데이비드 알파로 시케로스

David Alfaro Siqueiros
데이비드 알파로 시케로스
David Alfaro Siqueiros (El Coronelazo).jpg
1960년 멕시코시티 레캄프리 감옥에서 엑토르 가르시아 코보의 시케로스
태어난(1896-12-29) 1896년 12월 29일
죽은1974년 1월 6일 (1974-01-06) (77세)
국적멕시
교육산카를로스 학원
로 알려져 있다.회화, 벽화주의자
주목할 만한 작품
부르주아지 초상화 (1939–1940), 인류의 행진 (1957–1971)
움직임멕시코 벽화 운동, 사회 현실주의
수상레닌 평화상 1966

다비드 알파로 시케로스(Javid Alfaro Siqueiros, 1896년 12월 29일 치와와 ~ 1974년 1월 6일 모렐로스 주 쿠에나바카)는 멕시코의 사회실현주의 화가로서 최신의 장비, 재료, 기법을 사용한 대규모 공공 벽화로 가장 잘 알려져 있다.디에고 리베라, 호세 클레멘테 오로츠코 등과 함께 '멕시코 벽화 작가'[1] 중 가장 유명한 인물 중 한 명이었다.그는 멕시코 공산당의 당원이었으며, 1940년 5월 레온 트로츠키 암살 시도에 실패한 스탈린주의자소련의 지지자였다.[2]

스페인식 명명 관습에 따라 그의 성은 보통 알파로였을 것이지만, 피카소(파블로 루이즈피카소)로르카(페데리코 가르시아 로르카)처럼 시케로스는 어머니의 성을 사용했다.오래 전부터 치와와 주의 카마르고에서 태어났다고 믿어져 왔으나, 2003년에 실제로 치와와 시에서 태어났다는 것이 증명되었지만 적어도 여섯 살 때부터 과나후아토이라푸아토에서 성장했다.2003년 멕시코 미술 큐레이터가 그의 출생증명서를 발견한 것은 멕시코 벽화주의의[3] 주도적 권위자로 유명하고 시케이로스의 절친한 지인이었던 미술평론가 라켈 티볼이 이듬해 발표한 것이다.[4]시케이로스는 미켈란젤로다윗을 암시하면서 그의 첫 번째 부인이 그를 불렀던 후 "데이비드"로 이름을 바꾸었다.[4][5]

초년기

생년월일, 생가, 이름, 성장지 등 시케이로스의 유년시절에 대한 많은 세부사항들이 생전에, 그리고 죽은 지 오래되어, 경우에 따라서는 혼자서 잘못 기술되기도 했다.흔히 그는 1898년 치와와 주의 한 마을에서 태어나 자랐다고 보도되며, 그의 개인 이름은 '조제 다비드'라고 보도된다.그를 위해 출생증명서를 찾아준 미술사학자 라켈 티볼 덕분에 이제 우리는 그가 카마르고나 치와와 주가 아닌 멕시코시티에서 태어났다는 사실을 알게 됐다.

시케이로스는 1896년 치와와에서 3남매 중 둘째로 태어났다.그는 호세 데 헤수스 알파로 시케로스라는 세례를 받았다.[4][5]그의 아버지인 치프리아노 알파로(원래 이라푸아토 출신)는 부유했다.그의 어머니는 테레사 시케이로스였다.시케이로스는 3살 연상인 누나와 한 살 아래인 동생 '추초'(제수스)의 두 남매가 있었다.David의 어머니는 그가 네 살 때 돌아가셨고 그들의 아버지는 아이들을 그들의 친조부모와 함께 살도록 보냈다.[6]'시엣 필로스'라는 별명을 가진 데이빗의 할아버지는 그의 양육에 특히 강한 역할을 했다.1902년, 시케이로스는 과나후아토의 이라푸아토에서 학교를 시작했다.

그는 아버지의 종교적 정통성에 저항했던 누이동생에게 자신의 첫 반항적 영향력을 돌렸다.이 무렵 시케이로스도 주로 아나키오 신디칼리즘의 노선을 따라 새로운 정치 사상에 노출되었다.그러한 정치 이론가 중 한 명은 박사였다. 1906년 멕시코 예술가들이 국가 예술을 발전시키고 영감을 얻기 위해 고대 토착 문화를 살펴볼 것을 요구하는 선언문을 발표한 아틀.[7]1911년, 15세의 나이로, 시케이로스는 국립 미술원 산 카를로스 아카데미의 학생 파업에 참가하여 학교의 교수 방법론에 항의하고 학교장의 탄핵을 촉구하였다.그들의 시위는 결국 산타 아니타[에스]에 "개방형 학원"을 설립하는 것으로 이어졌다.[7]

18세의 나이에 시케이로스와 미술대학 출신의 몇몇 동료들은 빅토리아노 후에르타 대통령의 정부와 싸우며 베누스티아노 카르란자제헌군에 입대했다.[citation needed]1914년 후에르타가 함락되자 시케이로스는 "혁명 후" 내분에 휩싸이게 되었는데, 이는 헌법군이 판초 빌라에밀리아노 사파타의 다양한 정파들과 통제를 위해 싸웠기 때문이다.[7]그의 군대는 그를 멕시코 문화와 노동자 계층과 농촌 빈곤층의 생소한 일상적인 투쟁에 노출시켰다.카르란자의 군대가 통제권을 얻은 후, 시케이로스는 1919년 유럽을 여행하기 전에 잠시 멕시코 시티로 돌아와 그림을 그렸다.먼저 파리에서 그는 입체파의 영향을 흡수했고, 특히세잔과 강렬한 색의 큰 블록을 사용하는 것에 흥미를 느꼈다.그곳에서 그는 또한 벽화학의 전설적인 경력을 쌓기 직전 '빅3'의 또 다른 멕시코 화가 디에고 리베라를 만나 르네상스 시대의 위대한 프레스코 화가들을 연구하기 위해 이탈리아로 여행을 떠났다.[7]바르셀로나에서 그는 미국의 예술가들에게 선언문을 발표하여 유럽의 퇴폐적인 영향력을 거부하고 최신의 도구와 기술로 새로운 형태의 공공 예술을 창조하였다.

초기 예술과 정치

많은 사람들이 시케이로스의 예술적 모험이 정치적 모험에 의해 종종 '중간'되었다고 말하지만, 시케이로스 자신은 이 두 가지가 복잡하게 얽혀 있다고 믿었다.[8]가 비다 아메리카나에서 선언문을 쓴 1921년까지 시케이로스는 이미 마르크시즘에 노출되어 있었고, 제헌군대와 함께 여행하면서 노동자와 농촌의 생활이 빈약해지는 것을 보았다.그는 '미국 화가와 조각가의 신세대 새로운 방향'에서 '현대 기계'와 '일상의 경쟁적 측면'을 인정한 '새로운 가치'로 이런 스타일을 불어넣으면서 고전화의 미덕을 동시에 되살리는 '영적 갱신'을 주문했다.[9]선언문은 또 단순한 장식이나 거짓되고 환상적인 주제 이상의 의미 있는 예술에 '건설적 정신'이 필수적이라고 주장했다.이러한 스타일을 통해 시케이로스는 국가적인 예술과 보편적인 예술을 가교하는 스타일을 만들기를 희망했다.그의 작품뿐 아니라 그의 작품에서도 시케이로스는 '원리주의'와 '인도주의'라는 널리 퍼져 있는 진부한 상투적인 상투적인 것을 피하려 하면서도 멕시코와 세계의 프롤레타리아 민족을 환영하는 사회 현실주의를 추구했다.[10]

1944년 테크판의 다비드 알파로 시케이로스의 벽화

1922년 시케이로스는 알바로 오브레곤의 혁명 정부의 벽화가로 일하기 위해 멕시코시티로 돌아왔다.당시 공교육부 장관이었던 호세 바스콘셀로스는 공공 예술을 통해 대중을 교육하는 사명을 띠고, 수많은 예술가와 작가를 고용하여 근대 멕시코 문화를 건설하였다.바스콘셀로스 밑에서 시케로스, 리베라, 오로즈코가 함께 일했는데, 바스콘셀로스는 멕시코시티의 저명한 건축물에 벽화를 의뢰해 벽화 운동을 지원했다.그럼에도 불구하고, 프리세토리아에서 일하는 예술가들은 그들의 초기 작품들 중 많은 것들이 그들의 이념에서 구상된 "공적인" 본성이 결여되어 있다는 것을 깨달았다.1923년 시케이로스는 멕시코 혁명 화가, 조각가, 판화가의 신디케이트를 발견하는 것을 도왔는데, 이 신디케이트가 그 논문인 엘 마체테를 통해 대중들이 예술에 접근하는 문제를 다루었다.그 해 시케이로스는 "세계의 프롤레타리아를 위한" 신문에서 선언문을 쓰는 것을 도왔다.대중을 교육하고 부르주아적이고 개인주의적인 예술을 극복하기 위한 '이데올로기적 선전' 역할을 할 '집단적' 예술의 필요성을 다루었다.

곧이어 시케이로스는 콜지오 치코의 계단에 그의 유명한 벽화 '일꾼의 매장'(1923년)을 그렸다.프레스코에는 망치와 낫으로 장식된 거대한 관을 메고 있는 장례 행렬에 컨퀘스트 전 스타일의 일꾼들이 등장한다.[11]그 벽화는 결코 완성되지 않았고 그 작품의 노골적인 정치적 주제에 동의하지 않는 학교 학생들에 의해 훼손되었다.결국 바스콘셀로스의 뒤를 이은 신임 교육부 장관에 의해 벽화 전체가 하얗게 칠해졌다.[12]신디케이트는 국가가 약속한 개혁을 이행하지 못했기 때문에 혁명 정부에 대해 더욱 비판적이 되었다.그 결과, 회원들은 그들의 예술과 신문에 대한 기금을 삭감해야 한다는 새로운 위협에 직면했다.신디케이트 내에서의 불화는, 마체테를 출판하는 것과 벽화 프로젝트에 대한 재정적 지원을 잃는 것 사이에서, 시케로스가 조직의 선두로 이동하게 되었는데, 리베라는 예술보다 정치를 우선시하기로 한 결정에 항의하여 떠났다.1925년 교육부의 직책에서 해임되었음에도 불구하고, 시케이로스는 1930년대 초 투옥되어 결국 유배될 때까지 멕시코 공산당은 물론 신디케이트에서도 노동 활동에 깊이 관여했다.[7]

열대 아메리카

멕시코에서 여러 해를 보내고 급진적인 정치 활동에 심혈을 기울인 끝에 시케이로스는 1932년 캘리포니아 주 로스앤젤레스로 건너가 벽화가로서의 활동을 이어갔다.에어브러쉬, 스프레이건, 프로젝터와 같은 현대적인 장치를 사용하여 새로운 그림 기법을 실험한 집단 부대에서 일하면서, 시케이로스와 그의 협력자들은 두 개의 주요 벽화를 그렸다.[13]'스트리트 미팅'이라는 제목의 첫 번째 작품은 츄우이나드 예술대학에 의뢰되었다.이 영화는 혼혈 노동자 집단이 근로시간 중 쉬는 시간에 분노한 노동운동가의 연설을 듣는 모습을 그리고 있다.[14]이 벽화는 제막 후 1년 이내에 씻겨 내려갔는데, 날씨와 관련된 문제들, 그리고 아마도 이 작품의 공산주의 내용 때문일 것이다.시케이로스의 또 다른 중요한 LA 벽화, 열대 아메리카(전체 이름:아메리카 트로피컬: Oprimida y Deskzada por los Imercipalos 또는 열대 아메리카: 제국주의에 의해 억압되고 파괴됨)[15]스트리트 미팅이 공개된 직후 임관되었으며, 번화한 올베라 거리를 마주한 플라자 아트 센터 외벽에 그려질 예정이었다.열대 아메리카는 라틴 아메리카에서 미국 제국주의를 묘사하고 있는데, 이것은 이 작품의 의도보다 훨씬 더 급진적인 주제였다.대체로 호의적인 비판을 받았으나, 일부에서는 이를 공산주의 선전이라고 보았고, 이로 인해 1934년에는 부분 취재, 1938년에는 전면 백지화되었다.[16]80년 후, 게티 보존 연구소는 이 벽화에 대한 복원 작업을 수행했다.[17]열대 아메리카의 컬러 사진들이 존재하지 않는 것으로 알려져 있기 때문에, 음악가들은 예술가의 벽화에 대한 비전을 얻기 위해 과학적인 분석과 모범 사례를 사용했다.2012년 10월 9일 개관 80주년을 맞이하여 일반인들이 관람할 수 있게 되었다.[18]인근에 문을 연 아메리카열대 해석센터는 데이비드 알파로 시케로스의 생명과 유산을 기리는 곳이다.[19][20]

예술적 경력

라 마르샤 데 라 후마니다드

르캄프리 감옥에서 보낸 시간을 포함하여 1930년대 초, 시케이로스는 정치적으로 주제가 된 석판화들을 연달아 제작했는데, 그 중 상당수는 미국에서 전시되었다.그의 석판화 헤드는 뉴욕의 델픽 스튜디오에서 열린 1930년 전시회 "멕시코 학교의 예술가들과 예술가들"에서 보여졌다.[21]1932년 게레로 세스코의 스페인 카지노 갤러리에서 '멕시코 벽화에 대한 수정'이라는 제목의 전시와 콘퍼런스를 이끌었다.[7]그 직후 뉴욕으로 여행을 떠나 웨예 갤러리의 '멕시코 그래픽 아트' 전시회에 참가했다.또한 1932년에는 넬버트 츄이나르드가 시케로스를 로스앤젤레스로 초청하여 벽화 워크숍을 진행하였다.[22]그가 학생들로 구성된 팀과 함께 1932년 로스앤젤레스 올베라 거리의 이탈리아 홀에서 열대 아메리카를 완성한 것도 이때였다.[23]의도적인 시청자들뿐만 아니라 지나가는 사람들에게도 보이는 외벽에 프레스코화를 그리면서 시케로스는 벽화가로서의 그의 방법론을 재고할 수밖에 없었다.그는 미국의 압제에 의해 십자가에 못박혀 있는 인디언의 정강이 모습을 여러 각도에서 볼 수 있기를 원했다.그는 "확대된 이젤화"를 단순히 건설하는 대신 벽화가 "관객의 정상적인 이동에 부합해야 한다"[10]는 것을 깨달았다.결국, 시케이로스는 전기 프로젝터로 벽에 인물들을 추적하고, 원근법을 향상시키기 위해 초기 벽 스케치를 촬영하고, 현대적인 건물의 표면과 실외 환경을 수용하기 위한 새로운 페인트, 스프레이 건, 그리고 다른 도구들을 포함하는 벽화 기술을 개발하게 될 것이다.그는 같은 해 정치 활동으로 미국에서 무자비하게 추방되었다.[24]

라누에바 데모크라시아("새로운 민주주의"), 1945년, 시케이로스

1936년 뉴욕으로 돌아온 그는 세인트루이스에서 열린 '콘템포러리 아트' 전시회의 주빈이었다.레지스 갤러리.그곳에서 그는 또한 1936년 평화를 위한 총파업과 5월의 퍼레이드에 대비하여 정치 예술 워크샵을 운영했다.어린 잭슨 폴록은 워크숍에 참석하여 퍼레이드를 위한 부유물을 만드는 것을 도왔다.사실, 시키에로스는 폴록에게 드립과 붓기 기술을 가르친 공로를 인정받아, 이후 1947년부터 1950년까지 그의 모든 그림을 그렸으며, 이것이 폴록의 가장 큰 업적이 되었다.시케이로스 실험 워크숍은 부유물 외에도, 뉴욕의 CPUSA와 다른 반파시스트 단체들을 위해 다양한 포스터와 다른 덧없는 작품들을 제작했다.이러한 덧없는 작품들은 기관이나 화랑 밖에서도 많은 관객들이 접할 수 있었기 때문에 벽화와는 다른 방식으로 대중에게 다가갈 수 있는 능력을 가지고 있었다.시케이로스 실험 워크샵은 1937년 4월 시케이로스가 스페인 내전에 참전하기 전까지 1년 남짓밖에 지속되지 않았지만, 그들의 부유물은 맨해튼의 의복 구역에서 열린 1936년과 1937년 메이 데이 퍼레이드에 모두 등장하였다.[25]

1930년대 후반에 걸쳐 계속하여, 현재 뉴욕의 현대미술관에서 비명의 메아리(1937년)와 더 흐느(1939년)와 같은 여러 작품을 제작하고 있다. 비록 그는 자신의 예술로 프란시소 프랑코의 파시스트 세력에 대항하여 스페인 공화국을 지원하기 위해 스페인으로 갔지만, 자원봉사를 하고 중령으로 최전방 전투에 복무했다.멕시코시티로 돌아가기 전 1938년까지 공화국군에서 복무했다.그가 돌아온 후, 신디카토 멕시카노일렉트릭리스타스의 계단에서, 시케이로스는 스페인의 난민 요제프 레나우, 국제 플라스틱 예술가 팀과 협력하여 자본주의와 파시즘의 이중 적들에 대한 경고로 그의 가장 유명한 작품 중 하나인 부르주아주의 초상화를 개발했다.[26]전기 노동자 조합의 계단에 그려진 원래의 벽화는 카메라, 포토몬트리지, 스프레이 건, 에어브러쉬, 스텐실, 최신 페인트 등을 통합했다.그것은 거대한 발전기가 제국주의와 전쟁을 일으키기 위해 파시스트와 자본주의 민주주의의 반대를 이용하는 것을 보여준다.무장을 하고 용감무쌍한 얼굴의 혁명가, 이름 모를 계급이나 민족이 기계와 대치하고, 전기탑 옆에 나란히 놓인 천장에 푸른 하늘이 기술과 산업의 진보에 프롤레타리아에 대한 희망을 보여준다.

미국 태생의 시인이자 결국 스페인 내전 참가자인 에드윈 롤프는 시케이로스의 "예술가, 혁명가"로서의 "기능력"에 대해 대단한 찬사를 보냈다.[27]그의 1934년 시"룸 Revolutionists과"″New Masses″ 편집자, 시인과의 대화를 그리고 기자 조셉 프리먼(1897–1965)과 DavidAlfaro을 그만뒀죠.[27], DavidAlfaro거대한 영역의 혁명가/화가"로 묘사된다 원작으로 했지만, 불 같은 그리고 무서운 단어의 누가 식물,/그 아래로 burrow 대한 편집자/, 지도자/.대들판과 내 것. / 그의 인생은 늘 위로 올라가는 싸움이다. / 낡은 스웨터, 주머니는 항상 비어 있다."[28]

레온 트로츠키 암살 미수

그러나 1940년 벽화가 완성되기 전, 시케이로스는 레온 트로츠키를 암살하려는 시도에 직접 연루되어 강제로 숨어 있다가 나중에 유배되었다가 소련으로부터 멕시코 시티로 망명했다.[7]

1940년 5월 24일 새벽, 멕시코시티의 코요아칸 교외에 있는 트로츠키의 집에 대한 공격을 주도했다. (트롯스키는 당시 카데나스 대통령이 망명허가를 받아 멕시코에 거주하고 있었다.)공격대는 스페인 내전에서 시케이로스 휘하에서 활동한 사람들과 그의 연합에서 온 광부들로 구성되었다.기관총과 폭발물로 집안을 철저히 갈취한 뒤 공격자들은 누구도 폭행에서 살아남을 수 없다고 믿고 철수했다.그들은 잘못 알고 있었다.트로츠키는 다치지 않고 8월까지 살았는데, 이때 암살자가[29] 휘두른 아이스 픽으로 살해되었다.

트로츠키의 13세 손자는 총에 맞았지만 살아남았다.[30]경찰은 이번 테러에 이어 뉴욕공산당 로버트 쉘든 하르트의 시신을 머리에 한 발씩 쏴 처형한[32] 로스 레온스로 향하는 도로에서 얕은 무덤을[31] 발견했다.그는 트로츠키의 경호원 중 한 명이었다.셸던이 트롯스키의 영내에 암살단의 진입을 허용함으로써 시케이로스의 공격을 도우며 트로츠키의 수행원에 침투한 소련 요원이라는 설은 트로츠키와 이후 역사가들에 의해 평가되었다.[33]시케이로스의 동료 호세프 레나우는 발전기를 노동자의 피를 동전으로 바꾸는 기계로 변신시켜 중소기업 벽화를 완성했다.

시케로스의 이러한 행사 참여에도 불구하고 그는 재판에 서지 않았고 칠레 시인 파블로 네루다에 의해 편곡된 칠레 벽화를 그리기 위해 출국 허가를 받았다.칠란 마을의 학교 도서관에서 그는 '인베더에게 죽음을'에서 멕시코와 칠레의 영웅적 인물들을 결합한 벽화를 그리기 위해 예술가 팀을 구성했다.

미국을 다시 방문하여 파시즘과의 투쟁에 기여하기를 바라며 입국을 거부당하여 쿠바로 건너가 '쿠바 인종 평등과 우애의 알레고리', '민주주의의 뉴데이', '미국의 두 산, 마르티와 링컨' 등 세 개의 벽화를 그렸다.

만년의 인생과 일

1940년대 그린 다비드 알파로 시케로스의 미완성 벽화, 그토 산 미겔 데 알렌데의 문화 중심지 에스쿠엘라 데 벨라스 아르테스.

1948년에는 산미구엘 알렌데의 한 미술학원에서 시케이로스를 초청하여 벽화 강좌를 가르쳤다.비록 그는 미국에서 퇴학당했지만, 대부분의 학생들은 그의 밑에서 공부하기 위해 돈을 받고 있는 미국인 GI들이었다.벽화 프로젝트에 명작가와 함께 일하면서 예술을 배우겠다는 생각을 실천하면서, 그는 식민지 건물에서 멕시코 독립 투쟁의 지도자 중 한 명인 미겔 알렌데의 유산을 인정하는 벽화를 계획했다.미술학원 주인을 상대로 한 법적 절차 때문에 벽화가 완성되지 못했다.그는 이 경험을 바탕으로 나중에 벽화 코모 세핀타라는 책을 썼다.

시케이로스는 1950년 오로즈코, 리베라, 타마요 등과 함께 XXV 베니스 비엔날레 전시회에 사상 처음으로 멕시코 사절단에 참가했으며, 멕시코 미술의 국제적 위상을 인정받은 모든 출품자들에게 2등상을 수여했다.[34][35]그러나 1950년대까지 시케이로스는 갤러리나 개인 후원자들을 위해 그림을 그리는 것이 아니라 자신이 "진보적인" 멕시코 국가라고 간주했던 것에서 수수료를 받는 것으로 돌아왔다.[35]그는 1952년 멕시코시티있는 멕시코국립자치대학에 '대학에 있는 사람들, 국민에 대한 대학'이라는 제목의 야외 벽화를 만들었다.벽화화, 기저부완 조각, 이태리 모자이크 등이 어우러진 작품이었다.1957년 그는 멕시코시티의 차풀테펙 성에서 4,500평방피트(420m2)에 이르는 정부 위원회에서 일하기 시작했다; 델 포르피리스모는 그의 가장 큰 벽화였다.[35] (그 그림은 영어로 "포르피리오 디아스의 독재에서 혁명 또는 포르피리아 독재에 대항한 혁명"으로 알려져 있다.)

그는 멕시코시티에 있는 라자 병원 로비에서 '모든 멕시코인들의 사회복지를 위하여'라는 새로운 재료와 기법을 이용해 혁명적인 다각형 벽화를 만들었다.폴리테크닉 연구소 로비의 오목한 알루미늄 판넬에 '기술의 노예가 아닌 인간'을 그린 뒤 암센터 로비를 감싸는 판넬에 '암보다 과학의 미래 승리에 대한 사과'를 그렸다.[34]

그러나 10년이 거의 다 되어갈 무렵, 그의 노골적인 공산주의 견해는 그를 정부로부터 멀어지게 했다.정부의 압력으로 1958년 멕시코의 극장에 벽화를 의뢰한 전국연극협회는 호르헤 네그레트 극장에서 그의 '멕시코 연극사' 작업을 중지하고 그를 계약 위반 혐의로 고소했다.[36]

데이비드 시케이로스 벽화:1952–1956년 멕시코 국립 자치 대학교La Universidad al Pueblo, la Universidad al Pueblo, National Authority University of 멕시코, 1952–1956년

시케이로스는 1960년 멕시코 대통령 아돌포 로페스 마테오스를 공개적으로 비난하고 파업 노동자들과 교사들의 체포에 반대하는 시위를 주도한 혐의로 결국 체포되었다.[34]1961년 뉴욕 타임즈에 실린 유명한 예술가들과 작가들의 호소 광고를 포함하여 수많은 항의가 이어졌다.[37]억울하게 투옥된 시케이로스는 그림을 계속 그렸고, 그의 작품들은 계속 팔렸다.[35]그 체류 기간 동안, 그는 마누엘 수아레스 이 수아레스가 소유한 호텔 카지노 데 라 셀바를 장식하는 프로젝트를 위해 수많은 스케치를 만들곤 했다.멕시코 당국에 국제적인 압력이 가해진 후, 시케이로스는 마침내 사면되어 1964년 봄에 석방되었다.그는 즉시 연기자 연합과 차풀테펙 성에서 중단되었던 벽화 작업을 재개했다.

쿠에나바카에 있는 호텔 드 라 셀바에 계획된 벽화가 멕시코 시티로 옮겨지고 확장되자, 그는 쿠에나바카에 있는 그의 작업장에서 패널들을 작업하기 위해 국내외 예술가들로 구성된 팀을 모았다.[34]그의 마지막 주요 벽화인 이 프로젝트는 벽화로 디자인된 건축물과 벽화, 다색화 조각이 어우러진 구조인 역대 최대 규모의 벽화다.폴리포르움 시케이로스로 알려진 외관은 조각과 그림으로 구성된 12개의 판넬로 이루어져 있으며, 내부의 벽과 천장은 '지구상 인류의 행진'과 '우주 쪽을 향해'로 덮여 있다.[34]1971년 수년간의 연장 및 지연 끝에 완성한 이 벽화는 비록 복잡한 메시지지만 이전의 몇몇 양식적 명령에서 깨졌다.대중, 특히 하층계급이 쉽게 읽을 수 있는 예술을 만드는 것으로 알려진 시케이로스의 3월 메시지는 국제적이고 멕시코 유산을 기반으로 한 두 가지 인간 진보의 비전을 융합한 듯 보이지만, 해독하기가 더 어렵다.[35]벽화가 호화로운 호텔에 배치되고 백만장자 소유주가 의뢰한 것도 시케이로스의 반자본주의 이념에 도전하는 듯하다.[35]

시케이로스는 1974년 1월 6일 모렐로스 주 쿠에나바카에서 스페인 내전 이후 그의 파트너였던 앙겔리카 아레날 바스타와 함께 사망하였다.그의 시신은 멕시코시티의 로툰다에 묻혔다.[38]죽기 며칠 전, 그는 폴란코에 있는 그의 집을 멕시코 주에 기부했다; 1969년 이후, 그것은 공공미술실과 벽화작성 박물관에 사용되었다.

스타일

멕시코시티의 폴리포르움 문화 시케이로스 전망

벽화가와 예술가로서, 시케로스는 예술이 공공적이고 교육적이며 이념적이어야 한다고 믿었다.그는 대부분 벽화와 혁명의 다른 초상화들을 그렸다 – 그것의 목표, 그것의 과거, 그리고 현재의 노동자 계층의 억압.권위주의적이고 자본주의적인 통치를 극복하기 위한 인간적 투쟁의 이야기를 그리고 있었기 때문에 그는 이 투쟁에 관계된 일상적 사람들을 이상적으로 그렸다.그의 작품에는 때때로 멕시코 역사와 신화의 풍경이나 인물들이 포함되어 있지만, 이러한 요소들은 종종 혁명 영웅이나 영웅들의 이야기에 대한 단순한 부속물로서 나타나곤 한다(여러 작품들은 차풀테펙의 벽화와 같은 혁명적인 "미사"를 묘사한다).[39]

인간의 형태에 대한 그의 관심은 멕시코 시티의 아카데미에서 발전했다.신체의 각도와 근육과 관절에 대한 그의 억양은 그가 강인한 혁명적 신체를 묘사하는 데 있어서 그의 경력 내내 볼 수 있다.또한 많은 작품들, 특히 1930년대에는 손이 두드러지게 나타나는데, 이는 그의 감옥에서의 자화상(El Coronelazo, 1945년, 멕시코 현대미술관), 우리의 현재상(1947년, 멕시코 현대미술관), 뉴민주주의(1944년, 미술관) 등 작품을 통해 프롤레타리아적인 힘의 또 다른 영웅적인 상징으로 해석될 수 있다., 멕시코 시티), 그리고 심지어 The Sob과 같은 노동자 계급 여성에 대한 그의 시리즈도 있다.

갤러리

주요 전시회

참고 항목

다른 작품 선택

추가 읽기

  • 디브로이즈, 올리비에오트라스 루타스 하시아 시케이로스멕시코시티: INBA/Curare, 1996.
  • 디브로이즈, 올리비에So Far from Heaven: 데이비드 알파로 시케로스의 "인류의 행진곡"과 멕시코 혁명 정치.케임브리지:케임브리지 대학 출판부, 1987.
  • 곤살레스 크루즈 만야레즈 마리켈라라폴레미카 시케이로스-리베라: Planteamientos estéticos-politicos 1934-35.멕시코 시티: 돌로레스 올메도 파트리뇨, 1996년.
  • 하텐, 위르겐시케이로스/폴록: 폴록/시케이로스.뒤셀도르프:쿤스트할레, 1995.
  • 잘했어, 제니퍼."Art of the Collective: David Alfaro Siqueros, Josep Renau, and their Collaboration at the Mexican Electricians's Syndicate."옥스퍼드 아트 저널 31번 제1호(2008) 129-51호.
  • 10년의 초상화: 데이비드 알파로 시케로스멕시코 시티: MUNAL/INBA, 1997.
  • 시케이로스, 데이비드 알파로."리베라의 반혁명 도로."1934년 5월 29일 뉴 미사
  • 시케이로스: 엘 루가르 드 라 우토피아멕시코 시티의 전시 카탈로그: INBA와 살라 드 아르테 푸블리카 시케로스, 1994.
  • 타마요, 제이미."Siqueiros y los origenes del movimiento rojo in Jalisso:엘모비엔테오 미니로."에스투디오스 사회 1, 1위(1984년 7월~10월): 29~41위.
  • 티볼, 라켈시케이로스, 비다 y 오브라.멕시코 시티: 콜시온, 1973년.
  • 티볼, 라켈, 데이비드 알파로 시케로스, 시프라 골드만, 아구스틴 아르테아가.로스 벽화시케이로스.멕시코 시티:Nacional de Bellas Artes, 1998.

메모들

  1. ^ "Siqueiros Paintings, Bio, Ideas". The Art Story. Retrieved 2019-10-18.
  2. ^ 예술 이야기, 인생과 유산
  3. ^ 2011년 코나컬타
  4. ^ a b c 프로체소 2004.
  5. ^ a b 겐테 수르 2005.
  6. ^ 스타인 1994, 페이지 14-16.
  7. ^ a b c d e f g 1994년 스타인
  8. ^ "David Alfaro Siqueiros / Collective Suicide / 1936". MoMA. Retrieved 11 November 2014.
  9. ^ 칼레스 1975, 페이지 21.
  10. ^ a b 캘리스 1975.
  11. ^ 라우렌스 P.헐벗, 미국의 멕시코 벽화학자(Albukerque, N.M.: University of New Mexican Press, 1989), 203.
  12. ^ Brenner, Anita (1929). Idols Behind Altars. New York: Payson & Clark Ltd. pp. 244–59.
  13. ^ D. Anthony White (2009). Siqueiros: Biography of a Revolutionary Artist. Booksurge. p. 145. ISBN 978-1-4392-1172-4.
  14. ^ Hurlburt, Laurance (1989). The Mexican Muralists in the United States. Albuquerque, NM: University of New Mexico Press. pp. 210–13. ISBN 0826311342.
  15. ^ 델 바르코, 만달릿.LA로 돌아가기 위한 혁명 벽화 80년. npr.2010년 10월 26일.2015년 6월 18일 회수
  16. ^ Hurlburt, Laurance (1989). The Mexican Muralists in the United States. Albuquerque, NM: University of New Mexico Press. pp. 213. ISBN 0826311342.
  17. ^ "아메리카 트로피컬의 보호"게티 보존 연구소 웹사이트 2014년 11월 14일 접속
  18. ^ 휘런, 티모시 P. (2012년 10월 9일) "아메리카 열대지방은 80번째 생일에 다시 태어났다" 게티 아이리스 더 J. 폴 게티 트러스트
  19. ^ America Tropical Deribitive Center 공식 웹사이트
  20. ^ a b "'America Tropical': A forgotten Siqueiros mural resurfaces in Los Angeles". Los Angeles Times. September 22, 2010. Archived from the original on 2011-02-06.
  21. ^ 루스 그린 해리스, "Art That Is Now in the Gallery," 뉴욕타임즈, 1930년 12월 7일
  22. ^ Karlstrom, Paul J. (1996). On the edge of America: California Modernist Art 1900–1950. Berkeley, Los Angeles, Oxford: University of California Press. p. 130.
  23. ^ 루시 스미스 2004, 페이지 63.
  24. ^ 랑가, 헬레나급진적 예술: 1930년대 뉴욕의 인쇄술과 좌익.캘리포니아 버클리:캘리포니아 대학교 출판부, 2004.ISBN 978-0-520-23155-9. 페이지 234.
  25. ^ Hurlburt, Laurance (1976). "The Siqueiros Experimental Workshop: New York, 1936". Art Journal. 35 (3): 237–46. doi:10.1080/00043249.1976.10793284. JSTOR 775942.
  26. ^ Jolly, Jennifer (2009). "The Art of the Collective". Oxford Art Journal. 31 (1): 129–51. doi:10.1093/oxartj/kcn006.
  27. ^ a b 롤페, 에드윈, 캐리 넬슨, 제퍼슨 헨드릭스.횃불이 된 나무들: 선택된 시들.Urbana:일리노이 대학교 출판부, 1995. 페이지 146
  28. ^ 롤페, 에드윈, 캐리 넬슨, 제퍼슨 헨드릭스.횃불이 된 나무들: 선택된 시들.Urbana:일리노이 대학교 출판부, 1995. 페이지 85
  29. ^ "The artist as activist: David Alfaro Siqueiros (1896–1974)". Mexconnect.com. Retrieved 11 November 2014.
  30. ^ Mike Lanchin (28 August 2012). "Trotsky's grandson recalls ice pick killing". BBC News. Retrieved 15 January 2019. Volkov was hit in the foot
  31. ^ Ted Crawford; David Walters, eds. (May 1942). "The Murder of Robert Sheldon Harte". Fourth International. 3 (5): 139–42. Retrieved 15 January 2019. a month later, on June 25th, Bob's lime-covered body was found in a shallow grave
  32. ^ "Index and Concordance to Alexander Vassiliev's Notebooks and Soviet Cables Deciphered by the National Security Agency's Venona Project" (PDF). Wilson Center. Woodrow Wilson International Center for Scholars. 1 November 2014. pp. 175–76. Retrieved 15 January 2019. Harte left alive with the raiders but was found dead a few days later.
  33. ^ 로버트 서비스트로츠키: 전기.벨나프 프레스.2009. 페이지 485-488
  34. ^ a b c d e 시케로스, 혁명예술가의 전기 (Book Surge, 2009)
  35. ^ a b c d e f 레오나드 폴가라릿, 소 파 프롬 천국: 데이비드 알파로 시케로스의 인류와 멕시코 혁명 정치의 행진 (뉴욕: 케임브리지 대학 출판부, 1987), 36.
  36. ^ 브루스 캠벨, 위기의 시간의 멕시코 벽화(애리조나주 투크슨):애리조나 대학 출판부, 2003), 54.
  37. ^ 1961년 8월 9일 뉴욕 타임즈 "Siqueiros"(광고),
  38. ^ "Archived copy". rotonda.segob.gob.mx. Archived from the original on 3 December 2011. Retrieved 11 January 2022.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  39. ^ 캐롤린 힐, 에드, 멕시코 마스터스: 리베라, 오로즈코, 시케로스(오클라호마 시티:오클라호마 시립 미술관, 2005), 80.
  40. ^ a b c d e f g h i 스타인 1994, 페이지 380–81.
  41. ^ "Vida Americana: Mexican Muralists Remake American Art, 1925–1945". whitney.org. Retrieved 2020-03-14.

참조

외부 링크