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아케이드 파이어

Arcade Fire
아케이드 파이어
Arcade Fire performing live in 2017
2017년 라이브 공연 중인 아케이드 파이어
배경정보
기원.몬트리올, 퀘벡, 캐나다
장르
디스코그래피아케이드 파이어의 음반 목록
활동년수2001년~현재
레이블
회원들
기 구성원
웹사이트arcadefire.com

아케이드 파이어(Arcade Fire)는 캐나다 퀘벡주 몬트리올 출신의 인디 록 밴드로, 리처드 리드 패리, 팀 킹스베리, 제레미 가라와 함께 윈 버틀러레진 샤사뉴로 구성되어 있습니다.이 밴드의 현재 투어 라인업에는 전 핵심 멤버인 사라 노이펠트와 여러 악기 연주자인 폴 보브룬, 댄 보크너, 에릭 헤이글도 포함되어 있습니다.이 밴드의 각각의 스튜디오 앨범은 작곡가이자 바이올리니스트인 오웬 팔렛의 공헌을 포함하고 있습니다.

2001년 친구이자 같은 반 친구인 버틀러와 조시 듀에 의해 설립된 이 밴드는 2004년 비평가들의 극찬을 받은 데뷔 앨범 Funeral을 발매하면서 두각을 나타냈습니다.그들의 두 번째 정규 앨범인 Neon Bible은 2008년 Meteor Music Award for Best International Album과 2008 Juno Award for Alternative Album of the Year를 수상했습니다.그들의 세 번째 스튜디오 앨범 The Subscurb는 2010년에 비평가들의 찬사와 상업적인 성공으로 발매되었습니다.[2]2011 그래미 올해의 앨범상, 2011 주노 올해의 앨범상, 2011 브릿 어워드 최우수 인터내셔널 앨범상 등 많은 상을 받았습니다.2013년, 아케이드 파이어는 그들의 네 번째 앨범인 Reflektor를 발매했고, 피쳐링 영화인 Her녹음했고, 이로 인해 밴드 멤버인 윌 버틀러와 오웬 팰릿제86회 아카데미 시상식에서 최우수 오리지널 스코어 부문에 후보로 올랐습니다.2017년, 밴드는 다섯 번째 스튜디오 앨범 Everything Now를 발표했고, 2022년에는 여섯 번째 스튜디오 앨범 We가 그 뒤를 이었습니다.[3]

이 밴드의 모든 스튜디오 앨범들은 그래미 어워드에서 최우수 얼터너티브 뮤직 앨범 후보에 올랐습니다.장례식은 음악 평론가들에 의해 2000년대의 가장 위대한 앨범 중 하나로 널리 여겨집니다.[4]이 밴드의 작품은 2007년 네온 바이블, 2011년 교외, 2014년 리플렉터폴라리스 음악상 후보에 세 차례 이름을 올렸습니다.

이 밴드는 인디 록,[5] 아트 록,[6] 댄스 록,[7][8] 바로크 팝으로 묘사되어 왔습니다.[9]그들은 기타, 드럼, 베이스 기타, 피아노, 바이올린, 비올라, 첼로, 더블 베이스, 실로폰, 글로켄스피엘, 키보드, 신디사이저, 프렌치 호른, 아코디언, 하프, 만돌린, 허디-거디를 연주하고, 이 악기들의 대부분을 투어에서 가져갑니다. 멀티 악기 연주자 밴드 멤버들은 공연 내내 임무를 바꿉니다.

역사

2001-2003년 : 구성 및 초기 작업

버틀러(Win Butler)와 조시 듀(Josh Deu)는 2001년경 몬트리올에서 아케이드 파이어(Arcade Fire)를 설립했으며, 고등학생 때 필립스 엑서터 아카데미(Phillips Exeter Academy)에서 처음 만났습니다.[10]버틀러와 듀의 음악적 아이디어가 발전하기 시작했고, 각각 맥길 대학콩코르디아 대학에 다니던 중 밴드의 첫 화신이 탄생했습니다.[11][12]이 듀오는 맥길에서 그들의 자료를 리허설하기 시작했고, 그곳에서 그들이 함께 하자고 요청한 음악 학생인 레진 샤사뉴를 만났습니다.듀는 "윈과 나는 기타를 쳤어요.다들 기타를 쳤어요.우리는 그녀에게 보여줄 음악이 없었지만, 그녀는 결국 우리와 함께하는 것을 승낙했고, 왜 그런지 모르겠습니다.아마도 윈과 작은 불꽃이 튀었을 것입니다."[11] 2001년 중반, 밴드는 버틀러, 샤샤뉴, 듀, (이후 와일드 라이트), 베이시스트 마일즈 브로스코 (이후 레앵글스 모츠, 크리스탈 클라이프스, 에이즈 울프),기타리스트이자 드러머인 데인 밀스(이후 크랙팟의 멤버)와 멀티 악기 연주자인 브렌던 리드(이후 레앵글스 모츠의 멤버이자 클루스의 멤버)는 당시 몬트리올의 마일 엔드 근처에서 버틀러와 샤샤뉴와 함께 살았고, 그들과 함께 작곡과 편곡에 협력했습니다(2001-2003).2001년 파티에서, 이 밴드는 크리스마스 선물로 친구들에게 손으로 나누어줬다는 소문이 있는 A Very Arcade Xmas라는 크리스마스 앨범을 라이브로 녹음했습니다.[13]

밴드의 초기 몬트리올 구조는 2002년 여름 메인주 마운트 데저트 아일랜드에 있는 버틀러의 가족 농장으로 가서 그들의 자작곡을 녹음하면서 해체되기 시작했습니다.[14]버틀러와 베이시스트 마일즈 브로스코 사이의 긴장감이 후자를 녹음 세션 후 밴드에서 탈퇴하게 만들었습니다.밴드 녹음을 돕기 위해 입대한 리차드 리드 패리는 세션 동안 그들과 협력하기 시작했고 곧 밴드에 합류할 것입니다.비슷한 시기에 Joshua Deu는 학업을 재개하기 위해 밴드를 떠났습니다. 그는 밴드의 시각적인 측면에 대해 계속해서 공동 작업을 했습니다.[11]2003년 겨울, 이 밴드는 몬트리올의 카사포폴로에서 공연을 하며 EP의 발매를 축하했습니다.감당할 수 없을 정도로 꽉 찬 군중 앞에서, 밴드의 세트는 무대 위에서 밴드를 그만둔 버틀러와 리드 사이에 언쟁을 벌이며 (앙코르 중간에) 끝이 났습니다.[15]밀스는 그 직후 군중 속에 모인 친구들에게 밴드가 해체된 것으로 생각한다고 말했고, 그로 인해 밴드에서도 사임했습니다.무대 위의 붕괴 이후, 리드와 밀스를 대체하기 위해 버틀러의 형 윌 버틀러(초기 아케이드 파이어 곡 "William Pierce Butler"의 주제)와 팀 킹스베리를 데려와서 밴드가 계속 활동할 수 있도록 했고, 그들은 셀프 타이틀 EP를 홍보하기 시작했습니다.동명의 발매(팬들에 의해 종종 Us Kids Know EP로 지칭됨)는 초기 쇼에서 판매되었습니다.밴드가 명성을 얻은 후, EP는 그 후 리마스터링 되었고 완전한 발매가 되었습니다.[16]

하워드 빌러먼은 2003년 여름에 드럼으로 밴드에 합류했고, 그들은 쇼를 함께 연주하기 시작했고, 결국 장례식이 될 앨범을 녹음했습니다.새로운 밴드가 그들의 초기 라이브 쇼에서 보여준 약속은 그들이 함께한 첫 해가 끝나기 전에 독립적인 음반사인 머지 레코드와 음반 계약을 맺을 수 있게 해주었습니다.[17]

윈 버틀러는 밴드 이름이 오락실 화재를 가리킨다는 소문에 대한 질문을 받고 "소문이 아니라 누군가 나에게 들려준 이야기를 바탕으로 한 것입니다.실제 이벤트가 아니라 제가 촬영한 이벤트입니다.아마 그 아이가 지어낸 말일 거라고 말하고 싶지만, 그때는 그 말을 믿었습니다.[18]

2004년 ~ 2006년 : 장례식

장례식은 캐나다에서는 2004년 9월에, 영국에서는 2005년 2월에 개봉되었습니다.데뷔 앨범의 제목은 밴드 멤버들의 몇몇 친척들(주로 버틀러스의 할아버지, 작곡가/편곡가 알비노 레이)이 녹음 도중 사망한 것을 언급했습니다.이러한 사건들은 "Uneanné sans lumière" ("빛 없는 1년"), "In the Backseat", 그리고 샤샤뉴가 그녀의 조국에 남긴 애가인 "Ha ï티"와 같은 노래들에 영향을 준 침울한 분위기를 만들었습니다.

평단의 호평을 받았으며 연말 및 10년 목록에서 모두 1위를 차지했습니다.웹사이트 메타크리틱(Metacritic)[4]에 따르면, 이 앨범은 10년 말 톱 10 목록에서 라디오헤드키드 A 다음으로 많이 등장했습니다.롤링 스톤이 선정한 역사상 가장 위대한 앨범 500장의 최신 버전에서는 151위를 차지했습니다.

그 앨범은 비평적으로 그리고 상업적으로 호평을 받았습니다.이 음반은 피치포크, 필터, 노 립코드, 그리고 MTV2 2005 리뷰가 올해의 음반에서 1위를 차지하면서 2004년과 2005년의 음반 톱 10 목록에 많이 올랐습니다.NME는 2005년 최고의 음반 목록에서 Furnal을 2위로[20] 선정했습니다.NME는 또한 "Rebelion (거짓말)"을 두 번째 베스트 트랙으로 선정했습니다.2005년 11월까지, Fairnal은 캐나다와 영국에서 모두 금상을 입었고, 전 세계적으로 50만 장 이상이 팔렸는데,[21] 이는 TV나 라디오 노출을 최소화한 독립적인 발매를 위한 매우 큰 숫자입니다. 앨범은 Merge Records빌보드 200 차트의[22] 첫 번째 앨범이 되었고, 뉴트럴 밀크 호텔의 In the Aeroplane Over the Sea를 뛰어넘어 지금까지 가장 많이 팔린 앨범이 되었습니다.[23]

2005년 5월 아케이드 파이어 공연

밴드는 2004년 투어를 위해 작은 클럽들을 예약했지만, 점점 늘어나는 관심은 밴드의 예상을 훨씬 뛰어넘는 많은 장소 변경을 강요했고, 투어는 2005년 중반까지 미국, 캐나다, 유럽, 일본의 여름 소닉 페스티벌, 그리고 귈프의 힐사이드 페스티벌에서 계속되었습니다.2005년 여름의 대부분을 쉬면서, 밴드는 핼리팩스 익스플로션, 코첼라 밸리 뮤직 앤드 아츠 페스티벌, 새스콰치에서 주요 축제에 출연했습니다. 음악 축제, 롤라팔루자, 베구스 축제, 영국의 레딩리즈 축제, 아일랜드의 전기 소풍, 네덜란드의 로우랜즈 축제.

아케이드 파이어는 타임지 캐나다판 2005년 4월 4일자 표지에 실렸습니다.2005년 5월 1일, 이 밴드는 코첼라 밸리 뮤직 & 아츠 페스티벌에서 공연을 했습니다.[24]2005년 5월, 밴드는 EMI와 장례식을 위한 단기 출판 계약을 맺었고, 6월에 밴드는 식스 피트 언더, Vol. 2: Everything Ends에서 새로운 싱글 "Cold Wind"를 발매했습니다.BBC는 2005년 가을 시즌 광고에 "Wake Up"이라는 곡을 사용했고, 2006년 1월에는 "반란 (거짓말)"과 "Neighborhood #1 (터널)"이라는 곡을 광고에 사용했습니다.2005년 9월 9일, 영국/미국 텔레비전 스페셜 《Fashion Rocks》에 출연하였고, 이 때 데이비드 보위가 《Wake Up》에 합류하였다.이 음반은 보위의 "Life on Mars"와 "Five Years"에 대한 밴드의 협업 녹음과 함께 아이튠즈 뮤직 스토어에서 가상 라이브 EP로 볼 수 있었습니다.같은 뉴욕 여행은 그들을 데이비드 레터맨함께하는 레이트 쇼와 센트럴 파크에서의 콘서트로 데려갔습니다.센트럴 파크 쇼에는 보위가 깜짝 등장했습니다.2005년 9월 11일, 아케이드 파이어는 BBC 뮤직 시리즈 탑 오브 팝스에 출연하여 "반란 (거짓말)"을 공연했습니다.이 밴드는 또한 캐널 플러스(Canal+)를 위해 파리의 TV 시청자들에게 공연했고, 이 쇼는 나중에 영국 텔레비전의 채널 4에서 상영되었습니다.이 밴드는 MTV2 (영국) NME 차트 쇼에서 "Neighborhood #3 (Power Out)"과 3주간의 "Wake Up"으로 2개의 1위 곡을 기록했습니다.이러한 성공은 러프 트레이드 레코드가 "Wake Up"을 7" 바이닐로만 발매하기로 결정한 막판에 이어졌습니다.[25]

"Wake Up"은 아일랜드 록 그룹 U2가 2005-06년 현기증 투어에서 콘서트를 시작하기 직전에 연주되었고, 이후 아케이드 파이어는 투어를 위해 세 번의 공연을 열었고, 캐나다 퀘벡주 몬트리올에서 열린 세 번째 공연에서는 조이 디비전의 "Love Will Tear Us Apart"의 커버에 참여하기 위해 U2의 앙코르 공연 동안 무대에 등장했습니다.[26]또한, 미국의 일일 전국 스포츠 토크쇼인 댄 패트릭 쇼(The Dan Patrick Show)는 쇼의 마지막을 알리기 위해 매주 금요일 리드아웃으로 이 노래를 연주합니다.이 노래는 또한 2010년 2월 5일 슈퍼볼 방송에서 여러 번 들렸습니다.

장례식과 싱글 "Cold Wind"는 각각 최우수 얼터너티브 앨범 부문 그래미 후보와 영화, 텔레비전 또는 기타 시각 미디어 부문 베스트라이트 후보에 올랐습니다 (Six Fets Under, Vol. 2: Everything Ends).2006년 4월 2일 노바스코샤주 핼리팩스에서 아케이드 파이어는 "Wake Up", "Rebelion (Lies)", "Neighborhood #3 (Power Out)"의 곡으로 올해의 작곡가 주노상을 수상했습니다.[27]이 밴드는 베스트 인터내셔널 그룹, 베스트 인터내셔널 앨범, 베스트 인터내셔널 브레이크스루 액트의 세 개의 브릿 어워드 후보에 올랐습니다.[28]

2005년 5월 12일, 아케이드 파이어는 BBC 쇼 Later with Jols Holland에 출연하여 "Power Out"과 "Rebelion (거짓말)"을 공연했습니다.2005년 12월 27일, 장례식영국 MTV2의 "올해의 가장 위대한 앨범 50개"에서 1위에 올랐습니다.[citation needed]2007년 10월 22일, 장례식은 밥 머서로의 책 "캐나다 앨범100"에서 8위에 올랐습니다.[29]2009년 말, 피치포크는 라디오헤드키드 A 다음으로 2000년대의 상위 200개 앨범 목록에서 2위를 차지했습니다.[30]

2006년~2010년: 네온 성경

2007년 5월 7일 유나이티드팰리스 극장에서 네온성경 후원 공연하는 아케이드 파이어

장례식네온 성경 녹음 세션이 시작되는 동안 밴드는 몬트리올에서 남동쪽으로 약 70킬로미터(43마일) 떨어진 퀘벡의 작은 마을 판햄에 있는 사라진 교회를 구입하여 2006년 초반을 녹음 스튜디오로 전환하는 데 보냈습니다.[31]

네온 바이블에서 공식적으로 발매된 첫 번째 트랙은 2006년 12월 아이튠즈에서 발매된 "Intervention"입니다.이 릴리스의 수익금은 Partners in Health에 전달되었습니다.[32]오류로 인해 두 번째 곡인 "Black Wave/Bad Vibrations"가 iTunes에 잠시 등장했습니다.이 음반은 2007년 1월 26일에 P2P 네트워크에 유출되었고, 영국에서는 2007년 3월 5일에, 북미에서는 3월 6일에 공식적으로 발매되었습니다.네온 바이블캐나다 앨범 차트와 아일랜드 앨범 차트에서 1위를 차지했고, 2007년 3월 12일 한 주 동안 미국 빌보드 톱 200 차트와 영국 톱 40 앨범 차트에서 2위를 차지했습니다.[33]이 앨범은 락앤인디 앨범 차트에서도 1위를 차지했습니다.첫 번째 제대로 된 싱글 "Black Mirror"는 2007년 3월 22일부터 4월 19일까지 5주 연속 CBC 라디오 3의 R3-30 차트에서 1위를 차지했고, 이 차트에서 2주 이상을 보낸 밴드로는 최초의 싱글이었습니다.이 음반은 많은 비평가들의 찬사를 받았고(심지어 올해의 음반에 대한 강력한 경쟁자로 언급되기도 함), 그 성공으로 인해 밴드는 영국 음악 잡지 Q에 의해 세상에서 가장 신나는 활동을 선언했습니다.페이스트는 이 앨범을 2007년 최고의 앨범 5개 중 하나로 뽑았습니다.[34]트루저 프레스의 작가 제이슨 리허는 네온 성경을 "역대 최고의 인디 록 음반"으로 평가했습니다.[35]

아케이드 파이어는 2007년 2월 24일 새터데이 나이트 라이브(618화)에서 "인터벤션"과 "Keep the Car Running"을 공연하며 첫 등장을 했습니다.[36]Owen Pallett는 그의 솔로 프로젝트를 위해 녹음을 하는 동안 참석하지 않았습니다.공연 도중 윈 버틀러의 기타 줄 중 하나가 부러져 어쿠스틱 기타의 줄을 찢고 바닥에 산산조각이 날 정도로 부수기도 했습니다.이 기타에는 앞면의 덕트 테이프에 "sak vide panpe"라고 적혀 있었습니다.크레올어로 "빈 자루는 일어설 수 없다"는 아이티 속담이 있는데, 이것은 레진 샤사뉴의 발원지인 아이티의 극심한 가난을 지칭한 것일 수도 있습니다.[37]

2007년 7월 아케이드 화재

2007년 7월 10일, 네온 바이블2007년 폴라리스 음악상 최종 후보에 올랐습니다.패트릭 왓슨(Patrick Watson)은 2007년 9월 24일 갈라 행사에서 우승자로 발표되었습니다.[38][39][40]그러나 밴드가 컴필레이션 음반에 참여하지 않는 것을 선호했기 때문에, 그들은 폴라리스 홍보 컴필레이션 2007 폴라리스 뮤직 어워드에 트랙이 없는 유일한 후보였습니다.일부 언론은 처음에 폴라리스 위원회가 그들을 배제함으로써 밴드를 모욕했다고 보도했고, 밴드와 위원회가 그 밴드가 음반에 수록되지 않기로 결정했다는 것을 확인하는 공동 보도 자료를 발표하도록 이끌었습니다.[41]

네온 성경 투어는 2007년 9월까지 계속되었으며, 북미와 유럽에서 11월 중순까지 25개 이상의 날짜가 예정되어 있었습니다.파리에서 밴드는 빈센트 문이 찍은 테이크 어웨이 쇼 비디오 세션을 했습니다.[42]이 밴드는 2008년 초에 2008년데이 아웃 축제의 일환으로 처음으로 호주와 뉴질랜드를 순회했습니다.2007년 10월 14일 윈 버틀러와 레진 샤샤뉴는 오타와에서 열린 브루스 스프링스틴 쇼에 깜짝 게스트로 출연하여 "스테이트 트루퍼"와 "Keep the Car Running"을 연주했습니다.[43]밴드는 2008년 유럽 및 북미 투어에서 판매된 모든 티켓의 $1.00, £1.00 또는 €1.00을 Partners in Health에 주기로 약속했습니다.[44]

아케이드 파이어는 레드 오퍼레이션의 최신 앨범인 다크 와즈나이트에 수록된 레닌을 녹음할 때 PIH를 더욱 도왔습니다.DWTN의 매출은 에이즈 관련 자선 단체에 기부된 85만 달러 이상의 돈을 벌어들였습니다. 이 중 300,000달러는 Arcade Fire를 대신하여 PIH에 기부되었습니다.

2008년 2월 윈 버틀러는 밴드의 저널에 네온 바이블 투어가 1년 간의 투어와 75개 도시와 19개 국가에서 총 122회의 공연(33개 축제 포함)을 끝으로 막을 내렸다고 발표했습니다.[45]비평가들은 자체 제작한 네온 성경을 호평과 함께 만났습니다.NMEIGN과 같은 출판사들은 그 앨범의 웅장한 성격을 칭찬했습니다.[46][47]

윈 버틀러는 뉴햄프셔 프라이머리가 끝난 이후 버락 오바마의 열렬한 지지자였습니다.[48]아케이드 파이어는 2008년 3월 2일과 3월 3일 오하이오주 클리블랜드넬슨빌에서 오바마를 위해 두 번의 무료 콘서트를 열었습니다.[49][50]슈퍼청크와 함께 이 밴드는 5월 1일 노스캐롤라이나주 그린스보로에서, 5월 2일 노스캐롤라이나주 카보로에서 오바마를 위해 5월 6일 예비선거에 앞서 두 번의 무료 콘서트를 열었습니다.[51]2009년 1월 21일, DC 아모리에서 열린 오바마 캠페인 스태프 무도회에서 오바마의 요청에 따라 아케이드 파이어와 제이 지가 뮤지컬 게스트로 출연했습니다.버틀러 대표는 관타나모 수용소 폐쇄 의사를 밝힌 오바마 대통령에게 감사를 표하고, 선거 기간 동안 오바마 참모들의 노고에 거듭 감사를 표했습니다.

밴드는 프로듀서 Markus Dravs와 함께 Richard Kelly 영화 The Box의 사운드트랙을 작업하고 있다고 소문이 났습니다.[52]윈 버틀러는 자신의 주장을 부인했지만, 오웬 팰릿과 함께 영화를 위해 "기악곡 한두 곡을 할 수도 있다"고 말했습니다.[53]

2008년 12월, 피치포크는 밴드가 같은 제목의 콘서트 영화의 개봉을 예고하기 위해 웹사이트 miroir-noir.com 를 설립했다고 보고했고, "미루아르 누아르는 네온 성경 투어의 라이브 영상을 선보일 것입니다."라고 보도했습니다.이 영화는 빈센트 모리셋이 감독했습니다.[54]2008년 12월 15일에 예약 주문이 가능하게 되었고, 디지털 버전은 즉시 다운로드가 가능하게 되었고, DVD는 2009년 3월 31일에 발송되었습니다.[55][56]

2009년 10월 스파이크 존즈의 영화 Where the Wild Things Are의 예고편을 위해 2004년 데뷔 앨범인 Fairnal에 수록된 밴드의 노래 "Wake Up"의 재녹음 버전이 곡은 2009년 10월에 개봉된 스파이크 존즈의 영화 Where the Wild Things Are의 예고편에 사용되었습니다.[57]"Wake Up"이라는 노래는 미국의 스포츠 라디오 토크쇼에서도 인기를 끌었습니다. 2009년에는 두 개의 전국적인 신디케이트 쇼가 있었습니다.댄 패트릭 쇼(Dan Patrick Show)와 페트로스 앤 머니 쇼(The Petros and Money Show)—가 자주 이 노래를 "범퍼" 음악으로 사용했습니다.전미 풋볼 리그2010년 슈퍼볼의 방송 내내 이 녹화를 광고에 실었습니다.이 밴드는 이 노래를 NFL에 라이선스 한 수익금을 자선단체인 Partners In Health에 기부했습니다.[58]

2010~2012: The Suburbes

2010년 5월 27일, 새로운 양면 12인치 싱글이 영국에서는 8월 2일, 미국과 캐나다에서는 8월 3일에 The Suburbes라는 이름의 완전한 앨범과 같은 날에 발매될 것이라고 발표되었습니다.[59]이 음반은 그들의 이전 음반인 2007년의 네온 바이블에서 이 밴드와 함께 작업했던 마르쿠스 드랍스에 의해 제작되었고, 이전에 이 밴드와 함께 작업했던 마커스 파퀸에 의해 설계되었습니다.[60]The Quietus 웹사이트의 The Subscurb 발매에 앞서 트랙별 리뷰는 "이번 진전은 윌리엄 블레이크가 '순수의 노래'와 '경험의 노래'에서 앞으로의 추진력과 성숙함을 제시한 것과 유사합니다."[61]라고 말했습니다.그 앨범은 8개의 다른 커버로 발매되었습니다.[62]

발표된 첫번째 쇼는 7월에 아일랜드에서 열렸던 Oxegen 2010 이었습니다.[63]밴드는 2010년 8월 레딩리즈 페스티벌에서 열린 그들의 헤드라인 공연에서 새 앨범의 곡들을 연주할 것이라고 발표했고, 윈 버틀러는 "우리는 새로운 곡들을 라이브로 연주하는 것을 정말 기대하고 있습니다...마치 발명가가 1년의 작업 끝에 지하실에서 나오는 것과 같습니다."[64]

2010년 8월 매디슨 스퀘어 가든에서 열린 아케이드 파이어 공연

2010년 7월, 아케이드 파이어는 8월 5일 매디슨 스퀘어 가든에서 열리는 콘서트를 유튜브를 통해 생중계할 것이라고 발표했습니다.그들은 나중에 이 비디오가 테리 길리엄에 의해 감독될 것이라고 발표했습니다.[65]The Suburbus는 2010년 8월 초에 전세계적으로 개봉되어 장례식네온 성경에 버금가는 극찬을 받았습니다.[66]2010년 투어에서 아케이드 파이어는 제이 리타드가 〈Oh, It's Such Shame〉의 커버를 공연한 것을 추모했습니다.윈 버틀러(Win Butler)는 제인 로우(Zane Lowe)에게 밴드가 제이 리타드(Jay Reatard)가 이번 투어에서 밴드를 지원하기를 원했지만 그는 사망했다고 고백했습니다.The Suburbus는 미국에서 첫 주에 156,000장을 팔며 (빌보드 200에서) 1위로 데뷔했습니다.영국과 캐나다에서도 1위를 차지했습니다.

2010년 8월, 아케이드 파이어와 구글은 크리스 밀크가 각본과 감독을 맡고 B-릴이 제작한 인터랙티브 뮤직 비디오를 공개했는데, 이 비디오는 시청자가 자신이 자란 주소를 입력할 수 있게 하고 비디오는 "지리적 개인화"됩니다.이 비디오는 The Suburbes의 "We Used to Wait"라는 밴드의 노래를 사용하고 HTML5와 구글의 Chrome 브라우저의 기능을 보여줍니다.2010년 11월 13일, 아케이드 파이어는 새터데이 나이트 라이브에 두 번째로 출연하여 "We Used to Wait"와 "Spraw II (Mountains Beyond Mountains)"를 공연했습니다.[67]

이 앨범은 아일랜드 앨범 차트, 영국 앨범 차트, 미국 빌보드 200 차트,[68] 캐나다 앨범 차트에서 1위로 데뷔했습니다.[69]2011년 그래미 어워드 올해의 앨범, 2011년 브릿 어워드 올해의 앨범, 2011년 주노 어워드 올해의 앨범, 2011년 폴라리스 뮤직 어워드 최우수 캐나다 앨범상을 수상했습니다.그래미 올해의 앨범을 수상한 지 2주 후, 이 앨범은 빌보드 200에서 52위에서 12위로 뛰어올랐는데, 이는 2010년 8월 이후 이 앨범의 가장 높은 순위입니다.[70]

아마추어 라디오 운영자였던 버틀러스의 외할아버지 알비노 레이에게 고개를 끄덕이며, 이때부터 밴드가 사용한 로고는 아메리칸 라디오 릴레이 리그에서 사용한 로고의 변형이었습니다.또한 싱글 "We Used to Wait"를 라이브로 재생할 때 배경 비디오 화면에는 Rey와 Call Sign VE3YV를 사용하는 캐나다 교환원의 무선 교환이 표시됩니다.이 비디오에는 그 밖에도 많은 아마추어 라디오 아티팩트들도 등장합니다.

아케이드 파이어는 2011년 2월 제53회 그래미 어워드에서 공연했습니다.이 밴드는 그래미 어워드에서 세 개 부문에 후보로 지명되었습니다.올해의 앨범, 보컬이 있는 듀오 또는 그룹의 최고의 록 퍼포먼스, 그리고 최고의 얼터너티브 뮤직 앨범 (The Subscurbest alternative music album.[71]세 개의 후보 중에서, 그들은 그래미 올해의 앨범상을 수상했는데, 그들은 이 상에 두 번째로 후보에 올랐습니다.[72][73][74]

2011년 브릿 어워드에서 The Subscurbes는 베스트 인터내셔널 앨범 상을 받았고, Arcade Fire는 베스트 인터내셔널 그룹 상을 받았습니다.[75]

2011년 3월, 아케이드 파이어는 2011 주노 어워드에서 수상의 영예를 안았습니다.그들은 "Ready to Start", "Sprroll II (Mountains Beyond Mountains)", 그리고 "We Used to Wait"로 올해의 그룹상과 올해의 작곡가상을 모두 수상했습니다.The Suburbus는 또한 올해의 앨범과 올해의 Alternative Album을 수상했습니다.[76]

2011년 4월 19일, 아케이드 파이어는 스파이크 존제 감독의 단편 영화 교외에서 온 장면데이비드 번이 피처링한 두 곡의 새로운 곡 "Culture War"와 "Speaking in Tongues"가 수록된 앨범의 디럭스 에디션을 발매할 것이라고 발표했습니다.[77]2011년 베를린국제영화제에서 첫선을 보인 교외의 장면은 상영시간이 30분.[78]이 영화는 2011년 SXSW 영화제에서 상영되었으며, 2011년 6월 27일 MUBI에서 온라인 시사회를 가졌습니다.[79]캐나디안 프레스에 기고한 닉 패치는 이 영화를 "테리 길리엄 영화의 편집증과 고전 스티븐 스필버그 영화의 향수를 혼합시키는 것처럼 보이는 공상과학 퍼즐"이라고 불렀습니다.[80]

6월 16일, 이 앨범은 2011년 폴라리스 뮤직 어워드의 최종 후보(40명 중 한 명)에 올랐습니다.[81]7월 6일, 이 앨범은 2011년 수상 후보 명단(10개 중 하나)에 올랐습니다.2011년 9월 20일, 그들은 폴라리스 상을 수상했습니다.

2012년 5월 19일, 아케이드 파이어(마이너스 멤버 윌과 팀)는 새터데이 나이트 라이브에 세 번째로 출연하여 뮤지컬 게스트이자 진행자인 믹 재거의 백업 밴드로 활약했습니다.밴드는 재거와 함께 "The Last Time"을 공연했고, 크리스틴 위그의 송별 콩트에 참여하여 "She's a Rainbow"를 "Ruby Tuesday"로 연주했습니다.밴드는 2012년 퀘벡 학생 시위에 대한 지지를 보여주기 위해 카레스 루지(빨간색 사각형)를 입었습니다.[82]

아케이드 파이어는 헝거 게임즈 사운드트랙(헝거 게임즈: 디스트릭트 12비욘드의 노래)의 곡을 녹음했는데, 이 곡은 "아브라함의 딸"입니다.이 노래는 영화의 엔딩 크레딧에 등장합니다.이 사운드트랙은 2012년 3월 20일에 발매되었으며, 빌보드 200에서 1위로 데뷔했습니다.[83][84]닐슨 사운드스캔(Nielsen SoundScan)에 따르면, 발매 첫 주에 175,000장 이상이 팔렸습니다.마이클 잭슨의 "This Is It"이 1위로 데뷔한 이후, 이 차트에서 1위를 차지한 첫 번째 극장 영화 사운드트랙입니다.빌보드 200 차트 역사상 1위로 데뷔한 것은 16번째 사운드트랙이기도 합니다. (이러한 사운드트랙에는 영화, 텔레비전, 그리고 직접 비디오 작업이 포함됩니다.)[83]

아케이드 파이어는 영화 헝거 게임: 오리지널 모션 픽처 스코어(The Hunger Games: Original Motion Picture Score)에도 기여했습니다.이 그룹은 영화 내내 등장하는 중요하고 특징적인 레이트모티프인 "풍요의 뿔"이라는 제목의 웅장하고 파시스트적인, 불길한 판엠 국가를 작곡했습니다.[85][86]"우리는 정신적인 운동으로 영화에서 더 본질적일 수 있는 음악을 만드는 것에 관심이 있었습니다."라고 샤샤뉴와 함께 이 곡을 공동 작곡한 버틀러가 설명했습니다."그리고 책 곳곳에 파시스트 국회의사당의 국가인 국가가 있습니다.그래서 사고 실험으로, 우리는 그것이 어떻게 들릴지에 대해 쓰려고 노력했습니다.기본적으로 의사당의 생각과 같습니다."[85][86]그는 "팝송 같은 것이 아닙니다.[헝거] 게임과 같은 큰 스포츠 행사에서 연주될 수 있는 노래에 더 가깝습니다.그래서 우리는 그것을 위한 구조를 만들었고, 그리고 나서 James Newton Howard가 영화의 여러 곳에서 일어나는 영화 악보 버전을 만들었습니다."[85][86]아케이드 파이어의 판엠 국가가 강력한 평가를 받았습니다.스핀 모바일에 따르면, "혼 오브 플렌티"는 아케이드 파이어와 정확히 미래적인 노래와 같이 들립니다."[87]

2013~2015: 리플렉터

"그것들은 매우 많고 대부분 자체적으로 생산됩니다. 즉, 특정한 방식으로 생산자를 필요로 하지 않습니다.사실 정말 좋은 기록이 될 것 같습니다.나는 그것이 나오기를 간절히 바랍니다."

James Murphy, 2013[88]

아케이드 파이어 앤드 머큐리 레코드는 2013년 말에 네 번째 앨범을 발매할 것이라고 공식화했습니다.[89]2012년 12월, 밴드의 매니저 스콧 로저스는 아케이드 파이어가 정규 프로듀서인 마커스 드랍스LCD 사운드 시스템의 프론트맨인 제임스 머피와 함께 작업하고 있다고 확인했습니다.[90]아케이드 파이어 공식 예약 판매 웹사이트는 2013년 10월 28일에 출시일을 정했습니다.밴드는 2013년 1월 18일 지붕이 무너져 스튜디오로 사용하던 교회를 매각한다고 발표했습니다.[91]2013년 내내, 밴드는 뉴욕에 있는 머피DFA 레코드 스튜디오를 포함한 여러 녹음 스튜디오에서 앨범 작업을 했습니다.2013년 6월 22일 롤링 스톤은 앨범의 새로운 소재가 2013년 9월 9일에 발매될 것이라고 보도했습니다.[88]7월 12일, 이 밴드는 트위터에 답장을 통해 그들의 새 앨범이 10월 29일에 발매될 것이라고 발표했습니다.[92]

아케이드 파이어의 멤버 윌 버틀러와 오웬 팰릿은 스파이크 존즈의 2013년 공상과학 로맨스 영화 허의 오리지널 스코어제86회 아카데미 시상식에서 최우수 오리지널 스코어상 후보에 올랐습니다.[93]8월에 그 이름을 사용한 거리 예술의 이미지들이 유통되기 시작한 후에 그 앨범의 이름이 Reflektor가 될 것이라는 추측이 나왔습니다.이 이미지들은 인스타그램 계정에서 수집되었고 나중에 업로드 된 날짜는 9월 9일과 오후 9시입니다.[94][95]아케이드 파이어는 2013년 8월 26일 뉴욕시에 게시된 광고판을 통해 캠페인과의 연관성을 확인했습니다.[96]일주일 후, 밴드는 스포티파이에서 앨범명 Reflektor로 "9pm 9/9"라는 제목의 15초짜리 뮤직 클립을 발표했습니다.[97]

2014년 6월 아케이드 파이어 공연

영국의 록 음악가 데이비드 보위는 2013년 가을 이 곡의 질을 칭찬한 후 타이틀 곡인 "Reflektor"의 백 보컬에 기여했습니다.[98]2013년 9월, 아케이드 파이어는 피터 가브리엘 헌정 앨범 And I'll Scratch Yours의 1980년 히트 싱글 "Games Without Frontiers"의 버전을 발표했습니다.[99]발매와 동시에, Reflektor는 음악 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았고 성공적인 상업 공연을 했습니다.이 앨범은 피치포크가 2014년 8월에 발표한 10년간 최고의 앨범 100장 중 하나로 인정받았습니다.[100]

아케이드 파이어는 2013년 9월 28일 새터데이 나이트 라이브의 39번째 시즌 초연에서 뮤지컬 게스트였습니다.이 에피소드는 6백만 명의 시청자를 끌어 모았습니다.[101][102]이들은 SNL 직후 방영된 NBC '아케이드 파이어 히어 컴스 나이트 타임'의 30분 특집에도 출연했습니다.이 특별 행사에는 벤 스틸러, 보노, 빌 헤이더, 잭 갈리피아나키스, 레인 윌슨, 아지즈 안사리, 에릭 웨어하임, 마이클 세라 등이 카메오로 출연했습니다.콘서트 영상은 9월 9일 몬트리올의 클럽 살사테크에서 열린 밴드의 깜짝 등장에서 촬영되었습니다.[103]아케이드 파이어는 2013년 11월 3일 유튜브 뮤직 어워드에서 라이브 공연을 했습니다.공연에는 그녀의 작가이자 감독인 스파이크 존제와 여배우 그레타 거위그가 연출한 실험적인 "라이브 비디오"가 등장했습니다.[104]이 밴드는 그녀새틀라이트 어워드 최우수 오리지널 스코어상 후보에 올랐습니다.[105]그들은 또한 로스엔젤레스 영화 비평가 협회상 최고 음악 점수상 후보에 올랐습니다.[106]그 밴드는 6월 27일 2014 글래스턴베리 페스티벌의 주 공연자로 나섰습니다.[107][108]

2014 주노 어워드에서 올해의 앨범상과 올해의 얼터너티브 앨범상을 수상했습니다.이 앨범은 2014년 폴라리스 뮤직 어워드 최종 후보에 오르기도 했습니다.[109]2015년 아케이드 파이어는 몬트리올에서 열린 SOCAN 어워드에서 국제 공로상을 수상했습니다.[110]

앨범 제작에 관한 다큐멘터리 영화인 리플렉터 테이프는 2015년 9월 24일에 개봉되었고 2015 토론토 영화제에서 상영되었습니다.[111]다음 날, 오리지널 녹음과 미공개 곡 5곡이 포함된 앨범의 디럭스 에디션이 발매되었습니다.이 다큐멘터리는 2013년 선댄스 심사위원단 단편영화상 수상자인 카릴 조셉이 감독했습니다.[112]

2016~2019: 에브리싱 나우

2016년 7월 바르셀로나에서 2년만에 처음으로 완전체 공연을 가진 아케이드 파이어

2016년 5월 25일 윈 버틀러(Win Butler)와 레진 샤샤뉴(Régine Chassagne)는 루브르 박물관 밖에서 신곡을 포함한 깜짝 세트를 공연했습니다.이 두 사람은 JR Au Louvre라는 제목의 새 전시회의 개막식에서 프랑스의 거리 예술가 JR로부터 DJ로 초청을 받았지만, 두 사람은 튈르리 정원에 드럼과 키보드를 설치하기로 결정했습니다.[113][114]

6월 17일, 윌 버틀러는 레딧 AMA를 진행하여 다음 아케이드 파이어 앨범에 대한 팬들의 질문에 답했습니다.그는 2017년 봄에 새로운 음반이 발매될 수도 있으며, 밴드는 '확실한 일정이 없다'고 말했습니다.완성되면 완성될 겁니다.'[115]7월 5일, 이 밴드는 다가오는 캐나다, 포르투갈, 스페인 그리고 미국에서의 여름 축제 날짜를 위한 준비운동으로 스페인 바르셀로나에서 2년 만에 처음으로 완전한 완전한 완전한 밴드 콘서트를 열었습니다. [116]7월 19일, 팀 킹스베리는 이 밴드의 다가오는 5번째 앨범이 2017년에 발매될 것이라고 CBC에 말했습니다.[117]2017년 1월 19일, 도널드 트럼프대통령 취임식에 맞춰 새 싱글 앨범 "I Give You Power"를 발매했습니다.이 노래는 가수 매비스 스테이플스의 객원 보컬을 특징으로 했습니다.수익금은 미국 시민자유연맹에 기부되었습니다.[118]

2017년 7월 아케이드 파이어 공연

2017년 5월, 아케이드 파이어는 컬럼비아 레코드와 2장의 음반 계약을 맺었습니다.[1][119]5월 31일, 이 밴드는 바르셀로나의 프리마베라 사운드 페스티벌에서 12인치 한정판 비닐에 새 싱글 "Everything Now"를 발표했습니다.[1]아케이드 파이어는 2017년 6월 초에 이 축제에서 공연을 하기도 했습니다.[119]다음 날, 아케이드 파이어는 2017년 7월 28일에 발매된 다섯 번째 스튜디오 앨범 에브리싱 나우를 발표하고 "에브리싱 나우"의 뮤직비디오를 공개했습니다.[120]2017년 7월, "Everything Now"는 빌보드 차트에서 1위에 오른 아케이드 파이어의 첫 번째 싱글이 되었고, 어덜트 얼터너티브 송즈의 방송 차트에서 1위에 올랐습니다.[121]2017년 10월, 오랜 매니저였던 스콧 로저스는 밴드와 결별했습니다.[122]

2018년 3월 12일,[123][124] 그들의 소셜 미디어 페이지에 두 개의 티저를 공개한 후, 그 밴드는 데이비드 윌슨이 감독한 "머니 + 러브"[125]라는 제목의 단편 영화를 발표했고, 그들의 노래 "Put Your Money On Me"와 "We Don't Ware Love"가 수록되어 있고, 3월 15일에 개봉한다고 발표했습니다.3월 17일, 아케이드 파이어는 새터데이 나이트 라이브에서 다섯 번째로 뮤지컬 게스트로 출연하여 "Creature Comfort"와 "Put Your Money On Me"를 공연했습니다.[126]2019년 디즈니 영화 덤보에서 아케이드 파이어는 프랭크 처칠과 네드 워싱턴이 2019년 3월 11일 싱글로 발매한 "Baby Mine"의 엔딩 크레딧 버전을 공연합니다.

2020년 ~ 현재 : 우리

2020년 10월 21일, 버틀러는 브로큰 레코드 팟캐스트 인터뷰를 통해 아케이드 파이어의 6번째 앨범에 대해 언급했습니다.[127]이 밴드는 코로나19 봉쇄 이전에 1년 동안 글을 써왔습니다.봉쇄 기간 동안 버틀러는 계속 일을 하며 "두 세 장의 앨범"을 썼습니다.[128]2020년 4월, 버틀러는 소셜 네트워크에서 새로운 자료의 일부 토막을 공유했습니다.[129]2021년 4월 14일, 밴드는 명상 어플리케이션 Headspace를 통해 45분 분량의 기악곡 "불안 시대의 기억"을 공개했습니다.[130]

2022년 3월, 팬들은 밴드의 로고가 표시된 엽서를 받았습니다. 엽서에는 "We miss you"라는 메모와 음악적 표기뿐만 아니라 아래에 "Unsubscribe"라는 단어가 적힌 눈의 이미지가 포함되어 있었습니다.같은 이미지들이 런던 주변의 간판과 밴드의 소셜 미디어 페이지에 나타나기 시작했고, 이것은 새 앨범의 가장 초기 징후를 나타냅니다.[131]3월 14일, 밴드는 "번개 1, 2"라는 제목의 신곡을 3월 17일에 발표할 것이라고 발표했습니다.[132]같은 날, 밴드는 뉴올리언스의 툴루즈 극장에서 플러스 1 우크라이나 구호 기금에 도움을 주는 콘서트를 열었고, 2년여 만에 처음으로 완전체 공연을 했습니다.[133]그들은 또한 3월 18일과 19일에 뉴욕시보워리 볼룸에서 같은 단체에 혜택을 주면서 공연을 했습니다.[134][135]세 공연의 티켓은 모두 "Pay what you can" 기준으로 판매되었습니다.

2022년 3월 17일, 아케이드 파이어는 이 음반의 제목을 "We"로 정하고 2022년 5월 6일에 발매할 것이라고 발표했습니다.[136]그 주 후반, 윌 버틀러는 We가 완성된 직후 2021년에 밴드를 화기애애하게 떠났다고 발표했습니다.[137]

2022년 5월 6일 We의 발매 이후, 아케이드 파이어는 2018년 이후 첫 월드 투어를 2022년 8월부터 시작한다고 발표했습니다.[138]2022년 5월 7일 새터데이 나이트 라이브에 출연하여 《무조건 아이(룩아웃 키드)》, 《번개 1, 2》, 《엔드 오브 더 엠파이어 2》를 엔딩 크레딧으로 연주했습니다.그들은 윈 버틀러(Win Butler)가 "영원하고 영원히 선택할 여성의 권리, 아멘"이라고 말하면서 어머니의 날 공연을 마쳤습니다.[139]

2022년 8월 27일 윈 버틀러는 2016년부터 2020년까지 성폭행, 원치 않는 노골적인 문자, 18세에서 23세 사이의 젊은 팬들과의 관계 추구 등의 성범죄로 4명에게 고소당했습니다.[140]버틀러와 샤샤뉴는 혐의를 부인하며 모든 만남이 합의된 것이라고 말했습니다.[141]며칠 후, 캐나다 아티스트 Feist는 그녀와 그녀의 밴드가 이미 공연했던 두 공연의 수익금을 더블린의 지역 여성 구호 단체에 기부한 혐의 때문에 Arcade Fire의 유럽 투어 오프닝 공연에서 하차할 것이라고 발표했습니다.[142]은 또한 그해 말 아케이드 파이어의 미국 투어 오프닝 공연에서 하차했습니다.[143]

2022년 11월 리스본의 칼로라마 페스티벌과 말라가의 칼라 미하스 페스티벌의 2023년 에디션 헤드라이너로 아케이드 파이어가 발표되었습니다.[144][145]2023년 4월, 아케이드 파이어는 버지니아 비치에서 열린 퍼렐 윌리엄스(Parrell Williams)의 큐레이팅 페스티벌 썸씽 인 더 워터(Something in the Water)[146]에 추가되었습니다.2023년 6월, 아케이드 파이어는 11월 멕시코 시티코로나 캐피털 페스티벌의 금요일 헤드라이너로 발표되었습니다.[147]

행동주의

아이티

레진 샤사뉴는 아이티 혈통이기 때문에 아케이드 파이어는 현재 이 나라가 직면한 투쟁과 특히 30,000명에서 60,000명의 아이티인들이 살해프랑수아 뒤발리에 정권에 대한 인식을 높이는 것을 통해 아이티 사람들을 지원하기 위해 지속적으로 노력하고 있습니다.[148]아케이드 파이어의 노래 "Haiti"에서 역사 속의 이 시간이 강조됩니다.

  • 2004: 아케이드 파이어는 아이티의 고향에서 두 번의 공연을 했고, 모든 수익은 아이티의 알버트 슈바이처 병원에 기부되었습니다.[149]
  • 2005-현재:아케이드 파이어는 투어에서 판매되는 모든 티켓의 $1.00, £1.00 또는 €1.00을 플러스1을 통해 Partners in Health + Kanpe에 기부했습니다.[150]
  • 2006년: 수록곡 "Intervention"의 발매 수익금은 Partners in Health에 기부되었습니다.[32]
  • 2009년: 아케이드 파이어는 레드 오퍼레이션의 "Dark Was the Night"를 위해 "Lenin"을 녹음했습니다.에이즈 구호를 위해 모금된 85만 달러; 30만 달러가 Partners in Health에 기부되었습니다.
  • 2010년: NFL슈퍼볼 XLIV의 "Wake Up"에 대한 권리를 구입했습니다. 모든 수익은 Partners in Health에 돌아갔습니다.[58]
  • AF ♥ 아이티 캠페인: Partners in Health의 미션에 참여할 수 있도록 5만 명 이상의 자원봉사자를 양성했습니다.

회원들

타임라인

디스코그래피

스튜디오앨범

투어스

헤드라이닝

  • 장례여행 (2003년 ~ 2005년)
  • 네온 성경여행 (2007-2008)
  • 교외 투어 (2010–2011)
  • 리플렉터 투어 (2013~2014)
  • 리플렉터 투어 (2016)
  • 무한 콘텐츠 투어 (2017~2018)
  • Everything Now Continued (2018)
  • WE 투어 (2022)

참고 항목

참고문헌

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