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다프트 펑크

Daft Punk
다프트 펑크
2013년 다프트 펑크
배경정보
기원.파리, 프랑스
장르
활동년수1993–2021
레이블
기 구성원
웹사이트daftpunk.com

다프트 펑크(Daft Punk)는 토마 방갈테르(Thomas Bangalter)와 가이 마누엘홈크리스토(Guy-Manuel de Home-Christo)에 의해 1993년 파리에서 결성된 프랑스의 일렉트로닉 음악 듀오입니다.그들은 1990년대 후반에 펑크, 디스코, 테크노, 그리고 신스 [1][circular reference]팝과 하우스 음악의 요소들을 결합하면서 프랑스 하우스 운동의 일부로 인기를 얻었습니다.그들은 찬사와 상업적인 성공을 거두었고 댄스 음악에서 가장 영향력 있는 배우 중 하나로 여겨집니다.

Daft Punk는 인디 록 밴드인 Darlin'이 해체된 후 결성되었습니다.그들의 데뷔 스튜디오 앨범인 숙제는 1997년 버진 레코드에 의해 긍정적인 평가를 받으며 발매되었고, 싱글 "Around the World"와 "Da Funk"가 뒷받침되었습니다.1999년부터 다프트 펑크는 자신의 신분을 위장하기 위해 헬멧, 의상, 장갑을 착용한 로봇 페르소나로 대중 앞에 모습을 드러냈습니다.그들은 1996년부터 2008년까지 에드 뱅거 레코드의 대표인 페드로 윈터에 의해 관리되었습니다.

Daft Punk의 두 번째 앨범인 Discovery(2001)는 히트 싱글 "One More Time", "Digital Love", "Harder, Better, Faster, Stronger"로 더욱 성공을 거두었습니다.그것은 일본 예술가 마츠모토 레이지가 감독한 애니메이션 영화 인터스텔라 5555의 기초가 되었습니다.Daft Punk의 세 번째 앨범인 Human After All(2005)은 엇갈린 평가를 받았지만, 싱글 "Robot Rock"과 "Technology"는 영국에서 성공을 거두었습니다.다프트 펑크는 2006년에 개봉한 아방가르드 공상과학 영화인 일렉트로마를 감독했습니다.그들은 2006년과 2007년에 걸쳐 투어를 했고 라이브 앨범인 Alive 2007을 발매했는데, 이 앨범은 그래미 어워드 최우수 일렉트로닉/댄스 앨범상을 수상했습니다. 이 투어는 북미에서 댄스 음악을 대중화시킨 것으로 인정받고 있습니다.다프트 펑크(Daft Punk)는 2010년 영화 트론: 레거시(Tron: Legacy)의 곡을 작곡했습니다.

2013년 다프트 펑크는 버진을 떠나 컬럼비아 레코드로 가서 그들의 네 번째이자 마지막 앨범인 랜덤 액세스 메모리(Random Access Memories)를 발매하여 호평을 받았고, 리드 싱글인 "Get Lucky"는 27개국 차트에서 상위 10위에 올랐습니다.Random Access Memories는 2014년 "Get Lucky"로 올해앨범상과 올해의 레코드상포함하여 5개의 그래미상을 수상했습니다.2016년 다프트 펑크는 위켄드와의 공동 작업인 "스타보이"로 빌보드100에서 유일한 1위를 차지했습니다.2015년 롤링 스톤은 그들을 역대 12번째로 위대한 뮤지컬 듀오로 선정했습니다.그들은 2021년에 결별을 선언했습니다.

역사

1987년 ~ 1992년: 초기 경력과 달링'

다프트 펑크 워드마크

가이 마누엘 [2][3]홈크리스토토마스 방갈테르는 1987년 파리의 리세 카르노 중등학교를 다니던 중 만났습니다.그 둘은 친구가 되었고 [4][5]학교의 다른 사람들과 데모를 녹음했습니다.1992년, 그들은 베이스에 방갈터,[4][5] 기타에 홈크리스토,[6] 기타와 드럼에 로랑 브랑코위츠와 함께 밴드 Darlin'을 결성했습니다.이 3인조는 자신들의 이름을 해변 소년들의 노래 "Darlin'"에서 따왔는데,[6] 이 곡을 원곡과 함께 커버했습니다.두 곡 모두 영국에서 [6]열리는 공연을 위해 달린을 초대한 런던의 밴드 스테레오랩이 소유한 레이블인 듀오포닉 레코드 산하의 멀티 아티스트 EP로 발매되었습니다.

'달린'은 약 6개월 만에 해체되어 두 번의 공연을 하고 네 곡을 프로듀싱했습니다.방갈터는 이 프로젝트를 "매우 평균적"[7]이라고 묘사했습니다.브랑코위츠는 [7]또다른 밴드 피닉스를 결성했습니다.Bangalter와 Home-Christo는 Daft Punk를 결성하고 드럼 머신[citation needed]신시사이저로 실험했습니다.그 이름은 그들의 음악을 "어두운 펑키 스래시"[9]라고 부른 데이브 [8]제닝스에 의해 멜로디 메이커의 달린에 대한 부정적인 리뷰에서 따왔습니다.그 밴드는 그 리뷰가 [3]재미있다고 생각했습니다.홈크리스토는 "우리는 [달린]이라는 이름을 찾기 위해 너무 오랫동안 애를 썼고, [이 이름]은 매우 [10]빨리 일어났습니다"라고 말했습니다.

1993년~1996년: 첫 공연과 싱글

1997년 8월 믹스매그 커버 기능

1993년 9월, 다프트 펑크는 유로 디즈니에서 열린 레이브에 참석하여 스코틀랜드 레이블 소마 퀄리티 [3][11]레코딩스의 공동 설립자인 슬램의 스튜어트 맥밀런을 만났습니다.그들은 데모 테이프를 그에게 주었고,[7] 이것은 1994년 한정 발매된 다프트 펑크의 데뷔 싱글 "The New Wave"의 기초를 만들었습니다.이 싱글에는 다프트 펑크의 첫 번째 [12]앨범에 수록된 "Alive"라는 "The New Wave"의 마지막 믹스도 포함되어 있습니다.

1995년 5월, 다프트 펑크는 "Da Funk"를 녹음하기 위해 스튜디오로 돌아왔습니다.그들의 첫 상업적으로 성공적인 싱글이 된 후, 그들은 매니저인 페드로 윈터를 고용했고, 그들은 정기적으로 그들과 다른 아티스트들을 그의 하이프 [5]나이트클럽에서 홍보했습니다.그들은 1996년 9월 버진 레코드와 계약을 맺고 그들의 제작사인 다프트 [2][5]트랙스를 통해 트랙 라이선스 계약을 맺었습니다.방갈터는 그들이 음반사들로부터 수많은 제안을 받았지만, 그들이 창의적인 통제력을 잃지 않도록 하기 위해 기다리고 싶어했다고 말했습니다.그는 버진과의 거래를 파트너십에 [13]더 가깝다고 생각했습니다.

90년대 중후반, 다프트 펑크는 후에 유명해진 의상 없이 다양한 행사에서 라이브 공연을 했습니다.1996년,[14] 그들은 위스콘신에서 열린 Even Furthur 행사에서 미국에서 첫 공연을 했습니다.라이브 오리지널 공연 외에도, 그들은 그들의 컬렉션에서 나온 레코드판을 사용하여 클럽에서 공연했습니다.그들은 수많은 스타일의 음악을 자신들의 DJ [15]세트에 접목시킨 것으로 유명했습니다.

1997-1999: 숙제

Daft Punk는 [11]1997년에 그들의 데뷔 앨범인 Homebody를 발표했습니다.그 해 2월, 영국 댄스 잡지 Muzik은 다프트 펑크의 커버 피쳐링을 발행했고, Homebody를 "[16]오랜만에 가장 흥분된 데뷔 앨범 중 하나"라고 묘사했습니다.빌리지 보이스(The Village Voice)에 따르면, 이 앨범은 하우스 음악을 부활시켰고 유로댄스 [17]공식에서 벗어났습니다.평론가 알렉스 레이너(Alex Rayner)는 기성 클럽 스타일과 [18]비트의 "성장하는 절충주의"를 결합했다고 썼습니다.1997년 다프트 펑크는 라이브 [7]무대를 위해 그들의 장비를 사용하여 다프트디렉트 투어라는 국제적인 콘서트 투어에 착수했습니다.5월 25일, 그들은 오비탈과 크래프트워크함께 영국 루턴 후(Luton Hoo)[19]에서 열린 부족 모임 축제의 주 공연자로 나섰습니다.

숙제의 가장 성공적인 싱글은 "Around the World"였습니다."Da Funk"는 The Saint film sound track에도 포함되었습니다.다프트 펑크는 스파이크 존제, 미셸 곤드리, 로만 코폴라, 세브 자니악이 감독한 숙제 뮤직비디오 시리즈를 제작했습니다.그 비디오들은 1999년에 D.A.F.로 수집되었습니다.T.개, 안드로이드, 소방관 그리고 토마토에 관한 이야기.

방갈터와 홈크리스토는 숙제 발매 이후 자신들의 음반사인 룰레크라이다무어를 만들고 자신들과 친구들이 솔로 프로젝트를 발표했습니다.홈크리스토는 에릭 체데빌과 함께 르 나이트 클럽의 멤버로, 뱅갈터는 DJ 팰컨과 함께 투게더의 멤버로 음악을 발표하고 앨런 브랙스, 벤자민 다이아몬드와 함께 스타더스트 그룹을 설립했습니다.1998년, 스타더스트는 그들의 유일한 곡인 "Music Sounds Better With You"[20]를 발매했습니다.

1999년~2003년: 디스커버리

Daft Punk의 두 번째 앨범인 Discovery는 2001년에 발매되었습니다.그 2인조는 그것이 어린 [6]시절의 발견 단계와 관련된 장난스럽고 개방적인 태도와 다시 연결하려는 시도였다고 말했습니다.이 앨범은 영국에서 2위에 올랐고, 리드 싱글인 "One More Time"은 히트를 쳤습니다.그 노래는 자동 조정이 심하고 [6]압축되어 있습니다.싱글 "Digital Love"와 "Harder, Better, Faster, Stronger"는 영국과 미국 댄스 차트에서도 성공을 거두었고, "Face to Face"는 미국 클럽 플레이 차트에서 1위를 차지했습니다.

Discovery는 Daft Punk의 신세대 팬을 탄생시켰습니다.다프트 펑크는 또한 독특한 로봇 의상을 선보였는데, 그들은 이전에 할로윈 마스크나 가방을 홍보용으로 [21]착용한 적이 있었습니다.Discovery는 이후 Pitchfork와 Resident [23]Advisor를 포함[22] 출판사들에 의해 10년간 최고의 앨범 중 하나로 선정되었습니다.2020년 롤링 스톤은 이 음반을 "역대 [24]가장 위대한 음반 500장" 목록에 236위로 포함시켰습니다.2021년, 피치포크는 디스커버리를 다프트 펑크의 경력의 중심으로 "로봇의 클럽 뿌리를 초월하고 이후 수십 년 동안 [25]파문을 일으킨 앨범"이라고 언급했습니다.

다프트 펑크(Daft Punk)는 일본의 만화 예술가 마츠모토 레이지(Matsumoto Leiji)와 협력하여 디스커버리를 배경으로 한 장편 애니메이션인 인터스텔라 5555제작했습니다.첫 4화는 2001년 투나미에서 방영되었고,[26] 완성된 영화는 2003년에 DVD로 출시되었습니다.그해 12월 다프트 펑크는 디스커버리 [27]리믹스 모음집다프트 클럽을 발매했습니다.2001년, Daft Punk는 Alive [28]1997으로 Daftendired 투어 공연에서 45분 분량의 발췌본을 발표했습니다.

2004년~2007년: 휴먼 애프터얼라이브 2007

2007년 7월 Alive 2006/2007 투어에서 Daft Punk 공연

2005년 3월, Daft Punk는 6주간의 작사 [29]및 녹음 작업의 결과물인 Human After All이라는 세 번째 앨범을 발표했습니다.반복성과 어두운 [30]분위기에 대한 비판과 함께 평가가 엇갈렸습니다."Robot Rock", "Technological", "Human After All" 그리고 "The Prime Time of Your Life"가 싱글로 발매되었습니다.Daft Punk 앤솔로지 CD/DVD, Musique Vol. 1 1993–2005가 2006년 4월 4일에 발매되었습니다.다프트 펑크는 또한 리믹스 앨범인 Human After All: Remixes[31]발표했습니다.

2006년 5월 21일 다프트 펑크는 칸 영화제 사이드바 감독의 [32]2주차에서 다프트 펑크의 일렉트로마라는 영화를 초연했습니다.이 영화는 다프트 펑크의 음악을 포함하지 않습니다.이 영화의 자정 상영은 2007년 [33]3월부터 파리 극장에서 열렸습니다.

2006년과 2007년에 걸쳐 48일 동안 다프트 펑크는 대형 LED 피라미드에서 음악의 "메가믹스"를 공연하며 얼라이브 2006/2007 월드 투어를 개최했습니다.이 투어는 호평을 받았고[34], 특히 [35][36]북미에서 더 많은 관객들에게 댄스 음악을 선사한 것으로 인정받고 있습니다.가디언지 기자 가브리엘 사탄(Gabriel Szatan)은 이를 에드 설리번 쇼(The Ed Sullivan Show)에서 1964년 비틀즈의 공연이 영국 로큰롤을 미국 [35]주류에 불러들인 것에 비유했습니다.

다프트 펑크의 파리 공연은 2007년 [37]11월 19일 두 번째 라이브 앨범인 Alive 2007으로 발매되었습니다."[39]Harder, Better, Faster, Stronger"의 라이브 버전이 [38]싱글로 발매되었고, 올리비에 곤드리가 감독한 비디오는 브루클린에서의 그들의 공연 장면을 포함했습니다.2009년 다프트 펑크(Daft Punk)는 2007년 그래미 어워드에서 얼라이브(Alive) 부문과 싱글 "Harder, Better, Faster, Stronger"[40] 부문을 수상했습니다.

2008~2011: 트론: 레거시

DJ 히어로의 다프트 펑크

다프트 펑크는 2008년 2월 10일 제50회 그래미 시상식에 깜짝 등장했고, 래퍼 카니예 웨스트와 함께 [41]로스앤젤레스 스테이플스 센터 무대에서 리워크된 버전의 〈Stronger〉를 공연했습니다.이 공연은 Daft Punk의 첫 TV 생방송 [41]공연이었습니다.

2008년 다프트 펑크는 새로운 소재를 만들기 위해 파리로 돌아갔습니다.윈터는 또한 그의 에드 뱅거 레코드 레이블과 바쁜 [42]P로서의 그의 작업에 관심을 집중하기 위해 매니저직에서 물러났습니다.그는 이후 인터뷰에서 다프트 펑크가 로스앤젤레스의 불특정 매니지먼트사와 함께 일하고 있다고 말했습니다.이 2인조는 [43]할리우드의 짐 헨슨 스튜디오 단지에서 다프트 아트 제작 사무실을 열었습니다.2008년 다프트 펑크(Daft Punk)는 전 세계 DJ Mag의 공식 여론조사에서 38위를 차지했으며,[44] 재작년에는 71위로 데뷔했습니다.다프트 펑크(Daft Punk)는 비디오 게임 디제이 히어로(DJ Hero)의 새로운 믹스를 제공하고 게임에 플레이 가능한 [45]캐릭터로 등장했습니다.

2009년 샌디에이고 코믹콘에서 다프트 펑크가 영화 트론:[46] 레거시를 위해 24곡을 작곡했다고 발표했습니다.다프트 펑크의 악보는 조셉 트라파니제[47]편곡하고 편곡했습니다.그 밴드는 사전 제작부터 완성까지 2년 동안 그와 함께 음악 작업을 했습니다.악보에는 [48]런던의 AIR 린드허스트 스튜디오에서 녹음된 85곡의 오케스트라가 있습니다.이 영화의 감독인 조셉 코신스키(Joseph Kosinski)는 악보를 오케스트라와 전자 [49]요소의 혼합이라고 언급했습니다.다프트 펑크는 영화의 가상 세계에서 [50]자신들의 트레이드마크인 로봇 헬멧을 쓰고 디스크 자키 프로그램으로 카메오로 출연하기도 합니다.2010년 [51]12월 6일 발매."Derezzed"의 뮤직비디오는 앨범이 [52]발매된 바로 그 날 MTV Networks에서 초연되었습니다.올리비아 와일드가 특별히 촬영된 장면에서 쿠오라라는 캐릭터로 등장하는 이 비디오는 플린의 아케이드에 있는 다프트 펑크의 이미지와 함께 나중에 아이튠즈 스토어에서 구입할 수 있게 되었고 영화의 DVD와 블루레이 릴리스에 포함되었습니다.월트 디즈니 레코드는 2011년 [53]4월 5일에 리믹스 앨범인 트론: 레거시 재구성을 발매했습니다.

2010년 다프트 펑크는 프랑스 훈장인 레트르 훈장(Ordre des Arts et des Lettres)에 입회했습니다.방갈테르와 홈크리스토는 개인적으로 슈발리에 (기사)[54] 계급을 받았습니다.그해 10월 다프트 펑크는 뉴욕의 매디슨 스퀘어 가든에서 열린 피닉스 쇼의 앙코르 공연에서 깜짝 게스트로 출연했습니다.그들은 피닉스의 노래 "1901"에 노래가 스며들기 전에 "Harder, Better, Faster, Stronger"와 "Around the World"를 메들리로 연주했습니다.이 듀오는 또한 수록곡 "Rock'n Roll", "Human After All", 그리고 [55]Together의 멤버로서 방갈터의 발매곡 중 하나인 "Together"의 요소들을 포함했습니다.그들은 N.E.R.D.의 2010년 곡 "Hypnotize U"[56]제작했습니다.

2011-2015: 랜덤 액세스 메모리

2013년 3월 랜덤 액세스 메모리를 홍보하는 뉴욕시 빌보드

2011년 소마 레코드는 1990년대 소마와 계약하면서 녹음한 이전에 출판되지 않은 다프트 펑크 트랙인 "Drive"를 발매했습니다.이 곡은 소마 [57][58]레이블의 20주년 기념 멀티 아티스트 모음집에 포함되었습니다.2012년 10월, 다프트 펑크는 헤디 슬리메인의 입생로랑 [59]패션쇼를 위해 블루스 뮤지션 주니어 킴브로의 노래를 15분 동안 혼합하여 제공했습니다.다프트 펑크는 줄리안 카사블랑카스, 토드 에드워즈, DJ 팰컨, 팬더 베어, 쌀쌀한 곤잘레스, 윌리엄스, 퍼렐 윌리엄스, 시크 프론트맨 나일 로저스, 조르지오 모로더 [60][61][62][63][64][65]의 뮤지션들과 함께 네 번째 스튜디오 앨범인 Random Access Memories를 녹음했습니다.다프트 펑크는 컬럼비아 레코드 [66]레이블을 통해 버진을 떠나 소니 뮤직 엔터테인먼트로 이적했습니다.

랜덤 액세스 메모리는 2013년 [67]5월 17일에 출시되었습니다.리드 싱글인 "Get Lucky"는 다프트 펑크의 첫 영국 1위[68] 싱글이자 스포티파이 [69]역사상 가장 많이 스트리밍된 신곡이 되었습니다.2013 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 다프트 펑크는 싱글 "Lose Yourself to Dance"의 트레일러를 데뷔시켰고 로저스와 [70]퍼렐과 함께 "베스트 여성 비디오" 상을 수여했습니다.12월, 그들은 워렌 푸가 감독하고 줄리안 카사블랑카스[71]피처링한 노래 "Instant Crush"의 뮤직비디오를 공개했습니다.

제56회 그래미 어워드에서 랜덤 액세스 메모리즈는 그래미 최우수 댄스/일렉트로니카 앨범상, 올해의 앨범상, 최고 엔지니어링 앨범상, 논클래식상을 수상했고, "Get Lucky"는 그래미 최우수 팝 듀오/그룹 퍼포먼스상과 올해레코드상을 수상했습니다.다프트 펑크(Daft Punk)는 스티비 원더(Stevie Wonder), 로저스(Rodgers), 퍼렐(Pharrell), 랜덤 액세스 메모리(Random Access Memories) 리듬 섹션 연주자 네이선 이스트(Nathan East), 오마르 하킴(Omar Hakim), 폴 잭슨(Paul Jackson, Jr.), 크리스 캐스웰([72]Chris Caswell)과 함께 시상식에서 공연했습니다.

다프트 펑크는 카니예 웨스트의 여섯 번째 정규 앨범인 "이저스"(2013)[73]를 공동 프로듀싱했고,[74] 웨스트와 함께 수록곡 "On Sight", "Black Skinhead", "I Am a God", "Send It Up"을 만들었습니다.그들은 퍼렐의 2014년 싱글 "Gust of Wind"[75]에 추가 보컬을 맡았습니다.2014년 3월 10일, 발매되지 않은 다프트 펑크의 노래 "Computerized"가 온라인에 유출되었습니다.이 곡은 제이 지(Jay-Z)를 특징으로 하며 트론: 레거시 사운드트랙에 [76]수록된 플린의 아들(The Son of Flyn)을 포함하고 있으며, 한때 트론:[77] 레거시를 홍보하는 싱글로 의도되기도 했습니다.2015년 4월, 다프트 펑크는 그의 삶에 관한 다큐멘터리 '나일 로저스: 디스코에서 다프트 [78]펑크로'의 일부로 로저스를 추모하는 짧은 헌사에 출연했습니다.6월에 다큐멘터리 Daft Punk Unchained가 [79]개봉되었습니다.

2016-현재:최종 프로젝트 및 해체

Alive 2007 투어 공연 앵콜 때 착용한 라이트 업 의상

다프트 펑크는 캐나다 R&B 가수 위켄드[80][81]2016년 싱글 "Starboy"와 "I Feel It Coming"에 출연했고, "Starboy"는 빌보드100에서 1위를 차지하며 다프트 펑크의 유일한 미국 1위 곡이 되었고, "I Feel It Coming"은 [82][83]4위에 올랐습니다.2017년 소마 레코드는 다양한 아티스트들이 참여한 [84][85]컴필레이션의 일환으로 다프트 펑크의 수록곡 "Drive"의 미공개 리믹스를 발매했습니다.

2017년 2월, 다프트 펑크는 캘리포니아 할리우드에서 기념품, 예술작품 그리고 듀오가 수년간 [86]입었던 다양한 의상들의 전시를 특징으로 하는 팝업 샵을 시작했습니다.2017년 [87]2월 12일 제 59회 그래미 어워드에서 위켄드와 함께 공연을 하기도 했습니다.

스타보이 협업 이후 몇 년 동안 뱅갈터와 홈크리스토는 여러 [88][89][90][91]프로젝트에 출연하는 프로듀서로서 솔로로 활동했습니다.2017년 6월 21일, 오스트레일리아의 밴드 필스는 다프트 [92]펑크가 프로듀싱하고 공동 작사한 곡 "Overnight"를 발매했습니다.다프트 펑크가 필리스의 공연을 보고 멤버들을 그들의 스튜디오로 초대한 후에 쓴 것입니다.이것은 Daft [93]Punk의 듀오로서 마지막 프로듀싱이 되었습니다.2019년 4월 9일부터 8월 11일까지 다프트 펑크(Daft Punk)의 노래 "Technologic"을 기반으로 한 전자 전시회가 필하모니 드 파리(Philharmonie de Paris)에서 의상, 기타 및 기타 [94]요소를 선보였습니다.

2021년 2월 22일 다프트 펑크(Daft Punk)는 유튜브 채널에 "에필로그(Epilogue)"[95]라는 제목의 동영상을 공개했습니다.이 비디오는 그들의 2006년 영화 일렉트로마에서 한 로봇이 폭발하고 다른 로봇이 걸어가는 장면을 특징으로 합니다; 다프트 펑크의 노래 "터치"[95][96]의 발췌가 재생되는 동안 워렌 푸와 함께 만든 타이틀 카드에는 "1993–2021"라고 쓰여 있습니다.그날 늦게 다프트 펑크의 오랜 홍보 담당자인 캐서린 프레이저는 그들이 헤어졌다고 확인했지만 [96]이유를 밝히지 않았습니다.이 소식은 디지털 앨범 구매가 2,650퍼센트 [97]증가하면서 다프트 펑크 판매의 급증으로 이어졌습니다.그들의 친구이자 협력자인 Todd Edwards는 뱅갈터와 홈크리스토가 [98]따로 활동하고 있다고 확인했습니다.

2022년 2월 22일, 해체 1년 후 다프트 펑크는 25주년 기념 앨범을 발표했습니다.이 앨범에는 리믹스 앨범인 Homebody (Remixes)가 포함되어 있으며, 나중에 물리적인 형식으로 발매되었습니다.기념일 발표와 같은 날, Daft Punk는 1997 Daftendirekt 투어를 통해 LA 마야 극장에서 공연하는 트위치 스트림을 방송했습니다.이 비디오에는 의상을 입지 않은 듀오의 미공개 영상이 등장했습니다.Daft [99]Punk는 2022년 내내 D.A.F.T. DVD와 비닐 앨범 재발매의 비하인드 "아카이브"를 공개했습니다.

2023년 2월 22일 다프트 펑크는 랜덤 액세스 메모리의 10주년 재발행을 발표했습니다.2023년 5월 12일에 재발매되었으며, 줄리안 카사블랑카스와 더 [100][101]보이드즈가 피처링한 듀오의 마지막 싱글 "Infinity Repeating (2013 Demo)"를 포함하여 35분 동안 발매되지 않은 음원과 데모가 수록되었습니다.2023년 4월, 방갈터는 오케스트라 발레 악보 신화(Mythologies)라는 솔로 작품을 발표했습니다.그는 이 프로젝트에 대해 인터뷰를 했고 마스크를 쓰지 않고 자신을 사진에 담을 수 있게 했습니다.그는 다프트 펑크가 갈라진 이유에 대해 인공지능과 다른 기술의 발전에 대한 우려를 언급하며 "이 캐릭터를 사랑하는 만큼, 2023년 우리가 사는 세상에서 내가 가장 되고 싶지 않은 것은 로봇"이라고 말했습니다.방갈터는 다프트 펑크가 그들이 활동하는 동안 "서사를 망치지 않기"를 원했지만, 이제는 그들의 창작 과정의 일부를 밝히는 것이 더 편안하다고 느꼈다고 말했습니다.그와 홈크리스토는 여전히 스튜디오와 [102][103]장비를 공유하고 있습니다.결별을 반성하며 방갈테르는 "뒤를 돌아보며 '좋아, 우리가 너무 망치지 않았어'[104]라고 말할 수 있어 안심되고 행복하다"고 말했습니다.

예술성

음악 스타일

다프트 펑크의 음악 스타일은 주로 하우스,[105][106] 프렌치 하우스,[106] 일렉트로닉,[21] 댄스,[106][107] [106][21]디스코묘사되어 왔습니다.올뮤직의 션 쿠퍼는 그들의 음악 스타일을 애시드 하우스, 테크노, , 인디 록, 힙합, 프로그레시브 하우스, 펑크, [106]일렉트로혼합으로 설명합니다.가디언지의 평론가 알렉스 페트리디스는 그들의 음악과 예술에 대한 접근법을 광범위[35]샘플링을 한 "까치"와 같다고 묘사했습니다.다프트 펑크(Daft Punk)는 그들의 스타일을 "레트로퓨처리스트(retrofuturist)"로 여겼고, 뉴욕 타임즈가 "즐거운 포퓰리즘의 [103]점점 더 웅장한 비전"이라고 묘사한 것에 수십 년 전의 장르를 통합했습니다.

1990년대 초, 다프트 펑크는 영국의 락 앤 애시드 하우스에서 영감을 얻었습니다.홈크리스토는 프리말 스크림의 스크림델리카[108]장르적인 면에서 "모든 것을 하나로 묶은" 음반이라고 언급했습니다.2009년 방갈터는 앤디 워홀을 다프트 펑크의 초기 [109]영향력 중 하나로 지목했습니다.다프트 펑크(Daft Punk)는 숙제(Homebody)의 수록곡 '티처스(Teachers)'에서 펑크 뮤지션 조지 클린턴(George Clinton), 래퍼 겸 프로듀서 닥터 드레(Dr Dre), 폴 존슨([35]Paul Johnson), 로만소니(Romanthony), 토드 에드워즈([6]Todd Edwards) 등 시카고 하우스(House)와 디트로이트(Detroit) 테크노 아티스트 등 자신들에게 영향을 준 뮤지션들을 나열했습니다.홈크리스토는 "그들의 음악은 우리에게 큰 영향을 끼쳤습니다.압축, 킥 드럼 소리, 로만소니의 목소리, 감정과 영혼 등 그들의 작품의 소리는 오늘날 [6]우리가 듣는 소리의 일부입니다."

Discovery는 다프트 펑크가 70년대 디스코와 80년대 크루너의 영향을 통합하는 것을 목격했으며 Romanthony와 Edwards와의 협업을 특징으로 삼았습니다.방갈터에 [110]따르면, 주요 영감은 아펙스 트윈 싱글 "Windowlicker"였는데, 이 곡은 "순수하게 클럽 트랙도 아니었고, 매우 냉랭하고, 다운 템포의 릴랙스 트랙도 아니었다"고 합니다.이 듀오는 "디지털 러브"[111]에서 슈퍼트램프를 환기시키기 위해 울리처 피아노를 사용하는 것과 같이 오래된 아티스트들의 사운드를 재현하기 위해 빈티지 장비를 사용했습니다.

트론: 레거시 사운드트랙을 위해 다프트 펑크는 원작 트론 영화의 작곡가 웬디 카를로스비롯해 맥스 슈타이너, 버나드 헤르만, 카펜터, 반젤리스, 필립 글래스, 모리스 [112][113]자레에게서 영감을 얻었습니다.랜덤 액세스 메모리를 위해 다프트 펑크는 플리트우드 맥, 두비 브라더스 앤 [114]이글즈, 프랑스의 일렉트로닉 음악가미셸 [115]자레와 같은 공연을 언급하며 "서해안 분위기"를 추구했습니다.

이미지

대부분의 대중 및 언론 출연에서 다프트 펑크는 [116]얼굴을 가린 의상을 입었습니다.뱅갈터는 그들이 [117]음악에 초점을 맞추기를 원하며, 마스크가 익명성을 유지하고 사생활을 [7]보호하면서 이미지를 통제할 수 있게 해준다고 말했습니다.그는 주인공이 가면을 눈에 띄게 쓴 1974년 영화 "낙원유령"이 "예술적으로 [118][119]우리가 하고 있는 많은 것들의 토대"였다고 말했습니다.다프트 펑크는 1970년대 밴드 스페이스의 팬이기도 했으며, 그들의 [120]외모를 숨긴 헬멧과 함께 우주복을 입은 것으로 유명했습니다.다프트 펑크의 정체와 그들의 정교한 위장이 그들의 [108]인기를 더했습니다.의상은 키스의 메이크업이기 [121]팝이 착용한 가죽 재킷과 비교됐습니다.

2006년 방갈터 공연

1990년대 홍보 출연 때 다프트 펑크는 머리에 검은 가방을 두르거나 할로윈 [21]가면을 썼습니다.그 당시 프랑스 예술 프로그램을 위해 카메라 팀이 촬영하는 것을 허락했음에도 불구하고, 다프트 펑크는 [122]화면에서 말하고 싶어하지 않았습니다.Virgin Records UK의 마케팅 책임자인 Ola Lee-Fisher에 따르면, Daft Punk는 그들이 DJ를 [123]하는 동안 마스크를 쓰지 않고 사진을 찍는 것에 동의했다고 합니다.1997년 방갈터는 [117]"비디오에 출연하지 않는 것에 대한 일반적인 규칙"을 가지고 있다고 말했습니다.

2001년, 다프트 펑크는 디스커버리의 홍보와 공연을 위해 로봇 의상을 입기 시작했고, 카툰 네트워크의 투나미 [124]블록에서 특별한 프레젠테이션으로 데뷔했습니다.헬멧은 다프트 아트의 폴 한(Paul Hahn)과 프랑스 감독 알렉스(Alex)와 마틴([125]Martin)이, 엔지니어링은 토니 가드너(Tony Gardner)와 알테리안(Alterian, Inc.)이 제작했습니다.그들은 다양한 LED [126]효과를 낼 수 있었습니다.가발은 원래 양쪽 헬멧에 부착되어 있었으나, 다프트 펑크는 가발을 [21]공개하기 직전에 벗었습니다.방갈터는 헬멧이 뜨거웠지만 [121]익숙해진 것 같다고 말했습니다.이후의 헬멧에는 [127]과열을 막기 위해 환풍기가 장착되었습니다.

2007년 홈크리스토 공연

Human After All의 발매와 함께, Daft Punk는 심플한 헬멧과 Hedi Slimane이 디자인한 검은 가죽 재킷과 바지를 입었습니다.[108]방갈터는 다프트 펑크가 반복하고 싶지 않으며 "소설과 [6]현실을 융합한 페르소나 개발"에 관심이 있다고 말했습니다.일렉트로마 촬영장에서 다프트 펑크는 등을 돌린 채 인터뷰를 했고, 2006년에는 TV [128]인터뷰에서 천가방을 머리 위로 걸치고 다녔습니다.그들은 천 가방의 사용은 그들의 이미지를 실험하려는 [129]그들의 의지를 반영하는 자발적인 결정이었다고 말했습니다.다프트 펑크(Daft Punk)는 2008년, 2014년, 2017년 그래미 어워드(Grammy Awards) 공연에서 로봇 의상을 입었습니다.2014년 시상식 동안, 그들은 의상을 입고 무대에서 상을 받았으며, 퍼렐과 폴 윌리엄스가 그들을 [130][87]대신하여 연설했습니다.

다프트 펑크는 인간과 [131]기계의 특성을 결합하기 위해 로봇 의상을 사용했습니다.방갈터는 인물들이 처음에는 수줍음의 결과였지만, 관객들에게 "일종의 [108]초능력을 가진 평범한 남자가 된다는 생각"이 들뜨게 되었다고 말했습니다.그는 그것을 글램의 진보된 버전이라고 묘사했습니다. "분명히 [108]당신이 아닌 곳에서.다프트 펑크가 해체된 후 방갈터는 로봇 페르소나를 "20년 [102]동안 지속된 마리나 아브라모비치 공연 예술 설치물과 같다"고 비유했습니다.그는 로봇이 "확실히 디지털 문화의 포용"을 상징한다는 것을 부인하고 "우리는 기계가 느낄 수 없지만 인간이 느낄 수 있는 극도로 움직이는 것을 표현하기 위해 이 기계들을 사용하려고 노력했습니다.우리는 항상 인류의 편이지 [102]기술의 편이 아니었습니다."

미디어 출연

다프트 펑크의 카메오 in 인터스텔라 5555

다프트 펑크의 인기는 주류 [108]미디어에서의 그들의 등장에 부분적으로 기인합니다.이 듀오는 싱글 〈Digital Love〉를 수록한 갭 광고줄리엣 루이스와 함께 출연했고 계약상 갭 의류에만 출연해야 했습니다.2001년, 다프트 펑크는 카툰 네트워크의 투나미 타임슬롯에 투나미 공식 웹사이트와 그들[124]앨범 디스커버리를 위한 두 사람의 애니메이션 뮤직비디오를 홍보하는 광고에 출연했습니다.뮤직 비디오는 나중에 장편 영화 인터스텔라 5555의 장면으로 등장했습니다. 다프트 펑크가 로봇 알터 에고로 카메오 출연하는 5기밀 5tar 5 시스템의 5층.이 두 사람은 나중에 소니 에릭슨의 Premini 휴대폰을 홍보하기 위해 Discovery 시대의 헤드기어를 착용하고 TV 광고에 출연했습니다.2010년 다프트 펑크는 스타워즈를 주제로 한 의류 [citation needed]라인을 홍보하는 아디다스 광고에 출연했습니다.다프트 펑크는 트론: 나이트클럽 [50]DJ로서의 유산에 카메오로 출연했습니다.

다프트 펑크는 아이슬란드의 텔레비전 쇼 카스틀요스에서 욘바르피와 인터뷰를 했습니다.

2011년 코카콜라는 다프트 펑크([132]Daft Punk)가 디자인한 한정판 보틀을 배포했습니다.다프트 펑크(Daft Punk)와 코트니 러브(Courtney Love)는 패션 하우스 입생로랑(Yves Saint Laurent)의 "음악 프로젝트"를 위해 사진을 찍었습니다.이 2인조는 Hedi Slimane이 주문 제작한 새로운 시퀀스의 정장을 입고 나타나 루시이트[133][better source needed]만든 몸체로 악기를 잡고 연주했습니다.2013년, 반다이 타마시이는 일본에서 랜덤 액세스 메모리의 발매와 동시에 다프트 펑크의 S.H. 피규어([134]SHF) 액션 피규어를 발매했습니다.일련의 티저 예고편 이후, 다프트 펑크는 밴드의 [135][136]로고가 새겨진 특별한 브랜드의 자동차를 타고 경주를 함으로써 이 듀오를 지원했던 로터스 F1 팀을 대표하여 5월에 2013 모나코 그랑프리에 드문 대중 앞에 모습을 드러냈습니다.

다프트 펑크가 2006년 코첼라 페스티벌에서 공연한 [137]장면은 2020년 4월 유튜브에서 공개된 다큐멘터리 영화 '코첼라: 사막에서의 20년'에 등장했습니다.다프트 펑크는 콜버트 리포트의 2013년 8월 6일 에피소드랜덤 액세스 메모리를 홍보하기 위해 출연할 예정이었습니다.그들은 2013 MTV 비디오 뮤직 어워드에 나중에 출연하는 것에 대한 계약상의 의무 때문에 그렇게 할 수 없었습니다.스티븐 콜베어(Stephen Colbert)에 따르면 다프트 펑크(Daft Punk)는 독점 계약에 대해 알지 못했으며 [138]녹화 전날 아침 MTV 경영진에 의해 중단되었다고 합니다.2015년 [139]다프트 펑크는 여러 뮤지션들과 함께 재출시에서 음악 서비스 타이달의 공동 소유권을 발표했습니다.

2014년 프랑스 드라마 영화인 이든은 테크노 팬에서 DJ로 변신한 회복 중독자를 주인공으로 합니다.이 영화는 다프트 펑크(배우들이 연기하는)가 그들의 [140]커리어의 여러 단계에 걸쳐 등장합니다.다프트 펑크의 헬멧은 2022년 비디오 게임 포켓몬 스칼렛[141]바이올렛에서 사용할 수 있습니다.

유산

다프트 펑크는 [142][143][144]역사상 가장 영향력 있는 댄스 활동 중 하나로 여겨집니다.2015년 롤링 스톤은 그들을 역대 [145]12번째로 위대한 뮤지컬 듀오로 선정했습니다.가디언지의 수석 음악 평론가 알렉시스 페트리디스(Alexis Petridis)는 다프트 펑크(Daft Punk)를 21세기 [144]가장 영향력 있는 팝 아티스트로 선정했습니다.그들의 공동 작업자인 퍼렐 윌리엄스는 동시대 EDM의 발전에 책임이 있다고 말했지만 방갈터는 이에 대해 명확하게 언급하지 않았으며 다른 공연자들이 "다프트 펑크가 사용했던 당시의 속임수는 실제로 [144]속임수가 아니었다"고만 말했습니다.뉴욕 타임즈는 다프트 펑크가 댄스 음악을 "완전한 주류"[103]로 만드는 데 도움을 주었다고 평가했습니다.

LCD 사운드 시스템의 첫 번째 싱글인 "Losing My Edge"에서 가수 제임스 머피는 "록 [146]키즈들에게 다프트 펑크를 들려준다"고 농담 삼아 자랑했습니다.LCD Soundsystem은 "Daft Punk Is Playing at My House"라는 곡을 녹음하기도 했는데, 이 곡은 영국에서 29위에 올랐고 2006년 그래미 어워드에서 [147]최우수 댄스 레코딩 후보에 올랐습니다. 곡의 소울왁스 리믹스에는 토마스 뱅갈터의 [citation needed]곡뿐만 아니라 많은 다프트 펑크 트랙의 샘플도 포함되어 있습니다.

Daft Punk의 곡들은 다른 아티스트들에 의해 샘플링되거나 커버되었습니다."Technological"은 스위즈 비츠(Swizz Beatz)가 부스타 라임즈(Busta Rhymes)의 곡 "Touch It"을 샘플링한 곡입니다."Touch It"의 나중 리믹스에서 "Touch it, bring it, pay it, watch it, turn it, leave it, start, format it"이라는 대사는 R&B와 랩 아티스트 미시 엘리엇이 불렀습니다.2007년 카니예 웨스트의 앨범 "Stronger"는 멜로디를 차용했고 다프트 펑크의 "Harder, Better, Faster, Stronger"의 보컬 샘플이 포함되어 있습니다.다프트 펑크의 로봇 의상이 "Stronger"[38] 뮤직비디오에 등장합니다.다프트 펑크의 앨범 숙제의 수록곡 "Daftendirekt"는 그녀의 2008년 앨범 Screenpline의 [148]Janet Jackson의 곡 "So Much Betta"에서 샘플링되었습니다.

수록곡 "Aerodynamic"은 Wiley의 2008년 싱글 "Summertime"[149]에서 샘플링되었습니다.디스커버리의 "Veridis Quo"는 2008년 앨범 [150]Fearless에 수록된 Jazmin Sullivan의 곡 "Dream Big"에서 샘플링되었습니다.다프트 펑크의 "Around the World"는 조조의 2009년 노래 "You Take Me (Around the World)"에서 샘플링되었습니다.The Fall의 노래 "Cowboy George"는 "Harder, Better, Faster, Stronger"[151]의 클립을 포함하고 있습니다.아카펠라 그룹 펜타토닉스(Pentatonix)가 유튜브 [152]영상으로 공개된 다프트 펑크(Daft Punk) 노래 메들리를 선보였습니다.2021년 11월 기준, 이 비디오는 3억 5천 5백만 회 이상 시청되었습니다.메들리는 제57회 그래미 어워드에서 [153]최우수 편곡상, 기악상, 아카펠라상을 수상했습니다.

2017년 바스티유의 날 퍼레이드에서 프랑스 군악대가 에마뉘엘 마크롱 프랑스 대통령과 도널드 [154][155]트럼프 미국 대통령을 포함한 많은 손님들 앞에서 다프트 펑크 메들리를 연주했습니다.

편충의 한 종류인 Baicalellia daftpunka는 유기체의 일부가 [156]헬멧과 닮았기 때문에 2018년 Daft Punk의 이름을 따서 지어졌습니다.

디스코그래피

스튜디오앨범

콘서트 투어

수상 및 후보

2011년 10월, 다프트 펑크는 DJ 매거진이 선정한 "2011년 100대 DJ" 순위에서 28위를 차지했습니다.[157][158]2012년 1월 19일, 다프트 펑크는 믹스매그의 역대 최고의 댄스 액츠에서 단 몇 [159]포인트 차이로 2위에 올랐습니다.

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외부 링크