운동경

Kinetoscope
캐비닛 상단에 피프홀 뷰어가 있는 키네토스코프 내부도

키네토스코프(Kinetoscope)는 영화를 한 번에 한 사람이 엿보는 구멍 뷰어 창을 통해 볼 수 있도록 설계된 초기 영화 전시 장치입니다.키네토스코프는 영화 프로젝터는 아니었지만 비디오가 등장하기 전에 모든 영화적 프로젝션의 표준이 될 수 있는 기본적인 접근법을 도입했습니다. 그것은 순차적인 이미지를 담고 있는 구멍이 뚫린 필름 조각을 고속 셔터가 달린 광원 위에 전달함으로써 움직임에 대한 환상을 만들어 냈습니다.1888년 미국 발명가 토마스 에디슨에 의해 개념적인 용어로 처음 묘사된, 그것은 주로 그의 직원 윌리엄 케네디 로리 딕슨에 의해 1889년에서 1892년 사이에 개발되었습니다.뉴저지(New Jersey)에 있는 에디슨(Edison) 연구소의 딕슨(Dickson)과 그의 팀은 또한 키네토그래프(Kinetograph)를 고안했는데, 키네토그래프는 급속한 간헐적, 혹은 가다 서다를 반복하는 필름 움직임을 가진 혁신적인 모션 픽쳐 카메라로, 사내 실험을 위해 영화를 촬영하고 결국 상업적인 키네토스코프 프레젠테이션(Kinetoscope presentation)을 위해 제작되었습니다.

키네토스코프 원형은 1891년 5월 20일 에디슨 연구실에 초대된 전국 여성 클럽 연맹의 회원들에게 처음으로 반공개적으로 시연되었습니다.완성된 버전은 2년 후 브루클린에서 공개되었고, 1894년 4월 14일, 뉴욕에서 10개의 키네토스코프를 사용한 역사상 최초의 영화 상업 전시회가 열렸습니다.미국 영화 문화의 탄생에 중요한 역할을 한 키네토스코프는 유럽에서도 큰 영향을 미쳤습니다. 에디슨이 이 장치에 대한 국제 특허를 구하지 않기로 결정함으로써 해외에서의 영향력은 더욱 커졌고, 기술에 대한 수많은 모방과 개선을 촉진했습니다.1895년 에디슨은 키네토스코프와 실린더 축음기를 결합한 키네토폰을 소개했습니다.에디슨이 처음에 재정적으로 불가능하다고 무시했던 영화 프로젝션은 곧 키네토스코프의 개별 전시 모델을 대체했습니다.후년에 에디슨의 회사가 개발한 수많은 영화 시스템은 Projecting Kinetoscope라는 이름으로 판매되었습니다.

발전

초기 버전의 키네토스코프의 테스트로 제작된 3개의 몽키샤인 영화(c. 1889-90) 중 하나의 이미지 시트

사진의 선구자 에드워드 무이브리지의 작품과 아이디어에 대한 만남은 토마스 에디슨이 영화 시스템의 발전을 추구하도록 자극한 것으로 보입니다.1888년 2월 25일 뉴저지 오렌지에서 뮤이브리지는 유리 디스크의 가장자리에 그려진 연속적인 이미지를 투사하여 움직임에 대한 환상을 만들어내는 장치인 자신의 줌프랙스스코프를 시연하는 가운데 강연을 했습니다.에디슨의 연구실은 근처에 있었고, 에디슨과 그의 회사의 공식 사진작가인 윌리엄 딕슨 중 한 명 혹은 두 명 모두가 참석했을 것입니다.이틀 후, Muybridge와 Edison은 West Orange의 Edison 연구실에서 만나 소리와 이미지를 동시에 재생하는 결합 시스템인 Edison 포노그래프와 함께 Zoopraxiscope에 참여하는 것의 가능성에 대해 논의했습니다.[1]그런 협력은 이루어지지 않았지만, 1888년 10월 에디슨은 미국 특허청에 "눈을 위해 축음기가 귀를 위해 하는 것"을 할 장치를 만들 계획을 발표하면서 주의 사항으로 알려진 예비 청구를 제기했습니다.완전한 시청각 시스템의 일부로 의도된 것은 분명합니다."우리는 마치 실제 존재하는 것처럼 완벽하게 오페라 전체를 보고 들을 수 있습니다."[2]1889년 3월, 두 번째 주의사항이 제출되었는데, 제안된 영화 장치에 그리스어의 뿌리인 키네토스코픽("움직임")과 스코포스("보는 것")에서 유래한 키네토스코프("Kinetoscope")라는 이름이 붙여졌습니다.[3]

에디슨은 자신의 가장 재능있는 직원 중 한 명인 딕슨에게 키네토스코프를 현실화하는 일을 맡겼습니다.에디슨은 이 발명품에 대해 전적인 공로를 인정받겠지만, 역사적 합의는 창조자라는 칭호는 한 사람에게 돌아갈 수 없다는 것입니다.

에디슨이 이 아이디어를 구상하고 실험을 시작한 것으로 보이지만, 딕슨은 대부분의 현대 학자들이 딕슨에게 이 개념을 실제적인 현실로 바꾼 주요한 공로를 부여하도록 이끌며 실험의 대부분을 수행한 것으로 보입니다.그러나 에디슨 연구소는 협력적인 조직으로서 일했습니다.에디슨이 직접 감독하고 관여하며 다양한 정도로 참여하는 동안 실험실 보조원들은 많은 프로젝트에서 일하도록 배정되었습니다.[4]

딕슨과 그의 당시 수석 조수였던 찰스 브라운은 처음에는 발전을 멈추었습니다.에디슨의 독창적인 아이디어는 1/32인치 너비의 핀포인트 사진을 실린더("드럼"이라고도 함)에 직접 기록하는 것이었습니다. 긍정적인 이미지를 위한 불투명한 재료 또는 부정적인 이미지를 위한 유리로 만들어진 실린더는 사진 베이스를 제공하기 위해 콜로디온으로 코팅되었습니다.[5]오디오 실린더는 동기화된 소리를 제공하는 반면, 거의 작동하지 않는 회전하는 이미지는 현미경과 같은 튜브를 통해 볼 수 있습니다.이미지를 폭의 1/8인치로 확장하여 테스트했을 때 실린더에 사용된 은 브로마이드 에멀젼의 조대함은 받아들일 수 없을 정도로 분명해졌습니다.1889년 6월경, 실험실은 존 카벗이 공급한 감작 셀룰로이드 시트를 사용하여 원통을 감쌀 수 있게 하여 사진의 기록에 훨씬 우수한 기반을 제공하기 시작했습니다.[6]Kinetoscope을 위해 만들어진 최초의 영화, 그리고 명백히 미국에서 사진 필름으로 제작된 최초의 영화는 이 시기에 촬영되었을 수 있습니다. (그것이 1889년 6월에 만들어졌는지 1890년 11월에 만들어졌는지에 대해 해결되지 않은 논쟁이 있습니다.) Monkeyshines, No.1로 알려져 있습니다.실험실의 직원이 cheek으로 신체적인 손재주를 보여주고 있습니다딕슨은 또한 디스크 기반 전시 디자인으로 실험을 하는 동안, 소리를 동기화하려는 시도는 곧 뒤쳐졌습니다.[8]

1에이커의 크기로, 박람회 유니버설에서 열리는 에디슨의 전시회에는 전체 발전소가 포함되어 있습니다.

이 프로젝트는 곧 에디슨의 유럽 여행과 1889년 8월 2일 혹은 3일에 출발한 파리 만국박람회로 인해 더욱 생산적인 방향으로 향하게 될 것입니다.[9]에디슨은 두 달 동안 과학자이자 사진작가인 에티엔 줄스 마레이(Etienne-Jules Marey)와 함께 방문했는데, 그는 초당 12프레임의 연속적인 이미지를 포착할 수 있도록 설계된 유연한 필름을 사용한 최초의 휴대용 모션 픽처 카메라인 크로노포그래픽 건(chronophotographic gun)을 고안했습니다.[10]미국으로 돌아온 에디슨은 11월 2일 유연한 필름 스트립에 기초한 키네토스코프를 설명하는 또 다른 특허 주의사항을 제출했습니다. 이 주의사항은 유연한 필름 스트립뿐만 아니라 스프로킷에 의해 결합이 가능하도록 필름이 천공되어 기계적 전달이 훨씬 부드럽고 신뢰할 수 있게 된 것입니다.[11]천공 이미지 밴드를 사용한 최초의 영화 시스템은 프랑스 발명가 Charles-Emile Reynaud가 1888년에 특허 받은 Theatre Optique인 것으로 보입니다.레이노의 시스템은 사진 필름이 아니라 젤라틴 프레임에 그려진 이미지를 사용했습니다.[12]전시회에서 에디슨은 옵티크 극장과 독일의 발명가 오타마르 안슈츠의 전기 광학계를 모두 보았을 것입니다.[13]Schnellseher("빠른 뷰어")라고도 알려진 이 디스크 기반 투영 장치는 종종 키네토스코프의 발전을 위한 중요한 개념적 출처로 언급됩니다.그것의 중요한 혁신은 간헐적인 광원을 사용하여 각 이미지의 투영을 순간적으로 "동결"시킴으로써 시각 이론의 지속성을 활용하는 것이었습니다. 목표는 촬영된 활동의 많은 미세한 단계를 시청자가 보존할 수 있도록 하여 일정한 움직임에 대한 매우 효과적인 환상을 생성하는 것이었습니다.1890년 후반까지 간헐적 가시성은 키네토스코프의 설계에 필수적인 요소가 되었습니다.[14]

에디슨 연구소가 언제부터 필름 스트립 장치에 대한 연구를 시작했는지에 대한 문제는 역사적 논쟁의 문제입니다.딕슨에 따르면 1889년 중반, 그는 카벗이 제공한 딱딱한 셀룰로이드 시트를 그러한 시제품 기계에 사용하기 위해 스트립 형태로 잘라내기 시작했고, 8월에 그의 설명에 따르면, 그는 조지 이스트먼의 새로운 플렉서블 필름의 시연회에 참석했고 이스트먼 담당자로부터 롤을 받았습니다.프로토타입 실험에 즉시 적용할 수 있었습니다.[15]역사학자 마르타 브라운이 묘사한 이스트먼의 산물

필름 스트립이 [카메라] 렌즈 뒤에서 간헐적으로 상당한 속도로 그리고 큰 장력 하에서 찢어지는 일 없이 움직일 수 있도록 충분히 강하고, 얇고, 유연했습니다. 영화 발명의 본질적인 문제들의 거의 즉각적인 해결책을 자극했습니다.[16]

에디슨 연구실의 찰스 카이저는 키네토그래프 뒤에 앉아 있었습니다.[17]휴대성은 카메라의 장점이 아니었습니다.

일부 학자들, 특히 The Edison Motion Picture Myth(1961)에서 Gordon Hendricks는 실험실이 훨씬 나중에 필름 스트립 기계를 만들기 시작했고, Dickson과 Edison이 특허 보호와 지적 지위를 이유로 우선 순위를 정하기 위해 날짜를 잘못 표시했다고 주장했습니다.어쨌든, 영화 역사가 데이비드 로빈슨이 에디슨이 아직 유럽에 있을 때인 1889년 9월까지 "원기둥 실험은 쓰라린 끝까지 진행된 것 같다"고 주장했지만,하지만 딕슨과 정기적으로 연락을 주고받습니다. 연구소는 분명히 이스트먼 회사에 롤 필름을 주문했습니다.롤 필름은 이후 5개월 동안 3건의 주문이 더 이루어졌습니다.[18]

딕슨이 광석 제분에 대한 성공적이지 못한 모험에 집중하면서 1890년 대부분 동안 키네토스코프에 대한 산발적인 작업만 이루어졌습니다. 5월과 11월 사이에는 연구소의 키네토스코프 계정에 비용이 전혀 청구되지 않았습니다.[19]하지만, 1891년 초, 딕슨과 그의 새로운 수석 조수인 윌리엄 헤이즈는 기능적인 스트립 기반의 영화 관람 시스템을 고안하는데 성공했습니다.새 디자인에서는 기계장치가 나무 캐비닛에 보관되어 있었고, 수평으로 구성된 3/4인치(19mm) 필름 루프가 일련의 스핀들 주위를 돌았습니다.전기 동력 스프로켓 휠에 의해 결합된 한 줄의 구멍이 있는 필름은 확대 렌즈 아래에서 연속적으로 그려졌습니다.전등이 필름 아래에서 빛을 발하여 원형의 이미지를 렌즈 위에 던진 다음 캐비닛 위의 들여다보는 구멍을 통해 보냈습니다.[20]이 장치는 Robinson이 완성된 버전에 대해 설명한 것처럼 빠르게 회전하는 셔터를 내장했습니다. 그의 목적은 "짧은 빛의 섬광을 허용하여 [각] 프레임이 얼어붙은 것처럼 보이는 것"이었습니다.시각 현상의 지속성 덕분에 움직이는 이미지로 보이는 일련의 겉보기에는 정지된 프레임들이 빠르게 나타났습니다."[21]이 연구소는 또한 이 새로운 스프로켓 필름으로 촬영할 수 있는 모터 구동 카메라인 키네토그래프를 개발했습니다.카메라에서 필름의 간헐적인 움직임을 제어하기 위해 스트립을 충분히 길게 정지시켜 각 프레임이 완전히 노출되도록 한 다음(약 1/460초 내) 다음 프레임으로 빠르게 전진시킵니다.스트립과 맞물린 스프로켓 휠은 이스케이프 디스크 메커니즘에 의해 구동되었는데, 이는 다음 세기의 영화 촬영의 기초가 될 고속의 가다 서다를 반복하는 영화 운동을 위한 최초의 실용적인 시스템이었습니다.[22]

Annabelle Whitford Moore가 출연한 Edison 프로덕션 Butterfly Dance(c. 1894–95)의 13/8인치(35mm) 필름 스트립(film strip)은 전 세계 영화 촬영의 표준이 될 형식으로 제작되었습니다.[23]

1891년 5월 20일, 전국 여성 클럽 연맹의 약 150명의 회원들을 대상으로 실험실에서 최초의 키네토스코프의 초대 시연이 이루어졌습니다.뉴욕 은 클럽 여성들이 "작은 소나무 상자"에서 본 것을 다음과 같이 묘사했습니다.

상자 위에는 지름이 1인치 정도 되는 구멍이 있었습니다.그들이 구멍을 통해 들여다보았을 때 그들은 한 남자의 사진을 보았습니다.그것은 가장 놀라운 그림이었습니다.절을 하고 미소를 지으며 손을 흔들며 가장 완벽한 자연스러움과 우아함으로 모자를 벗었습니다.모든 동작이 완벽했습니다..[24]

그 남자는 딕슨이었습니다. 약 3초 길이의 이 작은 영화는 현재 딕슨 그리팅이라고 불립니다.지난 8월 24일에는 '동영상 카메라', '카메라', '움직이는 물체의 사진을 전시하는 장치' 등 3건의 세부 특허출원이 이뤄졌습니다.[25]첫 번째 키네토그래프 애플리케이션에서 에디슨은 "초당 46장의 사진을 카메라 한 대와 테이프 필름 한 장으로 찍을 수 있었습니다.그러나 나는 내 발명의 범위를 이렇게 빠른 속도로 한정하고 싶지는 않습니다...어떤 피실험자들은 초당 30장의 사진 혹은 심지어 더 낮은 속도로도 충분하기 때문입니다.[26]실제로, 의회도서관 기록보관소에 따르면, 역사학자 찰스 머서의 연구 자료에 근거하여, 딕슨 그리팅과 1891년에 키네토그래프로 만들어진 적어도 두 편의 다른 영화들은 초당 30프레임 혹은 그보다 더 느린 속도로 촬영되었습니다.[27]키네토스코프 애플리케이션에는 분명히 폐기된 입체영상 투사 시스템에 대한 계획도 포함되어 있었습니다.[28]

1892년 초, 동전을 니켈 슬롯을 통해 보는 시스템의 역학의 일부로 만드는 단계가 시작되었습니다.[29]올해가 가기 전에, 키네토스코프의 디자인은 본질적으로 완성되었습니다.이스트먼이 처음 제조하고 1893년 4월부터 뉴욕의 블레어 카메라사가 제조한 재고를 바탕으로 제작된 이 필름 스트립은 폭이 13/8인치였습니다. 수직으로 배열된 각 프레임에는 가로 1인치, 세로 3/4인치의 높이에 4개의 구멍이 뚫려 있었습니다.[30]몇 년 안에 미터법으로 알려진 35mm게이지와 함께 이 기본 포맷이 전 세계적으로 채택될 것이며, 현재까지 남아 있습니다.[31]1892년 10월에 촬영된 영화 촬영 순서의 축음기에서 출판된 것은 키네토그래프가 이미 새 영화로 영화를 제작하기 위해 재구성되었음을 보여줍니다.[32]

키네토스코프 자체의 경우, 중요한 간헐적 가시성 효과를 제공하는 셔터의 위치에 대해 상이한 설명이 있었습니다.발명가 허먼 캐슬러(Herman Casler)가 여전히 확장된 6개의 1세대 장치 중 5개를 직접 조사한 헨드릭스(Herman Casler)에 의해 "권위적"이라고 묘사된 보고서에 따르면, "필름 바로 위에는... 5개의 스포크가 있는 셔터 휠(shutter wheel)과 필름 바로 위에 있는 테두리의 매우 작은 직사각형 개구부가 [회전]됩니다.백열등이 필름 아래에 놓여 있습니다빛이 필름, 셔터 열림, 확대 렌즈를 통과하고...사건의 맨 위에 있는 입구에 있는 관찰자의 눈으로."[33]반면 로빈슨은 셔터가 "램프와 필름 사이"에 위치한 단 하나의 슬릿만 있다는 것에 동의한다고 말합니다.[21]캐슬러-헨드릭스의 설명은 1891년 특허 출원에 수반되는 키네토스코프의 도표, 특히 도표 2에 의해 뒷받침됩니다.측면에서 보면 셔터를 설명하지는 않지만 대대적인 재설계 없이 램프와 필름 사이에 끼워 넣는 것은 불가능하며 필름 스트립과 렌즈 사이에 적당한 공간을 표시합니다.[34]로빈슨의 설명이 헨리 포드의 소장품 중 두 개와 헨드릭스 자신의 책에 등장하는 한 개의 여러 키네토스코프 내부 사진으로 확인됨에 따라 분명히 이러한 대대적인 재설계가 이루어졌습니다.[35]

1893년 2월 21일, 키네토그래프에서 필름의 간헐적인 움직임을 통제하는 시스템에 대한 특허가 발표되었습니다(1897년까지 카메라의 전체 버전에 대해 승인되지는 않았지만).[36]탈출 기반 메커니즘은 몇 년 안에 경쟁 시스템, 특히 소위 제네바 드라이브 또는 "몰타 십자가"를 기반으로 하는 시스템으로 대체되어 무비 카메라와 프로젝터 모두의 표준이 될 것입니다.[37]3월 14일 특허 제493,426호를 최종적으로 획득하였는데, 이는 반대로 잘못된 설명에도 불구하고, 간헐적인 필름 움직임을 사용하지 않고, 간헐적인 조명이나 관람만을 사용한 전시 장치 자체입니다.[38]키네토스코프는 공개될 준비가 되어 있었습니다.

공개

당당한 흑마리아의 건축은 1892년 12월에 시작되었습니다.햇빛을 최대한 활용하기 위해 타르 종이로 정렬된 스튜디오는 경첩이 달린 플립업 루프를 갖추고 있으며 전체 구조물이 트랙 위에서 회전할 수 있습니다."이것은 건축적인 규칙을 따르지 않습니다."라고 딕슨은 선언했는데, 딕슨은 이것이 "영화에서 가장 행복한 효과를 가져다 줍니다."[39]라고 말했습니다.

완성된 키네토스코프의 초연은 원래 예정대로 시카고 세계 박람회가 아니라 1893년 5월 9일 브루클린 예술 과학 연구소에서 열렸습니다.시스템에 공개된 첫 번째 영화는 블랙스미스 장면(Blacksmith Scene이라고도 알려짐)이었습니다. 딕슨이 감독하고 헤이즈가 촬영한 이 영화는 블랙 마리아라고 알려진 세계 최초의 에디슨 영화제작 스튜디오에서 제작되었습니다.[40]대대적인 홍보에도 불구하고, 25대에 달하는 기계를 포함한 키네토스코프의 주요 전시회는 시카고 박람회에서 결코 열리지 않았습니다.키네토스코프의 생산은 부분적으로 딕슨이 신경쇠약으로 그 해 초에 11주 이상을 결석했기 때문에 지연되었습니다.[41]헨드릭스는 7월 22일자 사이언스지와 10월 21일자 사이언티픽 아메리칸지에 실린 기사를 포함한 다양한 기사들을 언급하면서 한 권의 키네토스코프가 이 박람회에 참가했다고 주장합니다.[42]대조적으로 로빈슨은 그러한 "추측"은 "1894년 런던에서 발명품의 출시를 위해 발행된 전단에 의해 결론적으로 기각된다"고 주장하는데, 여기에는 "키네토스코프는 위대한 박람회에 맞춰 완성되지 않았다"고 적혀 있습니다.[43]박람회 역사가 스탠리 아펠바움(Stanley Appelbaum)은 헨드릭스(Hendricks)의 입장을 반영하며 "박람회에 [키네토스코프(Kinetoscope)]가 실제로 존재했다는 보고에 의문이 제기되었지만, 이 보고들은 수가 많고 정황적입니다."[44]라고 말합니다.영화사학자 디크 로셀(Deac Rossell)은 이 박람회에 최대 20개의 안슈츠 슈넬셀(Anschütz Schnellser)이 등장했다고 언급하면서, "투영이 아닌 엿보는 구멍의 일부 또는 전부"라고 주장했습니다.[A]키네토스코프를 본다는 확실한 주장을 한 사람은 의심할 여지없이 슈넬셔를 고의적으로 기만적인 '전기의 경이'라는 이름으로 보았습니다."[45]

식별 가능한 영화에 대한 미국 최초의 저작권은 프레드 오트의 재채기로 에디슨에게 주어졌습니다.

키네토스코프 프로젝트는 천천히 진행되었습니다.10월 6일, "에디슨 키네토픽 레코드"로 구성된 의회 도서관에서 받은 "출판물"에 대한 미국 저작권이 발행되었습니다.북미 최초의 영화 판권인 이것이 어떤 영화에 수여되었는지는 아직 불분명합니다.[46]올해 안에 키네토스코프 프로젝트가 다시 활성화될 것입니다.1894년 1월 첫째 주 동안, 에디슨 기술자가 출연한 5초짜리 영화가 흑마리아에서 촬영되었습니다; 프레드 오트의 재채기는, 지금 널리 알려진 바와 같이, 하퍼의 잡지에 기사를 위한 일련의 이미지들을 만들기 위해 특별히 제작되었습니다.결코 전시를 의도하지 않았고, 그것은 가장 유명한 에디슨 영화들 중 하나가 될 것이고, 미국 저작권을 받은 최초의 식별 가능한 영화가 될 것입니다.[47]4월 1일, 상업적 착취가 눈앞에 다가오자, 영화 작업은 공식적으로 에디슨 제조 회사의 키네토그래프 부서로 만들어졌고, 에디슨은 이를 위해 새로운 부사장과 총지배인을 임명했습니다.윌리엄 E.길모어.[48]2주 후, 키네토스코프의 획기적인 순간이 도래했습니다.

1894년 4월 14일, 첫 번째 상업 영화관인 27번가 모퉁이에 있는 뉴욕시의 1155 브로드웨이에 있는 홀랜드 브라더스에 의해 공공 키네토스코프 가게가 문을 열었습니다.그 장소에는 각각 다른 영화를 보여주는 다섯 줄의 평행한 열 개의 기계가 설치되어 있었습니다.시청자들은 한 줄에 있는 모든 영화를 25센트에 볼 수 있었습니다. 0.5달러면 전체 지폐를 볼 수 있습니다.[49]4피트 높이의 이 기계들은 Norman C가 이끄는 회사인 Edison과 생산을 위해 계약한 새로운 Kinetoscope Company로부터 구입되었습니다.Raff and Frank R. Gammon 투자자 중에는 Andrew M도 포함되어 있습니다.기업가 형제 중 한 명인 홀랜드와 에디슨의 전 사업 책임자인 알프레드 오.테이트.[50] 첫 번째 상업 영화 프로그램으로 구성된 10개의 영화는 모두 흑마리아에서 촬영되었고 각각 약 15초에서 20초 동안 상영되었습니다: 이발소, 베르톨디(입을 지지하는 사람), 베르톨디(테이블 왜곡), 베르톨디(테이블 왜곡), 대장장이, 수탉(수탉 싸움의 어떤 방식), 하이랜드ce, Horse Shoing, Sandow (플로렌스 지에그펠트가 관리하는 독일의 강자 Eugen Sandow), 트라페즈, 그리고 레슬링.[51]역사학자 찰스 머서(Charles Musser)가 묘사하듯이, "미국의 삶과 공연 문화의 일대 전환"이 시작되었습니다.[47]

샌프란시스코 키네토스코프 가게, c. 1894-95.

몇 분도 안 되는 오락거리에 25센트를 내는 것은 결코 값싼 기분전환이 아니었습니다.미국 최초의 놀이공원이 이듬해 코니 아일랜드에 문을 열었을 때, 25센트의 입장료로 세 개의 놀이기구, 공연하는 바다사자 쇼, 그리고 댄스홀을 포함했습니다.[52]그러나 키네토스코프는 즉각적인 성공을 거두었고, 6월 1일까지 홀랜드는 시카고와 샌프란시스코에서도 운영되고 있었습니다.Raff와 Gammon을 포함한 기업가들은 곧 키네토스코프를 운영하고 미국 전역에 임시 전시장을 운영하고 있었습니다.새로운 회사들이 키네토스코프 회사에 합류하여 기계를 시운전하고 마케팅했습니다.[53]키네토스코프 전시 공간은 균일하지는 않았지만 수익성이 좋았습니다.50주간의 영업 후 홀랜드의 뉴욕 매장은 월 약 1,400달러의 수익을 올렸으며, 월 약 515달러의 수익을 올렸습니다. 시카고 매장(마소닉 사원에 위치)[54]의 수익은 상당히 낮았지만, 월 약 700달러의 수익을 올렸습니다.각각의 기계에 대해 에디슨의 사업은 처음에 키네토스코프 회사와 다른 배급사에 250달러를 청구했고, 그 회사는 그들의 전시실에서 그것들을 사용하거나 독립적인 전시자들에게 되팔았습니다; 개별 영화들은 에디슨에 의해 처음에 10달러의 가격으로 책정되었습니다.[55]키네토스코프의 상용화 첫 11개월 동안, 관람 기계, 영화 및 보조 물품의 판매는 에디슨 회사에 85,000 달러 이상의 이익을 가져다 주었습니다.[56]

이 분야에 진출한 새로운 회사 중 하나는 키네토스코프 전시 회사(Raff and Gammon's Kinetoscope Company와는 관계 없음), 회사의 파트너인 Otway와 Grey Latham 형제, Otway의 친구 Enoch Rector, 그리고 그들의 고용주인 Samuel J였습니다.틸든 주니어는 키네토스코프의 인기와 상금 싸움의 인기를 결합하려고 했습니다.이로 인해 영화 분야에서 일련의 중요한 발전이 이루어졌습니다.당시 키네토그래프는 50피트 길이의 네거티브 필름만 촬영할 수 있었습니다.[57]이는 초당 16프레임으로, 카메라에서 가장 많이 사용되는 속도인 초당 40프레임(fps)에서 20초의 최대 실행 시간을 의미했습니다.1891년까지 가끔씩 사용되었던 30fps의 속도로, 한 영화가 거의 27초 동안 상영될 수 있었습니다.헨드릭스는 샌도가 16fps의 속도로 촬영된 것을 확인했고, 의회 도서관도 온라인 카탈로그에서 40초 동안 촬영된 것을 확인했습니다.[58]이러한 속도 중 가장 느린 속도에서도, 러닝 타임은 만족스러운 주먹질 교환을 수용하기에 충분하지 않았을 것입니다; 또한 16fps는 스포츠를 즐기기 위해 너무 허스키한 사람에게 시각적 효과를 주는 것으로 생각되었을 수 있습니다.키네토그래프와 키네토스코프는 아마도 리엑터의 도움으로 수정되어 이전에 사용되었던 것보다 3배 더 긴 필름 스트립을 관리할 수 있었습니다.[59]

1894년 6월 레너드-커싱 시합.키네토그래프에 의해 기록된 6회의 1분 라운드는 각각 45달러에 전시업체들에게 제공되었습니다.[60]결승전을 관람한 고객들은 레너드가 녹다운을 기록하는 것을 보았습니다.

6월 15일, 블랙 마리아에서 권투선수 마이클 레너드와 잭 쿠싱 사이에 축약 라운드가 열렸습니다.750피트 이상의 영상이 30fps의 속도로 촬영되었는데, 이는 지금까지 촬영된 영상 중 가장 긴 영상입니다.[61]몇 주 후, 이 영화는 뉴욕의 Nassau 가 83번지에 있는 Kinetoscope Exhibition Company의 매장에서 초연되었습니다.6개의 확장된 키네토스코프 기계들은 각각 10센트짜리 동전을 놓고 벌이는 다른 싸움을 보여주었습니다. 즉, 60센트짜리 동전 던지기에서 완판을 보는 것을 의미합니다.[62]계획된 일련의 후속 싸움을 위해([63]적어도 첫 번째 싸움의 결과는 확정되었다), 라담스 부부는 유명한 헤비급 선수 제임스 J. 코벳과 계약을 맺었고, 그의 이미지는 다른 어떤 키네토스코프 회사에서도 녹음할 수 없다고 명시했습니다.요약하면, 75편의 영화가 1894년 에디슨 시설에서 촬영되었습니다.[64]

영화가 상업적으로 첫 선을 보인 지 불과 3개월 만에 처음으로 영화 검열이 기록된 사례가 나왔습니다.문제의 영화는 10년 초부터 뉴욕의 음악 홀 스타였던 스페인 무용수 카르멘시타의 공연을 보여주었습니다.그녀의 라이브 연기에 대한 한 설명에 따르면, 그녀는 "남자 기자들이 그녀의 연기에 대해 길고 활기찬 칼럼을 쓰도록 이끌었던 강렬한 섹슈얼리티를 풋라이트를 통해 전달했다" - 나중에 에디슨 영화 카탈로그에 재현될 기사들.[65]1894년 3월 중순, 흑마리아에서 촬영된 그녀의 춤의 키네토스코프 영화는 여름쯤 뉴저지의 휴양도시 애즈베리 공원에서 상영되고 있었습니다.이 마을의 설립자인 제임스 A.부동산 개발업자이자 감리교 공동체의 주요 구성원인 브래들리는 최근 주 상원의원으로 선출되었습니다:[66] "1894년 7월 17일 뉴어크 이브닝 뉴스는 브래들리 상원의원이...그는 카르멘시타의 발목과 레이스를 보고 너무 놀라서 텐브록 시장에게 항의했습니다.쇼맨은 그에 따라 불쾌했던 영화를 철회하라는 명령을 받았고, 그 영화를 박싱 캣츠로 대체했습니다."[67]그 다음 달, 샌프란시스코의 한 전시업자가 "음란 혐의"로 키네토스코프 수술로 체포되었습니다.[68]불만을 품은 단체는 태평양 악덕진압협회로, 그 대상은 "불법문학, 음란한 그림과 책, 모르핀, 코카인, 아편, 담배와 주류를 미성년자에게 판매하는 행위, 복권 등"이었습니다." 그리고 그들은 최근 두 달 동안 "70명의 caused을 체포하고 48명의 유죄판결을 받았다"고 자랑스럽게 평가했습니다.

1894년 10월 17일 런던에서 열린 최초의 키네토스코프 전시회를 알리는 광고.

키네토스코프는 해외에서도 주목을 받고 있었습니다.1894년 7월 16일, 유럽 최초로 레쁘띠 파리지엔의 20 대로 몽마르트르 뉴스룸에서 공개적으로 시연되었는데, 그곳에서 사진작가 앙투안 뤼미에르가 처음으로 보았을지 모릅니다.[70]9월, 미국 밖의 첫 번째 키네토스코프 가게가 아르헨티나 부에노스아이레스에서 문을 열었습니다.[71]최초의 유럽식 키네토스코프 가게는 곧 파리의 20 대로 푸아송니에르에서 운영되고 있었습니다.소유주 중 한 명은 앙투안 뤼미에르의 사업 동료였는데, 그는 바버샵에서 스트립을 주고 그가 보여주고 있던 값비싼 에디슨 제작 영화들에 대한 더 저렴한 대안을 요구했습니다.키네토스코프 자체가 만들어낸 파문과 함께, 이것은 앙투안의 아들들인 뤼미에르 형제들에게 주된 영감 중 하나였는데, 그들은 향상된 영화 카메라와 영화 재고뿐만 아니라 최초의 상업적으로 성공한 영화 투영 시스템을 개발하게 되었습니다.[72]10월 중순, 런던에 키네토스코프 가게가 문을 열었습니다.[73]11월 말, 뉴욕시는 6개의 키네토폰 가게를, 런던은 거의 그에 못지않게 많은 가게를 열었고, 호주 시드니에는 5대의 기계가 있는 장소가 문을 열었습니다.1월 3일까지 25,000명의 영화 관람객들이 1실링의 수수료(약 25센트에 해당하며, 뉴욕 데뷔 때와 같은 5편의 영화 관람료)를 지불했습니다.[74]

에디슨이 그의 특허를 해외에서 보호받지 못한 채 방치했기 때문에, 그 시스템의 보급은 유럽에서 빠르게 진행되었습니다.가장 유력한 이유는 다양한 해외 혁신에 대한 기술의 의존과 그에 따른 특허 출원의 성공 가능성이 적을 것이라는 믿음 때문이었습니다.[75]그러나 다른 견해가 인기가 있었습니다.를 들어, æ디아 브리태니커 백과사전의 1971년 판은 에디슨이 "분명히 그의 발명품을 너무 적게 생각해서 그에게 국제적인 저작권을 부여했을 150달러를 지불하지 못했습니다."라고 주장합니다."[76]2004년까지만[76] 해도 앤드류 라우쉬는 에디슨이 "해외 특허에 대해 150달러의 수수료를 지불했다"고 말했으며 "키네토스코프에서 상업적 가치를 거의 보지 못했다"고 말했습니다.[77]에디슨은 발명가 못지않게 사업가로서 시스템 개발에 약 2만 4천 달러를 투자했고, 미국 특허가 수여되기 전에는 특별히 영화 제작을 위한 시설을 건설하기까지 했다는 점을 감안하면, 라우쉬의 해석은 현대 학자들 사이에서 널리 공유되지 않습니다.[78][75]원인이 무엇이든 간에, 두 명의 그리스 사업가인 George Georgiades와 George Tragides는 그 개방을 이용했습니다.이미 성공적으로 에디슨 키네토스코프로 한 쌍의 런던 영화관을 운영하고 있는 그들은 영국의 발명가이자 제조업자인 로버트 W. 폴에게 그들의 복사본을 만들도록 의뢰했습니다.조지아데스를 수행한 후에–계약에 실패한 Paul은 직접 영화 사업에 뛰어들기로 결정하여 수십 개의 키네토스코프 복제품을 추가로 제작했습니다.Paul과 사진작가 Birt Acres(Birt Acres, 간단히 Paul의 비즈니스 파트너)는 이러한 노력과 오리지널 장치와 모조품 모두를 위한 영화를 만들기 위해 카메라와 전시 기술 모두에서 많은 중요한 혁신을 일으킬 것입니다.[79]한편, 블랙 마리아에서 이미지와 소리를 결합하는 영화 시스템이라는 에디슨의 목표를 실현하려는 계획이 진행되고 있었습니다.

키네토폰

사용 중인 1895년 키네토폰 버전으로, 캐비닛 안에서 실린더 축음기로 이어지는 이어폰을 보여줍니다.
키네테폰 테스트 필름, c. 1894-95.1998년, 소리 없는 필름과 수리된 왁스 실린더에서 나오는 오디오가 월터 머치에 의해 디지털로 결합되었습니다.[80]

키네토폰(Phonokinetoscope라고도 알려짐)은 초기 에디슨과 딕슨이 사운드 필름 시스템을 만들려는 시도였습니다.1893년 10월 시카고 세계 박람회에 대한 사이언티픽 아메리칸의 보고서는 이미지와 사운드를 동시에 기록할 수 있는 가능성을 보여주기 위해 실린더 축음기를 동반한 키네토그래프 카메라가 그곳에 제시되었다고 제안합니다.[81]키네토폰을 시험하기 위해 만들어진 최초의 알려진 영화는 1894년 말 또는 1895년 초 에디슨의 뉴저지 스튜디오에서 촬영되었습니다; 현재 딕슨 실험 사운드 필름이라고 불리는, 그것은 키네토폰을 위해 만들어진 실시간 녹음된 소리가 있는 유일한 현존하는 영화입니다.1895년 3월, 에디슨은 이 장치를 판매하기 위해 내놓았습니다. 기술적인 혁신을 수반하지 않고, 그것은 실린더 축음기를 포함하는 수정된 캐비닛을 가진 키네토스코프였습니다.키네토스코프 소유자들은 장비를 개조할 수 있는 키트도 제공받았습니다.첫 번째 키네토폰 전시회는 4월에 열린 것으로 보입니다.[82]

미국 의회도서관의 한 교육 웹사이트에는 "사진과 소리가 벨트로 연결되어 다소 동기적으로 만들어졌다"고 적혀 있지만,[83] 이는 올바르지 않습니다.역사학자 데이비드 로빈슨은 "키네토폰은 동기화를 시도하지 않았습니다.시청자들은 튜브를 통해 캐비닛에 숨겨진 축음기를 듣고 대략적으로 적절한 음악이나 다른 소리를 연주했습니다.역사학자 더글러스 고메리는 "[에디슨은] 소리와 이미지를 일치시키려 하지 않았습니다."라고 단언합니다.대표적인 프로덕션 사운드 믹서인 Mark Ulano는 키네토폰이 "시청할 때 축음기가 켜지고 정지할 때 꺼지는 것 외에는 동기적으로 재생되지 않았다"[84]고 썼습니다.딕슨 테스트는 실시간으로 녹음된 사운드를 포함하지만, 확실히 대부분의, 그리고 아마도 모든 키네토폰용으로 판매된 영화는 주로 행진이나 춤 주제인 무성 영화로 촬영되었습니다. 전시자들은 리듬감 있는 매치를 제공하는 다양한 음악 실린더에서 선택할 수 있습니다.[85]예를 들어, 관현악 연주가 있는 세 개의 다른 원통이 카르멘시타의 반주로 제안되었습니다: "발세 산티아고", "라 팔로마", 그리고 "알마-단자 스파뇰라".[86]

에디슨이 키네토스코프의 매력에 소리를 더함으로써 인기를 확보하려는 그의 꿈을 따랐을 때에도, 현장의 많은 사람들은 영화 투영이 추구해야 할 다음 단계라고 의심하기 시작했습니다.Norman Raff는 이러한 시스템에 대한 고객들의 관심을 Edison에게 전달했을 때 다음과 같은 개념을 간단히 거부했습니다.

아니요, 고객님이 요구하시는 이 스크린 기계를 만들면 모든 것이 망가질 겁니다.우리는 이 삐삐 쇼 기계들을 만들어서 많은 양을 좋은 수익으로 팔고 있습니다.우리가 스크린 머신을 내놓는다면 미국 전역에서 약 10대 정도 사용할 수 있을 것입니다.이렇게 많은 스크린 기계를 사용하면 이 나라의 모든 사람들에게 사진을 보여줄 수 있습니다. 그러면 완성됩니다.황금알을 낳는 거위를 죽이지 맙시다.[87]

래프의 계속되는 압력에 에디슨은 결국 투영 시스템의 개발 가능성을 조사하는 것을 인정했습니다.그는 딕슨에게 알리지 않고 연구실의 기술자 중 한 명을 키네토스코프 회사에 맡겨 작업을 시작했습니다.후자와 에디슨 컴퍼니의 총지배인 윌리엄 길모어 사이의 긴장은 수개월 동안 고조되어 왔습니다; 딕슨이 키네토스코프 컴퍼니의 움직임을 발견한 것은 1895년 4월 에디슨과 결별한 또 다른 중심 요인이었던 것으로 보입니다.[88]키네토폰의 출시는 수요를 거의 자극하지 않았습니다. 이후 반년 동안 총 45대의 기계만 제작되었습니다.[89]딕슨이 떠나면서 에디슨은 사운드 시네마에 대한 새로운 작업을 오랜 기간 동안 중단했습니다.

프로젝션이 아웃됨

1895년 1월 3일, 영국의 발명가는 확대된 키네토스코프 이미지를 스크린에 캐스팅하기 위한 다루기 힘든 기구에 대한 특허를 받았습니다.[90]한 해 동안, 새로운 키네토스코프 전시회가 멀리 멕시코 시티, 유럽 전역의 주요 도시, 호주 주변의 크고 작은 지역, 그리고 뉴질랜드 오클랜드까지 열렸음에도 불구하고, 그 시스템이 투사된 영화에 밀릴 것이라는 것이 명백해졌습니다.[91]상용화 2년차에, 키네토스코프 운영의 수익은 95% 이상 급감하여 4,000달러를 조금 넘었습니다.[92]라담 형제와 그들의 아버지 우드빌은 영화 프로젝션 시스템을 개발하여 에디슨 직원 유진 라우스테의 서비스를 유지하고 딕슨이 에디슨의 고용 기간 동안 은밀히 도움을 받았습니다.그와 에디슨이 사이가 틀어지고 몇 주 후, 딕슨은 4월 21일, 역사학자들이 미국 최초의 대중 영화 프로젝션이라고 묘사하는 뉴욕 언론의 최소 한 명을 위한 라담 그룹의 새로운 아이돌스코프의 상영회에 공개적으로 참여했습니다.[93] 5월 20일, 로어 맨하탄에서, 세계 최초로 상업 영화 상영회가 열렸습니다.이간: 이 아이돌스코프 쇼의 가장 큰 매력은 약 8분 길이의 어린 그리포와 찰스 바넷의 권투 경기였습니다.[94]유럽의 발명가들, 가장 눈에 띄는 루미에르와 독일의 스클라다노프스키 형제들은 비슷한 시스템으로 나아가고 있었습니다.[95]또 다른 도전은 새로운 "삐삐쇼" 장치인 값싸고 플립북 기반의 Mutoscope에서 비롯되었는데, Dickson은 Edison에서 일하는 동안 비밀리에 기여했고 Eidoloscope 데뷔 후에는 자신이 헌신한 또 다른 모험입니다.Mutoscope 팀은 올해가 가기 전에 Mutograph 카메라를 기반으로 프로젝터를 개발했습니다.[96]당시 북미 지역의 신형 키네토스코프 주문량은 거의 증발한 상태였습니다.[97]

1900년대의 첫 10년 동안, 소형 홈 프로젝팅 키네토스코프보다 몇 년 전에 에디슨은 필수적으로 극장용 35mm 버전을 가정용으로 출시했습니다.

1896년 초에 에디슨은 젊은 발명가 Charles Francis JenkinsThomas Armat에 의해 개발된 프로젝터 기술인 Phantoscope의 홍보로 초점을 돌리고 있었습니다.이 시스템에 대한 권리는 Raff와 Gammon에 의해 획득되었는데, Raff와 Gammon은 이 시스템을 비타스코프로 축소하고 Edison과 함께 자신을 창안자로 내세우도록 주선했습니다.[98]비타스코프는 4월에 뉴욕에서 초연되어 빠른 성공을 거두었지만, 벤저민 F의 지원으로 6월에 도착한 루미에르 극장의 시네마토그래피에 의해서도 빠르게 능가되었습니다. 키스보드빌 극장의 순회공연.[99]한편 아이돌스코프의 전망은 프로젝션 부족과 사업 분쟁으로 인해 파행을 겪었습니다.[100]1896년 9월, Mutoscope Company의 프로젝터인 Biograph가 출시되었습니다. 경쟁사보다 자금이 뛰어나고 화질도 우수하여 연말까지 Keith와 제휴하여 북미 프로젝션 시장을 장악했습니다.[101]

Edison Company의 영화 관련 사업이 25,000달러의 수익을 올린 Vitascope 사업을 1년 남짓 만에 떠난 Edison은 Projectoscope라는 자체 프로젝션 시스템과 Projection Kinetoscope의 여러 번 반복 개발을 의뢰하여 결국 세미프로 및 아마추어 고객을 대상으로 했습니다.[102]1907년에서 8년 사이에 정점에 이르렀을 때, Projectioning Kinetoscope는 미국 프로젝터 판매의 30%를 차지했습니다.[103]1912년 에디슨은 야심찬 홈 프로젝션 키네토스코프를 선보였는데, 이 장치는 한 개의 필름 조각 위에 세 개의 평행한 열을 가진 연속적인 프레임의 독특한 형식을 사용했습니다. 가운데 열은 기계를 통해 이웃과 반대 방향으로 달렸습니다.상업적으로 실패했습니다.[104]3년 후, 에디슨의 작업은 슈퍼 키네토스코프라고 불리는 짧은 수명의 극장 시스템인 마지막 실질적인 새로운 영화 전시 기술과 함께 나왔습니다.[103]실제 에디슨 스튜디오의 영화 제작을 제외하고 1897년부터 영화 분야에서 가장 창의적인 작업은 상업적 경쟁자들을 재정적으로 압박하거나 차단하기 위한 목적으로 키네토스코프 관련 특허를 위협받거나 실제 소송에 사용하는 것이었습니다.[105]

일부 초기 아이돌스코프 상영작까지, 전시자들은 때때로 적절한 음 효과를 재생하는 축음기를 동반한 영화를 보여주었습니다; 위에서 설명한 키네토폰의 스타일로, 리드미컬하게 일치하는 녹음은 행진과 무용 주제를 위해 사용할 수 있게 되었습니다.[106]Edison은 The Great Train Robce (1903)와 다른 Edison Manufacturing Company의 제작의 성공 이후 필기체 음향 영화 실험을 감독했지만, 그가 처음으로 영화 분야에 진출하게 된 것은 1908년 이후에야 결합된 시청각 개념으로 돌아왔습니다.에디슨은 스크린 뒤에 위치한 영사기와 축음기를 연결하는 동기화 시스템을 특허 받았습니다. 각 장치에서 수직으로 내려오는 축과 바닥 아래에 있는 극장의 전체 길이를 수평으로 연결하는 세 번째 축.[107]2년 후, 그는 이것 혹은 그 이후의 디자인의 사운드 필름 시스템의 실험실에서 언론 시연을 감독했습니다.[108]

1913년, 에디슨은 마침내 새로운 키네토폰을 선보였는데, 1890년대 중반에 처음으로 시작된 이래로 모든 사운드 필름 전시 시스템과 마찬가지로 실린더 축음기를 사용했고, 현재는 낚시줄 형태의 벨트와 일련의 금속 도르래를 통해 투영 키네토스코프에 연결되어 있습니다.[109]그것은 초기에 찬사를 받았지만, 훈련을 제대로 받지 못한 운영자들은 소리와 동기화하여 사진을 유지하는 데 어려움을 겪었고, 그 시대의 다른 사운드 필름 시스템과 마찬가지로 키네토폰은 불충분한 증폭과 불쾌한 오디오 품질의 문제를 해결하지 못했습니다.새로운 것으로서 그것의 끌어당기는 힘은 곧 사라졌고 1914년 12월 에디슨의 웨스트 오렌지 단지에서 발생한 화재가 그 회사의 키네토폰 이미지사운드 마스터들을 모두 파괴했을 때, 그 시스템은 버려졌습니다.[110]

참고 항목

메모들

  1. ^ 헨드릭스(1961), pp. 4, 10-12; Musser(1994), pp. 49-53, 62Robinson(1997)은 2월 25일(23쪽) "Edison과 Dickson은 거의 확실히 청중들 속에 있었다"고 말했습니다. Rossell(2022)은 "Thomas Edison은 아내 Minna와 함께 토요일 저녁 강의에 참석했습니다"(26쪽).둘 다 그러한 주장에 대한 어떤 증거도 제시하지 않습니다. (그리고 에디슨의 아내는 미나라고 이름 붙여졌습니다.)
  2. ^ Robinson (1997), p. 23에서 인용.그 주의사항은 10월 8일에 작성되었고 10월 17일에 제출되었습니다.헨드릭스(1961), 14-16쪽.
  3. ^ Musser (2004), 페이지 63.
  4. ^ "Origins of Motion Pictures: The Kinetoscope". Inventing Entertainment: The Early Motion Pictures and Sound Recordings of the Edison Companies. Library of Congress. Retrieved November 24, 2022.
  5. ^ 브라운(1992), 페이지 188, 404 n. 44.
  6. ^ Rossell (1998), pp. 63-64; Braun (1992), pp. 189, 404 n. 47.Robinson(1997)은 연구소가 1889년 6월 25일 카벗 시트를 주문했으며, 이 시트들은 "20" x 50" 크기로 판매되었다(p. 27)고 밝혔습니다.Spehr(2000)에 따르면, (a) 연구소에서 그 날짜에 그 종이들을 받았고, (b) 크기가 "11 x 14"인치(Braun, op. cit.이 동의하는 수치)였으며, (c) 다른 공급업체인 Allen & Rowell의 종이들이 같은 날짜에 도착했으며, (d) 또 다른 공급업체로부터 온 종이들이 5월에 도착했다고 합니다.실린더 실험에서 사용된 것은 딕슨의 기억에 대한 Spehr의 보고서에 따르면 카벗의 시트였습니다(p. 23 n. 22).
  7. ^ Spehr (2008), pp. 140, 149–51, 166, 210; Hendricks (1961), pp. 44–47.영화 속 에디슨 직원이 누구인지에 대한 의문도 있습니다.이전 날짜가 맞다면 프레드 오트일 가능성이 높고, 후자라면 G. 사코 알바네스일 가능성이 높습니다.
  8. ^ 딕슨 (1907), 2부.
  9. ^ 로빈슨 (1997)은 8월 2일을 줍니다 (27쪽).헨드릭스(1961)는 8월 3일을 줍니다(48쪽).
  10. ^ 볼드윈 (2001), 페이지 208–9.Baldwin은 회의가 9월 중순에 열렸다고 설명합니다(209쪽). Burns(1998)는 8월이라고 말합니다(73쪽).브라운(1992), 페이지 189 참조.
  11. ^ Musser (1994), p. 66; Spehr (2000), p. 8.
  12. ^ Rossell (1998), p. 21; Herbert, Stephen. "Charles-Émile Reynaud". Who's Who of Victorian Cinema. Retrieved November 22, 2022.
  13. ^ 브라운(1992), 페이지 189.
  14. ^ Burns(1998)는 "1889년 5월 20일자 특허에서 Edison과 Dickson은 그들의 시청 장치인 키네스코프에서 연속적인 움직임과 순간적인 빛의 섬광의 일반적인 배열을 [Anschütz]와 동일하게 사용했다"고 주장합니다(p. 73).번스의 연대측정법은 완전히 틀린 것이 분명하며, 번스가 1891년에 처음으로 공개된 키네토스코프의 시연으로부터 5월 20일 날짜를 얻었을 가능성이 높습니다.
  15. ^ Spehr (2000), pp. 7, 23 n. 21–22.
  16. ^ 브라운(1992), 페이지 155.
  17. ^ Hendricks(1961), pp. 79, 182-83, 그리고 포토페이스 페이지 143.
  18. ^ Robinson (1997), p. 29; Spehr (2000), pp. 7–8, 23 n. 24.
  19. ^ 로빈슨 (1997), p. 28.
  20. ^ Musser (1994), pp. 68, 71; Hendricks (1961), pp. 99–100; Spehr (2000), pp. 7–8, 10–11; Robinson (1997), pp. 31, 33.
  21. ^ a b 로빈슨 (1997), 페이지 34.
  22. ^ Gosser (1977), pp. 206–7; Dickson (1907), part 3.
  23. ^ "Edison Kinetoscope Film, 'The Butterfly Dance,' 1894-1895". The Henry Ford. Retrieved November 21, 2022. Spehr (2000), pp. 3–4.1894년 9월 29일 런던 키네토스코프 가게의 주문은 무어가 에디슨을 위해 적어도 세가지 다른 춤을 이미 추었다는 것을 보여줍니다; 그 순서는 안나 벨 선 댄스, 안나서펜타인 댄스, 그리고 안나 벨 버터플라이 댄스입니다.이후 적어도 서펜타인 댄스의 추가 버전이 촬영되었습니다.헨드릭스(1966), 112쪽, 129쪽.몇몇 작가들은 구불구불한 을 나비로 착각하고 그 반대의 경우도 있습니다.현재의 경우, 무어는 의상의 일부로 등에 나비 날개를 달고 있습니다.구불구불한 춤의 예에 대해서는 Hendricks(1966), 일러스트레이션(p. 143에 이어) 13, 15 참조.
  24. ^ Robertson (2001)에서 인용, p. 5.
  25. ^ 에디슨 (1891a), p. 1 [빛과 움직임에서 페이지 333];에디슨 (1891b), p. 1 [빛과 움직임에 관한 페이지 339];헨드릭스(1961), 130쪽; 로셀(2022), 40-41쪽.
  26. ^ 에디슨 (1891a), p. 1 [빛과 움직임에서 페이지 333].참고 항목
  27. ^ 딕슨 그리팅, "남자 복싱", 그리고 "뉴어크 운동선수"."Collection Items". Inventing Entertainment: The Early Motion Pictures and Sound Recordings of the Edison Companies. Library of Congress. Retrieved November 22, 2022. Musser의 작품은 Edison Motion Pictures, 1890-1900: An An Annoted Filmography (Washington, DC: Smithsonian Institute Press, 1998)입니다.
  28. ^ Edison (1891b), pp. 2–3, diagram 4 [pp. 340–41, 345 in Light and Movement].
  29. ^ Spehr (2000), 페이지 13.
  30. ^ Spehr (2000), pp. 11-14제조사들이 보낸 필름 스톡은 실제로 폭이 19/16인치였고, 연구소에서 다듬어지고 구멍이 뚫렸습니다.Eastman 또는 Blair가 실험실에서 반으로 잘라 접합한 70mm 재고를 제공했다는 보고서는 정확하지 않습니다(예: Braun [1992], 페이지 190 참조).Eastman이 Edison에 공급한 필름의 폭에 대한 자세한 내용은 Spehr (2000), pp. 7–8, 12 참조.
  31. ^ Spehr (2000), pp. 3–4.키네토스코프 필름게이지 개발에 가장 근접한 연구를 한 슈페르와 함께 역사적 합의점은 35mm였다는 것입니다.그러나 두 명의 유력 학자들은 이러한 합의에 참여하지 않습니다.Hendricks(1966)는 이 장치의 상용 버전에 대해 다음과 같이 말합니다. "키네토스코프 스프로켓의 너비는 17/16 ″ 또는 36.5mm였습니다." 이 너비가 "딕슨의 키네토스코프 초기...35.56mm"와 유사하다는 점에 주목하면서 다음과 같이 말합니다. "39.1, 36.5 및 35.56mm의 모든 크기,사용 가능한 필름의 크기에 따라 초기 영화의 크기가 얼마나 밀접하게 좌우되었는지 보여줍니다.그들은 또한 우리가 현재의 35mm 폭에 어떻게 도달했는지 보여줍니다."(페이지 73n. 17)이 다양한 크기(이는 헨드릭스의 39.1mm에 대한 유일한 언급입니다)가 어떻게 35mm에 도달했는지를 보여주는 것은 수수께끼입니다.Musser(1994)는 키네토스코프의 "1 ½인치 수직 급전 시스템(오늘날 35mm 필름 게이지의 기초)"을 설명합니다(p. 72).그는 나중에 뤼미에르의 시네마토그래피에 대해 "에디슨이 소개한 1 ½인치 게이지와 거의 동일한 폭인 35mm 필름을 사용했다"고 썼습니다(135쪽)."거의 동일"일 수도 있지만 실제로는 그렇지 않습니다. 35mm와 38mm(1.2인치) 필름은 호환되지 않습니다.Henry Ford에는 원본 키네토스코프 필름 샘플이 4개 있습니다. 각각의 너비가 1.375인치로 측정됩니다. 즉, 13/8인치 또는 정확하게는 34.925mm입니다."Edison Kinetoscope Film, 'Blacksmith Scene,' 1893". The Henry Ford. Retrieved November 22, 2022. "Edison Kinetoscope Film, 'The Butterfly Dance,' 1894-1895". The Henry Ford. Retrieved November 21, 2022. "Edison Kinetoscope Film, 'The Butterfly Dance,' 1894-1895 [alt]". The Henry Ford. Retrieved November 21, 2022. "Edison Kinetoscope Film, 'The Strong Man,' 1895". The Henry Ford. Retrieved November 22, 2022.
  32. ^ Musser (1994), p. 72.
  33. ^ Hendricks(1966)에서 인용, p.Hendricks의 직접적인 검사에 대한 설명은 11페이지를 참조하세요.Lipton(2021)은 다음과 같은 입장을 지지합니다: "이 점에서 키네토스코프의 개시 내용은 모호하지만, 셔터 디스크는 필름 게이트와 시청 광학 사이에 제조 중에 배치되었습니다." (p. 128).
  34. ^ Edison (1891b), 다이어그램 1, 2 [과 움직임에서 342, 343쪽].도 1은 수평으로 구동되는 필름 스트립 위를 내려다보는 장치의 오버헤드 뷰로서, 셔터가 필름 위를 통과하는 것을 나타냅니다. 즉, 셔터가 필름 위를 통과하는 것인지 렌즈 위를 통과하는 것인지가 불분명합니다.네 번째 다이어그램 [P. 345 in Light and Movement]는 Edison이 제안한 입체 필름 투영 시스템을 보여줍니다. 여기서 셔터는 투영 렌즈와 스크린 사이에 확실히 위치합니다. 인서트 다이어그램으로 설명된 대체 구성에서 셔터는 "렌즈 본체의 슬릿" 자체를 통과할 수 있습니다 (P. 2 [P.340 in Light and Movement]).다이어그램 키 번호와 특허 출원 데이터가 모두 없는 Edison(1891b)의 간략화된 버전인 다이어그램 1은 Victorian Cinema의 Who's Who에서 온라인으로 구입할 수 있습니다.큰 점선 원은 셔터를 나타냅니다.
  35. ^ "Edison Kinetoscope Peepshow, circa 1894". The Henry Ford. Retrieved November 22, 2022. "Edison Kinetoscope, circa 1894". The Henry Ford. Retrieved November 22, 2022. 헨드릭스 (1966), 일러스트 2.특허 역사가 Stephen van Dulken(2004)은 렌즈와 엿보는 구멍 사이에 위치한 "슬릿"이 있는 셔터를 설명하면서 두 번의 오류를 범했습니다(p. 64).
  36. ^ 헨드릭스(1961), 136-37쪽.Braun(1992)은 "이동 필름을 정지시키고 시작하는 데 사용되는 장치를 제외하고… 카메라를 설명하는 응용의 모든 부분은 이전 발명자들의 주장 때문에 궁극적으로 허용되지 않았습니다"라고 설명합니다(p. 191).1897년 8월 31일, 특허 번호 589,168이 최초의 출원에서 설명된 것과 실질적으로 다른 완전한 키네토그래프 카메라에 대해 발표되었습니다.Musser (1994), pp. 238-39Spehr (2000), p. 18; Van Dulken (2004), p. 64; Hendricks (1961), p. 133–34; "Document ID US 0589168 A". Patent Public Search. U.S. Patent and Trademark Office. August 31, 1897. ([Search] 493,426 [AND] Edison). Retrieved November 6, 2022.(Van Dulken은 그의 초기 19세기 발명에서 키네토스코프와 키네토그래프 특허 역사를 기술하는 데 실패한 점 참고: 아스피린에서 제플린에 이르기까지 빅토리아 시대를 형성한 100가지 발명품 [뉴욕: New York University Press, 2001][], 페이지 126.)
  37. ^ 소금(1992), 페이지 32.솔트가 설명한 것처럼 에디슨 카메라의 후속 키네토스코프 모델은 몰타 십자가를 포함했습니다.
  38. ^ 에디슨 (1891b), p. 1 [빛과 움직임에 관한 페이지 339];Münsterberg (2004), p. 7; Robinson (1997), p. 38–39, 54–55; Musser (1994), p. 93; Hendricks (1961), p. 127–33Robinson은 어느 시점에서 특허 발급일을 3월 4일로 잘못 표기했지만(38쪽), 다음 페이지에 정확히 기재했습니다(39쪽).이상하게도 헨드릭스는 거의 정확히 같은 일을 합니다. 바로 3월 14일(127쪽), 그 다음으로는 잘못된 3월 4일(133쪽)입니다.3월 14일의 정확한 날짜는 특허 문서를 참조하여 확인할 수 있습니다. Frank Lewis Dyer와 Thomas Commerford Martin, Edison, His Life and Inventions (Boston and London: Kessinger, 2004 [1910]), p. 370 참조.
  39. ^ 볼드윈(2001), 232, 233쪽에서 인용.
  40. ^ Rossell (2022), 페이지 47; Liptton (2021), 페이지 130–31, 148Blacksmith Scene을 보는 시간이 명확하지 않습니다.볼드윈(2001)은 당시 사이언티픽 미국인도 보고한 수치인 "30초"(238쪽)라고 말합니다(헨드릭스[1966년], 38쪽 참조).Liptton (2021)은 "20초 영화"에 대해 말합니다 (p. 131).Musser (2004)는 "15초"라고 말합니다 (16쪽).이 기사의 본문 뒤에 기술된 바와 같이, 키네토그래프와 키네토스코프의 발전의 현 시점에서, 대부분의 설명에 따르면 이 시스템으로 만들어진 필름의 최대 길이는 50피트였으며, 이는 카메라의 가장 느린 기록 속도에서는 약 50초의 최대 실행 시간을 의미하지만, 캠에서는 약 20초에 불과합니다.초당 40프레임이라는 시대의 가장 일반적인 속도(Hendricks [1966], pp. 6–8 참조).그리고 헨드릭스의 보고에 따르면 실제 필름 스트립의 길이는 아마도 50피트나 800프레임이 아니었을 것입니다. 에디슨은 이 필름 스트립에 "약 700"개의 이미지가 포함되어 있다고 설명했습니다(36쪽).한편, 브라운(Braun, 1992)은 초기 키네토스코프 영화가 루프(loop)로 구성되어 있기 때문에 40초(40fps로 추정) 지속될 수 있다고 말합니다(p. 191).루프가 무한 지속 시간의 동영상을 제공할 수 없는 이유가 설명되지 않습니다.실제로, 다음 페이지에서 그녀는 1894년 키네토스코프에서 이 영화를 "길이가 약 45피트... 끝없는 고리가 연속적으로 움직이는 형태"라고 묘사합니다(192쪽).Henry Ford에 의해 온라인으로 이용할 수 있게 된 Blacksmith Scene 버전은 루프 없이 40초 동안 실행됩니다.유효 프레젠테이션 속도가 명시되어 있지 않습니다."Edison Kinetoscope Film, 'Blacksmith Scene,' 1893". The Henry Ford. Retrieved November 23, 2022. Spehr(2008)는 "최소 3개의 대장장이 주제가 만들어졌는데, 하나는 1891년에, 두 번째는 1892년에, 그리고 마지막 하나는 1893년에 만들어졌다"고 언급합니다(212쪽).
  41. ^ 헨드릭스(1966), 28-33쪽.헨드릭스가 제공하는 딕슨의 출국일과 귀국일을 고려할 때 딕슨은 최소 80일 이상 자리를 비운 것입니다.헨드릭스는 그를 "10주간의 휴식"(28쪽) 또는 "약 10주 반을 남부에서 보낸다"(33쪽)고 표현하는데, 이는 딕슨이 향하는 뉴저지에서 플로리다까지의 이동 시간을 고려할 때 그럴듯한 해석입니다.또한 Kinetoscope 제작 계약을 체결한 연구소 직원 James Egan에게도 문제가 있었던 것으로 알려졌습니다.헨드릭스(1966) 참조, 34-35쪽, 49-50쪽.
  42. ^ 헨드릭스(1966), 페이지 40-45.비록 박람회가 5월 1일에 열렸지만, 에디슨 전시회와 가능한 키네토스코프의 장소인 전기 건물은 한 달이 지나서야 정식으로 문을 열었기 때문에(44쪽) 브루클린 전시회가 먼저 열렸다는 것은 논쟁의 여지가 없습니다.
  43. ^ 로빈슨 (1997), 페이지 40.
  44. ^ 아펠바움 (1980), 페이지 47.
  45. ^ Rossell (2022), 페이지 47; 또한 페이지 46 참조.47쪽의 박람회에서 7명의 Schnellseer의 사진은 그것들이 투영이 아닌 엿보는 구멍을 위해 설계되었다는 것을 보여줍니다.
  46. ^ 헨드릭스(1966), 페이지 47, 71.
  47. ^ a b Musser (2002), p. 21.
  48. ^ Musser (1991), 페이지 44.길모어가 1895년 4월 머서의 서론(p. 13)에서 고용되었다는 과거의 언급은 잘못된 것임을 다음 해에 설명합니다.
  49. ^ 헨드릭스(1966), 56-59쪽.그 기계들은 니켈 슬롯으로 작동하지 않도록 수정되었습니다.헨드릭스에 따르면, 각 열에서 "참가자들이 25센트를 지불한 고객들을 위해 악기를 켜고 껐다 켰다"고 합니다(13쪽).홀랜드에 대한 자세한 내용은 Peter Morris, Embattled Shadows: A History of Canadian Cinema, 1895-1939 (몬트리올과 킹스턴, 캐나다; 런던; 그리고 뉴욕 버팔로: McGill-Queen's University Press, 1978), 6-7쪽을 참조하십시오.모리스는 에디슨이 기계당 200달러에 키네토스코프를 도매했다고 진술합니다. 사실, 아래에 설명된 것처럼, 250달러가 처음에는 가장 흔한 수치였던 것 같습니다.
  50. ^ Musser (1994), p. 81.높이는 48.5인치 높이에 3.5인치 높이의 플랜지 접안렌즈가 포함되어 있습니다.후자의 높이를 계산하려면 헨리 포드의 두 번째 키네토스코프에 대한 설명을 참조하십시오. "높이: 45인치 (탑재물이 누락됨)"
  51. ^ 헨드릭스(1966), 페이지 56, 59-60 n. 16, 60; 머서(1994), 페이지 78.Anthony, Barry; McKernan, Luke; Herbert, Stephen. "Ena Bertoldi (Beatrice Mary Claxton)". Who's Who of Victorian Cinema. Retrieved November 22, 2022. Brown, Richard. "Eugen Sandow (Frederick Muller)". Who's Who of Victorian Cinema. Retrieved November 22, 2022. 아래에 언급된 바와 같이, 대부분의 영화는 아마도 초당 40프레임(fps)의 속도로 촬영되었을 것이고 아마도 그 속도로 재생되었을 것입니다.그러나 샌도우는 16fps의 속도로 촬영되었고, 그 속도는 40초 동안 지속되었습니다.거실에 있는 모든 키네토스코프가 40fps로 재생되도록 설정했다면 샌도우는 16초를 뛰었을 것입니다.Hendricks (1966) 참조, 6-8쪽.
  52. ^ Grievesson and Krämer (2004), p. 34; Cross and Walton (2005), p. 39.
  53. ^ Musser (1994), pp. 81–83.1894년과 1895년에 키네토스코프 전시회가 있는 북미 로케일의 광범위한 목록은 Rossell(2022), 페이지 56; Hendricks(1966), 페이지 60–65, 68–69를 참조하십시오.
  54. ^ Musser(1994)에 근거한 재무분석, p. 81.
  55. ^ 헨드릭스(1966), 페이지 13, 56, 59; 립튼(2021), 페이지 131.
  56. ^ 1894년 4월 1일부터 1895년 2월 28일까지의 수익에 대해서는 Musser(1994)를 참조하십시오. Musser(1994)는 총 85,337.83달러입니다(p. 84).Liptton(2021)은 수익을 "약 89,000달러"로 보고 있습니다(132페이지).
  57. ^ 헨드릭스 (1966), p. 15.헨드릭스에 의하면, 증거는 48피트(15미터) 피트가 실제로 사용된 것 중 가장 긴 길이였음을 시사합니다.
  58. ^ 헨드릭스(1966), 6-8쪽; 머서(1994), 78쪽.개인 소장품에서 18개의 키네토스코프 필름을 테스트한 헨드릭스는 "마리아 카메라는 어떤 경우에도 초당 46~48 프레임까지 작동하지 않았다"고 증명했습니다(p. 6). 그는 "평균 속도"(평균이 아닌 모드)를 "초당 38~40 프레임"으로 식별했습니다(p. 7).46fps를 표준 실제 속도로 잘못 주장하는 여러 출처가 추가될 수 있습니다. 예를 들어, Burns(1998)는 "초당 46프레임의 화면 속도로 [시청 시간을 약 15초로 제한]"을 설명합니다(p.74).딕슨 자신은 나중에 카메라의 속도에 대해 다양한 설명을 했습니다. 한 번은 "약 40에서 2초"라고 말했습니다. 다른 한 번은 25fps에서 46fps 사이라고 말했습니다.1907년 그의 설명에 따르면, 그 속도는 46fps였지만, 한 시점에서는 42fps의 기능 속도를 의도치 않게 암시하는 것으로 보이는 것으로 인해 더욱 혼란스러워집니다(파트 3).의회 도서관/발명 엔터테인먼트 웹 사이트에서는 1894년 1월부터 3월 사이에 35mm 키네토그래프로 촬영한 4장을 포함하여 많은 키네토스코프 영화의 온라인 비디오 복사본을 이용할 수 있습니다.도서관은 상영시간과 상영시간을 포함한 영화에 대한 설명을 Musser의 1998년 Edison Motion Pictures (모두 2022년 11월 23일 회수)에 근거하여 다시 제공합니다.

    재채기에 대한 에디슨 키네스코픽 기록(일명 Fred Ot's Sneech): 촬영 c. 1894년 1월 2일-7일; 16fps로 5초
    지팡이를 운동선수: 1894년 2월 촬영; 16fps로 37초
    Sandow (4월 14일 광고 시사회에서 상영될 이 네 영화 중 하나): 1894년 3월 6일 촬영; 16fps로 40초.
    카르멘시타: 촬영 c. 1894년 3월 10일-16일; 30fps로 21초

    언급한 바와 같이 헨드릭스(1966)도 샌다우에게 동일한 속도를 제공합니다.그러나 그는 프레드 오트의 재채기카르멘시타를 모두 40fps로 나열합니다. (그는 "지팡이를 든 운동선수"에 대해 논하지 않습니다.) (7쪽)의회도서관 카탈로그는 키네토스코프 필름이 46fps로 촬영되지 않았다는 헨드릭스의 주장을 지지합니다.

  59. ^ Ramsaye(1986)는 Rector가 수정 과정의 중심이었다고 보고하고 있지만(ch. 8), 이를 확인하는 다른 자료는 없습니다.Hendricks (1966) 참조, pp. 90, 99–100.
  60. ^ 헨드릭스(1966), 페이지 96 n. 18.
  61. ^ Musser (1994), p. 82; Rossell (2022), p. 51.Hendricks(1966)에 의해 확인된 카메라 속도, 페이지 7; Hendricks는 46fps의 속도를 설명하는 두 개의 현대 신문 보도를 인용합니다(페이지 92, 95). 이는 실제적인 적용보다는 카메라의 기계적인 잠재력에 근거하여 분명히 틀린 것으로 보입니다.혼란스럽게도 헨드릭스 자신은 이 영화에 대한 설명에서 "초속 40의 속도로 카메라 게이트 옆을 날아다니는 프레임"을 언급합니다(96쪽).신문은 두 사람 모두 150피트, 총 900피트의 필름이 각 라운드에서 촬영되었다고 보도했습니다.헨드릭스는 각 라운드가 150피트가 아닌 126피트 가치의 노출 필름에 기록되었을 가능성이 높다는 구체적인 사례를 제시합니다(96쪽).그러나 에디슨 영화 카탈로그는 각 라운드마다 150피트를 주장합니다.
  62. ^ 헨드릭스(1966), 92-93, 97-99쪽; 머서(1994), 83쪽.이 영화의 성공에 대해서는 큰 이견이 있습니다.Ramsaye(1986)의 설명에서, "사람들이 [라담 키네토스코프 가게]를 가득 메웠고, 둘째 날까지 기다리는 손님들의 긴 줄이 거리로 다시 따라왔습니다.경찰이 질서를 지키러 왔다"(8장).헨드릭스에 따르면, 라담 가게는 "분명히 번창한 적이 없습니다.'질서를 지키기 위해' 렉터의 경찰대대는 렉터나 램지의 과장 중 하나였습니다.별 의문의 여지가 없습니다...전투원들의 무명이... 성공의 실패에 contrib으로 작용했다"(98~99쪽).두 작가 모두 자신의 판본을 지지하는 현대적인 자료를 언급하지 않습니다.
  63. ^ Ramsaye (1986), ch. 8–9; Musser (1994), pp. 82–84; "Leonard-Cushing fight". Library of Congress. Retrieved November 23, 2022.
  64. ^ Griebesson and Krämer (2004), p. 12.
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  67. ^ 로빈슨 (1996), 페이지 349.기사에서 발췌한 내용은 Hendricks(1966), pp. 77–78 참조.
  68. ^ 헨드릭스(1966)에서 인용, 페이지 78.
  69. ^ Musser (1994), p. 78; Jenness (1894), p. 47.헨드릭스(Hendricks, 1966)는 조직의 비서가 직접 체포했다고 진술하고 있습니다(78쪽).
  70. ^ Rossell (2022), pp. 51–52; Neupert (2022), p. 23.
  71. ^ 로셀 (2022), 페이지 52.
  72. ^ Neupert (2022), pp. 23-25; Braun (1992), pp. 191-94; Schwartz (1999), p. 183Burns(1998)는 키네토스코프가 "8월에 Boulevard Poisiere에서 전시되었다"(73쪽)고 말하고 있습니다. 철자를 잘못 쓴 것은 차치하더라도 이는 명백한 오류입니다.Grievesson과 Krämer(2004)는 이 가게의 개장일을 9월로 추정하고 있습니다(12쪽).Rossell(2022)은 정확히 10월 1일(p. 52)이라고 말합니다.
  73. ^ Musser (1994)는 개막일을 10월 17일로 추정합니다 (82쪽).Rossell(2022)은 10월 18일을 제공합니다(53쪽).이곳에 보이는 광고는 지난 17일 초청 시사회가 있었다는 것으로, 다음날 문이 열렸음을 암시하고 있습니다.
  74. ^ Rossell (2022), p. 55; Musser (1994), p. 82."Conversion Computation: 1894 [+] £.05 [+] 1894". MeasuringWorth. Retrieved November 10, 2022. 호주는 그 당시에도 여전히 영국 파운드에 있었습니다.
  75. ^ a b 브라운(1992), 190-91쪽.
  76. ^ 그리피스와 리드 (1971), 페이지 900.
  77. ^ 라우쉬 (2004), 페이지 8.
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  79. ^ Rossell (1998), pp. 91–94; Rossell (2022), pp. 59–61, 64–68, 71, 73, 75–76, 78–81; Christie (2019), pp. 15–17 passim.
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  81. ^ "갤러리 남쪽 끝에는 에디슨의 축음기 전시회와 그의 최신 발명품인 '키네토그래프'가 있습니다.그는 축음기에 대고 말하는 동시에 얼굴 사진을 찍습니다.이 방법으로 소리와 입술의 움직임이 정확하게 재현됩니다."F.C.B. (October 21, 1893). "Notes from the World's Columbian Exposition". Scientific American. Vol. 69, no. 17. p. 262. 헨드릭스(1966)는 키네토스코프가 박람회에 참가했다는 자신의 주장을 뒷받침하기 위해 이 구절을 인용하지만(41쪽), 키네토그래프는 키네토그래프라고 명명하고 움직임을 보는 것이 아니라 움직임을 촬영하는 행위를 묘사합니다.
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  92. ^ Musser (1994), 페이지 84.1895년 2월 28일부터 1896년 3월 1일까지의 사업연도.
  93. ^ Rossell(2022)은 이를 "미국에서 최초로 알려진 영화 공개 프로젝션"이라고 부릅니다(62-63쪽).Musser (1994)는 거의 동일한 언어를 사용합니다 (p. 94).한 장 아크메 르로이가 1894년 2월 초대된 관객에게, 1895년 2월 뉴저지의 유료 고객에게 뉴욕의 영화를 투사했다는 오래된 주장이 있습니다.이러한 주장들의 불확실한 성격에 대한 논의는 Gosser(1977)를 참조하십시오(pp. 228–29).브라운(1992)은 "르로이 영화관이 1895년 4월 11일 뉴욕에서 대중에 모습을 드러냈다"(260쪽)고 언급한 반면, 로셀(2022)은 르로이의 "위대한 기만"에 대한 사례를 요약합니다(50쪽).립튼(2021)은 4월 21일 언론 상영회에서 상영된 영화가 그 다음 달 아이돌스코프의 첫 광고 발표회에 나온 복싱 경기의 영화라고 주장했습니다(141쪽). 립튼 자신은 시합이 5월 4일에 촬영되었다고 말했습니다(140쪽).Rossell(2022)은 그 촬영 날짜를 확인하고 소년들이 노는 영화와 관련된 언론 상영에 대한 Sun의 묘사를 인용합니다(62-63쪽).Musser(1994, 페이지 96)의 영화 이미지는 두 남자가 소년처럼 놀고 있는 것을 보여줍니다. 그들은 Lauste의 10대 아들인 Emile과 작업장 보조원으로 확인되었습니다.식별용:Domankiewicz, Peter (May 20, 2020). "Happy 125th Birthday, Cinema! Part 2". William Friese-Greene & Me. Retrieved November 15, 2022. 에밀을 "10대"로 설명하기 위해: Liptton (2021), 페이지 140.
  94. ^ Musser (1994), pp. 91–96; Rossell (2022), pp. 58, 62–64; Ramsaye (1986) 참조, ch. 9–10.무서는 이 영화의 "8분간의 액션"을 언급하면서, 이들이 30초의 휴식 시간을 사이에 둔 4개의 90초 라운드로 구성되어 있다고 설명합니다(94쪽). 이는 7분 30초에 해당합니다. 즉, 링 입구, 심판 지시 또는 기타 액션의 개폐 펜던트가 있었을 수 있습니다.영화가 촬영된 것보다 더 느린 속도로 투사되었을 가능성도 있습니다(음향 영화 이전 시대에는 그 반대의 경우가 더 많았습니다).Rossell은 쇼가 12분 동안 지속되었으며, 경마의 또 다른 영화를 포함하고 있음을 나타냅니다(64쪽).도만키에비치는 그리포-바넷 시합이 처음에는 혼자 상영되었고 나중에는 다양한 다른 영화들에 의해 합류되었다고 암시합니다. 처음에는 뉴욕의 보도(오르간 그라인더와 아이들이 노는 것을 특징으로 함), 그 다음에는 경마, 그리고 결국 레슬링 대회와 보드빌 댄스 공연.
  95. ^ 로셀 (2022), pp. 2 passim, 66 passim;Neupert (2022), pp. 23-26; Braun (1992), pp. 193-94
  96. ^ Rossell (2022), p. 54; Musser (1994), p. 145–48
  97. ^ 로셀(2022), 페이지 56 n. 59; 머서(1994), 페이지 86.
  98. ^ Musser (2002), pp. 13-14; Musser (1994), pp. 109-11비타스코프는 적어도 한 번은 "에디슨 키네마토그래프"(Edison Kinematograph)라고 불렸습니다.로셀 (2022), 페이지 135.
  99. ^ Musser (1994), pp. 109, 111–33, 135–39; Rossell (2022), pp. 90–91, 106, 113, 117, 125, 140.
  100. ^ Musser (1994), 133-35쪽.
  101. ^ Musser (1994), pp. 145, 148, 150–52, 155–57, 176–77.
  102. ^ Liptton (2021), pp. 155–57; Musser (1994), pp. 130–32, 166
  103. ^ a b Liptton (2021), p. 157; Musser (1991), p. 474.
  104. ^ Stross (2007), pp. 228–29; Zielinski (1999), p. 190; Musser (1991), pp. 473–74; . Musser의 설명에서, "21mm 스트립은 폭을 가로질러 3개의 5.7mm 이미지를 포함합니다.헨리 포드(Henry Ford)는 이 스트립을 "폭이 22mm"라고 설명합니다.참고 항목
  105. ^ 예를 들어, Gunning (1994), pp. 61–65, 143–44; Musser (1994), pp. 239, 240, 254, 272, 290, 292 passim.
  106. ^ Musser (1994), p. 178; Altman (2004), p. 89–90
  107. ^ 헨드릭스(1966), 123쪽.
  108. ^ Millard (1990), 페이지 226.라우쉬(2004)는 이 과정에서 특정 발명이 필수적이었다고 주장합니다: "1908년 에디슨은 시네마폰(Cinemaphone)으로 알려진 장치를 가지고 돌아왔습니다.이 장치는 축음기의 속도와 일치하도록 동영상의 속도를 조절했습니다.이것이 키네토폰으로 이어졌습니다"(78쪽).에디슨의 표준 전기도, 초기 사운드 필름의 선도적인 역사도 이 "시네마폰"에 대해 언급하지 않았습니다.Gomery(2005)는 "동기화 오작동을 수정하기 위해 Edison은 조정 다이얼을 1913년 버전의 키네토폰에 삽입했다"고 말합니다(p. 28).고메리는 이 장치에 이름을 붙이지 않으며, 1908년에 만들어졌다는 것을 암시하지도 않습니다.
  109. ^ 고메리 (2005), 27-28쪽.
  110. ^ Altman (2004), pp. 175–78; Gomery (1985), pp. 54–55; Gomery (2005), pp. 28–29.

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외부 링크

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