피 땀 눈물

피 땀 눈물
1972년 BS&T
배경정보
기원.	미국 뉴욕.
장르	재즈록 팝 록 알앤비 사이키델릭 록
활동년수	1967–1981, 1984–현재
레이블	컬럼비아 ABC 코뿔소 소니 모바일 피델리티 상처받은 새
회원들	브래드 메이슨 라비 베스트 크리스 셔터스 애덤 클리플 딜런 엘리스 켄 조프레 리크 피에라브라크치 니르펠더 오지 멜렌데즈
웹사이트	bloodsweatandtears.com

블러드, 스웨트 앤 티어스(, "BS&T"라고도 함)는 1967년 뉴욕에서 설립된 미국의 재즈 록 음악 그룹으로, 브라스와 록 악기의 조합으로 유명합니다. BS&T는 다양한 인력으로 수많은 반복 작업을 거쳤고 다양한 음악 스타일을 아우릅니다. 그들의 사운드는 록, 팝, R&B/소울 음악과 빅 밴드 재즈를 결합시켰습니다.

이 그룹의 자칭 두 번째 앨범은 1969년 미국 차트에서 7주 동안 1위를 차지했고 1970년 그래미 올해의 앨범상을 수상했습니다. 히트곡 '그리고 내가 죽으면', '넌 나를 너무 행복하게 만들어줬어', '돌림판' 등이 수록됐습니다.^[1] 이 모든 것들은 빌보드 핫 100에서 2위로 정점을 찍었습니다. 후속 앨범인 Blood, Sweat & Tears 3도 미국에서 1위에 올랐습니다.

이 그룹은 독창적인 음악 외에도 로라 니로, 제임스 테일러, 캐롤 킹, 밴드, 롤링 스톤스, 빌리 홀리데이 등의 유명한 곡들을 편곡한 것으로 유명합니다. 이 그룹은 또한 에릭 사티, 테오니우스 몽크, 세르게이 프로코피예프의 음악을 편곡에 적용했습니다.

이 그룹은 메이나드 퍼거슨 오케스트라뿐만 아니라 버킹엄 가족과 그들의 프로듀서인 제임스 윌리엄 거시오의 "브라스 록"에서 영감을 얻었습니다.^[2] BS&T의 성공은 시카고와 일렉트릭 플래그와 같은 유사한 구성의 앙상블과 비슷했지만, 1970년대 중반까지 그룹의 인기는 하락했습니다.^[3]

알쿠퍼 시대

1967년 9월 16일, 뉴욕 빌리지 극장(이후 필모어 이스트로 개명)에서 제임스 코튼 블루스 밴드가 열리면서 알 쿠퍼(건반, 보컬), 바비 콜롬비(드럼), 스티브 카츠(기타, 보컬), 짐 필더(베이스)가 연주했습니다.^{[citation needed]} Kooper는 Katz와 함께 했던 그의 이전 밴드인 the Blues Project와의 작업을 기반으로 하여 그 자리를 주장했던 최초의 가수이자 음악 감독이었습니다.^[1]

프레드 립시우스 (알토 색스, 피아노)는 한 달 후에 다른 사람들과 합류했습니다. Lipsius가 호른 선수 Dick Halligan, Randy Brecker, Jerry Weiss를 영입하기 전에 몇 가지 쇼가 더 진행되었습니다. 이 옥텟은 1967년 11월 17일부터 19일까지 Cafe Au Go Go에서 첫 선을 보였고 그 다음 주에 The Scene을 연주했습니다. 관객들은 현대 스타일의 혁신적인 융합에 깊은 인상을 받았습니다.^{[citation needed]} 컬럼비아 레코드와 계약한 후, 이 그룹은 미국 빌보드 팝 앨범 차트에서 47위에 오른 차일드 이즈 파더 투 더 맨(Child Is Father to the Man)을 발매했습니다.

예술적 차이가 빠르게 발전했습니다. Colomby와 Katz는 더 강한 리드 보컬을 고용하고 싶었습니다. 이로 인해 1968년 4월 쿠퍼가 이탈하게 되었습니다.^[3] 쿠퍼는 떠나기 전에 이미 두 번째 BS&T 앨범에 수록될 곡들을 준비했습니다.^[4][5] 그는 곧 콜롬비아에서 음반 제작자로 고용되었습니다. 트럼펫터 랜디 브레커와 제리 바이스도 떠나 르 솔로프와 척 윈필드로 교체됐습니다.^[1] 브레커는 호레이스 실버의 밴드에 합류했습니다. 제리 와이스는 이어서 비슷한 스타일의 그룹 앰버그리스를 시작했습니다.

데이비드 클레이튼 토마스 시대

Colomby와 Katz는 새로운 보컬리스트를 찾았고, Toronto 출신의 캐나다인 David Clayton-Thomas를 결정하기 전에 Alex Chilton,^[6] Stephen Stills, Laura Nyro를 고려했습니다. 트롬본 연주자 할리건은 오르간으로 옮겼고 제리 하이먼은 트롬본에 추가되었습니다. 이 9명의 멤버로 구성된 이 밴드는 1968년 6월 18일 뉴욕의 Cafe Au Go Go에서 데뷔하여 2주간의 레지던트 생활을 시작했습니다.

자칭 두 번째 앨범인 Blood, Sweat & Tears는 Guercio에 의해 제작되었고 앨범의 대부분은 Lipsius에 의해 편곡되었습니다. 오리지널 곡은 적지만 차트 성공은 더 높았습니다. 여기에는 니로의 〈And When I Die〉, 베리 고디와 브렌다 할로웨이의 〈You've Make Me So Very Happy〉, 클레이튼-토마스의 〈Spinning Wheel〉 등이 포함되었습니다. 밴드는 1969년 8월 우드스톡 페스티벌에서 헤드라이너 지위를 누렸습니다.^[3] 한 영화 제작진이 몇 곡의 노래를 잡았지만, 밴드의 매니저인 베넷 글로처(Bennett Glotzer)는 밴드가 동의하거나 촬영 비용을 지불받지 않았기 때문에 카메라를 끄고 무대를 떠나라고 명령했습니다.

이 밴드는 1970년 5월과 6월에 미국 국무부가 후원하는 동유럽 투어에 나섰습니다.^[3] 미국 정부와의 자발적인 연합은 그 당시 "지하" 록 팬들에게 매우 인기가 없었으며, 그들 중 일부는 급진적인 정치에 종사했습니다. 그 밴드는 그들 자신을 공동 선택할 수 있게 한 것에 대해 비판을 받았습니다.^[3] 캐나다에서 전과가 있는 클레이튼-토마스에게 미국 영주권을 주는 대가로 미 국무부가 이들 일행을 관광에 미묘하게 압박한 것으로 알려졌는데요,^[3] 이들은 비자를 초과 체류했다가 미국에서 추방당했습니다.^[7] 투어와 그 여파는 2023년 장편 다큐멘터리 "피 땀 눈물에 대체 무슨 일이 일어난 걸까?"의 초점입니다.

미국으로 돌아온 후, 이 그룹은 1970년 6월에 로이 헤일과 콜롬비가 제작한 Blood, Sweat & Tears 3를 발매했습니다. 이 음반은 캐롤 킹의 〈Hi-De-Ho〉와 클레이튼-토마스 작곡의 〈Lucretia MacEvil〉로 히트 싱글을 낳으며 ^[3]또 다른 성공을 거두었습니다. 이 그룹은 립시우스의 편곡으로 공식을 재현했습니다. 리뷰는 때때로 음악에 대해 논의하지 않고 오로지 미국 국무부와의 작업에만 초점을 맞췄습니다.^[3] 이미지 문제를 더욱 복잡하게 만든 것은 라스베이거스 스트립에 있는 시저스 팰리스에서 수익성이 좋은 약혼식을 치르기로 한 결정이었습니다. 이것은 라스베가스의 연예인들을 그들의 부모 세대의 음악과 동일시하는 젊은 언더그라운드 록 팬들에게 인기가 없었습니다.

1970년 말, 이 밴드는 바브라 스트라이샌드와 조지 시걸이 출연한 영화 코미디 '올빼미와 푸시캣'의 사운드트랙 음악을 제작했습니다.

이 그룹은 1971년 1월 샌프란시스코에서 재즈 작가이자 색소폰 연주자인 돈 헤크먼(Don Heckman)이 프로듀서로 활동하면서 다시 소집되었습니다. Dave Bargeron이 Jerry Hyman을 대신하면서, 그들은 1971년 6월에 발매된 4번째 앨범 BS&T 4를 녹음했습니다. 주목할 만한 곡으로는 데이비드 클레이튼-토마스의 〈Go Down Gamblin〉과 알 쿠퍼의 〈Holy John (침례자 요한)〉이 있습니다. BS&T 4는 그 그룹에게 금메달을 안겨주었지만, 어떤 싱글도 30위 안에 들지 못했습니다. 이 기간 동안 그룹의 대중적이고 상업적인 성공은 감소하기 시작했습니다.^[3]

1971년 12월 31일 애너하임 컨벤션 센터에서 마지막 공연을 한 후, 클레이튼-토마스는 1972년 1월 초 솔로 활동을 하기 위해 떠났습니다. 컬럼비아는 1972년 2월 Greatest Hits 앨범을 발매했습니다. 이 앨범에는 정규 앨범 버전이 아닌 일부 곡의 편집된 싱글 버전이 포함되어 있습니다. 이 음반은 미국에서 골드 레코드 상을 받았는데, 이것은 BS&T 음반으로는 마지막입니다.

제리 피셔 시대

이 섹션은 검증을 위해 추가 인용이 필요합니다. 이 섹션의 신뢰할 수 있는 출처에 인용문을 추가하여 이 기사를 개선하는 데 도움을 주시기 바랍니다. 출처가 없는 자료는 이의를 제기하여 제거할 수 있습니다. (2016년 2월) (이 템플릿 메시지를 제거하는 방법과 시기에 대해 알아봅니다.)

클레이튼-토마스는 잠시 바비 도일과 제리 피셔로 대체되었습니다. Fred Lipsius도 떠났고, 잠시 Joe Henderson과 교체되었고, Lou Marini가 새로운 라인업에 정착했습니다. 창립 멤버 핼리건 또한 재즈 피아니스트 래리 윌리스(캐넌볼 애덜리 퀸텟)로 대체되어 떠났고, 스웨덴의 인기 의상인 메이드 인 스웨덴 출신의 스웨덴 기타리스트 게오르크 와데니우스도 비슷한 시기에 리드 기타리스트로 합류했습니다.

1972년 9월, BS&T는 New Blood를 발표했고, 이를 통해 그룹이 재즈와 퓨전의 방향으로 나아가는 것을 발견했습니다. 이 음반은 빌보드 차트에서 40위 안에 들었고, 44위에 오른 히트 싱글 "So Long Dixie"를 낳았습니다. 또한 Herbie Hancock의 Wadenius가 피처링한 "Maiden Voyage" 버전도 포함되었습니다. 1973년 1월, 카츠는 프로듀서로서 경력을 쌓기 위해 떠났습니다. 지난 3월 윈필드도 떠나면서 톰 말론으로 교체됐습니다.

다음 앨범인 No Sweat (1973년 6월)에는 톰 말론의 호른 작업이 수록되었습니다. 그는 트럼펫 연주자 존 마드리드를 위해 길을 내기 위해 곧 떠났습니다. 그러나 마드리드도 마찬가지로 수명이 짧았고 밴드와 함께 녹음한 적이 없습니다. 1973년 말, 마드리드와 솔로프는 모두 떠났고, 다음 발매에서 새로운 호른 연주자이자 편곡자인 토니 클라트카에게 자리를 내주었습니다. (1974년 7월), 보컬/색소폰 연주자 제리 라크루아 (예전 에드가 윈터의 화이트 휴지통), 색소폰 연주자 빌 틸먼, 베이시스트 론 맥클루어, 그리고 오리지널 베이스 연주자 짐 필더가 추가되었습니다. 이 앨범은 필리 소울, 허비 행콕의 헤드 헌터스, 칙 코레아의 그룹 리턴 투 포에버의 영향을 보여줍니다.

Jerry LaCroix는 1974년 7월 27일 뉴욕 센트럴 파크의 Wollman Rink에서 마지막 공연을 한 후, Rare Earth에 합류하기 위해 BS&T를 떠났습니다. 뉴올리언스 출신의 블루스 가수 루터 켄트가 라크루아를 대신했습니다.

종교개혁

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1974년이 끝나갈 무렵 제리 피셔는 BS&T의 과도한 투어 일정에 지쳤습니다. Colomby와 매니저 Fred Heller는 그 밴드의 예전 성공을 회복하기를 희망하며 Clayton-Thomas의 복귀를 설계했습니다. 클레이튼-토마스는 제리 피셔와 루터 켄트가 밴드에 있을 때 밀워키에서 그 그룹을 만났습니다. 세 가수 모두 열광적인 군중 앞에 무대에 등장했습니다.

1975년 4월에 발매된 뉴 시티(New City)의 앨범에는 새로운 호른 연주자 조 조 지아니(Joe Giorgianni)와 함께 클레이튼-토마스(Clayton-Thomas)가 참여했습니다. 미국 빌보드 앨범 차트에서 47위에 올랐습니다. 이 앨범은 제니스 이안, 랜디 뉴먼, 블루스 이미지의 곡들과 함께 절반의 독창적인 자료를 가지고 있습니다. 가장 높은 차트를 기록한 곡은 62위로 정점을 찍은 비틀즈의 "Got to Get You into My Life"였습니다.

1975년 여름, BS&T는 In Concert로 이듬해 유럽과 일본에서 발매된 라이브 앨범을 녹음했습니다. 이 음반은 1991년 5월 라이브 앤 임프로비즈드(Live and Improvised)로 미국에서 발매되었습니다. 이 음반에는 와데니우스, 스티브 칸, 마이크 스턴이 다른 밤에 다른 기타리스트들이 참여했습니다. (1976년 중반 제프 리치먼이 스턴을 대신했습니다). 재즈 타악기 연주자 돈 앨리어스도 라이브 앨범에 참석했습니다. 녹음 후, Giorgianni는 떠나 포레스트 뷰텔(Woody Herman's band의 이전)로 대체되었습니다.

비슷한 시기에 Colomby는 플로리다에서 Jaco Pastorius라는 이름의 재능 있는 베이스 연주자를 발견했습니다. 그는 1976년 봄에 발매된 Pastorius의 첫 솔로 앨범을 제작했습니다. 1975년 말, 파스토리우스는 론 매클루어를 위해 BS&T 서브빙과 함께 투어를 했고, 1976년 초 매클루어가 떠나자 콜롱비는 파스토리우스가 밴드에 합류하도록 주선했지만, 그는 3개월 정도만 머물렀습니다. 1976년 4월 1일, 파스토리우스는 웨더 리포트에 합류했습니다. 파스토리우스는 대니 트리판이 개입하기 전에 키스 존스에 의해 잠시 뒤를 이었습니다.

1975년에 그 그룹은 로드 아일랜드 뉴포트에서 열린 뉴포트 재즈 페스티벌에서 자리를 제안 받았습니다. 시 정부는 "록 밴드"가 소란스러운 청중을 끌어들일 것을 우려했습니다. BS&T가 프로그램에서 제거되지 않으면 콘서트 허가를 취소하겠다고 위협했습니다. 결국, 콘서트 주최자들은 사법적 금지 명령을 통해 행사를 강행할 수 있었습니다. 소송은 미국 대법원에 도달했습니다.^[9]

1976년 7월, 밥 제임스(Bob James)가 프로듀싱하고 패티 오스틴(Patti Austin)의 객원 보컬과 피아니스트 리처드 티(Richard Tee), 기타리스트 에릭 게일(Eric Gale) 및 휴 맥크래큰(Hugh McCracken), 트럼펫 연주자 존 파디스(Jon Faddis) 및 에릭 와이스버그(Banjo, dobro)를 포함한 다수의 뉴욕 세션 연주자들의 출연이 특징인 More Than Ever는 발매되었지만 실망스럽게 판매되었습니다. 컬럼비아 레코드는 미국 165위에 머무른 후 밴드를 떨어뜨렸습니다. 이때 BS&T의 유일한 원년 멤버인 Colomby는 그룹과 함께 투어를 중단하고 돈 앨리어스는 로이 맥커디를 위해 길을 내기 전에 단독 타악기 작업을 맡았습니다.

1977년, BS&T는 ABC 레코드와 계약을 맺고 Brand New Day (1977년 11월) 작업을 시작했습니다. 이 음반은 Colomby에 의해 공동 제작되었지만, 그의 그룹과의 직접적인 관계는 이 발매 이후 중단되었습니다. 이때까지 Colomby는 BS&T 상표명의 유일한 소유자였습니다. 브랜드 뉴데이는 긍정적인 평가를 받았지만 판매는 더 느렸습니다. 같은 시기에 BS&T는 토니 클라트카, 포레스트 뷰텔, 데이브 바제론, 빌 틸먼, 래리 윌리스, 대니 트리판, 로이 맥커디, 마이크 스턴 등이 참여한 인스트루멘탈 앨범의 수록곡을 녹음하고 있다고 알려졌지만, 앨범은 한 번도 나오지 않았습니다.

1977년 동안 BS&T 라인업은 다시 유동적이었습니다. 스턴, 트리판, 맥커디, 뷰텔, 틸먼은 각각 랜디 번슨, 닐 스투벤하우스, 마이클 로렌스, 그레고리 허버트의 뒤를 잇기 위해 출발했습니다. 배리 피너티는 그 후 번센과 로렌스가 연말에 떠났을 때 기타와 크리스 알버트 트럼펫을 인수했습니다.

1978년 1월, 이 그룹은 31세의 색소폰 연주자 그레고리 허버트가 1978년 1월 31일 암스테르담에서 약물 과다 복용으로 사망한 후 유럽 투어를 시작했습니다. 그 행사에 흥분하여, 그 그룹은 집으로 돌아갔습니다.

1979년, BS&T의 오랜 매니저 프레드 헬러의 격려로, 클레이튼-토마스는 자신과 다른 캐나다 음악가들(케니 마르코 – 기타, 데이비드 필치 – 베이스, 조 씰리 – 키보드)로 구성된 완전히 새로운 라인업으로 피, 땀, 눈물을 이어가기로 결정했습니다. 브루스 캐시디 – 트럼펫, 플루겔호른, 얼 시모어 – 색소폰, 플루트, 스티브 케네디 – 색소폰, 플루트, 샐리 채피스 – 드럼, 하비 코건이 곧 케네디를 대신하고 잭 스카란젤라가 채피스의 뒤를 이을 예정입니다.

이 그룹은 데이비드 클레이튼-토마스(보컬, 기타), 로버트 필치(기타), 데이비드 필치(베이스), 리처드 마르티네스(키보드), 브루스 캐시디(트럼펫, 플루겔호른), 얼 시모어(색스, 플루트), 버논 도르게(색스, 플루트), 돌아온 바비 이코노무(드럼)로 구성된 애비뉴 레코드의 자회사 레이블 LAX(MCA 레코드)와 계약했습니다. 프로듀서이자 편곡자인 제리 골드스타인과 함께 1980년 3월에 Nuclear Blues 앨범을 녹음했습니다. 이 음반은 1980년에 BS&T가 여러 쇼를 했던 타워 오브 파워와 LAX 레이블 동료 워와 같은 활동을 회상하는 펑크 사운드 환경에서 밴드를 보여주는 또 다른 시도였습니다. 이 앨범은 많은 Blood, Sweat & Tears 팬들에 의해 그룹의 최고의 작품과는 다른 것으로 여겨졌습니다.

이 기간 동안 1980년 10월 12일 캘리포니아 로스앤젤레스의 더 스트리트 씬(The Street Scene)에서 또 다른 라이브 음반이 녹음되었습니다(이 음반은 결국 1995년 2월 라이브로 발매되었습니다). 로버트와 데이비드 필치는 이 콘서트 직전에 떠났고, 리처드 마르티네스도 그랬습니다. 그들은 베이스의 웨인 페즈위트, 기타의 피터 해리스, 키보드의 루 포만티로 대체되었습니다. 그리고 마이크 질레트(Tower of Power)는 1980년 말 트럼펫에 캐시디를 대신했습니다. 호주를 포함하여 더 많은 투어를 한 후, 이 그룹의 화신은 1981년에 해체되었습니다.

그가 Blood Sweat & Tears 이름에 대한 권리를 가지고 있지 않았기 때문에, 클레이튼-토마스는 잠시 휴식을 취한 후 1983년에 솔로 활동을 재개하려고 시도했습니다. 이로 인해 프로모터들이 클레이튼-토마스의 그룹을 예약하고 마켓에 블러드, 스웨트 & 티어스라는 이름을 사용할 때 길에서 문제가 발생했습니다. 결과적으로, 그의 매니저 래리 도어는 1984년에 BS&T라는 이름으로 투어를 할 수 있는 권리를 위해 Colomby와 라이선스 계약을 협상했습니다.^[10]

그 후 20년 동안 클레이튼-토마스는 2004년 11월에 마지막으로 떠날 때까지 "Blood, Sweat & Tears"로 끊임없이 변화하는 선수 명단(아래 명단 참조)과 함께 콘서트 서킷을 순회했습니다. 현재 캐나다에 거주하고 있는 클레이튼-토마스는 솔로 활동을 계속하고 있으며 가끔 그의 이름만을 사용하여 쇼를 합니다.

1998년, 데이비드 클레이튼-토마스는 그가 그 그룹에 처음 합류한 지 30년이 지난 것을 기념하기 위해 Bloodlines라는 제목의 솔로 CD를 작업하기 시작했습니다. Bloodlines는 12명의 전 멤버(토니 클라트카, 프레드 립시우스, 르 솔로프, 데이브 바제론, 랜디 브레커 등)가 앨범에 참여하고 곡의 일부를 편곡했습니다. 1999년에 발매된 이 음반은 클레이튼-토마스의 콘서트에서만 처음 발매되었으나 2001년에 더 널리 발매되었습니다.

BS&T는 클레이튼-토마스 없이 계속 이어졌습니다. Dorr은 30년 넘게 매니저로 활동하고 있으며, 밴드는 여전히 인기 있는 투어 공연입니다. 최종 집계 결과, BS&T의 전체 회원 수는 약 165명이 증가했습니다(아래 명단 참조).

1993년 3월 12일과 13일, 알 쿠퍼는 뉴욕의 바텀 라인(Bottom Line)에서 25년 만에 처음으로 함께 연주하는 쿠퍼, 랜디 브레커, 짐 필더, 스티브 카츠, 프레드 립시우스가 안톤 피그(Anton Figue)와 함께 출연한 "A Silver Anniversary Celebration of the Classic Album The Child Is Father to the Man"이라고 광고된 두 개의 쇼를 기획했습니다. 톰 말론, 르 솔로프, 존 사이먼, 지미 비비노, 2명의 여성 합창단과 현악 섹션.

이듬해인 1994년 2월 초, 쿠퍼는 50번째 생일을 축하하기 위해 바텀 라인으로 돌아왔고, 그곳에서 그는 새로운 밴드와 블루스 프로젝트 & BS&T의 멤버들과 함께 연주했습니다. 이 쇼의 BS&T 라인업은 1993년 실버 애니버서리 쇼와 같았는데, 윌 리가 필더와 존 세바스찬(전 러빙 스푼풀)이 하모니카를 제공한 것을 제외하고는 말입니다. Colomby는 Kooper가 Blood, Sweat & Tears라는 이름을 사용하는 것을 허락하지 않았기 때문에, 두 번의 재회는 "Child Is Father To The Man"으로 청구되었습니다. 이 두번째 쇼는 1995년에 CD Soul of a Man으로 등장했습니다. CD의 라이너 노트 20페이지에 따르면 스티브 카츠는 지미 비비노가 디지털로 대체한 CD에 그의 공연을 허용하지 않기로 결정했습니다. 베이시스트 짐 필더도 CD에 일부 파트를 추가했다고 합니다^{[by whom?]}.

2005년 말부터 밴드는 새로워진 라인업으로 투어를 재개했습니다. 이 밴드의 10년 만의 월드 투어는 2007년에 열렸습니다. 2008년부터 2010년까지 카츠는 BS&T의 쇼에 특별 게스트로 출연하기 위해 돌아왔습니다. BS&T와 시카고는 2011년 7월 9일 독일 슈투트가르트에서 열린 재즈 페스티벌의 공동 헤드라인을 장식했고, 2013년 10월 5일 루이지애나 그레트나에서 열린 그레트나 헤리티지 페스티벌에서도 같은 주제로 다시 출연했습니다.

2013년부터 2018년까지, 피 땀과 눈물은 아메리칸 아이돌의 네 번째 시즌에서 캐리 언더우드를 상대로 준우승을 차지한 보 비체에 의해 앞섰습니다.

2018년 그룹은 Bice를 2012년 7월부터 11월까지 BS&T에서 잠시 활동했던 전 타워 오브 파워 가수 Tom Bowes로 대체하기로 결정했습니다. 2019년 리얼리티 TV 쇼 더 보이스의 Keith Paluso가 BS&T의 새로운 가수로 선정되었습니다.

2022년 3월, 오리지널 베이시스트 짐 필더는 플로리다에서 열린 일련의 쇼에 게스트로 참여했습니다.

Dorr and Colomby의 지휘 아래, 그 밴드는 부활의 무엇인가를 즐겼습니다. Blood, Sweat & Tears는 "Elsie Monica Colomby" 음악 장학 기금을 통해 허리케인 카트리나의 희생자와 같은 음악 교육의 연장에 도움이 필요한 학교와 학생들을 위한 기금을 기부했습니다.^[11]

회원들

• 크리스 셔터스: 보컬
• 브래드 메이슨: 트럼펫
• 라비 베스트: 트럼펫
• 켄 조프레: 색소폰, 플루트
• 오지 멜렌데즈: 트롬본
• 딜런 엘리스: 드럼
• Ric Fierabracci: 베이스 기타, 보컬
• 니르 펠더: 기타, 보컬
• Adam Klipple: 키보드

과거회원

원팔

• Al Kooper: 키보드, 보컬 (1967-1968)
• 랜디 브레커: 트럼펫, 플루겔호른 (1967-1968)
• 제리 바이스: 트럼펫, 플루겔호른, 백 보컬 (1967-1968)
• 프레드 립시우스: 알토색스, 키보드 (1967-1972)
• 딕 할리건: 키보드, 트롬본, 호른, 플루트, 백 보컬 (1967-1972)
• 스티브 카츠: 기타, 하모니카, 플루트, 만돌린, 보컬 (1967-73, 2008-10)
• 짐 필더: 베이스, 기타, 백 보컬 (1967-1974, 특별 게스트 2022년 3월)
• 보비 콜롬비: 드럼, 타악기, 백 보컬 (1967-1977)

다른 멤버들

디스코그래피

• 아이는 남자의 아버지다 (1968)
• 피 땀 눈물 (1968)
• 피 땀 눈물 3 (1970)
• B, S & T; 4 (1971)
• 뉴 블러드 (1972)
• 땀이 없다(1973)
• 미러 이미지(1974)
• 뉴시티 (1975)
• 그 어느 때보다 (1976)
• 새로운 날 (1977)
• 핵블루스 (1980)

참고문헌

외부 링크

• 공식 홈페이지
• VH1 밴드 이력
• BS&T 트리뷰트 홈페이지
• BS&T 트리뷰트 홈페이지
• 1967-2000년 BS&T 라인업
• 혼록 천국 마이스페이스 사이트
• 디스코그에서의 피 땀 눈물 디스코그래피
• IMDb의 피 땀 눈물
• 피, 땀, 눈물은 대체 어떻게 된 것일까요?' 뮤직 닥 트레일러