조니 윈터

Johnny Winter
이 기사는 그 음악가에 관한 것이다.그의 셀프타이틀 앨범은 조니 윈터(앨범)를 참고하세요.
조니 윈터
Winter in 1990
1990년 겨울
배경 정보
생년월일존 도슨 윈터 3세
태어난(1944-02-23) 1944년 2월 23일
뷰몬트, 텍사스, 미국
죽은2014년 7월 16일(2014-07-16) (70세)
스위스 취리히 인근
장르
직업
  • 음악가
  • 작곡가
  • 제작자
기기
  • 기타
  • 보컬
액티브 년수1959–2014
라벨
웹 사이트johnnywinter.net

존 도슨 윈터 3세(John Dawson Winter III, 1944년 2월 23일 ~ 2014년 7월 16일)는 미국의 가수이자 [1]기타리스트이다.윈터는 1960년대 후반과 1970년대에 그의 고에너지 블루스 록 앨범과 라이브 공연으로 유명했다.그는 또한 블루스 가수이자 기타리스트인 머디 워터스를 위해 그래미상 수상 앨범 3장을 제작했다.워터스에서 활동한 후 윈터는 그래미 후보에 오른 블루스 앨범을 여러 장 녹음했다.1988년에는 블루스 재단의 명예의 전당에 입성했고 2003년에는 롤링 스톤지가 선정한 "역대 가장 위대한 기타리스트 100인"[2]에서 63위에 올랐다.

초기 생활

조니 윈터는 1944년 [3]2월 23일 텍사스 주 보몬트에서 태어났다.그와 동생 에드거(1946년생)는 어린 나이에 그들의 부모에 의해 음악적 [3]추구로 길러졌다.그들의 아버지인 미시시피 주 출신의 릴랜드 존 도슨 윈터 주니어(1909-2001) 역시 색소폰과 기타를 연주하고 교회, 결혼식, 키와니스, 로터리 클럽 모임에서 노래를 불렀던 음악가였다.조니와 그의 형은 둘 다 알비니즘으로 태어났고 어린 나이에 공연을 시작했다.윈터가 10살이었을 때, 그 형제는 조니와 함께 우쿨렐레를 연기하며 지역 어린이 쇼에 출연했다.

직업

초기 경력

그의 음반 경력은 그의 밴드 조니와 재머스가 휴스턴의 [3]한 음반사에서 "School Day Blues"를 발매하면서 15살에 시작되었다.이 기간 동안 그는 머디 워터스, B.B. 킹, 바비 블랜드와 같은 클래식 블루스 아티스트들의 공연을 볼 수 있었다.초기에 윈터는 가끔 로이 헤드와 피처스가 보몬트 지역에서 공연할 때 같이 앉았고, 1967년 윈터는 "Parchman Farm" (유니버설 레코드 30496)과 함께 "Tramp"라는 피처스와 함께 싱글을 녹음했다.1968년, 그는 오스틴의 Sonobeat Records에서 첫 번째 앨범 The Progressive Blues Experiment를 발매했다.

콜롬비아 레코드와의 계약

1969년 산타모니카 시빅 오디토리움 조니 윈터

윈터는 1968년 12월 시카고에서 만나 함께 했던 마이크 블룸필드가 뉴욕 필모어 이스트에서 열린 블룸필드와 알 쿠퍼 콘서트에서 그를 노래하고 연주하도록 초대했을 때 그의 가장 큰 휴식을 취했다.공교롭게도 콜롬비아 레코드(Top Ten Bloomfield/Kooper/Stills Super Session 앨범을 발매한)의 대표자들이 콘서트에 있었다.윈터는 B.B.를 연주하고 노래했다.킹의 "It's My Own Fault"는 큰 박수와 함께, 그리고 며칠 지나지 않아, 그 당시 음반 산업 역사상 가장 큰 진전으로 알려진 60만 [3]달러에 서명되었다.

윈터의 첫 번째 컬럼비아 앨범인 조니 윈터는 [4]1969년에 녹음되어 발매되었습니다.이 앨범에는 그가 The Progressive Blues Experiment를 녹음했던 바로 그 후원 음악가들, 베이시스트 토미 섀넌과 드러머 존 터너 삼촌, 그리고 키보드와 색소폰에 에드거 윈터를, 그리고 (그의 "Mean Mistreator"의 경우) 직립 베이스에 윌리 딕슨을, 하모니카에 빅 월터 호튼을 연주했다.이 앨범에는 그의 작곡 "달라스" (윈터가 강철 몸통의 공명기타를 연주한 어쿠스틱 블루스), 존 리 윌리엄슨의 "굿모닝 리틀 스쿨 걸"과 BB를 포함한 몇몇 곡들이 수록되었다.킹의 '바보 조심'[4]

이 앨범의 성공은 임페리얼 레코드가 더 프로그레시브 블루스 익스피리언트를 더 넓게 [5]발매하기 위해 선정한 것과 동시에 일어났다.같은 해, 윈터 트리오는 우드스톡을 [5]포함한 여러 록 페스티벌에서 투어를 하고 공연을 했다.형 에드가가 그룹의 정식 멤버로 합류하면서 윈터는 1969년 [6]내슈빌에서 두 번째 앨범인 Second Winter를 녹음했다.이 2장짜리 앨범에는 세 면만 녹음되어 있었다.그것은 척 베리의 "조니 B"를 포함하여 윈터 콘서트의 주요 공연들을 더 소개했다. Goode'와 밥 딜런의 "Highway 61 Revisited"[6]입니다.조니는 Janis Joplin과 단명 관계에 들어갔고, 이는 뉴욕의 Madison Square Garden에서 열린 콘서트에서 절정을 이뤘고, 조니는 그녀와 함께 노래하고 [3]공연했다.

비공식 앨범

도시 전설과는 달리, 조니 윈터는 뉴욕시의 더 씬 클럽에서 악명 높은 1968년 헨드릭스 밀레그 앨범 Wake up this Morning과 Found Myself Dead에 지미 헨드릭스, 짐 모리슨과 함께 공연을 하지 않았다.윈터에 따르면, "나는 짐 모리슨을 만난 적도 없어요!Jimi와 Jim의 전체 앨범이 있고 나는 그 앨범에 있을 것이다. 하지만 나는 내 인생에서 Jim Morrison을 만난 적이 없기 때문에 그렇게 생각하지 않는다.난 짐 모리슨이랑 놀아본 적 없어!([7]소문은) 어떻게 시작됐는지 모르겠다.

1969년부터,[3] 1969년 콜롬비아와 계약하기 전에 그가 녹음한 약 15장의 싱글 (약 30장의 "sides")을 모은 수많은 조니 윈터 앨범 중 첫 번째 앨범이 발매되었습니다.대부분은 윈터를 잠시 관리했던 홈 쿠킹 레코드/클래리티 뮤직 퍼블리싱의 소유주인 로이 에임스가 제작했다.휴스턴 프레스 기사에 따르면 윈터는 그에게서 벗어나기 위해 마을을 떠났다고 한다.에임스는 2003년 8월 14일 66세의 나이로 자연사했다.에임스는 명백한 상속인을 남기지 않아 에임스의 마스터 레코딩의 소유권은 여전히 불분명하다.윈터가 로이 에임스에 대한 이야기를 꺼냈을 때 인터뷰에서 말했듯이, "이 남자는 너무 많은 사람들과 잤기 때문에 나는 그에 대해 말하는 것조차 화가 난다."

조니 윈터 앤드

1979년 뉴욕 야팡크 파어 메도우스 우드스톡 리유니온

1970년, 그의 형 에드가가 솔로 앨범 Entry를 발매하고 R&B/재즈 록 그룹인 Edgar Winter's White Trash를 결성했을 때, 원래의 3인조는 [5]해체되었다.그 후 조니 윈터는 맥코이의 나머지 멤버인 기타 연주자 릭 디링거, 베이시스트 랜디 조 홉스, 드러머 랜디 Z와 함께 새로운 밴드를 결성했다.원래 "조니 윈터와 맥코이스"라고 불렸던 이 이름은 "조니 윈터 앤드"로 줄여서 붙여졌고, 이는 그들의 첫 [3]앨범의 이름이기도 했다.이 앨범에는 Dinger의 "Rock and Roll, Hoochie Koo"가 포함되어 있으며,[8] 윈터를 위한 보다 록 지향적인 방향을 제시하였다.조니 윈터 앤드가 투어를 시작했을 때, 랜디 Z는 드러머 바비 콜드웰로 대체되었다.그들의 새로운 록 노래와 윈터의 블루스 노래의 혼합은 라이브 앨범인 Live Johnny Winter And에 포착되었다.이 곡에는 윈터를 컬럼비아 레코드의 주목을 받게 한 곡인 "It's My Own Fault"의 새로운 공연이 포함되어 있었다.

그가 조니 윈터 앤드 데이즈 동안 헤로인 중독에 빠지면서 윈터의 기세가 꺾였다.그가 중독에 대한 치료를 찾고 회복한 후, 윈터는 매니저 스티브 폴에 의해 음악 언론 앞에 나와 중독에 대해 [3]허심탄회하게 논의했다.1973년까지, 그는 블루스와 하드 록의 기본적인 혼합인 Still Alive and Well을 발표하면서 음악계로 돌아왔다. 이 앨범의 타이틀곡은 Rick Dinger가 썼다.뉴욕 나소 콜리세움 롱아일랜드에서 열린 그의 컴백 콘서트에는 릭 디링거와 바비 콜드웰을 제외한 '앤드' 라인업이 출연했다.조니의 아내 수지도 무대에 섰다.1974년에 발매된 두 앨범인 세인츠 & 시언스와 존 도슨 윈터 III는 같은 방향으로 [9]계속된다.1975년,[10] 조니는 팻 러쉬와 나중에 윈터와 함께 연주하게 될 바비 "T" 토렐로를 포함한 서던 록 밴드인 썬더헤드의 앨범을 제작하기 위해 루이지애나 주 보갈루사로 돌아왔다.두 번째 겨울 라이브 앨범인 Capture Live!는 1976년에 발매되었으며 "Highway 61 Revisited"[11]의 연장 공연을 특징으로 한다.

Muddy Waters 세션

라이브 공연에서 윈터는 어렸을 때 블루스 기타리스트 머디 워터스와 함께 연주하는 것을 꿈꿨다는 이야기를 자주 했다.그는 1974년에 블루스 아티스트들이 시카고로 블루스를 가져온 음악가 워터스를 기리기 위해 모였을 때 그의 기회를 얻었다. 그 결과 콘서트는 많은 블루스 클래식을 선보였고 TV 시리즈인 사운드 스테이지의 시작이었다.그리고 1977년, 워터스의 오랜 레이블인 체스 레코드가 [3]폐업한 후, 윈터는 윈터의 매니저가 설립하고 [12]콜롬비아가 배급한 레이블인 블루 스카이 레코드의 하드 어게인을 녹음하기 위해 워터스를 스튜디오로 데려왔다.앨범 제작 외에도 윈터는 워터스의 베테랑 제임스 코튼과 하모니카로 기타를 연주했다.윈터는 워터스를 위한 두 개의 스튜디오 앨범, I'm Ready (하모니카에 빅 월터 호튼과 함께)와 킹 비 그리고 가장 많이 팔린 라이브 앨범 Muddy "Mississippi" Watters – [12]Live를 제작했다.이 파트너십은 워터스의 밴드 멤버들의 후원을 받아 워터스로 3개의 그래미 어워드와 윈터의 'Nothing' But the Blues'로 추가로 그래미 어워드를 제작했다.워터스는 딥 블루스 작가 로버트 파머에게 윈터가 1950년대 워터스의 빈티지 체스 레코드의 사운드와 분위기를 재현하는 데 놀라운 작업을 했다고 말했다.올뮤직의 작가 마크 데밍은 "워터스는 하드 어게인과 라스트 왈츠 사이에서 큰 경력 향상을 누렸고, 그는 자신이 크고 열정적인 [12]군중들을 위해 다시 투어를 하고 있다는 것을 알게 되었다"고 말했다.

DC Comics와의 소송

1996년, 조니와 에드가는 DC 코믹스와 조나 헥스: Riders of the Worm and So limited 시리즈의 제작자들을 상대로, 무엇보다도 시리즈의 조니와 에드거 어텀이라는 이름의 두 캐릭터가 윈터를 매우 닮았다는 명예훼손을 주장하며 소송을 제기했다.형제는 만화에서 자신들을 "유쾌를 위해 폭력, 살인,[13] 야수 행위를 저지르고 죽여야 하는 인간 이하의 사람들"로 잘못 묘사했다고 주장했다.캘리포니아 대법원은 DC 코믹스의 만화책이 수정헌법 제1조의 [14]보호를 받을 자격이 있다고 판결했다.

차후 경력

2007년 겨울

Blue Sky Records에서 활동한 후, Winter는 블루스 지향적인 [3]음악에 초점을 맞춘 Agior, Point Blank, Virgin을 포함한 여러 음반사에서 녹음을 시작했다.1992년에 그는 수잔 [15]워포드와 결혼했다.2004년, 그는 I'm a Bluesman 앨범으로 그래미상 후보에 올랐다.2007년부터, Live Bootleg Series라는 제목의 일련의 겨울 라이브 앨범과 라이브 DVD가 모두 빌보드 블루스 차트 10위 안에 들었다.2009년, Woodstock Experience 앨범이 발매되었는데, 이 앨범에는 1969년 윈터가 축제에서 공연한 8곡이 수록되어 있다.2011년, 조니 윈터는 메가포스 레코드에서 Roots를 발매했다.그것은 11개의 얼리 블루스와 로큰롤 고전에 대한 윈터의 해석을 포함하고 몇몇 게스트 아티스트(빈스 길, 소니 랜드레스, 수전 테데스키, 에드거 윈터, 워렌 헤인즈, 데릭 트럭)가 출연한다.그의 마지막 스튜디오 앨범인 Step Back (조 보나마사, 에릭 클랩튼, 빌리 기븐스, 레슬리 웨스트, 브라이언 세처, 닥터 존, 폴 넬슨, 벤 하퍼, 그리고 조 페리가 출연한)은 2014년 9월 2일에 발매되었습니다.넬슨과 윈터는 2015년 스텝 백으로 최우수 블루스 앨범 부문에서 그래미상을 수상했다.넬슨은 윈터가 이 상을 수상했다는 것을 알았고 윈터는 그에게 "우리가 이 일로 그래미를 수상하지 못하면 그들은 [16]미쳐버릴 것이다."라고 말했다.

겨울은 북미와 유럽 전역의 축제를 포함하여 라이브 공연을 계속했다.그는 뉴올리언스 재즈 & 헤리티지 페스티벌, 시카고 블루스 페스티벌, 2009 스웨덴 록 페스티벌, 워렌 헤인즈 크리스마스 잼, 그리고 록팔라스트와 같은 권위 있는 행사의 헤드라인을 장식했다.그는 또한 데뷔 40주년 기념일에 뉴욕 비콘 극장에서 올맨 브라더스와 공연을 했다.2007년과 2010년에 윈터는 에릭 클랩튼의 크로스로드 기타 페스티벌에서 공연을 했다.두 개의 기타 교육용 DVD는 체리 레인 뮤직과 할 레너드가 제작했다.깁슨 기타 컴퍼니는 내슈빌에서 슬래시 프레젠테이션을 가진 행사에서 시그니처인 조니 윈터 파이어버드 기타를 출시했다.

죽음.

윈터는 2014년 [17]7월 16일 스위스 취리히 근처에서 사망할 때까지 전문적으로 활동했습니다.그는 프랑스 [18]카호르스 블루스 페스티벌에서 마지막 공연을 한 지 이틀 만에 호텔 방에서 숨진 채 발견되었다.윈터의 사망 원인은 공식적으로 [19]발표되지 않았다.그의 기타리스트 친구이자 음반 제작자인 폴 넬슨에 따르면 윈터는 폐기종과 [20]폐렴으로 사망했다고 한다.

Winter 사망 후 Rolling Stone 잡지에 기고한 David Marchese는 "Winter는 최초의 블루스 록 기타 거장 중 한 명이었고, 60년대 후반과 70년대 초반에 인기 있고 열정적인 앨범을 발매했고, 그 과정에서 아레나 수준의 콘서트 인파가 되었다"고 말했다."블루스를 연주해서 자신의 상징적인 삶을 만들었다"[21]

인지도와 레거시

Winter는 Mudy Waters – Hard Again (1977), I'm Ready (1978), Mudy "Mississippi" Watters – Live (1979)[22]의 그래미상 수상 앨범 3장을 제작했다.윈터의 앨범들 중 몇 개는 그래미 어워드 후보에 올랐습니다 – 기타 슬링거 (1984년)와 진지한 비즈니스 (1985년) 그리고 렛 미 인 (1991년)와 아임 어 블루스맨 (2004년)이 최우수 컨템포러리 블루스 앨범2015년 윈터는 그래미상 최우수 블루스 [23]앨범상을 사후에 수상했다.이 앨범은 또한 2015 블루스 뮤직 어워드 최우수 록 블루스 [24]앨범상을 수상했다.2015년 제18회 메이플 블루스 어워드에서 윈터는 또한 사후 B.B.상을 받았다.올해의 킹 인터내셔널 아티스트상.[25]

1980년, '겨울'은 기타월드 창간호의 표지에 실렸다.1988년, 그는 블루스 명예의 전당에 헌액되었고,[26] 이 전당에 헌액된 최초의 비 아프리카계 미국인 가수이다.

Joe [27][28]Perry,[29] Frank Marino,[30] Michael Schenker, Adrian Smith,[31] 그리고 Alex Scholnick을 [32]포함한 여러 기타리스트들이 Winter를 영향력으로 꼽았다.

그녀의 오디오북인 May You Live in Interesting Times: A Recogrory (2021년)에서 코미디언이자 Saturday Night Live의 창립 멤버인 Laraine Newman은 1960년대 [33]후반 17세의 나이에 조니 윈터에게 처녀성을 잃었다고 회고한다.

2008년 조니 윈터는 (형 에드거와 함께) 벤자민 [34]미드가 감독한 다큐멘터리 영화 아메리칸 뮤직: 오프 더 레코드에 출연했다.

기타와 피킹 스타일

윈터는 그의 [35]경력 동안 다양한 기타를 연주했지만, 그는 아마도 깁슨 파이어버드를 [36][37]사용한 것으로 가장 잘 알려져 있을 것이다.그는 여러 개를 가지고 있었지만 1963년식 Firebird V 모델을 선호했다.Winter 설명:

아직 6개 다 가지고 있는데...처음 산 [1963년]이거 제일 마음에 들어요너무 오래 놀아서 익숙해져 있어요다 다른 것 같지만 그게 제일 좋은 것 같아.목도 좋고 가늘고...못하는 게 없어요.훌륭한 [37]기타입니다.

Firebird V는 깁슨의 기존 구성에서 벗어나 회사의 표준 크기 PAF 허벅커 또는 P-90 싱글 코일 픽업 [36]모델 대신 미니 허벅커 픽업을 사용했습니다.2014년 인터뷰에서 Winter는 다음과 같은 어조에 대해 설명했습니다.

파이어버드는 세상에서 최고다.그것은 깁슨처럼 느껴지지만, 대부분의 다른 깁슨들보다 펜더에 더 가깝게 들린다.나는 결코 허벅킹 픽업을 좋아하지 않지만 파이어버드의 미니 허벅커들은 더 많이 물고 늘어진다.[38]

2008년 깁슨 커스텀샵은 내슈빌에서 슬래시 프레젠테이션을 가진 시상식에서 시그니처 조니 윈터 파이어버드[3] V를 발매했다.

1984년, 루티어 마크 얼와인은 그의 라저 전기 기타를 가지고 윈터에 접근했다.헤드스톡이 없고 몸집이 작은 특이한 디자인으로 윈터는 "처음 플러그를 꽂았을 때 너무 좋아서 그날 [38]밤 공연을 하고 싶었다"고 즉석에서 대답했다.코멘트:

[더 레이저는] 스트랫처럼 들리고 깁슨처럼 느껴질 정도로...레이저는 파이어버드보다 조금 더 쉽게 플레이 할 수 있다.액션은 높지만 현이 더 잘 당겨지고...하지만 저는 여전히 슬라이드 곡에서 Firebird를 사용합니다.[3] Firebird에서 슬라이드가 더 잘 들립니다.

윈터가 소유하고 연주한 기타로는 깁슨 ES-125(그의 첫 번째 전기 기타), 펜더 스트래토캐스터, 깁슨 레스 폴/SG 커스텀, 펜더 머스탱, P-90 픽업이 있는 깁슨 레스 폴 골드탑, 에피폰 윌셔, 깁슨 뷰티, 블랙 펜더 등이 있다.내셔널 레조네이터.[3][35][37]

윈터는 엄지손가락과 [3]그의 손가락을 가지고 놀았다.그의 고르는 스타일은 쳇 앳킨스와 멀 트래비스에 의해 영감을 받았고 그는 절대 플랫 [3][39]픽을 사용하지 않았다.윈터는 깁슨이 판매한[35] 플라스틱 엄지손가락 픽과 나중에 [3]던롭이 판매한 스틸 핑키 슬라이드를 선호했다.

음반 목록

주요 기사: Johnny Winter의 음반 목록

스튜디오 앨범

라이브 앨범

레퍼런스

  1. ^ Ruhlmann, William. "Johnny Winter Album Discography". AllMusic.
  2. ^ "100 Greatest Guitarists of All Time".
  3. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p Sullivan, Mary Lou (2010). Raisin' Cain: The Wild and Raucous Story of Johnny Winter. Backbeat Books. pp. 5, 19–21, 120–121, 327. ISBN 978-0-87930-973-2.
  4. ^ a b Koda, Cub. "Johnny Winter: Johnny Winter – Album Review". AllMusic. Retrieved July 17, 2014.
  5. ^ a b c Ruhlmann, William. "Johnny Winter – Artist Biography". AllMusic. Retrieved July 17, 2014.
  6. ^ a b Koda, Cub. "Johnny Winter: Second Winter – Album review". AllMusic. Retrieved July 17, 2014.
  7. ^ "Johnny Winter on Jimi Hendrix". UniVibes. January 28, 1970. Retrieved March 6, 2012.
  8. ^ Eder, Bruce. "Johnny Winter And: Johnny Winter And – Album Review". AllMusic. Retrieved July 17, 2014.
  9. ^ Myers, Marc (July 17, 2014). "A True Bluesman". The Wall Street Journal.
  10. ^ "Horizon Music Group". Archived from the original on February 26, 2015.
  11. ^ Ruhlmann, William. "Johnny Winter: Captured Live! – Album Review". AllMusic. Retrieved July 17, 2014.
  12. ^ a b c Deming, Mark. "Muddy Waters: Biography". AllMusic. Retrieved May 29, 2018.
  13. ^ Edgar Winter et al. v. DC Comics, 30 Cal4th 881 (캘리포니아 대법원 2003)
  14. ^ 에겔코, 밥(2003년 6월 3일)."록킹 윈터스, 출판사와의 소송에서 패소, 법원은 창조적 묘사에 대한 여유를 허용"샌프란시스코 크로니클.2014년 7월 21일 취득.
  15. ^ "Johnny Winter: Still Alive & Well". Guitar World. July 2010.
  16. ^ "Paul Nelson GRAMMY Nom: 'My Friend the Late Johnny Winter Would Be Proud of Joe Louis Walker and Me'". California Rocker. February 8, 2017.
  17. ^ "Johnny Winter dies at 70". American Blues Scene. July 17, 2014. Archived from the original on July 18, 2014. Retrieved July 17, 2014.
  18. ^ "Johnny Winter dies at 70; dazzling blues guitarist". LA Times. July 17, 2014.
  19. ^ "US blues legend Johnny Winter dies at 70 in Zurich". Expatica Switzerland. July 17, 2014. Retrieved July 17, 2014.
  20. ^ 토렘, 리사(2015년 2월 9일).폴 넬슨: 인터뷰 파트 1" 페니 블랙 뮤직.2015년 2월 11일 취득.
  21. ^ Marchese, David (2014년 7월 17일).'조니 윈터의 사자: 기타 아이콘에 대한 헌정'롤링 스톤.2014년 10월 30일 취득.
  22. ^ "Johnny Winter". JohnnyWinterNet. Bullseye Management. Retrieved July 17, 2014.
  23. ^ Tobias, Mike (2015년 2월 8일)"겨울의 스텝 백"은 그래미에서 최우수 블루스 앨범상을 수상했고, 더 뷰몬트 엔터프라이즈.2015년 2월 9일 취득.
  24. ^ Marshall, Matt (May 7, 2015). "2015 Blues Music Awards Winners". American Blues Scene. Retrieved June 16, 2017.
  25. ^ "Winners of the 18th Annual Maple Blues Awards « Toronto Blues Society". Torontobluessociety.com. January 18, 2015. Archived from the original on July 6, 2015. Retrieved September 30, 2015.
  26. ^ "Search The Blues Foundation". June 20, 2014. Archived from the original on December 18, 2015. Retrieved September 30, 2015.
  27. ^ Langer, Andy (March 19, 2014). "The Insider: Joe Perry". The Austin Chronicle. Retrieved January 5, 2021.
  28. ^ Rodriguez, Carlos Xavier (2004). Bridging the Gap: Popular Music and Music Education (Illustrated ed.). MENC. p. 17. ISBN 978-1-56545-158-2.
  29. ^ Nalbandian, Bob. "A Conversation With FRANK MARINO". Shockwave Magazine. Retrieved January 5, 2021.
  30. ^ Derrough, Leslie Michele (March 6, 2016). "Michael Schenker Keeps Guitar Legacy Alive & Well (INTERVIEW)". Glide Magazine. Retrieved January 5, 2021.
  31. ^ Bosso, Joe (October 19, 2017). "Iron Maiden: Out of Thin Air". PremierGuitar. Retrieved January 5, 2021.
  32. ^ "Alex Skolnick: Interview with Metal Rules!!". Metal-Rules.com. January 27, 1998. Retrieved January 5, 2021.
  33. ^ Haring, Bruce (March 7, 2021). "'SNL' Alumna Laraine Newman Tells (Almost) All In New Audio Book". Deadline. Retrieved July 2, 2021.
  34. ^ "American Music: Off the Record". IMDb. Retrieved April 10, 2022.
  35. ^ a b c Gress, Jesse (2006). Guitar Licks of the Texas Blues-rock Heroes. San Francisco, California: Backbeat Books. p. 44. ISBN 978-0-87930-876-6.
  36. ^ a b Hunter, Dave (2010). Star Guitars: 101 Guitars That Rocked the World. Minneapolis, Minnesota: Voyageur Press. p. 273. ISBN 978-0-7603-4701-0.
  37. ^ a b c Bacon, Tony (2011). Flying V, Explorer, Firebird: An Odd-Shaped History of Gibson's Weird Electric Guitars. Milwaukee, Wisconsin: Backbeat Books. eBook. ISBN 978-1476856117.
  38. ^ a b Scapelliti, Christopher (September 22, 2016). "Johnny Winter's Gibson Firebirds and Lazer Guitars Head to the Auction Block". Guitarplayer.com. Retrieved February 16, 2017.
  39. ^ Rubin, Dave (April 20, 2006). "Johnny Winter's Journey Through the Blues". Guitarplayer.com. Retrieved June 2, 2016.

외부 링크

Wikimedia Commons에는 Johnny Winter와 관련된 미디어가 있습니다.