리턴 투 포에버
Return to Forever |
리턴 투 포에버 | |
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 1976년 뉴욕 로체스터의 포에버로 돌아가십시오.왼쪽에서 오른쪽으로:화이트, 클라크, 코레아, 디 멀라 | |
| 배경 정보 | |
| 기원 | 미국 뉴욕시 |
| 장르 | 재즈 퓨전, 프로그레시브 록 |
| 년 활동 | 1972–1977, 1983, 2008, 2010–2021 |
| 레이블 | ECM, 콜롬비아, 폴리도 |
| 웹사이트 | return2forever |
| 회원들 | 스탠리 클라크 레니 화이트 프랭크 감발레 장뤼크 폰티 |
| 과거 구성원 | 칙 코레아 조 패럴 에어토 모레라 플로라 푸림 빌 코너스 스티브 개드 밍고 루이스 얼 클루흐 알디 멀라 게리 브라운 해럴드 개럿 게일 모란 제임스 E.푸흐 존 토머스 제임스 틴슬리 론 모스 |
리턴 투 포에버(Return to Forever)는 1972년 피아니스트 칙 코레아가 창단한 미국의 재즈 퓨전 밴드다.[1]이 밴드는 많은 멤버를 보유하고 있으며, 코레아의 유일한 일관된 밴드 동료는 베이스 연주자 스탠리 클라크였다.일기예보, 헤드헌터스, 마하비슈누 오케스트라와 함께, 리턴 투 포에버(Return to Forever)는 1970년대 재즈 퓨전 운동의 핵심 그룹 중 하나로 자주 언급된다.Clarke, Flora Purim, Airto Moreira, Al Di Meola를 포함한 몇몇 뮤지션들이 Return to Forever 앨범의 공연을 통해 두각을 나타냈다.
코레아는 마일즈 데이비스의 재즈 퓨전 앨범 In a Silent Way(1969), 비트체스 브루(1970) 등에서 활동한 뒤 데이브 홀랜드, 앤서니 브랙스턴, 배리 알츠철 등과 함께 서클이라는 아방가르드 재즈 밴드를 결성했다.1972년 사이언톨로지의 회원이 된 후, 코레아는 청중들과 더 잘 소통하고 싶다고 결심했다.이것은 아방가르드 재즈보다 접근하기 쉬운 스타일의 음악을 연주하는 것을 의미했다.
'복귀 포에버'는 5년, 7장의 스튜디오 앨범을 내고 1977년 첫 해체됐다.이 밴드는 1977년 이후 새로운 스튜디오 녹음이 없었음에도 불구하고 (2021년 코레아가 사망할 때까지) 몇 년에 걸쳐 이따금씩 재회를 했다.
역사
제1그룹(1972~1973)
리턴 투 포에버 초판은 주로 라틴 중심의 음악을 연주했다.[1]이 초창기 밴드는 가수 겸 타악기 연주자 플로라 푸림, 드럼과 타악기 연주자 남편 에어토 모레라(두 브라질인), 색소폰과 플루트 연주자 코레아의 오랜 음악 동료 조 파렐, 베이스 연주자 스탠리 클라크 등으로 구성되었다.[1]특히 이번 첫 라인업에서 클라크는 일렉트릭 베이스 외에 어쿠스틱 더블 베이스도 연주했다.코레아의 펜더 로즈 전기 피아노는 이 그룹의 사운드의 기초를 형성했다; 그는 그의 트레이드마크인 신디사이저를 아직 발견하지 못했다.클라크와 패럴에게는 그들 스스로 충분한 솔로 공간이 주어졌다.푸림의 보컬이 음악에 어느 정도 상업적 매력을 부여한 반면, 그들의 많은 작곡은 또한 기악적이고 다소 실험적이었다.이 음악은 스탠리 클라크가 작곡한 2집 타이틀곡을 제외하고 코레아가 작곡했다.가사는 코레아의 친구 네빌 포터가 자주 썼으며, 꽤 자주 사이언톨로지를 주제로 했다.클라크 자신도 코레아를 통해 사이언톨로지에 관여하게 되었지만 결국 1980년대 초 종교를 떠났다.
단순히 Return to Forever라는 제목의 그들의 첫 앨범은 1972년에 ECM 레코드에 녹음되었고,[1] 처음에는 유럽에서만 발매되었다.이 앨범에는 현재 유명한 코레아의 작품인 "크리스탈 사일런스"와 "라 피에스타"가 수록되어 있다.그 직후, 코레아, 에어토, 클라크, 토니 윌리엄스가 스탠 게츠의 앨범 Captain Marvel(1972)의 밴드를 결성했는데, 이 앨범에는 1, 2집 Return to Forever 앨범의 일부 등 코레아의 곡이 수록되어 있다.그들의 두 번째 앨범인 Light as a Feeder(1973년)[1]는 폴리도르에 의해 발매되었고 "스페인"이라는 곡도 수록되어 꽤 유명해졌다.
재즈 록 시대 (1973–1976)
2집 이후 파렐, 푸림, 모레이라는 그룹을 탈퇴해 자신만의 밴드를 결성했고 기타리스트 빌 코너스와 드러머 스티브 개드, 타악기 연주자 밍고 루이스가 합류했다.하지만 가드는 밴드와 함께 투어하는 것을 꺼렸고 주문형 세션 드러머로서의 그의 직업을 위태롭게 했다.레니 화이트(마일즈 데이비스의 밴드에서 코레아와 함께 연주한 적이 있는)는 가드와 루이스의 드럼과 타악기를 대신했고, 이후 그룹 3집 앨범 《제7 은하 찬송가》(1973년)가 재녹음되었다(드럼에 가드가 등장하는 첫 번째 녹음은 발매된 적이 없으며 이후 사라지게 되었다.[1]
그룹의 음악의 본질은 지금쯤 재즈 록으로 완전히 바뀌었고, 당시 마하비슈누 오케스트라, 웨더 리포트, 그리고 몇몇 진보적인 록 밴드들이 연주하고 있던 것과 비슷한 맥락으로 진화했다.그들의 음악은 여전히 강한 테마에 의존하여 비교적 선율이 높았지만,[1] 재즈 요소는 이번에는 거의 완전히 빠져서 보다 직접적이고 록 지향적인 접근법으로 대체되었다.지나치게 추진되고 왜곡된 기타도 밴드의 새로운 사운드에서 두드러지게 되었고, 클라크는 그때쯤에는 거의 완전히 전기 베이스로 바꾸었다.보컬의 대체자는 고용되지 않았고, 모든 곡은 이제 악기 연주였다.이러한 변화는 그 밴드의 상업적 운명의 감소로 이어지지는 않았지만, Return to the Jazz Rock 앨범은 대신 미국 팝 앨범 차트에 올랐다.
요제프는 1988년 9월 조제프 우드워드의 칙 코레아와의 다운비트 잡지 인터뷰에서 (19페이지) "이러한 일반적인 관점이 있다...저...마일스[데이비스]는 전기 재즈 퓨전(Electric Jazz Fusion)을 결정화했고, 그가 그의 대사관을 내보냈다고 말했다.칙이 대답한다. "나, 디즈니랜드야.마일즈는 확실히 리더야...그러나 똑같이 중요하다고 생각하는 다른 일들이 일어났다.존 맥러플린이 전기 기타로 한 일이 세상을 놀라게 했다.전에는 아무도 전기 기타가 그렇게 연주되는 것을 들어본 적이 없었고, 그것은 확실히 나에게 영감을 주었다. ...존의 밴드는, 마일즈와의 경험보다도, 내가 볼륨을 높여 더욱 극적으로 연출한 음악을 쓰고 싶게 만들었고, 당신의 머리카락을 움직이게 만들었소."[2]
그들의 두 번째 재즈 록 앨범인 Where Have I Knowed You Before (1974)가 바로 전의 앨범과 스타일이 비슷했지만, 이제 코레아는 전기 키보드(피아노 포함) 외에 신시사이저를 연주했고, 클라크의 연주도 상당히 진화했다. 지금은 플랜지와 퍼즈 톤 효과를 사용했으며, 그의 시그니처 스타일이 나오기 시작했다.빌 코너스가 솔로 활동에 전념하기 위해 밴드를 떠난 후, 이 그룹은 또한 새로운 기타리스트들을 고용했다.비록 얼 클루그가 이 그룹의 라이브 공연 중 일부를 위해 기타를 연주했지만, 그는 곧 앨범 녹음 세션에서도 연주했던 당시 19세의 기타 신동 알 디 메올라로 교체되었다.
그들의 후속 앨범 《No Mystery》(1975)는 《Where Have I Know You Before》와 같은 라인업으로 녹음되었지만, 음악 스타일은 더욱 다양해졌다.레코드 1면은 주로 재즈 펑크로 구성되었고, 2면은 코레아의 어쿠스틱 타이틀 곡과 스페인의 영향력이 강한 긴 작곡이 특징이었다.이 앨범과 다음 앨범에서, 그룹의 각 멤버들은 적어도 한 곡의 트랙을 작곡했다.노 미스터리는 계속해서 그래미상 최우수 재즈 퍼포먼스 그룹상을 수상했다.
컬럼비아 레코드를 위한 폴리도르를 떠난 이 그룹의 가장 오래 지속되는 "클래식" 라인업에 의한 최종 앨범은 Romantic Warrior (1976년)로, 모든 리턴 투 포에버의 노력 중 베스트 셀링으로,[1] 결국 골드 디스크의 지위에 도달했다.로맨틱 워리어(Romantic Warrior)는 재즈 록과 관련된 음악 장르에서 그들의 실험을 계속했고, 그것의 작곡의 기술적으로 까다로운 스타일뿐만 아니라 그것의 뛰어난 음악성으로 비평가들로부터 찬사를 받았다.
CBS와 수백만 달러 규모의 계약을 맺은 것은 물론 로맨틱 워리어와 리턴 투 포에버의 후속 지원 투어(Return to Forever)가 공개된 후, 코레아는 그룹 라인업을 바꾸고 화이트나 디 멀라는 포함시키지 않기로 결정함으로써 클라크에게 충격을 주었다.[3]
최종 앨범(1977년)
리턴 투 포에버의 마지막 화신에는 코레아, 클라크, 조 파렐은 물론 4부작 뿔 섹션과 코레아의 아내 게일 모란이 보컬로 출연했지만 스튜디오 앨범인 뮤직매직(1977년) 한 장만 녹음했다.
1978년 리턴 투 포에버 라이브(Return to Forever Live):라는 제목의 투어 라이브 앨범을 발매한 후 《완벽한 음악회[1]》(4-LP 세트도 하나의 LP로 편집된 형태로 발매되고 이후 더블 CD로도 발매됨), 칙 코레아는 공식적으로 그룹을 해체했다.[4]
상봉
1982년 코레아/클라크/화이트/디 멀라 라인업이 다시 뭉쳐 코레아의 1982년 앨범 터치스톤에서 발매된 11분짜리 트랙 '컴패드레스'를 녹음했다.1983년 같은 리턴 투 포에버 라인업은 미국과 일본의 짧은 재결합 투어를 진행했지만 새 앨범은 녹음하지 않았다.투어 레퍼토리는 칙코레아 일렉트릭 밴드가 라이브 더블 앨범 GRP Super Live in Concert(1992년)를 위해 녹음한 오베르튀르와 디 메올라가 나중에 자신의 앨범 Kiss My Axe(1991년)에 녹음한 팬텀 등 코레아의 신소재를 포함했다.[5]
26년 후, 코레아, 클라크, 화이트, 디 메올라는 2008년 여름부터 시작된 미국과 유럽 순방을 위해 두 번째로 재회했다.7번째 은하 찬송가, 전에 내가 너를 알았던 곳, 미스터리 노 미스테리, 로맨틱 워리어에서 리믹스되고 디지털로 리마스터된 곡들이 이번 투어에 맞춰 개봉되었다.[6]
코레아, 클라크, 화이트(마이너스 디 메올라)는 2009년 어쿠스틱 투어를 선보였고 2011년 '영원히'라는 제목의 라이브 앨범을 발매했다.빌 코너스, 차카 칸, 장 뤼크 폰티의 게스트 출연도 포함됐다.
2011년 2월에 이 그룹은 호주에서 월드 투어를 시작했다.이번 투어의 라인업은 치크 코레아, 클라크, 화이트, 폰티, 기타리스트 프랭크 감발레가 맡았다.많은 데이트에는 오프닝 공연으로 Dweezil Zappa의 Zappa Plays Zappa 밴드가 참여했으며, 자판의 Zappa 밴드에 가끔 코레아가 출연했으며, Jean-Luc Ponty가 Frank Zapa와 함께 공연한 곡들 중 일부를 공연하는 등 많은 데이트가 있었다.[7]
코레아는 2021년 2월 9일 암으로 사망했다.
음반 목록
스튜디오 앨범
- Forever로 돌아가기(ECM, 1972년)
- 깃털처럼 가벼운 (폴리도르, 1973년)
- 제7은하 찬송가 (폴리도르, 1973년)
- 내가 너를 전에 어디서 알았을까 (폴리도르, 1974년)
- 미스터리 없음 (폴리도르, 1975년)
- 로맨틱 워리어 (Columbia, 1976년)
- 뮤직매직 (Columbia, 1977)
- 터치스톤(워너 브라더스). 레코드, 1982년)
라이브 앨범
- 라이브(Columbia, 1978년)
- Forever로 돌아가기 - Returns (Eagle, 2009)
- 마더십 리턴즈 (Eagle, 2012)
컴파일 앨범
- 일곱 번째 은하로 돌아가기: 앤톨로지 (Verve, 1996년)
- This is Jazz (Sony, 1996)
- Forever로 돌아가기: 앤솔로지 (Concord, 2008)
인원
모든 구성원
- Chick Corea – 키보드(1972–1977, 1983, 2008, 2010–2021; 2021년 사망)
- Stanley Clarke – 베이스(1972–1977, 1983, 2008, 2010–2021), 보컬(1977년)
- Joe Farrell – 색소폰(1972–1973, 1977; 1986년 사망)
- Airto Moreira – 타악기 (1972–1973)
- 플로라 푸림 – 보컬 (1972–1973)
- 레니 화이트 – 드럼(1973–1976, 1983, 2008, 2010–2021)
- 빌 코너스 – 기타(1973–1974)
- Steve Gadd – 드럼 (1973)
- 밍고 루이스 – 타악기 (1973년)
- 얼 클루흐 – 기타(1974년)
- Al Di Meola – 기타(1974–1976, 1983, 2008)
- 게리 브라운 – 드럼(1977년)
- 해럴드 개럿 – 트롬본(1977)
- 게일 모란 – 보컬, 키보드(1977)
- 제임스 E. 푸그 – 트롬본(1977)
- 존 토마스 – 트럼펫(1977)
- 제임스 틴슬리 – 트럼펫(1977)
- 론 모스 – 트롬본(1977)
- 장뤼크 폰티 – 바이올린(2010~2021년)
- 프랭크 감발레 – 기타(2010~2021년)
라인업
| 1972–1973 | 1973 | 1973-1974 | 1974 |
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| 1974–1977 | 1977 | 1977 | 1977–1983 |
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| 해체됨 | |
| 1983 | 1983–2008 | 2008 | 2008-2010 |
| 해체됨 |
| 해체됨 |
| 2010–2021 | |||
타임라인
참조
- ^ a b c d e f g h i Colin Larkin, ed. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (Concise ed.). Virgin Books. pp. 1007/8. ISBN 1-85227-745-9.
- ^ "Pages of Fire: Articles: Notes by Jim Sheppard". Users.cs.cf.ac.uk.
- ^ "Alt.religion.scientology Week in Review". Religio.de.
- ^ Jazz Rock - A History, Stuart Nicholson, Schirmer Books, 1998, 뉴욕 주, p.375
- ^ "GRP Super Live in Concert - Various Artists Songs, Reviews, Credits". AllMusic.
- ^ Wayback Machine에서 2008년 12월 28일 보관된 트레킹을 위해 Forever 재결합으로 돌아가기
- ^ "Return to Forever World Tour to Kick Off in Feb 2011". Voxy.co.nz. November 14, 2010. Retrieved July 6, 2011.
외부 링크
 | 위키미디어 커먼즈에는 리턴 투 포에버와 관련된 미디어가 있다. |
- www.jazz.com의 패트릭 스펄링의 "Chick Corea와 대화 중"
- "영원히 돌아가라: Walter Kolosky의 "12개의 역사적인 트랙" www.jazz.com
- 지안루카 세르니가 리턴 투 포에버 4 라이브 @ Teatro D'Annunzio, Pescara Jazz, 이탈리아 2011에서 찍은 사진
- William Ruhlmann의 Forever 전기, 음반 목록 및 앨범 리뷰, 크레딧 & 릴리즈(AllMusic)
- Discogs에서 Forever의 음반 목록, 앨범 발매 및 크레딧으로 돌아가기
- David Afonso의 Forever 전기로 돌아가기, 음반 목록, 앨범 크레딧 및 사용자 리뷰(ProgArchives.com
- IMDb에서 Forever로 돌아가기
