제3교길

3rd bridge
다른 용도는 세 번째 브리지(동음이의)를 참조하십시오.
유리 랜드만의 홈 스윙어, 12줄 세 번째 다리 지더
랜드만의 2006년 무드스윙거, 12줄 오버로네즈.
세 번째 교량의 다른 형태: "일반적인 6면 연필[4mm 접촉], 원형 다월[더 집중적인 접촉], 그리고 L자형 브라켓[더 미세한]"이다. 연필은 "감쇠 효과"를 발생시키고, 또한 에너지가 다리를 가로질러 반대쪽 현악 세그먼트로 전달되는 것을 방지한다. 다우엘은 "지속력 및 교차 현악 공진"을 발생시키며, 브래킷은 "지속력[원형] 다우엘보다 훨씬 더 지속된다.[1]

세 번째 다리는 기타와 기타 현악기에 사용되는 확장된 연주 기법으로, 음악가가 두 개의 교량(너트와 교량)으로 기존의 현악기에서는 사용할 수 없는 독특한 음색과 오버톤을 만들어 낼 수 있다. 이 기술로 만들어진 음색은 보낭이나 비슷한 인도네시아의 비슷한 유형의 징과 같은 게멜란 악기에 가깝다.

세 번째 브릿지는 기구의 본체나 목 사이에 단단한 준비물체를 삽입하여 기계의 뚜렷한 진동 세그먼트에 효과적으로 다이빙함으로써 고안될 수 있다.[1]

셋째 다리 악기 실험 luthiers(기타와 같이 하게 되고 한스 Reichel에 의해 디자인된)에 의해;non-third 다리 악기(전통적인 기타 연필이나 드라이버로 그 strings[2]에 수정처럼)에서 수정되거나, 자세한 내용은 펜더 재즈와 같이 factory-built 악기의 설계 프로그램을 이용할 수도 있제작 가능할 수 있다.zma스테르는 "표준" 브리지에서 비브라토 메커니즘에 이르는 끈을 가지고 있다.

아마도 이 기술의 가장 잘 알려진 예는 글렌 브랑카나 소닉 유스 같은 노 웨이브 아티스트에서 나온 것일 것이다. 세 번째 교량 기법은 피타고라스의 모노코드와 물리적으로 연결되는데, 두 가지 모두 고조파 스케일과 함께 기능하기 때문이다. 많은 비서양의 악기와 악기는 단지 음치 관계만을 공유한다.

물리적 설명 및 예

3차 교량 준비, 앞뒤 톤이 상호 관계에 있으며 바이 톤으로[1] 알려져 있다.

표준기타에서, 현은 사운드보드 위에서 "너트"(머리 받침 근처)와 "다리"(표준기타에 있는 플레이어의 오른손 근처)의 두 개의 노드에 의해 잡힌다. 표준 기타에서 음을 내는 연주자가 현악의 한 부분(너트와 다리 사이 또는 초조해 하는 손가락과 다리 사이)을 진동시킨다.

이와는 대조적으로 제3의 다리는 끈을 두 조각으로 나눈다. 문자열의 한 부분에서 재생될 때, 상대 부분은 문자열 길이의 예측 가능한 수학적 비율에 따라 타격 부분의 하위 고조파에서 공명할 수 있다.[3] 고조파 위치에서 생성된 다회음 톤은 자음이며, 역수 문자열 공명 때문에 부피와 지속성이 증가한다. 그 소리는 종소리나 시계소리에 필적할 만하다. ("종소리 같은 공명음... 기타가 종소리, 징소리, 차임벨 소리 같은 퍼커션적인 악기를 더 많이 닮게 했다."[4] Landman은 2012년에 이 주제와 관련된 명확한 3차 교량도를 발표하였다(2017년에 이 도표의 보다 정교한 버전을 발표했다.[5]

1930년대에 해리 파르치는 그가 키타라라고 부르는 움직이는 유리 막대를 가지고 있는 악기로 이 기술을 실험했다. 1960년대 후반, 키스 로우는 때때로 제3의 브릿지 기타를 사용함으로써, 많은 실험 기타리스트들이 준비된 기타를 사용하도록 고무시켰다. 클래식 기타 듀오 엘가르트 & 예이츠는 '제3의 다리'라는 용어로 아직 정의되지 않았지만, 이 테크닉을 묘사하고 추가된 쓰여진 악곡에 사용하는 작은 책 '준비된 기타 테크닉스'를 썼다. 1970년대부터 한스 라이첼이 직접 만들고 변형한 음향기타에는 때때로 제3의 다리가 등장하기도 했다.

1970년대 후반부터 글렌 브랑카는 파르치의 이론을 받아들여 그의 교향곡 중 일부에 증폭된 현악 테이블을 사용하였다.[6] 소닉 유스(Sonic Youth)는 브랑카 오케스트라에서 훈련을 받은 후 주로 초창기 시절에 스크류드라이버로 자신의 기타를 응용했다. 데뷔 EP와 앨범 《Confusion is Sex》에서는 이 테크닉이 자주 사용된다.[7] 그 후 브래드포드 리드는 연필심을 개발했다. 리드는 주로 드럼스틱이 현을 치는 것으로도 연주한다. 카키킹의 「네일」(2004)은 16일에 걸쳐 세팅된 세 번째 다리를 사용하고 있으며, 이 기술은 브랑카, 무어, 라날도 외에 프레드 프리스와 키스 로우에 의해서도 사용되었다.[1]

제3교 미포함

추가로 3교나 연장된 꼬리 부분 없이도 음향 효과를 얻을 수 있다. 플레이어가 표준 안달처럼 안달(뒤로는 안달)을 누르고 머리 쪽에서 끈을 졸라매면 공명이 통한다. 다시 말하지만, 조화로운 위치에서는 결과가 비정상적인 안절부절제 위치보다 훨씬 더 크고 선명하다. 5, 7, 12, 19번 조바심은 보통 규칙적으로 연주되는 보조 음색으로 저주파 콧노래를 만들어 낸다. 이 연주 기법은 부드럽고 둥근 멀티폰 사운드를 일으킨다. 공명하는 부분을 음소거하고 그것을 당김 다음에 놓아 줌으로써 그것은 역음 녹음된 소리처럼 들린다. 다른 모든 위치에서 톤은 더 정의되지 않으며 더 높은 음량의 낮은 음을 가지고 있다. 심한 왜곡으로 이 음색은 더욱 선명해질 수 있다.

다리 뒤로 고개를 숙이고 있다.

이 기법은 많은 현대 고전 작품에서 활로 악기에 널리 사용된다. 연장된 기법에는 다리 뒤쪽의 짧은 끈 길이인 애프터 길이에서 기구를 굽히는 것이 포함된다. 어조가 매우 높고 끽끽거린다. 다리 뒤쪽의 현악부에서 악기를 연주함으로써 반대편 부분이 공명하기 시작한다. 교량 현 길이의 조화로운 관계에서 음색은 더 크다. 바이올린의 음색은 인간의 청력 범위 이상으로 매우 높을 수 있다. 악기에 따라 음조의 음조가 감지될 수도 있고 인식되지 않을 수도 있다(셀로와 더블 베이스는 줄이 길기 때문에 인식 가능한 음을 낼 가능성이 더 높다). 이 기술은 Krzystof Penderecki의 히로시마의 희생자들에게의 Threnody에서 광범위하게 사용된다. 또 다른 예는 Ferde Grofé의 그랜드 캐년 스위트(Grand Canyan Suite)에서 찾아볼 수 있는데, 여기서 바이올린 카덴자를 타고 다리 뒤에서 절을 하는 것은 당나귀의 울음소리를 나타낸다.

이 효과에 흔히 쓰이는 기타

참조

  1. ^ Jump up to: a b c d Frengel, Mike (2017). Unorthodox Guitar: Alternative Performance Practice, 페이지 1115-7. 옥스퍼드 대학 ISBN9780199381852. "다리의 모양, 아니 더 정확히 말하면, 다리를 지나갈 때 줄과 접촉하는 양이 지속성과 교량 공명에 모두 영향을 미친다."
  2. ^ Bigsby의 ENGR 407 블로그(2008년 2월 26일): "제3의 브릿지 기타", 빅스비.WordPress.com. 액세스됨: 2017년 12월 16일.
  3. ^ "Moodswinger," OddMusic.com. 액세스됨: 2017년 12월 16일.
  4. ^ 칙, 스티비(2009) 심령적 혼란: 소닉 유스 스토리, 옴니버스. ISBN 9780857120540.
  5. ^ "3차 브리지 다이어그램", HyperCustom.nl. 액세스됨: 2017년 12월 16일.
  6. ^ "Glenn Branca". Archived from the original on 2009-02-11. Retrieved 2008-12-06.
  7. ^ 에드먼슨, 재클린; 에드(2013). 아메리칸 라이프 음악, 페이지 1177. ABC-CLIO. ISBN 9780313393488. "그들은 기타 소리가 시계나 차임벨처럼 들리게 하기 위해 프리트보드와 현 사이에 스크류드라이버를 삽입했다."

추가 읽기

  • 에판드, 유리(2008년 10월 23일). www.ezinearticles.com/?전기에 트위스트 추가-기타&id=1610340-"전기 기타에 트위스트 추가" EzineArticle.com에서 이 기법을 설명하는 기사. 액세스됨: 2017년 12월 16일.

외부 링크