치타

Zither
치타
2012-03-04-Trachselwald (Foto Dietrich Michael Weidmann) 001.JPG
다른 콘서트 치더
현악기
분류 (합주), 현악기
Hornbostel-Sachs 분류314.122-5,6
(공진 박스 치더, 손가락 또는 펩텀으로 당김)
발달된고대
관련 기구
막대 치더, 뮤지컬 보우, 스틱 치더, 튜브 치더, 뗏목 치더, 보드 치더, 박스 치더, 그라운드 치더, 하프 치더, 트로프 치더, 프레임 치더
기타 기사 또는 정보

치터(/zzðˈr, zz,--/,[1] 독일어: [ˈtstt], 그리스어: cithara]에서 유래)는 현악기의 일종이다.역사적으로, 이 이름은 시편계의 모든 악기 또는 얇고 평평한 몸체에 걸쳐 있는 많은 현으로 구성된 악기에 적용되어 왔다.이 기사에서는 후자의 [1][2][3]품종에 대해 설명합니다.

치더는 일반적으로 손가락이나 플렉텀으로 현을 두드리거나 잡아당기는 방식으로 연주된다.Hornbostel-Sachs 분류 체계에서 이 용어는 망치로 두드린 덜시머 패밀리와 피아노, 그리고 구부러진 시편, 구부러진 덜시머, 스트라이크멜로디온과 같은 드문 구부러진 악기들을 포함하는 비슷한 모양의 악기들의 더 큰 패밀리를 가리킨다.통기타나 루트와 마찬가지로 치더의 몸은 공명실(사운드 박스) 역할을 하지만 기타나 루트와 달리 치더는 뚜렷하게 분리된 목 어셈블리가 없습니다.현의 수는 1개에서 50개 이상까지 다양합니다.

현대의 일반적인 용법에서 "지더"라는 용어는 세 가지 특정한 악기를 가리킨다: 콘서트 치더(독일어: Konzertzither), 그 변형된 알파인 치더( 다 플렛이 달린 지퍼를 사용), 그리고 코드 치더(더 최근에는 "플렛리스 치더" 또는 "기타 치더"로 묘사된다.콘서트와 알파인 치더는 전통적으로 슬로베니아, 오스트리아, 헝가리, 프랑스, 크로아티아 북서부, 독일 남부 지역, 알파인 유럽, 폴란드, 체코, 슬로바키아, 러시아, 우크라이나, 벨라루스 등에서 볼 수 있다.19세기 동안 이 지역들에서 이주하면서 콘서트와 알파인 지더가 북미와 남아메리카에 소개되었다.사진 속 악기와 비슷한 코드 치더는 19세기 후반과 20세기 초에 북미에서 인기를 끌었다.이 변형들은 모두 구연과 비슷한 금속 줄을 사용합니다.

어원학

그 단어 'zither'이 양식이 타이틀에 사용되는 라틴어 cythara에서 파생되었다 많은 16,17세기에 독일은 원래 그리스 단어 키타라, 악기 고대 그리스에서 아래 'cittern의 –에 원고를 책을 덮고 있다.[4]독일 학자 프라이토리우슨 영국인 독일로 작은 시턴,einemkleinen Citterlein과, 그의treatise 신타그마 Musicum에서 17세기 초 중 출판된 왔다에 대해 언급한다.[5]그것은 완전하게'또는 'zither''zitter 이 기사의 악기뿐만 아니라 시턴의 독일의 품종까지 적용되게 되었는지 이해되지 않았다.긴 다른 유형의 독일에도 존재했던 scheitholt(는 프레 토리우스. Michael.에 의해 언급되었다)또는 hummel과 같은 드론 zithers지만, 이 일반적으로와 사용에서 'cythara의 어휘 목록'과 독일 정부의 파생적 동족 언어로 도입 이전에 잘못되었을지도 모를 자신만의 개별적인 지역 이름을 가지고 있다.

Organology

그 Hornbostel–Sachs 시스템 한 교육 악기 분류 법, 또한 줄이 우렁차게 틀을 벗어나 연장되지 않나 모든 현악기들을 분류하는 용어로 만들어진 긴를 사용한다.범주 변호사 zithers(뮤지컬 활과 채찍 zithers로 구성), 튜브 zithers, 뗏목 zithers, 보드 zithers, 골짜기 zithers과 프레임 zithers(상자 zithers, 땅 zithers와 하프 zithers을 포함한다)을 포함한다.[6]:20–21

Sachs,[7]에 따르면

우리와 키보드 기구가 포함되 Board-zithers하는 서양적인 관점에서 가장 중요한 범주를 형성한다.끈은 직사각형 또는 사다리꼴 또는 다른 모양으로 판 위에 펼쳐져 있으며, 판은 얕은 상자에 접착되어 있습니다.

스트링은 개방 또는 정지할 수 있으며, 시편 또는 덜시머일 수 있습니다.

여기에는 망치 둘시머, 시편, 애팔래치아 둘시머, 구친, 구정, 트롬바 마리나, 고토, 구슬리, 칸틀레, 칸넬, 코클스, 발리하, 가야금, 단트란, 오토하프, 산토, 산투란드, 산투란드, 산투란 등의 다양한 악기가 포함된다.페달 스틸 기타, 랩 기타(목이 현의 길이를 늘리는 것 이외에는 별도 기능을 하지 않는 것), 클래비코드, 하프시코드, 피아노 등의 건반악기도 이 광범위한 범주형 [6]: 3–29 용도에 속한다.

이 단어는 치더 밴조[8]같은 다른 현악기 브랜드와 함께 사용되어 왔다.

역사와 개발

지더족의 가장 오래된 것으로 알려진 악기는 기원전 [9]433년 증왕 이씨의 무덤에서 발견된 안절부절못하는 악기인 중국 구친이다.이 디자인에 따른 유사한 악기들이 다음 세기에 걸쳐 개발되었습니다. 예를 들어, 인도네시아 가믈란시터인 일본 실크 스트링 코토, 그리스와 중동의 카눈(또는 카눈), 마다가스카르의 튜브 치더인 발리하, 그리고 많은 다른 것들.'월드 뮤직'에 대한 관심이 높아지면서 고대와 현대의 다른 치더 가족 구성원들에게 더 많은 인지도를 가져다 주었다.이러한 악기 중 많은 수가 전자적으로 샘플링되었으며 음악 신시사이저용 계기판에서 사용할 수 있습니다.

알파인 샤이톨트

유럽과 더 많은 북부와 서부 지역에서 초기 치더는 하나 이상의 멜로디 현과 여러 의 고정되지 않은 드론 현이 있는 길고 보통 직사각형의 사운드 박스를 가지고 있는 현대의 마운틴 덜시머와 더 비슷했다.이들 중 일부는 일본의 고토와 유사한 가동식 다리를 사용했는데, 이는 무인기 현을 재조명하는 데 사용된다.Alpine Sheitholt는 이 오래된 종류의 유럽 치터의 예를 제공한다.18세기 후반에는 잘츠부르크 치터미텐발트 치더로 알려진 두 가지 주요 유럽 콘서트 치더가 개발되었습니다.잘츠부르크 스타일이 가장 [10]보편화 되었지만, 두 스타일 모두 오늘날에도 여전히 콘서트 치더에서 발견된다.

잘츠부르크 스타일의 악기를 연주한 1850년 이전의 슈타이어랜드 지더리스트

치더는 바이에른과 오스트리아에서 인기 있는 포크 음악 악기가 되었고 19세기 초에 폭스치터로 알려졌습니다.

빈의 치터리스트 요한 페츠마이어 (1803–1884)는 이러한 초기 악기의 뛰어난 거장들 중 한 명이 되었고 치더를 가정용 [11]악기로 만든 것으로 인정받고 있습니다.1838년 뮌헨의 니콜라우스 바이겔은 고정된 다리를 채택하고, 줄을 추가하고, 다섯 번째 주기에 맞춰 조율하고, 지판을 색상으로 플렛하는 아이디어를 생각해 냈습니다. 즉, 다소 조잡한 민속악기를 콘서트 치더로 효과적으로 변환했습니다.하지만, 그의 생각은 1862년 뮌헨의 루티어 막스 앰버거가 바이겔의 [11]디자인에 기초한 새로운 치터를 만들기 전까지는 널리 받아들여지지 않았다.이 시점에서 치더는 현대적인 콘서트 형태에 매우 가까운 무언가에 도달했다.비교적 짧은 시간 안에 새로운 디자인은 중부 유럽, 특히 알파인 국가들에서 오래된 폭스치터를 대체했다.'콘서트 치더'로서 그것은 또한 진지한 작곡가들의 관심을 끌기 시작했고, 그들 중 다수가 콘서트 치더의 거장이 되었다."알트마이스터"라고 불리는 이 작곡가들은 1870년에서 1910년 사이에 번성했다.그리고 요한 스트라우스 2세 못지 않게 작곡가가 그의 가장 유명한 왈츠 중 하나인 "비엔나 숲에서 온 이야기"[nb 1]에서 이 악기를 독주했다.

치더는 미국에서 두 번의 큰 인기를 누렸다.그 중 첫 번째는 19세기 후반에서 20세기 초반으로, 그 때 많은 가정에서 거실 악기로 크게 유행했다.이 기간 동안 많은 미국 소재 악기 제조업체들이 유럽(특히 독일 및 오스트리아) 루티어들에 의해 설립되었거나 직원이 있는 콘서트 치더를 생산했습니다.코드 치더는 종종 '기타 치더' 또는 '만돌린 치더'와 같은 혼동스러운 브랜드 이름으로 판매되었다.두 개의 악기를 동시에 사용한 가스펠 가수 워싱턴 필립스의 최근 재발견된 녹음은 그것을 되살리려는 현대 음악가들에게 현악기의 비범한 능력을 보여주었다.1920년대까지, 재즈 음악의 새로운 패션과 함께 다른 현악기(특히 기타)의 인기가 높아지면서, 이러한 인기는 시들해지기 시작했다.

1950년대에 치더에 대한 관심은 1949년 영국 누아르 영화 "The Third Man"의 성공으로 다시 나타났다. 영화의 사운드트랙 음악은 (다른 악기는 등장하지 않고) 콘서트 치더만을 특징으로 했으며, 빈의 음악가 안톤 카라스가 연주했다.그의 "The Third Man Teme"는 1949-50년에 싱글로 발매되었고 영국에서 [12]베스트셀러가 되었다.1950년 미국에서 발매된 이후, 그것은 4월 29일부터 7월 [13]8일까지 빌보드의 미국 베스트셀러 차트 1위에 11주 동안 머물렀다.그 노출은 카라스를 국제적인 [14]스타로 만들었다.타임지의 영화 시사회는 "안톤 카라스의 유명한 악보"가 관객들을 "그의 치더에 당황하게 할 것"[15]이라고 말했다.

치더에 대한 이러한 새로운 인기는 1960년대까지 지속되었고 카라스, 루스 웰컴, 셜리 아비케어와 같은 가수들의 많은 성공적인 앨범들이 그 기간 동안 있었다.독일 태생의 미국인 Ruth Welcome은 1958년부터 1965년 사이에 매우 인기 있는 주제 기반의 많은 치더 앨범을 발매했습니다(예: 로맨틱 치더, 국경의 치더 사우스, 할리우드로 가다).호주 태생의 가수 셜리 아비케어는 1950년대와 [16][17]60년대 영국에서 그녀의 TV 쇼, 라이브 공연, 녹음에서 반주용으로 화음을 사용하면서 이 화음을 대중화했다.치더 음악은 1960년 트와일라잇 존 에피소드 미스터 베비스에도 등장했습니다.[18]

1960년대 후반까지 치터에 대한 관심이 다시 한 번 시들해지기 시작했지만, 두 개의 미국 악기로 인해 여전히 다양한 수리의 상태에서 많은 중고 악기가 발견됩니다.오늘날 볼 수 있는 대부분의 치더들은 60세나 110세라는 것은 일종의 진리가 되었다.현재(2019년) 소수의 독립 루티어와 유럽 중부의 제조업체만이 새로운 악기를 생산하고 있다.

콘서트와 알파인 zithers

플렛이 달린 핑거보드로 콘서트 치더. 종류는 디스카운트 Salzburger Konzertzither입니다.

콘서트 치더는 29 ~38개의 스트링을 가질 수 있으며 34 또는 35가 가장 일반적입니다.이것들은 다음과 같이 배열된다: 기타와 같은 플렛보드 위에 배치된 4, 5개의 플렛 멜로디 현, 12개의 "반주" 현, 12개의 "베이스" 현, 그리고 5개 또는 6개의 다양한 수의 "콘트라베이스" 현이 가장 일반적인 숫자이다.

일부 오래된 치터에서는 처음 두세 줄 아래에만 연장되는 12번째 플렛 위에 "하프 프렛"이 있을 수 있습니다.따라서 낮은 플렛 현은 12번째 플렛 위에 사용할 수 있는 피치가 없고(또는 유채색 피치가 없음), 높은 플렛 현은 이러한 하프 프렛에서 여전히 높은 유채색 피치를 사용할 수 있습니다.그러나 1960년 이후에 만들어진 거의 모든 악기들은 프렛보드 위까지 전장 프렛트를 가지고 있다.

Anton Karas와 Ruth Welcome은 그림과 유사한 디자인의 악기를 사용했습니다.제2차 세계대전 후 카라스는 (그와 아는 사이였던) 지더 학자 귄터 비텐슈타인에 따르면) 일반적인 것보다 더 큰 크기의 악기를 연주했다. – 지문 현의 표준 음계 길이는 43cm이다.그는 빈의 튜닝(아래 참조)을 사용했지만, 지문과 오픈 스트링의 색 시퀀스가 변경되었습니다.반주현 G와 F는 한 옥타브 높게 튜닝되었고, E♭, F, D, E, C'는 5번째 베이스 현의 정규 사이클을 대체했다.이것은 플레이어가 더 쉽게 접근할 수 있는 지판에 밀수품을 더 가까이 가져왔습니다.

The Third Man에서 Karas는 치더를 반음 낮게 튜닝하여 콘트라베이스 현에 특히 독특한 음색을 부여했습니다.결과적으로 낮은 현의 장력은 카라스가 지판 멜로디 현에 표현적인 비브라토를 연주할 수 있게 했다.영화감독 캐롤 리드(참나무 식탁에서 음악이 연주된)는 영화의 분위기를 완벽하게 반영하듯 소리가 거칠고 지저분하다고 표현했다.

알파인 지더.이미지 상단에 있는 "하프 포스트"를 확인합니다.

알파인 치더는 42개의 현을 가지고 있으며, 주로 악기 본체에 더 긴 콘트라베이스 현과 튜너를 지원하기 위해 확장을 필요로 한다는 점에서 콘서트 치더와는 다릅니다.

알프스 치더는 연주회 치터와 비슷한 방식으로 조율되며, 반주 및 베이스 현은 각각 12개의 색조 피치 세트를 5분의 1 주기로 배열한다.콘트라베이스열을 내림반음계로 배열한다.19세기 후반과 20세기 초반의 악기는 종종 '하프 치더'라고 불렸는데, 이는 기둥의 확장이 하프 기둥의 축소판처럼 보였기 때문에 붙여진 이름이다.이러한 초기 악기에서는 여분의 콘트라베이스 현이 다른 현과 평행하게 움직였고, 나중에 오른손이 현에 닿을 수 있도록 대각선 배열이 발전했다.

현대식 치더에는 두 가지 인기 있는 튜닝이 있습니다.뮌헨과 비엔나.아래 Zither 튜닝 차트는 피치 및 옥타브를 포함한 튜닝 세부 정보를 제공합니다.뮌헨 튜닝은 맨 위에, 비엔나 튜닝은 아래에 있습니다.빈 튜닝은 플렛트 현에만, 뮌헨 튜닝은 언프레트 현에만 사용하고 있는 연주자도 있습니다.전체 비엔나 튜닝은 일반적으로 문자열이 38개 이하인 계측기에만 사용됩니다.

조율

콘서트 및 Alpine Ziter 튜닝 차트:

Zither 튜닝 차트
초조했다 미회수
String 멜로디 반주 가스 콘트라베이스
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42
피치 뮌헨 A4. A4. D4. G3 C3. E4 B3 에프4 C4. G3 D4. A3. E4. B3. F3 C4 G3 E3 B2 에프3 C3. G2 D3. A2. E3. B2. F2 C3 G2 에프2 E2. E2 D2. C2 C2. B1. B1 A1. G1 G1 F1 에프1
비엔나어 A4. D4. G4 G3 C3. A4 E4 B3 에프4 C4. G4 D4. A3. E4. B3. F4 C4 G3 E2 B2 에프2 C3. G2 D2. A2. E2. B2. F2 C2 G2 C2. B1. B1 A1. G1 G1 F1 에프1
주의: 기본의 콘서트. 알파인

기술 재생

슬로베니아 마리보르의 치더리스트

치더는 테이블 위에 평평하게 누워 있는 동안 줄을 잡아당겨 연주하거나 무릎 위에 올려놓을 수 있다.

연주회나 알파인 치더에서 멜로디 현을 왼손 손가락으로 지판에 누르고 오른손 엄지손가락의 플렉텀으로 잡아당긴다.오른손의 첫 번째와 두 번째 손가락은 반주와 베이스 줄을, 오른손의 세 번째 손가락은 콘트라베이스 줄을 당긴다(이 기술에는 변종이 있다).

코드 치더의 컨셉은 콘서트나 알파인 치더와는 다릅니다.이러한 계측기는 설계에 따라 12~50(또는 그 이상)의 문자열을 가질 수 있습니다.모든 현악기가 하프처럼 펼쳐져 연주된다.왼쪽에 있는 현악기들은 서너 개의 그룹으로 배열되어 있고, 그것들은 왼손이 연주할 수 있는 다양한 화음을 형성하고 있다.오른쪽에 있는 현은 오른손이 멜로디를 고르기 위한 단일(또는 한 쌍의) 현입니다.튜닝은 제조업체마다, 심지어 모델마다 매우 다양할 수 있지만, 일반적으로 악기 자체에 도색되거나 끈 아래에 접착된 차트 형태로 표시됩니다.

현대 사용

오토하프를 연주하는 바시아 불라트
리암 핀의 전기 드럼 치더

치더는 단순한 선율 이상의 것을 연주하기 위해 고도의 기술을 필요로 하기 때문에, 콘서트 치더의 대부분은 아마추어나 장식적인 용도 이상의 것을 얻지 못했다. 워싱턴 필립스의 연주가 드문 예외였다.

그 결과, 제조사들은 멜로디 현에 부착된 다양한 키보드 장치(마르크소폰, 돌체올라, 셀레스타폰, 트레몰로아 등)로 악기의 단순화를 시도했다.펠트 패드가 아래쪽에 붙어 있는 바를 현 위에 걸쳐 배치하는 오토하프의 발명은 아마도 가장 성공적인 적응일 것이다.그러나 플렛보드가 없기 때문에 오토하프는 콘서트 치더보다 코드치더에 가까운 친척이 됩니다.클래식 음악에서 그 콘서트의 존재감은 희박하다.

콘서트와 알파인 치더는 악기를 위한 전통적인 음악 스타일에 대한 관심이나 그들의 음악을 위한 새로운 소리를 찾고자 하는 욕망에서 다양한 세계 지역과 음악 장르에서 온 비교적 소수의 현대 음악가들에 의해 여전히 사용되고 있다.콘서트용 치더에 대한 새로운 변주곡도 사용되었습니다. 여기에는 전기 치더와 채프먼 스틱과 같은 치더의 특성을 공유하는 최신 악기가 포함됩니다.

콘서트 치더의 사용 자체는 감소했지만, 치더의 음악과 기법은 계속해서 현대 음악가들에게 영향을 미치고 있다.예를 들어, 1989년 영화 스릴러 로드 하우스에 출연한 캐나다 음악가 제프 힐리는 전자 기타를 연주하기 위해 치더 기술을 사용했다.한 살 때부터 눈이 멀었던 힐리는 세 살 때 지더리스트와 같은 방식으로 악기를 무릎 위에 평평하게 놓고 연주하기 시작했다.비록 그는 그의 경력 내내 Fender Stratocaster 기타를 사용했지만, 그 악기는 사실상 전기 치더로 사용되고 있었다.

주목할 만한 선수들

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메모들

  1. ^ 치더가 없을 때는 만돌린으로 연주되기도 합니다.

레퍼런스

  1. ^ a b "zither". Oxford Dictionaries Online. Oxford University Press. 2013. Retrieved 26 October 2013.
  2. ^ "Strings on a table". Merriam-Webster.com. Merriam-Webster. 2013. Retrieved 26 October 2013.
  3. ^ "zither". Dictionary.com Unabridged. Random House, Inc. 2013. Retrieved 26 October 2013.
  4. ^ 치타
  5. ^ Praetorius, Michael; Syntagma Musicum:De Organographia Part I and I (1619); 옥스포드 대학 출판부; 런던: 1986. 019316406X
  6. ^ a b von Hornbostel, Erich M.; Sachs, Curt (March 1961). "Classification of Musical Instruments: Translated from the Original German by Anthony Baines and Klaus P. Wachsmann". The Galpin Society Journal. 14: 3–29. doi:10.2307/842168. JSTOR 842168.
  7. ^ Sachs, Curt (1940). The History of Musical Instruments. New York: W. W. Norton & Company. p. 463. ISBN 0-393-02068-1.
  8. ^ 페스트코, 슐로모영국 지더 반조
  9. ^ Stephen Jones. "Source and stream: early music and living traditions in China" (PDF). Oxford Journals. Archived from the original (PDF) on 29 May 2008. {{cite journal}}:Cite 저널 요구 사항 journal=(도움말)
  10. ^ "Zither". britannica.com.
  11. ^ a b "History". www.zithers-usa.com. Archived from the original on 3 March 2016. Retrieved 6 June 2016.
  12. ^ 음악: Zither Dither 1949년 11월 28일자 타임지 기사
  13. ^ "Song title 199 – Third Man Theme". Tsort.info. 8 October 2007. Retrieved 24 June 2013.
  14. ^ '세 번째 남자' DVD 리뷰, 션 액스메이커, 터너 클래식 무비
  15. ^ 얼티밋 트레일러 쇼.HDNet, 2010년 9월 22일
  16. ^ Fitzpatrick, Rob (4 September 2013). "The 101 strangest records on Spotify: Ruth Welcome – Romantic Zither". TheGuardian.com. Retrieved 6 June 2016.
  17. ^ "Ruth Welcome". Discogs. Retrieved 6 June 2016.
  18. ^ "The Twilight Zone (1959) s01e33 Episode Script - SS". Retrieved 6 June 2016.

기타 소스

  • 친애하는 로버트, 현악기; 첼시 하우스 출판(2000).ISBN 0791060926
  • Marcuise, Sibyl; 악기: 포괄적인 사전; W. W. Norton & Company (1975).ISBN 0393007588
  • 뮐레만, 로렌츠; 더 슈바이즈의 다이 치터: Von den Anféngen bis zur Gegenwart; Turtleback (1995).ISBN 3-729-60584-4(독일어)
  • Ralston, Jack L.; The Selective Bibliography for the Zither; 미주리 대학교(1981년).ASIN: B00072D9GI
  • 슐러, 만프레드; 치터인더폭스무식, 제1권 및 제2권; 언베칸트.ISBN 3-853-66837-2, 3-708-40155-7(독일어)

외부 링크

  • MinerMusic.com의 코드 지더 전용 영어 사이트 '프레트리스 지더즈'저자들은 악기의 이름을 '프렛리스 치더'로 바꿔야 한다는 주장을 제시한다.일부 데드 링크가 포함되어 있습니다.
  • 'Zither 컬렉션 오브 라이프치히' 독일어 사이트, 활시위를 포함한 빈티지 악기의 그림(여기서 Streichzithern)
  • 미국에 거점을 둔 「Zither US영어 사이트.미국을 중심으로 콘서트나 알파인 치더의 역사와 관련된 초기 연주자와 인물의 전기, 악기 유지 보수, 열광적인 클럽, 이벤트 등의 자원 문의가 있습니다.
  • '지더널히스토리' 독일어 사이트에서 드론 치더에서 19세기 미텐발트, 잘츠부르크 콘서트 치더로의 전환을 설명합니다.
  • 치터세이트 폰 베르너 뵐핑입니다사진, 역사 및 다양한 유형의 치더가 있는 독일어 사이트, 추가 정보 및 리소스 링크, 치더 메이커 및 플레이어
  • 그의 손자(영어판) 폰 베르너 추디크의 안톤 카라스의 페이지.Karas가 사용하는 지더 튜닝에 대한 귄터 비텐슈타인의 기사를 포함합니다.