모르싱

모싱(묵하르산쿠, 애도, 모칭 또는 모창, 산스크리트어:दंत वाद्यन्तरात्मसत्रस्य, Telugu: మోర్సింగ్, Kannada: ಮೋರ್ಸಿಂಗ್, Rajasthani: मोरचंग, Tamil: நாமுழவு அல்லது முகச்சங்கு, Malayalam: മുഖർശംഖ്, English: "jaw harp") is an instrument similar to the Jew's harp, mainly used in Rajasthan, in the Carnatic music of South India, and in Sindh, Pakistan. 뽑은 이디로폰의 범주에 속하는 라멜로폰으로 분류할 수 있다. 그것은 두 개의 평행 포크가 액자를 이루는 말굽 모양의 금속 고리와 가운데의 금속 혀로 이루어져 있으며, 포크 사이에 한쪽 끝에는 고리에 고정되어 있고 다른 쪽 끝에는 자유롭게 진동할 수 있다. 금속 텅은 원형 고리에 수직인 평면에서 자유단에 구부러져 있어 부딪힐 수 있고 진동하도록 만들어진다. 이 구부러진 부분을 방아쇠라고 한다.^[1]

1500년의 역사를 가진 악기는 인도에서 정확한 기원이 기록되어 있지 않다. 인도 구루쿨 제도의 전통에서, 그러므로 민담은 그 역사의 2차적 원천이다. 인도에서는 주로 남인도, 라자스탄, 아삼 일부 지역에서 발견된다. 벵골에서 라빈드라산게를 연주할 때도, 아사메스의 민요에서도 가끔 사용된다. 남인도에서는 카르나틱 콘서트와 타악기 앙상블에 출연한다. 하모니카나 하모니움 같은 후속 악기의 전구라고 한다.^[2]

라자스탄에서는 모창(morchang)이라고 불리며, 롯게(민속 음악)에서는 타악기로 사용된다. 그것은 힌디 영화관에서 R.D와 같은 음악 감독들에 의해 자주 사용되었다. 버먼과 S.D.버만, 그리고 20세기에 다시 등장했고, 바룬 진제 같은 길거리 공연자들이 그것을 새로운 스타일로 연주했다.^[2]

플레이 테크닉

모싱은 앞니에 놓이고 입술을 약간 삐죽 내밀고 손에 단단히 쥐어져 있다. 그것은 소리를 내기 위해 다른 손의 집게손가락을 사용하여 타격된다. 콧소리를 내면서 플레이어가 혀를 움직이면 피치가 달라진다. 이것은 공기를 입으로 밀어내거나 끌어당기는 동안 음절 'Nga' 또는 그 변종이 코로 들릴 때 달성될 수 있다. 이것은 명상 과정에 도움을 주고 따라서 일부 선수들은 이것을 프라나야마 연습을 하는 한 형태로 사용한다. 다른 사람들은 연주하는 동안 악기에 대고 말하는데, 따라서 그것은 빛을 발하는 메아리의 효과를 준다.^{[citation needed]}

모싱은 왼손에 주로 손바닥과 손가락 사이에 있는 틀이나 고리를 손에 단단히 쥐고 있다. 공회전 시 가운데 부분이나 금속 혓바닥이 닿지 않도록 주의해야 한다. 그런 다음 평행 포크 두 개의 상단을 앞쪽 윗니에 단단히 눌러준다; 아랫쪽 포크는 앞쪽 아랫니에 대고 입술은 접촉을 유지하는 데 도움을 주어 금속 혀가 움직일 때 이빨에 닿지 않도록 한다. 집게손가락 끝으로 방아쇠를 당긴다. 소리는 치아를 통해 전달되는 금속 혀의 진동으로 인해 발생하며 입과 비강에서 소리가 난다. 끊임없는 당김으로 플레이어의 혀를 움직이면 매우 빠른 소리 패턴을 만들어낼 수 있다. 입 안의 공간을 수축시킴으로써 콧구멍은 전자음악의 페이저와 비슷한 다른 단계에서 소리를 낼 수 있다.^{[citation needed]}

전통적으로 철로 만들어진 변형들은 놋쇠, 나무, 뼈 그리고 심지어 플라스틱과 신용카드로 만들어질 수 있다.^{[citation needed]}

튜닝

그 악기의 기본 음조는 거의 변화하지 않는다. 현저하게 기구의 피치는 감소만 할 수 있을 뿐 증가시킬 수 없다. 피치를 조금 낮추기 위해 밀랍을 당김끝에 바르면 된다. 피치를 증가시키기 위해, 비록 이것이 계측기를 손상시킬 수 있지만, 그것은 파일링될 수 있다.

고급 연주와 반주의 예술

모르쇠는 대부분 므리당암이나 dhol과 함께 연주되기 때문에, 므리당암에서 연주되는 것에 대한 음절이나 청각적 해석을 알 필요가 있다. 모음을 연주하면서 조용히 암송되고 있기 때문에, 밀당암에서 연주되는 양치류(타악기 악기에 연주되는 음절의 패턴)의 청각적 표현을 아는 것이 중요하다. 이 음절은 미당암에서 연주되는 음절을 읊는 성술을 콘나콜이라고 한다. 그러나 모르쇠로 연주하는 동안 여러분은 실제로 음절을 암송하는 소리를 내는 것이 아니라 양치류 소리를 내기 위해 공기 통로가 차단되고 맑아지도록 혀를 그렇게 움직인다. 악기의 한계 때문에 어렵지만 가능한 한 멀리까지 밀당암을 따라 같은 양치기를 연주하는 것이 필수적이다.

노래에 단독으로 동행하거나 네라벌 또는 스와라 프라스타라(Carnatic music의 곡 리다이징 상태) 중에 모싱의 독특함과 다재다능성의 한 단면을 보여줄 수 있다. 모싱은 연주회 내내 미당암의 그림자로 연주되며, 혼자서 연주하거나 동행할 때나 타니(음악회 내 파장)나 탈라바디(파장파장) 동안 악기의 능력을 발휘해야 한다.

전혀 다른 원리를 연구하고 있지만, 모창의 음악은 호주 디데리두에서 흘러나오는 것과 비슷하게 들린다.

건강 영향

오랫동안 치아를 보호하지 않으면 치아가 얼룩지고 마모될 수 있다. 야간 경비대(야간에 꽉 쥐어진 치아를 마모시키는 것을 돕기 위해), 고정대(치아를 고른 후에 사용하기 위해 사용) 등이 이를 도울 수 있다. 진동하는 이 기구는 앞니에 작은 칩도 만들 것이다. 그 칩들은 시간이 지남에 따라 보일 것이다.

입의 양면과 양손을 번갈아 가면서 모르쇠가 되지 않는다면 음악가의 미소는 시간이 흐를수록 불규칙해 질지도 모른다. 상대편과 모르싱하는 것을 배우는 것은 매우 쉬울 것이다. (거울에서) 규칙적인 시정 미소를 짓는 것이 이것을 개선할 수 있을지는 알려지지 않았다.

모독과 고통스러운 만성 턱 문제에 대해서는 아직 연구가 진행되지 않고 있다.

전 세계에 걸친 변종

모창은 전 세계에 거의 같은 형태와 디자인으로 존재하며, 다른 언어로 다른 이름(약 900명 정도로 추정)으로 불린다. 예를 들면 다음과 같다. 모르창 / 모싱(인도), 코우셴(중국), 바르간(러시아), 문나르페(노르웨이), 잔보아락(이란), 마울트롬멜(독일), 귀바르데(프랑스), 마르란자노(이탈리아), 도롬(헝가리), 담브렐리스(리투아니아) 등이다.^[3] 실크 루트를 포함한 아시아와 유럽 사이의 고대 무역 루트를 통해 국가 간에 전파되고 공유되었을지도 모른다. 속칭 유대인의 하프는 턱하프라는 이름의 부패라는 설이 있다. 이 이론은 옥스포드 영어사전(OED)에 의해 "근거가 없고 서툴다"고 기술되어 있다. OED는 "대부분 만족스러운 이유가 추측될 수 있다: 예를 들어, 그 악기가 실제로 유대인에 의해 영국에 만들어지거나, 판매되거나, 수입되었거나, 그렇게 추정되었다; 또는 그것들 덕택에 성경에 언급된 으뜸패와 하프를 암시하는 좋은 상업적 이름으로 여겨졌다"^[4]고 말한다.

라마야나 시대부터 이 악기를 '한사바담'이라고 부르는 것이 유행하고 있다고도 한다.

모르싱파

모창 / 턱 하프의 연주자들은 때때로 모싱리스트라고 불린다. Current day players include Varun Zinje (Morchangwala), Sundar N (Chennai), Wg Cdr Minjur M Yagnaraman, IAF (Coimbatore), Ortal Pelleg, Valentinas, Viaceslavas,^[3] the Barmer Boys (Rais Bhungar and Mangu Khan), T S Nandakumar and a number of Rajasthani folk music players from the traditional entertainer tribe of Laggas.^[5] 초기 시대의 모르싱파로는 아브라함 링컨과 러시아의 차르 피터 대왕과 스리 만나루디 네테사 필라이, 스리 하리하라샤르마(스리 비쿠 비나가람의 아버지),남인도 출신의 푸두코타이 마하데반.

참고 항목

참조

외부 링크

• 카르나티카에서의 모싱그물을 치다
• Morsing Mridangam.com
• 라자스타니 아티스트의 모창 뮤직비디오