매쉬업(문화)

Mashup (culture)

온라인 음악 장면에서 악곡의 스플라이스 부분을 재배열하는 참가자들은 매시업 문화를 형성한다.오디오 파일은 보통 MP3 형식이며, 온라인 오디오 편집 소프트웨어와 스플라이스됩니다.새로 편집된 노래는 [1]매쉬업이라고 불립니다.매시업 문화라는 표현은 음악에서 매시업과 강하게 연결되어 있다.원래 정치권이 아니었음에도 매시업 음악 제작은 저작권 문제와 관련이 있다.매쉬업 문화는 "더 큰 기술적,[2] 제도적, 사회적 맥락에 대한 반응"으로 간주됩니다.

역사

일반적인 매시업 문화의 역사는 다다와 개념 미술의 시초로 거슬러 올라갈 수 있다.마르셀 뒤샹과 같은 예술가들은 이미 존재하는 사물들을 콜라주 형태로 재구성하고 결합시킨 최초의 예술가들이었다.[3]이 예술가들은 비록 어떤 유물이 어떤 의미에 귀속되더라도, 그것들을 재배열하고 새로운 맥락에 넣음으로써 그 의미가 바뀔 수 있다고 믿었다.하지만, 음악에서 매시업 문화가 시작되려면 아직 멀었다.2000년대 초반부터, 음악은 인터넷을 통해 점점 더 많이 보급되었다.MP3 오디오 파일의 도입으로, 음악 접근과 다운로드가 훨씬 쉬워졌다.음악을 쉽게 접할 수 있었을 뿐만 아니라, 이전에는 불가능했던 방식으로 변형되고 혼합될 수도 있었다.특히 젊은 층에게 있어서, 오디오 파일의 접근성에 관한 한, 이 새로운 것은 음악 [1]작품의 변형을 둘러싼 새로운 형태의 컬트의 발전으로 이어졌다.2001년 알리스테어 리델은 [4]"인터넷이 단순한 유통수단이 아니라 오디오 데이터에 기반한 문화의 존재 이유가 된다"는 것처럼, 이 "인터넷에서 끌어낸 MP3 재녹음"은 단순한 유행 그 이상이 되고 있었다.그 기간 동안 매쉬업 음악의 첫 번째 버전이 출판되었고, 때로는 매쉬업이라는 용어가 아닌 "창조적인 부트레그" 또는 "바스타드 팝"[1][2]이라는 이름으로 출판되었다.힙합과 같은 다른 음악 스타일에서도 적어도 두 개의 다른 노래 샘플을 조합하여 새로운 노래를 만든 [2]것이 사용되었지만, MP3 오디오 파일의 증가와 함께 사용하기 쉬운 컴퓨터 매시업 프로그램이 등장하면서 매시업이 독자적인 문화로 변모하게 되었다.특히 피어 투 피어 공유가 이 현상에 기여하고 있습니다.매시업 음악을 만드는 사람들은 온라인 프로그램을 [1]통해 쉽게 그것을 배포하고 다른 사람들과 공유할 수 있다.

매시업 문화의 형태

DJ Jopez의 Mixtape Mash Up 2 표지

매쉬업 문화는 많은 다른 요소들에 의해 동기 부여된다.

명세서

매시업 문화는 때때로 음악 산업에 의해 출판된 일반적인 기존 음악에 대한 문화 운동으로 여겨진다.2002년 뉴스위크 기사는 노래의 매쉬업을 런던 DJ들이 그들이 나쁘다고 여기는 음악을 그들이 감상할 [1]수 있고 기꺼이 들을 수 있는 것으로 바꾸기 위한 전략이라고 묘사했다.매쉬업 문화는 온라인 커뮤니티에서 유래했지만 예술과 관련된 분야로 진입했다.그것은 음악 산업이 제공하는 [2]컨텐츠에 대한 진술로 사용되는 예술이다.

정치 성명

이는 저작권법과 정부가 부과하는 제한에 반대하는 정치적 발언으로 간주될 수도 있다.'원래의 재구성'은 [3]원작의 '신선한 시각'으로 이어지는 새롭고 독특한 상품을 만드는 방법으로 여겨진다.머레이는 "우리가 앞으로 나아가고자 하는 인터넷의 종류에 대한 질문이 있습니다.그것은 창조적인 표현이 어떻게 보이는지를 제재하는 기업의 게이트키퍼에 의해 제어되고 있는 것, 혹은 이 표현의 자유가 주가보다 높게 평가되고 있는 것"이라고 말하고 있습니다.저작권 문제는 항상 매시업 문화의 가능성을 제한해 왔다.법률에 의한 이러한 암시는 온라인 [1]불법복제 문제로 이어졌다.매시업은 불법적으로 취득한 콘텐츠로 작성되는 경우가 많습니다.이러한 불법성에 대한 근접성은 이 문화의 일부가 되었다.「때로는, 불법 복제의 불법성이 온라인에서의 부정 복제의 어필에 기여하고 있습니다」라고 시가씨는, 카피 앤 퍼시스트의 기사에서 말하고 있습니다. 매시업 문화의 논리저작권법은 의도적으로 불법 다운로드를 막도록 되어 있었지만, 매쉬업의 매력과 그 주변에 존재하는 문화에 기여하였다.

DIYSOut Yourself) 문화

오늘날 매쉬업 문화의 성공의 또 다른 중요한 측면은 DIY 트렌드에 있다.소비자들도 생산자가 되고 있는데, 특히 개인화된 콘텐츠를 만드는 데 도움이 되는 온라인 툴이 단순화되었기 때문입니다.

관객들은 각자 미니 버로우로 음악을 잘라 MP3의 백지에 붙이는 DIY 정신에 빠져들고 있다.

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최신 문헌의 매시업

DJ 스푸키

DJ Spooky로도 알려진 Paul D. Miller, Sound Unbound: Sampling Digital Music and Culture, 매쉬업 문화가 사회에 미치는 영향에 관한 책.「그 변혁의 본질」에 초점을 맞추고, 「예술과 커뮤니케이션을 변혁시킨 테크놀로지의 급속한 진보에 의해서 영향을 받고 있다」[5]라고 말하고 있습니다.그는 표본 추출이 우리 사회의 필수적인 부분이라고 말한다.이 책은 MIT Press에 의해 출판되었고 [5]Lawrence Lessig와 같은 학자들에 의해 높이 평가되어 왔다.

「 」를 참조해 주세요.

문학.

  • Weidenbaum, Marc (2008). "Mix and mash-up — An experimental musician explores how technology has transformed our cut-and-paste culture". Nature. Nature Publishing Group. 453 (33–34): 33–34. doi:10.1038/453033a.

레퍼런스

  1. ^ a b c d e f Shiga, J. (2007). "Copy-and-Persist: The Logic of Mash-Up Culture" (PDF). Critical Studies in Media Communication. 24 (2): 93–114. doi:10.1080/07393180701262685.
  2. ^ a b c d e Serazio, Michael (2008). "The Apolitical Irony of Generation Mash-Up: A Cultural Case Study in Popular Music" (PDF). Popular Music and Society. 31 (1): 79–94. doi:10.1080/03007760701214815.
  3. ^ a b Murray, Ben. (22 March 2015). "Temixing Culture And Why The Art Of The Mash-Up Matters". Tech Crunch.
  4. ^ Riddell, Michael; Alistair (2001). "Data Culture Generation. After Content, Process as Aesthetic". Leonardo. 34 (4): 337–343. doi:10.1162/00240940152549294. hdl:1885/41955.
  5. ^ a b 2008년 바이덴바움