모조품(아트)

Imitation (art)

모방은 예술적 창의성의 원칙이며, 이에 따라 창작 과정은 앞선 작가들의 걸작들을 근접하게 모방하는 것에 기초해야 한다.이 개념은 기원전 1세기에 할리카르나소스의 디오니시우스에 의해 이미타시오로 처음 공식화되었고, 이후 거의 2000년 동안 서양의 예술고전주의 [1]역사를 지배해 왔다.플라톤은 예술 자체를 삶의 모방으로 보듯이 모방을 예술의 일반적인 원리로 간주해 왔다.이 이론은 고전 [2]시대 동안 인기가 있었고 잘 받아들여졌다.르네상스 시대에 모방은 개인의 스타일을 얻기 위한 수단으로 여겨졌다; 이것은 Cennino Cennini, Petrarch, Pier Paolo [3]Vergerio와 같은 그 시대의 예술가들에 의해 암시되었다.18세기에 낭만주의낭만적[1]독창성의 제도를 만들면서 그것을 뒤집었다.20세기 모더니즘포스트모던 운동은 차례로 창조성에 대한 낭만적인 생각을 버리고 모방, 복사, 표절, 개작, 전용 등의 관행을 예술적 중심 장치로 강화했다.

메모들

  1. ^ a b Shroder(1972) 페이지 282 인용문:

    노디에가 간접적으로 언급하는 모방의 원칙은 물론 듀 벨레가 Defense et la langue francaise에서 그것을 추천했을 때부터 고전주의를 지배했다.그 교리의 거절은 낭만주의의 기본적인 신조였다; 휴고가 1826년판 Odes et ballades의 서문에서 "celui imite un lomantique devient needlement classique, puisquil imite"라고 언급했듯이.

  2. ^ Verdenius, Willem Jacob (1949). Mimesis: Plato's Doctrine of Artistic Imitation and Its Meaning to Us. Brill Archive. ISBN 978-90-04-03556-0.
  3. ^ Bolland, Andrea (1996). "Art and humanism in early Renaissance Padua: Cennini, Vergerio and Petrarch on Imitation". Renaissance Quarterly. 49 (3): 469–487. doi:10.2307/2863363. JSTOR 2863363 – via JSTOR.

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