디에트리히 북스테후데

디에트리히 북스테후데
요하네스 Voorhout(1674)의 뮤지컬 컴퍼니에서 바이올린을 연주하는 Buxtehude의 유일한 초상화
태어난	디데리크 한센 북스테후드 덴마크 스코니아 헬싱보리-노르웨이
세례를 받았다	1637
죽은	1707년 5월 9일 (1707-05-09) (70세) 신성 로마 제국 뤼벡 자유도시
직종.	작곡가 오르간 연주자
작동하다	작곡 목록
서명

디테리히 북스테후데(Diérich Buxtehude, 1637년경 ~ 1707년 ^[1]5월 9일)는 덴마크, 독일 바로크 시대의 오르간 연주자이다.다양한 성악 숙어 및 기악 숙어로 작업한 작곡가로서, Buxtehude의 스타일은 요한 세바스찬 바흐와 같은 다른 작곡가들에게 큰 영향을 끼쳤다.역사적으로, Buxtehude는 ^[2]독일 바로크 시대 중기의 중요한 작곡가 중 한 명이다.

인생

덴마크의 초기

그는 디데리히 ^[3]북스테후데라는 이름을 가지고 태어났다고 여겨진다.그의 부모는 요하네스 벅스테후드와 헬레 예수페르스다터였다.그의 아버지는 홀슈타인 공국의 올데슬로에서 유래했는데, 홀슈타인은 당시 북독일에 있는 덴마크 왕국의 일부였다.학자들은 디테리히가 태어난 해와 국가 둘 다에 대해 논쟁하고 있지만, 대부분의 학자들은 디테리히가 1637년에 덴마크 일부(현재는 ^[1]스웨덴의 일부)인 스코네의 헬싱보리에서 태어났다는 것을 인정한다.그의 부고에는 "그는 덴마크를 고국으로 인식했고, 그곳에서 그는 우리 지역에 왔고, 그는 약 70년을 살았다"^[4]고 쓰여 있다.그러나 다른 사람들은 그가 ^[5]올데슬로에서 태어났다고 주장한다.나중에 그는 그의 이름을 독일어로 바꾸고 디테리히 ^[3]벅스테후데에 서명하기 시작했다.

그의 아버지 요하네스 벅스테후드는 세인트루이스의 오르간 연주자였다. 헬싱외르에 있는 올라프 교회요디에트리히는 오르간 연주자로 고용되었는데, 처음에는 헬싱보리 (1657–1658), 그 다음에는 헬싱외르 (1660–1668)에서 고용되었다.Helsingör에 있는 St. Mary's in Helsingör는 Buxtehude가 고용된 유일한 교회로, 오르간을 원래 위치에 여전히 가지고 있습니다.

뤼벡: 마리엔키르슈

Buxtehude의 마지막 직책은 1668년부터 뤼벡의 Marienkirche에 있었다.그곳에는 큰 봉사를 위한 큰 기관과 헌신과 장례식을 위한 작은 기관 두 개가 있었다.그곳에서 그는 프란츠 툰더의 뒤를 이어 전임자의 많은 발자취를 따랐다.그는 1668년 툰더의 딸 안나 마르가레스와 결혼했다 – 남자가 그의 직업에서 전임자의 딸과 결혼하는 것은 드문 일이 아니었다.Buxtehude와 Anna Margarethe는 Marienkirche에서 세례를 받은 7명의 딸을 두었지만, 그의 첫 딸은 유아기에 죽었다.세인트 올라프 교회에서 오르간 연주자로 은퇴한 후, 그의 아버지는 1673년 뤼벡에 있는 가족에 합류했다.요하네스는 1년 후에 죽었고 디테리히가 그의 장례 음악을 작곡했다.디테리히의 이발사였던 동생 피터가 1677년에 ^[3]그들과 합류했다.

자유 제국 도시 뤼벡에서의 그의 직위는 그에게 음악 경력에 상당한 자유를 주었고, 그의 자치권은 조지 프리데릭 헨델, 요한 매튜슨, 게오르크 필립 텔레만, 요한 세바스찬 바흐와 같은 후기 바로크 거장들의 경력의 모델이었다.1673년 그는 아벤드무식이라고 알려진 툰더에 의해 시작된 일련의 저녁 음악 공연을 재구성했는데, 이 공연은 다양한 장소에서 온 음악가들을 끌어들였고 1810년까지 교회의 특징으로 남아있었다.1703년, 헨델과 매튜슨은 둘 다 Buxtehude를 만나기 위해 여행을 떠났는데, 그는 당시 나이가 많고 은퇴할 준비가 되어 있었다.그는 뤼벡에서 헨델과 매튜슨에게 자리를 내줬지만 오르간 연주자는 그의 큰 딸 안나 마르가레타와 결혼해야 한다고 규정했다.헨델과 매튜슨 둘 다 그 제안을 거절하고 그들이 ^[3]도착한 다음 날 떠났다.1705년 당시 20세였던 J.S. 바흐는 아른슈타트에서 400km(250마일)가 넘는 거리인 뤼벡까지 걸어가 아벤드무식 연주회, 탁월한 뤼벡 오르간 연주회, 바흐의 설명처럼 "하나를 이해하고 또 다른 ^[7]예술에 대해 이해하기 위해" 거의 3개월을 머물렀다.그의 음악적 의무 외에도, Buxtehude는 그의 전임자인 Tunder와 같이 교회 회계 담당자로 일했다.

영향과 유산

비록 Buxtehude에 의한 100곡 이상의 성악 작곡이 남아있지만, 그 중 극히 일부만이 그 시대의 중요한 독일 원고 모음집에 포함되었고, 20세기 초까지 Buxtehude는 주로 건반 작곡가로 여겨졌다.그의 살아남은 교회 음악은 진보적인 ^[8]요소보다는 높은 음악성으로 칭송받고 있다.

작동하다

개요

Buxtehude의 작품 대부분은 다양한 스타일을 ^[3]망라하는 성악과 합창단 구성과 대규모 섹션 형식에 초점을 맞춘 오르간 작품으로 구성되어 있습니다.Buxtehude가 생전에 발표한 유일한 실내악곡은 14개의 실내악 소나타였지만 실내악은 남아 있는 산출물의 작은 부분을 차지한다.불행하게도, Buxtehude의 많은 작품들이 ^[3]손실되었다.예를 들어 그의 오라토리오의 리브레토는 살아남는다; 그러나 악보는 살아남지 못하는데, 이는 그의 독일어 오라토리오가 요한 세바스티안 바흐와 게오르크 필립 텔레만의 이후 작품의 모델이 되는 것 같기 때문이다.Buxtehude와 그의 동시대인들이 잃어버린 작품에 대한 추가 증거는 뤼벡에서 ^[9]최근에 발견된 1695년 음악 경매 카탈로그에서 찾을 수 있다.

구스타프 뒤벤의 컬렉션과 소위 뤼벡 태블러처 A373은 Buxtehude의 성악에 가장 중요한 두 가지 소스이다.전자는 독일어 오르간 표기와 악보 모두 여러 개의 사인을 포함한다.두 수집품 모두 Buxtehude의 생전에 그의 허락에 의해 만들어졌을 것이다.다양한 작곡가에 의해 만들어진 복사본은 오르간 작품의 유일한 현존하는 원천이다: 합창 설정은 대부분 요한 고트프리드 발터의 복사본으로 전달되는 반면, 고트프리드 린데만과 다른 사본들은 자유 작품에 초점을 맞추고 있다.요한 크리스토프 바흐의 원고는 세 개의 알려진 오스티나토 작품과 유명한 서곡과 차콘느 C장조인 BuxWV 137을 포함하고 있기 때문에 특히 중요하다. 비록 Buxtehude 자신이 오르간 표기로 썼을지라도, 대부분의 사본은 표준 지팡이 표기법이다.

키보드 동작

서곡과 토카타

19개의 오르간 프라엘루디아는 Buxtehude 작품의 핵심을 형성하고 궁극적으로 17세기 음악 문학에 대한 그의 가장 중요한 공헌으로 여겨진다.그들은 자유로운 즉흥 연주와 엄격한 대조를 번갈아 하는 부분적인 작곡이다.그것들은 보통 푸거이거나 푸걸 방식으로 쓰여진 곡들이다; 모두 페달을 많이 사용하고 오르간에게 관용적이다.이 서곡들은 니콜라우스 브룬스의 작품과 함께 북독일 오르간 서곡, 이른바 스타일러스의 환상곡 진화의 최고점을 나타낸다.오르간 서곡, 토카타, 푸거들이 비슷한 ^[10]기법을 자주 사용하는 J.S. 바흐의 영향 중 하나임에 틀림없다.

서곡은 양식과 구조가 상당히 다양하기 때문에 분류하기가 어렵다. 비슷한 ^[3]프라엘루디아는 없기 때문이다.Buxtehude의 프라엘루디아 질감은 자유롭거나 푸갈한 ^[11]것으로 묘사될 수 있다.그들은 엄격한 온건조화와 2차 ^[11]지배자로 구성되어 있다.구조면에서는 보통 도입부, 푸가 및 후렴구가 있지만, 이 기본 스킴은 매우 빈번하게 확장된다.BuxWV 137 및 BuxWV 148은 다른 섹션의 푸가 및 토카타 유사 문자와 함께 본격적인 샤콘을 포함하고, BuxWV 141은 두 개의 푸가 있는 부분과 대위법 부분을 포함한다.ng. Buxtehude의 프라루디아는 원형도 아니고 반복도 없다.푸걸 테마는, 그것이 반복될 때, 새롭고 변화된 ^[11]방식으로 그렇게 한다.BuxWV 144는 짧은 즉흥 전주곡에 이어 긴 푸가로 구성되어 있습니다.섹션은 스코어로 명시적으로 구분하거나 다른 섹션으로 이동할 수 있습니다.한 섹션은 같은 바에서 끝나고 다른 섹션은 같은 바에서 시작합니다.텍스처는 거의 항상 적어도3개의 음성으로 구성되어 있으며, 많은 경우 4개의 음성 폴리포니와 5개의 음성 섹션이 있습니다(BuxWV 150은 5개의 음성 중 2개의 음성이 페달에 의해 받아들여지는 5개의 음성 구조로 되어 있습니다).

입문 부분은 항상 즉흥적이다.서곡은 거의 예외 없이 목소리 중 하나에 하나의 모티브로 시작되며, 그 후 한두 개의 바에서 모티브로 취급된다.이 후, 이 모티브 또는 그 일부, 또는 예 1과 같이 음성에서 음성으로 전달되는 짧은 멜로디 균에 대해 가장 일반적으로 설명하겠습니다.

도입부는 병렬 3rds, 6ths 등으로 구성될 수 있습니다.예를 들어 BuxWV 149는 1개의 음성으로 시작하여 9개의 바의 병렬 대향점으로 진행되며 그 후 위에서 설명한 종류의 텍스처로 분할됩니다.즉흥적인 인터럽트, 자유 섹션 및 포스트는 다양한 종류의 모방적 글쓰기(위에서 설명한 기술, 또는 동음이의 글쓰기로 용해되는 "후그" 등)에서 목소리 사이의 다양한 형태의 비동기적 상호작용(아르페지오, 화음 스타일, 페달 포인트 위의 그림)에 이르기까지 광범위한 기술을 사용할 수 있다.등).템포 마크가 자주 나타납니다.아다지오 섹션은 통음과 반음, 비바체 및 알레그로 모방 섹션 등으로 구성되어 있습니다.

서곡에 등장하는 푸가의 수는 의사 푸갈 자유구간을 제외하고 1개에서 3개까지 다양하다.탈주범들은 보통 페달을 광범위하게 사용하는 네 가지 목소리를 사용한다.대부분의 피험자는 중간 길이(예 2 참조)이며, 어느 정도의 반향(특히 BuxWV 148과 BuxWV 153에서 반복), 16번째 음의 넓은 도약 또는 단순 실행이다.주목할 만한 예외 중 하나는 BuxWV 145의 푸가인데, 6개의 주제를 다루고 있습니다.정답은 보통 음계 1과 5에서 음조이며 실제 변조는 거의 없습니다.스트레토 및 병렬 엔트리를 사용할 수 있으며, 특히 후자를 강조합니다.짧고 단순한 반주사가 나타나며 푸가 진행 중에 약간 형태가 바뀔 수 있습니다.구조면에서 Buxtehude의 fugues는 전시회의 연속이며, 주제적이지 않은 소재는 거의 등장하지 않는다.그러나 구성 방법에는 몇 가지 변화가 있습니다.BuxWV 136의 첫 번째 및 마지막 후그에서는 첫 번째 설명 중에 두 번째 음성이 주제를 기술하지 않습니다.BuxWV 153에서는 두 번째 설명에서는 주제를 반전된 형태로 사용하는 등입니다.특정 서곡의 푸가 피험자는 프로버거와 프레스코발디의 리커와 칸조나(BuxWV 150, 152 등)에서와 같은 관계가 있을 수 있다.

fugal 절차는 예 4와 같이 fugue의 마지막에 용해됩니다.그 후에 프리 섹션이 이어집니다.

Buxtehude의 다른 작품들은 자유로운 글쓰기 또는 단면 구조를 사용하였고, Tocata, Praeambulum ^[11]등의 작품들이 있다.이 작품들 중 일부는 페달 통로를 사용하지 않거나 매우 기본적인 방식(작품 중 상당 부분 지속되는 페달 포인트 등)을 사용한다는 점을 제외하면 모두 프라엘루디아와 유사하다.잘 알려진 곡은 BuxWV 146으로, F-샤프 단조 음의 희귀한 키로, 이 서곡은 Buxtehude에 의해 특히 자신과 그의 오르간을 위해 쓰여졌고, 그가 의미 있는 한 기질 때문에 거의 사용되지 않는 음조를 허용하기 위해 악기를 조율하는 자신만의 방법이 있었다고 여겨진다.

Chorale 설정

Buxtehude에 의해 40개 이상의 합창단이 살아남았고, 그것들은 17세기에 ^[3]이 장르에 가장 중요한 공헌을 했다.그의 무대에는 합창 변주곡, 합창 리커리, 합창 환상과 합창 서곡이 포함된다.Buxtehude의 오르간 합창에 대한 주요 공헌은 그의 30개의 짧은 합창 서곡이다.합창의 서곡은 보통 합창의 한 스탠자의 4부 칸투스 firmus 설정이다; 선율은 높은 목소리로 정교하게 장식된 버전으로 표현되며, 아래 세 부분은 어떤 대척점에 관여한다(꼭 모방할 필요는 없다).Buxtehude의 합창 설정은 대부분 이 ^[8]형태입니다.다음은 Chorale Ein feste Burg is unser Gott BuxWV 184의 예입니다.

이 작품들에서 장식된 칸투스 firmus는 북독일과 남독일 학교 사이의 중요한 차이를 나타냅니다; 요한 파첼벨과 그의 학생들은 거의 항상 합창 선율을 장식하지 않은 채로 두었습니다.

합창 환상곡(현대 용어)은 본문의 전체 스트로페를 포괄하는 대규모 거장 섹션 구성이며 본문의 처리에 있어 합창 협주곡과 다소 유사하다.각 구절은 개별적으로 개발되어 하나의 ^[3]구성 내에서 기술적, 감정적으로 대조적인 섹션이 가능하다.대조적인 질감의 존재는 이 작품들을 Buxtehude의 프라엘루디아를 연상시킨다.Buxtehude는 특히 강조와 ^[8]해석에 주의를 기울이며 정확한 단어 설정에 주의를 기울였다.각 섹션은 해당 행의 텍스트(슬픔을 표현하는 색 부분, 기쁨을 표현하는 색채 부분 등)와도 밀접하게 관련되어 있습니다.예를 들어 [hymn]의 Gelobet seist du, Jesu Christ BuxWV 188, Nun freut euch, Lieben Christen G'mein BuxWV 210, Nun lob, Mein Seel, den Herren Bux Morsterngen, Wiebeon의 환상을 들 수 있습니다.

Buxtehude의 합창 변주곡은 보통 두세 개의 목소리로 이루어져 있다.약 3~4가지 변형으로 구성되며, 이 중 한 가지 변형만 페달을 사용할 수 있습니다.이 작품들은 형태 발전에 중요하지 않고 장르에 대한 파첼벨이나 뵐의 기여만큼 발전되지 않습니다.합창의 변주곡은 몇 가지뿐이며,^[3] 그것을 특징짓는 특색은 없습니다.

세 가지 종류 중 어느 것도 빠지지 않는 것은 키보드 초랄레 파르티타 아우프 마이넨 리벤 고트, BuxWV 179로, 꽤 이례적으로 세속적인 춤의 스위트이자 장례 ^[12]테마를 가진 신성한 변주곡 세트이다; 그리고 구호를 기반으로 한 것들이다 (Magnats BuxWV 203–5 및 Te Deumlaudamus, BuxWV 218)는 구조적으로 초랄레 환상과 유사하다.

오스티나토 작품

두 개의 차콘(Buxtehude, Buxtehude)과 한 개의 파사칼리아(BuxWV 161)로 구성된 세 개의 오스티나토 베이스 작품은 파첼벨의 6개의 오르간 차콘과 함께 전통적인 차콘 스타일에서 북독일 ^[3]장르로 발전하는 진정한 의미의 첫 번째 작품이다.그것들은 Buxtehude의 가장 잘 알려진 작품들 중 하나이며, 그의 뒤를 이은 많은 작곡가들에게 영향을 끼쳤는데, 특히 Buxtehude의 장기인 Passacaglia와 요하네스 브람스가 대표적이다.이 작품들은 많은 현수막, 미터 변경, 심지어 실제 변조(오스티나토 패턴이 다른 키로 바뀌는)와 함께 연결된 수많은 부분을 특징으로 한다.

프라엘루디아 중에는 오스티나토 모델을 사용하는 것도 있습니다.C장조인 BuxWV 137의 프라엘루디움은 긴 페달 솔로에서 시작하여 아르페지오와 스케일 런의 전제가 아니라 페달의 3바 오스티나토 패턴 위에 비교적 짧은 차콘으로 마무리된다.

푸갈 단면 중 하나의 대상으로부터 오스티나토 패턴을 도출한 G단조 BuxWV148의 프라엘루듐도 샤콘으로 끝난다.또, G단조의 다른 프라루듐인 BuxWV149는, 처음에 반복 베이스 패턴을 채용하고 있다.

기타 키보드로 동작

Buxtehude의 나머지 키보드 음악들은 페달을 사용하지 않는다.오르간 작품 중 몇 개의 건반 칸조나는 Buxtehude의 작품에서 유일하게 엄밀하게 상반된 작품이며 아마도 가르치는 목적을 ^[3]염두에 두고 작곡되었을 것이다.푸그라는 라벨이 붙은 세 가지 작품도 있습니다.첫 번째 작품인 BuxWV 174만이 진짜 푸그입니다.BuxWV 175는 canzona에 가깝습니다(두 섹션 모두 fugal과 동일한 주제에 대한) Buxtehude의 전주곡에 가깝습니다.BuxWV 176은 즉흥 섹션이 아닌 fugu로 시작하는 전형적인 Buxtehude의 전주곡에 가깝고 매뉴얼만을 위한 것입니다.

또한 19개의 하프시코드 스위트와 몇 가지 변형 세트가 있습니다.스위트는 표준 모델(Allemande – Sarabande – Courante – Gige)을 따르고 있으며, 때로는 무브먼트를 제외하고 때로는 두 번째 사라반데 또는 두 번째 더블을 추가합니다.프로베르거의 춤처럼, 공연을 제외한 모든 춤은 알레망데의 변형인 프랑스 루테 스타일의 브리제, 사라방드, 그리고 쿠랑테를 사용한다.기요는 기본적인 모방 대척점을 사용하지만 성가대 환상의 기요가나 오르간 서곡에서 볼 수 있는 푸갈 작문만큼 멀리 가지 않는다.Buxtehude의 더 발전된 하프시코드 문장은 단순히 살아남지 못했을지도 모른다: 그의 글에서 요한 매튜슨은 행성의 본질을 묘사하는 Buxtehude의 7가지 모음집들의 순환을 언급했지만, 이 작품들은 없어졌다.

변주곡들이 있는 여러 세트의 아리아들은 놀랍게도 오르간 코랄 변주곡들보다 훨씬 더 발달되어 있다.BuxWV 250 La Capricciosa는 바흐의 Goldberg Variations BWV 988에 영감을 줬을지도 모른다: 둘 다 32개의 변주곡(Goldberg Variations의 2개의 아리아 포함)을 가지고 있다; 개인 동작의 구조에는 많은 유사점이 있다; 둘 다 다양한 형태의 변주곡들을 포함하고 있다; 둘 다 G장조이고; 그리고 바흐와 친숙한 Buch에 있다;k와 그를 존경했다, 위에서 언급한 바와 같이.

녹음

사용 가능한 미디어

• 오르간 작업
  • Lionel Rogg (EMI - 2CD 세트, 현재는 mp3 다운로드만 가능)
  • Simone Stella (Complete Organ Music – 6-CD 세트), OnClassical (OC61-66B) 2012도 Brilliant Classic (BC 94422), 2012년 라이선스 완료
  • Ulrik Spang-Hansen (완전 - 1990/93년 기록)
  • 르네 사오르긴(완전)
  • 미셸 샤푸이(완전)
  • 피터 허퍼드
  • 데이비드 킨셀라
  • Harald Vogel (MD&G 라벨에 기재된 CD 7장)
  • Jean-Charles Ablitzer(완전 - Harmonic Records 라벨에 있는 CD 5장 - 1987-1989년 녹음)
  • 에른스트 에리히 스텐더[de]
  • Bine Katrine Bryndorf (완전 – Da Capo 라벨 CD 6장)
  • Walter Kraft (완전 – VoxBox 라벨 cd6x3613 – 1957년 녹음, 1999년 리마스터 – 뤼벡 주 Marienkirche)
  • 한스 다비드손 (전집 오르간– 1권: 디에리히 북스테후드와 음치 오르간,^[13] 2권: 바흐의 관점,^[14] 3권: 디에리히 북스테후드와 슈니처^[15] 오르간)
  • Christopher Herrick (2007년부터 녹음 예정)
  • Helga Schauerte-Maubouet : (오르간 완주), Syrius (SYR 141.347/359/366/371), 2000-2002년
  • Ton Koopman (완전) – Dieterich Buxtehude – Opera Omnia 시리즈; Vol III, Organ works 1 (BuxWV 139, 141, 146, 160, 162, 169, 178, 197, 210, 213, 220), Coci/Klapmeyer organoana organa organ, 227 CC, 3월 기록n Ludingworth, Antoine Marchand Records, CC72243 – Vol VII, Organ works 3 (BuxWV 149, 179, 145, 183, 213 – 5, 137, 193, 200), Schnitger 오르간 함부르크, Antoine Marchand Records, CC 227 – VIX47)e/Herbst organ Basedow, Antoine Marchand Records, CC72248 – Vol X, Organ works 5 (BuxWV 142, 205, 155, 221, 155, 221, 151, 152, 205, 205, 153, 194, 143, 206, 208 + 서곡 (G2)(완전)
  • Bernard Foccroulle (완전) RIC250.2007년에는 다른 상 외에 디아파손 도르와 그랑프리 드 라 아카데미상을 수상했습니다.5장의 CD와 5장의 다른 오르간으로 연주: 그로닝겐, 마르티니케르크, 슈니트거 오르간, 헬싱거, Sct.Mariae Kirke, Lorentz-Frietzch 오르간, Norden, Ludgeri Kirche, Schnitger 오르간, Stockholm, St. Getruds Gemeinde, Gronlunds 오르간, Hoogstraten, Sint Katharinakerk, Thomas 오르간.2003년부터 2006년 사이에 기록되었습니다.
  • 다양한 오르간 연주자 – Naxos (CD 7장)– Volker Ellenberger, 루터 시티 교회, 독일 Bueckeburg, BuxWV 203, 191, 147, 205, 192, 139, 178, 224, 198, 152, 190, 149, 8.554543– 2권 (줄리아 브라운, 중앙 오르간)l 3 (Wolfgang Rubsam, Brombaugh organ, Central Ruthern Church, Eugene, Oregon, 미국), BuxWV 146, 182, 184, 185, 218, 183, 161, 186, 142, 8.55991 – Vol 4 (크레이그 크레이머, 프리츠 퍼시픽, 퍼시픽, 퍼시픽)제5권 (줄리아 브라운, 파시 오르간, 세인트 세실리아 성당, 네브래스카, 오마하, 세인트 세실리아 대성당, 미국), BuxWV 157, 220, 151, 172, 201, 175, 206, 148, 196, 176, 219, 156, 8.557555– 제6권 (줄리아 브라운, 파시 오르간, 세실리아 세실리아 세실리아 대성당, 미국 네브래스카)세인트 세실리아 대성당, 네브라스카 오마하, 미국), BuxWV 158, 138, 188, 173, 214, 147, 249, 195, 245, 144, 154, 170, 163, 8.570312
• 하프시코드 음악
  • Huguette Grémy-Chauliac - L'Uvre pour clavecin (3CD 세트 - CD 1: BuxWV 249, 236, 235, G단조 스위트, 226, 233, 247, CD 2: BuxWV 241, 244, 242, 232, 232 스위트)
  • 라이오넬 로그 – 바흐 & 북스테후드 온 페달 하프시코드 (baroquecds.com – BuxWV 137, 146, 149, 153, 160, 161)
  • Simone Stella – Dieterich Buxtehude – Complete Harpsichord Music (4CD 세트– CD 1 : BuxWV 248 , 240 , 237, 237, 179 , 230 , 242, 166, CD 2 : BuxWV 247, 241, 228 스위트)Roger 1710), 229, 163, CD 3: BuxWV 246, 235, 249, 239, 226, 168, 244, 231, 165, CD 4: 245, 238, 233, 236, 250, OnClassical (OC51-54Bv)도 Brilliant Classic (943) 라이선스 있음
  • Ton Koopman – Dieterich Buxtehude – Opera Omnia 시리즈; Vol I, Harpsichord Works 1 (BuxWV 250, 233, 245, 235, 247, 228, 226, 243, 234, 232, Marchande Records, VI 444)CC74445(전체)
  • 리날도 알레산드리니(BuxWV 163, 234, 164, 166, 226, 174, 248, 250)
  • Lars Ulrik Mortensen (BuxWV 243, 168, 238, 162, 250, 165, 223, 233, 176, 246, 249, 166, 179, 225, 247, 174, 171, 235, 170, 215)
• 칸타타스
  • 6 칸타타 (BuxWV 78, 62, 76, 31, 41, 15), 오케스트라 Anima Eterna & The Royal Consort, Collegium Vocale, Jos van Imbel – 1994 – Channel Classics, CCS 7895
  • 성스러운 칸타타(BuxWV 47, 94, 56, 73, 174, 12, 48, 38, 60), 엠마 커크비 외Purcell Quartet – 2003 – Chandos Records Ltd, Chan 0691
  • 성스러운 칸타타 2권 (BuxWV 13, 92, 77, 17, 6, 71, 58, 37, 57), Emma Kirkby, Michael Chance, Charles Daniels, Peter Harvey, The Purcell Quartett – 2005 – Chandos Records Ltd, Chan 0723
  • 성스러운 칸타타 (BuxWV 104, 59, 97, 161, 107, 53, 64, 108), 매튜 화이트, 캐서린 힐, 폴 그린들레이, 아라디아 앙상블, 케빈 말론 – 2004 – 낙소스 8.557041
  • Geistliche Kantaten (성스러운 칸타타), Cantus Cöln, Konrad Junghénnel, Harmonia Mundi France HMC 901629
  • 오 고츠 슈타트(BuxWV 87), Wo is doch mein Freund Geblieben?(BuxWV 111)와 Herr, wennich nur dich hab(BuxWV 38), 네덜란드 바흐 사회, "죽음과 헌신"에 관한 요하네트 조머와 피터 하비의 노래
  • 디에트리히 북스테후드 – 오페라 옴니아, 제2권, 보컬 워크1, 왓치! Euch zum Streit Gerfasset macht (Das jüngste Gericht) (BuxWV Anh.3) Ton Koopman, 암스테르담 바로크 오케스트라 & 합창단, Caroline Stam and Orlanda Vellez Isidro (Soprano), Robin Blaze (al), Ra Kakor (Al),
  • 디트리히 북스테후데 – 오페라 옴니아권 5, 보컬 웍스 2(BuxWV 2,10,12,19,20,40,43, 50–52, 64,70,81,110,113,114명, 120,123,124번, 안 교수 1)tKoopman, 암스테르담 바로크 관현악단&합창단, 베티나 Pahn과 Johannette Zomer(소프라노), Bogna Bartosz, 패트릭 반 Goethem와 다니엘 테일러(알토), 외르크 Dürmüller와 안드레아스 Karasiak(teno.r),Donald Pentvelsen, Klaus Mertens(베이스), Antoine Marchand Records, CC72244
  • 디트리히 북스테후데 – 오페라 옴니아권 7, 보컬 웍스 3(BuxWV Anh.4, 7,24,25,41,47,62,63는, 68,727779세 116119A119B, 122)tKoopman, 암스테르담 바로크 관현악단&합창단, 미리암 마이어, 베티나 Pahn과 Johannette Zomer(소프라노), Bogna Bartosz, 패트릭 반 Goethem와 휴고 Naessens(알토), 외르크 Dürmüller와 안드레아스 Karasiak. (10또는 Donald Bentvelsen and Klaus Mertens(베이스), Antoine Marchand Records, CC72246
  • 디트리히 북스테후데 – 오페라 옴니아권 11, 보컬 웍스 4(BuxWV 33,56,26일 71,86,11,27,8, anh2, 29일 112,54,5,53,37,59,13)tKoopman, 암스테르담 바로크 관현악단&합창단, 베티나 Pahn, 미리암 마이어, 시리 손힐, Johannette Zomer(소프라노), 패트릭 반 Goethem, Bogna Bartosz(알토), 외르크 Dürmüller, 안드레아스 Karasiak(테너)및.;클라우스Mertens(베이스), Antoine Marchand Records, CC72250
  • 멤브라 제수 노스트라이, 16세, 해리 크리스토퍼스, CORO 16082
  • 멤브라 제수 노스트라이, 몬테베르디 합창단, 영국 바로크 솔로 연주자, 플레트워크, 존 엘리엇 가디너, 아치브 프로덕션 447 298-2
  • Membra Jesu Nostri, 네덜란드 Bach Society, Jos van Veldhoven(초), 성악가 Anne Grim, Johannette Zomer Sopranos, Peter de Groot 카운터테너, Andrew Tortise 테너, Bas Ramselar bass(솔로 활동하는 솔로 연주자), Channel Classics CCS 246.s, Johannette Zomer가 부른
  • Membra Jesu Nostri, 스즈키 마사아키, 바흐 콜레지움 재팬, Bis Records
  • Membra Jesu Nostri, Konrad Junghénnel, Cantus Cöln, Harmonia Mundi, HMC 901912

레퍼런스

메모들

원천

• Snyder, Kerala (1987). Dieterich Buxtehude: Organist in Lübeck. New York: Schirmer Books. ISBN 0-02-873080-1.

Buxtehude에 대한 가장 포괄적인 삶과 작품 연구; 광범위한 참고 문헌 목록을 포함합니다.진지한 학자와 평범한 독자를 위해 쓰여졌다.이 책의 개정판은 2007년 5월에 로체스터 대학 출판부에 의해 같은 제목으로 출판되었습니다(자세한 내용은 Boydell.co.uk 참조).신간에는 Buxtehude의 작품 CD도 수록되어 있어 이 무시당한 작곡가의 작품을 훌륭하게 소개하고 있다.

• Cantagrel, Gilles (2006). Dieterich Buxtehude et la musique en Allemagne du nord dans le seconde moitié du XVIIe siècle [Dieterich Buxtehude and music in Northern Germany in the second half of the seventeenth century] (in French). Paris: Librairie Arthème Fayard. ISBN 9782213639475.

일러스트가 들어간 540페이지 분량의 종합책으로, 전자책으로도 이용 가능합니다.

• "Dietrich Buxtehude". The Grove Dictionary of Music and Musicians. Vol. 4. Macmillan. 2001. pp. 695–710.

Buxtehude의 삶과 작품에 대한 간결한 요약, 참고 문헌 목록, 그리고 작품과 출처의 완전한 목록.

• Gorman, Sharon Lee (1990). Rhetoric and Affect in the Organ Praeludia of Dieterich Buxtehude (1637–1707) (Thesis). Stanford University.

Buxtehude의 음악에서 수사적 논쟁의 존재에 대한 자세한 연구.

• Archbold, Lawrence (1985). Style and Structure in the Praeludia of Dietrich Buxtehude. Ann Arbor: University of Michigan Research Press. ISBN 0-8357-1646-5.

벅스테후드의 장기 프라엘루디아에 대한 분석.

• Dietrich Buxtehude und die europäische Musik seiner Zeit (in German). Kassel: Bärenreiter. 1990. ISBN 3-7618-0994-8.

다양한 주제에 대한 Buxtehude 관련 에세이 모음집.

• Belotti, Michael (1995). Die freien Orgelwerke Dieterich Buxtehudes (in German). Frankfurt: Lang. ISBN 3-631-48534-4.

Buxtehude의 자유 오르간 작품의 근원에 대한 연구 및 제안된 연대표.

에디션

오르간 음악

• 브루드 브라더스
• 브라이트코프(클라우스 베크만)
• 베렌라이터(크리스토프 알브레히트)
• 한센인(요셉 헤다르)
• Dover(퍼블릭 도메인 자료 재인쇄)
• OrganScore (Renaud Vergnet, 페이지 넘김 문제를 해소하는 urtext 에디션)

외부 링크

• BinAural Collaborative Hypertext에서 Jeff Hall과 Tim Smith가 제작한 Prefred, Fugue 및 Chaconne BuxWV 137 하이퍼미디어. Shockwave Player가 필요합니다.
• 국제 디에트리히 북스테후드 협회(International Dieterich Buxtehude Society)는 최근 결성된 북스테후드 관련 단체이다.
• 네덜란드 바흐 협회가 주최하는 액티비티 Buxtehudeyear
• Pipedreams 프로그램 Pipedreams에서 Buxtehude의 작품과 전기를 담은 오디오 프로그램
• 늑대의 위대한 작곡가 작품 주제 색인

스코어

• IMSLP(International Music Score Library Project)에서 Buxtehude의 무료 악보
• 코랄 퍼블릭 도메인 라이브러리(코랄위키)의 디에리히 북스테후데의 무료 악보
• International Dieterich Buxtehude Society 사이트에서 다운로드 할 수 있는 다수의 에디션
• Prélude et fugue en sol mineur BuxWV 150 악보 시블리 뮤직 라이브러리 디지털 악보 컬렉션
• Fugue en ut BuxWV 174 Sibley Music Library 디지털 악보집
• 프리 스코어 무토피아 프로젝트

녹음 및 MIDI

• Kunst der Fuge:Dietrich Buxtehude – MIDI 파일