톤 콥만

Ton Koopman
톤 콥만
Ton Koopman
톤 콥만
배경 정보
태어난 (1944-10-02) 1944년 10월 2일 (77세)
네덜란드 줄레
장르바로크
직업지휘자
계기오르간과 하프시코드

안토니우스 게르하르두스 마이클 쿠프만(Dutch: [ˈkoːpmɑn]; 1944년 10월 2일 출생)은 네덜란드의 지휘자, 오르간 연주자, 하프시코드 연주자, 음악학자다.

헤이그 왕립 음악원과 레이든 대학의 교수다. 2003년 4월, 그는 네덜란드에서 기사 작위를 받았고, 네덜란드 사자 훈장을 받았다.

콥만은 주로 암스테르담 바로크 오케스트라 & 합창단의 설립자 겸 지휘자로 알려져 있다.

전기

콥만은 '클래식 교육'을 받은 다음 (사이먼 C와 함께) 오르간을 공부했다. 얀센), 하프시코드(구스타프 레온하르트), 그리고 스위엘린크-보수주의자 반 암스테르담의 음악학. 그는 바로크 음악을 전공했고 오르간과 하프시코드 모두에서 프리즘 드 엑셀런스를 받았다.

오르간에서 그는 결코 굽과 발가락으로 연주하는 법을 배우지 못했고, 키가 작아서 항상 페달 보드에 발가락을 대고 연주한다. 이것은 진정한 바로크 관습이다.

콥만은 1979년 암스테르담 바로크 오케스트라와 1992년 암스테르담 바로크 합창단을 창단해 지금은 암스테르담 바로크 오케스트라 & 합창단으로 통합됐다. 콥만은 바로크 음악, 특히 바흐의 음악에 집중하며 '진정한 연주' 운동의 주역이다. 많은 초기 음악 지휘자들이 새로운 음악에 과감히 뛰어들었지만, 콥만은 그렇지 못했다. 그는 모차르트의 죽음에 선을 긋는다(1791년).[1] 한 가지 예외는 1928년에 쓰여진 프란치스코 폴랑크의 콘서트 챔페트르에 대한 그의 녹음이다.

바흐 칸타타스 프로젝트

주요 기사: 바흐 칸타타스 (쿠프만)

콥만의 가장 야심 찬 프로젝트 중에는 2005년에 완성한 프로젝트인 바흐의 칸타타 전곡의 완전한 사이클을 기록한 것도 있었다.[2] 이 프로젝트는 쿱만이 프랑스 에라토 클래식 레이블의 예술가일 때 시작되었다. 그러나 12권(36CD) 이후 2002년 오너 워너클래식스가 프랑스 법인을 정리하면서 프로젝트는 중단됐다. 쿱먼은 2003년 챌린지 클래식스가 배포한 자체 레이블인 앙투안 마르샹과 함께 첫 12권의 저작권을 다시 살 수 있었고 시리즈를 이어갈 수 있었다. "Antoine Marchand"는 그의 이름을 프랑스어로 번역한 것이다.[3]

Soloists for the project were among others Lisa Larsson, Cornelia Samuelis, Sandrine Piau, Sibylla Rubens, Barbara Schlick, Caroline Stam, Deborah York and Johannette Zomer (soprano), Bogna Bartosz, Michael Chance, Franziska Gottwald, Bernhard Landauer, Elisabeth von Magnus, Annette Markert and Kai Wessel (alto), Paul Agnew, Jörg Dürmüller, James G일크리스트, 크리스토프 프레가르디앙, 게르트 튀르크(테노르)와 클라우스 메르텐스(바스)이다.

벅스테후드 프로젝트

콥만은 바흐의 작품 외에도 바흐의 스승이자 전임자인 디테리히 벅스테후데의 음악을 오랫동안 옹호해 왔다. 그는 이전에 필립스 클래식을 위한 키보드 작업과 에라토를 위한 여러 칸타타를 녹음한 적이 있다. 2004년 국제디테리히 벅스후드 협회 회장으로 선출되었다. 이어 바흐 칸타타스 프로젝트 완성에 이어 콥만도 벅스후데의 작품 전집 녹화에 나섰다. 2005년에 그는 2014년 10월에 완성한 디테리히 벅스테후데 – 오페라 옴니아를 시작했다.

기타 프로젝트

그는 암스테르담 바로크 오케스트라 & 합창단 활동 외에도 객원 지휘자와 하프시코드 연주자, 오르간 연주자로 자주 활동하고 있다. 2011년, 콥만은 클리블랜드 오케스트라와 함께 3년 동안 예술가로 활동하기 시작했다.[4]

그의 목표는 항상 연주에서 진정성을 얻는 것이며, 작곡자 시대부터 역사적 악기의 정확한 카피를 사용하고, 작곡가나 그 동시대의 연주 스타일을 채택하는 것이다. 학자(그리고 동료 키보드 연주자/지휘자) 존 버트는 바흐의 골드버그 변주곡에 대한 콥만의 해석을 장식의 남용으로 비판해 왔는데,[5] 이는 구스타프 레온하르트의 해석과 자신의 해석을 차별화하려는 욕구 때문이라고 그는 풀이한다.

사생활

쿱만 씨는 하프시코드 연주자 겸 포르테피아니스트인 티니 마토트와 결혼해 두 사람이 자주 호흡을 맞춘다. 마토트는 또한 왕립 음악원의 교사일 뿐만 아니라 그의 수석 음반 제작자이기도 하다.[6] 2012년 10월 11일, 톤 콥만의 생애에서 100 – 1년이라는 다큐멘터리 "라이브"가 네덜란드 영화관에서 개봉되었다.

음반 목록

Koopman's extensive discography includes the complete Bach cantatas and organ works, St Matthew Passion (twice) and St John Passion, Mass in B minor, Christmas Oratorio, a recording of his own reconstruction of the lost St Mark Passion, concertos and harpsichord works by Bach, Sweelinck's complete keyboard works, the complete works of Buxtehude, Haydn의 완전한 하프시코드 협주곡, 모차르트의 대관식 미사, 베스퍼스와 레퀴엠, 모차르트와 하이든 교향곡의 주기. He conducts 8 soloists, Nancy Zijlstra, Barbara Schlick, soprano, Klaus Mertens, Peter Kooij, bass, Dominique Visse, Kai Wessel, countertenor, Christoph Prégardien, Harry Van Berne, tenor and The Amsterdam Baroque Orchestra for « Les Motets à double Chœur » H.403, H.404, H.135, H.136, H.137, H.392, H.410, H.167 by Marc-Antoine Charpentier, (2 CD 에라토 1992), 비발디의 사계절, 헨델의 메시아, 오르간 협주곡. 콥만은 그의 음반으로 많은 상을 받았다.

메모들

  1. ^ "Bach JS – Harpsichord Concertos – Amsterdam Baroque Orchestra, Ton Koopman". 20 December 2010.
  2. ^ "Ton Koopman and the Bach cantatas". 19 May 1996.
  3. ^ 빌보드 – 2003년 7월 5일 – 13페이지 115, n° 27페이지 "쿠프만이 바흐 사이클을 되찾다 – 쿠프만은 자신의 앙투안 마흐와드 라벨 각인을 시작했고 금융가 친구의 도움으로 제조 및 유통을 위해 완성된 마스터 테이프를 사용할 기존 라벨을 찾는 것을 수정했다."
  4. ^ "Tuned In: Gabriele, come blow your horn for Philharmonia Baroque". 7 February 2011.
  5. ^ 존 버트(John Butt, 1980년 이후 바흐 레코딩: 역사 공연의 거울)는 바흐 관점 4, 에드. 데이비드 슐렌버그, 1999, 186, ISBN 0-8032-1051-5
  6. ^ "Tini Mathot (Harpsichord) – Short Biography". www.bach-cantatas.com.

참조

외부 링크