Orgelbüchlein

오르골뷔클라인 (작은 오르간 책) BWV 599-644는 요한 세바스티안 바흐가 작곡한 오르간의 46개 합창 전주곡 모음집입니다. 그 중 하나는 두 가지 버전으로 제공됩니다. 3개를 제외한 모든 것은 바흐가 바이마르의 두칼 궁정에서 오르간 연주자로 일하던 1708년과 1717년 사이에 작곡되었습니다; 나머지와 짧은 2마디 조각은 작곡가가 라이프치히의 토마슐레에서 칸토어로 임명된 후인 1726년 이전에 작곡되었습니다.

그 계획은 교회의 해 동안에 불려진 164개의 세트의 합창 곡조를 모아 한 해의 각 부분을 대표하도록 하는 것이었습니다. 이 번호는 원래 아닙니다. 현재 Staatsbibliothek에 있는 이 원고는 많은 곡조를 빠지거나 "유령" 작품으로 남깁니다. 이것들은 21세기에 추가되었습니다;^[1] 이 프로젝트는 바흐의 "작은" 책의 잠재적인 범위에 대한 아이디어를 제공하면서 첫 번째 완전한 공연에서 9시간이 걸렸습니다. 바흐가 떠난 오르골뷔클라인은 80분 정도 됩니다. 그러나 그것은 달력에 걸쳐 있으며, 더 중요한 것은 이 악기와 관련해서 뿐만 아니라 그의 작곡 스타일에 있어서 성숙함과 새로운 폭을 알리는 신호입니다.

각각의 설정은 기존의 루터교 합창곡을 취하고, 동기 부여 반주를 추가하며, 꽤 자유롭게 형식을 탐구합니다. 대부분의 서곡은 짧고 4개의 부분으로 구성되어 있으며 장식되지 않은 칸투스 페르미누스가 있는 단일 키보드와 페달만 필요합니다. 다른 것들은 두 개의 키보드와 페달을 포함합니다. 여기에는 여러 개의 캐논, 정교하게 장식된 코랄 라인이 있는 장식적인 4부 전주곡, 그리고 트리오 소나타 형식의 전주곡 1개가 포함됩니다.

이 형태를 완벽하게 하기 위한 한 단계 더 나아가 바흐는 그의 음악에 있는 대위법 요소들을 단어의 특정한 감정적인 측면을 반영하는 수단으로 삼았습니다. 파헬벨은 이것을 시도하지 않았습니다. 그는 그의 주제로 들어갈 수 있었던 열정적인 느낌이 없었습니다. 그리고 그것은 단순한 묘사가 아니라 그 안으로 들어가고 있습니다. 다시 한번 말하지만, 우리는 외부 세계의 모든 중요한 움직임에서 우리 안에 있는 움직임의 이미지를 봅니다. 그리고 그러한 모든 이미지는 그 내면의 감정 세계에서 상응하는 감정을 생성하기 위해 우리에게 반응해야 합니다.

— Philipp Spitta, 1873, writing about the Orgelbüchlein in Volume I of his biography of Bach

여기서 바흐는 코랄 전주곡의 이상을 실현했습니다. 이 방법은 상상할 수 있는 가장 단순하고 동시에 가장 완벽합니다. 그의 음악 스타일 중 뒤러와 같은 성격이 이 작은 합창 서곡에서만큼 분명한 곳은 어디에도 없습니다. 단순히 그는 대위 동기의 각 행의 정확성과 특징적인 품질로 말할 수 있는 모든 것을 표현하고, 따라서 음악과 제목이 포함된 텍스트의 관계를 분명히 합니다.

— Albert Schweitzer, Jean-Sebastien Bach, le musicien-poête, 1905

제목페이지

사인 원고에[3] 표시된 Orgelbüchlein의 계획된 내용
번호	제목	전례적 의의	페이지입니다.	BWV
1	넌콤, 데어 하이덴 헤이랜드	재림	1	599
2	Gott, durch de Güte 또는 Gottes Sonist kommen	재림	2-3	600
3	그리스도여, 데링게 고테손이나 고트여, 수녀원장.	재림	4	601
4	로베세이 데몰메히텐 고트	재림	5	602
5	베들레헴의 푸어나투스	크리스마스	6-7	603
6	로베이 고틴 데 힘멜스 트론	크리스마스	7
7	겔로베 시스트 뒤 예수 그리스도	크리스마스	8	604
8	데어 태그, 데리스트 소 프로이덴라이히	크리스마스	9	605
9	폰 힘멜호흐, 다코미히어	크리스마스	10	606
10	폰 힘멜 캄데르 엥겔 샤르	크리스마스	11-10	607
11	인둘시 주빌로	크리스마스	12-13	608
12	로트 고트, 아이어 크리스텐, 올주글리치	크리스마스	14	609
13	제수, 마인 프로이드	크리스마스	15	610
14	크리스텀위어솔렌로벤숑	크리스마스	16	611
15	위르 크리스텐뢰트	크리스마스	17	612
16	헬프트미르 고츠 구테 프리젠	새해	18	613
17	다스 알테 자흐르베르강게니스트	새해	19	614
18	인디스트 프로이드	새해	20-21	615
19	미트 프리드룬드 프로이트 이치 파흐르다힌 [눈크디미티스]	정화	22	616
20	헤르 고트 수녀 슐레우스 덴 힘멜로프	정화	23-23a	617
21	오 램 고테스, 언슐디그	열정적인 태도	24-24a	618
22	크리스테, 뒤 람 고테스	열정적인 태도	25	619
23	크리스투스, der unselig macht	열정적인 태도	26	620a/620
24	예수안 뎀 크로이제 스턴드	열정적인 태도	27	621
25	오 멘쉬, 빈데 인 슌데 그로스	열정적인 태도	28-29	622
26	위르당켄디르, 헤르 예수 그리스도, 다스 뒤퓌르 운제스토르벤 비스트	열정적인 태도	30	623
27	힐프 고트, 다스미르의 겔리	열정적인 태도	31-30a	624
28	오 제수, 게스탈트의 위스트 드	열정적인 태도	32
29	O Traurigkeit, o Herzeleid (fragment)	열정적인 태도	33	아. 200
30	나흐디르의 알레와 헤르와 나흐디르의 알레와 예수 그리스도와 베를란게트 미흐	열정적인 태도	34-35
31	오위르멘 슌더르	열정적인 태도	36
32	허즐립스터 제수, 허스트 뒤버브로헨.	열정적인 태도	37
33	넌기브미인 예수구트 나흐트	열정적인 태도	38
34	토데스반덴의 크리스마스	부활절	39	625
35	예수 그리스도, 하인인 헤이랜드, 덴 토트위버완드	부활절	40	626
36	크리스천 스탠딩	부활절	41-43	627
37	에르스탠데니스트 데 하일게 그리스도	부활절	44	628
38	에르샤이니스트 더 리체 태그	부활절	45	629
39	휴트 트라이프리미에렛 고테스 손	부활절	46-47	630
40	힘멜라우프게파히리스트	승천	48
41	넌프루토흐, 고테스 킨더, 모두	승천	49
42	콤, 하일리거 가이스트, 에르ü의 죽음 헤르젠 데이너 글래비겐	오순절 비용	50-51
43	옴, 하일리거 가이스트, 헤레 고트	오순절 비용	52-53
44	콤, 고트 쇤퍼, 하일리거 가이스트	오순절 비용	54	631a/631
45	물리지 않은 하일겐 가이스트	오순절 비용	55
46	스피리투스 산티그라티아 또는 데 헤이겐 가이스테스 레이히 그나드	오순절 비용	56
47	오 헤이거 가이스트, 뒤괴틀리히의 푀어	오순절 비용	57
48	오헤이거 가이스트, 오헤이거 고트	오순절 비용	58
49	헤르 예수 그리스도, dichzunswend	오순절 비용	59	632
50	리버스터 제수, 위르신더	오순절 비용	60	634
51	리버스터 제수, 위르신더(구별사)	오순절 비용	61	633
52	Gott der Vater wonunsbei	삼위일체	62-63
53	알레인 고틴더 회세이 에어	삼위일체	64
54	Der du bist drei in Einigkeit	삼위일체	65
55	겔로벳 선지자 헤르, 데어 고트 이스라엘 [베네딕투스]	세례자 성 요한	66
56	마인 실러 헵덴 헤렌 [매그니피캣]	방문	67
57	Dichloben allewir, Herr Gott, Dichloben allewir	세인트 마이클 앤 올 에인절스	68
58	에르스텐보르 고테스 왕좌	세인트 마이클 앤 올 에인절스	69
59	디클로벤 위어, 허 고트	세인트 사이먼과 세인트. 주드, 사도	70-71
60	오헤레 고트, 딘 괴틀리치 워트	종교개혁축제	72
61	죽은 신드 다이 헤이겐 진 게봇	십계명	73	635
62	멘쉬, 윌트 뒤벤 셀리그리치	십계명	74
63	헤르 고트, 에르할트 훈스 퓌르	십계명	75
64	위글라우벤 올 아이넴 고트	크리드	76-77
65	바터룬세림 힘멜라이히	주님의 기도	78	636
66	그리스도여, 언서 허르, 주 요단캄	거룩한 세례	79
67	오피타이퍼 Notschreiich zu dir [시편 130]	고백과 참회와 정당화	80
68	에르바름 디마인, 오헤레 고트	고백과 참회와 정당화	81
69	제수, 더 뒤마이네 실레	고백과 참회와 정당화	82
70	알레인 주디르, 헤르 예수 그리스도	고백과 참회와 정당화	83
71	아흐 고툰드 허르	고백과 참회와 정당화	84
72	헤르 예수 그리스도, 뒤에흐스테스 구트	고백과 참회와 정당화	85
73	아흐 헤르, 미하멘 슌더	고백과 참회와 정당화	86
74	우솔리치플라이헨힌	고백과 참회와 정당화	87
75	위르하벤슈베를리히	고백과 참회와 정당화	88
76	Durch Adams Fallist Ganz verbt	고백과 참회와 정당화	89	637
77	에이스타스 하일런 스커멘 그녀	고백과 참회와 정당화	90	638
78	예수 그리스도, 헤이랜드의 저주받은 자	주님의 만찬	91
79	Got sei gelobet und gebene diet	주님의 만찬	92-93
80	Der Herr is mein getreuer Hirt [시편 23]	주님의 만찬	94
81	Jetzt kommich도 armer Gast	주님의 만찬	95
82	O Jesu, du edle Gabe	주님의 만찬	96
83	Wirdanken dir, Herr Jesu Christ, dass du das Lämmlein world bist	주님의 만찬	97
84	이흐 바이세인 블뤼믈랭 ü슈 운트페인	주님의 만찬	98
85	넌프루토흐, 리벤 크리스텐마인	주님의 만찬	99
86	Nunlob, mein Seel, den Herren [시편 103]	주님의 만찬	100-101
87	울뎀, 데린 고테스 푸르트슈테트	기독교인의 삶과 행위	102
88	우고츠움 하우스닉트 기브체인 건스트 [시편 127]	기독교인의 삶과 행위	103
89	내가 고트윌에 있었다면, d's'chehallzeit	기독교인의 삶과 행위	104
90	캄테르 주미르, 스프리히트 고테스 손	기독교인의 삶과 행위	105
91	이흐루프 주디르, 헤르 예수 그리스도	기독교인의 삶과 행위	106-107	639
92	웰리히 에른트 자이틀리히 구트	기독교인의 삶과 행위	107
93	폰 고트 빌리히 니치 라센	기독교인의 삶과 행위	108
94	베르 고트베르트라우트	기독교인의 삶과 행위	109
95	Wie's Gott gefällt, so gefällt mir's auch	기독교인의 삶과 행위	110
96	오 고트, 머 고트의 뒤	기독교인의 삶과 행위	111
97	dichhabich gehofet, Herr [시편 31]	기독교인의 삶과 행위	112
98	디하비히 게호페트에서 허르(alia modo)	기독교인의 삶과 행위	113	640
99	마지히 운글뤼크 니흐트위데르스탄	기독교인의 삶과 행위	114
100	회흐스텐 뇌텐세인의 웬위르	기독교인의 삶과 행위	115	641
101	바세르플뤼센 바빌론 [시편 137]	기독교인의 삶과 행위	116-117
102	와룸 베트뤼브스트 뒤 디히, 메인 헤르츠	기독교인의 삶과 행위	118
103	프리쇼프, 나인 실, 베르자주 니치트	기독교인의 삶과 행위	119
104	아흐 고트, 미셸 위가 허즐리드를 만납니다.	기독교인의 삶과 행위	120
105	아흐 고트, 에르호르메인 섭젠과 웨클라겐	기독교인의 삶과 행위	121
106	So Wünschich nuneine gut Nacht [시편 42]	기독교인의 삶과 행위	122
107	아슐리벤 크리스텐, 세지 게트로스트	기독교인의 삶과 행위	123
108	빈디크 웅글뤼크 투트그라이페난	기독교인의 삶과 행위	124
109	키넨햇 Gottverlassen	기독교인의 삶과 행위	125
110	헤이에서 나를 찾았고, 나는 휼프펀드 트로스트에서	기독교인의 삶과 행위	126
111	와스 고투, 다시스트 월게탄, 멘친 타덴칸 키닝	기독교인의 삶과 행위	127
112	Was Gottut, Dasist Wolgetan, Esbleib Gerrecht Sein Wille.	기독교인의 삶과 행위	128
113	베르누르덴리벤 고틀래스트발텐	기독교인의 삶과 행위	129	642
114	Ach Gott, vom Himmel sieh darein [시편 12]	시편 찬송가	130
115	에스프리히트 더 운바이젠 문드월 [시편 14]	시편 찬송가	131
116	아인페스테 버지스트 엉서거트 [시편46]	시편 찬송가	132
117	에스울룬 고트게네디긴 [시편 67]	시편 찬송가	133
118	Wär Gottnicht mit unsides Zeit [시편 124]	시편 찬송가	134
119	Wo Gott der Herrnicht beiunshält [시편 124]	시편 찬송가	135
120	비ön뢰흐테트더모르게른슈테른	하나님의 말씀과 기독교 교회	136-137
121	위너 아이너 와서켈[시편 42]	하나님의 말씀과 기독교 교회	138
122	Erhalt uns, Herr, bei deinem Wort	하나님의 말씀과 기독교 교회	139
123	미하딘 인 언블리벤	하나님의 말씀과 기독교 교회	140
124	기브 프리드, 전, 트뢰어 고트	하나님의 말씀과 기독교 교회	141
125	뒤 프리데퓌르트	하나님의 말씀과 기독교 교회	142
126	오그로세르 고트 폰 마흐트	하나님의 말씀과 기독교 교회	143
127	웬미 인 스 vor들렌 보르헨데니스트	죽음과 죽음	144
128	헤르제수 그리스도, 와르 멘춘 고트	죽음과 죽음	145
129	미튼위림레벤신드	죽음과 죽음	146-147
130	알레 멘첸 뮈센스테르벤	죽음과 죽음	148
131	알레 멘첸 뮈센스테르벤 (alio modo)	죽음과 죽음	149	643
132	발렛 윌리치 디르게벤	죽음과 죽음	150
133	누나스툰센리브베그라벤	죽음과 죽음	151
134	크리스투스, 레벤에서 나를 경멸합니다.	죽음과 죽음	152
135	허즐리히 리브하비치 디히, 오 허	죽음과 죽음	152-153
136	Auf meinen lieben Gott	죽음과 죽음	154
137	헤르 예수 그리스도, 이크 바이스 가울	죽음과 죽음	155
138	마하의 미미르, 고트, 나흐 데이너 귀트	죽음과 죽음	156
139	예수 그리스도여, 나인스 르벤스 리히트	죽음과 죽음	157
140	Mein Wallfahrt ich vollendet hab	죽음과 죽음	158
141	에반젤리움이 있어요	죽음과 죽음	159
142	아흐 고트, 투이더바멘	죽음과 죽음	160
143	에르덴 밑의 고트 데 히멜스	좋은 아침.	161
144	Ichdank dir, Liber Herre	좋은 아침.	162
145	오스 마인스 헤르젠스 그룬데	좋은 아침.	163
146	이치단디르숑	좋은 아침.	164
147	다스왈트 미 인 고트	좋은 아침.	165
148	그리스도, 더비스트 더 헬레 태그	저녁	166
149	크리스테, 뒤비스트 타그룬드 리히트	저녁	167
150	베르데문터, 메인 제무트	저녁	168
151	넌루헤날레 벨더	저녁	169
152	Dankt dem Herrn, dennerist sehr freundlich [시편 136]	식후	170
153	누나스툰 고트뎀 헤렌	식후	171
154	로벳 뎀 헤렌, 데너리스트 sehr freundlich [시편 147]	식후	172
155	신겐위라우스 헤르젠그룬트	식후	173
156	고트 바터, 더 뒤딘 손	좋은 날씨	174
157	예수님, 헤르젠스 프로이트를 소개합니다.	부록	175
158	아흐, 솔리쉬 스 ű더 마헨.	부록	176
159	아흐위 니치티그, 아흐위 플루치티그	부록	177	644
160	아, 도치슨 레벤은	부록	178
161	알렌탈벤, 우게헤	부록	179
162	헤스트 던, 예수, 데인 앙게지흐트 게츨리히 베르보르겐 또는 트라우언베슐리센의 르벤느느느느느느느느느느느느느느느느느느느느느다	부록	180
163	Sei gegrüsset, Jesu gütig or O Jesu, du edle Gabe	부록	181
164	슈무케 디히, 올리베 실레	부록	182

역사

바흐의 음악가로서의 공식적인 훈련은 그가 1700-1702년에 뤼네베르크에 있는 미하엘스키르체의 합창단으로 등록되었을 때 시작되었습니다. 최근에 바흐 학자인 피터 울니와 마이클 마울이 바이마르에서 발견한 바흐의 손에 든 필사본들은 그가 뤼네부르크에 있는 동안 요하네스키르체의 작곡가이자 오르간 연주자인 게오르크 ö과 함께 오르간을 공부했다는 것을 보여줍니다. 이 문서들은 ö의 집에서 레인켄, 벅테후데 등이 만든 장기 작곡 표 형식의 핸드 카피입니다. 그들은 이미 15세의 나이에 바흐가 그 시대의 가장 까다로운 레퍼토리들 중 일부를 연주하는 뛰어난 오르가니스트였음을 나타냅니다.^[5] 작센 바이마르 공작 요한 에른스트의 예배당에서 궁정 음악가로 잠시 바이마르에서 보낸 후, 바흐는 상트페테르부르크의 오르간 연주자로 임명되었습니다. 1703년 여름 아른슈타트에 있는 보니파이스 교회(현재의 바흐키르체라고 불림)는 그 해 초에 그곳의 오르간을 검사하고 보고했습니다. 1705-1706년에 그는 아른슈타트에서 오르가니스트이자 작곡가인 디테리치 벅테후데와 함께 뤼벡에서 공부하기 위한 휴가를 승인받았는데, 이는 그가 걸어서 한 것으로 유명한 순례지입니다. 1707년 바흐는 상트페테르부르크에서 오르간 연주자가 되었습니다. 뮐하우젠에 있는 블라지우스 교회는 1708년 바이마르의 궁정에서 콘서트 마스터와 오르간 연주자로 두 번째 임명되기 전까지 그곳에서 1717년까지 있었습니다.

바이마르로 돌아오기 전 기간 동안 바흐는 31개의 합창 전주곡을 작곡했습니다: 이것들은 1980년대 중반에 예일 대학교 도서관에서 크리스토프 볼프와 빌헬름 크룬바흐에 의해 독립적으로 발견되었고 다스 아른슈타터 오르겔부흐로 처음 출판되었습니다. 이 곡들은 1790년대 오르간 연주자 요한 고트프리트 노이마이스터(Johann Gottfried Neumeister, 1756–1840)에 의해 편찬된 대규모 오르간 음악 모음집의 일부를 형성하며, 현재는 노이마이스터 코랄레스 BWV 1090–1120이라고 불립니다. 이 코랄 서곡들은 모두 변형 형태나 푸게타에서 짧은 편입니다.^[6] 코랄레스를 기반으로 한 몇 개의 다른 오르간 작품만이 이 시기까지 확실하게 연대를 측정할 수 있습니다. 여기에는 주어진 코랄에 있는 모든 변주곡 세트인 BWV 766-768 및 770과 같은 코랄 파트가 포함됩니다.^{[7][8][incomplete short citation]}

아른슈타트에서 오르간 연주자로 활동하는 동안, 바흐는 "지금까지 코랄레스에 희한한 장식을 도입하고 그 안에 많은 기묘한 음들을 섞었기 때문에" 1706년 아른슈타트 협주곡에 의해 찬사를 받았습니다. 종종 "아른슈타트 유형"이라고 불리는 이것이 언급되는 유형의 합창 전주곡은 구절 사이의 조절 즉흥 부분과 함께 회중에 동반되는 데 사용되었습니다: 이러한 형태로 추정되는 예로는 BWV 715, 722, 726, 729, 732 및 738이 있습니다. 현존하는 코랄 전주의 가장 초기의 서명 원고는 BWV 739, Wiechön leuchtet der Morgenstern이며, 에피파니 찬송가를 기반으로 합니다. 그것은 1705년부터이며 아마도 바흐의 뤼벡 방문을 위해 준비되었을 것입니다.^[9]

• 
  BWV 739의 사인 원고
• 
  바흐가 오르간을 연주했던 성 베드로와 바오로의 크랜치 제단화
• 
  바이마르 전경, 1686: 중앙의 빌헬름스부르크, 뒤의 성 베드로와 파울, 왼쪽의 인도교 로테 슐로스
• 
  1730년 바이마르의 빌헬름스부르크, 1650년대에 지어졌고 1774년 화재로 파괴되었습니다.

목적

오르골뷔클라인은 동시에 작곡 논문이자 전례 오르간 음악의 모음이며, 오르간의 방법이며, 신학적 진술이기도 합니다. 이 네 가지 정체성은 너무도 밀접하게 얽혀 있어서 어디에서 출발하고 또 다른 정체성이 시작되는지 알기 어렵습니다.

— Stinson (1999, p. 25)

작풍

몇 가지 중요한 출발점이 있지만, 오르골뷔클라인의 합창 전주곡은 소위 "오르골뷔클라인 스타일"을 특징짓고 구별하는 많은 공통된 양식적 특징들로 구성되었습니다.^[10]

• 그것들은 소프라노 목소리에 의해 취해지는 칸투스 피르무스의 조화입니다.
• 그들은 4개의 파트로 구성되어 있으며 3개의 목소리가 동반됩니다.
• 화성은 칸투스에서 파생된 모티프나 도형에 의해 동반된 목소리로 채워지며 모방적으로 쓰여집니다.
• 그들은 반주가 있든 없든 칸투스로 직접 시작합니다.
• 리토르넬로를 위한 칸투스의 행간에는 끊어짐이 없고, 동반되는 목소리의 막간에도 끊어짐이 없습니다.
• 칸투스에서 구절을 끝내는 음들은 페르마(pause)로 표시됩니다.

예외는 다음과 같습니다.

• BWV 611, 칸투스가 알토 목소리로 있는 Christum wir sollen loben schon
• BWV 600, 608, 618, 619, 620, 624, 629, 633/634는 소프라노 칸투스가 다른 목소리로 캐논을 연주합니다.
• BWV 615, 인 디리스트 프로이드, 칸투스가 동반된 모티프 위로 모든 목소리로 캐논에서 들리는.
• BWV 599, Nungkomm, der Heiden Heiland, BWV 619, Christe du Lam Gottes, 다섯 목소리를 위해 쓰여졌습니다.
• BWV 639, Ichruf' zu dir, Herr Jesu Christ, 세 목소리를 위해 쓰여진.
• BWV 617, 618, 619, 637은 칸투스 이전에 반주가 시작됩니다.

초랄 서곡 BWV 599–644

합창 전주곡에 대한 간략한 설명은 Williams(2003)와 Stinson(1999)의 상세한 분석에 기초합니다. 루터교 코랄레스의 텍스트에 대한 운율적인 영어 번역은 대부분 테리(1921)에서 가져온 것입니다. 더 많은 직역은 윌리엄스(2003)에서 찾을 수 있으며 적절한 경우 아래 텍스트에서 제공됩니다.

Advent BWV 599–602

• BWV 599 Nunkomm, der Heiden Heiland [이교도들을 구하러 오세요]

아래는 루터의 재림 찬송가 "Nunkomm, der Heiden Heiland"의 첫 구절로 조지 맥도널드의 영어 번역입니다.

Nunkomm, der Heiden Heiland, 더 융프라우엔 킨더칸트! Dassich Wundtalle Welt, 게버팀이 제일 잘 팔렸어요

야성적인 나라의 구세주여, 그 처녀는 아이를 소유했고, 온 땅에 경이로움을 가득 담아, 하나님께서 그런 출산을 허락해 주셔야 합니다.

비록 이 오프닝 어드벤처 코랄 서곡이 프랑스 서곡과 비슷하다고 종종 제안되어 왔지만, 아르페긴 화음의 질감으로, 그것은 쿠페린과 같은 독일과 프랑스 거장들의 바로크 건반 서곡과 더 유사합니다. 하위 3개 또는 때로는 4개의 부분에서 동반되는 모티브는 멜로디 라인의 현가에서 파생되며, 반쿼버(16분 음표) 휴식('숨')으로 구성되며, 그 다음에는 세 개의 반쿼버와 더 긴 네 번째 음표가 뒤따릅니다. 일부 논평가들은 이 추락하는 형상이 지구로의 하강을 나타내는 것으로 보았지만, 그것은 똑같이 본문에서 "Nunkomm"이라는 단어의 반복을 잘 반영할 수 있습니다. 서스펜션은 상승하는 2차, 하강하는 4차, 또 다른 상승하는 2차의 간격으로 구성됩니다. 그것은 칸투스 페르미우스의 선율의 첫 줄에서 유래하며, 반주에서 목소리들 사이에 자유롭게 공유되곤 합니다. 구원자의 도래에 대한 신비는 조화 위에 다소 숨겨진 칸투스 페르미누스에 의해 반영되며, 끊임없이 자신을 재창조합니다. 바흐나 벅테후데와 같은 선지자들의 같은 찬송가의 다른 설정에 비해 예측 가능성과 규칙성이 떨어지며, 오직 두 번째와 세 번째 행만이 규칙성을 가지고 있습니다. 마지막 줄은 첫 번째 줄을 반복하지만 서스펜션이 억제되고 베이스의 점선 리듬이 긴 페달 노트로 대체되어 첫 번째 구절의 세 번째 줄과 네 번째 줄에 묘사된 경이로움을 반영할 수 있습니다.

• BWV 600 Gott, durch deine Güte [하나님, 당신의 선함을 통해] (또는 Gottes Sonist kommen [하나님의 아들이 왔습니다])

아래는 찰스 샌포드 테리의 영어 번역과 함께 요한 스패넨버그의 모험 찬송가 3절 중 첫 번째 절입니다.

Gott, Durch deine Güte, 월스트 해면 류트 헤르체, 신눈드 제무테 뷔르 데 테우펠스 뷔텐 암 레벤 운딤 토트 gnädiglich beüten.

은혜와 자비의 신이시여 나를 불쌍히 여기며, 마음과 정신, 그들을 주님의 공을 통해 지켜내십시오. 매시간 사탄 먹어 치울 때까지 기다립니다.

요한 노의 재림 찬송가 고테스 손이스트 코멘과 같은 선율로 설정되어 있으며, 그 첫 소절은 캐서린 윙크워스의 영어 번역으로 여기에 주어집니다.

고테스 손이스트 코멘 언설렌 주 프롬멘 히에라피데스 에르덴 아르멘 게베르덴에서 ß 데룬 폰 s데 프리트 '데

그가 축복 속에 왔을 때 우리의 모든 병폐를 치료합니다. 나지막하게 닮은 꼴이 되었지, 하나님의 아들아, 가장 거룩하신 분이시며, 십자가를 지고 우리를 구했소 희망과 자유가 우리에게 주어졌습니다.

이 합창 전주곡은 소프라노와 테너 목소리에서 옥타브에 있는 캐논으로, 테너가 소프라노 다음으로 한 마디에 들어갑니다. 카노닉 파트의 멈춤 부분은 바흐가 사인 악보에 명시적으로 표시했으며, 페달의 높은 테너 부분은 바흐가 의도한 음정대로 그리고 바이마르 오르간의 나침반 안에서도 작성되었습니다. 바흐는 수동음반 부분을 두 개의 키보드로 연주해야 한다는 표시를 남기지 않았습니다: 실제로 Stinson(1999)이 지적한 바와 같이, 사인 악보는 모든 키보드 부분을 함께 묶습니다. 게다가 기술적으로 특정한 지점에서는 두 손 사이에 키보드 부분을 공유해야 합니다. 이 반주는 알토와 베이스 건반 파트의 능숙하고 조화로운 모토 퍼머듀오로, 알토에서 흐르는 쿼버(8음)가 있으며, 처음 4개의 쿼버 서스펜션 피규어에서 파생되었으며, 분리된 가랑이(4음)에서 워킹 베이스 위에서 연주됩니다. 찬송가는 원래 더블 타임으로 쓰여졌지만, 카노닉 대위법을 용이하게 하기 위해, 바흐는 베이스의 절반의 속도로 최소한의 박자와 함께 트리플 타임을 채택했습니다. 저음반주는 처음에 멜로디에서 직접적으로 파생되며, 소프라노 부분에서 일시 정지하는 동안 두 번째 모티프가 재발합니다. 퀘이사와 가랑이의 연속 반주는 슈바이처(Schweitzer, 1911b)가 "직접적이고 순진한 기쁨"을 전달하기 위해 사용한 두 종류의 기쁨 모티프 중 첫 번째 유형의 예입니다. 알버트 리멘슈나이더(Albert Riemenschneider)의 말에 따르면, "통과 작업의 풍부함은 즐거운 배경을 나타냅니다."

• BWV 601 Her Christ, dering Gottes-Sohn [하나님의 유일한 아들이신 주 그리스도] (또는 Herr Gott, nun siege preiset [주 하나님, 이제 찬양받으세요])

다음은 엘리자베스 크루시거의 주현자 허 그리스도를 위한 찬송가의 첫 구절과 마지막 구절로, 고트 손을 마일스 커버데일의 영어 번역과 동일시합니다.

그리스도여, 드링게 고테스-손 Ewigkeit에 있는 Vaters, aus sein'm Herzen entsprossen, gleichwie geschrieben steht, 에리스 데어 모겐스테른, 세인글렌젠스트렉터페르네 보어던 스턴클라르 ∘∘∘ Ertöt uns durch dein Güte, 그나드에 있는 뒤르흐의 에르베크는 덴탈텐 멘첸 크렌케, ß 데르뇌르베냐그 wohl hie auf dieser Erden, 덴 신운트 올 베게렌 und G'danken hab'n zu dir.

그리스도는 하나님의 유일한 아들이시며, 아버지 이터널: 우리는 제시에게서 이 막대를 발견했고, 신과 인간의 자연스러움! 그는 모닝 스타입니다. 그의 들개들은 그를 멀리 보내줍니다. 다른 모든 스타들을 능가합니다. ∘∘∘ 깨어나라, 주여, 우리는 기도합니다. 우리가 주신 당신의 성령, 우리 노인의 영면죄일 수도 있고, 우리의 새로운 남자가 잘것입니다. 그래서 우리는 항상 더에게 감사할 것입니다. 그녀가 우리를 그렇게 큰 머시를 사랑하게 했으니, 그리고 우리의 신스는 포기하지 않습니다.

식후의 은혜 Herr Gott, Nun siege preiset에도 같은 멜로디가 사용되었는데, 그 첫 소절은 찰스 샌포드 테리의 영어 번역으로 아래에 제공됩니다.

Herr Gott, nun sei gepreiset, Dank의 wirsagen은 다 ß는 그나더위센 공작입니다. 게벤 스피스와 트랭크, 데인밀데스 헤르츠 주메르켄, Den Glauben uns zustärken, da ß 여종업원 Gott.

하늘에 계신 하나님, 우리가 당신을 찬양합니다. 그리고 감사를 표합니다. 당신의 후한 은혜에 대하여, 우리의 모든 일상적인 음식을 위해, 우리에게 쏟아진 모든 사랑을 위해. 우리에게 쏟아진 모든 은혜에 대하여, 사랑하는 주여, 그대 곁에.

스틴슨의 연대기(1999)에 따르면, 이 합창 전주곡은 아마도 바흐가 사인 원고에 처음으로 들어간 것일 것입니다. 이미 Orgelbüchlein의 전형적인 모든 특징들을 설득력 있게 간결하게 보여줍니다. 칸투스 피르무스는 소프라노 대사에서 꾸밈없이 제시되며, 나머지 세 목소리는 같은 건반과 페달에서 나옵니다. 반주는 세 개의 반쿼버(16분 음표)에 이어 두 개의 반쿼버(8분 음표)의 서스펜션 페달 모티브에서 따왔습니다. 슈바이처(Schweitzer, 1911b)에게 이 특별한 모티브는 "비타적인 기쁨"을 의미하며, "친밀한 기쁨 또는 행복한 사랑"을 나타냅니다. 코랄 서곡이 어느 찬송가의 말씀과 정확히 일치할 수는 없지만, 표현되는 분위기는 그리스도가 오신 것에 대한 기쁨과 하나님의 풍부함에 대한 감사 모두에 있습니다. 심리스하게 짜여진 내면의 부분에서 기대되고 울려 퍼지는 모티브는 이미 그 시대의 합창 서곡에서 흔히 볼 수 있었습니다. 발을 번갈아 가며 연주하기 쉬운 그것은 특히 바흐의 사촌 요한 고트프리트 발터의 같은 찬송가의 초기 수동 설정뿐만 아니라 벅테후데와 ö의 서곡에서 파악되었습니다. 그러나 바흐는 이전 모델을 넘어 반주에서 독특한 질감을 만들어내며, 특히 페달에서 악장을 향해 가속합니다. 이미 첫 마디에서는 윌리엄스(2003)가 지적한 바와 같이 바흐의 작곡 실력의 섬세함이 역력합니다. 알토 파트는 페달 모티브를 예상하고, 그것과 나중에 점을 찍은 그림으로 소프라노의 선율을 에코합니다. 이 경우 목소리들 사이에 숨겨진 절제된 모방이 있는, 거의 캐논에서 친밀감의 분위기를 전달하는 이러한 유형의 글쓰기는 바흐가 그의 오르골뷔클라인에서 도입한 새로운 특징이었습니다.

• BWV 602 로베세 데몰메히티겐 고트 [전능하신 하나님께 찬양]

아래는 존 갬볼드의 영어 번역과 함께 마이클 웨이스의 모험 찬송가의 첫 두 구절입니다.

로브세이 데몰 메흐티겐 고트, 그 이하의 바짓가랑이 밑에, gefandt see in allelibsten Sohn, 오심 게본 임 회흐스텐 트론, ∘∘∘ 헤이랜드 ü트의 ß자인 auf da da werd. 자유롭지 못한 폰 데어 슌덴뷔르트 Gnade und Wahrheit에 있는 underch Führet zurweigen Klarheit.

하나님께 감사와 찬송을 드립니다. 인류의 몰락한 민족을 불쌍히 여긴 사람은 그리고 그의 사랑스럽고 외동아들을 우리가 어렸을 때, 그가 소유하고 있을지도 모릅니다. ∘∘∘ 그는 잃어버린 사람을 찾아서 구하러 왔습니다. 우리는 죄를 지었고, 그는 비용을 부담할 것입니다. 우리가 영원한 행복을 나눌 수 있기를, 오 이것은 얼마나 무한한 사랑이었는가!

이 합창 전주곡의 칸투스 피르무스는 그레고리오 성가 콩디토르 알메 사이데룸에서 유래합니다. 비록 프리기아 모드에서 바흐는 그것을 약간 수정하여, 선율에서 일부 B♭를 B ♮로 대체하지만, 여전히 A의 키로 끝납니다. 반주는 두 가지 주제로 구성되어 있는데, 안쪽 부분에 있는 하나는 기쁨의 모티브를 포함하고 있고, 다른 하나는 세 개의 반쿼버(16분 음표)와 더 긴 음표 또는 단지 네 개의 반쿼버로 구성되어 있습니다. 페달 부분에서 이 두드러진 하강 모티프는 "신성한 폐하의 하강"을 상징하기 위해 취해진 것입니다. 일부 논평가들은 3분의 1이나 6분의 1로 되어 있는 내면의 움직임이 찬송가에 나오는 성부와 성자를 나타낼 수도 있다고 제안했습니다. Albert Riemenschneider는 낮은 목소리가 "품위있는 칭찬의 분위기"를 만들어 낸다고 묘사했습니다.

크리스마스 BWV 603–612

• BWV 603 베들레헴의 푸에나투스 [베들레헴에서 태어난 소년]

아래는 베들레헴의 전통 라틴 캐롤인 푸어나투스의 첫 구절과 해밀턴 몽고메리 맥길의 영어 번역입니다.

베들레헴에 있는 푸어 나투스, 나는 예루살렘에서! 알레루아, 알레루아!

베들레헴에서 태어난 아이, 기쁨에 기뻐하라, 예루살렘! 알레리야, 알레리야!

이 합창 전주곡의 소프라노 목소리의 칸투스 피르무스는 로시우스의 푸어나투스 4부 세트의 고음부를 약간 변형한 것입니다. 코랄 전주곡은 단일 수동과 페달을 위한 네 부분으로 구성되어 있습니다. 대부분의 게시된 버전에서는 반복이 표시되지 않는다는 점에서 특이합니다. 그러나 사인 악보에는 악보의 끝에 바흐의 표시가 있는데, 이는 마지막 마디를 위한 첫 번째와 두 번째 버전으로 전체 전주의 반복이 구상되었음을 나타낼 수 있습니다. 일부 최근 판에는 이 제안이 포함되어 있습니다. 두 개의 내면의 목소리와 페달은 일반적인 오르골뷔클라인 패턴을 따라 조화로운 반주를 제공하며 내면의 목소리에서는 부드럽게 흔들리는 퀘이사와 페달에서는 반복되는 모티브가 먼저 상승한 후 크로쳇 스텝으로 하강합니다. 다양한 평론가들은 이에 수반되는 모티브에 대한 해석을 제안했습니다: 뒤뚱뒤뚱 걷는 행동을 암시하는 흔들기 모티브; 그리고 페달 모티브는 베들레헴으로 가는 "마기의 여행" (슈바이처 (1905) 또는 그리스도의 "지구로의 하강" (1974)을 상징하는 것입니다. 순수한 음악적 차원에서 내면의 부분에서 좀 더 모방적인 내용으로 코랄 전체에 반주가 심화되면서 경이로움이 증가하는 분위기가 조성됩니다.^[11][12]

• BWV 604 겔로벳 씨스트 뒤, 예수 그리스도 [찬미하라, 예수 그리스도] 2 클라브. et Ped.

아래는 마틴 루터의 전통적인 크리스마스 찬송가 그라티스의 언노컴네스 레드다무스의 "Gelobet seist du, Jesu Christ"(1524년)의 첫 구절로 마일스 커버데일의 영어 번역본입니다.

겔로벳 씨스트 뒤, 예수 그리스도, Dass du Mensch geborenbist 폰 아이너 융프라우, 다시스트 와르, 엥겔 샤르의 자유분방함. 키릴리스!

그리스도 예수여, 이제 복을 받으소서. 인간이 짊어졌으니, 이것은 사실입니다. 영걸들이 메어리노이즈를 냈고, 하지만 우리는 기뻐할 이유가 더 있습니다. Kirieleyson.

바흐는 칸타타 BWV 64, 91, 248, 1부와 3부 (크리스마스 오라토리오)에서뿐만 아니라 다른 오르간 작곡에서도 같은 찬송가를 사용했습니다. 코랄 전주곡은 두 개의 매뉴얼과 페달에 대한 악보가 작성되어 있으며, 상부 매뉴얼에는 소프라노 목소리로 칸투스 피르무스가 있습니다. 하단 매뉴얼에서는 두 개의 내부 음성이 반쿼버를 번갈아가며 단계적으로 움직이면서 고조파 반주를 제공합니다. 페달 부분은 옥타브 세미콰버 점프를 포함하는 지속적으로 변화하는 모티브로 내내 반응합니다. 코랄 전주곡은 믹솔리디안 모드입니다. 꾸밈없지만 노래하는 멜로디와 부드러운 반주가 결합되어 부드러움과 황홀한 분위기를 연출합니다.

• BWV 605 Der Tag, derist so proudenreich [하루가 너무 즐거워] a 2 Clav. et Ped.

아래는 찰스 샌포드 테리가 영어로 번역한 크리스마스 찬송가 Diesestlatitiae의 독일어 버전입니다.

Der Tag, der는 프로이덴라이히입니다. 앨러 크리처, 덴 고테스 손은 힘멜라이히를 토합니다. 위베르디 네이처 폰 아이너 융프라우는 게보렌이고 마리아, dubist a user korean. das du Mutter wärest. 게샤가 그렇게 많이 부자였나요? 고테스 손은 힘멜라이히를 토했고, der is Mensch geboren. ∘∘∘ 솔뢰벨리치의 아인 킨델레 istuns geboren heute 폰 아이너 융프라우 사에우베르리히 zu Trostuns Armen Leuten. 바룬 다스 킨데인 니치트 게보렌, 왜렌 올주말 베를로렌; 하일은 더 이상 위험하지 않습니다. 에두수세르 예수 그리스도, Dass du Mensch geborenbist, 베히테트 백병 홀레!

오, 이 밝은 날을 위하여, 좋은 기독교인 여러분! 하나님께서 우리의 길을 찾아오셨기 때문입니다. 첨탑에서 울려요! 처녀의 순결한 자는 아들입니다. 주님의 찬송은 영원할 것입니다. 그리스도의 아름다운 어머니 메리! 이렇게 좋은 소식이 있었나요? 하늘 높은 곳에서 온 신의 아들. 마리아의 아들로 태어났어요! ∘∘∘ 오늘은 놀라운 아이가 태어납니다. 하늘에서 땅에 빌려준. 그는 외로운 세상을 응원하러 왔습니다. 떠나는 것은 무거운 죄악입니다. 찬란한 탄생을 노래해 주세요 우리의 타락한 땅을 되찾아줄 수는 없겠지만, 그리고 우리의 구원을 돕습니다. 주님께 감사드립니다, 주님! 인류와 함께 당신은 그 노력을 지켰습니다. 모든 나라의 별이여.

중세에서 유래된 멜로디는 1529년에 본문과 함께 출판되었습니다. BWV 606과는 별도로 바흐는 BWV 294에서 찬송가의 화성을 작곡하고, 노이마이스터 모음집에서 합창 전주곡인 BWV 719로 정했습니다. 코랄 전주곡 BWV 605는 소프라노 파트에서 칸투스 피르무스와 함께 두 개의 매뉴얼과 페달에 대해 작성되었습니다. 빈번한 F ♮는 믹솔리디안 모드의 힌트입니다. 동반되는 모티브는 두 번째 매뉴얼의 두 내부 음성 사이에서 공유되며, 이는 함께 각 그룹의 두 번째 세미쿼버에 두 개의 헤미디쿼버와 함께 세미쿼버의 연속 스트림을 제공합니다. 페달은 각 종지마다 지속적인 음이 있는 세미 퀘이버 워킹 베이스와 함께 리드미컬한 펄스를 제공합니다. Williams(2003)는 BWV 605의 상대적인 단순함과 반주의 통일성이 오르골뷔클라인에서 가장 초기에 작곡된 곡들 중 하나라는 신호일 수 있다고 제안합니다. 그러나 마디 3과 5에서 페달의 부조화는 바흐의 보다 성숙한 스타일의 신호일 수도 있습니다. 에른스트 아르프켄과 지그프리트 보겔샹거는 불협화음 F ♮ 중 일부를 본문에서 예언적 요소를 언급하는 것으로 해석했습니다(예를 들어, 2절의 Ei dussüser Jesu Christ). 내면의 목소리에 동반된 형상은 슈바이처(1905)에 의해 기쁨의 모티브로 해석되었고, 켈러(1948)에 의해 요동의 환기로 해석되었으며, 아르프켄(Arfken)에 의해 처녀 탄생의 기적을 상징하는 것으로 해석되었습니다. 많은 평론가들은 스피타(Spitta, 1899)의 말에 활기차고 리드미컬한 반주가 "크리스마스 기쁨"을 전달한다는 것에 동의했습니다.^[13][14]

• BWV 606 Vom Himmelhoch, da kommich 그녀 [하늘에서 내가 여기로 온다]

아래는 마틴 루터가 캐서린 윙크워스의 영어 번역으로 쓴 크리스마스 찬송가 Vom Himmelhoch의 첫 번째, 두 번째, 마지막 구절입니다.

힘멜호크를 토해내라, 다코미치 그녀. Ich brough 'euch gut neue Mär', 더 구텐 메어는 리치 소비엘을 데려왔습니다. dovonich singnund sagen will. ∘∘∘ Euchiste in Kindle in heut'geborn Voneiner Jungfrau auserkorn, 아인 킨들린, 소차르트 und fein, 다솔루의 프로이트와 원네세인. ∘∘∘ 로브, 에르세이 고트 팀 ö스텐 트론, 손 장군님, 솅크 시네네인을 제거하세요. 엥겔 샤르 노래를 풀어요 솔기 없는 자흐르.

하늘에서 땅으로 나는 옵니다. 모든 가정에 좋은 소식을 전합니다. 아주 기쁜 소식을 전합니다. 내가 지금 어디서 말하고 노래할 것입니다. ∘∘∘ 당신에게 이 밤은 아이로 태어납니다. 마리아 가운데서, 순한 어머니로 선택되셨습니다. 이 어린 아이는 천한 아이로, 당신의 모든 지구의 기쁨이 될 것입니다. ∘∘∘ 하늘 높은 곳에서 하나님께 영광을 돌립니다. 그의 아들이 사람에게 준 사람은 누구입니까! 천사들이 경건한 환희로 노래하는 동안 온 세상에 새해 복 많이 받으세요.

Vom Himmelhoch의 멜로디는 1539년에 출판되었습니다. 찬송가는 크리스마스 기간 내내, 특히 그리스도 성탄절 연극 기간 동안 공연되었습니다. 많은 작곡가들은 그것을 합창과 오르간 모두를 위한 음악으로 정했습니다: 바흐의 시대에 가장 가까운 파헬벨과 요한 발터는^[15] 합창 전주곡을 작곡했습니다. 바흐가 그의 합창 작품에서 찬송가를 사용한 것은 마그니피카트, BWV 243과 크리스마스 오라토리오, BWV 248의 3가지 설정이 있습니다. BWV 606 외에도, 그의 오르간 설정에는 초기 합창곡 BWV 701과 702와 Kirnberger 모음곡의 서곡과 Neumeister 모음곡의 BWV 738, 다섯 개의 카노닉 변주곡, BWV 769는 그의 삶이 끝날 무렵에 작곡되었습니다.

코랄 전주곡 BWV 606은 소프라노 파트에서 칸투스 피르무스와 함께 단일 매뉴얼 및 페달용으로 작성되었습니다. 그의 다른 모든 오르간 설정들처럼, 바흐는 처음의 박자를 긴 음들로 끌어냄으로써 멜로디의 리듬 구조를 바꾸었습니다. 이것은 바흐의 합창 설정과 찬송가의 자연스러운 리듬을 따르는 파헬벨과 발터의 합창 서곡과 대조됩니다. BWV 606에서, 리듬은 마디의 세 번째 박자에 떨어지는 두 번째 줄과 마지막 줄의 종지에 의해 더욱 가려집니다. 키보드의 반주는 반쿼버 모티프로 구성되어 있으며, 4음 그룹의 서스피란 반쿼버로 구성되어 있습니다(휴식 또는 "숨"으로 시작). 여기에는 첫 번째 막대에 표시된 도형과 상승 또는 하강 눈금이 포함됩니다. 반쿼버 피규어는, 때때로 평행한 3분의 1이나 6분의 1로, 소프라노 부분을 포함한 상층부 전체에 걸쳐 연속적으로 흐르고, 선율을 더욱 흐리게 합니다. 상부 목소리 아래에는 발판이 번갈아 있는 쿼브에 스트라이딩 페달 부분이 있습니다. 두 개의 클로징 바에는 십자형 코랄레스와 관련된 그림이 잠깐 등장하는데, 예를 들어 Da Jesuan dem Kreuzer stund, BWV 621: 위쪽 부분의 반쿼버 교차 모티프가^[16] 페달에서 지연되거나 항목을 드래그하는 모습이 있습니다.

코랄 서곡의 지배적인 분위기는 즐거운 흥겨움 중 하나입니다. 위쪽과 아래쪽으로 일정한 움직임을 보이는 반쿼버 모티프는 슈바이처(1905)가 "매력적인 미로"라고 부르는 것을 만들어내며, 이는 그리스도의 탄생을 알리는 천사들을 상징합니다. 안톤 힐러와 다른 사람들이 관찰했듯이, 폐막창에서 십자가에 못 박힌 것에 대한 짧은 음악적 암시는 크리스마스와 부활절의 주제들을 한데 모아, 그리스도가 고통을 받기 위해 세상에 나왔다는 것을 순간적으로 상기시킵니다. 클라크와 피터슨(1984)의 말을 빌자면, "그리스도의 화신과 열정은 분리할 수 없습니다. 그리고 바흐는 이것을 음악적인 방법으로 표현하려고 했습니다."^{[17][18][19][20]}

• BWV 607 Vom 힘멜캄더 엥겔샤르 [하늘에서 천사들의 숙주가 왔습니다]

아래는 마틴 루터의 크리스마스 찬송가 Vom Himmel kam der Engel Schar의 1절과 4절, 캐서린 윙크워스의 영어 번역본입니다.

보움 힘멜 캄더 엥겔 샤르, 에르시엔덴 히르텐 오펜바; sie sagten'n: ein Kindle in zart, 크립하트의 도르트문트 다슬리트. ∘∘∘ 칸누크 툰디 슌드가 토드였습니까? 미투흐 덴 와렌 고트를 싫어합니다. ß트 주르넨 튜펠 룬드 디 ö' Gott's Son't worden eu'r Gesell.

하늘에서 천사군이 다가왔습니다. 그리고 양치기들에게 평범한 모습이 나타납니다. 여린 어린아이가 울고, 거친 관리자는 열심히 옆에 있습니다. ∘∘∘ 죽음이 당신에게 무슨 짓을 할 수 있습니까, 아니면 죄를 지겠습니까? 진정한 하나님은 당신이 들어오시는 것입니다. 지옥과 사탄의 노여움을 놓아주시오 하나님의 아들은 이제 당신의 동지입니다.

이 합창 전주곡의 칸투스 피르무스는 소프라노 목소리에 있으며, 로시우스의 푸어나투스 4부 설정의 테너 부분에서 끌어옵니다. 바흐가 이 찬송가 곡조를 사용한 것은 이번이 유일합니다. 사인 원고에 약간의 모호함이 있지만 부품을 교차한 결과 의도된 채점이 단일 수동 및 페달용임을 알 수 있습니다. 복잡하게 만들어진 반주에서 모티브는 하강과 상승 음계로, 때로는 반대 동작으로, 멜로디의 각 구절을 따라 페달 부분의 워킹 베이스에서 안쪽 목소리 사이에 공유되는 빠른 세미콰버 음계와 느린 크로쳇 음계가 있습니다. 코랄 전주의 분위기는 사색적인 조화를 이루는 선율과 일시적인 돌진 음계 사이를 우아하게 오가며, 내면의 목소리를 감싸는 선율의 음계가 가까워지는 방향으로 향합니다. 반쿼버 모티브는 강단에 있는 천사들의 비행을 나타내기 위해 취해졌습니다: Spitta(1899)에게 "바흐의 음악은 천국의 하강 및 상승하는 전령처럼 다시 아래위로 밀려오며 위로 올라갑니다."^[21][22]

• BWV 608 둘시주빌로 [달콤한 기쁨에]

아래는 Robert Lucas de Pearsall의 영어/라틴어 번역이 포함된 14세기 독일/라틴어 크리스마스 캐롤 In dulci jubilo입니다.

둘시 주빌로에서, 넌싱게 und seid froh! 언서 허젠스 원네 leit in praesepio, 로치탈이 손네를 죽입니다. 그레미오에 있는 matris, 알파셋 O! ∘∘∘ O Jesu parvule nach dirist mir soewh! 트뢰스트 미르메 인 게무트 puer optime 뒤르찰레딘 귀테 오, 글로리아 왕자님. 쓰레기 버리기 포스트테! ∘∘∘ 오파트리스 카리타스, 오 natilenitas! 위르웨렌 올 베를로렌 범죄를 저지르고 있습니다 너무나도 괴로운 일들. 쿨로룸 가우디아 아이아 와렌 위르다! ∘∘∘ 우비순트가우디아 니겐드 메어 덴다! 죽은 엥겔싱겐 노바칸티카, 셸렌클링겐의 죽음 섭정상 에이, 와렌 위르다!

인둘시 주빌로 경의를 표합니다. 우리 마음의 기쁨이 기울어집니다. In praesepio; 그리고 밝은 별빛처럼 그레미오의 매트리스, 알파셋 O! ∘∘∘ O Jesu parvule, 당신을 향한 내 마음이 아파요! 내 말 들어봐, 부탁이야, 니. puer optime; 내 기도는 그것이 당신에게 닿게 하고, 오, 글로리아 왕자님. 우편물을 쓰레기로 만드세요. ∘∘∘ 오 파트리스 카리타스! 오 나틸레니타스! 우리는 심하게 얼룩졌습니다. 범죄율: 그러나 우리를 위한 주님은 코엘로룸 가우디아, 우리가 거기에 있었다는 것을! ∘∘∘ 유비 선트 가우디아, 만약 그들이 그곳에 없다면요? 천사들이 노래하고 있습니다. 노바 칸티카; 그리고 거기서 종소리가 울려 퍼집니다. 레지스쿠리아에서. 우리가 거기에 있었다는 것을!

이 합창 전주곡은 루터보다 앞선 캐논의 전통적인 크리스마스 캐롤에 기반을 두고 있습니다. 바흐 이전에는 오르간을 위한 프리돌린 시허와 요한 발터의 캐논과 합창을 위한 미카엘 프래토리우스의 캐논으로 캐롤의 설정이 있었습니다. 바흐의 합창 전주곡은 소프라노의 주도적인 목소리와 함께 단 하나의 수동과 페달을 위해 쓰여집니다. 일반적으로 캐롤의 테너 부분에 있는 캐논은 페달에서 한 마디 늦게 차지합니다. 바흐의 관습처럼, 바로크 페달보드의 범위 밖에 있었지만, 그것이 울려야 할 음정에 사인 원고에 기록되어 있었습니다. 원하는 효과는 4' 페달 스톱을 사용하여 페달을 한 옥타브 낮게 작동시킴으로써 달성되었습니다. 동반되는 두 개의 내면의 목소리는 하행 삼중주 모티브에 기반을 두고 있으며, 이와 같은 이중 캐논은 바흐의 오르간 합창곡 중 유일합니다. 바로크 관례에 따라, 바흐는 오르가니스트가 악보를 더 쉽게 읽을 수 있도록 하기 위해, 반주에 있는 세쌍둥이를 가랑이 대신 사분오열로 표기했습니다. 반주는 또한 A의 단일 음표에 반복적인 가랑이가 있는데, 이것은 메인 캐논의 A와 결합하여 마디 25의 A ♯까지 코랄을 통해 끊임없이 들리는 뮤제트의 드론을 시뮬레이션합니다. 그 지점에서 반주의 엄격한 캐논은 멈추지만, 모방적인 삼중항 모티프는 마지막까지 계속되어 소프라노 부분에도 힘없이 전달됩니다. 마지막 페달 지점을 넘으면 세 개의 상위 목소리 모두에서 소리가 납니다. 바흐가 동반 모티브의 가랑이들을 삼둥이와 맞춰 점선 리듬으로 연주하려고 의도했는지, 아니면 삼둥이에 대한 두 박자로 연주하려고 했는지에 대해서는 다소 모호합니다. 사인 점수의 간격에 대한 의도적인 차이와 의도된 드론과 같은 효과는 현대판이 종종 두 가지의 조합을 포함하지만 전체적으로 두 번째 솔루션을 채택하는 것을 제안할 수 있습니다.

뮤제트 드론 위의 파이핑 트리플은 캐롤의 주제에 맞게 부드러운 목가적인 분위기를 자아냅니다. 윌리엄스(2003)의 경우 반주에 의해 부드럽게 장식된 A장조 화음의 지속적인 소리는 제목에서 둘시와 주빌로의 축제 정신을 분명히 암시합니다. 슈바이처(1905)는 이미 동반된 세쌍둥이를 "직접적이고 순진한 기쁨"을 나타내는 것으로 묘사했습니다. 윌리엄스는 마디 25의 F ♯ 장조 화음이 첫 소절에서 레우치탈 다이 손네("태양과 같은 빛")를 언급할 수도 있고, 첫 소절의 마지막에 알파 에트 오메가("당신은 알파와 오메가")에 가까운 긴 페달 지점을 언급할 수도 있다고 제안합니다. 그 분위기는 또한 3절의 첫 두 구절인 "아버지의 사랑, 갓난아이의 온화함!"을 반영합니다. 바흐는 그의 코랄 서곡에서 "리더"와 "팔로워" 사이의 관계를 나타내기 위해 종종 캐논을 사용했습니다. "이것들은 십계명입니다"라는 설정에서 스틴슨(1999)은 2절에서 트라헴 포스트테("Draheme postte")라는 단어에도 불구하고 여기에 해당되지 않을 것이라고 생각합니다.^[23][24]

• BWV 609 Lobt Gott, ihr Christen, allzugleich [하나님, 그리스도인 여러분 모두 함께 찬양합니다]

아래는 니콜라우스 헤르만의 크리스마스 찬송가의 첫 번째와 마지막 구절이자 아서 토저 러셀의 영어 번역입니다.

로트 고트, 크리스텐, 올주글리치, 시넴 회흐스텐 트론, 히멜라이히의 derheutschlie ßtaufse in Himmelreich 손씨를 못 본 체하다 ∘∘∘ Das aus seinem Stamm entsprießen sollt 지트의 죽음 속에서 durchwelchen Gottaufrichten wollt 신 라이히, 크리스텐헤이트가 죽습니다.

우리 하나님을 함께 찬양합시다. 그의 높은 왕좌에. 그의 하늘은 오늘도 닫혀있지 않습니다. 그리고 우리에게 주어진 그의 아들. ∘∘∘ 천국의 찬란한 문들 더 이상 셰럴브 가드는 없습니다. 오늘도 그 문들이 펼쳐집니다! 우리의 하나님이 사랑하시는 찬송으로!

멜로디는 1580년 찬송가 책에서 이 텍스트와 함께 처음 등장했습니다. 바흐 이전에는 미하엘 프래토리우스와 사무엘 샤이트의 합창 설정과 디테리치 벅테후데의 합창 서곡 BuxWV 202에서 오르간을 위한 설정이 있었습니다. BWV 609와는 별도로 바흐는 칸타타 BWV 151과 195, 두 개의 화성 BWV 375와 376, 그리고 합창 전주 BWV 732에서 찬송가를 정했습니다. 코랄 전주곡 BWV 609는 소프라노 목소리에 칸투스 페르미누스가 배어 있지 않은 상태에서 단일 매뉴얼과 페달에 대한 악보입니다. 내면의 목소리에서 반주는 부분들 사이에 공유되는 반쿼버들의 균일한 흐름이며, 종종 평행한 6분의 1이지만 때때로 반대의 움직임을 보이기도 합니다. 오프닝 바에서 처음 들은 여러 개의 4음 반쿼버 모티브로 구축되었습니다. 페달 아래에는 각 문구의 끝에 지속적인 음이 있는 쿼버의 대조적인 워킹 베이스가 있습니다. 내면의 목소리와 달리 페달 부분은 넓은 범위를 가지고 있습니다: 두 옥타브를 통해 극적으로 상승하는 두 개의 음계 같은 통로가 있으며, 최저 D부터 최고 D까지 모든 음을 다룹니다. 네 목소리는 함께 즐거운 환희의 분위기를 전달합니다. Stinson (1999)은 페달보드의 모든 음을 통해 올라가는 통로가 올주글리치 (all together)라는 단어를 상징할 수 있다고 추측했고, Clark & Peterson (1984)은 칸투스와 하강하는 페달 부분 사이의 간격이 넓어지는 것이 하늘의 개방을 상징할 수 있다고 제안했습니다 (schlie ßtaufsein).히멜리치).^[25][26]

• BWV 610 제수, 메인 프로이드 [예수님, 나의 기쁨]

아래는 요한 프랑크의 찬송가 예수, 메인 프로이드의 첫 두 구절과 캐서린 윙크워스의 영어 번역입니다.

제수, 메인 프로이드, 마인즈 허젠스 웨이드, 제수, 마이네 지어, ach, wieang, angle Ist dem Herzen bange und verlang nach dir! Gotteslamm, mein Bräutigam, au ßer dir soll mir auf Erden 니치 아들 리버스베르덴! ∘∘∘ 언터딘 쉬르멘 비닉 보든 슈투르멘 알레르 파인데 프레이 라 ß 덴 사탄 위트너, laß die Welt erschüttern, 예수님을 경악하게 하소서. Obeszett gleich kracht und blitzt, 오글레이히 슌트와 sch레슈레켄, 예수님은 미치데켄이실 겁니다.

예수님, 귀중한 보물, 가장 순수한 즐거움의 원천, 나에게 진실한 친구여; 아! 얼마나 오래 참았냐면, 그리고 내 심장은 기절했고, 목마르다, 주여, 그대를 위하여! 내가 바로 너야, 얼룩 없는 어린 양아. 난 널 숨길만큼 고통 받을거야, 당신 옆에서 물어볼 것도 없습니다. ∘∘∘ 너의 팔에서 나를 쉬게 하고, 날 추행할 놈들 여기서는 연락할 수 없습니다. 땅이 흔들리지만, 모든 심장이 흔들리지만, 예수님은 나의 두려움을 진정시키십니다. 갈등의 죄와 지옥이 무너졌습니다. 그들의 맹렬한 폭풍이 나를 덮쳤습니다. 예수님은 나를 실망시키지 않으실 겁니다.

이 멜로디는 1653년 요한 크루거의 찬송가 프락시스 피에타티스 멜리카(Praxis pietatis melica)에서 처음으로 텍스트와 함께 출판되었습니다. 이후 찬송가 책에서 찬송가는 성탄절과 주현절과 관련이 있습니다. 또한 예수님께 드리는 이른바 예수님께 드리는 헌신적인 찬송가 중에 종종 포함되기도 했습니다. 찬송가의 초기 설정 중 하나는 디테리치 벅테후데의 칸타타 벅스였습니다.1680년대 작곡된 4개의 목소리, 현악, 콘티뉴오를 위한 WV 60. 바흐의 친구이자 동료인 요한 발터는 1712년 찬송가에 오르간 파르티타를 작곡했습니다. BWV 610 외에도 바흐의 오르간 설정에는 Kirnberger 모음곡의 BWV 713, Neumeister 모음곡의 BWV 1105, 1720년 작곡된 BWV 753이 포함됩니다. 그의 합창 설정 중에는 화성 BWV 358, 무반주 합창단을 위한 모테트 BWV 227, 칸타타 BWV 12, 64, 81, 87이 있습니다.

코랄 전주곡 BWV 610은 소프라노 목소리로 장식되지 않은 칸투스 페르미누스와 함께 단일 수동 및 페달에 대해 악보로 표시됩니다. Largo로 표시된 두 개의 안쪽 부분과 페달에서 칸투스와 그에 수반되는 목소리가 이례적으로 낮은 음정으로 쓰여져 침울한 효과를 만들어냅니다. 이 반주는 바 1에서 페달 전체에서 처음 듣는 세미콰버 모티브를 기반으로 합니다. 안쪽 부분은 종종 평행하게 3분의 1로 이동한 다음 페달에서 세미오스티나토 반응이 이어집니다. 풍부하고 복잡한 화성 구조는 부분적으로 현가와 때때로 조밀하게 점수가 매겨진 목소리의 반음계에서 발생하는 불협화음에 의해 생성됩니다. 모티프는 능숙하게 개발되지만 절제됩니다.

윌리엄스(2003)와 스틴슨(1999)은 모두 스피타(1899)의 평가에 동의하며, "열렬한 그리움(senchtsvoll Innigkeit)은 음악의 모든 미궁에 표시되어 있으며, 여기에는 거장이 가장 좋아하는 멜로디 중 하나가 포함되어 있습니다." 혼더스(1988)가 지적했듯이, 이 합창 전주곡을 작곡할 때 바흐는 현대 바이마르 찬송가 책에서 볼 수 있고 1736년의 Schemlis Gesangbuch에서 나중에 재인쇄된 예수, 마인 프로이드, 위르드 게보렌 휴트와 같은 멜로디에 대한 더 친밀한 대안 텍스트 중 하나를 염두에 두었을 수 있습니다.^[27][28]

• BWV 611 Christum wir sollen loben schon [우리는 정말로 그리스도를 찬양해야 합니다] 알토의 합창

아래는 마틴 루터의 찬송가 Christum wir solen loben Schon의 첫 구절과 리처드 마시(Richard Massie, 1854)의 영어 번역입니다. 루터의 본문은 코엘리우스 세둘리우스의 5세기 아베카리우스의 일부인 라틴 찬송가 솔리소르투스 카르디네의 그의 버전이었습니다; 그것은 그 둘 사이에 삽입되었습니다. 세둘리우스의 시에서 발췌한 또 다른 발췌문은 라틴 찬송가 Hostis herdes impie가 되었습니다. 첫 소절은 루터의 독일어 버전인 바스프르흐트스트 두(Was fürchtst du), 파인드 헤로데스(Feind Herodes), 세르(sehr)와 같은 선율로 아래에 나와 있습니다. 두 구절 모두 그리스도가 지상에 오신다는 것에 관한 것입니다.

Christum wir sollen loben schon, derrineen Magd Marien Son, 그래서 죽습니다. Sonneeuch't's like there's die there's like the die. 웰트 엔데리히트의 지도 아래 ∘∘∘ 바스퓌르흐트스트두, 파인드 헤로데스, 세르, dass ds segborn kommt Christ der Herr? 에르트 케인스터블리히 쾨니히, 힘멜라이히에 있는 더 툰즈 브렛세.

솔리소르투스카딘 æ 한도액 크리스텀은 음악의 원리, natum Maria virgine. ∘∘∘ 호스트는 영웅 데어 임피, Christum venire quid time? 비에리트 모르탈리아, 카엘레스티아에 있는 퀴그나.

이제 우리를 찬양하소서, 그리스도, 거룩한 자여, 얼룩 하나 없는 성모 마리아의 아들, 축복받은 태양이 빛나지 않는 한, 세상의 외딴 감옥에 가 있습니다. ∘∘∘ 헤롯, 왜 당신을 적으로 두려워합니까? 그리스도가 아래에서 태어나기 때문에? 그래서 그는 죽음의 왕국을 찾지 않습니다. 그의 왕국을 우리에게 끌어내리는 자는 누구입니까?

도리안 모드의 칸투스 피르무스 선율은 1524년 루터교 버전에 등장한 라틴 찬송가 솔리소르투스 카르디네에 기반을 두고 있습니다. 그것은 Scheidt, Scheidemann, Walther, de Grigny에 의해 설정에서 사용되었고, 후자의 둘은 라틴어 제목을 사용했습니다. BWV 611과 별개로 바흐는 찬송가를 이전에 Kirnberger 모음곡의 합창 전주곡인 BWV 696에서, 그리고 나중에 그의 칸타타 Christum Wirren Sollen Loben Schon, BWV 121에서 설정했습니다.

Adagio로 표시된 BWV 611은 몇 가지 특이하고 새로운 기능을 가지고 있습니다. 조밀하게 악보화된 코랄 서곡 BWV 610과는 대조적으로, 마지막 두 마디의 이중 페달에 의해 5개로 증가된 네 부분은 바로크 오르간의 전체 범위를 사용하여 광범위하게 간격을 두고 있습니다. 카논인 합창 전주곡을 제외하고, 이것은 칸투스 페르미누스가 "중간" 알토 목소리로 있는 독특한 오르골뷔클레인 전주곡입니다. 단일 매뉴얼과 페달에 대해 점수를 매기고, 동반되는 목소리는 소프라노(오른손), 테너(왼손), 베이스(페달)입니다. 칸투스 피르무스 알토 부분은 마치 감춰진 듯 두 손 사이에 공유되는 점무늬 리듬입니다. 동반되는 모티프는 박자에서 시작되는 4음 하행 또는 상행 반쿼버 음계인 현자 모양에서 유래합니다. 이 흐르는 모티프는 찬송가 멜로디에서 유래했을 가능성이 있으며, 비록 훨씬 느리지만 단계적으로 움직이는 것과 같습니다. 모티브는 소프라노 목소리의 높은 곳에서 처음 들립니다. 소프라노 목소리는 지속적인 음정과 느린 멜로디에 의해 맨몸으로 부조됩니다. 특히 베이스의 첫 음에 있는 페달 포인트는 보통의 동기부여가 되는 오르골뷔클라인 패턴을 잠시 버림으로써 오프닝의 극적인 효과를 높입니다. 시작 후, 4음 모티프는 점선 쿼버로 선행함으로써 베이스 부분 전체에서 5음으로 확장됩니다. 느린 템포는 페달에서 세미 쿼버 음계를 용이하게 합니다. 여섯 번째 마디에서 소프라노와 베이스는 바이마르 오르간의 기록에서 가장 높은 음과 가장 낮은 음을 연주하는데, 둘의 C는 중간 C의 위와 아래입니다. 바흐의 학자 헤르만 켈러(Hermann Keller)는 결과적인 음악적 질감을 오르골뷔클라인에서 가장 천상적인 것으로 묘사했습니다. 때때로 반음계적인 색채가 가미된 "숨겨진" 알토 찬송가 곡조는 더욱 신비로운 느낌을 줍니다. 그 위와 아래에는 동반되는 세 부분의 음계 도형이 평행으로 구불구불하며 때로는 반대되는 동작으로 들립니다. 11마디에서 베이스의 동기적 반주는 두 번째 페달 지점에서 잠시 멈추고, 12마디가 끝날 때까지 예상치 못하게 알토 뒤 2박자, 알토 아래 2옥타브의 칸투스 페르무스를 캐논으로 시작하여 재개됩니다. 11마디에서 동시에 소프라노와 테너 파트는 퀘이버와 두 옥타브로 분리된 캐논에서 세미퀘이버 동기를 연주한 후 12마디와 13마디에서 더 투명한 모방으로 연주합니다. 마디 14에서 D단조에서 A단조로 종지한 후, 반주는 페달에서 두 번째 목소리로 4개의 목소리로 증강되며, 처음에는 반음계 마디의 모든 부분에서 동기부여 반쿼버 도형으로 시작되며, 그 다음에는 폐막 마디 동안 소프라노와 테너 부분에서 모방된 닥틸러스 기쁨 모티프로 시작됩니다.

1667년에 발표된 뉘르스의 드우시엠 리브레드 오르간에는 BWV 611의 음악 스타일인 다성 음계 모티프를 동반한 평범한 성가 선율인 솔리소르투스 카르디네/호스티스 영웅의 즉흥곡이 있습니다.

해설자들은 찬송가의 주제인 화신의 신비를 반영하는 칸투스 페르무스, 마리아의 자궁에 숨겨진 그리스도, 그리고 처녀의 순수함을 반영하는 반음계를 어떻게 조화시키는지에 대해 제안했습니다. 넓은 간격의 다성조는 세둘리우스의 시적인 대사인 솔리소르투스 카르디네(A solis or tus cardine), 독특한 æ 리미템을 음악적으로 묘사한 것으로 받아들여졌습니다."떠오르는 태양의 힌지에서 지구의 가장 먼 가장자리로" 슈바이처(Schweitzer, 1911a)에게 오프닝 동기 반주는 "초랄 멜로디를 완전히 효과적인 방법으로 휘감고 말할 수 없는 기쁨의 전 세계를 포용"하며, 아다지오는 "신비적인 관조"이며, 모티브는 "소프라노에서의 기쁨의 고양"입니다.

• BWV 612 위르 크리스텐루트 [We Christians]

아래는 캐더린 윙크워스가 1592년 처음 발표한 영어 번역판 캐더린 윙크워스의 찬송가 1절과 3절로 이보다 앞선 선율입니다.

위르 크리스텐뢰트 하벤 제트준드 프로이트, wiluns zu Trost Christusist Mensch geboren, 미워할 수 없는 뢰스트 Werich desstrost, und glaubet fest, solnichtden verloren. ∘∘∘ 죽은 순드마흐트 리드; 크리스투스는 프로이트를 데려왔습니다. wiler zuns in diese Weltist kommen. 미투니스 고트 다이서에 없음: Wristenkann verdamen, der jetztuns Christenkann verdamen?

우리 그리스도인들은 오늘을 기뻐하소서, 그리스도께서 우리를 위로하고 구원하기 위해 태어났을 때, 그렇게 믿는 자는 더 이상 슬퍼하지 않고, 하나님께서 우리에게 주신 희망을 손에 넣은 사람은 아무도 없습니다. ∘∘∘ 죄는 우리에게 슬픔을 가져다 주었습니다. 하지만 하나님의 안도, 땅에 내려오셨을 때에, 그는 우리를 구하러 오셨습니다. 하나님이 우리와 함께 하신 이후로 그렇게 살고 있는 거지. 누가 감히 기독교인의 비난을 말합니까?

찬송가는 이전에 Kirnberger 모음집에서 합창 서곡 BWV 710으로 설정되었고, Neumeister 모음집에서도 BWV 1090으로 나타납니다. Orgelbüchlein의 사인 원고에는 BWV 612의 작곡 원 악보가 포함되어 있습니다. 대부분의 모음곡들과 마찬가지로, 바흐는 합창 전주곡을 위해 한 페이지를 할당했습니다. 공간 부족으로 인해, 그는 더 컴팩트한 표 표기법으로 마지막 두 마디 반을 입력했습니다. 후반부를 나타내는 점들은 반복될 수 있습니다. Orgelbüchlein의 특이한 특징은 Heinz-Harald Löhlein의 1983년 Neue Bach-Gesellschaft 판에서 처음으로 인쇄되었습니다.

BWV 612는 단일 수동 및 4개의 음성이 있는 페달용으로 작성되었습니다. 평범한 칸투스 피르무스는 소프라노 부분에 있습니다. 반주(오스티나토 베이스처럼 페달을 밟는 쿼버와 안쪽 부분의 댄스 같은 세미 쿼버)는 두 개의 짧은 모티브에서 형성되었습니다. 두 모티프 모두 마디 1의 마지막 두 박자와 마디 2의 첫 박자에서 알토와 베이스 부분에서 처음 함께 들을 때 알토와 베이스 부분에서 볼 수 있는 것처럼, 옥타브와 3분의 1로 분리된 베이스 모티프(나머지는 6음 뒤에 5음 도형 두 개가 뒤따른다)는 알토 모티프(나머지는 5음 도형 두 개 뒤에 온다)의 단순화된 형태로 볼 수 있습니다. 동시에 내부 부분의 모티브는 칸투스에서 재발하는 내림차순 스케일 D, C, B-flat, A에서 파생됩니다. 동반되는 두 모티프 모두 코랄 전주곡을 앞으로 추진하는 역할을 하며, 베이스 라인은 브란덴부르크 협주곡 제4악장의 마지막 악장과 유사한 기능을 합니다. 칸투스 자체가 대부분의 루터교 찬송가보다 더 많은 대사를 반복하지만, 바흐는 각 구절마다 반주에서 화성과 리듬감 있는 질감을 달리함으로써 합창 전주곡에서 반복성을 피합니다. 게다가 페달 부분에서 2시간 반 동안 휴식을 취하는 동안 알토와 테너를 위한 인터럽트처럼 들리는 것은 더욱 다양한 것을 만들어냅니다.

단호한 스트라이딩 베이스는 슈바이처(1911b)에 의해 믿음의 확고함을 나타내는 것으로 여겨져 왔는데, 이는 첫 구절 베르시크 데 스트뢰스트의 마지막 두 줄을 언급한 것으로, "누구든지 그를 신뢰하고 확고하게 믿는 사람은 잃지 않을 것입니다." 같은 종류의 베이스 라인은 나중에 바흐에 의해 클라비어-위붕 3세의 BWV 664, Wirglauben all ainen Gott"의 합창 전주곡에서 사용되었습니다.^[29]

New Year BWV 613–615

• BWV 613 헬프트미르 고츠 구테 프리젠 [하나님의 선함을 찬양할 수 있게 도와주세요]

아래는 요한 크리스찬 야코비의 영어 번역으로 바오로 에베르의 새해 찬송가의 첫 구절입니다.

헬프트 미르 고트의 귀테 프리젠, Ihrlieben Kinderlein, mit G'sang underrer Weisen 나는 그것을 다짜고짜 당카세인으로, 보르네흐믈리히 주더 자이트, 다시크 다스 자흐르투텐덴, 죽으렴, 손의 츠운스웬덴, 노이자리스트 니치트윗.

자, 우리 모두, 퍼버와 함께, 하늘의 머시즈가 빛난 자에게 우리의 최고 보존자에게 음정에 찬미합니다. 또 한 해가 지나갔습니다. 그 중에서 부드러운 머시즈는 (각각의 경건한 심장 리허설) 감사한 송을 요구합니다.

• BWV 614 Das alte Jahrvergangenist [구년이 지났습니다] 2 Clav. et Ped.

아래는 캐서린 윙크워스의 영어 번역이 포함된 이번 신년 찬송가의 6절입니다.

다스 알테 자흐르베르강게니스트, 위르단켄디르, 예수 그리스도여, ß의 운명이 G'fahr를 괴롭힙니다. so gnädiglich behüt't dies Jahr. 위어 비티드 다이크, 웨이겐 손 데 aters스텐 트론에 있는 데스 바터스, 듀월의 디닝 암 크리스텐헤이트 페르너 베와렌이 다그칩니다. 그런 언닉트 드를 힐샘 워트에 넣어, 웰치의 자매인 실렌 트로스톤 호트, vor's Papsts Lehr' und Abgötterei bewahr uns, Herr, und steh uns bei! 힐프, 다 ß 위르 폰 데어 산다블란 Mmzuverden fahenan에서. Kein'r Sünd' im alten Jahr gedenk, Ein gnadenreich neu Jahr uns schenk. Christlich zulleben, Seliglich 쥐스테르벤 und 에르나흐 프뢰흘리히 Am Jüngsten Tag wied'r aufzustehn, 힘멜레인조겐의 미트디르, 주단켄 쥴로벤 디히 Mitallen Engelnewiglich. 오 예수, 글라우벤메르 주딘스 나멘스 로번드 에어'!

지난 해는 이제 지나갔습니다. 오늘 우리 하나님께 감사드립니다 주님께서 우리를 한 해 동안 지켜 주셨으니, 위험과 고통이 다가왔을 때. 영원한 아들이여, 우리는 당신을 기도합니다. 아버지의 통치와 함께 하나가 된 사람은 당신의 크리스천돔을 지키고 다스리기 위해 아직 오지 않은 모든 시대를 통해서요. 구원의 말씀을 빼앗지 마십시오. 우리 영혼의 진정한 위로와 그들의 체류, 우리와 함께, 그리고 우리를 자유롭게 해주세요. 오류에서, 오직 당신만을 따라갑니다. 오, 우리가 모든 죄를 버릴 수 있도록 도와주소서, 새롭고 더 숭고한 과정이 시작됩니다. 한 번 잘못한 것을 표시하지 마십시오. 올해가 더 행복하고 더 좋은 한 해가 되기를, 우리가 그리스도인으로서 살 수 있는 것은 당신이 줄 수 없는 평화 속에서 죽든지, 당신이 올 때 다시 일어나려면, 그리고 영원한 집으로 들어갑니다. 거기서 우리는 당신에게 감사하고, 사랑할 것입니다. 모든 천사들과 함께, 주 예수 그리스도, 우리의 믿음을 높여주소서. 삶과 죽음을 통해 주님의 이름을 찬양합니다.

관습적으로 새해에 불려지는 찬송가는 지난 한 해에 대한 감사와 다가오는 해에 대한 기도를 그리스도께 전합니다. 비록 주로 미래를 내다보는 찬송가이지만, 찬송가는 또한 인간과 그의 죄, 그리고 그의 일시적인 존재에 직면한 위험을 되돌아보며 과거를 돌아봅니다.

바흐가 BWV 614에 사용한 찬송가 버전은 서서히 등장했을 뿐입니다. 찬송가 본문의 첫 두 구절은 1568년 클레멘스 스테파니의 뉘른베르크 찬송가집에 처음 출판되었고, 본문의 여섯 구절 전체는 1588년 요한 슈퇴얼라인의 에르푸르트 찬송가집에 등장했습니다. 그 멜로디의 초기 버전은 슈퇴를라인의 찬송가 책에도 등장했지만, 다른 단어들(Gott Vater, der du deine Sonn)로 설정되었습니다. 그 선율은 1608년 에르하르트 보덴샤츠의 라이프치히 찬가집에서 본문과 함께 처음 등장했습니다. 바흐가 사용한 찬송가 버전에 대한 가장 초기의 알려진 출처 중 하나는 1682년 고트프리트 보펠리우스의 라이프치히 찬송가집입니다. 바흐의 친필 원고를 연대 측정하는 현대적인 과학적 방법 이전에, 학자들은 오르골뷔클라인이 정확히 언제 쓰여졌는지를 결정하기 위해 그가 사용할 수 있는 찬송가 책을 식별하는 것에 의존했습니다. 테리(1921)는 1715년 이후의 날짜를 잘못 지정했는데, 그가 발견한 다스 알테 자흐르의 가장 초기 자료는 1715년에 처음 출판된 크리스티안 프리드리히 비트의 고타 찬송가 책이었기 때문입니다. 현재 알려진 바와 같이, 바흐는 그의 경력 초기에 Das alte Jahr를 Neumeister Collection의 합창 서곡 중 하나인 BWV 1091로 설정했습니다. 그는 또한 BWV 288과 289 두 개의 4부 하모니를 작곡했습니다.^{[30][31][32][33]}

코랄 전주곡 BWV 614는 소프라노 목소리로 칸투스 페르미누스와 함께 두 개의 매뉴얼과 페달에 대해 작성되었습니다. 칸투스에서 무반주와 무반주의 반복되는 두 개의 가랑이로 극명하게 시작했음에도 불구하고, BWV 614는 장식적인 코랄 전주곡입니다: 매우 표현력이 높은 멜로디 라인은 비록 절제되었지만 정교한 장식, 칼라투라 멜리스마스 (바흐의 아른슈타트 코랄 전주곡을 연상시키는) 그리고 "사이징"하는 낙음을 포함합니다. 마지막 종지에서 오르락내리락하면서 멜로디를 완전히 포섭합니다. 이 반주는 칸투스의 첫 두 음에 대한 반응으로 처음 들리는 상승하는 반음계 네 번째의 모티브에서 만들어졌습니다. 모티브는 차례로 멜로디 라인과 연결되어 있으며, 이후 마디 5에서 상승하는 크로마틱 네 번째로 장식됩니다. 바흐는 캐논, 반전, 세미콰버 스트레토에서 모티브를 사용하여 독창적으로 반주를 발전시킵니다. 세 개의 낮은 목소리는 서로에게 반응하고 멜로디 라인에 반응하며, 마지막에 소프라노와 알토 목소리는 6분의 1로 나란히 한숨을 내쉰다. 반음계 네 번째는 하인리히 쉬츠의 제자인 크리스토프 베른하르트의 17세기 음악 논문에 언급된 바로크 파수스 두리우스쿨루스의 일반적인 형태였습니다. 반음계는 코랄 전주곡 전체에 걸쳐 키의 모호성을 만들어냅니다. 독창적인 찬송가 선율은 마지막 종지에서 E장조로 변조하는 A(A단조의 자연스러운 형태)의 애올리언 모드입니다. Renwick(2006)은 BWV 614에서 키 구조의 신비를 분석합니다. 자세한 솅커리안 분석 외에도 그는 D단조와 A단조 사이를 종지가 E장조로 최종 종지될 때까지 통과하며, 모달 구조는 공통 암송 음 A의 매개를 통해 D의 도리안 모드와 E의 프리기안 모드 사이를 이동하며, 주요 변화는 반주에서 반음계 4분의 1에 의해 매개된다는 점에 주목합니다.^{[30][31][34][35]}

19세기 이래로 연속적인 해설자들은 찬송가 본문과 일치하지 않음에도 불구하고 합창 서곡의 분위기가 주로 슬프다는 것을 알게 되었습니다. 반음계의 네 번째는 "그리한 모티프"로 해석되었습니다. 슈바이처(1905)는 "멜랑콜릭", 스피타(1899)는 "가장 강한", 에른스트 아르프켄(Ernst Arfken)은 "미래에 대한 불안"을 가진 "기도", 자크 샤일리(Jacques Chailley)는 "과거와 미래"의 갈림길로 묘사했습니다. Williams(2003)는 비통한 기분이 작곡 당시 Bach의 삶에 비극적인 사건들을 반영할 수도 있다고 제안합니다. 실제로 1713년 그의 첫 번째 부인은 태어난 지 한 달도 안 되어 죽은 쌍둥이를 낳았습니다. Renwick(2006)은 다른 접근법을 취하며, 바흐의 조성 구조 선택은 청자로 하여금 코랄 서곡을 끝내는 E를 시작하는 음인 A에 의해 대답되기를 기대하게 한다고 제안합니다. 렌윅에게 이러한 "순환성"은 찬송가의 주제를 반영합니다: "전환점; 야누스적인 성찰; 과거에 대한 후회와 미래에 대한 희망; 이전과 이후 사이의 장소."^[30][31][34]

• BWV 615 인디스트 프로이드 [In you is joy]

아래는 캐서린 윙크워스가 영어로 번역한 찬송가 인 디리스트 프로이드의 첫 구절입니다.

인디스트 프로이드 다들 레이드에게 오 뒤수 ß 예수 그리스도! 더치 디히 위르하벤 히믈리쉬 게이븐, 헤일란드 비스트 공작, 힐페스트 폰 샨덴, 폰 반덴을 재검사합니다 베르디르 베르트라우트, hat wohl gebauet, wird ewig bleiben. 할렐루야. 주데이너 귀테 steht unser G'müte, 디어와이어클레븐 나는 Todund Leben; nichtskann unscheiden 할렐루야.

당신은 행복합니다. 모든 슬픔 속에서 세상에, 내 마음의 햇살! By The about the given. 하늘이 주신 선물, 진정한 구원자의 예술! 그대가 깨우는 우리의 영혼들, 당신이 깨뜨린 우리의 속박, 당신을 신뢰하는 사람은 누구입니까? 안전하게 지어졌으니, 그는 영원을 의미합니다: 할렐루야! 우리 마음이 아픕니다. 빛나는 그대를 보기 위해 죽느냐 사느냐 갈라지고 있는 당신에게 할렐루야, 할렐루야!

교회 음악가 요한 린데만은 1598년에 이 글을 출판했고 지오반니 자코모 가스톨디는 1591년에 멜로디를 공급했습니다.^[36]

캔들마스 BWV 616-617

• BWV 616 Mit Fried' und Freud' ich fahr' dahin [평화와 기쁨으로 나는 떠난다]

아래는 마틴 루터의 '눈크디미티스'의 첫 구절로, 신전에서의 프레젠테이션의 주현절과 관련된 텍스트이며, 캐서린 윙크워스의 영어 번역본이 있습니다.

미트 프리든 프로이트 이흐 파흐다힌 고테스 윌렌에서 허즈든 신에서 로스트 미르미르를 받고, sanft und still, 위는 ß 모자를 받았습니다. 슐라프 워든에 있는 저를 소개합니다.

평화와 기쁨 속에서 나는 이제 떠납니다. 하나님의 뜻에 따라 내 마음은 위로로 가득 차 있기 때문에 고요하고 달콤하고 고요합니다. 하나님도 그러시군요 그의 약속은 지켜지고, 그리고 나에게 죽음은 잠일 뿐입니다.

• BWV 617 Herr Gott, nun schleu ß den Himmelauf [주 하나님, 이제 천국을 여십시오]

다음은 토비아스 키엘의 찬송가의 첫 구절과 마지막 구절로, 시메온의 노래를 언급하고 있습니다. 영어 번역은 Catherine Winkworth가 했습니다.

Herr Gott, Nun Schleuss den Himmelauf! 나는 Zeitzu Endsich neget, ich hab vollendet meinen Lauf, 실프루엣에 있는 디시히미; nug 젤라틴을 먹고, michmüd gestriten, 칙칙한 미흐 핀주 zur ewig'n Ruh la ß 파렌, auf Erden. 거짓말을 할 겁니다. ∘∘∘ 라 ß 미추르, 허, 위 시메온 임 프리데주 디르 파렌. 비필 미치 크리스토, 딘 손 더 위어 미추는 와렌이 될 것입니다. 위르드 미흐레흐트 퓌렌 임힘멜지에렌 미트 에르룬드 크론; fahr drauf davon; la ß 파렌, auf Erden. 거짓말을 할 겁니다.

주 하나님, 이제 너의 천국을 활짝 열어, 나의 이별시간이 다가왔습니다; 제 진로는 이미 다 잡았고, 충분히 노력했습니다. 내가 여기서 고생한 것도 그만이고, 지치고 슬프고 나의 마음은 즐겁습니다. 그녀가 누워있을지도 모른다는 것을 그녀는 푹 쉬었습니다. 이제 사임할 수 있습니다. 하지만 당신의 천국이 나의 것이 되게 하소서. ∘∘∘ 그럼 시메온처럼 보내주세요 당신과 평화롭게 살기를. 내가 주님의 아들에게 나를 찬양하노니, 그리고 그는 나를 잘 지켜줄 것입니다. 그리고 곧장 안내해 주세요 금문으로. 그리고 이 희망으로 나는 침착하게 죽습니다. 네, 저는 사임할 수 있습니다. 당신의 천국이 이제 나의 것이 될 수 있다면 말입니다.

Lent BWV 618–624

• BWV 618 O Lam Gottes, unschuldig [Oh incent Lamb of God] 캐논 알라 퀸타

아래는 캐서린 윙크워스의 영어 번역으로 된 이 버전의 아그누스 데이, 람 고테스, 언슐디그의 첫 구절과 세 번째 구절의 후렴구입니다.

오 램 고테스, 언슐디그 Am Stamm des Kreuzes geschlachett, allzeit fungeddeng duldig, we would du wares verachtet. 쑨드는 모두 듀게트라겐을 가지고 있고, 아들 뮈트 ß텐 위르 베르자겐. 어밤 디컨서, 오제수. ∘∘∘ 기번스 데인 프리든, 오제수.

하나님의 어린 양이여, 가장 스테인레스! 십자가 위에서 누가 나른해졌는지, 당신의 모든 슬픔을 견뎌내십시오. 네 번의 고뇌 속에서 조롱을 당하긴 했지만, 우리의 죄, 당신이 우리를 위해, 절망이 우리를 지배했습니다. 자비를 베풀어 주십시오, 예수님! ∘∘∘ 오늘 우리에게 평안을 주십시오, 예수님!

• BWV 619 그리스도, 뒤 람 고테스 [그리스도, 하나님의 어린 양] 카노네알라 두오데카임, 2 클라브 외 페드.

아래는 찰스 샌포드 테리의 영어 번역으로 독일판 아그누스 데이인 Christe du Lamm Gottes의 첫 구절과 후렴구입니다.

Christe, du Lam Gottes, 데 뒤트래그스트 디 슌데어 웰트, 어밤 디커너! ∘∘∘ 기븐스, 프리든!

하나님의 어린 양이시여 그 곰은 인간의 죄악이고 자비를 베풀어 주세요! ∘∘∘ 우리에게 당신의 평화를 빕니다!

• BWV 620 그리스도, der unselig macht [우리를 축복하게 해주시는 그리스도] 카노네 올 오타바

루터교 찬송가 Christus, der unslig macht의 이 설정은 설명서에서 가장 높은 목소리와 페달 부분 사이의 교회에서 합창을 특징으로 합니다. 원본 원고는 표식 표기법의 한 구절을 특징으로 하고 있으며, 이로 인해 일부 출판된 판본에서 부정확한 판독이 이루어졌습니다.^[37]

아래는 요한 크리스찬 야코비의 영어 번역과 함께 수난곡 찬송가의 첫 구절과 마지막 구절의 본문입니다.

크리스투스, 더 언슬릿갓, Kein Bös hat gegangen, 미테르나흐트 전쟁 als ein dieb gefangen, geführt vor Gottlose Leut und fälschlich verklaget, Verlacht, verhönt under verspeit, 비든 슈리프 사겟 ••• 힐프, 크리스테, 고테스 손, 더치 데인 쓰디쓴 라이덴, da ß 와이어 더스트릿 선탠 슌드 운트레흐트 메이든, 우르사흐의 디네인 토든 선셋 fruchtbar nun bedenken, dafür, wieohl arm und Schwach, dir Dankopper senken.

그리스도, 누구의 모든 구원의 빛으로 인류는 혜택을 받았고, 밤의 죄인들을 위한 도둑이 저지른 것처럼. 사악한 법정 앞에 끌려갑니다. 유대인 성직자들의 그들이 최악의 노력을 한 곳. 자비의 주님을 상대하라! ••• 그랜트, 오 예수님, 복된 주님, 그대의 십자가와 열정으로 당신의 가장 행복한 사랑은 사랑받을 것입니다. 전체 작성 기준: 미움의 원인, 죄 당신의 죽음과 고통에 대하여 주의 법을 따르도록 우리의 마음을 주옵소서. 최고의 감사의 표시로.

• BWV 621 Da Jesusan dem Kreuze stund [예수가 십자가에 매달린 것처럼]

아래는 요한 뵈첸슈타인(Johann Böschenstein, 1472–1540)이 모라비아 찬송가집(1746)의 영어 번역본과 함께 이 수난곡 찬송가 Da Jesusan dem Kreuze stund의 첫 구절과 마지막 구절의 본문입니다. 보통 성금요일에 부르는 찬송가는 십자가에서 나오는 일곱 가지 마지막 말씀을 주제로 하며, 각각의 7개의 중간 구절은 다른 말씀을 묵상합니다.

다 헤수스와 크로이제 스턴드 undihmess in Leibwarganz verwund't mit bitterichen Schmerzen, 다이 시벤 워트, 다이 다 스프래치, 데님 에르젠의 베트라흐트. ∘∘∘ 에렌 모자에 있는 베르 고테스 마르트린, und oft gedenckt der sieben Wort, 데윌 고트벤 플레젠, wohl hier auf Erd'n mit seinem Gnad, und dortimweigen Leben.

십자가 위에 계신 예수님이 발견되었을 때 그의 몸은 많은 상처로 뚫렸고, 아주 쓰라린 고문으로 죽어가는 말씀, 그리고 그가 말씀하신 것은 아직도 마음의 배려로. ∘∘∘ 하나님의 고통을 영광으로 여기는 자는 우리 구원자가 은혜를 베푸는 자에게 마음에 품는 것 그리고 이 일곱 복음서를 따져보면, 고귀한 축복을 누립니다.

찬송가 선율은 프리기아 양식으로 되어 있으며 종교개혁으로 거슬러 올라갑니다. 바흐 이전 세대에, 오르간 세팅은 주로 킨더만, 파헬벨, 피셔와 같은 남독일의 작곡가들에 의해 만들어졌습니다.

오르골뷔클레인에 나오는 대부분의 다른 합창 전주곡들과는 달리, 바흐는 그의 칸타타 B에서 합창곡을 사용하지 않았습니다.WV 621은 그의 독특한 찬송가 설정입니다. BWV 621은 단일 수동과 페달에 대해 점수가 매겨지며, 소프라노 목소리의 칸투스 피르무스는 거의 완전히 평범한 가랑이로 연주됩니다. 칸투스 아래의 반주는 유난히 촘촘한 질감을 만들어냅니다. 종종 밀접하게 점수를 매기는 세 개의 목소리가 동반됩니다: 그들 사이의 건반에 있는 알토와 테너 목소리는 때때로 평행하게 3분의 1로 상승하고 하강하는 반쿼버의 연속적이고 복잡한 패턴을 엮습니다. 그리고 그 아래 페달의 베이스 목소리는 안정적인 쿼버와 동기화된 가랑이로 움직입니다.

각각의 낮은 목소리의 반주는 각각의 고유한 리듬을 가진 각각의 고유한 모티프로 구성됩니다. 가장 낮은 두 목소리의 더 긴 인물들이 작품 곳곳에서 여러 번 들리지만, 바흐의 기발한 글은 기교적이거나 기계적인 반복이라는 느낌을 주지 못합니다. 게다가, Williams(2003)가 언급한 바와 같이, 겉과 속의 목소리는 자연스럽게 짝을 이루게 되는데, 즉 칸투스가 있는 또는 반대되는 페달과 테너가 있는 알토 목소리입니다. 페달은 쿼버로 교차 모티브로 시작되며, 이 모티브는 작곡 전체에 걸쳐 반복됩니다.^[16] 십자형 모티프 다음으로 매달린 가랑이가 단계적으로 떨어집니다. 이것들은 칸투스와 지속적인 부조화를 일으키며, 이는 종지에서의 종지에 의해서만 해결됩니다. 페달에 있는 동기화된 가랑이는 또한 각 칸투스 선의 끝에 있는 페르마타를 방해하여 더욱 안정감을 줍니다. 알토 부분은 하강하는 애너페스트가 특징인데, 테너 라인은 두 부분으로 구성되어 있는데, 첫 번째는 상승하는 세미퀘이버 피규어와 두 번째는 짧은 세미퀘이버 크로스 모티프가 순차적으로 하강합니다. 작품이 진행됨에 따라 모티프들이 더 집중되고, 알토가 테너 모티프들 중 일부를 마지막으로 차지합니다. 이러한 소설적 특징들은 피셔와 같은 바흐의 전임자들이 더 엄격한 안티코에 가깝게 부합하는 찬송가의 보다 표준적인 설정에서 벗어난 것을 나타냅니다.

많은 평론가들은 BWV 621의 구성 형식과 모티브를 주로 십자가 처형과 관련된 수난곡 찬송가의 주제로 해석했습니다. 스피타(Spitta, 1899)는 그리스도가 십자가에 매달린 것을 "무거운 음들로 표현된다"고 썼으며, 이것을 "매우 진정한 미적 감정의 증거"로 받아들입니다. 왜냐하면 "가장 극심한 고뇌의 침묵은 진정한 진정한 것이 아니었기 때문입니다." 슈바이처(1911b)와 마찬가지로 페달 라인은 "십자가에 지친 예수님의 몸이 축 늘어지는 것"을 상징합니다. Stinson(1999)은 불협화음의 서스펜션이 "비극적인 주제"에 적합하다고 설명합니다. Williams(2003)에게 동기화된 베이스 라인은 십자가의 끌림을 불러일으키는 "마스터풀"한 방법입니다. 비슷한 모티브와 목소리의 취급은 폰 힘멜호흐, 다코미허, BWV 606의 마지막 부분에서 발생합니다: 비록 크리스마스 찬송가는 주로 그리스도의 화신에 관한 것이지만, 본문의 나중 부분은 십자가 처형을 예고합니다.^[38][39]

• BWV 622 오 멘쉬, 슌데그로 ß의 와인드 [오 이런, 당신의 큰 죄를 통곡하라] 2 클라브 외 페드.

아래는 세발드 하이든이 캐서린 윙크워스의 영어 번역으로 쓴 슌데그로 ß의 찬송가 오 멘쉬의 첫 구절입니다.

오 멘쉬, 슌데 그로스의 빈 드웨인, 다룸 크리스투스 세인스 바터스 쇼스 카마우프 에든의 진실성. 보네이너 융프라우 인 und zart fürfunser hiergeboren war: 울트 더 미틀러 버든. Den Tottener das Lebengab, 다베이의 모든 크랭키타브! 비시치 다이 자이더 레인지 대 ß 퓌른스 지오페르트 뷔르트 트러그너 슌데인쉬는 뷔르트였습니다. wohl an dem Kreuze lange.

이런, 당신의 비통한 죄악은, 그리스도께서 아버지의 왕위를 떠나셨기 때문에 가장 높은 하늘에서 내려왔습니다. 순수하고 더럽히지 않은 버진의 그는 여기서 태어났고, 우리 구세주는 온화했고, 죄가 죄를 속죄하는 것입니다. 죽은 자가 다시 살아난 것입니다. 병든 자는 슬픔과 고통에서 해방되었습니다. 지정된 시간까지 우리를 위해 그가 그의 피를 주어야 한다는 것, 우리의 죄를 짊어져야 합니다. 그 부끄러운 십자가는 영원한 것입니다.

"O Mensch"는 바흐의 합창 서곡 중 가장 유명한 것 중 하나입니다. 1525년 마티아스 그리터에 의해 작곡되고 휘순티드와 연관된 칸투스 피르무스는 또한 1725년판 성 요한 수난곡에서 가져온 성 마태오 수난곡의 첫 부분의 폐막 합창에도 같은 단어로 사용되었습니다. 바흐는 도입부의 열두 줄을 반영하는 열두 개의 구절로 된 간결한 멜로디를 정교한 칼라투라로 장식했습니다. 그것은 Buxtehude의 장식적인 코랄 서곡을 회상하기도 하지만 또한 그 이상입니다. 장식은 전통적인 음악적 형상을 사용하지만 매우 독창적이고 창의적입니다. 상층부의 선율이 넓은 음역에 걸쳐 칼라투라에 의해 가려지는 반면, 두 내면의 목소리는 콘티노 스타일의 베이스 위에서 단순하고 모방적입니다. 바흐는 모음집에서 가장 긴 선율 중 하나인 것의 각 행마다 반주의 질감과 색상을 달리합니다.

"ein sche were Bürd"(엄중한 부담)라는 말과 함께 마지막 한 줄에서, 내부 부분은 서곡에서 가장 높은 음에 대한 클라이맥스로 윗성부와 함께 반쿼버(16분 음표)로 이동하는 것이 심화됩니다. C♭장조에 대한 예상치 못한 변조로 끝나기 위해 멜로디에서 꾸밈없는 맨 가랑이(4분의 1음표)와 함께 장착된 반음계 베이스가 있는 마지막 구절은 상기되지만 파헬벨, 프로베르거 및 벅테후데의 이전 작곡을 다시 뛰어 넘습니다. 일부 평론가들은 이 글에서 크로이제 랑주라는 단어를 음악적으로 암시하는 것으로 받아들였습니다: 스피타에게 이 구절은 "상상력과 강력한 느낌으로 가득 차 있었다." 그러나 Williams(2003)가 언급한 바와 같이, 내면의 목소리는 "놀라운 억양의 통과음과 함께 이미지를 초월하며, 베이스가 두 번 반음계적으로 상승할 때 멜로디의 갑작스러운 단순함도 마찬가지입니다."

• BWV 623 Wirdanken dir, Herr Jesu Christ [주 예수 그리스도께 감사드립니다]

아래는 보헤미안 신학자 크리스토프 피셔의 1568년 루터교 찬송가 독일어 본문으로, 벤저민 홀 케네디의 영문 번역본입니다.

위르단켄디르, 헤르 예수 그리스도, 다 ß 뒤퓌르 운제스토르벤 비스트 undhast undurch deutes Blut gemacht vor Gott gerecht und gut, ∘∘∘ 물리지 않은 다이크, 와어 멘춘드 고트, durch dein' heilig' fünf Wunden rot, 에를뢰스의 삼촌 데뮤겐 토드 und tröstuns interletzten Not! ∘∘∘ 네휘트는 슌드와 샨드를 발견하지 못했고, 모든 메히티게 핸드의 정의를 거부합니다. da ß wirim Kreuz geduldig sei'n 비스트뢰스텐 디너 슈베렌 파인 ∘∘∘ 운드라우스 쇤펜은 주베르시히트를 죽입니다. ß 뒤스워드의 베를라 ß니히트, sonderganz treulich beins steen, Bis Wirdurchs Kreuzins Lebenghen.

우리는 주 예수 그리스도, 당신을 축복합니다. 주님의 이름을 영원히 사랑합니다. 죄 없는 자여, 그대가 죽었느니라. 그 죄인들은 정당화될 수도 있습니다. ∘∘ 아주 사람이요, 아주 신이시여 주님의 소중한 피로 우리를 구원해 주십시오. 영원한 죽음으로부터 우리를 해방시켜 주었소 그리고 우리를 하나님과 하나가 되게 하소서. ∘∘ 죄와 수치심에서 여전히 우리를 지켜줍니다. 그리고 우리 안에서 일하소서 당신의 빠른 의지는 인내심을 갖고 버티는 십자가, 그리고 용감하게 고통을 감내하세요. ∘∘ 우리가 믿는 주님, 오직 주님만을 믿는 주님, 그대는 그대의 것이 아닌 것을 맹세합니다. 주님의 힘은 모든 온순한 자들에게 주어집니다. 당신의 십자가에 의해 하늘로 올라가는 사람.

• BWV 624 Hilf, Gott, da ß미르의 겔리 [내가 성공할 수 있도록 도와주세요, 하나님] 2 Clav. et Ped.

아래는 하인리히 뮐러가^[40] 16세기 구데와 고들리 발라티스를 번역한 '열정의 발라드'(1527)의 찬송가 본문입니다.

힐프, 고트, 다 ß 미르스겔리, 둘러 쇤퍼마인, 실벤 레임바이스 츠윙게 로번드 에렌딘, da ßich mag fröhlich hebenan, 폰 데이넴 워츠 싱겐 허, 뒤월스트 미르베스탄.

도와주세요, 하나님, 모든 것의 형식자입니다. 그대의 글로어에게 바치는 것은 나의 죽음일 것입니다. 끝과 시작을 믿으라, 내가 노래하는 퍼피티를 만들 수 있다는 것을 예수 그리스도의 파시오운의 Sinarison은 Saluatioun에 누워있습니다. 주님의 말씀을 증인으로 삼으십니다.

Easter BWV 625–630

• BWV 625 토데스반덴의 그리스도 [죽음의 속박에 누우신 그리스도]

아래는 마틴 루터의 부활절 찬송가인 토데스반덴의 첫 번째와 네 번째 구절과 폴 잉글랜드의 영어 번역본입니다.^[41]

토데스반덴의 크리스마스, Fürfundres Sünd' gegeben, 더 넓은 세상을 무시하는 모자를 벗지 않은 브라흐트 다스 르벤. deswir sollen fröhlich sein, 단카세인이 로벤에 묶였습니다. 언싱겐: 할렐루야! 할렐루야! ∘∘∘ 에스웨린의 전설적인 인물 크리그는 토둔드 레벤룽겐; 레벤, 시그, 토드버슐룽겐의 저택. 베르쿤데타스의 다이 슈리프는 Todden and underfra ß에 있습니다. ein Spotder Todist worden. 할렐루야!

그리스도는 죽음의 어두운 감옥에 누워계셨소 그를 구속한 것은 우리의 죄였습니다. 이 날에 그가 생겨났고, 그리고 그의 주변에서 새로운 생명을 앗아갑니다. 그러므로 우리를 즐겁게 하소서. 그리고 우리 하나님을 진심으로 찬양하소서. 우리 할렐루야를 불러요! 할렐루야! ∘∘∘ 그 싸움이 얼마나 치열하고 끔찍했는가는 '죽음과 함께하는 삶'이 경합을 벌였을 때 죽음이 생명에 의해 삼켜진 것을 위하여 그리고 그의 모든 권력은 끝이 났습니다. 오래된 신이시여, 경전이 보여주는 바와 같이, 그래야 한다고 약속했습니다. 오 죽음이여, 이제 당신의 승리는 어디로 갔습니까? 할렐루야!

BWV 625는 루터의 "토데스반덴의 크리스마스"의 찬송가 곡조에 기반을 두고 있습니다. 두 번째 음표의 날카로운 부분은 더 현대적인 이탈로, 작곡가이자 오르간 연주자인 브룬스, 뵈름, 샤이트와 바흐 자신이 BWV 4의 초기 칸타타 그리스도라그에서 이미 채택했습니다.^[42] 합창 전주곡은 소프라노 목소리로 칸투스 피르무스를 연주하며, 단일 수동과 페달을 위한 네 부분으로 구성되어 있습니다. 그것은 4부 합창곡 BWV 278에서 바흐가 이전에 화음을 넣었던 4개의 목소리를 거의 그대로 따르고 있으며, 칸투스 피르무스의 변화는 거의 없습니다.^[43] 동반된 2개의 내부 부품과 페달은 단계적으로 내려오는 4~8개의 반쿼버를 하나의 모티브로 하여 정교화되었습니다. 이 곡은 멜로디의 마지막 내림차순 음에서 파생되었습니다.

세미콰버 모티프는 작품 전체에 걸쳐 연속적으로 실행되며, 한 낮은 목소리에서 다른 목소리로 전달됩니다. 슈바이처(1905)에게는 "죽음의 속박"(Todesbanden), 헤르만 켈러(Hermann Keller)에게는 "돌에서 굴러가는 것"(Stone of the Rollowing of the stone)이라는 모티브가 무엇을 상징하는지에 대해 논평가들은 다양한 해석을 내놓았습니다. 어떤 사람들은 술집 사이의 영업정지가 "죽음의 유대"를 나타내는 것으로 보기도 했습니다. 이러한 해석은 코랄 전주곡의 추정 템포에 따라 달라질 수 있습니다. 19세기 말과 20세기 초, 길망과 뒤프레와 같은 프랑스 오르간 연주자들은 매우 느린 템포를 채택했습니다: 그들에게 코랄 서곡의 분위기는 조용하고, 내면을 바라보며 애절했습니다. 뒤프레는 심지어 하강하는 반쿼버에서 "성녀들에 의한 무덤으로의 하강"을 보았습니다. 더 빠른 템포로, 음악이 점점 더 반음계적으로 변하는 고틀로벤(Gottloben)과 단카르세인("우리의 하나님을 진심으로 찬양합니다")의 단어에서 절정을 이루면서 분위기는 더욱 흥겹고 활기차게 됩니다. Williams(2003)는 BWV 4절의 첼로 파트에서 Gewalt("파워") 모티브와 유사할 수 있으며, 일부 마디에서 빠르게 변화하는 화음으로 인해 발생하는 혼란은 4절의 Krieg("전쟁") 단어를 반영할 수 있다고 제안합니다.^[44][45]

• BWV 626 예수 그리스도, 저주받지 않은 헤이랜드, 덴 토뒤베르완드 [죽음을 정복하신 우리 구원자 예수 그리스도]

아래는 마틴 루터의 부활절 찬송가인 예수 그리스도의 첫 구절로, 조지 맥도널드가 영어로 번역한 헤이랜드와 토드뷔르완드의 첫 구절입니다.

예수 그리스도께서 헤이랜드를 공격하시지 토드위버완드의 이름은 나는 견습생입니다. 순드의 증오자 게팡겐은 죽습니다. 카이리 엘리슨!

예수 그리스도, 우리 구원자는 진실입니다. 죽음을 무너뜨린 자는 무슨 일이 생겼나요? 그리고 죄가 감옥에 들어갔습니다. 키릴리슨.

• BWV 627 그리스도가 일어남[그리스도가 일어남]

아래는 마일스 커버데일의 영어 번역과 함께 부활절 찬송가 그리스도가 서 있는 세 구절의 본문입니다.

크리스천 스탠딩 폰데어마터알레, sein에서 wirallle을 해체하고, 그리스도는 트로스트세인을 섬길 것입니다. 키릴리스. ∘∘∘ 베러 니치터스탠든, 그래서 웰트베르강겐은 ß 오류 대기자, 솔빈배터 예수 그리스도. 키릴리스. ∘∘∘ 할렐루야, Halleluja, Halleluja! sein에서 wirallle을 해체하고, 그리스도는 트로스트세인을 섬길 것입니다. 키릴리스.

Christe는 지금 rysen agane입니다. 그의 죽음과 모든 그의 그림으로부터: 그래서 will weember는 그리고 그와 함께 기뻐하세요. 키리엘레슨, ∘∘∘ 그가 게이네를 공격하지 않았다면 우리는 길을 잃었습니다. 이건 장난입니다. 그러나 He sen He is reysen dede. Hymall with Spede를 사랑해요. Kirieleyson. ∘∘∘ 지금은 기쁨의 타이밍입니다. 주님의 선함을 함께하는 것입니다. 그러니 지금 우리가 기뻐할 수 있다면, 그리고 하이몬리에서 행복하세요. Kirieleyson.

• BWV 628 에르스탕덴주의자 헤이르헤 그리스도 [성스러운 그리스도가 부활하셨습니다]

아래는 독일어와 영어 번역으로 된 전통 부활절 캐롤 서렉시트 크리스투소디입니다.

엘란데니스트 데어 헤이게 그리스도, 알레루아 데랄러 웰테인 트뢰스터주의자 알렐루아. 알렐루아(Alleluia)는 니체르트스탠덴 아래에 있다. 그래서 웰트베르강겐, 알레루아.

그리스도 우리 주님이 오늘 일어나셨습니다, 할렐루야 그리스도, 우리의 삶, 우리의 빛, 우리의 길, 할렐루야. 우리의 사랑과 믿음의 대상 할렐루야 죽음을 정복하기 위해 죽었지만 할렐루야

• BWV 629 에르시엔스트 더 리체 태그 [영광의 날이 밝았습니다] a 2 Clav. et Ped

아래는 니콜라우스 헤르만의 찬송가 에르시에네니스트 더 헤를리히 태그의 첫 구절과 아서 러셀의 영어 번역입니다.

에르시엔느는 그녀를리히 태그라고 합니다. 드란시치 넴과 그누그 프루엔마그; 그리스도여, 허, 승리자여, 승리자여, all seine Feind er gefangen führt. 할렐루야!

날이 밝았습니다. 날이 밝았습니다. 우리의 모든 기쁨과 찬사를 뛰어넘습니다. 오늘 우리 주님의 승리가 일어섰습니다. 오늘 그는 우리의 적들을 포로로 잡았습니다. 할렐루야!

• BWV 630 Heut triumiere Gottes Son [오늘은 하나님의 아들이 승리합니다]

아래는 카스파르 스톨샤겐의 부활절 찬송가인 바톨로마에우스 게시우스가 조지 랫클리프 우드워드를 영어로 번역한 호이트 트라이프리미에레트 고테스 손의 첫 구절입니다.

호이트 트라이프리미에렛 고테스 손, 데어 폰 뎀 토더스탠덴숑, Halleluja, Halleluja, mit gro ßer Pracht and Herrlichkeit, Ewigkeit에 있는 desdunkn wirm. Halleluja, Halleluja.

오늘 하나님의 유일한 아들 죽음에서 일어섰고 승리했습니다. 알레루야, 알레루야, 주님의 위엄과 찬란한 행렬 속에서, 그러므로 그는 언제나 찬사를 받습니다. 알레루야, 알레루야.

Pentecost BWV 631–634

• BWV 631 Komm, Gott Schöpper, Heiliger Geist [Come God, Creator, Holy Ghost]

아래는 마틴 루터가 조지 맥도널드의 영어 번역본과 함께 오순절 비용 콤, 고트 쇤퍼, 하일리거 가이스트를 위해 쓴 찬송가의 첫 구절과 마지막 구절입니다.

쿰, 고트 쇤퍼, 하일리거 가이스트, '헤르츠 데어 멘첸데인'으로 불리는 미트 그나덴 시 ü, 위 뒤 웨이 ß트, daß dein Geschöpf vorhin sein. ∘∘∘ 바터세이 롭드 뎀 손, 데르 폰 덴 토드텐 아우퍼스턴트; 뎀 트뢰스터 세이 다셀브게탄 Ewigkeit alle Stund'에서.

하나님, 창조주님, 거룩한 귀신님, 주의 모든 사람들의 마음을 찾아가서, 주께서 아시는 대로 그들을 은혜로 채워 주십시오. Thine이 뭐였냐면, 다시 만들어 보세요. ∘∘∘ 하나님 아버지와 아들을 찬양하소서. 죽은 자 가운데서 권력을 잡은 사람이 있습니다. 위로하는 자에게 찬사를 보내는 것처럼 점점 더 매시간.

• BWV 632 Herr Jesu Christ, dichzunswend [주 예수 그리스도여, 우리에게 돌아보소서]

아래는 작센바이마르 공작 빌헬름(1648)이 요한 크리스티안 야코비의 영어 번역과 함께 쓴 루터교 찬송가 헤르 예수 그리스도(Herr Jesu Christ)의 첫 구절과 세 번째 구절입니다. 튀링겐과 작센 전역에서 이 찬송가는 사제가 주일 설교를 하기 전 강단에 들어갈 때 부르는 찬송가가 되었습니다.

예수 그리스도이시여, dichzunswend, 데인겐 가이스트 두주 운즈를 보내십시오! Mit Lieb'und Gnad, Herr, unregier Wegzu Wahrheit führ의 부인. ∘∘∘ Biswiringen mit Gottes Heer: 헤이릭, 헤이릭, 헤이릭 가더 허! 운트 샤우엔 디히 폰 안게시흐트 새로운 프로이트와 셀젬 리히트에서

주 그리스도, 당신의 거룩한 얼굴을 드러내십시오. 은혜의 정령을 보내십시오. 우리의 마음을 뜨거운 열정으로 채우기 위해. 당신의 진실을 배우고, 당신의 뜻을 행하기 위해. ∘∘∘ 천사들과 함께 노래할 때까지 왕이시여, 주님께 영원한 찬양을 드립니다. 당신의 얼굴을 가장 밝게 볼 때까지 기쁨과 영원한 빛 속에서.

성령에 대한 언급과 함께 찬송가는 오순절과 관련이 있지만, 주일 예배에서 관습적으로 사용되는 것은 바흐로 하여금 몇 가지 설정(BWV 622, BWV 655, BWV 709, BWV 726 및 BWV 749)을 작곡하도록 거의 확실하게 유도했습니다. 바흐의 먼 사촌이자 바이마르 슈타트키르체의 오르간 연주자인 요한 고트프리트 발터 역시 찬송가를 합창 전주곡이자 많은 변주곡이 있는 파르티타로 정했습니다.

BWV 632는 소프라노 파트에서 칸투스 피르무스와 함께 단 하나의 키보드와 페달을 위해 쓰여졌습니다: 처음에는 레가토 점이 있는 리듬의 중간 음들에 의해 숨겨져 있는 특징적인 3화음으로 시작합니다. 끊어진 화음이나 아르페지오와 같은 동일한 서스펜션 3화 모티프는 반쿼버 도형의 꾸준한 흐름을 제공하는 부분들 사이의 모방적인 반응, 상승과 하강, 멜리플루어스와 감미로운 두 내면의 목소리에서 반주의 기초를 형성합니다. 단순한 반주 이상으로 화음을 앞으로 밀어주어 모든 턴에서 예상치 못하게 드러납니다. 그 아래 페달 베이스는 쿼버 트라이어드로 시작하는 쿼버와 가랑이에서 독특한 반주를 제공합니다. 보행 베이스처럼 대부분 단계적으로 움직이지만 페달은 칸투스 아래 2옥타브 아래에서 일종의 캐논을 연주합니다. 캐논은 소프라노와 같은 리듬으로 전반부에 가랑이 모양으로 변장되어 있지만 후반부에는 사분오열에서 두 배의 속도로 단편적인 형태로 들립니다.

그에 수반되는 아르페지오 모티브들은 게오르크 and과 발테르의 찬송가의 설정(그의 파르티타 제6변주)에서 형상과 다르지 않습니다. 그러나 키보드 필기의 가볍고 통풍이 잘 되는 질감은 디테리치 벅테후데의 13번째 키보드 모음에서 아래의 BuxWV 238/1과 같은 하프시코드 알레망드와 더 공통적입니다: 도입부 업비트; 이진 댄스 형식의 반복; 그리고 종지에서 아르페그화된 반주.

2부의 재현은 찬송가 책에 등장하는 찬송가와는 다르지만, 슈바이처(1911a)가 헤르 예수 그리스도의 끊임없는 반복으로 해석한 반복되는 3부작 모티프의 흐름은 합창 서곡에서 보충의 분위기를 더합니다. 헤르만 켈러(Hermann Keller)는 바흐가 첫 소절의 마지막 부분에서 "주도"되기를 간청하는 음악적 도상으로 캐논을 사용했을 수 있다고 제안했습니다: "그리고 우리를 진실의 길로 인도합니다."^[46][47]

• BWV 633 Liebster Jesu, wir sindhier (구별사) [사랑하는 예수님, 우리가 왔습니다] Canonealla Quinta, 2 Clav. et Ped.

• BWV 634 Liebster Jesu, wir sindhier [사랑하는 예수님, 우리가 왔습니다] Canone alalla Quinta, 2 Clav. et Ped.

아래는 캐서린 윙크워스의 영어 번역본이 실린 토비아스 클라우즈니처의 루터교 찬송가 리브스터 예수의 첫 구절입니다.

신부님, 신부님, 디쿤드 데인 보탄주회렌; 렌케 시넨과 베기에 auf die süßen Himmelslehren, 다 ß의 죽음 헤르젠 폰 데어 에르덴 ganzzu dir gezogen werden.

주님의 말씀으로 복된 예수여 우리는 모두 모여 주님의 말씀을 들었습니다. 우리의 마음과 영혼이 휘저어지게 하소서. 이제 당신을 찾고 사랑하고 두려워하기 위해, 당신의 가르침에 따라 달콤하고 거룩하게 당신을 사랑하기 위해 땅에서 그림을 그리세요.

Catechism hymns BWV 635–638

• BWV 635 Die sdie heil'gen zehn Gebot [십계명입니다]

아래는 조지 맥도널드가 영어로 번역한 루터교 교리서 찬송가 디 신드 디 헤이겐 진 게봇(십계명)의 첫 두 구절과 마지막 두 구절입니다.

죽은 신드 다이 헤이겐 젠 게봇, 헤레 고트의 죽음. 뒤르흐 모세와 시넨 디에네로와 허우 뎀 버그 시나이 키릴리스! ∘∘∘ '다이 게봇'은 모두 제정신이 아닌 사람이고 ß 뒤 딘 슌드, 오 멘센카인드, erkennen sollst und lernen wohl, 수영선수 또는 고틀벤 솔. 키릴리스! ∘∘∘ 대셸프의 부하 예수 그리스도, 언더서 미틀러 워든리스트; esist unserm Tunverlor'n, 베르디엔 도치텔 조른 키릴리스!

이것이 바로 성스러운 십계명입니다. 하나님의 손에서 우리에게 온 것은 그의 뜻에 순종하신 모세의 이름으로, 시나이 언덕 꼭대기에. 키리올레. ∘∘∘ 우리에게 이런 명령이 내려오면, 그래서. 사람의 아들아, 너의 죄는 알 것입니다. 그리고 이 교훈으로 당신의 가슴을 가득 채웠습니다. 저 사람은 하나님의 뜻을 위해 살아야 합니다. 키리올레. ∘∘∘ 주님께서 우리를 도와주시기를, 우리의 중재자는 주님입니다. 우리 자신의 일은 절망적인 일이지만, 분노만이 가져올 수 있는 모든 것입니다. 키리올레.

1524년 루터교 에르푸르터 엔치리디온에는 순례자들의 찬송가 인 고테스 나흐멘 파렌위르에도 사용된 멜로디가 있는 텍스트가 포함되어 있습니다. 바흐는 BWV 298에서 찬송가 곡조에 4부 합창곡을 썼고, 칸타타 BWV 77의 첫 합창에서 트럼펫 캐논을 위해 그것을 사용했습니다. 그리고 훨씬 후에 그는 클라비어 위붕 3세의 교리적 합창 서곡 중 첫 두 곡인 BWV 678과 679에서 오르간을 위해 그것을 정했습니다.

합창 전주곡 BWV 635는 소프라노 목소리의 칸투스 피르무스와 단순한 최소 음으로 믹솔리디안 모드입니다. 세 개의 하성에 있는 반주는 주제의 특징인 반복되는 음을 포함하는 두 개의 모티브로 구성됩니다. 쿼버의 첫 번째 모티브는 마디 1과 2의 페달 베이스에서 처음 듣는 칸투스(GGGGABC)의 첫 번째 줄을 축소한 것입니다. 또한 반전된 형태로 발생합니다. 이 강렬한 망치질 모티브는 캐논의 한 형태로서 저음 사이에 모방적으로 전달됩니다. 마디 2와 3의 알토 파트에서 처음 듣는 두 번째 모티브는 4개의 반쿼버로 구성된 5개의 그룹으로 구성되며, 각각의 그룹은 반전(첫 번째와 다섯 번째)과 반성(두 번째와 세 번째)에 의해 연관됩니다. 이 모티브의 중추적인 음표 CCCDEF도 주제에서 파생되었습니다. 두 번째 모티브는 발 사이에 간격이 넓은 세미퀘이버가 번갈아 가며 페달에 적응하는 두 개의 통로가 있어 첫 번째 모티브를 보완하는 세미퀘이버의 끊김 없는 흐름을 제공합니다.

퀘이버 모티브가 25번 반복되는 네 부분의 결합된 어펙트는 찬송가의 구절에서 외치는 성경적 법칙을 "확인"하는 것 중 하나입니다. 퀘이버 모티브의 캐논에도 마찬가지로 "법칙"에 대한 언급이 있습니다. 스피타 (1899)에게 있어서 이 모티브는 "코랄 그 자체와 내재적인 유기적인 연관성"을 갖고 있었습니다. 클라비어 위붕 3세의 두 코랄 서곡에서 십계명의 숫자 "10"이 발견되었다는 것을 알고 있는 일부 논평가들은 BWV 635에서 숨겨진 숫자학을 찾기 위해 노력했습니다. 슈바이처(1905)의 시도는 다음과 같이 비판받고 있습니다. 하비 그레이스(Harvey Grace)는 바흐가 "주장, 질서, 도그마에 대한 생각을 표현하고 있다 - 통계학을 제외한 모든 것"이라고 느꼈습니다. 그러나 Williams(2003)는 의도적인 수치학이 있다면, 그것은 모티프의 엄격한 형태의 발생에 있을 수 있다고 지적합니다. 음정과 반음계 간격이 일치하는 경우: 코랄 전주 (b1 – 베이스, b1 – 테너, b2 – 베이스, b4 – 베이스, b9 – 테너, b10 – 베이스, b11 – 테너, b13 – 테너, b15 – 알토, b18 – 테너)에서 정확히 10번 발생합니다.^[48][49]

• BWV 636 바터룬세림 힘멜라이히 [하늘에 계신 우리 아버지]

아래는 루터교판 주기도문의 첫 구절과 마지막 구절을 조지 맥도널드의 영어 번역본과 함께 소개합니다.

바터룬림 힘멜라이히, ß스트 글리치의 뒤를 잇다 브뤼더세인운디크루페난 언 윌스트 다스 베텐 폰 운샤빈, gib, da ß nicht bet'은 모두 문드에, hilf, da da ßes geh' von Herzensgrund! ∘∘∘ 아멘, 다지스트, 에스베르데 와르! 스테르쿤스네른 글라우벤 임메르다르, auf daß wir ja nicht zweifeln dran, H'b'n 사이에 무선 통신이 이루어 졌습니까? 나멘데인의 보르트, 아멘페인의 슈프레첸 위르다스.

하늘에 계신 우리 아버지 누가 예술을. 우리 모두에게 마음속으로 말하는 자는 형제들이 될 것이고, 주님의 부름을 받을 것입니다. 그리고 우리 모두에게 기도가 있으리라, 입이 기도만 하는 것이 아니라, 깊은 마음에서, 오, 그 길을 돕습니다. ∘∘∘ 아멘, 즉, 이것이 이루어지게 하라! 우리의 믿음을 다시 한번 굳건히 하소서, 우리가 결코 의심하지 않을 수 있다는 것을 우리는 여기서 기도했습니다. 주님의 이름으로, 주님의 말씀을 믿으며. 우리는 부드러운 아멘이라고 말합니다, 주님.

1539년에 본문과 멜로디가 출판된 후, 찬송가는 많은 합창곡과 오르간 작곡에 사용되었습니다. 바흐의 전임자들 중 디테리치 벅테후데는 오르간을 위한 찬송가의 두 가지 설정을 작곡했습니다: 자유롭게 작곡된 3절의 합창 전주곡(BuxWV 207)과 2개의 매뉴얼과 페달을 위한 합창 전주곡(BuxWV 219); 그리고 게오르크 ö은 파르티타와 2개의 합창 전주곡(이전에 BWV 760과 761로 바흐에게 잘못 귀속됨). 바흐 자신은 BWV 416의 찬송가를 성 요한 수난곡의 후에 변형된 합창곡과 조화시켰습니다. 그는 칸타타 BWV 90, 100, 102에 다른 텍스트를 사용했습니다. 바흐의 것으로 여겨지는 바테룬서의 초기 오르간 작곡 중, 오직 코랄 전주곡 BWV 737만이 확실하게 묘사되었습니다. 오르겔뷔클라인 이후, 바흐는 클라비어-위붕 3세에서 한 쌍의 합창 전주곡 (BWV 682와 683)을 가지고 찬송가로 돌아갔습니다.

합창 전주곡 BWV 636에서 평범한 칸투스 피르무스가 소프라노 목소리로 나옵니다. 내부 파트와 페달의 반주는 4음 반쿼버 서스펜션 모티프(즉, 휴식 또는 "숨"이 선행됨)와 더 긴 8음 버전을 기반으로 하며, 둘 다 멜로디의 첫 번째 구절에서 파생됩니다. 결국 바흐가 1마디와 3마디의 선율을 약간 변화시킨 것은 그의 모티브 선택에 영향을 받았을 수도 있습니다. 두 가지 형태의 모티브와 그 반전은 한 낮은 목소리에서 다른 목소리로 전달되어 지속적인 반쿼버 흐름을 생성합니다. 한 목소리에서 반쿼버는 다른 두 목소리에서 쿼버를 동반합니다. 결합된 효과는 아르페그화된 화음에 의한 합창의 조화입니다. 헤르만 켈러(Hermann Keller)는 바흐가 초기 화성에서 시작한 합창 전주곡을 작곡했을 수도 있다고 제안하기도 했습니다. 그러나 윌리엄스(Williams, 2003)가 지적한 바와 같이, 화성 구조는 4부 합창곡의 그것을 고수하지만, 마디마다 반쿼버(semiquavor)와 현가음(suspended not)의 패턴이 다르고 항상 멜로디를 향상시키고, 때때로 예상치 못한 방법으로 슈바이처(Schweitzer, 1905)는 동반된 모티브를 "마음의 평화"(quiétude)를 나타내는 것으로 설명했습니다.^[50][51][52]

• BWV 637 Durch Adams Fallist ganz verbt [Adam의 몰락을 통해 완전히 망함]

아래는 라자루스 스펭글러가 1524년 존 크리스찬 야코비의 영어 번역으로 쓴 찬송가의 첫 구절과 일곱 번째 구절입니다.

Durch Adams Fallist Ganz verbt 멘슐리치 나투른트 웨센, dasselb gift is aufunserebt, da ß wirnicht moht'n genesen 오'고테스 트로스트, 더 언설뢰스트 모자 폰 뎀 그로 ß렌 샤덴, 감히 슐랑 에바베즈왕을 죽입니다. Gotts Zornauficchzu laden. ∘∘∘ Werhofft in Gottund demvertraut, wird nimmermehr zu Schanden; 덴느라우 디센 펠슨 보트, Obim gleich gehtzuhanden wie Unfallshie, habich dochnie 덴 멘첸이 쓰러지는 걸 보고 데시크 베를레 ß타우프 고테스 트로스트, 얼 힐프트 세인 글래우브'겐 알렌

아담이 쓰러졌을 때, 프레임 전체가 당연히 감염된 것입니다. 출처는 독극물이 심각하게 나왔을 때 수정되지 않았습니다. 욕정이 저주를 받고 처음엔 탐닉했지만 죽음을 그 생산물로 가져왔습니다. 하지만 하나님의 자유로운 은총이 우리 민족을 구원해 주셨습니다 고통과 파괴에서. ∘∘∘ 그러나 하나님을 그의 희망과 믿음으로 만드시는 분은, 절대 교락해서는 안 됩니다. 이 바위에 대한 클리버는 없어지지 않습니다. 당신은 주변을 둘러본 적이 있습니다. 대담한 적들과 도전적인 고민들로 그의 믿음은 여전히 흔들리지 않습니다. 주님을 사랑하는 자는 칼을 쓰지 못합니다. 아니면 비참함을 극복할 수도 있습니다.

슈펭글러가 마을 서기로 있던 한스 작스와 마이스터징거의 뉘른베르크에 쓰여진 이 참회문은 "인간의 고통과 파멸, 믿음과 구원"에 관한 것으로 루터교 개혁의 핵심 교리들 중 일부를 요약하고 있습니다. 원래 1525년 종교개혁 전투 찬송가를 위한 멜로디는 1535년 스펭글러의 텍스트와 함께 처음 출판되었습니다. 바흐는 이전에 Kirnberger Collection (BWV 705)과 Neumeister Collection (BWV 1101)에서 합창 서곡으로 설정했습니다; 7절은 칸타타 BWV 18과 BWV 109의 마지막 합창에서도 재발합니다. 디테리치 벅테후데는 바흐 이전에 이미 찬송가를 합창 서곡 (BuxWV 183)으로 설정했습니다.

합창 전주곡 BWV 637은 오르골뷔클라인에서 가장 독창적이고 상상력이 풍부한 곡 중 하나로 반주에 모티브가 풍부합니다. 단일 매뉴얼과 페달로 점수를 받은 꾸밈없는 칸투스 피르무스는 소프라노 목소리로 연주됩니다. 4개의 다른 모티브가 조합된 멜로디 아래에서 내부 부분은 반쿼버의 중단되지 않은 선으로 시끄럽게 감겨지며 단계적으로 반듯하게 움직입니다. 그 아래에서 페달은 휴식으로 인해 7분의 1이 감소하고, 크고 작은 7분의 1이 하향 도약하며 멜로디 라인에 반응합니다. 바흐의 기발한 글은 끊임없이 변화하고 있습니다. 단조와 장조 사이의 짧은 변조와 멜로디와 반음계 내부 및 페달 사이의 불협화음으로 표현적인 분위기가 고조됩니다. 페달 부분의 갑작스러운 도약은 키에 예상치 못한 변화를 만들어냅니다. 그리고 코랄 전주의 중간쯤에 엉킨 내부 부분들이 반전되어 더 이상한 고조파 질감을 만들어내며, 주요 키로의 변조에 의해 마지막 마디에서만 해결됩니다.

코랄 전주곡은 음악적 이미지, 텍스트 및 바로크 아페크트와의 관계에 대한 수많은 해석을 만들어냈습니다. Williams(2003)는 불협화음이 원죄, 페달의 하향 도약, 아담의 추락, 그리고 가까운 희망과 구원의 변조를 상징할 수 있다고 기록했습니다. 페달 부분의 나머지 부분은 17세기 철학자 Athanasius Kircher가 "영혼의 한숨"이라고 불렀던 노력의 예가 될 수 있습니다. Stinson(1999)은 페달 부분에서 사용된 감소된 7번째 간격이 관습적으로 "그리프"와 연관되어 있었다고 지적합니다. 뒤틀린 내면의 부분들은 헤르만 켈러의 "망친" 단어와 자크 샤일리의 "세르펜트"의 슐랑의 "세르펜트" 단어를 예시하는 것으로 해석되어 왔습니다. 테리(Terry, 1921)는 페달 부분을 "거의 치료할 수 없는 일련의 비틀거림"으로 묘사했습니다. 반면 에른스트 아르프켄은 중단되지 않은 칸투스 페르무스가 믿음의 항상성을 나타내는 것으로 보았습니다. 볼프강 버드데이에게 바흐가 정상적인 작곡 관습에서 벗어난 것은 그 자체로 인간의 "부패"와 "부패"를 상징하기 위한 것이었습니다. 슈피타(Spitta, 1899) 역시 바흐의 합창 전주곡을 개별적인 말 대신 찬송가의 전문을 나타내는 것으로 보는 것을 선호하여, 이전의 벅테후데의 전례와 구별했습니다. 그의 가장 표현력 있는 작품 중 하나로 여겨지는 스나이더(1987)는 그것을 "슬픔으로 가득 찬"이라고 묘사합니다. 벅테후데의 설정은 명시적인 단어 그림을 사용합니다.^[53][54][55]

• BWV 638 Estas Heilunskommen 그녀 [구원이 우리에게 왔습니다]

루터교 찬송가 Est das Heilunskommenher of Paul Speratus의 첫 구절은 요한 크리스찬 야코비의 영어 번역과 함께 아래에 나와 있습니다.

에이스타스 하일런 스커멘 그녀 폰 그나드와 라우터 귀테, die Werke helfen nimmermehr, 시뫼겐 니치트베히텐, 더 글라우브 지저스 크리스투산 nug 퓌른스 올 게탄, 미틀러의 말입니다.

우리의 모든 구원은 의존하지 않습니다. 하나님의 자유로운 은혜와 영에 대하여 우리의 가장 공정한 작품은 방어할 수 없습니다. 우리 자신의 장점을 자랑합니다. 파생된 것은 우리의 모든 의로움입니다. 그리스도와 히사토닝 은혜로부터, 그는 우리의 중재자입니다.

본문은 구원을 위해 오직 하나님에 대한 믿음만이 필요하다는 루터교의 중심적인 주제를 다루고 있습니다. 그 멜로디는 부활절 찬송가에서 나온 것입니다. 그의 합창 전주곡 BuxWV 186 (그의 합창 전주곡 BuxWV 186)을 포함하여, 많은 작곡가들이 바흐 이전에 오르간 설정을 썼습니다. 오르겔뷔클라인 이후, 바흐는 찬송가 전체를 칸타타 에스티 다스 하일런 스커멘허 BWV 9로 정했고, 칸타타 86, 117, 155, 186을 위한 한 구절에 합창곡을 작곡했습니다.

싱글 매뉴얼과 페달을 위한 합창 전주곡 BWV 638에서, 칸투스 피르무스는 소프라노 목소리로 단순한 가랑이를 하고 있습니다. 내면의 목소리에 있는 반주는 찬송가 곡조에서 파생된 4음 모티프 - 휴식 또는 "숨"으로 시작하는 내림 반쿼버 음계 - 를 기반으로 구축됩니다. 함께 그들은 때로는 평행하게 6분의 1로 작품 전체에 걸쳐 마지막 종지까지 계속되는 반쿼버의 연속적인 흐름을 제공합니다. 그 아래에는 쿼버로 된 워킹 베이스가 있고, 역모티프와 옥타브 도약 위에 세워졌으며 찬송가의 각 행의 끝에 있는 종지만을 표시하기 위해 잠시 멈춥니다. 네 부분의 조합은 BWV 606, 609와 유사한 즐거운 무드를 전달합니다. 헤르만 켈러(Hermann Keller)의 경우, 달리는 퀘이버와 세미퀘이버는 "건강과 힘으로 환경을 만족시킵니다." Stinson(1999)과 Williams(2003)는 같은 원고지의 반대편에 쓰여진 이 코랄 서곡과 이전의 BWV 637이 대조적인 교리문답의 한 쌍으로 의도되었을 수 있다고 추측합니다. 하나는 죄에 관한 것이고 다른 하나는 구원에 관한 것입니다. 둘 다 파트에서 비슷한 리듬 구조를 가지고 있지만, 하나는 복잡한 반음계 화성을 가진 단조로운 음조에 있고, 다른 하나는 강건한 음조 화성을 가진 장조에 있습니다.^[56][57]

기타 BWV 639–644

• BWV 639 Ichruf zu dir, Herr Jesu Christ [나는 주 예수 그리스도를 부른다] 2 Clav. et Ped.

아래는 요하네스 아그리콜라의 찬송가의 첫 구절과 존 크리스찬 야코비의 영어 번역입니다.

Ichruf zu dir, Herr Jesu Christ, Ich bitt, erhörmein Klagen; 베를레이미르 그나드주 다이서 프리스트, la ß Michdoch nicht verzagen. 덴레흐텐 글라우벤, 헤르, 이흐 마인, den wollest du mirgeben, 디르 줄레벤, meim Nächsten nütz zu sein, 데인 보르트 주 할텐 에벤.

주여, 내 불평의 목소리를 들으소서. 나는 이제 당신에게 나를 칭찬합니다. 내 마음과 희망이 희미해지지 않게, 하지만 은혜를 베풀어 저를 보내주십시오. 진정한 믿음을 주옵소서, 하나님, 제가 구하옵소서. 오직 당신만을 사랑하는 믿음. 나를 낮게 지켜줘요 그리고 약한 사람들을 돕기 위해 신속하게, 그리고 당신이 말하는 각 단어에 표시를 하세요.

"Ich ruf zu dir"는 이 컬렉션에서 가장 인기 있는 코랄 서곡 중 하나입니다. 순수한 스타일로, 이 장식적인 코랄 서곡은 "절망의 시기에 적용되는 것"으로 묘사되어 왔습니다. F단조의 평균적인 하나의 키로 쓰인 이 곡은 두 개의 매뉴얼과 페달에서 목소리가 나오는 트리오 형식의 독특한 전주곡입니다. 특이한 키의 선택은 좀 더 현대적인 조율을 사용한 할레에서 새로운 오르간을 연주한 바흐의 경험을 따랐을 가능성이 있습니다. 가랑이(4분의 1음)로 장식된 멜로디는 소프라노에서 흐르는 레가토 세미콰버(16분의 1음) 반주와 페달 컨티뉴로 부드럽게 맥동하는 반복되는 콰버(8분의 1음) 위에서 노래합니다. 중간 목소리의 그런 비올 같은 반쿼버 도형은 이미 사무엘 샤이트의 타발루타라 노바(1624)에서 "imitio violistica"로 등장했습니다. 악기 조합 자체는 바흐에 의해 다른 곳에서 사용되었습니다: 칸타타 슈뮈케 디히, 올리베 실레, 소프라노, 비올론첼로 피콜로, 콘티뉴토를 위한 BWV 180; 그리고 루테에 세미콰버 아르페지오가 중간 목소리를 제공하는 성 요한 수난곡 19악장.

BWV 639의 가까운 변형은 작곡가의 아들 C.P.E. 바흐에 기인한 확장된 오르간 편곡인 BWV Anh. 73으로 분류됩니다.^[58]

• BWV 640 디하비히 게호페트, Herr [내 희망을 주님 안에 두었습니다]

아래는 캐서린 윙크워스의 영어 번역으로 루터교 찬송가 아담 리스너의 허 디하비히 게호페트의 첫 구절입니다.

디하브의 이치 게호페트에서, 허, hilf, da ßich nichtzuschandenwerd' 노체위글리츠 주 스포트! Dasbit'ich dich, 얼할테 미흐 '데이너 트뢰'에서, '나는 고트'에서!

주님, 제가 신뢰를 두었습니까? 먼지에 속수무책으로 당하지 않게 놔둬, 내 희망이 수치에 빠지지 않게 하소서, 하지만 여전히 지속적이고, 원함과 고통을 통해서. 당신도 마찬가지라는 나의 믿음.

찬송가의 본문은 시편 31편의 첫 여섯 줄에서 파생되었으며, 두 개의 다른 멜로디, 장조 및 단조와 관련이 있습니다. 장조의 찬송가 곡조는 바흐에 의해 여러 번 사용되었는데, 가장 유명한 것은 장례식 칸타타 BWV 106, 크리스마스 오라토리오와 성좌에서였습니다. 매튜 열정. BWV 640은 그가 단조로 멜로디를 사용한 유일한 경우이며, 이는 그리스도교를 위한 더 이른 개혁 찬송가 곡과 그리스도교를 위한 중세 평원곡으로 거슬러 올라갈 수 있습니다.

바흐의 코랄 전주곡 BWV 640에서 칸투스 피르무스는 소프라노 목소리로 여러 차례 효과를 보지 못했습니다. 그 아래 두 개의 내면의 목소리(종종 3분의 1)와 페달은 멜로디에서 파생된 모티브를 기반으로 한 반주를 제공합니다. 두 개의 반쿼버와 퀘버로 구성된 떨어지는 세 음의 아나페스트입니다. 모티프는 목소리를 통해 모방적으로 전달되며, 종종 반쿼버의 더 흐르는 통로로 발전합니다. 페달의 모티프에는 쿼버가 추가되어 있고, 휴식으로 인해 더 단편적입니다. 결합된 목소리에서 비롯되는 화음은 찬송가와 같은 효과를 만들어냅니다. 슈바이처(1905)는 아나페스트를 "기쁨"의 모티브로 묘사했고, 헤르만 켈러(Hermann Keller)에게는 그것이 "일정함"을 상징했습니다. Williams(2003)의 경우, 하단 레지스터의 각진 모티프와 더 풍부한 가라앉은 질감은 텍스트의 "확고한 희망"과 조화를 이루는데, 이는 더 애니메이션화된 기쁨의 회상과는 대조적입니다.^{[59][incomplete short citation][60]}

• BWV 641 Wen wir in Höchsten Nötensein [우리가 가장 큰 고통에 처했을 때] a 2 Clav. et Ped.

아래는 캐서린 윙크워스가 영어로 번역한 폴 에버의 찬송가의 첫 두 구절입니다.

회흐스텐 뇌텐세인의 웬위르 und wissen nicht, wo aus noch ein, '힐프노크 쥐'를 찾았고, obwirgleich sorgen fühund spat: ∘∘∘ 소이스트는 트로스탈린의 밑에서 죽습니다. da ß wirzusammen in gemein 디크루페난, 오트루어 고트, Um Retungaus der Angstund Not.

가장 필요한 때에 우리는 어디서 도움을 청해야 할지 모르지만, 밤낮으로 불안한 생각을 할 때 도움이나 상담은 아직 오지 않았습니다. ∘∘∘ 그럼 우리의 편안함은 혼자인 거지 주님의 왕좌 앞에서 우리가 만날 수 있기를, 신실하신 하나님, 그대에게 부르짖으소서. 우리의 고통에서 구하러 왔습니다.

이 장식용 코랄 서곡의 칸투스 피르무스는 1543년 루이 부르주아에 의해 쓰여졌습니다. 이 곡은 위대한 18명의 합창 서곡 중 마지막 곡인 BWV 668에서 다시 사용되었습니다. 두 중간 목소리의 반주는 종종 병렬적으로 6분의 1을 이루며, 페달은 멜로디의 첫 네 음에서 파생됩니다. 바흐의 합창 서곡 중에서 매우 화려한 장식은 드물고, 비교할 수 있는 유일한 예는 18세기의 BWV 662입니다. 멜로디의 보컬 장식과 포르타멘토 앱코기아투라는 프랑스 스타일입니다. 칼라투라 구절은 칸투스 피르무스의 꾸밈없는 음으로 이어집니다. Williams(2003)는 BWV 622 및 BWV 639에서도 사용되는 이 음악 장치를 "특정한 종류의 감동적이고 표현할 수 없는 표현력"을 전달하는 수단으로 설명합니다. 서곡은 친밀한 매력을 가지고 있습니다: 알버트 슈바이처가 언급했듯이, 소프라노 부분은 "위문의 신성한 노래처럼 흐르고, 멋진 마지막 종지에서 다른 부분들은 침묵하고 작곡하는 것처럼 보입니다."

• BWV 642 베르누르덴 리벤 고틀래 ß트 발튼 [사랑하는 하나님이 그를 인도하도록 허락하신 자]

아래는 게오르크 노이마르크의 찬송가 베르누르덴 리벤 고틀래 ß트 왈텐의 첫 구절과 마지막 구절이다.

베르누르덴 리벤 고틀래 ß트 왈텐 호프타우핀이 해결해 주면, 덴위어더빈더리히어홀튼 크로이츠와 트라우리케이트를 제외하고는 Wer Gott, dem Alerhöchsten, traut, der hat auf keinen Sand gebaut. ∘∘∘ 노래하고, 게후프 고테스 웨겐 사이에 verricht das Deine nurgetreu 히멜스 라이켐 세겐을 배신하고, 그래서 더 이상한 비더베르덴뉴, 덴웰처 사인 주버시히트 auf Gott setzt, den verläßt er nicht.

당신이 당신을 인도하기 위해 하나님을 괴롭힌다면, 주님의 모든 길을 통하여 주님께 희망을 주시옵소서 그는 당신에게 힘을 줄 것입니다, 당신이 무엇을 하든. 그리고 그 사악한 날들을 견뎌내십시오. 하나님의 변하지 않는 사랑을 믿는 자 움직일 수 없는 바위 위에 세워집니다. ∘∘∘ 노래하고 기도하고 그의 방식을 변함없이 유지하세요. 그러니까 자기 파트를 충실히 하세요. 주님의 말씀을 믿으시기 바랍니다. 비록 가치가 없겠지만, 당신은 그것이 당신에게 진실이라는 것을 알게 될 것입니다. 신은 아직 도움이 필요할 때를 잊지 않으십니다. 그를 정말로 믿었던 영혼.

멜로디 또한 Neumark에 의해 작곡되었습니다: 그것과 본문은 1657년 그의 찬송가 책에서 처음 출판되었습니다. 찬송가 곡조는 나중에 다른 말로 바뀌었는데, 특히 "Wer wei ß, wi nahe mirme in End" ("내 끝이 얼마나 가까운지 누가 알겠어요?")가 유명합니다. Neumark는 원래 제때에 멜로디를 썼습니다. 그러나 발터, ,, 크렙스와 마찬가지로 바흐는 일반적으로 코랄 서곡과 칸타타에서 14개의 설정에 맞춰 버전을 선호했습니다: 그것은 칸타타 BWV 21, BWV 27, BWV 84, BWV 88, BWV 93, BWV 166, BWV 179 및 BWV 197에 등장하며, 두 찬송가 텍스트 중 하나 또는 다른 부분에서 가져온 단어입니다. 코랄 전주곡 BWV 642에서는 꾸밈없는 칸투스 페르미누스가 소프라노 목소리로 나옵니다. 3분의 1인 두 내면의 목소리는 바흐가 기쁨을 나타내기 위해 자주 사용하는 긴 박자(예를 들어, BWV 602, 605, 615, 616, 618, 621, 623, 627, 629, 637, 640)에 뒤따르는 짧은 박자와 긴 박자로 구성된 모티프에 기반을 두고 있습니다. 페달에는 워킹 베이스가 있어 내부 목소리에 대한 응답에 기쁨의 모티브를 부분적으로 포함합니다. 슈바이처 (1905)에게 이 반주는 "하나님의 선함에 대한 즐거운 자신감"을 상징합니다. BWV 642는 칸투스 페르미누스의 후반부에 지연된 악장으로, Kirnberger 모음곡에 나오는 초기 합창 전주곡 BWV 690과 유사성을 가지고 있습니다. BWV 642의 네 가지 목소리에 대한 구성 구조는 BWV 643의 구성 구조에 가깝습니다.^[61][62]

• BWV 643 알레 멘첸 뮈센스테르벤 [모든 인류는 죽어야 합니다]

아래는 캐서린 윙크워스의 영어 번역으로 요한 게오르크 알비누스의 장례식 찬송가의 첫 두 구절과 마지막 두 구절입니다.

모든 멘첸 뮈 ß엔 스테르벤, 알레스 플라이슈 베르게트 위 휴; 다윗, 무 ß 베르더벤, sole ansers werden neu. 다이서 레이브, 더 무 ß 베르센, 베너앤더스 솔제너젠 주더 그로 ß렌 에리히케이트, 고인이 된 프로메니스트 베레잇. ∘∘∘ 오 예루살렘, 뒤 쇤, 아, 위 헬레 글랜제스트 두! 아흐, 위블리히 로베테외네 뢰트만다 산후르 산후르 뢰트만다! 오더 그로 ß린 프로이트 앤 원! Jetzund gehettau die Sonne, jetzund gehetander Tag, 데르케인 엔데멘마그 ∘∘∘ 아, 나는 쇼너블킷이 있습니다. diese große Herrlichkeit! Jetzund werd' ich schön geschmücket mit demwei ßen Himmelskleid 골드엔 에렌크로네 밑에 고테스 왕좌의 수호자, 슈에 솔체 프루지안, 엔데멘칸의 다이키.

하크! 목소리가 말하기를, 모든 사람은 죽을 것이다, 그래요, 모든 살은 풀처럼 사라져야 합니다. 오직 죽음의 우울한 포털을 통해서만 더 나은 삶을 위하여, 당신은, 흙으로 만들어진 이 몸은 여기는 시들고 썩어야 합니다. 찬란한 힘으로 떠오르기 전에 빛 속에서 성인들과 함께 살기에 적합합니다. ∘∘∘ 오 예루살렘아, 얼마나 또렷하게 당신은 빛나십니까, 이 도시의 공정자여! 로! 음색이 더 가까이 들립니다. 그곳은 언제나 듣기 좋은 곳입니다! 오, 당신은 얼마나 평화롭고 기쁨을 가지고 있습니까! 지금 해가 뜨고 있으니, 그리고 내가 보는 그 쉬는 날은 그건 절대로 저에게 끝나지 않을 것입니다! ∘∘∘ 네, 여기서 무슨 말을 했는지 알겠어요. 저 멋진 영광이 빛나길 바라봐요. 얼룩 하나 없는 옷이 저를 휘감는 것을 느껴보세요. 황금 왕관은 내 것임을 알고, 그래서 나는 왕좌 앞에 섰습니다. 그 찬란한 밴드 속에 하나, 그 기쁨을 바라보면서 그건 절대 사라지지 않을 거예요!

BWV 643은 바흐의 오르골뷔클라인 스타일의 가장 완벽한 예 중 하나입니다. 천상의 기쁨을 주제로 한 장례식 찬송가인 이 합창 서곡에는 황홀한 분위기가 배어 있습니다. 단순한 칸투스 페르무스는 세 개의 반쿼버(16분 음표)와 두 개의 안쪽 부분과 페달 사이에 메아리치는 두 개의 반쿼버(8분 음표)의 동반 모티브 위에 있는 가랑이(4분 음표)로 노래합니다. 이 형상은 같은 시대의 게오르크 ö과 다니엘 베터의 오르간 작품에서도 발견됩니다. 슈바이처(Schweitzer, 1905)는 바흐가 "비타적 평화"의 모티프로 사용한 것을 설명하며, "죽음의 불가피성을 말하는 찬송가의 선율은 따라서 다가오는 영광에 의해 빛나는 모티프에 둘러싸여 있다"고 언급합니다. 내면의 3분의 1과 6분의 1의 조화에도 불구하고 모티프의 두 번째 세미콰이버는 순간적으로 해소되는 순간적인 부조화를 만들어내며 다시 슬픔에 휩싸이는 기쁨의 분위기에 기여합니다. 슈피타(1899)는 "코랄레, 알레 멘첸 뮈 ß엔 스테르벤, 예를 들어 마지막 마디에서 c ♯과 c' 사이의 거짓된 관계와 거의 감지할 수 없는 선율의 장식에서 얼마나 형용할 수 없는 표현력이 나타나는지!"라고 언급합니다.

• BWV 644 Achwie nichtig, Achwie fluchtig [Oh how fleeting, Oh we feckless]

아래는 마이클 프랭크의 1652년 루터교 찬송가인 존 보링 경의 영어 번역이 포함된 아흐위 니치티그의 첫 구절과 마지막 구절입니다.

Achwie fluchtig, 각양각색의 몸 멘첸 르벤 님! 위 아인 네벨발덴슈테트 헐벗은 베게트를 벗은 레벤 세셰트도 마찬가지입니다! ∘∘∘ 아흐위 니치티그, 아흐위 플루치티그 신더 멘첸 사첸! 네, 모든 것들이 그때는 비뚤어졌습니다. das mu ß는 그때 쓰러졌습니다. Wer Gott fürcht', wird edwig steen.

오, 바람피우네요. 얼마나 순식간인가, 우리의 지상적 존재인가요! 겨울 날씨에는 안개가 끼는데, 한 시간 만에 모였으니, 그리고 곧 에테르에 분산됩니다. ∘∘∘ 얼마나 순식간인가, 오, 바람피우네요. 다들 그래요! 세상에! 모든 것이 사라지고, 날아가고, 사람은 죽을 것이고, 땅은 죽을 것입니다. 크리스찬! 하늘에 의지하며 살아갑니다.

프랑크의 찬송가의 구절들은 그들의 첫 행에서 니치티그와 플루치티그 단어들의 순서를 교대로 바꿉니다. 바흐의 제목은 바이마르의 1681년 후기 찬송가집과 일치하며, 이 찬송가집은 그 순서를 전체적으로 뒤집었습니다. 합창 전주곡은 페달이 있는 단일 매뉴얼을 위해 4개의 목소리로 구성되어 있습니다. 소프라노 목소리의 칸투스 피르무스는 가랑이의 찬송가 가락의 단순한 형태입니다. 내면의 목소리와 페달의 두 개의 분리된 모티브로 복잡하게 만들어진 반주는 오르골뷔클라인에서 바흐의 작곡 방식을 특히 잘 보여줍니다. 페달의 모티브는 일정한 3음 쿼버 피규어로, 잦은 휴식으로 옥타브 도약이 점철되어 있습니다. 이 베이스 위에서, 내면의 목소리들은 계속적인 하강과 상승 음계의 연속적인 패턴을 반사분면으로 엮고, 끊임없이 변화하며, 때로는 같은 방향으로, 때로는 반대의 움직임으로 움직입니다. "준피즈치카토" 베이스 위에 흐르는 음계의 이 질감은 찬송가의 주제를 포착합니다: 그것은 인간 존재의 일시적인 본질에 대한 성찰이며, "한 시간 만에 모였고, 곧 흩어졌다"고 비유됩니다. 비슷한 반쿼버 도형은 이 찬송가의 다른 현대 환경에서 사용되었는데, 예를 들어 ö의 변주곡 세트에서 사용되었습니다.

그리고 바흐의 칸타타 BWV 26의 첫 번째 합창에서, 그러나 조용한 성찰의 효과를 전달하지는 않았습니다. 스피타(1899)에게 저울은 "흐린 유령처럼 서둘러 지나갑니다." 헤르만 켈러는 베이스 모티브가 "인간 존재의 허무함"을 나타내는 것이라고 보았습니다. 다른 사람들은 페달 부분의 나머지 부분이 각 위치의 티그의 무위를 상징할 수 있다고 제안했습니다. 예외적으로 바흐는 페달 없이 이 곡의 마지막 화음을 연주했습니다. 바흐는 마그니피카트 9악장에서 "공허하다"는 단어에 비슷한 장치를 사용했습니다. Stinson(1999)은 또한 바흐가 죄인의 삶의 불확실성과 관련된 아리아인 칸타타 BWV 105에서 Weezittern und Wanken의 베이스 파트를 생략한 것과 유사하다고 봅니다.^[63][64]

접수처

Orgelbüchlein은 원래 교사에서 학생으로 옮겨졌고 펠릭스 멘델스존이 판을 편집하기 전까지 완전히 출판되지 않았습니다. 로버트 클라크와 존 데이비드 피터슨, 쿠엔틴 포크너, 알버트 리멘슈나이더, 알버트 슈바이처가 주목할 만한 판본을 만들었습니다.

전사

정렬기 및 계측기	게시된 제목	BWV 번호에 의한 독창적인 합창 전주곡
요한 네포무크 셸블, 피아노 듀엣	Dunst, Haendeningerichtet, 4 Haendeningerichtet, Var. Choraelefürs P.f.zu 4 Haendeningerichtet, 날짜 미상.	BWV 620a, 614, 622
아돌프 베른하르트 마르크스, 피아노	안할라오스 세바스찬 바흐의 콤포지션, 주르스텐 베칸츠샤프트 미트 데 마이스터 암 피아노포르테, 챌린저, 1844.	BWV 614, 619
페루치오 부소니, 피아노	오르골 합창 보르슈필레 폰 요한 세바스티안 바흐: 아우프 다스 피아노포르테임 캄메르스틸뤼버트라겐, 2권, 브라이트코프와 헤르텔, 1898.	BWV 615, 617, 637, 639
맥스 레거, 피아노	Ausgewählte Choralvorspiele von Joh. 세브 바흐: Für Klavier zu 2 Händen übertragen, Universal Edition, 1900.	BWV 614, 622, 637, 639, 644
베른하르트 프리드리히 리히터, 피아노 듀엣	Joh. Seb. 바흐 베르케, 나흐데르 아우스가베어 바흐게셀샤프트. Orgelbüchlein: 46 kürzere Choralbearbaitungen für Klavier zu vier Händen, Breitkopf & Härtel, 1902.	BWV 599-644
맥스 레거, 현악 오케스트라	요한 세바스티안 바흐: "오 멘쉬, 슌데 그로스의 빈 드." 1915년 아리아나흐 뎀 코랄보르스피엘퓌르 슈트라이코체스터 베어비트, 브라이트코프 & 헤르텔	BWV 622
맥스 레거, 바이올린과 오르간	1915년 앨범 Für Violine mit Orgelbegleitung, Breitkopf & Härtel, 1915	BWV 622
레오폴드 스토코프스키 오케스트라	1916-1926년 필라델피아 오케스트라를 위한 합창 전주곡 몇 곡의 편곡	BWV 599, 639
월터 럼멜, 피아노	각색, Ser. 1 (J.S. Bach), J. & W. Chester, 1922	BWV 614
비토리오 구이 오케스트라	Due corale di J.S. Bach. 트라스크리티 달 오르간 오케스트라, 유니버설 에디션, 1925.	BWV 615, 622
현악단 해리 호지	요한 세바스찬 바흐: 현을 위해 편곡된 오르간 합창 서곡, 패터슨 출판사, 1926.	BWV 600, 639
윌리엄 머독, 피아노	요한 세바스찬 바흐: 피아노포르테를 위해 편곡된 오르간 합창 전주곡, 쇼트, 1928	BWV 622, 639
마르코 엔리코 보시, 바이올린 또는 비올라와 오르간	요한 세바스티안 바흐: "오 멘쉬, 슌데 그로스의 빈 드." 에우테르페, 1929년판	BWV 622
아더 블리스, 피아노	해리엇 코헨을 위한 바흐 책: J.S. Bach의 작품들로부터 피아노포르테를 위한 필사, 옥스포드 대학 출판부, 1932	BWV 614
허버트 하웰스, 피아노	해리엇 코헨을 위한 바흐 책: J.S. Bach의 작품들로부터 피아노포르테를 위한 필사, 옥스포드 대학 출판부, 1932	BWV 622
콘스탄트 램버트, 피아노	해리엇 코헨을 위한 바흐 책: J.S. Bach의 작품들로부터 피아노포르테를 위한 필사, 옥스포드 대학 출판부, 1932	BWV 605
해리 S. 허쉬, 오보에, 클라리넷, 바순	요한 세바스티안 바흐: 그대의 이름을 불러드립니다 오 예수님, 칼 피셔, 1934	BWV 639
알렉산더 켈베린, 피아노	Joh. Seb. 바흐: 오르간 초랄 전주곡, "Ichruf' zu dir, Herr Jesu Christ", Elkan-Vogel, 1934	BWV 639
메이블 우드힐, 현악 4중주/오케스트라	J.S. 바흐: 코랄 전주곡, R.D. Roe, 1935.	BWV 615, 619, 623
에릭 델 라마터, 현악 오케스트라	J.S. Bach: 코랄 전주곡 Das alte Jahrvergangenist, Ricordi, 1940	BWV 614
아메데오 데 필리피, 현악 4중주/오케스트라	요한 세바스티안 바흐: 축복받은 예수님, 우리는 여기 있습니다 (합창 전주곡), 콩코드 1940.	BWV 633
보리스 골도프스키, 피아노 2대	J.S. 바흐: 오, How Fleeting, J. Fischer and Bro., 1940.	BWV644
펠릭스 겐터, 피아노	요한 세바스티안 바흐: 피아노, 솔로, 에드워드 B를 위해 정리되고 편곡된 24개의 합창 전주곡. 마크스, 1942	BWV 814, 615, 623, 639
맥스 레거, 피아노	요한 세바스티안 바흐: 드레 오르골 합창 보르스필레, 퓌르 클라비어 기어비테, 브라이트코프 & 헤르텔, 1943,	BWV 606, 638
찰스 헨리 스튜어트 던컨, 피아노 2대	요한 세바스티안 바흐: 작은 오르간 책에서 11개의 합창 전주곡, G. 쉬르머, 1949	BWV 600, 601, 608, 609, 610, 625, 627, 633, 636, 637, 643
피아노 2대, 앤 헐	요한 세바스티안 바흐: 코랄 전주곡, 칼 피셔, 1950	BWV 615
빌헬름 켐프, 피아노	요한 세바스찬 바흐: Ichruf' zu dir, Herr Jesu Christ(코랄보르스피엘), Bote & Bock, 1954	BWV 639
기르지 쿠르타그, 피아노 2대	마하우트에서 J.S. 바흐로 옮김, Editio Musica Budapest, 1985.	BWV 611, 618, 619, 637, 643, 644
해리슨 버트위슬, 소프라노, A의 클라리넷, 베이스 호른, 베이스 클라리넷	다섯 개의 코랄 서곡, 유니버설 에디션, 1975.	BWV 637, 620, 614 (and BWV 691 and 728)
해리슨 버트위슬, 체임버 앙상블	Bach Measures, Boosey and Hawkes, 1996.	BWV 599, 639, 617, 619, 628, 615, 622, 637

디스코그래피

• 헬무트 왈차, 슈니트거 오르간, 성 베드로와 성 바울, 카펠, 작센주 (도이체 그라모폰)
• 톤 쿠프만, 리에프 오르간, 오토뷰렌 수도원 (Teldec 21462)
• 마리-클레어 알랭, 실버만 오르간, 프라이베르크 대성당 (Erato 4509-96759-2)
• 앙드레 이소아르, 프랑크푸르트 칸타테 도미노 복음주의 교회의 아렌드 오르간 (칼리오페 9711)
• 모리 수도원 클로스터키르체의 쇼트 오르간 베르나르 포크룰레(리서카)
• 피터 허포드, 토론토 성모 교회와 케임브리지 세인트 캐서린 칼리지의 오르간 (Decca 443485-2) (월터 에메리의 1969년 합창 화음을 노래한 케임브리지 세인트 존스 칼리지 합창단과 함께)
• 덴마크 소뢰 아카데미 오르간 사이먼 프레스턴(도이체 그라모폰)
• 프란체스코 세라, 스위스 주바스코 S. 마리아 아순타 교회 오르간 (브릴란트 94639) (각 합창곡을 부르는 스위스 라디오 텔레비전 합창단)
• 프랑스 생피에르 드 뤽상부일 대성당 오르간 르네 사오르긴 (Harmonia Mundi HMX 2951215)
• 안톤 하일러, 1964년 스위스 네스탈의 메츨러 오르간 (Vanguard LPs VCS-10026 & VCS-10027; 1968)

참고 항목

• 요한 세바스티안 바흐의 작품 목록
• 네우마이스터 코랄레스
• 슈블러 초랄레스
• 위대한 18명의 합창 서곡
• 클라비어위붕 3세
• 캐노닉 변주곡
• Ichruf zu dir, Herr Jesu Christ, BWV 177

메모들

원천

더보기

• Geck, Martin (2000). Bach: Leben und Werk (in German). Reinbek: Rowohlt. ISBN 3-498-02483-3.
• Hiemke, Sven, ed. (2004), Orgelbüchlein: BWV 599-644: Faksimile nach dem Autograph in der Staatsbibliothek zu Berlin Preussischer Kulturbesitz, Laabe Verlag, ISBN 3890075703
• Hiemke, Sven (2007), Johann Sebastian Bach – Orgelbüchlein, Bärenreiter Verlag, ISBN 978-3761817346
• Jones, Richard Douglas (2007), The Creative Development of Johann Sebastian Bach: Music to Delight the Spirit, Volume 1: 1695–1717, Oxford University Press, ISBN 978-0-19-816440-1
• Wolff, Christoph (2002), Johann Sebastian Bach: The Learned Musician, Oxford University Press, ISBN 0-19-924884-2

외부 링크

• IMSLP의 Orgelbüchlein 사인 원고 스캔 이미지 1부 및 2부
• Das Orgel-Büchlein, BWV 599–644: 국제 악보 도서관 프로젝트의 악보
• 무토피아에 대한 46개 합창곡 전집의 무료 악보는 오르골뷔클라인의 전주곡입니다.
• James Kibbie가 1717년 트로스트 오르간, St. Walpurgis, Gro ßengottern, Gro ßengotern에서 녹음한 Orgelbüchlein 전집 무료 다운로드: 개별 작품을 검색하거나 전집을 다운로드합니다.
• 바흐의 원래 계획에 나열된 사라진 합창 서곡을 완성하기 위한 프로젝트인 오르골뷔슐랭 프로젝트.