보리스 골도프스키

보리스 골도프스키(Boris Goldovsky, броочччччччч;;;;, 1908년 6월 7일 ~ 2001년 2월 15일)는 러시아 태생의 지휘자 및 방송 해설자로 미국에서 활동하였다. 그는 미국에서 오페라의 중요한 "인기 작가"로 불려왔다.^[1] 오페라 제작자, 지휘자, 임프레사리오, 방송인으로서 그는 1946년에서 1985년 사이에 미국 오페라계에서 두각을 나타냈다.

초년기

그는 모스크바에서 유대인 음악가 집안에서 태어났다. 그의 아버지는 변호사 오니심 골도프스키, 그의 어머니는 유명한 콘서트 바이올리니스트 레아 루보슈츠였고, 몇몇 친척들은 그의 첫 스승인 피아니스트 삼촌 피에르 루보슈츠를 포함한 뛰어난 음악가였다. 러시아 혁명 이후, 그의 가족은 재산을 잃었고, 그는 9살 때 가족을 위한 더 많은 식량을 확보하기 위해 어머니의 반주자가 되었다.

경력

볼셰비키 시대에 그와 그의 어머니는 소련을 떠나 유럽을 여행했다. 골도프스키는 1924년 베를린에서 아르투르 슈나벨과 함께, 1924년 부다페스트에서 에르누 도나니와 함께 공부했다. 그는 수개 국어에 능통함을 얻었는데, 이것은 그가 나중의 경력에 있어서 오페라의 번역가로서 그에게 도움이 되는 선물이었다. 그는 1930년에 그의 어머니가 커티스 연구소에서 가르친 필라델피아로 이주했고 그곳에서 프리츠 라이너와 후에 라이너의 조교에게 지휘하는 학생이 되었다. 그의 오페라에 대한 사랑과 훈련이 시작된 것은 라이너 휘하의 일이었다. 미국 이민 기록에 따르면, 그는 두 차례 엘리스 섬에 검문되어 구금되었는데, 1925년 10월에 비자를 부정하게 발급받은 적이 있고, 1932년 7월 말에 불법 계약 노동자인 것 같다는 의심으로 체포되었다. 두 가지 상황은 다소 빨리 해결되었고 펜실베니아로 가는 철도로 계속 가는 것이 허용되었다. 골도프스키는 1936년 클리블랜드로 건너가 클리블랜드 오케스트라의 음악 감독 아르투르 로드지스키의 조수가 되었다. 그 후 1942년 다시 보스턴으로 이주하여 뉴잉글랜드 음악원 오페라 부서의 소장이 되었다. 같은 해, 1962년까지 재직했던 세르게이 쿠세비츠키에 의해 버크셔에 있는 탕글우드 음악 센터의 오페라 부서장으로 임명되었다. 쿠세비츠키는 미국으로 이민 가기 훨씬 전에 러시아의 골도프스키 가문과 잘 알게 되었다.^[2] 사라 콜드웰은 탕글우드와 보스턴에서 골도프스키의 조수가 되었고, 몇 년 동안 그와 함께 일했다.

1945년 1월, 골도프스키는 뉴잉글랜드 음악원의 후원으로 뉴잉글랜드 오페라 극장(이하 "골도프스키 오페라 극장"^[3]이라 한다)을 시작했다. 이 작전은 독립되어 1950년대에 뉴욕으로 옮겨졌고, 젊은 가수들이 오페라 활동을 위해 훈련을 받는 동안 40년간의 순회 공연을 즐겼다. 그들 중 다수는 메트로폴리탄 오페라와 다른 선도적인 집들에서 노래를 부르기 시작했다. 그는 1985년에 은퇴하면서 회사를 해산했다. 또한 1970년대 중반 서남오페라 연구소의 교수진에 입사하여 10년간 그곳에서 근무하였다. 이 학원을 다니는 동안, 그는 서남부 루이지애나 대학(현재의 루이지애나 대학, 라파예트)에서 미국의 수십 명의 대학 학생들과 함께 일했다. 그의 전 제자인 Bean Griffin의 초대를 받은 그는 그의 친구 Richard Crittenden과 Arthur Schoep이 함께 했다. 모든 장면들이 영어로 공연되어 가수들이 "연기뿐만 아니라 반응하는 것"을 배울 수 있었다.

1946년경 뉴욕 메트로폴리탄 오페라단의 보스턴 순회공연 때 골도프스키는 홍보 오페라 퀴즈 이벤트에 참가했다. 그의 백과사전적인 지식은 텍사코가 후원하는 메트로폴리탄 오페라 라디오 방송의 중간 휴식 기간을 다루는 의식의 달인으로서 그에게 주말 일자리를 제공하게 했다. 스폰서는 뉴욕으로의 주간 여행 비용을 지불하기로 동의했다. 그는 토요일 라디오 해설로 미국 전역에 빠르게 알려졌고 "미스터 오페라"라는 별명을 얻었다.

1953년 그는 메트로폴리탄 오페라 길드가 후원하고 파라르, 스트라우스 & 영이 뉴욕에서 발표한 수필 시리즈인 악센츠 on Opera를 썼다. 1954년에 그는 라디오 음악에 대한 뛰어난 공헌으로 피바디 상을 받았다.^[4] 소프라노 아리아스를 삶으로 데려오기라는 제목의 '소프라노 아리아스를 중소기업에서 무대에 올릴 때 종종 지시를 거의 받지 않는' 소프라노들을 위한 가이드도 썼다. 그의 가장 인기 있는 책 <오페라로 가는 나의 길>은 일화가 가득한 자서전이다.

1970년대 후반, 그는 1985년 은퇴한 커티스 연구소에서 다시 가르치기 시작했다. 그는 그가 죽자마자 커티스 연구소에 모차르트 기념품을 많이 남겼다.

그는 에리히 린스도르프가 지휘하는 바그너의 '로엔그린'의 보스턴 심포니 오케스트라 녹음 등 여러 음반에서 공로를 인정받았다. 유명한 동료로는 마리오 란자, 레너드 번스타인, 메리 베스 필 등이 있다.

그는 2001년 92세의 나이로 매사추세츠주 브루클린에서 사망했다.

"골도프스키 에러"

골도프스키는 때때로 "골도프스키의 오류"라고 알려진 일종의 오류를 문서화했다. 교편을 잡다가 브람스 op 76번 2번을 읽고 있던 제자를 멈추게 하고, 그녀에게 잘못을 바로잡아 달라고 부탁했다. 그 학생은 자신이 작곡한 대로 음악을 연주했다고 주장했고, 이것이 옳다는 것이 증명되었다 - 골도브스키의 점수뿐만 아니라 모든 가능한 점수에 오류가 있다는 것이 증명되었다. 더구나 골도프스키는 숙련된 구경꾼들에게 그 실수를 찾아달라고 부탁했을 때 그럴 수가 없었다. 그 실수는 78번 바에서 G-자연이 G-sharp 대신 보여졌다. 중요한 것은 G-자연이 음악적으로 비논리적이라는 것이다. 경험 많은 시력 판독자들은 사라진 날카로운 기호를 자동으로 유추하고 있었기 때문에 인쇄된 점수에서 오류를 보지 못했다. 이에 비해 경험이 적은 골도프스키의 제자는 말 그대로 더 점수를 따랐었다. 따라서 "골도브스키 오류"는 초보자들만이 발견하기 쉬운 오류다.^[5]

골도프스키 차트

스테이지 차트의 발명은 (a) 상세한 스테이지 방향(특히 음악적 내용을 정당화하는 데 도움이 되는 스테이지 방향)에 주석을 달고 보존하는 방법을 발명하고 (b) 어소시에이트 또는 어소시에이트 무대 감독들을 통해 골도프스키 씨의 가르침을 확장하려는 보리스 골도프스키와 그의 동료들의 노력이었다.

대회 수준의 체스 선수로서 골도프스키 씨는 무대를 18개의 사각형의 격자로 나누는 것으로 시작했다. 제작 메커니즘은 타이프라이터와 복사기를 포함했다. 즉, 스테이지 방향을 명확히 하기 위해 시스템들 사이에 음성을 표시하기 위한 충분한 점수를 보존한다.

차트를 가지고, 조감독들은 가수들에게 Goldovsky가 상상한 무대 액션("차단")을 정확히 가르쳐줌으로써 앙상블을 준비할 수 있었고, 그 후에 그는 가수들과 함께 최종적인 개선을 위해 일할 수 있었고, 그 장면들을 직접 연주할 수 있었다.

웨스트버지니아주 오글베이 파크에 있는 수많은 오페라 워크샵("오글베이")에서 스태프 감독들은 장면을 준비했다. 대부분은 직접 발표되겠지만 일부는 리허설에서 워크숍 감독에 의해 보여질 것이다. 골도프스키 씨가 은퇴하면서 그 장면들은 여러 감독들에 의해 직접 발표될 것이다.

무대 감독들은 그들의 개별적인 손길("더러운 지문"은 애틋한 묘사 중 하나였다)을 가졌고, 정확히 어떤 세부적인 것이 더 바람직한지에 대한 활발한 토론이 있을 것이다.

이 문서화된 차트는 널리 배포되지 않았다: 속기는 "오페라를 삶으로"와 "소프라노 아리아스를 삶으로"에서 논의되지만, 차트 자체는 언급되지 않았다. 하지만, 그것들은 신중하게 다루어졌음에도 불구하고, 그들은 상당한 노력의 결과인 것이 분명하다: 정확한 무대 방향을 정의한 후에, 그들은 피아노 보칼로리 점수를 복사하고, 복사본을 시스템으로 잘라내고, 그것들을 지침이 삽입된 타이핑된 페이지에 붙여넣고, 마지막으로 다시 복사해야 했다.

2020년 11월 현재 클리블랜드 음악원의 로빈슨 음악 도서관에는 9권의 영구 예비 차트가 있으며, 전화번호 참조가 수록되어 있다. MT 955.G56g.

출판물

• 오페라를 되살리기(1968년), 오페라 연기와 무대 연출에 관한 것. 뉴욕: 애플턴 센츄리-크로프트스.
• 소프라노 아리아스를 생명으로 데려오기(1973년) (아더 쇼엡과 함께). 뉴욕: 지. 쉬머.
• Touring Opera: Small Companies (1975년) (Thomas Wolf, Sherrill Milnes의 서문) 국립오페라 협회.
• 오페라로 가는 나의 길: 보리스 골도프스키(1979) 호튼 미플린의 회상. ISBN0-395-27760-4OCLC4516063
• 인디애나 대학은 1984년 메트로폴리탄 오페라 라디오 방송의 중간 휴식기 논평의 녹취록을 발표했다.
• 중간 휴식시간 설명서는 https://web.archive.org/web/20090112035213/http:///www.operainfo.org/intermissions/에서 볼 수 있다.

학생과 프로토제

참고 항목

• 메트로폴리탄 오페라 라디오 방송

참조

참고 문헌 목록

• 울프, 토마스 나이팅게일의 소나타: 리아 루보슈츠, 뉴욕, 런던의 뮤지컬 오디세이: 페가수스 북스, 2019. ISBN 978-1-64313-067-5
• New England Conservatory에 있는 Spaulding 도서관의 자원
• 골도프스키, 리멤버스
• 맥퍼슨과 클라인, 측정 기준
• 1984년 3월 19일, 에드워드 로스테인, 오페라: 골도프스키 컴퍼니의 작별, 뉴욕 타임즈, The New York Times, 1984년 3월 19일.
• 1909-1915년, 애플턴-센츄리 프레스 (1965) 뉴욕 퀘인턴스 이튼이 지은 보스턴 오페라 컴퍼니 (1915.

외부 링크

• 브루스 더피의 보리스 골도프스키 인터뷰
• 미스터 오페라 – 보리스 골도프스키와의 추억