마이스팅거

마이스터싱어(독일어로 "명창"이라는 뜻)는 14, 15, 16세기 서정시, 작곡, 무반주 예술 노래를 위한 독일 길드의 멤버였다.마이스터링거 부부는 대부분 중산층 남성들로부터 그려졌다.

길드

마이스터싱어는 중세 미네싱어족의 전통을 유지하고 발전시켰다.그들은 독일 마을의 장인과 무역 계급에 속했고, 그들의 주인이자 볼프람 폰 에셴바흐, 콘라트 폰 뷔르츠부르크, 라인마르 폰 츠베터, 하인리히 프라우엔로브 등 중세 독일 시대의 길드 12명의 시인의 창시자로 간주되었다.프라우엔롭은 14세기 초에 마인츠에 마이스터싱어 학교를 설립했다고 전해진다.이 학교들은 처음에는 라인 강 상류 지역에서 시작되었고, 그 후 다른 지역으로 퍼져나갔다.14세기에는 마인츠, 스트라스부르, 프랑크푸르트, 뷔르츠부르크, 취리히, 프라하에서, 15세기에는 아우크스부르크와 뉘른베르크에서 학교가 운영되었다.뉘른베르크는 한스 삭스의 지도 하에 16세기에 가장 유명한 학교가 되었고, 그 무렵 마이스터싱어 학교는 독일 전역과 더 북쪽, 마그데부르크, 브레슬라우, 괴를리츠, 단치히로 퍼져나갔다.

각 길드에는 초보자부터 쉴러(무역 견습생에 해당), 슐프룬드(게젤렌이나 장인에 해당)부터 마이스터(Meister)까지 다양한 부류의 회원이 있었다.마이스터는 기존의 멜로디에 새로운 시를 쓰고 새로운 멜로디를 발명할 수 있는 시인이었다.그 시는 엄밀히 말하면 Bar 또는 Gesetz, 멜로디는 Ton 또는 Weis로 알려져 있었다.그 노래들은 모두 반주 없이 불려졌다.

규칙.

그 예술의 규칙은 소위 '타불라투르' 또는 길드의 법률책에 명시되어 있었다.타블라투르는 세 가지 문제를 다루었다: (1) 시의 종류와 마이스터게상의 부분들, (2) 허용 가능한 운율, (3) 전달의 오류, 멜로디의 오류, 구조와 의견, 그리고 특히 운율, 단어 선택 또는 미터기의 오류.그들에게 시는 신성한 영감에 의존하는 것이 아니라 부지런한 연구를 통해 배울 수 있는 기계적인 예술이었다.

그들의 노래는 마이스터링거가 발명한 많은 새로운 곡들에 대응하는 다양한 스트로피 형태를 포함하고 있으며, 게스트레프트사프랑블룸라이네위스(작은 줄무늬 꽃 선율), 페트다흐스위스(Fettdachsweis), 비엘프라스와이스(Vielfrassweis), 게블렘테 파라다이스(Paradieties) 등 복잡한 이름을 붙였다.글의 의미, 감정, 메시지보다 음절을 멜로디에 맞추는 데 더 많은 관심이 집중되었다.다양한 노래들은 세 개의 스트로프로 나뉘었고, 각각의 스트로피는 두 개의 스톨렌과 원반형 또는 압게상으로 나뉘었다."Die Kunstausdrücke der Meistersinger"^[1]에서 플레이트는 이 복잡한 시에서 리듬과 운율의 다양한 특징들을 긴 목록으로 보여주고 있는데, 이 모든 것들은 2세기 전 남프랑스의 작은 시인들, 심지어 더 나은 시인들이 발명한 기술과 매우 흡사하다고 볼 수 있다.

회의

모임은 시청(라타우스)에서, 또는 일요일에 교회에서 열렸다.일 년에 세 번, 부활절, 오순절, 크리스마스에는 특별한 축제와 노래 경연대회가 열렸다.그러한 대회나 슐싱겐에서는 경쟁자들을 비판하고 타불라투르의 규칙에 반하는 그들의 위반에 주목하기 위해 심사위원(메르커)이 임명되었다.상이 수여되었고, 노래를 잘못 부른 사람은 벌금을 물었습니다.상은 한스 삭스 시절 뉘른베르크에서처럼 때로는 돈, 때로는 왕관이었다.꽃은 또한 이러한 대회에서 중요한 역할을 했다.옛날에는 종종 한 가수가 도전과 승리의 보상으로 화환을 걸곤 했다.마이스팅어는 종종 얼룩덜룩하고 화려한 의상을 입었다.

명창이 특히 성황을 이룬 뉘른베르크에서는 이 회사 소속이 아니더라도 누구나 노래를 부를 수 있는 자유로운 노래로 특별한 축제가 열렸다.이 점에서 피험자의 선택은 비교적 통제되지 않은 채로 남겨졌다.그리고 나서 수석 노래의 뒤를 따랐는데, 그 때는 그 단체에 소속된 사람들만이 노래를 부를 수 있었고 성경적인 주제에서만 노래를 부를 수 있었다.심사위원들은 커튼 뒤에 앉았다.네 가지가 있었다: 하나는 노래가 그의 앞에 펼쳐져 있는 성경의 본문에 따르는지, 두 번째는 운율이 맞는지, 세 번째는 운율을 비판하고, 네 번째는 곡조를 보았다.모든 과실이 표시되었고, 가장 적은 사람이 상을 받았다.

문화적 역할

마이스터싱어 시는 15세기와 16세기 독일의 도시 생활에 큰 역할을 했다.그 전통은 종종 독일 시민 가치를 강화했다. 따라서, 그것은 고급 예술이라기 보다는 중산층의 대중 예술이었다."마이스터게상"은 16세기에 절정을 이뤘고 그 직후 쇠퇴했다.마이스팅어 전통은 19세기까지 독일 남부에서 지속되었습니다: 울름의 사회는 1839년에 해체되었고, 마지막 학교는 1875년에 멤밍겐에서 사라졌습니다.

레거시

리하르트 바그너의 1868년 오페라 디 마이스터싱어 폰 뉘른베르크의 줄거리는 마이스터싱거 길드와 그들의 노래자랑을 중심으로 펼쳐진다.

메모들

레퍼런스

• 이 문서에는 현재 퍼블릭 도메인에 있는 출판물의 텍스트가 포함되어 있습니다.Chisholm, Hugh, ed. (1911). "Meistersinger". Encyclopædia Britannica (11th ed.). Cambridge University Press.
• 이 문서에는 현재 퍼블릭 도메인에 있는 출판물의 텍스트가 포함되어 있습니다.
• 이 문서에는 현재 퍼블릭 도메인에 있는 출판물의 텍스트가 포함되어 있습니다.

외부 링크

• "Meistersingers" . Collier's New Encyclopedia. 1921.