티아라

Tiara
교황이 착용하는 왕관은 교황 티아라를 참조하십시오.다른 용도는 Tiara(동음이의)를 참조하십시오.
1820년에 제작되어 현재 루브르 박물관에 있는 앙굴렘 공작부인의[1] 에메랄드와 디아몬드 티아라
남북조 시대의 진주·에메랄드 왕조(420~589년)

티아라( 라틴어: tiara, 고대 그리스어: τιάα)는 전통적으로 여성들이 착용하던 보석으로 장식된 관이다.그것은 격식을 차릴 때, 특히 드레스 코드가 흰색 넥타이인 경우 착용한다.[citation needed]

역사

이 파윰 미라 초상화는 금빛 화환을 입은 한 여성의 모습을 보여준다. AD 100–110.

오늘날, "티아라"라는 단어는 "다이아뎀"이라는 단어와 호환되게 쓰이고, 다른 언어에서는 티아라와 유사한 단어로 번역되는 경우가 많다.[citation needed]두 단어 모두 고대 남녀가 높은 지위를 나타내기 위해 착용한 머리 장식물에서 나온 말이다.제프리 먼이 언급했듯이, '티아라'라는 단어는 사실 페르시아어인데, 그 이름은 처음에는 '다이아뎀'(자줏빛과 흰 장식의 띠)으로 둘러 싸여 있는 페르시아 왕들의 높은 옷을 가리켰다.지금은 거의 모든 형태의 장식 머리장식을 묘사하는 데 쓰이고 있다.[2]고대 그리스인과 로마인들은 금을 사용하여 화환 모양의 머리 장식을 만들었고, 스키타이인들은 후기 러시아 코코시니크들에게 영감을 줄 수 있는 뻣뻣한 후광을 닮았다.로마 제국의 쇠퇴와 기독교의 발흥과 함께 티아라와 디아뎀의 사용이 감소했다.[2]

18세기 후반 현재

바덴의 진주-다이아몬드 티아라 공작부인 스테파니 드 보하르나이스는 1830년경에 제작되었고 현재 만하임 궁전의 박물관에 있다.

18세기 후반, 신고전주의는 티아라의 부활을 낳았지만, 이번에는 오로지 여성의 장식품이었다.고대 그리스와 로마에서 영감을 얻은 보석상들이 귀중한 보석으로 만든 새로운 화환을 만들었다.[3]나폴레옹과 그의 아내 호세핀 드 보하르나이스는 새로운 엠파이어 스타일과 함께 티아라를 대중화한 공로를 인정받고 있다.나폴레옹은 프랑스 궁정이 유럽에서 가장 웅장하기를 원했고 그의 아내에게 티아라를 포함한 많은 파르마를 주었다.

엘리자베스 2세 여왕은 세계에서 가장 크고 가치 있는 티아라의 수집품을 소장하고 있다고 하는데, 이 중 상당수가 영국 왕실의 유산이다.그녀는 종종 국가 행사 때 그것들을 착용하는 것을 볼 수 있다.여왕은 특히 알렉산드라 여왕으로부터 그들 중 많은 것을 물려받았다.Mary 여왕은 1920년대에 Grand Midladimir tiara를 구입했다.그것은 수많은 연동 다이아몬드 원들로 구성되어 있다.진주 방울이나 에메랄드는 원 안에 부착할 수 있다.Mary 여왕은 1911년 인도에서 델리 더바를 위해 만들어진 티아라를 가지고 있었다.그것은 현재 찰스 왕세자의 부인 콘월 공작부인이 입었다는 이유로 대여 중이다.엘리자베스 2세 여왕은 루비와 다이아몬드 티아라를 의뢰했다.그녀가 브라질 사람들로부터 선물로 받은 아쿠아라마인 선물이 다이아몬드에 추가되어 새로운 티아라를 만들었다.[4]

다른 여왕, 황후, 공주는 공식적인 저녁 행사에서 정기적으로 티아라를 입는다.스웨덴 왕실은 덴마크, 네덜란드, 스페인 군주들처럼 소장품을 가지고 있다.덴마크 왕실의 많은 보석들은 원래 스웨덴의 루이즈 공주가 미래의 덴마크 왕 프레데릭 8세와 결혼했을 때 소장품으로 들어왔다.로마노프 왕조는 1917년 혁명 전까지 소장품을 가지고 있었다.이란 왕실에도 많은 티아라가 수집되어 있었다.이란 혁명 이후 테헤란의 국립 보석 박물관에 소장되어 있다.[citation needed]

보통 재위하는 여성들과 귀족 가문들의 여성들과 관련이 있지만, 티아라는 평범한 사람들, 특히 바바라 허튼과 같은 부유한 미국 사회인들에 의해서도 착용되었다.티아라는 일반적으로 반원형 또는 원형 밴드로 주로 귀금속을 장식하고 보석으로 장식하며 장식의 형태로 착용하고 있다.(보통 드물게 역사와 보석으로 인해 실제 티아라가 유달리 오래되고 가치가 있는 경우는 보험적 배려로 인해 원본을 대신하여 사실적인 복사를 하고 착용하는 경우도 있다.s.) 티아라는 여성들이 매우 공식적이거나 높은 사교 행사에서 서클렛으로 머리나 이마에 착용한다.티아라는 미인 대회의 우승자들을 "왕따"하는 데 자주 사용된다.[citation needed]

미국의 빅토리아 시대에는 왕족 이외의 여성들에게 티아라가 목격되었다.

파리에서는 '크리놀린 볼'을 쓴 뒤체스 드 그라마운트, 1914년 '젬스톤 볼'을 쓴 자크 드 브로글리 공주 등 자신의 이름과 과거를 자랑스러워하는 귀족 가문들이 큰 공을 조직했다.반면에 필라델피아 먼 뉴욕에서는 윌리엄 애스터 부인, 조지 굴드 부인, W.K. 밴더빌트 부인, 에바(에드워드 부인) 스토테스베리가 유럽의 공을 거의 하찮게 보이게 하는 정도의 장엄함으로 재미를 보았다.본래 그들 자신의 노고를 통해 부르주아 출신 이상으로 자급자족했던 미국의 돈 많은 계급들이 유럽의 역사적 귀족들과 경쟁하기 시작했다.그녀의 경쟁자들과의 우호적인 경쟁에서, 부유한 미국 여성들은 사회가 인정하는 어떤 속성도 포기하기를 거부했다.이 액세서리들은 조상들의 초상화와 가구들로 완성된 유럽으로부터 수입된 시골집들, 그리고 파리와 후에 뉴욕의 카르티에에서 주문된 티아라들을 포함했다.

— Cartier By Hans Nadelhoffer

1920년대까지, 티아라와 유사한 티아라 머리띠는 미국에서 인기를 끌었다.그들은 정식 무도회복을 입었을 뿐만 아니라, 플래퍼들과 그들의 파티에서 인기를 얻었다.

1920년대는 밀레니어가 상상력을 발휘하여 먼 나라로부터 온 옷의 양면을 포용하던 시기였다.영감은 이집트, 중국, 일본, 러시아에서 구했다.터번, 토크, 코코쉬니크, 티아라를 포함한 머리장식은 모두 디자이너들에 의해 재창조되었다.[5]

코스튬 장신구 티아라

플라스틱, 코뿔소, 스와로브스키 크리스탈, 또는 다른 비정밀 재료로 만들어진 티아라는 의상 보석으로 여겨진다.그들은 여성들이 동창회나 프롬 같은 특별한 날, 그리고 그들의 퀸사녜라 (15살 생일)나 결혼식에서 입는다.그것들은 또한 미인대회 우승자들과 디즈니 공주 복장을 한 아이들이 입는다.[citation needed]

무대 및 화면

티아라는 영화, 연극, 텔레비전에서 여배우들이 자주 입는다.2013년, 까르띠에르는 니콜 키드먼 주연의 영화 '모나코의 그레이스 오브 모나코'를 위해 1956년 모나코 공주를 위해 원래 만들었던 루비와 다이아몬드 티아라 복제품을 만들었다.[6]

참고 항목

참조

  1. ^ 프랑스의 루이 16세와 마리 앙투아네트의 맏딸이자 유일한 생존자.
  2. ^ a b Munn, Geoffrey (2002). Tiaras: Past and Present. 160 Brompton Road, London: V&A Publications. ISBN 0-8109-6594-1.{{cite book}}: CS1 maint : 위치(링크)
  3. ^ Munn, Geoffrey (2001). Tiaras: A History of Splendor. England: Antique Collectors' Club Ltd. ISBN 1851493751.
  4. ^ "Aquamarine and diamond tiara". Archived from the original on June 30, 2009. Retrieved May 17, 2010.
  5. ^ Thomas, Pauline. "Fashion History Costume Trends and Eras, Trends Victorians - Haute Couture". www.fashion-era.com. Archived from the original on July 5, 2015.
  6. ^ Sowray, Bibby (May 16, 2013). "Cartier recreate Grace Kelly's jewels for Nicole Kidman film Grace of Monaco". Telegraph. Retrieved November 8, 2021.

외부 링크