처녀자리

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처녀자리

1583년 한스 루커스(Hans Ruckers), 앤트워프(Paris, Musé de la Musique)의 플랑드르 처녀. 중앙의 왼쪽에 있는 삽입 키보드를 주의하십시오.
분류	키보드 악기
플레이 레인지
C2/E2 ~ C6(45노트), 일부 이탈리아2 모델 C ~ F6(54노트)
관련 계기
하프시코드, 스피넷, 쇄골신경계

처녀자리^[a](또는 처녀자리)는 하프시코드 계열의 키보드 악기다. 그것은 르네상스 말기와 바로크 초기 시대에 유럽에서 인기가 있었다.

설명

처녀자리(Virginal)는 케이스의 긴 면에 있는 키보드와 거의 평행하게 실행되는 노트당 하나의 문자열만을 가진 더 작고 단순한 직사각형 또는 다각형 형태의 하프시코드다. 대부분의 악기는 아니지만, 많은 악기들이 다리 없이 만들어졌고, 연주하기 위해 테이블에 놓였다. 이후 모델들은 그들만의 스탠드로 제작되었다.

메커니즘

처녀들의 메커니즘은 잭에 장착된 플렉트라에 의해 철사 줄이 뽑힌다는 점에서 하프시코드의 것과 동일하다. 그러나 그것의 경우는 직사각형 또는 다각형이며, 현악의 단일 합창단(음당 1개)은 키보드와 대략 평행하게 운영된다. 현은 하프시코드와 마찬가지로 한쪽 끝에서 가까운 곳에서 뽑히거나, 중간에서 가까운 머슬라의 경우 위쪽 고조파에서 감소되는 플루트 같은 음색을 낸다.

어원

그 이름의 기원은 불분명하다. 그것은 막대라는 뜻의 라틴 버가에서 유래했을지도 모르며, 아마도 열쇠 끝에 놓여 있는 나무 잭을 가리킬지도 모르지만, 이것은 증명되지 않았다.^[3] 또 다른 가능성은 그 이름이 처녀라는 단어에서 유래되었다는 것인데, 그것은 젊은 여성들이 가장 흔히 연주한 말이었기 때문이다.^[4] 또는 그 소리에서 유래된 것은 어린 소녀의 목소리(vox virginalis)와 같다.^[3] 또 다른 견해는 그 이름이 성모 마리아에서 유래되었다는 것이다. 그것은 수녀들이 성모 마리아를 기리기 위해 찬송가를 따라 부르기 위해 사용되었기 때문이다.

영국에서는 엘리자베스 여왕 시대와 자코베안 시대 동안, 어떤 현악기라도 처녀로 묘사되었고, 하프시코드나 어쩌면 클라비코드나 스피넷에도 똑같이 적용할 수 있었다. 따라서 윌리엄 버드와 그의 동시대의 명작들은 흔히 풀사이즈, 이탈리아어 또는 플랑드르 하프시코드로 연주되었고, 오늘날 우리가 부르는 것처럼 처녀들만이 아니었다. 현대의 명명법은 종종 처녀자리 한 쌍을 가리켰는데, 이는 단일 악기, 두 개의 등기부가 있는 하프시코드 또는 이중 처녀자리일 가능성이 있다(아래 참조).^{[5][failed verification]}

역사

하프시코드처럼 처녀들은 아마도 15세기에 키보드가 적용되었던 음낭에 기원을 두고 있다. 이 단어의 첫 번째 언급은 1460년경 프라하의 Tracatus de musica의 Paulus Paulirinus에 있다. 그는 여기서 다음과 같이 쓰고 있다: "병균은 쇄골 모양의 악기로, 쇄골의 음색을 내는 금속 현을 가지고 있다. 그것은 키를 돌출시킬 때 손가락을 부딪쳐 움직이는 32개의 현을 가지고 있어 전체와 절반의 스텝 모두에서 덜케트 음색을 낸다. 처녀처럼 얌전하고 방해받지 않는 음성으로 들리기 때문에 처녀라고 한다." OED는 헨리 8세가 그렇게 이름붙인 5개의 악기를 구입했을 때인 1530년에 처음으로 영어로 언급된 것을 기록하고 있다. 작은 초기 처녀들은 무릎에 앉거나, 혹은 더 흔히 테이블 위에 앉게 되었지만,^[6] 후에 거의 모든 예들은 그들만의 스탠드와 함께 제공되었다.

처녀들의 전성기는 16세기 후반에서 17세기 후반으로, 높은 바로크 시대까지였는데, 당시 영국에서는 벤타이드 스피넷에 의해, 독일에서는 클라비코드에 의해 에클립되었다.

종류들

스피넷 처녀

스피넷 처녀는 주로 이탈리아(이탈리아어: 스피네타), 잉글랜드, 플랜더스(더치: 스피네텐)에서 만들어졌다. 키보드는 중심에서 왼쪽으로 배치하고, 현은 하프시코드보다 다리에서 더 멀지만 한쪽 끝에서 뽑는다. 이것이 현대의 악기에 대한 더 일반적인 배열이며, 단순히 "병자"로 묘사된 악기는 스피넷 처녀성일 가능성이 높다. 구성의 주요 차이점은 주로 키보드의 배치에 있다. 이탈리아 악기들은 항상 케이스에서 투사되는 키보드를 가지고 있었고, 북부 처녀들은 키보드가 열쇠 구멍에 처져 있었다. 이탈리아 악기들의 경우는 편백나무로 만들어졌고 섬세한 제조를 한 반면, 북부 처녀들은 대개 포플러로 더 튼튼하게 만들어졌다. 초기 이탈리아 처녀들은 대개 육각형의 모양을 하고 있었고, 줄과 다리의 선을 따르는 경우였으며, 몇몇 초기 플랑드르 예도 유사하게 만들어진다. 그러나 1580년경부터 거의 모든 처녀들은 직사각형이었고 이탈리아 모델들은 종종 그 나라에서 온 하프시코드와 같은 외부 케이스를 가지고 있었다. 살아남은 영국 처녀들은 거의 없고, 모두 늦었다. 그들은 일반적으로 플랑드르 건축물을 따르지만, 뚜껑이 금고가 되어 있다.

무셀라르스

무셀라르(역시 무셀라르)는 북유럽에서만 만들어졌다. 여기서 키보드는 중앙에 배치되고 현은 소리 나는 길이를 따라 3분의 1 정도 당겨진다. 이것은 강하고 기본적이고 약한 오버톤을 가진 따뜻하고 풍부하며 공명하는 소리를 낸다. 그러나, 이것은 가격에 나온다: 왼손의 잭과 키는 불가피하게 악기의 사운드보드 중간에 놓이게 되고, 그 결과 이로부터 발생하는 모든 기계적 소음이 증폭된다. 기계적인 소음뿐만 아니라, 하강하는 플렉트럼에 진동하는 스트링으로부터, 베이스의 중앙 풀링 포인트는 반복을 어렵게 하는데, 그 이유는 스틸 사운딩 스트링의 동작이 다시 연결되는 플렉트럼의 능력을 방해하기 때문이다. 18세기 해설가(Van Blankenberg, 1739년)는 머셀러가 "어린 돼지처럼 베이스를 잘 탄다"고 썼다. 따라서 머셀러는 복잡한 왼손 부분 없이 화음-화음-멜로디 음악에 더 잘 어울렸다. 머셀라에는 하피코르디움(역시 아르피코르디움)이라는 스톱도 제공될 수 있었는데, 하피코르듐은 리드 훅이 후크에 진동하는 스트링으로 윙윙거리는 소리를 낼 수 있는 방식으로 베이스 스트링의 끝에 가볍게 도포되어 있다.

무슬라는 16, 17세기에 인기가 있었고 그 편재성은 20세기 초 직립 피아노와 비교되어 왔지만, 18세기에는 다른 종류의 처녀들과 마찬가지로 쓰이지 않게 되었다.

오타비니

이탈리아와 북부 학교 모두 오타비노라고 불리는 미니어처 처녀를 배출했다. 오타비니는 큰 악기보다 한 옥타브 높게 연주되었다. 플랑드르 전통에서 이것들은 종종 - 아마도 항상 - 큰 처녀들과 함께 팔렸으며, 오타비노가 결합될 수 있었다(아래 쌍쌍 처녀들 참조). 이탈리아 전통에서, 오타비노는 보통 더 큰 이탈리아 악기들처럼 그것의 외부 케이스에 장착되는, 그것 자체의 별도의 악기였다.

이중 처녀자리

플랑드르 학교, 특히 루커스 가문은 '어머니와 아이'(모더와 종류)로 알려진 특별한 형태의 처녀성을 배출했다. 이것은 하나의 악기로 구성되었다: 8˚ 레지스터가 1개 있는 정상적인 처녀자리(시네트나 머셀라 중 하나)와 4˚ 레지스터가 1개 있는 오타비노. 더 작은 오타비노는 (서랍처럼) 큰 악기의 키보드 옆에 있는 사운드보드 밑에 저장되어 있었고, 철수하여 별도의 키보드 악기로 연주할 수 있었다. 그러나 두 악기는 또한 함께 결합할 수 있었는데, 오타비노는 더 큰 처녀들의 끈 위에 놓이게 되어(한 번 잭레일이 제거되면), 후자의 잭이 오타비노 밑바닥의 슬롯을 통과하게 되었다. 더 큰 악기의 잭은 이제 오타비노의 키를 작동시켜 두 악기가 동시에 울리면서 더욱 빛나는 효과를 주었다.

1553년 필립 반 와일더가 작성한 영국의 헨리 8세 재고품 중 '쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍쌍'에 대한 언급과 그 밖의 불명확한 언급이 있다. 이것들은 현존하는 가장 초기 산모와 어린이의 처녀성을 30년(1581년 한스 루커스),^[8][9] 그리고 가장 초기에 알려진 이중 수동식 하프시코드보다 약 60년 앞선다. 이 용어는 계측기의 정지 횟수 또는 그 범위를 가리켰을 수 있다.^[10]

나침반과 피치

대부분의 처녀들의 키보드 나침반은 C₂/E₂ to C₆(45노트, 4옥타브)로, 동시대에 악기가 가능한 음악 연주가 가능했다. 하부 옥타브는 짧은 옥타브에 맞춰져 있어 하단 E는 C로₂, 하단 F sounded은₂ D로, 하단 G sounded은₂ E로 울려 현대 레퍼토리에서는 거의 사용되지 않는 명목 키를 활용했다. 일부 이탈리아 모델은 C에서₂ F까지₆(54노트, 4+1⁄2 옥타브).

처녀들은 다양한 사이즈로 이용할 수 있었다. 네덜란드의 오르가니스트 및 하프시코드 연주자 클래스 더우즈(서커스 1650 – 1725)는 명목상의 6피트(1.8m)에서 2+1⁄2피트(0.76m)까지 악기를 언급하고 있다.^[11] 로커스 워크샵에서 제공하는 모델들 간의 피치 차이는 결코 자의적인 것이 아니라 음색, 네 번째, 다섯 번째, 옥타브, 아홉 번째의 음악적 간격에 해당된다. 더우즈가 제공한 메스에 기초하여 이러한 계측기에 피치 할당이 제안되었다.^[12] 대부분의 현대 악기들은 8인치 피치 또는 4인치 피치의 오타비니에서 풀사이즈로 만들어지지만, 4인치 피치에서 살아남은 루커스 악기는 없으며, 아마도 그의 작업장에 의해 만들어진 악기는 없을 것이다.

장식

유럽 전역의 많은 초기 처녀들이 평범한 나무에 남겨졌지만, 그들은 곧 풍부한 장식을 제공받았고, 그것은 그러한 많은 악기들의 생존에 기여했을지도 모른다. 케이스 가장자리의 주형, 재크레일, 네임베이트에서부터 상아, 자개, 대리석, 아가미, 거북등이나 반정밀 돌로 장식하는 것까지 복잡한 그림은 말할 것도 없고, 그럴 여유가 있는 사람들은 비용을 아끼지 않았다.

대부분의 플랑드르 처녀들은 그들의 소리판에 꽃, 과일, 새, 애벌레, 나방 그리고 심지어 요리된 새우로 칠해져 있었는데, 모두 푸른 파로 덮인 국경과 복잡한 푸른 아라베스크 안에 있었다. 이 모티브들 중 많은 것들이 부활의 상징으로 보인다.^[13] 자연적인 열쇠는 보통 뼈로 덮여있었고, 샤프들은 떡갈나무 또는 덜 흔하게 밤색이었다. 케이스 내부는 정교한 블록 인쇄 용지로 장식된 반면, 케이스 외부는 대개 망가지기 일쑤였다. 때때로 뚜껑 안쪽에는 장식적인 장면이 있다; 더 자주 그것은 대개 도덕이나 음악과 관련되는 라틴어 표어로 장식된 블록 인쇄된 종이로 덮여 있었다. 모토스는 키웰 바텐에도 적용될 수 있었다. 대표적인 모토로는 다음과 같다.

• SIC Transit Gloria MVNDI ("Thus가 세계의 영광을 통과한다")
• MVSICA DVLCE LOVVM LEVAMEN("음악은 노동의 달콤한 위안")
• MVSICA DONVM DEI("음악은 신의 선물")

네덜란드의 화가 요하네스 베르메르는 처녀들의 예를 포함한 그림을 그린 사람들 중 한 명이었다.

이탈리아 처녀들을 위한 그런 '표준 장식'은 없었다. 바깥 케이스가 있는 곳에서 실제 악기(일반적으로 베네치아 처녀들의 경우)를 평야로 남겨두고 장식된 것은 종종 이것이었다. 케이스는 그로테스크나 고전적인 장면, 또는 마케트의 그림으로 장식할 수 있었지만, 사운드보드는 거의 칠하지 않았다. 열쇠고리는 평범한 상자 나무로 만들 수도 있고, 다른 재료들 중에서 상아, 흑단, 장모 또는 거북이로 화려하게 장식할 수도 있다.

전통적으로 북부와 이탈리아 처녀들의 음판은 모두 장미꽃으로 뚫려 있었고, 때로는 초창기에는 두세 송이씩 뚫려 있었다. 장미는 음향 기능이 없었고, 순전히 장식적인 것이었다. 비록 이것들은 중세 루트의 장미에 대한 회귀였지만, 그것들은 사운드 보드의 일부로 통합적으로 조각된 적은 없었다. 이탈리아 악기에서는 보통 여러 겹의 뚫린 양피지를 결합하여 제작하여 최종 결과가 고딕 장미 창문이나 반전된 웨딩 케이크처럼 보이도록 하였다. 플랑드르 악기에서는 보통 장미를 납에서 주조하여 금박을 입혔으며, 보통 메이커의 이니셜을 통합하였다.

작곡가 및 작품집

처녀라는 단어는 역사적으로 어떤 현악기 악기에나 적용될 수 있었고, 처녀들의 전성기에는 음악적 악보에 대한 어떤 계기의 표시도 거의 없었기 때문에, 그 악기에 특별히 해당한다고 말할 수 있는 작곡은 거의 없다. 실제로 르네상스의 거의 모든 키보드 음악은 하프시코드, 처녀자리, 클라비코드 또는 오르간에서 똑같이 잘 들리고, 키보드 악보를 쓸 때 특별히 염두에 두고 있는 작곡가가 있는지 의심스럽다. 처녀작곡가(다른 악기들 중)의 목록은 처녀작곡가(다른 악기들)에서 찾을 수 있다. '비르기날리스트 학교'는 보통 영어 작곡가를 지칭하지만, 지롤라모 프레스코발디와 지오반니 피치, 또는 사무엘 셰이드트와 얀 피에터스존 스웨일린크 등 그 시대의 일부 대륙 키보드 작곡가와 연계하여 이 단어를 사용하는 것은 틀리지 않을 것이다.

소위 영어 "병자 도서"라고 불리는 수십 권의 책들 중에서 엘리자베스 로저스의 바이질 북만이 실제로 원래의 제목에 그 단어를 가지고 있다. 다른 컬렉션들은 19세기나 20세기의 음악 학자들에 의해 그 이름으로 여겨졌다.

영어 "버지널 북"의 선택에는 다음이 포함된다.

메모들

참조

추가 읽기

• 게르만, 셰리던 "Harpsichord Decoration – A Conspectus" In The Harthic Harpsichord, vol. IV. 일반 편집자: 하워드 쇼트 2002년 뉴욕 힐스데일의 펜드라곤 프레스 ISBN 0-945193-75-0
• 허바드, 프랭크, 3세기 하프시코드 메이킹, 2편, 하버드대 프레스, 1967. ISBN 0-674-88845-6
• 2003년 인디애나 대학 출판부의 'Hapschord의 역사' 코틱, 에드워드. ISBN 0-253-34166-3
• O'Brien, Grant, Ruckers: A Harpsicord and Virginal Building 전통, Cambridge University Press, 2008. ISBN 978-0-521-06682-2
• 루거, 크리스토프, 악기와 그들의 장식, 세븐힐즈 북스, 신시내티, 오하이오, 1986. ISBN 0-911403-17-5
• 러셀, 레이먼드, 하프시코드, 클라비코드: 입문 연구, 제2편, 런던 : 파버와 파버, 1973. ISBN 0-571-04795-5
• 요크, 제임스, 빅토리아 앨버트 박물관, 빅토리아 앤 앨버트 박물관, 1986년 런던. ISBN 0-948107-04-9

외부 링크

메트로폴리탄 미술관의 처녀작

• 1581년 한스 로커스의 이중 처녀자
• 스피네타 또는 처녀자리, 베네치아, 1540년
• Ludovicus Growelus의 이중 처녀자리, ca. 1600
• 옥타브 처녀자리, 아우크스부르크, 캘리포니아 1600
• 1622년 얀 루커스(Jan Ruckers)의 무셀라 처녀자리
• 오타비노, 1668년 이전, 로마

위키소스는 1911년 브리태니커 백과사전 기사 "비르기날"의 원문을 가지고 있다.

"Virginal" . Collier's New Encyclopedia. 1921.

"Virginal" . New International Encyclopedia. 1905.