사회과학소설

Social science fiction
외부 영상
video icon 수메르- 짧은 사회 공상과학 영화.

사회 공상 과학 소설은 보통 (그러나 반드시 그렇지는 않은) 부드러운 공상 과학 소설의 하위 장르로, 기술/우주 오페라 및 사회에 대한 추측과 더 관련이 있다.즉, 그것은 "인류학을 흡수하고 토론"하며 인간의 행동과 상호작용에 대해 추측한다.[1]

허구적 사회 탐구는 공상 과학 소설의 중요한 측면으로, 공상 과학 소설이 예측을 할 수 있게 한다. (The Time Machine (1895);The Final Circle of Paradise, 1965) and precautionary (Brave New World, 1932; Nineteen Eighty-Four, 1949; Childhood's End, Fahrenheit 451, 1953) functions, to criticize the contemporary world (Gulliver's Travels, 1726; the works of Alexander Gromov, 1995–present) and to present solutions (Walden Two, Freedom™), to portray alternative societies (W정오오르드)와 세르게이 루키아넨코작품에서와 같이 윤리적 원칙의 함의를 검토한다.[1]더 현대적인 예로는 그리스 영화제작자 조르고스 란티모스가 연출한 랍스터(2015), 플랫폼(2019) 등이 있다.

영어에서

소셜 픽션은 (말하자면 가상의 기술에 반대되는) 사회적 해설을 전면에 내세우는 투기적 소설의 어떤 작품도 묘사하는 넓은 용어다.[2]사회과학소설은 그 하위 장르로, 공상과학 우주에서 사회적 논평(문화적 또는 정치적)이 이루어진다.유토피아와 디스토피아적 소설은 사회 공상과학 소설의 고전적이고 양극화된 장르로, 비록 대부분의 공상과학 소설이 어떤 종류의 사회적 논평이나 다른 것을 중요한 특징으로 하는 것으로 해석될 수 있다.따라서 공상 과학 작품이 소셜 공상 과학과 수많은 다른 범주로 분류되는 것은 드문 일이 아니다.

토마스 모어의 책 유토피아(1516년)는 이 장르의 초기 예를 나타낸다.[citation needed]또 다른 초기 고전 작가인 조나단 스위프트는 현재 사회에 대한 비판적인 견해를 펜으로 새겼다. 그의 가장 유명한 작품인 걸리버 여행 (1726)은 부분적으로 사회 공상과학 소설의 한 예다. (이상한 새로운 세계를 개척하고 인간 해부학의 변형을 실험하는 것과 같은 고전적인 공상과학적 요소를 가지고 있다) 그리고 부분적으로 높은 F.반시(예: 사회의 다양한 분야를 풍자하는 환상적인 종)

공상과학소설을 사용하여 근미래 주제들의 사회학을 탐구한 작가들 중 한 명이 H. G. 웰스였는데, 그의 고전인 타임머신(1895)은 계급 불평등의 결과로 인류가 엘루아몰록의 분리된 분파로 갈라지는 것을 폭로했다: 엘루아의 행복한 목회 사회는 몰록이에게 먹혔지만 그들을 필요로 한다.그들의 세계를 계속 기능하게 하는 것—탈취자 계급, 즉 부르주아 계급은 쓸모없고 경박한 엘루아로 상징되고, 착취당한 노동자 계급, 즉 프롤레타리아트는 지하에 사는 영양 실조된 몰록스로 대표되는 자본주의 사회에 대한 얄팍한 비판.웰스의 '슬리퍼 어웨이크' (1899년, 1910년)는 기술적으로 진보하고, 비민주적이며 피비린내 나는 20세기의 정신을 예언했다.웰즈는 또한 우리의 과장된 버전인 외계 사회의 묘사뿐만 아니라 현재의 사회 문제가 지속된다면 사회의 미래에 대한 예측과 더불어, 그 목적을 위해 행해진 그 당시 유행했던 생체 해부, 실험적인 "정신과" 그리고 연구의 개념을 강하게 비판했다.f 인간의 마음과 기억을 재구성한다(The Island of Doctor Morau, 1896년)

영향력 있는 소설의 다른 초기 사례로는 브릴, 에드워드 불워-리튼파워(1871년), 새뮤얼 버틀러의 에러훈(1872년), 뒤돌아보기: 에드워드 벨라미(1888년), 윌리엄 모리스의 뉴스(1890년) 이 있다.

미국에서 기계장치와 우주 오페라에서 벗어나 인간 상태에[citation needed] 대한 추측을 향한 공상과학 소설의 새로운 경향은 로버트 A와 같은 작가들에 의해 1940년대의 펄프 잡지에서 옹호되었다. 하인라인과 아이작 아시모프(Isaac Asimov)는 자신의 작품을 묘사하기 위해 "사회과학 소설"이라는 용어를 만들었다.[3]이 용어는 1940년대에 일어난 변화를 구체적으로 언급하는 맥락 외에는 오늘날 자주 쓰이지 않지만,[citation needed] 그것이 정의하는 하위 장르는 여전히 공상과학 소설의 주축이다.

유토피아적 소설은 결국 디스토피안이라고 알려진 부정적이고 종종 더 냉소적인 장르를 탄생시켰다.알두스 헉슬리의 '부정적인 유토피아' 용감한 신세계(1932년)와 조지 오웰의 '동물농장'(1945년)과 '1984년'(1949년)의 작품.매카시즘의 "사상 파괴력"은 레이 브래드베리화씨 451 (1953)에 영향을 미쳤다.청소년 디스토피안 소설의 예로는 수잔 콜린스의 헝거게임(2008년), 낸시 파머하우스 오브스콜피온(2002년), 베로니카 로스 감독의 다이버전트(2011년), 제임스 다스너 감독메이즈 러너(2009년), 로렌 올리버델리륨(2011년) 등이 있다.

일부 영화는 큐브(1997), 큐브 제로(2004), 큐브 2: 하이퍼큐브(2002) 또는 플랫폼(2019)과 같은 극단적이고 이상한 환경에 놓인 인간의 행동과 상호작용에 대해 추측한다.

존 윈덤크리살리드(1955)는 그러한 차이점에 적대적인 세계의 몇몇 텔레파시 아동들의 사회를 탐구했다.로버트 셰클리는 1960년 소설 '지위 문명'에서 범죄와 안정의 극지방 문명을 연구했다.

때 할란 엘리슨, 브라이언 Aldiss, 윌리엄 깁슨과 프랭크 허버트 같은 작가는 현실 세계의 정치적 발전과 생태학적 문제 반영했다 소설과 이야기를 썼다 사회 과학 소설의 현대 시대가 1960s,[표창 필요한]을 돕지만 또한 미래 또는 병렬 팝의 가상적인 사회를 만드는 데에 실험 시작했다.ulated 행성이다.엘리슨의 주요 주제는 증가하는 군국주의에 대한 항의였다.커트 보네거트도살장-파이브(1969년)를 저술했는데, 이 책은 시간 여행의 공상과학 스토리텔링 장치를 이용해 반전, 도덕, 사회학적 주제를 탐구했다.프레데릭 폴의 시리즈 게이트웨이 (1977–2004)는 사회 공상과학 소설과 하드 공상과학 소설을 결합했다.캄프벨리안/헤인라인 전통의 사회과학 소설의 현대적 주창자는 L을 포함한다. '확률 브로치'(1981)를 쓴 닐 스미스와 '시간 안에'의 미래와 자유주의 사회가 어떤 모습일지를 다룬 팔라스(Pallas)는 둘 다 썼다.그는 로버트 A의 후계자로 여겨진다[by whom?]. 공상과학 소설에 나오는 하인레인개인주의자유주의.[4]

킴 스탠리 로빈슨은 그의 <세 캘리포니아 3부작>(1984, 1988, 1990)에서 미래의 다른 모델들을 탐험했다.

도리스 레싱은 2007년 노벨 문학상을 받았다.주로 주류 작품으로 알려져 있지만, 그녀는 생존자회고록(1974년), 지옥으로 내려가는 을 위한 브리핑(1971년), 아르고스 시리즈의 카노푸스(1974년–1983) 등 수많은 사회 공상과학 소설을 썼다.

1940년대 사례

기타 예

참고 항목

참조

  1. ^ a b "소설, 이야기, 소설 속의 문헌". about.com. about.com2008년 5월 28일
  2. ^ "Social Science Fiction - Dictionary definition of Social Science Fiction - Encyclopedia.com: FREE online dictionary". www.encyclopedia.com.
  3. ^ 모던 사이언스 픽션에 등장하는 그의 에세이에서: 그것의 의미와 미래 (edd)Reginald Bretnor, 1953).
  4. ^ 잘 어울리네, 피터"우리의 이상을 넘어선 유토피아스: 우익 유토피아의 딜레마."유토피아 연구.제2권 제1/2호, 1991.

추가 읽기

  • 모던 사이언스 픽션: 그것의 의미와 미래, Eds.1979년 2판, ISBN 0-911682-23-6. ISBN 0-911682-23-6.