큐브 (1997년 영화)

Cube (1997 film)
큐브
Cube The Movie Poster Art.jpg
극장 개봉 포스터
연출자빈첸초 나탈리
작성자
제작자
  • 메흐라 메흐
  • 베티[1] 오르
주연
시네마토그래피데릭[1] 로저스
편집자[1] 샌더스
음악:마크 코븐[1]
생산.
회사
큐브[2] 리브레
배포자
발매일
실행 시간
90분[4]
나라캐나다
언어영어
예산.350,000달러[5] CAD
매표890만달러[6][7]

큐브(Cube)는 1997년 개봉한 캐나다의 독립 [8]SF 공포 영화이다.캐나다 영화 센터의 First Feature Project의 [9]산물인 니콜보어, 니키 과다니, 데이비드 휴렛, 앤드류 밀러, 줄리안 리치싱스, 웨인 롭슨, 모리스 딘 윈트가 큐브 모양의 기괴하고 치명적인 미로 속에 갇힌 주인공으로 출연한다.

큐브는 초현실적인 분위기와 카프카에스크한 세팅과 산업용 큐브 모양의 방 컨셉으로 악명과 숭배자를 얻고 있습니다.그 영화는 대체로 긍정적인 평가를 받았고 일련의 영화로 이어졌다.라이온스게이트에서는 [10]현재 보류 중인 미국 리메이크작이 개발 중이며 2021년에는 일본 리메이크작이 출시됐다.

줄거리.

프리크레딧 시퀀스에서 남자(앨더슨)는 정육면체 모양의 방에서 피투성이로 죽는다.

Quentin, Worth, Holloway, Leaven, Rennes 등 5명의 절망적인 사람들이 같은 방에서 만난다.그들 중 아무도 그들이 어떻게 그리고 왜 도착했는지 모른다.탐사를 하던 쿠엔틴은 모든 사람들에게 어떤 방에는 함정이 있다고 경고한다.7개의 감옥을 탈출한 죄수 렌은 그 덫이 움직임 감지기에 의해 촉발되었다고 추측한다.그는 자신의 부츠 한 켤레를 먼저 던지며 각 방을 테스트합니다.미로는 잦은 진동에 시달리고 있다.Leaven은 방 사이의 좁은 통로에 숫자가 새겨져 있는 것을 알아챘다.렌은 안전하다고 생각되는 방에 들어갔다가 산기가 얼굴에 뿌려져 죽는다.이는 각 트랩이 서로 다른 센서에 의해 트리거됨을 나타냅니다.

쿠엔틴은 각각의 사람들이 그곳에 있도록 선택되었다고 믿는다.그는 이혼한 경찰관이고, Leaven은 젊은 수학 학생이고, Halloway는 무료 클리닉 의사이다.워스는 자신을 회사원이라고 교묘하게 묘사한다.Leaven은 소수점이 찍힌 방은 함정이라고 가정하고, 그들은 Kazan이라는 지적 장애인을 발견한다. Kazan은 Halloway가 그들을 데려왔다고 주장한다.쿠엔틴은 레븐의 계산에 의해 안전하다고 여겨지는 갇힌 방에서 다리를 다친다.개인적인 갈등과 미로의 목적에 대한 미스터리로 긴장이 고조된다.쿠엔틴에 의해 도발된 후, 워스는 자신이 미로의 바깥 껍질(입방체 모양)을 그늘지고 배려가 없는 관료주의를 위해 디자인했다고 인정한다.그는 그것의 원래 목적이 잊혀졌다고 추측한다; 그들은 단지 그것을 사용하기 위해 미로 안에 갇혔다.

외부 쉘의 치수에 대한 Worth의 지식은 Leaven이 큐브의 각 면이 26개의 방으로 총 17,576개의 방을 만든다는 것을 결정할 수 있게 해줍니다.그녀는 숫자가 각 방의 데카르트 좌표를 나타낸다는 것을 깨달았다.무리는 그녀의 이론에 따라 가장 가까운 곳으로 이동하지만, 각각의 외벽 근처의 방은 갇히게 된다.역추적이 아니라, 그들은 소리가 작동되는 트랩이 있는 방을 조용히 이동합니다.카잔이 소리를 내서 쿠엔틴이 거의 죽을 뻔하자 쿠엔틴은 카잔을 위협하고 할로우레이와 충돌한다.할로우레이는 카잔을 옹호하며 쿠엔틴이 어린 소녀를 좋아하는 학대적인 남편이었을지도 모른다고 넌지시 말한다.

그 무리가 가장자리에 다다랐을 때, 그들은 미로와 바깥 껍데기를 가르는 끝없는 심연을 발견한다.할로웨이는 그 그룹의 옷으로 만든 밧줄을 사용하여 그 틈을 정찰하기 위해 자원한다.할로웨이는 외벽을 향해 스윙을 시도하지만 또 다른 흔들림으로 인해 무리들은 밧줄을 놓치게 된다.쿠엔틴은 할로웨이를 붙잡지만 쿠엔틴이 그녀를 놓아주기로 결심했을 때 쓰러져 죽는다.

쿠엔틴은 점점 더 제정신이 아니었다. 쿠엔틴은 레벤을 설득하여 다른 사람들을 버리게 하고 그녀에게 성적인 접근을 시도한다.그녀는 그를 거부한다.개입할 가치가 있다.쿠엔틴은 그를 심하게 때리고 바닥 해치를 통해 다른 방으로 떨어뜨린다.거기서 일행은 렌의 시체를 발견한다. 그들은 동그랗게 떠돌아다녔다.그리고 나서 워스는 방이 큐브 전체에 걸쳐 움직인다는 것을 깨닫고, 이것이 모든 진동의 원인이다.Leaven은 또한 트랩이 소수가 아니라 소수의 거듭제곱에 의해 추적된다는 것을 추론하고, Kazan은 자신이 정신적으로 소인수를 빠르게 분해할 수 있는 자폐적[11] 사반트임을 드러낸다.그의 도움으로, Leaven은 그들을 미로에서 나오게 할 브릿지 룸으로 그룹을 안내한다.쿠엔틴을 두고 가기 전에 매복해서 죽인 것 같아카잔은 마지막 해치를 열고 밝은 하얀 빛을 드러내지만, 워스는 삶의 의지를 잃었기 때문에 큐브를 떠나기를 거부한다.

리븐이 죄책감에 시달리는 워스를 설득하려고 하자 쿠엔틴이 다시 나타나 해치 레버로 그녀를 찌르고 죽인다.카잔이 도망가는 동안 워스를 치명적으로 다치게 해쿠엔틴이 카잔을 죽이기 위해 움직이자 워스는 좁은 통로에 쿠엔틴을 핀으로 고정시키고 다시 방을 옮깁니다.쿠엔틴은 산산조각이 났다.워스는 리븐의 시체 곁에서 죽으려고 기어간다.

카잔은 그의 운명을 알 수 없는 채 밝은 빛 속으로 헤매고 나간다.

출연자들

출연진들은 [12]영화 개봉 당시 미국에서 비교적 알려지지 않은 캐나다 배우들을 출연시켰다.각각의 캐릭터의 이름은 실제 세계의 감옥과 연결되어 있다.

이름. 직업 또는 기능 교도소 연결 연주자
카잔 소수 계산을 신속하고 정확하게 수행할 수 있는 지적 장애인 카잔 교도소, 러시아 앤드류 밀러
데이비드 워스 자신도 모르게 큐브의 겉껍질을 디자인한 만성 불만족과 냉소주의자 레븐워스 교도소, 미국 데이비드 휴렛
쿠엔틴 맥닐 경찰관.위험한 일의 대부분을 책임지고 떠맡는 공격적인 남자 미국쿠엔틴 주립 교도소입니다 모리스 딘 윈트
조안 레븐 수학 실력이 있는 어린 학생 레븐워스 교도소, 미국 니콜 드 뵈어
헬렌 할로웨이 박사 무료 클리닉 닥터 할로우웨이 여성 교도소, 영국 니키 과다니
'렌'으로 알려진 탈옥 예술가는 7개의 탈옥 프랑스센터페니텐티아에르 드 렌 웨인 롭슨
올더슨 알 수 없는.그는 다른 방에서 혼자 일어났고 다른 사람들과 마주치지 않았다. 앨더슨 연방 수용소, 미국 줄리언 리칭스

모리스 딘 윈트를 쿠엔틴으로 캐스팅할 때, 나탈리의 비용 중심적인 접근은 그가 이중 인격 역할에서 영웅과 악당의 역할을 함께 할 수 있는 사람을 찾아야 한다는 것을 의미했다.윈트는 출연진들 사이에서 돋보이는 인물로 여겨졌고 이 영화가 캐나다 영화 [13]센터의 돌파구가 될 것이라고 확신했다.

생산.

발전

트와일라잇 존의 오리지널 텔레비전 시리즈인 "출구를 찾는 다섯 캐릭터"(1961년 12월 22일 첫 방송)의 에피소드가 영화의 영감을 [14][15][16]주었다고 한다.영감을 준 또 다른 영화는 알프레드 히치콕의 구명보트배우 없이 [17]구명보트를 타고 촬영되었다.

빈센조 나탈리 감독은 영화를 찍기에 충분한 돈을 확보할 자신이 없었다.그의 아이디어를 피칭하기 전에, 그는 많은 수의 배우를 대체하는 단일 세트를 사용함으로써 비용을 낮출 수 있다는 것을 깨달았고, 따라서 배우들이 움직이는 한 장소만 있으면 된다는 것을 깨달았다.단일 세트를 선택하기로 한 결정은 [18]미로를 중심으로 한 영화를 만들려는 영감을 이끌어냈다.바닥에는 큐브의 모든 벽 뒤에서 주변을 비추기 위해 큐브 1.5개가 있는 세트가 지어졌다.나탈리는 세트 자체가 전체 영화 [19]중 가장 비싼 요소라고 언급했다.나탈리는 1990년 영화 '완전히 지옥을 배경으로'을 만들겠다는 영감을 얻었지만 1994년 캐나다 넬바나 애니메이션 스튜디오에서 스토리보드 아티스트의 조수로 일하면서 큐브의 첫 대본을 완성했다.초안은 좀 더 코믹한 어조로 초현실적인 이미지, 벽에 자라는 식인종, 먹을 수 있는 이끼, 큐브를 배회하는 괴물을 특징으로 했다.룸메이트이자 어린 시절 영화 제작 파트너인 Andre Bijelic은 Natali가 미로 속의 치명적인 함정을 피하는 중심 아이디어를 근본적으로 제거하도록 도왔습니다.큐브 밖에서 벌어지는 장면들은 버려졌고 희생자들의 신원은 바뀌었다.어떤 초안에서는 그들은 회계사였고 다른 초안에서는 범죄자였으며, 이는 큐브로의 추방은 형벌의 일부였다는 것을 암시한다.가장 중요한 극적인 변화 중 하나는 시나리오에서 음식과 물을 완전히 제거한 것이다; 이것은 [20]탈출에 대한 절박감을 만들었다.

큐브를 후, Natali는 "상승"이라는 제목의 짧은 영상을 개발하고 촬영했습니다.이 단락은 엘리베이터에서 설정되었으며 투자자들에게 큐브가 어떻게 보이고 어떻게 보일지 아이디어를 주기 위한 것이었다.촬영기사 데릭 로저스는 라이제이트를 작업하는 동안, 그가 나중에 큐브에서 작업하게 될 꽉 막힌 공간에서 촬영하기 위한 전략을 개발했습니다.결국 Cube가 자금을 조달하는 데 도움이 되었습니다.큐브는 토론토 사운드 [21]스테이지에서 촬영되었다.

캐스팅은 나탈리의 친구들로부터 시작되었고 촬영 전에 단 하루의 대본 읽기로 예산 제한이 허용되었다.준비가 잘 된 배우들과 함께 비교적 빠르게 촬영했기 때문에 알려진 실수나 아웃테이크 릴은 [19]존재하지 않는다.

촬영중

이 영화는 온타리오주 토론토에서[22] 불과 [18]21일 만에 35만[12] 달러의 예산으로 촬영되었지만, 다른 소식통들은 그 액수가 37만 [19]5천 달러라고 추정했다.예산은 현금 50%와 기부 서비스 50%로 나누어 총 70만 [23]호주달러가 되었습니다.Natali는 상품과 서비스에 대한 지불을 미루면서 특수 효과를 [24]무료로 얻을 수 있었기 때문에 현금 수치는 기만적이라고 생각했다.

사용된 창고는 열차 선로 근처에 위치했으며, 큐브가 [25]움직이는 소리가 나면서 지나가는 열차에서 발생하는 소음이 필름에 삽입되었다.각각의 큐브 모양을 바꾸기 위해, 어떤 장면들은 넓은 렌즈로 촬영되었고, 다른 장면들은 캐릭터들이 [17]미로를 통해 움직이는 듯한 착각을 주기 위해 긴 렌즈와 다른 색깔로 빛날 수 있다.니콜 드 보어는 인터뷰 중에 좁은 공간에서 [26]몇 시간 동안 출연자들에게 심리적 영향을 미치는 빨간 방에 비해, 하루의 촬영이 시작될 때 하얀 방이 배우들에게 더 편안했다고 말했다.

30명의 크루를 6명의 출연자와 함께 더 작은 [27]세트로 만드는 데 기술적인 문제가 발생했는데, 나탈리는 이것이 "사이언스와 게릴라 스타일의 영화 제작 접근법 사이에 이상한 결합이 되었다"고 말했다.

포스트 프로덕션

포스트 프로덕션 동안 Natali는 "청각 환경"에 수개월을 보냈습니다.각 객실이 관객들에게 어떻게 전달되기를 원하는지에 대한 적절한 음향 효과를 추가하는 등 큐브의 느낌이 유령의 [24]집처럼 느껴지기를 원했습니다.

설계 및 효과

큐브 설계

영화 속 큐브 장치는 수학자 데이비드 W. 프라비카에 의해 고안되었으며, 그는 영화의 수학 [28]컨설턴트이기도 했다.그것은 바깥쪽 입방체 껍질과 안쪽 입방체로 구성되어 있다.바깥쪽 껍데기의 각 면의 길이는 434피트(132m)입니다.내부 큐브는 26 = 17,576개의 입방형 룸(영화에 표시된 것처럼 움직일 수 있는 알려지지 않은 수의 룸)으로3 구성되며, 각 룸의 측면 길이는 15.5피트(4.7m)입니다.내부 입방체와 외부 껍질 사이에는 15.5피트(4.7m)의 공간이 있습니다.각 방에는 3개의 식별번호가 붙어 있습니다(예: 517 478565).이러한 숫자는 룸의 시작 좌표를 인코딩하고 X, Y 및 Z 좌표는 각각 첫 번째, 두 번째 및 세 번째 숫자의 자릿수를 합한 것입니다.숫자는 또한 방의 움직임을 결정합니다. 후속 위치는 서로에게서 주기적으로 숫자를 빼서 얻은 숫자들이 순차적으로 시작 [29]숫자에 추가됩니다.

각 면의 길이가 14피트(4.3미터)인 큐브 한 개만 실제로 제작되었고, 배우들의 무게를 실제로 지탱할 수 있는 문이 하나뿐이었다.방의 색상은 슬라이딩 [30]패널로 바뀌었다.이것은 시간이 많이 걸리는 절차였기 때문에, 영화는 순서대로 촬영되지 않았습니다; 특정한 색의 방에서 일어나는 모든 촬영이 한 번에 하나씩 촬영되었습니다.영화 내내 반복되는 주제인 6가지 색상과 어울리는 6가지 색상의 방; 젤 패널 5세트와 순백색.그러나 예산이 여섯 번째 젤 패널까지 늘어나지 않았기 때문에 필름의 방 색상은 5가지뿐입니다.또 다른 부분 큐브는 한 방에 서서 다른 [31]방을 보는 관점을 필요로 하는 촬영을 위해 만들어졌다.

풀어주다

큐브는 1997년 9월[1] 9일 토론토 국제 영화제에서 상영되었고 9월 [1]18일 오타와와 몬트리올에서 개봉되었다.1999년 [23]초 스페인에서 극장 개봉이 이루어졌고, 이탈리아에서는 1999년 7월에[32] 개봉이 예정되어 있었고, 독일에서는 그 [19]해 말에 개봉이 예정되어 있었다.당시 [33]일본 시장에서는 비디오 대여 1위가 되어 예상을 웃돌았다.공저자인 그라메 맨슨은 일본인들이 박스 생활을 더 잘 이해하고 있다고 시사했다.왜냐하면 그들은 영화의 [23]기초가 되는 은유 전체에 더 잘 반응할 가능성이 높기 때문이다.

이 영화는 1999년 7월 24일 미국에서 Sci-Fi [27]채널을 통해 TV로 첫 선을 보였다.

접수처

매표

고국인 캐나다에서 이 영화는 상업적으로 실패했고, 캐나다 극장에서 단 며칠 동안만 상영되었다.그럼에도 불구하고, 프랑스 영화 배급사 사무엘 하디다의 회사 메트로폴리탄 필름 수출은 이 영화의 가능성을 보고 120만 달러를 마케팅 캠페인에 투자하여 많은 도시에 전단지를 붙이고 출연진들을 프랑스로 보내 영화팬들을 만났다.최고조에 달했을 때, 이 영화는 220개의 프랑스 박스 오피스에서 상영되었고 1,000만 달러 이상의 박스 [32]오피스를 모으며 그 당시 프랑스에서 가장 인기 있는 영화 중 하나가 되었다.그것은 그해 [19]여름 프랑스에서 두 번째로 높은 수익을 올린 영화였다.

다른 나라들에서도 [7]이 영화는 미국에서 501,818달러, 다른 지역에서 8,479,[6]845달러의 수익을 올렸고, 전 세계적으로 총 8,981,663달러를 벌어들였다.

비판적 대응

리뷰 애그리게이터 Rotten Tomatoes에서 Cube는 39개의 리뷰를 바탕으로 64%의 지지율을 기록했으며 평균은 6.3/10입니다.웹사이트의 합의문에는 다음과 같이 적혀 있다: "큐브는 때때로 흥미로운 전제를 어디로 가져가야 할지 고민하지만, 매혹적인 속도와 인상적인 지능은 외면하기 어렵게 만든다."[34]메타크리틱에서 이 영화는 12명의 평론가를 기준으로 100점 만점에 61점을 받아 "대체로 호의적인 평가"[35]를 받았다.

샌프란시스코 크로니클의 밥 그레이엄은 매우 비판적이었다: "키아누 리브스의 조니 니모닉의 스토리보드 아티스트인 작가 겸 감독 빈센조 나탈리가 대화와 극화 캐릭터에 익숙했다면 그의 첫 번째 특징은 더 [36]잘 작동했을 것이다."Slant Magazine의 Nick Shager는 이 영화가 흥미로운 전제를 가지고 있고 처음에는 냉랭한 분위기였지만, 쓰레드한 특성으로 인해 실패했고 큐브의 존재에 대한 만족스러운 설명이 부족했다고 언급하며, 5개의 별 중 3개를 평가했다.그는 그 영화를 "어디로든 [37]빨리 가게 될 것"이라고 결론지었다.

뉴욕타임스아니타 게이츠는 "황혼존의 최고의 전통 속에서 놀랄 만큼 흥미로운 이야기임이 입증되었다"며 더욱 긍정적인 반응을 보였다.앙상블 출연진들은 맨무대 수준의 영화를 훌륭히 소화해냅니다.이 특이한 감옥의 배후에 누가 있는지에 대해서는 누구나 나름의 이론이 있다.큐브의 약점은 대화인데, 가끔은 놀라울 정도로 진부하게 변하기도 하고...그 영화의 강점은 절제되었지만 진짜 긴장감이다.이 영화의 신참 감독이자 공동 작가인 빈센조 나탈리도 허무함, 신뢰의 필요성과 배신, 한순간도 하지 않는 인간들이 아무 것도 하지 않는 사치를 누리는 것에 대한 우화 같은 이야기를 했다.[8]블러디 역겨움은 긍정적인 평가를 내렸다. "조잡한 연기와 반약한 대본은 이 영화를 방해할 수 없다.사소한 장애물이 그 소름끼치는 전제를 탈선시키게 하기에는 너무 좋은 전제이고 너무 잘 지시된 것이다."[38]엠파이어 온라인의 킴 뉴먼은 "너무 많은 저예산 공상과학 영화들이 서사시적 범위를 시도하지만 실패한다; 이 영화는 가진 것을 최대한 활용하고 그것을 [39]잘 해내는 데 초점을 맞추고 있다"고 쓰면서 이 영화에 별 4개/5개를 주었다.

칭찬

이 영화는 1997년 토론토 국제 영화제에서[18] 최우수 캐나다 영화상을,[40] 브뤼셀 국제 판타지 영화제에서 심사위원상을 수상했다.

3부작과 리메이크

큐브가 컬트적인 지위를 얻은 ,[41] 2002년에 출시된 큐브 2: 하이퍼큐브[42]2004년에 출시된 프리퀄 큐브 제로가 그 뒤를 이었다.

2015년 4월, 할리우드 리포터는 라이온스게이트 필름스가 큐벳이라는 제목으로 영화를 리메이크할 계획이며, 사만 케쉬와 존 스페이츠가 케쉬의 [43][44]원작을 바탕으로 제작하고 필립 고손이 각본을 쓴다고 썼다.

큐브라고도 불리는 일본 리메이크작이 [45]2021년 10월에 개봉되었다.

레거시

노래 (Traped Inside) 브라질 스래쉬 메탈 밴드 블라스트라쉬큐브는 영화 [46]줄거리를 바탕으로 한 것이다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

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