니콜라스 하이트너

Nicholas Hytner
어르신.

니콜라스 하이트너
태어난
니콜라스 로버트 하이트너

(1956-05-07) 1956년 5월 7일(66세)[1][2]
영국 맨체스터[2][3] 디즈베리
직종.극장 감독, 영화 감독, 영화 제작자
어워드

니콜라스 로버트 하이트너 경(Sir Hytner, 1956년 5월 7일 ~ )은 영국의 연극 감독, 영화 감독, 영화 제작자이다.그는 이전에 런던 국립극장의 예술감독이었다.감독으로서 그의 주요 성공작으로는 미스 사이공, 역사 소년, 그리고 한 남자, 두 구브노르가 있다.그는 또한 조지 왕의 광기, 도가니, 히스토리 보이즈, 밴의 여인 등의 영화를 감독한 것으로도 알려져 있다.하이트너는 엘리자베스 [4]2세 여왕으로부터 드라마에 대한 공로로 2010년 새해 영예의 기사 작위를 받았다.

초기 생활과 교육

하이트너는 1956년 [5]맨체스터 남부 번화한 교외에서 변호사 베네트 하이트너와 그의 아내 [6]조이스 사이에서 태어났다.그는 [5]4남매 중 장녀이며, 그의 양육을 "유대인의 전형적인 교양있는 가정"[5]이라고 묘사했다.

그는 맨체스터 그래머[7][6][8] 스쿨을 다녔고 [7]케임브리지 트리니티 홀에 있는 대학에 진학하여 그곳에서 [8]영어를 공부했다.그는 대학 재학 중 1977년 캠브리지 풋라이트 Revue의 [6]공동 대본과 TV 제작 연기 등 연기를 했다.하지만 하이트너는 자신의 강점을 연기하는 것을 고려하지 않았다."캠브리지에 갔을 때 제가 형편없는 배우라는 것을 알게 되었을 때 충분히 현명했다고 생각합니다,"라고 그는 [6]후에 말했다.그는 또한 베르톨트 브레히트와 커트 바일의 '마하고니 시의 흥망성쇠'[3] 등의 연출을 맡았다.

직업

초기 경력

케임브리지대를 떠난 후, 하이트너의 첫 번째 "적절한 유급 직업"은 [9]영국 국립오페라단의 콜린 그레이엄의 조수였다.켄트 오페라, 웩스포드 페스티벌 오페라, 영국 국립 오페라에서의 리엔지 공연 등 그의 초기 전문적인 연출 작품 중 일부는 오페라였다.그의 첫 연극 작품은 엑서터의 [8][10]노스콧 극장에서였다.그 후 그는 리즈 플레이하우스에서 톰 존스를 각색한 피터 반스의 지배 클래스, 이상한 [8][11]나라의 앨리스의 뮤지컬 버전을 포함한 일련의 작품들을 감독했다.1985년에는 맨체스터 [8]왕립교류극장의 부감독이 되어 [2]1989년까지 재직했습니다.

극장 감독

하이트너는 프로듀서 카메론 맥킨토시에 의해 미스 사이공의 감독을 맡았으며, 이 작품은 레미제라블의 크리에이터 알랭 부블과 클로드 미셸 쇤버그의 차기작이다."나는 헨델의 'Xerxes'와 모차르트의 'Magic Flut'과 같은 몇몇 오페라 작품들과 그의 클래식 연극들을 보았고, 그는 놀라운 시각적인 관점을 가지고 있습니다,"라고 맥킨토시는 말했다.[12]하이트너는 "그냥 큰 종달새처럼 느껴졌어...그것은 거대했고, 나는 그 당시에 거대함에 빠져있었기 때문에 내가 아는 모든 것을 그것에 던졌다.크고, 정직하고, 감동적이고, 뻔뻔하고, 좀 미친 짓이었어.이륙할 [5]줄은 몰랐다고 말했다.

하이트너의 미스 사이공은 1989년 9월 20일에 개봉하여 1999년 10월 30일에 폐막하여 4,274번째 공연으로 런던 공연 [13]동안 1억 5천만 파운드 이상의 티켓 매출을 올렸다.하이트너는 또한 뉴욕 프로덕션의 감독을 맡아 39주 [9]만에 1,090만 달러의 투자를 회수했다.뉴욕 브로드웨이 극장에서 1991년 4월 11일 개막하여 2001년 1월 28일 4092회 공연을 [14]끝으로 막을 내렸다.

하이트너는 런던과 뉴욕 프로덕션의 비율을 차지하고 있어서, 당시 34세였던 그가 다시는 [9]돈에 대해 걱정할 필요가 없게 되었다.그는 2010년 "그것은 엄청난 행운이었다"고 말했다."그 후에는 내가 [5]하고 싶은 것만 하면 된다는 것을 의미했어요."

하이트너는 1989년 게토와 함께 처음 연출했던 런던 국립극장에서의 몇몇 공연을 포함하여 계속해서 연극과 오페라를 감독했다.1990년 그는 리처드 에어 당시 국장에 의해 국가 부국장으로 임명되었습니다.그가 연출한 연극 중 하나는 앨런 베넷의 조지 3세의 광기였다.영화 각색이 의뢰되었을 때, 베넷은 하이트너가 감독을 해야 한다고 주장했고, 제목이 바뀐 "조지 왕의 광기"는 하이트너의 영화 [15]데뷔작이 되었다.

1994년 에어는 3년 [16]후 국립극장을 떠날 것이라고 발표했다.그런 자리에 필요한 비전과 모든 이사회에서 새로워져야 한다는 사실에 대해 생각하게 되었습니다.그런 역할에 자신을 내세우기 위해서는 큰 아이디어가 필요하다고 느꼈고, 그 당시에는 이런 아이디어가 없었기 때문에 지원하지 않기로 결정했다고 후에 [16]하이트너는 말했다.그는 1997년 트레버 넌 신임 감독이 부임할 때까지 내셔널 부국장으로 계속 근무했습니다.

하이트너는 더 많은 영화를 감독했다.다니엘 데이 루이스와 함께 한 도가니(1996년), 내 애정의 물체(1998년), 센터 스테이지(2000년).이들 중 마지막은 원작의 시나리오를 바탕으로 한 연극이나 소설을 각색한 것이 아니었다.그는 또한 마돈나를 주연으로 하기 위해 뮤지컬 시카고의 영화를 개발하는 데 15개월을 소비했지만 이 프로젝트는 무산되었고 이후 다른 감독과 캐스팅과 함께 [17]제작되었다.

국립극장감독

트레버 넌이 국립극장을 떠나겠다고 발표했을 때 하이트너는 이번에 NT가 새 감독 밑에서 무엇을 해야 하는지 확실히 느꼈습니다.NT의 장래에 대한 제 생각에 대해 당시 NT 이사장이었던 크리스토퍼 호그와 Tom Stoppard와 긴 대화를 나눴습니다.여기에는 극장 공간을 어떻게 사용할 수 있는지에 대한 재정의와 일부 [16]공연의 가격을 낮추어 NT를 새로운 관객에게 개방하는 것이 포함되었습니다."하이트너는 그 직책에 대한 지원에서 성공했고,[18] 2001년 9월에 이사 임명이 발표되었습니다.그는 2003년 [19]4월에 넌으로부터 인계받았다.

국립 연출가로서의 하이트너의 역할은 어떤 연극이 상연될지에 대한 결정을 수반한다."본질적으로 제가 하는 일은 이곳에서 1년에 20개의 쇼를 제작하는 것입니다,"라고 그는 [6]한 인터뷰에서 말했다."제가 아이디어를 낼 때 직접 제작하는 것이 아니라 레퍼토리를 만드는 것입니다.제가 하는 일은 레퍼토리를 함께 무대에 올릴 팀을 모아서 뒤로 물러서서 어떻게 [6]되어가는지 보는 것입니다.(하이트너는 국립극장에서 직접 연극을 연출하기도 하고 2003년 이후 그의 모든 연극 작업은 거기서 비롯되었습니다.)그러나 그의 역할은 또한 조직으로서의 국립극장의 전반적인 방향에 관한 것이다."제가 레퍼토리에만 국한한다고 말하는 것은 잘못된 것입니다. 저는 그렇게 생각하지 않습니다.저는 우리가 자원을 어떻게 배분하고, 정확히 우리가 어디에 돈을 쓰느냐가 항상 예술적인 결정이라고 생각합니다.안개 속에서 일어나는 일, 바깥에서 일어나는 일, 밤에 건물이 어떻게 보이는지, 교육 업무와 웹사이트에 대한 관심의 양은 모두 예술적인 문제라고 생각합니다.모두 조직의 [20]예술적 방향감에서 비롯됐다고 말했다.

하이트너의 감독 하에 내셔널은 일요일 오프닝,[21] 전 세계 NT 연극의 라이브 영화관 방송, 내셔널 씨어터 라이브,[21] 저렴한 티켓 시즌으로 혁신을 이루었습니다.Travellex가 후원하는 이번 시즌에는 할인된 좌석 수가 다수 제공되고 있습니다(2003년 [2]이 제도가 도입되었을 때 10파운드, [21]2011년부터는 12파운드로 가격이 상승).감가된 가격 시즌은 올리비에 강당의 높은 이용률을 달성한 것으로 알려져 있습니다.여름 몇 달 동안 90~100%가 꽉 찼는데 비해 전체 [2]수입의 손실은 없었고, 더 젊고 다양한 [2]관객들을 격려했습니다.2003년 현대 의상을 입은 헨리 5세의 다인종 관객 중 3분의 1은 [2]극장에 가본 적이 없고, 드라마 '엘미나의 부엌'의 관객 중 상당수는 [2]흑인 동런던 신인이었다.

하이트너는 이러한 다양성은 극장의 동기가 아니라 연출의 결과라고 말했다.그는 "우리의 레퍼토리는 그 어느 때보다 다양하다고 생각한다"며 "그것은 더 다양한 사회와 더 다양한 청중을 반영한다고 생각한다"고 말했다.하지만 다양한 관객 발굴이 목적이 아니라 레퍼토리가 우리 문화의 다양성을 [20]반영하는 데 목적이 있었습니다.그는 또한 "명성은 우리가 속한 세계를 반영해야 하며, 우리가 살고 있는 사회를 과거의 맥락에서, 그리고 우리가 할 수 있는 한, 더 넓은 [20]세계 속에 두어야 한다"고 말했다.

Hytner의 최신 기술 혁신은 NT미래,£70 만 계획(그 중 £59 만 2012년 10월에 제기됐었다)[21]과 사우스 뱅크의 재생에 새로운 기술과 극장 예술가들의 변화하는 니즈 하는 교육과 참여를 시설 전환에 기여함 국가의 건물을 여는 거고 그리고.시청자를 [21]대상으로 하고 있습니다.

하이트너는 2010년부터 "나는 이곳에 7년 동안 있었다.내 전임자들은 평균 12명이었다.10년 후에는 여기 오지 않을 수 있도록 다른 사람이 와서 다시 흔들어 주는 것이 중요합니다.[6]그건 확실합니다.2013년 4월에는 2015년 [22][23]3월 말 국립극장 감독직에서 물러난다고 발표했다.국립극장 감독으로서의 역할로, 그는 라디오 4 프로그램 맨 앞줄의 일부로 문화 교류에 출연했고, 그곳에서 그는 예술 작품으로 모차르트의 피가로의 결혼을 선택했습니다.

오페라와 영화

하이트너는 오페라에 폭넓게 종사하고 있으며, 그의 작품 중 많은 부분이 비평가의 찬사를 받고 상업적으로 성공을 거두었습니다.그의 영국 국립 오페라 무대인 마법의 [24]피리는 25년간 레퍼토리에서 공연되었습니다.하지만 하이트너는 오페라 관련 관객들에게 자신을 "오페라 무대에서 자신의 작품에 감동받지 못하는 사람"[25]이라고 묘사했다.

비슷하게, "The Madness of King George"가 BAFTA와 이브닝 스탠다드 상을 수상하는 등, 하이트너의 영화 대부분은 비평가와 상업적인 성공을 거뒀지만, 그는 여전히 자신을 주로 연극인으로 보고 있다."저는 다른 일을 하는 극장 감독이라고 생각합니다,"라고 그는 말했다."저는 제가 영화 제작자라고 볼 수 없어요.나는 오페라를 할 때마다 좋아하지만, 나는 항상 내가 있어야 할 극장을 방문하는 것처럼 생각한다.진짜 영화 제작자는 카메라로 생각을 하는데, 그건 도저히 [6]할 수 없는 일이에요.

사생활

하이트너는 [5]게이야유대인 가정에서 자랐지만 하이트너는 2010년 "저는 믿지 않지만 제 모험의 중요한 부분이고 저를 매료시킵니다.제가 유대인이나 동성애자 공동체의 일원이라고는 말할 수 없지만, 제가 누구라고 생각하는지는 중요한 부분입니다."[6]

하이트너의 어머니인 조이스 하이트너 OBE는 연극 기금 모금자로 올드빅, 기준 극장, 로열 코트 극장, 역사적인 [5][26][27]왕궁을 포함한 많은 단체의 이사회에서 활동했습니다.

필모그래피

영화

디렉터로서

연도 제목 분배
1994 조지 왕의 광기 순위 영화 배급사
1996 도가니 20세기 여우
1998 내 애정의 대상
2000 센터 스테이지 소니 픽처스 출시
2006 히스토리 보이즈 폭스 서치라이트
2013 국립극장 라이브: 50주년 무대 텔레비전 스페셜
2015 밴의 여인 소니 픽처스 클래식스
2020 토킹 헤드 3회

극장

연도 제목 극작가 극장 Ref.
1982 황당한 인물 단수 앨런 에이크번 엑서터 노스콧 극장 [10]
1984 점퍼 톰 스토퍼드 맨체스터 왕립거래소 [28]
1985 주홍색 핌퍼넬 오치 남작 부인 치체스터 페스티벌 극장 [29]
1986 당신 좋아하는 대로. 윌리엄 셰익스피어 맨체스터 왕립거래소 [28]
1986 문보 점보 로빈 글렌디닝 맨체스터 왕립거래소 [28]
1986 에드워드 2세 크리스토퍼 말로 맨체스터 왕립거래소 [28]
1987 컨트리 와이프 윌리엄 위슐리 맨체스터 왕립거래소 [28]
1987 돈 카를로스 프리드리히 실러 맨체스터 왕립거래소 [28]
1988 템페스트 윌리엄 셰익스피어 로열 셰익스피어 극장 [30]
1988 측정을 위한 측정 윌리엄 셰익스피어 바르비칸 극장 [31]
1989 게토 조슈아 소볼 국립극장 [32]
1990 볼폰 벤 존슨 알메이다 극장
1990-91 버드나무 바람 케네스 그레이엄
앨런 베넷에 의해 각색되었다. 		국립극장 [32]
1989-90
1991-01		 미스 사이공 클로드 미셸 쇤베르크 드러리 레인, 웨스트 엔드
브로드웨이 극장, 브로드웨이		 [12][14]
1991 리어왕 윌리엄 셰익스피어 바르비칸 극장 [33]
1991-92 조지 3세의 광기 앨런 베넷 국립극장 [32]
1992 채용 책임자 조지 파콰르 국립극장 [32]
1992
1994-95
 회전 목마 로저스 앤 해머스타인 라이틀턴 극장, 국립극장
비비안 보몽 극장
뉴욕 링컨 센터 		[32][34]
1993 성실함의 중요성 오스카 와일드 알드비치 극장
1997 이니시만의 불구자 마틴 맥도너 국립극장 [32]
1998 십이야 윌리엄 셰익스피어 비비안 보몽 극장, 브로드웨이
뉴욕 링컨 센터 		[35][36]
1999 밴의 여인 앨런 베넷 퀸스 극장
2000 오르페우스 내림차 테네시 윌리엄스 돈마 창고
2000 크레시다 니콜라스 라이트 알베리 극장
2001 겨울 이야기 윌리엄 셰익스피어 국립극장 [32]
2001 마더 클랩의 몰리 하우스 마크 라벤힐 국립극장 [32]
2002 성공의 향기 마빈 햄리스 / 크레이그 카넬리아 마틴 벡 극장, 브로드웨이 [37]
2003 헨리 5세 윌리엄 셰익스피어 국립극장 [32]
2003 그의 다크 머티리얼 필립 풀먼 올리비에 극장, 국립극장 [32]
2005
2006 		히스토리 보이즈 앨런 베넷 국립극장 리텔턴 극장
브로드웨이 브로드허스트 극장		 [32][38]
2004 발생되는 일 데이비드 헤어 국립극장 [32]
2005 헨리 4세, 제1부 윌리엄 셰익스피어 국립극장 [32]
2005 헨리 4세, 2부 윌리엄 셰익스피어 국립극장 [32]
2006 서더크 페어 사무엘 애덤슨 국립극장 [32]
2006 연금술사 벤 존슨 국립극장 [32]
2007 맨 오브 모드 조지 에테르헤이지 국립극장 [32]
2007 라프타, 라프타... 아유브 칸딘 국립극장 [32]
2007-08 쓸데없는 소동 윌리엄 셰익스피어 국립극장 [32]
2008 바바라 소령 조지 버나드 쇼 국립극장 [32]
2009 영국 사람들 아주 착해 리처드 빈 국립극장
2009 페드르 장 라신 국립극장
2010 예술의 습관 앨런 베넷 국립극장
2010 런던 어슈어런스 디온 부치코 국립극장
2010-11 햄릿 윌리엄 셰익스피어 올리비에 극장, 국립극장
2011
2011-15
2012 		1인 2구브노르 리처드 빈 라이틀턴 극장, 국립극장
웨스트엔드 아델파이 극장
브로드웨이 뮤직 박스 극장 		[39]
2011-12 협력자들 존 하지 코틀슬로 극장, 국립극장
2012 트래블 라이트 니콜라스 라이트 국립극장
2012 티몬 윌리엄 셰익스피어 올리비에 극장, 국립극장
2013 오셀로 윌리엄 셰익스피어 올리비에 극장, 국립극장
2014 영국 리처드 빈 라이틀턴 극장
헤이마켓 극장
2015 어려운 문제 톰 스토퍼드 국립극장 도프만 [40]
2017 영 마르크스 리처드 빈과 클라이브 콜먼 브릿지 극장
2018 율리우스 시저 윌리엄 셰익스피어 브릿지 극장
2018 알레루야! 앨런 베넷 브릿지 극장
2019 Alys, Always 루신다 콕슨 브릿지 극장
2019 한여름 밤의 꿈 윌리엄 셰익스피어 브릿지 극장
2019 두 여자 낸시 해리스 브릿지 극장
2020 악마를 물리치다 데이비드 헤어 브릿지 극장
COVID-19 대유행에 대한 독백
2020 토킹 헤드 앨런 베넷 브릿지 극장
2020 크리스마스 캐롤 찰스 디킨스는 하이트너의 지도를 받았다. 브릿지 극장
COVID-19 대유행으로 조기 마감
2021 바흐와 아들들 니나 레이니 브릿지 극장
2021 더스트 북:
라 벨 수바주 		필립 풀먼 브릿지 극장
COVID-19 대유행으로 연기
2022 스트레이트 라인 크레이지 로버트 모세 브릿지 극장, 런던
오프브로드웨이 헛간		 [41]
[42]
2022 사우스베리 차일드 스티븐 베레스포드 치체스터 페스티벌 TheatreBridge Theatre COVID-19 대유행으로 인해 극장 게시
2022 존 가브리엘 보크먼 헨리크 입센 브릿지 극장
COVID-19 대유행으로 연기
2023 남자애들과 건달들 프랭크 로서, 조 스위링, 에이브 버로우즈 브릿지 극장

오페라

니콜라스 하이트너 제작 오페라
하우스. 오페라 작곡가 제1회 생산 메모들
켄트 오페라 나사의 회전 벤저민 브리튼 1979 [43]
켄트 오페라 피가로의 결혼 모차르트 1981 [43][44]
웩스포드 페스티벌 오페라 사쿤탈라 프랑코 알파노 1982 [45]
켄트 오페라 프리암 왕 마이클 티펫 1983 [1][43][44]
영국 국립 오페라 리엔지 바그너 1983 [1][8][43][44]
영국 국립 오페라 크세르크세스 헨델 1985 [1][43][44]
파리 오페라 줄리아오 체사레 헨델 1987 [1][8][44]
로열 오페라 쿠닝가스 레흐티 란스칸 (왕은 프랑스로 간다) 아울리스 살리넨 1987 [8][43][44]
로열 오페라 노트 가든 마이클 티펫 1988 [8][43][44]
영국 국립 오페라 마법의 피리 모차르트 1988 [1][8][43]
그랑트르 드 주네브 르 노제 모차르트 1989 [1][44]
글린드본 라 클레멘자 디 티토 모차르트 1991 [1][43][44]
영국 국립 오페라 포스 오브 데스티니 베르디 1992 [1][8][43][44]
바이에른 국립 오페라 돈 지오반니 모차르트 1994 [44][46]
샤틀레 (파리 교활한 작은 여우 야나체크 1995 [44]
영국 국립 오페라 크세르크세스 헨델 2002 [1]
글린드본 코시판투트 모차르트 2006 [43][47]
로열 오페라 돈 카를로 베르디 2008 [48]
메트로폴리탄 오페라 돈 카를로 베르디 2010 [48]

상과 명예

하이트너는 로열 오페라 [49]하우스의 이사회 멤버이다.그는 런던 국제 [50]연극제, 하이타이드 축제 극장,[51] 셰익스피어 학교 축제,[52] 댄스 영국,[53] 아동 [54]예술 활동, 범 문화 예술[55], 죄수 펜프렌즈를 [56]포함한 많은 단체의 후원자이다.

그는 [57]2005년 케임브리지 트리니티 홀의 명예 펠로우로 선출되었고,[2] 2000-01년에는 옥스퍼드 대학의 현대 연극 객원 교수로 재직했습니다.

하이트너는 [4]드라마에 대한 공로로 2010년 새해 영예에 기사 작위를 받았다.2014년 봄, Royal Northern Music College of Music은 Hytner에게 명예 회원 자격을 수여할 것이라고 발표했습니다.2014년에 그는 왕립 [58]예술원의 명예 펠로우쉽을 받았습니다.

연도 카테고리 지명된 작품 결과 레퍼런스
1995 영국 아카데미 영화상 우수 영국 영화 조지 왕의 광기 지명했다
최우수 영화 수상해
최적의 방향 지명했다
1991 토니상 뮤지컬의 최고의 연출 미스 사이공 지명했다
1994 회전 목마 수상해
2006 연극의 최적 연출 히스토리 보이즈 수상해
2012 1인 2구브노르 지명했다
1990 로렌스 올리비에상 최우수 감독 미스 사이공 지명했다
1991 연극 감독상 버드나무 바람 지명했다
1993 뮤지컬 감독상 회전 목마 수상해
2001 최우수 감독 오르페우스 내림차 지명했다
2005 히스토리 보이즈 수상해
2012 1인 2구브노르 지명했다
2014 런던 연극 협회 특별상 수상해

레퍼런스

  1. ^ a b c d e f g h i j "Sir Nicholas Hytner Authorized Biography" 2011년 5월 18일, Debrett's People of the Wayback Machine에 보관.2012년 11월 2일 취득.
  2. ^ a b c d e f g h i 피아흐라 기븐스, "가디언 프로필: 니콜라스 하이트너, 가디언, 2003년 9월 26일.2012년 10월 29일 취득.
  3. ^ a b "BFI 스크린라인: 하이트너, 니콜라스(1956–) 전기, BFI.2012년 11월 3일 취득.
  4. ^ a b "No. 59282". The London Gazette (Supplement). 31 December 2009. p. 1.
  5. ^ a b c d e f g 앤드류 딕슨, "극장에서의 삶: 니콜라스 하이트너, 가디언, 2010년 10월 16일.2012년 10월 28일 취득.
  6. ^ a b c d e f g h i Paul Harris, "극장의 기사 - 하지만 닉이라고 부르기만 하면 돼", 유대인 텔레그래프. 2012년 10월 28일 회수.
  7. ^ a b 리더: 국민을 위한 무대」, 가디언, 2003년 9월 29일.2012년 10월 29일 취득.
  8. ^ a b c d e f g h i j k "니콜라스 하이트너" 연합 요원입니다2012년 10월 28일 취득.
  9. ^ a b c David Benedict, "국가의 수장으로서 내가 하고 싶은 일", The Guardian, 2001년 5월 7일.2012년 10월 29일 취득.
  10. ^ a b '그레이엄 호들리 프레젠츠'2012년 11월 3일 취득.
  11. ^ 로빈 손버, "앨리스 – 프레스 리뷰", 가디언, 1984년 3월 24일2012년 11월 3일 취득.
  12. ^ a b 힐러리 드 브리스, "극장; 파리의 하수인에서 베트남의 거리로", 뉴욕타임스, 1989년 9월 17일.2012년 11월 3일 취득.
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외부 링크