음악 오브 더 폴아웃 시리즈

폴아웃 시리즈의 음악 사운드트랙은 중세 재즈시대부터 우주시대까지 허가받은 음악과 마크 모건, 맷 그루버, 데빈 타운젠드, 이논 주르의 원곡으로 구성된다.이 시리즈는 또한 폴아웃의 세계에서 들리는 다이제틱 음악으로서 오리지널 노래와 게임에 의뢰된 커버를 특징으로 한다.

폴아웃 시리즈에 사용된 허가받은 음악들 중 상당수는 1950년대 미국의 전후 문화에 영향을 받은 21, 22, 23세기의 종말론적 버전에서 1940년대와 1950년대에 녹음된 그것의 역류주의적인 설정에 따라 인기 있는 히트곡들을 포함하고 있다.그러나 2010년 폴아웃의 도입으로 다음과 같은 일이 일어났다. 뉴베가스, 폴아웃 시리즈는 1920년대부터 2000년대까지 9년 연속 라이선스된 음반들도 선보였다.

폴아웃

원점수

폴아웃:사운드트랙
사운드트랙 앨범 기준 마크 모건
방출된	1997년 9월 30일
녹음된	c. 1997
장르.	비디오 게임 음악
길이	56:17

폴아웃의 오리지널 스코어는 마크 모건이 앰비언트 앨범으로 작곡했으며 다른 작품들의 샘플과 리믹스를 포함하고 있다.이 점수는 1997년 인터플레이 프로덕션이 CD로 발매했다.Vault Archives 앨범의 일부로 2010년 5월 10일, 선곡된 곡이 팬들에게 무료로 공개되었다.^[1][2]

폴아웃:

No.	제목	길이
1.	"메탈릭 몽크즈"	3:27
2.	"Desert Wind"	3:23
3.	"트레이더즈 라이프"	4:06
4.	"미래의 금고"	4:04
5.	"인더스트리얼 정크"	3:27
6.	모리번드 월드	3:06
7.	"Vats of Goo"	3:21
8.	"죽음의 도시"	3:27
9.	"세컨드 찬스"	4:06
10.	"지하 문제"	3:56
11.	"잃어버린 천사들"	3:49
12.	팔로워스 크레도	3:01
13.	"방사능 폭풍"	4:00
14.	"새로운 신의 추종자들"	3:20
15.	"고대의 불꽃	3:10
16.	칸스	3:19

라이센스 사운드트랙

폴아웃은 게임의 도입부와 종료 크레딧에 사용된 잉크 스팟의 추가 라이선스 곡을 특징으로 한다.이 곡은 나중에 폴아웃 3, 폴아웃 4, 폴아웃 76의 사운드 트랙에서 다시 발표되었다.

#	제목	아티스트	녹화일자	길이
01	"아마도"	잉크 얼룩	1940	2:56

폴아웃 2

원점수

폴아웃 2: 사운드트랙
사운드트랙 앨범 기준 마크 모건
방출된	1998년 9월 30일
녹음된	1998년 c.
장르.	비디오 게임 음악
길이	58:20

폴아웃 2의 원곡은 마크 모건이 앰비언트 앨범으로 작곡했으며, 폴아웃의 이전 트랙뿐만 아니라 다른 작품들의 샘플과 리믹스도 포함하고 있다.이 점수는 인터플레이 프로덕션이 1998년에 CD로 발매했다.Vault Archives 앨범의 일부로 2010년 5월 10일, 선곡된 곡이 팬들에게 무료로 공개되었다.^[1][2]

폴아웃 2: 사운드트랙

No.	제목	길이
1.	"트레이더즈 라이프"	4:06
2.	모리번드 월드	3:06
3.	칸스	3:19
4.	"Desert Wind"	3:23
5.	"Vats of Goo"	3:21
6.	"잃어버린 천사들"	3:49
7.	"인더스트리얼 정크"	3:27
8.	"지하 문제"	3:56
9.	"죽음의 도시"	3:27
10.	"팔로워스 크레도"	3:01
11.	"캐년 너머"	3:17
12.	"드림타운"	3:19
13.	세계에서 가장 큰 작은 도시	3:18
14.	"마이 크리살리스 하이웨이맨	1:10
15.	"여러 대비"	3:58
16.	"올 클리어 신호"	3:20
17.	"캘리포니아 재방문"	1:35
18.	"골드 슬라우치"	3:28

라이센스 사운드트랙

폴아웃 2는 루이스 암스트롱이 게임의 도입부와 종료 크레딧에 사용한 추가 라이선스 곡을 특징으로 한다.이 게임은 또한 첫 번째 게임에서도 발견되는 포스터 소품 같은 더 현대적인 노래들을 언급하는데, 이 곡은 1993년 록 밴드 툴의 데뷔 앨범인 언더도우의 라이너 노트에서 찍은 메이너드 제임스 키넌의 사진을 특징으로 한다.다양한 비플레이어 등장인물들은 1972년 엘튼 존의 "로켓맨"이나 티나 터너의 1985년 노래 "우린 다른 영웅이 필요하지 않아"의 가사를 인용할 수도 있는데, 이는 폴아웃 시리즈에 큰 영감을 준 영화 매드맥스 비욘드 썬더돔을 지칭한 것이다.

#	제목	아티스트	녹화일자	길이
01	"꿈을 세우는 키스"	루이 암스트롱	1951	3:03

추가 폴아웃 항목

폴아웃 전술: 철의 형제단

폴아웃 전술로도 알려진 2001년 게임은 이논 주르가 작곡한 20개의 주변 트랙을 특징으로 한다.GOG.com은 이 게임을 구매한 후 공식 다운로드가 출시했다.폴아웃 타이틀로는 유일하게 1950년대에 허가받은 트랙이 없다.

폴아웃: 철의 형제단

2004년 게임은 맷 그루버(Matt Gruber, "Additional Ambient Music")의 1950년대 영감을 받은 배경 트랙과 데빈 타운젠드의 헤비메탈(Heavid Metal) 배경 트랙("Adddditional Ambient and Battle Music")이 다수 수록되어 있다.메인 메뉴 테마인 '핵폭발'은 크레이그 스튜어트 가핀클이 1950년대 핵테마 신통성 노래의 파스티시스로 노래한 가사로 작곡했다.공식 음반은 발매되지 않았다.

또한 이 게임은 현대 헤비메탈 밴드의 허가된 트랙을 주로 비파괴적인 배틀 음악으로 사용하는 것이 특징이다.

#	제목	아티스트	녹화일자	길이
01	"내부에서 온 템플리트"	킬스위치 체결	2000	4:07
02	"The Thistic Anthem"	슬립코트	2001	4:19
03	"사람 = 똥"	슬립코트	2001	3:35
04	"슬레이브 더 웨이"	스킨랩	2002	3:15
05	"마지막 세레나데"	킬스위치 체결	2002	4:13
06	"매번 블랙 초"	메슈가	2002	4:39
07	"임의로 당긴 그림"	메슈가	2002	5:10
08	"표면의 이점"	스킨랩	2003[nb 1]	3:09
09	"탈인화 과정"	치마이라	2003	4:10
10	"순수한 증오"	치마이라	2003	4:18
11	"스티그머더"	치마이라	2003	4:38
12	"Stay With Me (비슷하게)"	셀드웰러	2003	3:41
13	"마지막 맏아들"	셀드웰러	2003	7:41
14	"헤이트"	사회1길[nb 2]	2003	2:50
15	"All You Want"	사회1길	2003	2:56
16	"순환"	루나 숭배	2003	8:10
17	"Losing All"	스킨랩	2004	4:04

밴 뷰런

밴 뷰런 프로젝트의 게임 개발은 출시 전인 2003년에 취소되었다.2007년 블랙아일랜드 스튜디오가 2003년 만든 기술 데모 동영상 짧은 동영상이 노 돌연변이 허용 안 된다는 주최로 진행되었다.^[5]영상에는 1995년 '아름다운 남방'이 녹음한 1931년 노래 '꿈꾸는 작은 꿈'의 커버가 담겼다.

기술 데모 다운로드에는 2001년 음반 《장례곡》의 여러 곡이 수록되어 있다.^[6][7]

#	제목	아티스트	녹화일자	길이
01	"Dream a Little Dream of Me"	아름다운 남쪽	1995	3:30
02	"영혼의 행렬"	신주쿠 도둑	2001	3:35
03	"나이트 코타지"	피난처로서의 혼돈	2001	5:45
04	"B.R.의 장례식 만가"	나소파린게알	2001	4:56

폴아웃 온라인

프로젝트 V13으로도 알려져 있는 이 타이틀의 게임 개발은 2012년까지 취소되었다.2010년, 지금은 없어진 폴아웃 온라인 웹사이트에 1925년에 녹음된 "슬레이브 투 더 블루스"의 노래를 담은 티저 예고편이 공개되었다.^[8][9]

#	제목	아티스트	녹화일자	길이
01	"슬레이브 투 더 블루스"	마 레이니	1925	2:15

방사능 낙진 대피소

폴아웃 시리즈의 스핀오프인 2015 폴아웃4의 발표와 출시를 앞두고 금고 구축 시뮬레이션 모바일 게임이 출시됐다.이 게임은 방과 사용자 인터페이스에서 배경 부수 음악의 일부로 폴아웃 3의 Vault 101 PA 시스템 기악 트랙의 편집된 부분을 사용한다.또한 폴아웃4 사운드트랙에 수록된 '피스토 팩틴 마마'와 누카월드 주제곡 일부를 사용한다.

폴아웃 3

원점수

폴아웃 3(오리지널 게임 사운드트랙)
사운드트랙 앨범 기준 이논 주르
방출된	2008년 10월 28일
장르.	비디오 게임 음악
길이	1:25:49

폴아웃 3의 원곡은 이논 주르가 오케스트라 앨범으로 작곡했다.이 점수는 아이튠즈 디지털 스토어에 공식적으로 발매되었다.^[10]

폴아웃3 스코어는 비닐 LP로도 여러 차례 발매됐다.2015년 폴아웃4 출시와 맞물려 핫토픽을 통해 폴아웃3 스코어의 14트랙 그림 디스크 버전이 공개됐다.^[11]씽지크를 통해 2017년 단일 LP로 재발행됐다.^[12]게다가, 레코드 레이블 스페이스랩9은 폴아웃 3 점수에 대한 완전한 29 트랙 박스 세트를 발매했다.^[13][14][15] 2019년에는 10주년 기념 Ultimate Edition으로 재발행되었으며, 이 에디션에는 폴아웃 3 사운드트랙의 허가 음악 LP 갤럭시 뉴스 라디오 - 라디오 선택도 포함되어 있다.^[16][17]

폴아웃 3(오리지널 게임 사운드트랙)

No.	제목	길이
1.	"주제목"	2:04
2.	신세계	1:34
3.	"락스텝"	1:37
4.	"Price of Honor"	1:40
5.	"포트리스"	1:41
6.	"불행한 손님"	3:38
7.	"어부시"	3:29
8.	"Never Surven"	2:03
9.	"메탈 온 메탈"	3:28
10.	"베헤못"	2:43
11.	"Think Fast, Shoot Fast"	3:00
12.	"Chance to Hit"	3:00
13.	"잊어버렸다"	3:34
14.	"크루즈 인 더 다크니스"	3:25
15.	"출구할 길은 없지만"	3:38
16.	"Out of Service	3:36
17.	페럴스	3:16
18.	"Gotta Start Away"	2:03
19.	올드랜드	3:28
20.	"과거의 조각들"	3:25
21.	"파괴의 도시"	4:04
22.	"폐기물 처리"	3:26
23.	"진흙과 모래"	2:48
24.	"남은 것"	3:32
25.	"피난처"	2:37
26.	"가장 작은 희망"	2:44
27.	"캐러밴스"	3:31
28.	"메가톤"	3:27
29.	"마을의 이방인"	3:18

라이센스 사운드트랙

폴아웃 3는 또한 갤럭시 뉴스 라디오, 엔커브 라디오, 볼트 101 PA 시스템 등 게임 내 라디오 방송국에서 다이제틱 음악으로 방송되는 40~50년대부터 주로 라이선스된 사운드 트랙을 특징으로 한다.이 게임의 크레딧에 따르면, 라디오에는 데카(제펜), 컬럼비아(브룬스윅), 킹(데 룩스), RCA 빅터 레코드의 노래가 수록되어 있다.처음으로 대중에게 공개된 필사 디스크의 디지털화된 노래들을 가지고 있는 사운디스사의 몇몇 곡들이 라이선스 되었다.잉크 스팟의 노래 "아마도"는 1997년 폴아웃의 발표에서 다시 만들어 졌다.

라이선스된 폴아웃 3 사운드 트랙의 일부가 공식 컴파일 앨범에 공개되었다.게임스톱 유통점에서 폴아웃3 사전주문 보너스로 허가받은 사운드트랙의 5송 샘플러 CD와 스코어가 주어졌다.^[18][19]이 CD는 이 게임의 라디오 방송국인 갤럭시 뉴스 라디오의 45rpm 음반으로 제작되었다.2019년 스페이스랩9이 발표한 10곡 샘플러 LP 갤럭시 뉴스 라디오 - 폴아웃3 사운드트랙의 라디오 선곡은 구기(Gogie) 영감을 받은 커버아트도 갤럭시 뉴스 라디오 이후 스타일링되었으며, 독립형 LP로 출시되거나 10주년 폴아웃3 스코어 박스와 함께 묶었다.^[16][20]이전에는 비닐에 세 곡이 공개되지 않았다.^{[nb 3]}라이선스 제한 때문에, LP는 테디 윌슨 관현악단과 함께 브런즈윅 레코드 산하에 발매된 빌리 홀리데이 1937년의 게임 내 버전인 "Easy Living" 대신 밥 하가트 오케스트라와 함께 데카 레코드 산하에 발매된 빌리 홀리데이 후기 버전의 "Easy Living"을 특징으로 하고 있다.

갤럭시 뉴스 라디오

#	제목	아티스트	녹화일자	길이
01	"Anything Goes"	빈스 지오다노와 그의 나이트호크스와의 콜 포터	1934년과 2004년[nb 4]	3:09
02	"이지 리빙"	빌리 홀리데이	1937	3:03
03	"아마도"	잉크 얼룩	1940[21]	2:56
04	"세상에 불을 지피고 싶지 않아"	잉크 얼룩	1941[22]	3:07
05	"각 생애에 비가 반드시 와야 한다"	잉크 스팟 & 엘라 피츠제럴드	1944[23]	3:08
06	"문명화"	앤드루스 시스터즈 & 대니 케이	1947[24]	3:02
07	마이티 맨	로이 브라운	1947[25]	2:34
08	"멋진 남자"	텍스 베네케	1949[26]	1:55
09	"버처 피트 (1부)"[nb 5]	로이 브라운	1949[27]	2:26
10	"크레이지 헤 콜 미"	빌리 홀리데이	1949	3:06
11	"Jazzy Interllude"(Jazz Interllude)[nb 6]	빌리 먼	1950[nb 7]	2:50
12	"스윙 도어스"	앨런 그레이	1950[nb 8]	2:59
13	"해피타임즈"	밥 크로스비	1950[nb 9][nb 10]	2:46
14	"집으로 돌아가는 길"[nb 11]	밥 크로스비	1950[nb 12]	2:55
15	"리듬 포 유"	에디 크리스티아니 & 프란스 포피티	1952[nb 13]	3:00
16	"난 티클린 핑크야"	잭 셰인들린	1952[nb 14]	1:49
17	"렛츠 고 선닝"	잭 셰인들린	1954[nb 15]	3:21
18	"부기맨"(트레딘 라이트)[nb 16]	시드 필립스	1960[nb 17]	2:21
19	"졸리 데이즈"	게르하르트 트레드	s.l.[nb 18]	1:41
20	"폭스 부기"	게르하르트 트레드	s.l.[nb 19]	3:16

엔커브 라디오

이 게임은 대부분의 미국 애국적인 노래들이 대중영역에 있는 페이와 드럼을 연주하는 추가 라디오 방송국을 특징으로 한다.구체적인 준비는 1996년^[66][67] Time Marches On - Military Marches, Permary, Band Music SI-S1 앨범을 발매한 Sound Ideals로부터, 그리고 2003년 자회사인 Westar Music에서 Proud & Spirited - Military/Marches WSR 171로 라이선스되었다.^[68][69][70]

†로 표기된 선택은 릭 로즈와 대니 펠프리가 편곡한 공공 도메인 작곡이다.‡로 표시된 선택은 크레이그 라일리(사운드 아이디어)나 켈리 리치먼드(웨스타 뮤직)가 편곡한 공공 도메인 작곡이다.*로 표시된 곡은 릭 로즈와 대니 펠프리가 작곡한 독창적인 곡으로, 기존의 공공 영역 애국적인 노래에서 유래된 것이 아니다.

파일 이름	Time Marches On (사운드 아이디어, 1996년)	자랑스럽고 활기찬 (Westar Music, 2003)	길이
muss_missave_america †	"아메리카 더 뷰티풀"	"아메리카 더 뷰티풀"	1:08
muss_havage_battlehymn ‡	공화국의 전투 찬송가"	공화국의 전투 찬송가"	0:30
muss_justave_dixie ‡	"딕시"	"딕시"	0:47
mus__ave_montezuma ‡	몬테즈마 홀스	몬테즈마 홀스	0:41
muss_justave_president *	"대통령의 입장"	"지난 3월"	1:10
muss_jave_javes †	"스타 앤드 스트라이프"	"스타 앤드 스트라이프"	1:20
muss_jave_javes † mus_hour_mostpost	"워싱턴 포스트"	"워싱턴 포스트"	0:56 2:26
mus__ave_yankee ‡	"얀키 두들 댄디"	"얀키 두들 댄디"	1:12

Vault 101 PA 시스템

이 게임은 또한 주로 게임의 도입부 단계에서 접속할 수 있는 라디오 방송국을 특징으로 한다.발표 내용 중에는 1995년^[72][67] Frank's Place SI-N4라는 앨범을 발매한 사운드아이디어스와 2003년 자회사인 Westar Music에서 제이슨 나이버그가 작곡한 Jazz - Everythless & Predified WSR 149로 라이선스된 기악 재즈곡도 연주하고 있다.^[73][69][74]사운드 아이디어에 따른 CD와 디지털 리사이즈, 자회사 및 라이센스 소유자들 간에 서로 다른 저작자 크레딧으로 트랙을 리타이틀하고 여러 번 재발행했다.^{[nb 21]}일부 곡들은 2010년 디지털 앨범인 Essential Jazz Masters가 리트레이팅하고 재작곡한 Jazz Band Serenade의 타이틀로 더 널리 알려져 있다.^[80]

Vault 101에서 들리는 재즈 악기 트랙의 일부는 폴아웃 시리즈의 스핀오프인 2015 볼트 빌딩 시뮬레이터 폴아웃 쉼터의 사용자 인터페이스와 배경 음악에도 사용되었다.같은 앨범의 추가 트랙은 2018년 폴아웃 76의 Vault-Tec Radio에서 들을 수 있다.

파일 이름	프랭크의 장소 (소리 아이디어, 1995년)	재즈 - 무진장 & 정제 (Westar Music, 2003)	재즈 밴드 세레나데스 (Hot Idea, 2010)	길이
muss_vault101_01	"베이시 업"	"파도를 만드는 중"	"고양이들이여!"	2:36
muss_vault101_02	"프랭크 플레이스"	"쿨의 콘소르튬"	"그리고 내가 당신을 사랑하는 동안"	2:56
muss_vault101_03	"베니"	"라이소리스 스틱"	"모든 것을 스무팅 오버"	2:42
muss_vault101_04	"Be-Bop Shop"	"음악 투 번"	"Jump for Joy"	2:14
muss_vault101_05	"헤프티"	"Sublime Swing sublime swing	"느린 여름 스윙"	2:38
muss_vault101_06	"단일화 정제"	"메리디안"	"그것들 중 하나"	2:18

오리지널 노래와 커버

특정 곡은 게임 내 작업을 완료하여 선택적으로 잠금을 해제할 수 있다.아가사라는 캐릭터가 완성되면 아가사 역에서 엄선된 바이올린 솔로곡을 연주하게 된다.크레딧에 따르면, 클래식 음악 바이올린 연주는 헤더 맥아더에 의해 녹음되었다.

파일 이름	구성	길이
muss_missing_virling_01_rad muss_missing_virling_02_라디오 muss_message_bling_03_라디오 muss_missing_virling_04_라디오 muss_mus_justling_05_radio muss_mus_justling_06_라디오	즉흥 연주	1:23 1:23 1:22 1:02 1:18 0:43
muss_miss_partitano3gigue_bach_radio	요한 세바스티안 바흐의 파르티타 바이올린 3번 기그	1:52
muss_miss_partitano3p_bach_radio	요한 세바스티안 바흐의 바이올린 파트리타 프리루디오	3:45
muss_mus_sonatano2bach_bach_radio	요한 세바스티안 바흐의 소나타 2번 A단조에서 나온 무덤	4:16
muss_mus_vc_1stmov_musorak_radio muss_message_vc_2ndmov_ndorak_radio	A단조, Op. 53에서 안토닌 드보아크의 바이올린 협주곡의 알레그로 마 논 트로포와 아다지오 마 논 트로포 동작	6:24 5:15
muss_miss_z_sarasate_radio.	파블로 데 사라사테의 지그니에르바이젠	5:15

프로모션 전용

특정 곡은 홍보물에 사용됐지만 게임 자체에는 사용되지 않았다.7월 15일^[81] E3 2008에서 선보인 폴아웃 3 시네마틱 예고편에는 마지막 게임에서 사용된 밥 크로스비의 나머지 곡에서 빠진 밥 크로스비의 곡 'Dear Hearts and Soft People'이 수록됐다."Dear Hearts and Gentle People"은 2015년 폴아웃4와 2018년 폴아웃76에서 다른 밥 크로스비 곡에 포함될 것이다.

워너 샤펠 프로덕션 뮤직은 시릴 워터스가 작곡한 트레일러 '피닉 프래틀'의 실사 부분의 오프닝 트랙을 제공했다.^{[82][nb 22]}나머지 E3 게임플레이 시연에서는 엔클로브 라디오의 기악곡이 선보였다.^[85][86]

폴아웃:뉴베가스

원점수

폴아웃 뉴 베가스 오리지널 게임 사운드트랙
사운드트랙 앨범 기준 이논 주르(트랙 1-35) & 다양한
방출된	2010년 10월 9일
장르.	비디오 게임 음악
길이	2:18:37

폴아웃의 원래 점수: 뉴 베가스는 이논 주르가 오케스트라 앨범으로 작곡했다.이 게임은 또한 위에서 열거한 바와 같이 폴아웃 1과 2의 사운드 트랙에서 마크 모건 몇 개의 스코어를 리프레싱한다.^[87]이 점수는 아이튠즈 디지털 스토어에 공식적으로 발매되었다.^[88]

폴아웃 뉴 베가스 오리지널 게임 사운드트랙

No.	제목	음악	길이
1.	"주제목"		2:03
2.	"닥터 인"		0:29
3.	"하위 파트너"		3:55
4.	"워슬랜드 저스티스"		2:16
5.	"뮤탄트 대학살"		4:11
6.	"이 뼈들을 위한 휴식 없음"		4:08
7.	"산업 발전"		4:01
8.	"내 볼트가 아님"		3:58
9.	"Prim and Original"		4:03
10.	녹온마이카자도르		4:10
11.	"제이콥스타운 래더"		3:58
12.	"CCC는 공짜로 작동하지 않는다"		4:02
13.	"마커스에게 부탁이 필요해"		4:01
14.	"산 정상 이동"		4:05
15.	"Beneath the Streets		3:52
16.	"악의 정원"		4:06
17.	"소중한 걸음걸이"		4:05
18.	언더 더 스타즈		4:03
19.	"프리사이드의 TCB"		4:09
20.	"업무 중단"		3:58
21.	"지하 멜트다운"		4:00
22.	"잊혀진 자의 난장판"		3:55
23.	라스베이거스의 갱스		1:47
24.	"정키즈 인 더 트렁크"		4:05
25.	"소년과 굴"		4:17
26.	"두 마리 머리곰"		3:58
27.	"시티를 위한 전투"		2:19
28.	"로켓 투 레프콘"		4:01
29.	"토른 인 마이 사이드"		4:12
30.	"피와 황소"		4:21
31.	"하이 시저"		4:22
32.	"대한민국"		4:04
33.	"바이퍼의 스팅"		2:24
34.	모하브의 괴물		4:16
35.	"담 네이션"		4:05
36.	"비긴 어게인"	스테파니 다울링 & 저스틴 벨	2:10
37.	"쓰레기 위의 집"	조시 소여 & 나다니엘 채프먼	2:31
38.	"뉴베가스 밸리	조시 소여 & 제임스 멜릴리	1:59
39.	"뉴 리노의 숲"	조시 소여 & 나다니엘 채프먼	2:18

참고: 트랙 36-39는 이논 주르가 작곡한 관현악 점수의 일부가 아니며 게임에서 다이제틱 음악으로 기능한다.라이선스 제한 때문에 이 앨범에는 "Cobwebs and Rainbows"라는 추가 곡이 누락되어 있다.그것들은 아래에서 더 완전히 덮혀 있다.

라이센스 사운드트랙

폴아웃: 뉴 베가스는 또한 게임 내 라디오 방송국에서 다이제틱 음악으로 방송되는 허가된 사운드 트랙을 특징으로 한다.이 곡들은 1970년대, 1980년대, 1990년대, 2000년대 동안 녹음된 보다 현대적인 음악에 이르기까지, 서부와 60년대 랫팩 시대의 가무트를 망라하고 있다.이 게임의 크레딧에 따르면, 이 라디오에는 컬럼비아 레코드, 캐피톨 레코드, 데카 레코드(제펜), 도미니언 엔터테인먼트(K-tel),^{[nb 23]} RCA 빅터 레코드의 노래가 수록되어 있다.처음으로 대중에게 공개된 필사 디스크의 디지털화된 노래들을 가지고 있는 사운디스사의 몇몇 곡들이 라이선스 되었다.이 게임은 또한 빙 크로스비의 "Something's Got Give"가 2009년에 이전에 잃어버린 테이프에서 디지털화된 것을 특징으로 한다.^[90][91]이 게임은 또한 1979년에 녹음된 "거짓말을 하는 것은 죄이다"를 재녹음하여 데카 레코드에서 발매된 원본이 아닌 폴아웃 시리즈에서 사용된 유일한 잉크 스팟 곡이다.

참고: 게임 내 라디오 방송국 라디오 뉴베가스(Radio New Vegas)와 모하비 뮤직 라디오(Mojave Music Radio) 및 블랙 마운틴 라디오(Black Mountain Radio)는 별도의 설정목록과 호스트 해설을 가지고 있지만, 이와 같이 특정 곡을 공유하기도 한다.

#	스테이션	제목	아티스트	녹화일자	길이
01	♠	"징글 장글 징글"	케이 키서	1942[92][93][nb 24]	3:18
02	♦♣	미드나잇 레인지의 스타즈	조니 본드	1944[94]	2:58
03	♦♣	"죄악이다."	에디 아놀드	1946	2:30
04	♠	"소년에 대한 분노"	헬렌 포레스트	1950[95]	2:08
05	♠	"왜 옳은 일을 하지 않는가?"	페기 리	1950[nb 25]	3:20
06	♠♦♣	"조니 기타"	페기 리	1954	3:00
07	♠	"Something's Get Give"	빙 크로스비	1955[98][99]	1:59
08	♠	"내일이 없는 것처럼 날 사랑해"	냇 킹 콜	1956[nb 26]	2:34
09	♦♣	"레이지 데이 블루스"(빅노트 블루스)	버트 위든	1958[nb 27]	2:48
10	♠♦♣	"빅 아이언"	마티 로빈스	1959	3:59
11	♠	"머리에 찬 킥이 아닌가?"	딘 마틴	1960	2:23
12	♠	"푸른 달"	프랭크 시나트라	1960	2:51
13	♦♣	"해피 타임스"(중국 인형)[nb 28]	버트 위든	1961[nb 29]	1:58
14	♦♣	"Roundhouse Rock"(Rockin at the Roundhouse)	버트 위든	1970[nb 30]	2:49
15	♠♦♣	"거짓말을 하는 것은 죄악이다."	잉크 얼룩	1978[nb 31]	2:21
16	♠♦♣	"숫자별 심장병"	가이 미첼	1980[nb 32]	2:34
17	♦♣	"Goin' Under"	웨인 페리 & 토미 스미스	1997[nb 33]	2:58
18	♦♣	"계곡의 그늘에서"	로스트 위크 웨스턴 스윙 밴드	1998[nb 34]	3:04
19	♦♣	"함께 석양을 타자"	로스트 위크 웨스턴 스윙 밴드	1998[nb 35]	3:01
20	♦♣	"론스타"	로스트 위크 웨스턴 스윙 밴드	1998[nb 36]	2:27
21	♦♣	"난 Movin' Out"	빌리 루즈, 스티븐 루즈, 게리 솔로몬	1998[nb 37]	2:52
22	♦♣	"나는 소 블루"	케이티 톰슨 & 마틴 레이트	2000[nb 38]	3:37
23	♠	"넌 내 평생 어디에 있었니?"	존 카카바스 & 할 데이비드	2003[nb 39]	2:57
24	♠	"Sit and Dream"	로리 스트라스	2009[nb 40]	1:30
25	♠	"아메리칸 스윙"	게르하르트 트레드	s.l.[nb 41]	1:35
26	♠	"할로 미스터 X"	게르하르트 트레드	s.l.[nb 42]	2:10
27	♠	"맨해튼"	게르하르트 트레드	s.l.[nb 43]	1:22
28	♠	"슬로우 바운스"	게르하르트 트레드	s.l.[nb 44]	2:05
29	♠	스트렐렌드 트롬페테	게르하르트 트레드	s.l.[nb 45]	3:07
30	♠	"본스페인 나흐 수다메리카"	게르하르트 트레드	s.l.[nb 46]	1:46

N.B.:이 게임의 최종 크레딧에는 사운드 주식회사로부터 라이선스를 받은 행크 톰슨의 "행오버 하트"도 나열되어 있다.; 게임의 최종 버전에서 트랙이 삭제되었다.-

신비한 방송

이 게임에는 2011년 다운로드 가능한 콘텐츠 올드 월드 블루스와 연계된 추가 라디오 방송국이 있다.It features an original song "Begin Again" performed by the character Vera Keyes (see below for further details), as well as Peggy Lee's "Why Don't You Do Right?", Gerhard Trede's "Slow Bounce" and "Manhattan" reprised from the main game's radio station as well as several jazz instrumental tracks previously heard in the main game's casino lobbies.

#	제목	아티스트	녹화일자	길이
1	"비긴 어게인"	스테파니 다울링(베라 키예스 역) & 저스틴 벨	2011	2:11
2	"왜 옳은 일을 하지 않는가?"	페기 리	1950	3:20
3	"조 쿨"(별과 눈물)	니노 나르디니	1965[nb 47]	2:26
4	"Blues For You"(카페드)	가브리엘 파레스 (필리프 파레스)[nb 48]	1966[nb 49]	2:26
5	"재즈 블루스" (모던 재즈 (블루스)	게르하르트 트레드	1968[nb 50]	4:59
6	"슬로우 색스"	크리스티오프 데장	1999[nb 51]	2:40
7	"재즈 클럽 블루스	해리 블루스톤	s.l.[nb 52]	3:40
8	"슬리피 타운 블루스"	해리 루빈	s.l.[nb 53]	2:40
9	"맨해튼"	게르하르트 트레드	s.l.	1:22
10	"슬로우 바운스"	게르하르트 트레드	s.l.	2:05

추가 라이센스 트랙

Additional classical music songs may play on completion of certain in-game quests or in the casino lobbies including Johann Sebastian Bach's Concerto for Two Violins - Largo ma non tanto, Léo Delibes' Flower Duet, Felix Mendelssohn's "Spring Song", Wolfgang Amadeus Mozart's Piano Concerto No. 21 - Andante, Antonio Vivaldi's Concerto No. 10 - 1 and 3 알레그로, 사계절 - "겨울"- 라르고, 그리고 리차드 바그너의 "발키리스의 라이드".

오리지널 노래와 커버

특정 곡은 게임 내 작업을 완료하여 선택적으로 잠금을 해제할 수 있다.플레이어는 카지노 중 한 곳에서 공연할 가수 브루스 아이작과 외로운 드리프터를 모집할 수 있다.외로운 드리프터는 전통 민요에 기반한 음악을 노래하며, 가사가 유니버스 내 참고문헌으로 변형되어 노래한다.브루스 이삭은 딕 월터의 1993년 곡 "Cobwebs and Rainbows"의 커버를 우주에 있는 참고문헌으로 수정하여 노래한다.특히 폴아웃 시리즈에 사용된 기존의 현대 가요의 첫 번째 원본 커버가 눈에 띈다.기존의 작곡가 딕 월터가 작곡한 기악기를 사용하는 '코브웹스와 레인보우즈'를 제외한 모든 오리지널 곡 커버와 수정곡 가사의 가창력은 개발자 조쉬 소여가 다른 게임 개발자들의 악기 반주로 제공했다.^[143]

2010년 다운로드 가능한 콘텐츠 Dead Money에는 딘 도미노와 베라 케이스라는 두 명의 음악가 캐릭터가 등장한다.딘 도미노는 이전에 메인 게임 라디오 방송국에서 피처링했던 빙 크로스비의 "Something's Got Give"를 리터링하고 편집하지 않은 클립인 "Saw Her Yesterday"를 공연할 수 있다.추가 노래 제목이 언급되지만 재생이 불가능하다.베라 키예스는 다운로드 가능한 콘텐츠의 "테마송" 역할을 하는 원곡 "비긴 어게인"을 부른다.이 곡은 오브시디안 개발자의 다양한 멤버들에 의해 제작되었다.베라 키예스는 미술 인턴 스테파니 다울링(née Stephanie DeBrule, 오리지널 크레디트)이 음성을 내고 저스틴 벨(Justin Bell)이 음성을 낸다.크리에이티브 리드인 크리스 아벨론과 오디오 프로듀서인 마이키 다울링이 작사를 맡았다.

2011년 다운로드 가능한 콘텐츠 올드 월드 블루스에 묶인 미스터리 방송 라디오에서 '비긴 어게인(Begin Again)'이 다시 등장했다.베데스다 블로그는 2011년 공식 다운로드를 발표한 데 이어 2012년 공식 악보를 발매했다.^{[144][145][146]}

오리지널 곡 5곡 중 "Cobwebs and Rainbows"를 제외한 4곡이 폴아웃의 아이튠즈 공식 디지털 릴리즈에서 제공되었다. 뉴베가스 점수.^[88]

제목	기준구성	인게임 캐릭터	연주자	길이
"비긴 어게인"	독창적인 작문	베라 케이스	스테파니 다울링 & 저스틴 벨	2:11
"쓰레기 위의 집"	"Home on the Range"(전통적)	외로운 서까래	조시 소여 & 나다니엘 채프먼	2:32
"뉴베가스 밸리	"붉은 강 계곡"(전통)	외로운 서까래	조시 소여 & 제임스 멜릴리	2:00
"뉴 리노의 숲"	"라레도의 숲"(전통)	외로운 서까래	조시 소여 & 나다니엘 채프먼	2:19
"Cobwebs and Rainbows"(녹색 구름과 먼지 소용돌이)[nb 54]	"코브웨브와 레인보우" (1993)[nb 55]	브루스 아이작	조시 소여 & 딕 월터	2:51

프로모션 전용

특정 곡은 홍보물에 사용됐지만 게임 자체에는 사용되지 않았다.Nat King Cole의 1950년 노래 "Orange Colored Sky"는 폴아웃을 홍보하는 텔레비전 광고에 실렸다. 2010년 뉴베가스.^[149]이 곡은 최종 경기에 포함되지 않았지만 2015년 폴아웃4와 2018년 폴아웃76에 수록될 예정이다.

폴아웃 4

원점수

폴아웃 4: 오리지널 게임 사운드트랙
사운드트랙 앨범 기준 이논 주르
방출된	2015년 11월 6일
장르.	비디오 게임 음악
길이	3:37:44

폴아웃4의 원곡은 이논 주르가 오케스트라 앨범으로 작곡했다.이 점수는 아이튠즈 디지털 스토어에 공식적으로 발매되었다.^[150]

폴아웃4 스코어는 비닐 LP로도 여러 차례 발매됐다.2016년 게임스톱과 씽지크를 통해 폴아웃4 스코어의 8트랙 그림 디스크 버전이 공개됐다.^[151][152]게다가, 레코드 레이블 스페이스랩9은 폴아웃 4 스코어를 위한 65 트랙 박스 세트를 출시했다.^[153][154]

2015년 린다 카터가 게임에서 부른 오리지널 커버를 담은 추가 디지털 EP가 아이튠즈에서 공식적으로 발표되었는데, 아래에서 더 자세히 다루었다.^[155]

폴아웃 4: 오리지널 게임 사운드트랙

No.	제목	길이
1.	"Fallout 4 메인 테마"	3:02
2.	"영연방"	4:10
3.	"그린 앤 그레이"	4:46
4.	"포탈 투 더 페이스트"	3:37
5.	"스탠드오프"	2:12
6.	"콤바트 레디"	2:02
7.	"더 어둡고 더 어둡다"	3:45
8.	"떠도는 소리 - 파괴된 숲, 1부"	1:29
9.	"밝기 호출"	4:58
10.	"국민의, 국민을 위해"	5:01
11.	"희망이 남다"	4:19
12.	"떠도는 소리 - 파괴된 숲, 2부"	1:58
13.	"프레데이터와 먹이"	2:06
14.	"폐기물의 전쟁"	3:09
15.	"죽을 시간"	2:13
16.	"불청객"	4:19
17.	"Wandering - The City, 1부"	2:55
18.	"재구축, 갱신"	6:11
19.	"콘크리트 미스터리"	4:23
20.	"잘 읽어라"	4:37
21.	"침입자"	2:23
22.	"분기 없음"	2:54
23.	"Wandering - The City, 2부"	2:28
24.	"비질런트"	3:36
25.	"군벌"	1:43
26.	레드브릭	4:22
27.	"외로운 벽"	4:16
28.	"Wandering - The City, 3부"	3:51
29.	"재조정됨, 재로드됨"	2:06
30.	"V.A.T.S. or Die"	2:19
31.	1부 - 구릉지	3:52
32.	"어두운 폭포"	4:20
33.	"윌스의 전쟁"	3:20
34.	"떠도는 소리 - 구릉지, 2부"	2:21
35.	"하나만 살아남는다"	2:06
36.	"중요한 기회"	1:57
37.	"먼지와 위험"	3:21
38.	"자유로운 삶"	3:18
39.	"로스트 보스톤"	3:58
40.	"배틀링 - 구릉지 3부"	2:27
41.	"호너 & 스틸"	4:15
42.	"우리는 막을 수 없다"	2:05
43.	"도미니언트 종"	2:01
44.	"탐색 및 검색"	4:28
45.	1부 - 빛나는 바다	3:28
46.	스타즈 마이 솔러스	4:16
47.	이매진 유토피아	2:52
48.	"외로운 방황"	4:23
49.	"떠도는 소리 - 빛나는 바다, 2부"	2:05
50.	"마지막 마리너"	5:24
51.	"죽은 자의 에쿠스"	2:07
52.	"Enough Is Letter"	2:17
53.	"Wandering - The Coast, 1부"	1:54
54.	"인간의 희망"	3:05
55.	"끝없는 바다, 끝없는 꿈"	5:33
56.	"목소리도 없고, 울음소리도 없다"	2:12
57.	"Wandering - The Coast, 2부"	3:56
58.	"커버트 액션"	3:33
59.	"상승과 우세"	2:14
60.	"더 이상의 돛은 없다"	4:19
61.	"떠돌아다니며 - The Coast, Pt.3"	3:33
62.	"In This Together"	4:46
63.	"스틸 스탠딩"	4:02
64.	"사이언스 앤 시크릿"	3:57
65.	"Fallout 4 메인 테마('스파이너 믹스')"	2:49

라이센스 사운드트랙

폴아웃 4는 또한 게임 내 라디오 방송국에서 다이제틱 음악으로 방송되는 허가된 사운드 트랙을 특징으로 한다.이 게임의 크레딧에 따르면, 라디오에는 데카(제펜), 컬럼비아(브룬스윅), 킹(De Luxe), 캐피톨, 도트, 선, 로리, RCA 빅터 레코드의 노래가 수록되어 있다.이전 게임들의 크레딧을 비교해 보면, 최초로 전사 디스크로부터 디지털화된 곡을 대중에게 공개하도록 해 놓았던 사운디스사의 몇 곡은 현재 사운디스사의 해산에 따라 더 오아디스트로부터 라이선스가 부여되고 있다.^[156]

라이선스된 사운드 트랙은 APM Music에 지정된 곡들을 제외하고 폴아웃 3의 메인 라디오 방송국에 특집된 거의 모든 곡들을 리프레싱한다.기존에 폴아웃 게임 홍보물에만 사용됐던 'Dear Hearts and Gentle People'과 'Orange Colored Sky' 곡이 추가로 수록됐다.'버처 피트'의 2부 역시 기존 1부와 함께 새롭게 추가됐다.음향 감독 마크 램퍼트가 보여지고 "이전에도 듣지 못했던 음악의 주머니"에 관심을 갖게 되면서, 그리고 1950년대 논평으로 "이 노래들에는 마치 아이들이 무언가를 가지고 노는 것처럼 - 마치 원자 무기를 가지고 노는 것처럼 - 거의 천진난만하다"는 원자와 핵으로 테마의 참신함이 사운드 트랙에 더해졌다.] 그들은 이해하지 못했다."^[157]

또한 린다 카터는 게임의 메인 라디오 방송국인 다이아몬드 시티 라디오에 선택적으로 잠금 해제되어 추가될 수 있는 매그놀리아라는 캐릭터의 원곡을 제공한다.총 5곡의 매그놀리아 곡 외에 25곡의 곡이 폴아웃 시리즈 라디오에 새로이 소개되어 12곡이 리프레션되고 있다.

다이아몬드 시티 라디오

참고: 2008년 폴아웃 3에서 재인쇄된 트랙은 ▲로 표시된다. 주석을 보려면 폴아웃 3 섹션을 참조하십시오. 기존에 홍보물에만 사용되던 트랙에는 ⁋ 표시가 되어 있다.

#	제목	아티스트	녹화일자	길이
01	"Anything Goes"▲	빈스 지오다노와 그의 나이트호크스와의 콜 포터	1934년과 2004년	3:09
02	"편리한 생활" ▲	빌리 홀리데이	1937	3:03
03	"결정되지 않음"	엘라 피츠제럴드	1939	3:13
04	"에이노킨을 지켜라"	루이 조던	1939	2:29
05	"아마도"▲	잉크 얼룩	1940	2:56
06	"세상에 불을 지피고 싶지 않아"▲	잉크 얼룩	1941	3:07
07	"피스토 팩킨 마마"	앤드루스 시스터즈 & 빙 크로스비	1943[158]	3:19
08	"인투 에브리엘에 비가 반드시 와야 한다"▲	잉크 스팟 & 엘라 피츠제럴드	1944	3:08
09	"Ac-Cent-Tchu-Atate the Positive"	Bing Crossby(솔로 버전)	1945[nb 56]	1:08
10	"인격성"	조니 머서 & 더 피에이드 피퍼스	1946	2:49
11	"내일 하나 더"	프랭키 칼 & 마조리 휴즈	1946[nb 57]	3:18
12	"Good Rocking Tonight"	로이 브라운	1947[162]	3:01
13	"마이티 맨"▲	로이 브라운	1947	2:34
14	"문명화"▲	앤드루스 시스터즈 & 대니 케이	1947	3:02
15	"울음만 빼고 다 끝났다"	잉크 얼룩	1947[163]	2:49
16	"워리 고민"	삼선	1948[nb 58]	2:30
17	"할머니가 숫자를 연주하다"	와이노니 해리스	1948[166]	2:39
18	"멋진 남자"▲	텍스 베네케	1949	1:55
19	"버처 피트(1부)"▲	로이 브라운	1949	2:26
20	"버처 피트(2부)"	로이 브라운	1949[nb 59]	2:40
21	"크레이지 He Calls Me"▲	빌리 홀리데이	1949	3:06
22	"오렌지 배색 하늘"⁋	냇 킹 콜	1950[nb 60]	2:45
23	"그는 악마야, 악마야, 인형이야."	베티 허튼	1950[nb 61]	3:14
24	"해피타임즈"▲	밥 크로스비	1950	2:46
25	'집으로 돌아가는 길' ▲	밥 크로스비	1950	2:55
26	"친애하는 마음과 온순한 사람들" ⁋	밥 크로스비	1950[nb 62]	2:15
27	"섹시 미닛 맨"	빌리 워드와 그의 도미노	1950[170]	2:31
28	"남자야"	베티 허튼	1951[nb 63]	3:09
29	"로켓 69"	토드 로즈 & 코니 앨런	1951[172]	2:49
30	"우라늄 피버"	엘튼 브리트	1955[nb 64]	2:19
31	"Whole Lotta Shakin' Goin' On"	빅 메이벨	1955	2:44
32	"아톰 베이비"[nb 65]	오성[nb 66]	1957[nb 67]	2:18
33	"바로 뒤 유 베이비"	레이 스미스	1958	2:27
34	"우라늄 록"	워런 스미스	1958[nb 68]	2:05
35	"낙진 속으로 크롤 아웃"	셸던 올맨	1960[nb 69]	2:20
36	방랑자	디온 디무치	1961	2:51
37	"세상의 종말"	스키터 데이비스	1962	2:33

N.B.: 게임 내 과제를 수행함으로써 매그놀리아라는 캐릭터의 5곡의 추가 음원을 선택적으로 잠금 해제하고 라디오에 추가할 수 있다. 그것들은 아래에서 더 완전히 덮혀 있다.

라디오 프리덤

라디오 프리덤 방송국은 미국 식민지 시대 음악 스타일의 바이올린이나 바이올린으로 연주되는 총 11곡이 수록되어 있다.제목과 연주자는 알려지지 않았다.

결산 채용 비콘

플레이어는 폴아웃 3의 엔커브 라디오에서 사용되는 것과 동일한 음악을 방송하는 선택적 라디오 방송국 안테나를 만들 수 있다.

클래식 라디오

이 구간은 확장이 필요하다.덧셈으로 도움도 된다(2021년 3월)

클래식 라디오 방송국은 다양한 작곡가의 클래식 음악 30여 곡을 연주한다.

오리지널 노래와 커버

폴아웃 4(오리지널 게임 사운드트랙) - EP
사운드트랙 앨범 기준 린다 카터, 존 자비스, 케리 막스
방출된	2015년 11월 6일
장르.	비디오 게임 음악
길이	15:10

특정 곡은 게임 내 작업을 완료하여 선택적으로 잠금을 해제할 수 있다.마그놀리아라는 캐릭터가 완성되면 그녀의 노래를 다이아몬드 시티 라디오 세트리스트에 추가할 수 있다.배우 겸 가수인 린다 카터가 작곡가인 존 바로우 자비스, 기타리스트 케리 막스와 함께 곡을 작곡한 것 외에도 매그놀리아에게 목소리를 제공했다.내슈빌 출신의 세션 플레이어에는 감독/주정뱅이 폴 리임과 호른 플레이어 "블루 루" 마리니가 포함되었다.^[157]이 5곡은 아이튠즈 디지털 스토어에서 디지털 EP로 정식 발매되었다.^[155]

폴아웃 4(오리지널 게임 사운드트랙) - EP

No.	제목	길이
1.	"당신이 찾고 있는 내가 바로 그 사람	3:25
2.	"베이비 잇 저스트 유"	2:33
3.	"좋은 이웃"	3:35
4.	"맨 오버"	3:23
5.	"열차"	2:14

레이더 라디오

이 게임에는 2016년 다운로드 가능한 콘텐츠 누카월드와 연계한 추가 라디오 방송국도 등장한다.라디오 방송국을 진행하기도 하는 레드아이 캐릭터가 들려주는 오리지널 곡이 특징이다.뮤지션 앤드류 W.K.는 캐릭터의 목소리 외에 곡을 쓰고 공연했다.그는 캐릭터 작업을 "레드아이(RedEye)를 그릴 때, 내가 두 달 동안 잠을 자지 않고 방사능 콜라만 마신 것처럼 그 어느 때보다도 더 불결하고 황폐한 내 모습을 상상했다"고 설명했다.그것은 사실 내가 그 게임을 위한 보이스오버 녹음 시간 동안 실제로 느꼈던 감정과 꽤 비슷하다.나는 아주 강렬한 주문 에너지 음료를 마시고 있었는데 며칠 동안 잠을 못 잤어.나는 그것이 성격에 적응하는 방법으로서 아주 효과가 있었다고 생각한다. 나는 완전히 흥분하고 지글지글 끓었다!"^[182]

#	제목	길이
01	"마지막 점수 하나"	1:37
02	"Baby, Great Raidin' My Heart"	2:00
03	"Gimme What You Got"	2:20
04	"아틀라스의 전설 (1부)"	2:12
05	"아틀라스의 전설(2부)"	3:36
06	"레드아이 전설"	2:35
07	"레드아이 이름 전설"	2:33

누카월드 다운로드 가능한 콘텐츠는 테마파크의 확성기 시스템을 통해 반복적으로 연주되는 적정 주제곡과 징글을 특징으로 한다.코필로트 뮤직 앤 사운드가 제작했으며 아이튠즈 디지털 스토어에 디지털 싱글로 정식 발매되었다.^[183][184]

누카-월드 주제곡 (낙진 4: 누카월드) - 싱글

No.	제목	길이
1.	"누카 월드 주제곡 (낙진 4: 누카 월드)"	1:21

프로모션 전용

특정 곡은 홍보물에 사용됐지만 게임 자체에는 사용되지 않았다.E3 2016년 E3 기간 동안 콘트라피온스 워크샵에서 다운로드 가능한 콘텐츠에 대한 홍보 예고편에는 레이먼드 스콧의 "파워하우스" 악기가 실렸다.^[185][186]

E3 2017에서 선보인 폴아웃4(Fallout 4 VR) 가상현실 버전 홍보 예고편에는 '미스터 샌드맨'^[187][188]이 등장했다.이 곡은 나중에 2018년 폴아웃 76에서 사용될 것이다.

폴아웃 76

원점수

폴아웃 76(오리지널 게임 점수)
사운드트랙 앨범 기준 이논 주르
방출된	2018년 12월 16일
장르.	비디오 게임 음악
길이	2:52:50

폴아웃 76의 원곡은 이논 주르가 오케스트라 앨범으로 작곡했다.이 점수는 애플 뮤직 디지털 스토어에 공식적으로 발매되었다.^[189]

폴아웃 76 점수의 일부도 비닐 레코드와 CD로 발매되었다.2018년 프랑스 유통업체 마이크로마니아는 폴아웃 76점 5곡과 폴아웃 4점 5곡이 수록된 선주문 보너스 10트랙 LP를 제공했다.^[190][191]다양한 게임 판매점에서도 5트랙 샘플러 CD가 제공됐다.

스팽크의 "Take Me Home, Country Roads"와 "Ring of Fire"의 커버 중 두 개의 추가 싱글도 애플 뮤직에서 공식적으로 발표되었는데, 아래에서 더 자세히 다루었다.^[192][193]

폴아웃 76(오리지널 게임 점수)

No.	제목	길이
1.	"메인 테마"	2:40
2.	"개척일"	3:34
3.	"다시 빌드해야 함"	4:17
4.	"보이지 않는 유령"	4:29
5.	"Find Me Here"	4:40
6.	몰 광부	2:28
7.	"연락하라!"	1:18
8.	"영원히 숨을 수 없다"	2:25
9.	"아팔라치아 방랑, P.나"	7:45
10.	"안개를 태워라"	3:37
11.	"바람과 갈대"	4:20
12.	"새비지 디비전"	4:10
13.	"블랙워터"	2:12
14.	"페스트 컨트롤"	1:11
15.	"대면 신화"	1:49
16.	애팔래치아	10:18
17.	"C.A.M.P. 화재 현장 주변"	4:20
18.	"그래프톤 저스트"	4:34
19.	"아팔라치아에 나가"	4:03
20.	"발전소"	2:32
21.	"We Are one..."	1:14
22.	"이것이 너의 죽음"	1:43
23.	애팔래치아	10:30
24.	"별들만의 빛"	4:13
25.	"문라이즈"	4:27
26.	"굴착기"	4:21
27.	"카타콤버스"	2:25
28.	"우리는 여기에 선을 지킨다"	2:14
29.	애팔래치아	11:21
30.	"수렁 속의 밤"	3:57
31.	"앞으로 조명"	4:39
32.	"크랙스와 절벽"	4:04
33.	랜드스케이프 한탄	4:18
34.	"침묵은 용기를 잃다"	2:20
35.	V부 애팔래치아에서 헤매다	9:03
36.	"애쉬 힙 자장가"	4:23
37.	"쓰리미닛"	2:52
38.	"스케치드 어스"	2:13
39.	6부 아팔라치아에서 헤매기	11:07
40.	"우리의 삶의 방식은 견뎌낼 것이다"	4:28

2020년 초 다운로드 가능한 콘텐츠 와스틀랜더스가 추가됐다.이 점수는 애플 뮤직 디지털 스토어에 공식적으로 발매되었다.^[194]

폴아웃 76: 와스틀랜더스(오리지널 게임 스코어)
사운드트랙 앨범 기준 이논 주르
방출된	2020년 4월 7일
장르.	비디오 게임 음악
길이	1:06:54

폴아웃 76: 와스틀랜더스(오리지널 게임 스코어)

No.	제목	길이
1.	"워슬랜더스 메인 테마"	2:20
2.	"웨이워드 소울즈"	3:42
3.	"숫자의 힘"	4:27
4.	"건국"	4:25
5.	"Wanding Appalachia: Part 7"	5:27
6.	"우주정거장에 접근하지 마시오"	4:20
7.	"아팔라치아가 변했다"	4:14
8.	"어떤 미래"	3:58
9.	"Stick Together"	4:27
10.	"분화구	4:26
11.	"Whisper a Story"	4:20
12.	"올 댓 글리터스"	4:25
13.	"Wanding Appalachia: Part 8"	6:20
14.	"팔로우 미"	4:15
15.	"어팔래치아 회고전"	5:48

2020년 말 다운로드 가능한 콘텐츠 스틸 던에 추가 점수 할부가 추가되었다.이 점수는 애플 뮤직 디지털 스토어에 공식적으로 발매되었다.^[195]

폴아웃 76: 스틸 던(오리지널 게임 스코어)
사운드트랙 앨범 기준 이논 주르
방출된	2021년 2월 4일
장르.	비디오 게임 음악
길이	1:00:12

폴아웃 76: 스틸 던(오리지널 게임 스코어)

No.	제목	길이
1.	"스틸 던 메인 테마"	2:27
2.	"귀향"	3:52
3.	"Descent"	3:37
4.	"던 순찰대"	3:50
5.	"미지의 세계로"	4:21
6.	"어두운 빛"	3:51
7.	"아틀라스"	3:43
8.	"우리 가운데에서"	3:16
9.	"와일드우드"	3:52
10.	"링잉 인 웨이트"	3:16
11.	"A New Daw New Dawn	3:38
12.	"밸러"	3:44
13.	"예약"	3:47
14.	"불확실한 휴식"	3:50
15.	"미션"	3:40
16.	"Something Respecting"	2:12
17.	"M.I.A."	3:16

라이센스 사운드트랙

폴아웃 76은 또한 게임 내 라디오 방송국에서 다이제틱 음악으로 방송되는 허가된 사운드 트랙을 특징으로 한다.탄광산업과 관련된 곡뿐만 아니라 컨트리, 블루그래스 곡이 있는 아팔라치아에서 게임이 설정되는 것을 주제로 한 곡들이 많다.이 게임의 크레딧에 따르면, 라디오에는 데카(제펜), 컬럼비아, 킹(De Luxe), 캐피톨, 도트, MGM, 캐든스, RCA 빅터 레코드의 노래가 수록되어 있다.이전 게임들의 크레딧을 비교해보면, "Dear Hearts and Suntle People"만이 사운디즈 사로부터 라이선스되었는데, 사운디스는 사라지기 전에 처음으로 CD로 만든 곡들을 대중에게 공개하기 위해 디지털화한 곡들을 가지고 있었고, The Orgardus와 함께 크레딧에 등록되어 있다.추가 곡인 "Headin' Down the Wrong Highway"는 폴아웃에 사용된 조니 본드 노래의 2000년도 앨범에서 따왔다. 뉴 베가스.^[196]이 곡은 이전에 사운디스 사운디스와 음반 녹음으로부터 음악을 보존하기 위해 제휴했던 블러셔드 레코드로부터 라이선스 받은 것으로 인정받고 있다.^[197][198]

이 게임은 40~50년대의 관습적인 노래 외에도 1930년대의 노래뿐만 아니라 1960년대의 노래도 더 많이 수록되어 있다.메인 방송국인 아팔라치아 라디오의 경우 36곡이 폴아웃 시리즈에 새로이 등장하고 있으며, 이전 게임에서 11곡이 리프레스팅되었다(폴아웃 3, 폴아웃 4의 라디오에서 6곡, 폴아웃 4, 5곡).후속 업데이트에서 "Take Me Home, Country Roads"와 "Ring of Fire"의 두 커버가 라디오에 추가되었으며, 아래에서 자세히 다루었다.

애팔래치아 라디오

참고: 2008년 폴아웃 3에서 원래 리프레싱된 트랙은 ▲로 표시된다. 2015년 폴아웃 4에서 새롭게 재인쇄된 트랙에는 ■가 표시된다. 각 주석에 대해서는 폴아웃 3과 폴아웃 4 섹션을 참조하십시오. 기존에 홍보물에만 사용되던 트랙에는 ⁋ 표시가 되어 있다.

#	제목	아티스트	녹화일자	길이
01	"내 잘못 말고는 아무도 잘못하지 않아"	블라인드 윌리 존슨	1927	3:11
02	"Happy Days Are Here Again"	벤 셀빈	1930[199]	3:18
03	"업타운 로우다운을 하다	이섬 존스	1933[200]	2:40
04	"춤을 못 춘다(바지에 개미가 생겼다)"	칙 웹	1934[201]	3:00
05	"Anything Goes"▲	빈스 지오다노와 그의 나이트호크스와의 콜 포터	1934년과 2004년	3:09
06	"그냥 공정한 날씨 친구"	헨리 킹(뮤지션)	1934[202]	3:06
07	"에이노킨을 지켜라"[nb 70]	밀턴 브라운	1936[nb 71]	2:37
08	"낮을 때 나는 높아진다"	엘라 피츠제럴드 & 칙 웹	1936[203]	2:27
09	"스틸 기타 래그"	밥 윌스	1936[nb 72]	2:33
10	매드하우스의 [nb 73]미드나이트	칙 웹	1937[205]	2:37
11	"올 맨 모스"	에디 듀친	1938[206]	2:26
12	"우드사이드에서 점핀"	베이시 백작	1938[207]	3:12
13	"아마도"▲	잉크 얼룩	1940	2:56
14	"우리 셋(나의 에코, 나의 그림자, 그리고 나)"	잉크 얼룩	1940[21]	3:21
15	"오래된 판자촌의 판자촌에서"	조니 롱	1940[nb 74]	3:10
16	"당신을 짓밟는"	어니스트 터브	1941	2:06
17	"세상에 불을 지피고 싶지 않아"▲	잉크 얼룩	1941	3:07
18	"주크 박스 토요일 밤"[nb 75]	글렌 밀러	1942	3:11
19	"미스터 파이브 바이 파이브"	엘라 매 모스 & 프레디 슬랙	1942	3:00
20	"Ain't Osciavin	Fats Waller	1943[nb 76]	3:58
21	"Pistol Packin' Mama"■	앤드루스 시스터즈 & 빙 크로스비	1943	3:19
22	"잘못된 고속도로로 헤딩"	조니 본드	1944[94]	1:38
23	"올라가서 오른쪽으로 날다"	앤드루스 시스터즈	1944[159]	2:27
24	"내 담장을 막지 마"	빙 크로스비 & 앤드루스 시스터즈	1949[159]	3:06
25	오퍼스 1호	토미 도시[nb 77]	1944	3:00
26	솔트포크	루이 조던	1945	3:02
27	"피그 풋 피트"	엘라 매 모스 & 프레디 슬랙[nb 78]	1946[nb 79]	2:53
28	"문명화"▲	앤드루스 시스터즈 & 대니 케이	1947	3:02
39	"Bubbles in My Beer"	밥 윌스	1947[215]	2:17
30	"내 관 속의 드리빈 네일에게 대답"[nb 80]	제리 어비	1948[nb 81]	2:51
31	"울기만 하면 다 끝난다""	잉크 얼룩	1947	2:49
32	"왼손 두 개"	프레디 슬랙	1948[nb 82]	3:01
33	"총이 장전된 줄 몰랐어"	팻시 몬타나	1949[nb 83]	2:44
34	"좋은 사람은 찾기 어렵다"	캐스 데일리	1949[nb 84]	2:35
35	"버처 피트(1부)"▲[nb 85]	로이 브라운	1949	2:26
36	"크레이지 He Calls Me"▲	빌리 홀리데이	1949	3:06
37	"오렌지 배색 하늘" ■	냇 킹 콜	1950	2:45
38	"Dear Hearts and Gentle People"■	밥 크로스비	1950	2:15
39	"샌드맨 씨"⁋	코데트	1954	2:22
40	"우라늄"	코모도레스[nb 86]	1955[nb 87]	2:15
41	"Dark as a Dungeon"	테네시 어니 포드	1955	2:48
42	"식스틴톤"	테네시 어니 포드	1955	2:50
43	"Atom Bomb Baby"■	오성	1957	2:18
44	"고스트 라이더 인 더 스카이"	선구자의 아들들	1959[nb 88]	2:24
45	"세난도아"	테네시 어니 포드	1961[nb 89]	3:06
46	"여호와를 찬양하고 탄약을 통과하라"	전 케이 키세르 오케스트라[nb 90]	1961[nb 91]	2:35
47	"좋지 않겠어"	비치 보이스	1966	2:33

N.B.: 두 홉 그룹 스팽크의 "Take Me Home, Country Roads"와 "Ring of Fire"의 두 커버는 후속 업데이트에서 애팔래치아 라디오에 추가되었다. 그것들은 아래에서 더 완전히 덮혀 있다. Five songs were present in the early public beta test of the game: Bing Crosby's "Swinging on a Star", Sons of the Pioneers' "Tumbling Tumbleweeds", Cab Calloway's "Jumpin' Jive", Jerry Irby's "Great Long Pistol", and Emmett Miller's "That's the Good Old Sunny South". 이들이 철거된 이유와 기존에 사용된 정확한 버전은 이번에 알려지지 않았다.^{[nb 92]}

클래식 라디오

이 구간은 확장이 필요하다.덧셈으로 도움도 된다(2021년 3월)

폴아웃4와 비슷하게 폴아웃76의 클래식 라디오 방송국에는 다양한 작곡가의 클래식 음악 60여 곡이 수록되어 있다.

볼트텍 라디오

이 게임은 또한 주로 게임의 도입부 단계에서 접속할 수 있는 라디오 방송국을 특징으로 한다.Be-Bop Shop/Music to Burn/Jump for Joy라는 트랙을 제외하고 폴아웃 3의 Vault 101 PA 시스템에서 들리는 것과 동일한 재즈 악기 트랙을 많이 연주한다.그 중 두 곡은 제이슨 나이버그가 작곡한 1995년 사운드 아이디어 앨범에 수록된 폴아웃 3 버전의 대체 혼합곡이지만 다른 악기를 강조한다.^{[nb 93]}이 앨범에는 또한 같은 앨범의 세 곡이 추가로 수록되어 있다.토페카의 밤/스위트 큐슬리/너는 내 마음을 훔쳤어, 언젠가/직진하고 좁았어, 그리고 저녁은 2/월화/마지막 밤의 춤이야.몇몇 대체 혼합물은 웨스타 타이틀을 사용한 디지털 앨범으로 다시 발매되었고 2015년 앨범 Date Night의 디너 뮤직 앙상블에 재입고되었다.^[229]

파일 이름	프랭크의 장소 (소리 아이디어, 1995년)	재즈 - 무진장 & 정제 (Westar Music, 2003)	재즈 밴드 세레나데스 (Hot Idea, 2010)	길이
muss_vault76muzak_a	"베니"	"라이소리스 스틱"	"모든 것을 스무팅 오버"	2:42
muss_vault76무작_b	"헤프티"	"Sublime Swing sublime swing	"느린 여름 스윙"	2:38
muss_vault76muzak_c (alt. mix)	"베이시 업"	"파도를 만드는 중"	"고양이들이여!"	2:36
muss_vault76muzak_d (alt. mix)	"프랭크 플레이스"	"쿨의 콘소르튬"	"그리고 내가 당신을 사랑하는 동안"	2:56
muss_vault76muzak_e (alt. mix)	토페카의 밤	"스위트 치슬리"	"너는 내 마음을 훔쳤다"	2:49
muss_vault76muzak_f	"언젠가"	"직선 및 협소"	n/a	2:44
muss_vault76무작_g	"단일화 정제"	"메리디안"	"그것들 중 하나"	2:18
muss_vault76muzak_h (alt. mix)	"둘을 위한 만찬"	"월화"	"라스트 댄스 오브 더 나이트	3:10

추가 라이센스 트랙

이 구간은 확장이 필요하다.덧셈으로 도움도 된다(2021년 3월)

2019년 에이피엠뮤직은 '낙진 76에 대해 라이선스된 100개 이상의 단서'를 제공했다고 밝힌 성명서를 발표했다.^[230]에이피엠뮤직도 2018년 정식 디지털 앨범을 발매해 이 게임에 허가받은 39개의 트랙이 수록됐다.^[231]몇몇 트랙은 게임의 아이템 스토어인 아토믹샵의 배경음악으로 쓰이며, 계절 할로윈과 크리스마스 노래의 변종이 있다.다른 것들은 게임의 주크박스, 그라모폰, 그리고 특정 퀘스트에서 플레이하는 것들과 같은 게임 플레이 중에 놀이를 한다. 예를 들면 "누카신 퀘스트의 "재즈 감자"와 "패스트나흐트 기반 퀘스트"의 "원 모어 필즈"가 있다.

오리지널 노래와 커버

'Ring of Fire'와 'Take Me Home, Country Roads'의 두 곡의 원본 커버는 뉴욕에 본사를 둔 du wop 그룹 스팽크가 녹음했으며 COPILOT Music and Sound가 프로듀싱했으며 라비 크리슈나스와미가 편곡했다.'컨트리 로드'는 2018년 폴아웃76 데뷔 트레일러에, 2019년 다운로드 가능한 콘텐츠 '핵겨울' 트레일러에는 '링 오브 파이어'^[232][233]가 소개됐다.1971년 곡 "컨트리 로드"의 커버는 폴아웃 시리즈에 사용된 기존의 현대 노래의 두 번째 오리지널 커버로, 첫 번째 커버는 폴아웃의 1993년 곡 "Cobwebs and Rainbows"의 커버가 된다. 뉴 베가스.

스판크 그룹 멤버 스카우트 포드는 2019년 인터뷰에서 이 곡들을 녹음할 기회를 얻은 것은 어린이 생일 파티에서 공연한 것에서부터 폴아웃 76 프로듀서와 접촉한 부모에 이르기까지 행복한 우연이었다고 언급했다.구체적으로, 그들은 특정한 음악적 음색을 원했고 "우리는 고객이 원하는 대로 했지만, 우리는 우리만의 소리로 하모니를 층층이 쌓을 수 있었다"^[234]고 말했다.

처음에 이 게임의 홍보 트레일러에 사용되었던 두 곡 모두 게임 내 라디오에 추가되었고 애플 뮤직 디지털 스토어에 공식적으로 발매되었다.^[192][193]2018년 베데스다는 '컨트리 로드'의 디지털 판매 수익금 전액을 해비타트 인휴먼에 기부한다고 발표해 최소 10만 달러의 기부금을 확보했다.^[235][236]'Take Me Home, Country Roads' 표지도 호주 유통업체 JB 하이파이사의 Stack 매거진 2018년 12월호 홍보 아이템으로 주어지는 비닐 45개 레코드로 실물을 공개했다.^[237]

폴아웃 76(오리지널 트레일러 사운드트랙)

No.	제목	길이
1.	Take Me Home, Country Roads	3:01
2.	"불의 고리"	3:00

프로모션 전용

특정 곡은 홍보물에 사용됐지만 게임 자체에는 사용되지 않았다.E3 2018 동안, 폴아웃 76의 "다른 사람들과 함께 일하자" 트레일러의 짧은 변주곡은 이전에 폴아웃 4에서 사용되었지만 폴아웃 76에서는 사용되지 않았던 레이 스미스의 노래 "Right Back You Baby"를 선보였다.^[238]2020년 초 다운로드 가능한 콘텐츠 와스틀랜더스의 홍보 예고편에는 에디 코크란의 "C'mon Everybody"^[239]가 실렸다.레전드 런 시즌의 2020년 여름 업데이트 예고편에는 현대 스웨덴-다니쉬 밴드인 코코모 킹스의 "더 많이, 더 많이, 더 많이 원한다"가 수록되었다.^[240]

2020년 후반의 다운로드 가능한 콘텐츠 스틸 던의 예고편에는 1980년 앨범 고스트 라이더에서 가져온 노래(고스트 인 더 스카이: 카우보이 레전드)의 무법자들이 표지를 장식했다.^[241]폴아웃 76은 이전에 1959년 곡의 선스 오브 더 파이오니어스 버전을 피처링한 바 있다.2020년 리뷰 예고편에는 테리 데빈-킹의 로커빌리 곡 "Keep on Rollin"이 실렸다.^[242]

비판적 수신 및 분석

폴아웃 시리즈의 사운드트랙은 또한 대중 언론과 학술적 루머학 연구에서도 해설과 분석을 끌어모으고 있다. 특히 게임계 내에서 다이제틱 음악으로 제시된 허가받은 음악에 대한 연구도 그렇다.

주변 점수

프랑스 작가 레미 로페즈는 마크 모건의 1997년 폴아웃 주변 악보를 감각적인 경험이라고 칭찬했다.한순간은 황량하고, 그 다음 순간은 야만."곡들은 "죽은 문명의 잔재와 원시적인 잔혹성으로 회귀하는 것" 사이의 선택을 대조하기 위해 우중충하고 어두운 주변환경("방사선 폭풍", "지하 문제")에서 부족 타악기("모리분드 월드", "잃어버린 천사의 도시")에 이르기까지 다양했다.그러나 로페즈는 모건이 비디오 게임 제작자인 팀 케인으로부터 "고의로 아티스트들의 이름을 생략했다"면서도 "아펙스 트윈의 작품이 수록된 참조 음악 CD를 제공받았기 때문에 주변 음악가 에이펙스 트윈과 자신의 트랙이 유사해 표절 혐의로 기소됐다"고 지적했다.^{[243][nb 98]}

1998년의 폴아웃2와 마찬가지로, 로페즈는 모건이 '마이 크리살리스 하이웨이맨'에서 전기 기타를, '올 클리어 시그널'^[244]에서 전자 사운드를 추가하면서 이 게임은 이전보다 기존의 사운드 트랙을 더 확장시켰다고 언급했다.이 시리즈의 팬들에게 부활절 달걀로서, 로페즈는 오브시디안과 베데스다는 2010년 폴아웃에서 처음 두 번의 폴아웃 게임에서 나온 주변 트랙을 허가했다고 언급했다. 뉴베가스 "마크 모건의 전작에 경의를 표하는 듯"^[245]

이논 주르의 2008년 폴아웃 3 관현악 점수는 2009년 제5회 영국 아카데미 게임 어워즈에서 BAFTA 게임상 오리지널 스코어상 후보에 올랐고, 2008년 스파이크 비디오 게임 어워즈에서 오리지널 스코어상 후보에 올랐다.^[246]마찬가지로, 2015년 폴아웃 4에서 이논 주르의 점수는 2016년 제12회 영국 아카데미 게임 어워드에서 BAFTA 게임상 최우수 음악상 후보에 올랐으며, 2015년 더 게임 어워즈에서 최우수 점수/사운드트랙 후보에 올랐다.^[247]

작가 윌리엄 쳉은 2008년 폴아웃 3에서 이논 주르의 악보에 대해 "침투적이고 희박한 질감의 사운드트랙"이라고 평하며 "대단한 찬사를 받았다.^[248]

폴아웃 76은 뉴욕 게임 어워즈에서 틴 팬앨리 어워드 최우수 음악상 후보에 올랐다.^[249]

다이제틱 음악으로 허가된 음악

이브네스쿠는 1997년 폴아웃과 1998년 폴아웃2가 각각 한 곡씩만 수록된 ^{[nb 99]}반면 잉크 스팟의 '어쩌면'과 루이 암스트롱의 '꿈을 세우는 키스'는 게임 플레이 이미지가 시작되기 전에 연주를 시작해 "게임에서 묘사된 세계에 대한 첫 소개"라고 언급했다.이러한 이미지와 음악의 연결은 음악과 "과거의 대중문화"가 포스트모던 작품으로 용도 변경되는 폴아웃 시리즈에서 나중에 리부트된 출품작들로 계속 이어져 왔으며, 1981년 단편소설 "그른스백 컨티뉴움"과 1922년 시 "쓰레기 랜드"를 포함한 문학 현대주의 전통을 떠올리게 했다.두 가지 모두 독자가 과거의 vignet을 문서화하면서 미래를 탐구하도록 초대된다.^[250]

쳉은 2014년 저서에서 "세계의 종말의 곡조"라는 장에서 2008년 폴아웃 3에서 이논 주르가 비평가들에게 호평을 받았음에도 불구하고 선수와 비평가들의 많은 관심이 이 게임의 3개 다이제틱 라디오 방송국의 음악 쪽으로 향했다는 것을 인정했다.엔케이브 라디오, 갤럭시 뉴스 라디오, 아가타 방송국.^{[nb 100][248]}청은 선수 캐릭터 어린 시절을 통한 지하 금고.의 갑작스런 사건까지 성장을 묘사하고 강요한 선수에게 떠나 탈출에 원자력 불모지 표면에 붙은"너의 인생에서 가장 처음, 당신이 혼자 있는 것 같"[252]그는 사주는 것이 지닌 이중 성격의 음악을 따뜻한 동반자나 냉혹한 엔터티에서 F.알로ut 3. 플레이어는 수 초 후에 "Pip-Boy" 기기로부터 "수도 와슬랜드의 침묵과 고독으로부터의 소음 완화"를 제공하는 새로운 라디오 방송 신호의 이용 가능 여부를 통보받는다.라디오에서 흘러나오는 음악과 목소리는 어딘가에서 다른 누군가가 같은 소리를 듣고 있다는 것을 약속함으로써 상상의 공동체의 느낌을 준다."하지만, 플레이어가 모든 방송국이 먼 과거의 음악을 담은 루프에 달려있다는 것과 대부분의 NPC의 "이 캔 방송들에 대해 절대 인정하지 않는다(^[253]much little sing to these corn shows)"는 것을 깨닫자, "약속"은 환상으로 바뀐다.엔커브 라디오에서 에덴 대통령이 나누는 카리스마 넘치는 대화는 인공적인 '자아 인식 슈퍼컴퓨터'의 작품일 뿐이다.^[71] 갤럭시 뉴스라디오는 "영혼은 자발적이고 그럴듯하게 들리지만, 플레이어가 (방송을 하지 않고) 방송국을 돌아다니는 모습을 보면서 '쓰리독'을 라디오에서 들을 수 있기 때문에 그의 연설이 녹음된 것으로 추측할 수 있다"고 전했다.^[254]아가사 스테이션은 "예술적으로 파산한 이 세계에서 새로운 음악을 창조하는 유일한 사람이 되기 위해"라는 애칭과 함께 바이올린의 즉흥 연주를 특징으로 한다.라이브 공연 요청은 '진짜 간식', '게임 속 라이브 음악성을 시뮬레이션한 흔치 않은 시뮬레이션'이다.작가 윌리엄 기븐스는 2018년 자신의 저서에서 아가타의 라이브 음악은 우리가 다른 라디오 방송국에서 듣는 '죽은' 기록들에 비해 문명과 인간성, 희망이 황무지에서 살아남는다는 증거를 제시하며 "가장 불리한 상황에서도 예술의 끈기를 구현한다"고 썼다.^[255]그러나 거듭 말하거니와, 공연에 모든 NPC처럼"그녀의 손가락과식 활의 움직임은 음악에 맞추지 않아"과 ", 불가피하게, 정확하게 그녀의로 칠해져 있는 피부 아래에 기어 베어링 그녀의 마법의 빛을 잃는다 자신은 automaton을 보여 준다.불신 중 우리의 부분을"[256]기번슨다는데 동의했습니다 그녀의"liveness"필요한"suspension."[255]황무지 그 자체처럼 라디오는 삶의 암시를 제공하지만 공허함도 제공한다.

2010년 폴아웃: 뉴베가스, 이브네스쿠는 모하비 뮤직 라디오와 라디오 뉴베가스가 폴아웃 3에서처럼 "서사화에 통합되어 있지 않다"고 평한다.^{[nb 101]}그녀는 라디오 뉴베가스에서만 진행자인 미스터 뉴베가스가 등장하는데, 이 프로그램은 쓰리독의 뉴스 전달과 이전 게임에서 나온 에덴 대통령의 인공지능을 결합한 것이다.모하비 뮤직 라디오는 이브네스쿠가 "인간이 만들어낸 아름다움보다는 자연이 중심이 되고, 무인도적 풍경의 자유가 더 많은 와일드 웨스트의 농촌 신화를 반영하고 있다"고 표현한 토크 DJ는 없다.^[257]

이브네스쿠는 2015년 폴아웃4의 라디오 방송국들이 다이아몬드 시티 라디오, 클래식 라디오, 라디오 프리덤의 이전 게임들의 "영원한 미국 혹은 적어도 영원한 아메리칸 드림의 사진"을 계속 유지하고 있다고 언급했다.^[258]기븐스는 2008년 폴아웃3에서 아가사 역의 클래식 음악과 폴아웃4의 클래식 라디오를 대조한다.기븐스는 경기 초반(아가타 역에 접근하는 데 필요한 퀘스트와는 대조적으로) 이용이 가능하지만, 더 많은 게임 플레이가 드러내는 것은 "연구소의 도구, 즉 황무지에 살고 있는 다른 대부분의 사람들을 "절약"으로 보는 "과학적으로 진보된 조직"이다.여기서, 그것은 폴아웃 3의 의도로부터 수렴되고 이탈한다; 그들은 둘 다 '문명화'하는 힘이다. 그러나 아가타의 음악은 '유익한 영향'인 반면, 그 협회는 '애국적이고 논쟁의 여지가 있는 사악한' 영향이다.^[259] 이브네스쿠는 라디오 프리덤을 가장 새로운 것으로 간주하며, 라디오 프리덤을 가장 새로운 것으로 간주하고 있으며, 라디오 프리덤은 이 방송국을 운영하는 식민지 미국-에스케 민병대와 맥을 같이 하는 "[정직, 희망, 그리고 태평스러운 존재"를 암시하는 기악 바이올린 곡을 연주하고 있다.^{[nb 102]}이브네스쿠는 또한 여배우 린다 카터가 공연한 오리지널 곡 5곡을 매그놀리아라는 캐릭터로 사용한 것에 대해 칭찬한다.이 곡들은 등장인물이 플레이어와 로맨틱한 관계를 맺을 수 있다는 지표로서 "게임계의 장소와 사건들을 암시한다"는 설명적인 가사와 "특징적인 술래, 격한 음색"이 공존하는 일탈적인 게임플레이의 측면에서 이중적인 역할을 한다.^[260]

쳉은 2008년 폴아웃 3에서 게임 내에서의 게임 플레이 경험에 영향을 미치는 다이제틱 음악의 두 가지 예, 즉 다이제지스를 탐색했다.첫 번째는 핵폭탄으로 메가톤 시를 폭파하는 옵션에 관한 탐구에 초점을 맞추고 있다.저자는 2010년과 2011년 처음 이 게임을 반복하면서 폭탄을 해체하고, 도시 주민들로부터 약간의 보상을 받고, 이 도시의 적수에 대한 분노를 촉발시켰다는 점에 주목했다.^[261]이후 2012년에 있었던 연극은 버크 씨와 알리스테어 텐페니라는 이름의 캐릭터들과 이 도시의 적대자들을 만나는 다른 선택지를 탐구했다.이때 쳉은 자신의 논문에 관한 향후 발표에서 그 장면을 보여주려고 계획했을 때 비디오 게임 녹화 소프트웨어를 사용하여 게임 플레이를 포착하고 있었다고 언급한다.^[262]그는 이 '동시적 링크'가 "편안하기엔 거의 너무 가까운" 지점까지 게임에서 리모컨 기폭장치를 누르는 플레이어의 물리적 행동이 어떻게 직접적으로 반영되는지 언급한다.버섯구름의 찬란한 빛, 지연된 소닉 반응의 침묵이 갑자기 엔케이브 라디오가 연주하는 '성조기영원'의 음악과 어우러져 "피스는 모든 문화적, 군사적 자부심에서 미국 국가를 불러 일으킨다"는 것이다.그러나 쳉은 '빅 레드 버튼' 앞에 서서 "엔커브의 급진적인 권위와 극단주의 이념의 텐페니 씨가 구현한 것에 주목했다"고 언급했다.먼 도시를 완전히 파괴한 데 이어 엔커브 라디오는 '아메리카 더 뷰티풀'을 연주해 마치 "텐페니 전 대통령의 승리 속에서 죽은 사람들의 코를 찌르는 것"처럼 "맛없게 만들었다"고 했다.^[263]쳉은 이번이 처음으로 라디오를 끈 것이라고 말했다. "대부분은 테디움에서, 부분적으로는 수치심에서일 수도 있다."녹화된 영상을 검토하면서, 쳉은 우연의 일치인지 아니면 "결국 강연 청중을 위해 쇼를 해야 할 의무가 있는지" 행진의 폐막과 거의 일치하여 어떻게 버튼을 눌렀는지를 말했다.연극적이든 아니든 쳉은 자신이 버튼을 누르기를 망설였지만, 게임 플레이뿐만 아니라 행진에 의해 강요된 것은 순종적인 일이었다고 언급하기도 한다.그는 라디오가 클래식 음악을 연주하고 있는지, 아니면 꺼진 것인지 그 연기를 계속할 가능성이 어느 정도 있었는지 궁금했다.^[264]쳉은 온라인 포럼에 게재된 다른 참가자들의 인용문 외에 역사적 상황에서의 "황혼 변위"의 다른 예들을 인용하며, 도덕적인 관점 대 실제적인 관점으로부터 취해진 이 윤리적 딜레마에 대해 언급하고 있다.^[265] 쳉은 각주를 통해 2011년 하버드 음대에서 메가톤 게임 플레이를 선보인 일화를 들려준다.'빅 레드 버튼'을 누르기 위해 모인 교수와 대학원생들에게 자원봉사를 요청하자 방 안에 있던 사람들 절반은 머뭇거리며 손을 들었다.허구적인 폭탄을 터뜨리기 위해 무작위로 뽑힌 이 자원봉사자는 동료들과 교수들 앞에서 "이들 (메가톤 거주민들)이 실존하지 않았음에도 불구하고"^[266] "엄청난 죄책감을 느낀다"고 말했다.

쳉의 두 번째 예는 더 가벼운 게임 플레이 사례였다.쳉은 경기 초반에는 엔커브 라디오와 갤럭시 뉴 라디오를 쉽게 이용할 수 있었지만 아가사 방송국에 관한 개인 라디오 신호에 접근하기 위해 바이올린을 회수하고 주는 구체적인 탐구를 완료해야 했다고 지적했다.그는 다시 한번 비디오 게임 녹음 소프트웨어를 사용하여 방송국의 컨텐츠를 클립으로 만들어 향후 발표를 하고 있었다.아가타의 집을 나온 후, 그는 게임의 다른 임무를 완수하고자 하는 마음에서 가까운 언덕을 올라가면서 새로 획득한 라디오 신호로 바흐의 바이올린 파트리타 2호가 연주되고 있다는 점에 주목했다.그러나 작가는 역이 바흐, 바이올린 즉흥 연주, 드보르자 주변의 하늘이 밝아지면서 언덕에 멈춰섰다."결국 해돋이를 목격하고 있다는 생각이 들었다."쳉은 라디오를 듣는 동안 자신이 "전통적인 의미에서 게임을 하고 있지 않다"는 것을 깨달았고, 30분 동안 게임 컨트롤을 손대지 않았다.메가톤에서의 음악과 대조적으로, 쳉은 이곳의 음악이 "한 번에 한 트랙을 무장하라는 요구를 무시하면서, 게임 자체에 대해 간접적으로 넘어간" 게임 플레이를 무시하는 불복종 방법의 역할을 했다고 말했다.그는 나중에 자신이 녹음 소프트웨어에 의해 다시 영향을 받았을 가능성이 있다고 언급했는데, 이번에는 "만약 내가 현실에서 클래식 음악을 라이브 리사이틀에 있다면"으로 연기했다.그의 녹음은 다른 사람들이 시청할 것이고 그는 "양심적인 청취자"와 "나의 가장 좋은 행동에 대해" 역할을 할 것이다.^[267]쳉의 장에는 또한 엔커브 라디오, 갤럭시 뉴스 라디오, 아가타 방송국의 표들이 수록되어 있으며 작곡가, 연주자, 녹음/편곡 날짜와 아가타의 바이올린 즉흥 연주 노트 필기도 수록되어 있다.^{[nb 103][268]}

음악 콘텐츠, 제어 및 제한된 가용성

폴아웃 3의 라디오 방송국의 음악적 내용에 대해 쳉은 1940년대(GNR), 1890년대(엔케이브의 수자), 1720년대(아가타의 바흐)로 느슨하게 요약한다.^[269]'갤럭시 뉴스 라디오'는 '진짜 불타는 세상에서 사는 게 어떨지 상상조차 할 수 없었던 사람들이 직접 작사, 즉 종말론적' 문제를 다룬 그레이트 아메리칸 송북의 노래를 담았다.그러나 'GNR과 엔클로저 라디오에 미국 노래, 행진, 안테임'이 유행하면 '황무지의 폭력은 어떻게든 미국 사회에 만연해 있다'는 인상을 줄 수도 있고, 현재 미국 사회의 미래 잔재가 무엇인지 알 수 있다.^[270]아가타의 역은 미국 작문 작문의 리타니에 대한 두드러진 예외다.^{[nb 104]}요한 세바스티안 바흐, 안토닌 드보아차크, 파블로 데 사라사테의 클래식 음악은 '게토화(공중파의 여백으로 공개)'되어 있으며, 아가타에게 줄 스트라디바리우스 바이올린을 회수하는 플레이어에 전적으로 의존하고 있다.쳉은 이 사적인 신호는 오직 플레이어의 Pip-Boy에서만 감지될 수 있고 다른 사용 가능한 라디오 세트에서는 감지할 수 없다는 점에 주목한다.소위 해적 지하 라디오 방송국으로 불리는 이 음악 방송국은 오늘날 "전반적인 호소력 때문에" 황무지의 문화적 격변의 아이러니컬한 반성을 제공한다고 칭찬했다.^[271]

쳉은 "게임의 종말론적 설정에서 들을 때 복잡한 이중 엔트리가 있다"고 지적하며, 2008년 폴아웃 3에서 "세상에 불을 지르고 싶지 않다", "문명화", "버처 피트"의 대사 및 가사를 상세히 기술하고 있다.^[272]Ivănescu는 이후 2015년 폴아웃 4에 수록된 여러 곡에 대해 언급하고 있지만, "핵에 대한 어두운 감정"부터 "냉전"과 관련된 "긴장, 선전, 두려움"까지 다양했다.'아톰 베이비', '우라늄 피버', '우라늄 록' 등의 곡은 당시 기발한 '귀여운 노래'로 평가받았지만, 그 시대의 '퍼주기적인 불안감'^[273]도 가득하다.

이브네스쿠는 갤럭시 뉴스라디오와 관련, '문명화'는 원자시대의 산물로서 '문명화 비판'은 물론 '문명화'에 대한 해설로도 기능하고 있다고 지적했다.Other songs like "'Way Back Home", "I'm Tickled Pink", "Happy Times", and "Let's Go Sunning" present optimism and "present America through rose tinted glasses, drawing a picture of the American Dream, the American way of life and all-American values." "A Wonderful Guy" in addition carries implications of an anti-racist message, brought through the1949년 원작의 음악 차량인 남태평양 ^[274]연극

2010년 폴아웃: 뉴베가스 이브네스쿠는 모하비 뮤직 라디오와 라디오 뉴베가스 방송국을 각각 카우보이들과 사기꾼들에게 "무한한 가능성과 부패와 범죄를 모두 불러일으킨다"^[275]고 요약한다.중미의 환상과 하얀 피켓 울타리 대신, 사후 종말론적인 라스베가스의 사운드트랙은 "아메리칸 드림: 탐험가, 개척자, 그리고 당신의 재산을 만드는 것과 관련된 것"의 또 다른 면을 보여준다.주변의 텅 빈 황무지는 '밤의 별들'의 가사를 통해 표현되며, 사막도시 뉴베가스와 카지노의 화려함은 랫팩 베테랑 프랭크 시나트라의 '블루문'과 딘 마틴의 'Ain't That a Kick in the Head'를 통해 전달된다.냇 킹 콜의 '내일이 없었던 것처럼 사랑해줘'와 함께 세 곡 모두 신 시티의 사랑과 자본주의, 성적 문란함을 자아내지만 마틴의 노래는 경기 초반 선수 캐릭터가 겪은 열정의 폭력성과 문자 그대로의 발차기/총성이 울려 퍼진다.^[276]Ivănescu는 폴아웃의 모든 주요 라디오 방송국에서 4곡이 연주된다고 언급했다. 뉴베가스: "조니 기타", "거짓말을 하는 것은 죄이다", "숫자별 심장병", "빅 아이언".네 명의 "현재의 경고와 도덕적 판단"은 모두 나라에서 "자신의 급식을 찾는" 사람들에 대해 노래하고, 영화 누아르, 팜므파탈 장르에 대해 노래한다.'빅 아이언'은 범인을 추적하는 노골적인 사례가 특징인 반면 '왜 옳은 일을 하지 않느냐'는 것은 게임 세계에 대한 선수의 행동을 반영하는 역할을 한다.^[258]'조니 기타'가 세트리스트를 반올림하며 타이틀 웨스턴부터 '살롱 못지않은 카지노의 영광'을 불러일으키는 두 세계와 페기 리의 술렁이는 목소리의 격차를 좁혔다.^[277]로페즈는 "함께 일몰 속으로 타자", "론 스타", "슬로우 색스", "Sit and Dream" 등 보다 현대적인 컨트리 및 재즈곡 "1990년부터 2000년까지"로 같은 주제가 오늘날까지 확대되었다고 언급했다.현대 음악가들이 오래된 주제를 현대적인 방식으로 다루면서, 폴아웃에 관한 오래된 노래들 중 "일루션"은 매끄럽게 되었다. 뉴베가스 사운드트랙.^[278]

쳉은 또한 비슷한 게임들이 바이오쇼크 시리즈와 그랜드 데프트 오토 시리즈와 같은 다이제틱 라이선스 음악을 이전에 등장시켰다고 언급하고 있는데, 폴아웃 3에서 플레이어는 "황무지에 라디오 음악이 존재하는 바로 그 자체"라는 예외적인 제어를 하고 있다.라디오만 켜고 끄는 익살스러운 행동과는 별도로 에덴 대통령을 살해하면 엔케이브 라디오의 애국적인 음악이 차단되고, 중계기 수리에 실패하면 갤럭시 뉴스라디오의 스윙 음악이 약하고 정적인 상태로 남게 되며, 아가타를 위해 바이올린을 회수하는 것을 거부하면 클래식 음악의 라디오 신호는 결코 활성화되지 않을 것이다..^[253] Ivnesnescu는 아가타의 바이올린을 단순한 향수가 아닌 역사적 의의(Stradivarius가 1714년 아메데 토양이 한때 소유했던 스트라디바리우스), 개인적 의의(Agatha의 소유물로서), 음악적 의의(살아있는 음악을 창조하는 것)로 단식한다.^[279]Ivnesnescu는 게임의 상징인 어사츠 병뚜껑 통화와 같은 잃어버린 음악의 형태를 포함하여 "문화적" 통화의 이 얼마 남지 않은 잔재가 문자 그대로 통화가 된다고 요약한다.^[280]플레이어는 "어떤 음악이 살아남고 어떤 음악이 소멸로 가는지를 결정한다"^[253]고 말했다.

쳉은 공중파 콘텐츠에 대한 개인적인 통제와 관련된 선수 에이전시를 제쳐두고 폴아웃 3의 라디오 방송국의 제한적으로 보이는 세트리스트에 대해 지루하고 지루하지 않은 설명을 제공한다.플레이어들은 왜 1950년에서 2077년 사이에 작곡된 (최소한) 음악의 흔적이 없는지, 그리고 그것이 번성했는지, 아니면 보존되지 않았는지 등을 물을지도 모른다.^{[nb 105]}" 새로운 음악의 불모지의 부족"의diegetic 설명 들어, 청 아가사와 또한 쓰리 개 갤럭시 뉴스 방송이 그의 "연주하기 쉬운 조건에서 몇을 음반보다 더 많은 죽은 고기를 먹는 데 성공하지 못했다고 한다 그녀의 음악"때문에 그것은 그녀가 살아 있는 낮과 밤 놀기 피곤하게 되"pre-records 말한다."[nb 106]기번스 또한 Fal 말한다."원자 폭발로 인해 모든 녹음 기술이 파괴되었지만, 그 고문당한 논리는 설득력이 없고 불필요해 보인다."^{[nb 107][283]}쳉은 "이러한 흥미들은 2277년까지 이어지는 몇 년 동안 음악이 어떤 방향으로 갈 것인지에 대한 질문을 회피하는 것을 허용했다"고 비일상적인 설명을 곁들인다.'게임계의 정신적 충격을 받은 주민들에게는 상상할 수 없는 일'이라는 이유와 '지금으로부터 수백 년 후의 음악이 어떤 음악으로 들릴지'라는 현재의 플레이어는 상상할 수 없는 일이기 때문에 수도 와스랜드(Agatha's와는 달리)에는 새로운 음악이 부족하다.표면적으로는 수십 년 전부터 선곡한 곡이 가장 큰 이유로 꼽히지만, "최근 아티스트(예: 골리조프 또는 가가)의 곡은 (현대 클래식 작곡가, 현대 팝 가수)가 모호한 과거 감각을 확립하는데 더 큰 어려움을 겪었을 것"이고, "1950년대 이전 곡의 호지팟"은 그럴 수 있다.그 게임의 현대 플레이어에 의해 충분히 오래 된 것처럼 들리다.^[269]

In a 2019 video essay for Polygon, Brian David Gilbert criticized that the songs in Fallout were old and lacked new music, citing the songs "Anything Goes" (1930s), "I Don't Want to Set the World on Fire"/"Jingle Jangle Jingle" (1940s), and "Big Iron"/"Johnny Guitar" (1950s).^{[nb 108]}그는 또 폴아웃에서 2102년부터 2287년까지 185년의 세월을 비판하면서 "매그놀리아와 레드아이 두 사람만이 여전히 새로운 음악을 녹음하고 있다"고 말했다.^{[nb 109][284]}

이브네스쿠는 한정되어 보이는 음악 선곡에 대한 코다로서 엘비스 프레슬리의 "반미유령"의 아우라가 2010년 폴아웃에서 어떻게 살아남았는지 다음과 같이 말한다. 뉴 베가스, 하지만 그의 이름이나 음악은 아니다.전직 엘비스 사칭 스쿨은 "더 킹스"라고 불리는 갱단의 본부 역할을 한다.건물 전면에는 '학교'라는 말만이 남아 있는 가운데, 폭력단원들은 이 이름이 알려지지 않은 이 인물을 숭배하는 데 헌신하는 종교 기관으로 추정하고, 비록 완전히 잘못된 정보에 의한 것은 아니지만, 잃어버린 전통을 지키고 모방하기 위해 노력한다.이브네스쿠는 유령이 머물 수 있고, 유산은 잊혀지며, 그 유래에 대해 알려진 세부사항도 거의 없이 사이비 종교가 등장할 수 있는 전반적인 '팬덤에 대한 코멘트'로 인식하고 있다.엘비스의 음악의 제한적이거나 존재하지 않는 성질은 원래의 문맥의 "그림자만 남은" 대체적인 "혐오적인 세계"를 만드는 데 도움을 주었다.^[285]한편 로페즈는 "베데스다는 그의 [엘비스 프레슬리] 음악에 대한 권리를 확보하기 위해 열심히 싸웠다"는 비일상적인 설명에 주목하지만, "왕의 노래 한 곡"에 대한 라이선스 비용은 "다양한 트랙"^[286]의 장점을 능가하지 못했다.

공동 선택 또는 거짓 향수, 용도 변경, 음악에 대한 관심 부활

안드라 이브네스쿠는 2019년 책의 첫 장에서 비디오 게임에서 기존과 차용된 음악 사이의 차이점을 명확히 하고 있다.비록 그 용어들이 서로 바꿀 수 있는 것처럼 보일 수 있지만, 그것들은 다른 의미를 제공한다."기존의 음악"은 전에 존재했던 것 외에 부정확하고 "음악이 어떻게 사용되는지에 대해 어떠한 제안도 하지 않는다"는 것이다."빌려진 음악"은 이전 용도와 새로운 용도의 "무결한" 관계를 암시하지만, 변형 용도는 아니다.'적절한 음악'은 '지배적 문화는 소수 문화의 요소를 영리를 위해 그리고 맥락 없이 사용'하는 문화적 전용을 불러일으키는 가장 '충전된' 용어다.그러나 Ivănescu는 좀 더 중립적인 용어인 "빌려진"에 대해 "적절한"이라는 용어를 사용할 것을 권고한다.즉, "적절한 음악"은 "전혀 또는 거의 수정하지 않고" 사용법을 더 쉽게 전달하며, "인식 가능한" 상태로 남아 있고, "재조합된" 상태로 남아 있다.빌린 음악은 쉽게 돌려받을 수 있지만, 부정적인 함축에도 불구하고 '이유, 동기, 설명'을 전용한 음악은 '심의적인 예술적 전용'과 '사회문화적 중요성'의 역사적 사용으로 연결된다.^[287]

쳉은 "대부분의 선수들은 특정 작품의 정확한 날짜(또는 심지어 10년)를 알 수 없을 것 같다"거나 "정확한 참조 없이 모호하고, 모호한 "관심, 대담한 혼란, 과거—추억"을 가지고 있을 것이라고 언급한다.이브네스쿠는 폴아웃 3의 라디오 방송국을 '단순히 영웅(GNR)과 악당(엔클레이브 라디오)'으로 분류하는 것이 템퍼링이라고 말하지만 이들의 음악 내용과 방송 선전은 '인종차별의 메아리'에 관한 '더 심오한 유사성'을 말해준다.'갤럭시 뉴스라디오의 개 세 마리'가 방사선을 통해 급격히 변이된 인간 '빅토트'와 '홀스'를 상대로 한 연설을 하고 있다.엔커브 라디오는 황무지에서 조사된 "불순한" 인간들을 제거하려는 그들의 목표를 달성하기 위한 선전 역할을 한다.^[288]쳉은 음악 기간 동안 살았던 친구나 친척들과의 추억을 통해 접근을 제공하는 것 외에도, 대부분의 노래들이 문맥이나 역사를 모르는 "이중 에지"라고 말한다.'갤럭시 뉴스 라디오'는 '오래된 영화, 텔레비전 패러디, 테마 파티, 조부모의 먼지투성이 기록' '치어리석은 태연함'에서 기억될 수 있지만, '이 레퍼토리가 등장한 멋진 전시 기후'에서도 기억될 수 있다.엔커브 라디오는 '미국식 폼페이와 자부심의 유산'과 '미국식 민족주의'를 내세우면서도 '제국주의와 외국인 혐오의 그림자'를 꺼낸다.아가사 역과 그녀의 클래식 음악 연주는 "독성"과 관련이 있다.수세기 전으로 거슬러 올라가는 뿌리와 엘리트주의와 이국주의의 잠재적인 함축으로 가득 차 있다.전반적으로 라디오라는 매체를 통한 송신조차도 '소비자주의, 상업주의, 선전에 대한 끝없는 논쟁'을 꺼낼 가능성이 있다.비록 쳉은 정확히 "어느 선수든 이러한 비평을 위해 얼마나 많은 가능성을 인정하거나 신경 쓰는지는 다른 질문으로 남아 있다"^[269]고 말한다.이브네스쿠는 작가 스베틀라나 보이엠의 향수에 대한 비평에서 인용하며 "20세기의 생존자로서 폴아웃의 신화적인 미래가 똑같이 신화적인 과거로부터 구성되는 "향수"가 아니었던 시대에 대해 우리는 모두 향수를 느끼고 있다.^[289]쳉은 "표면적으로 먼 과거의 흐릿한 느낌만 불러일으키는" 게임의 NPC들과 컨트롤에 있는 선수와 평행선을 그린다.^[253]

하지만, 청은 음악이 어떻게 새로운 세대에 다시 관심을 불러일으켰는지에 대해서도 언급한다."어드벤처를 마치면 빅 밴드 곡, 미국의 찬송가, 또는 바로크 서곡들이 일상생활에서 (콘서트, 유튜브, 커피숍에서) 게임 자체를 동경하게 된다."^[269]쳉은 또한 라디오를 켜는 플레이어들의 인터넷 포럼에서 인용한 "황무지의 외롭고 위험한 분위기를 이기기 위해" "스위거와 새스"를 보여주거나, "명랑한 노래와 끔찍한 갈등"이 되기 위해 "게임 플레이 이미지"의 액션으로 음악 페어링의 무작위적인 기회를 즐긴다."뒤쳐진 쿠브릭의 선각자들"Ivnesnescu는 "Jingle Jangle Jingle"의 "치어리진 소리"와 폴아웃에서 "말할 수 없는 잔학 행위"를 저지른 선수를 비교한다. 뉴 베가스는 1992년 영화 '저수지 개들'의 고문 장면에서 "너와 함께 가운데에 처박혀"를 사용했다.^[290]쳉은 한 포럼에서 한 선수가 올린 글에서 섬뜩한 행동[장거리 저격수 사격]^[291]을 흉내내면서 늙은이를 달래는 것에 대해 "잘못된 것이 없다"고 인용하는 데 초점을 맞추고 있다.쳉은 정상적인 상황에서 그러한 발언은 절대적으로 끔찍할 것이며, 모차르트, 바그너, 베르디, 푸치니, 요한 슈트라우스의 클래식 음반을 휘파람을 불던 나치 의사 요제프 멘겔레의 "가스실 희생자를 선택하면서 음악을 만든다"^[292]는 행동을 떠올리게 할 것이라고 말한다.그는 "어떻게 진정한 음악적 정서와 대량 살인이 편안하게 공존할 수 있었는가?"^[282]라는 질문에 대한 멘젤의 행동에 대해 조셉 모레노를 인용한다.쳉은 "나치를 휘파람으로 불거나 음악적 고문에 비해 폭력적인 시뮬레이션과 경쾌한 음악의 조합은 위험성이 낮다"고 지적했다.의도적인 의도와는 반대로 라디오에서 무작위로 기회를 포착한다.^[290]쳉은 또한 영화팬들이든 폴아웃, 바이오쇼크, 그랜드 세프트 오토 프랜차이즈와 같은 비디오 게임의 플레이어들이든 "상투적이고 진부하고 예측 가능한" 상태로 보일 "얼마 전에" 이 "신비한 음악과 폭력적인 장면"이 될 것인지에 대해서도 의문을 제기한다.^[293]

2017년 가수 디온 디무치가 2015년 폴아웃4 TV 광고에서 '방랑자'를 사용했다며 비디오게임 출판사 제니맥스미디어를 상대로 소송을 제기했다.이 소송은 이 광고가 "폭력이 스포츠로 미화되는 어둡고 디스토피아적인 풍경 속에서 반복된 살인사건이 등장했기 때문에 반대할 수 있다"고 주장했을 뿐 아니라 "혐오스럽고 도덕적으로 변명의 여지가 없다"고 주장했다.디무치는 광고를 거부할 기회가 주어지지 않았고, '불륜 이미지'^{[294][295][296]}를 가진 자신의 노래와 연관된 것에 대해 "100만 달러가 넘는" 손해배상을 청구하고 있다는 조항을 발동했다.이어 저스틴 우의 사설에서 그는 소송에서 주장하는 '반복된 살인사건'과 '도살할 피해자 찾기'라는 캐릭터가 인간에 대한 살인과 과실 이미지가 없는 공식 예고편과 일치하지 않는 것으로 보인다고 언급했다.그는 "제니맥스 / 베데스다 원작 광고의 280만 뷰를^{[nb 110]} 사용한" 다른 비공식적이긴 하지만 인기 있는 비디오들이 있다고 지적했다."디무치나 그를 대신해서 활동하는 사람이 구글 '완더러'와 '폴아웃'에 갔다가 제니맥스의 공식 발매물인 줄 알고 발렌주엘라의 동영상을 발견했다는 가설도 있다.^[297]중재는 2018년 디온 디무치 대 제니맥스 미디어에서 강요되었다.^[298][299]2021년 현재 소송에 대한 추가 정보는 밝혀지지 않았지만, 기사 속 트레일러에 대한 원래의 임베디드 비디오 링크는 비공개적이고 볼 수 없게 되었다.^{[nb 111]}

메모들

참조

참고 문헌 목록

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