페기 리

Peggy Lee
페기 리
Peggy Lee 1950.JPG
1950년 리
태어난
노마 들로리스 에그스트롬

(1920-05-26) 1920년 5월 26일
미국 노스다코타 주, 제임스타운
죽은2002년 1월 21일 (2002-01-21)(81)
로스앤젤레스, 캘리포니아
휴식처웨스트우드 빌리지 메모리얼 파크 묘지
로 알려져 있다
배우자
아이들.1
음악 경력
기원.밸리 시티, 제임스타운, 윔블던, 파고, 노스다코타
장르
직업
  • 가수.
  • 작곡가
  • 여배우.
  • 작곡가
기기보컬 (콘트랄토)
액티브 년수1936–2000
라벨

전문적으로 페기 리로 알려진 노마 들로리스 에그스트롬(Norma Deloris Egstrom, 1920년 5월 26일 ~ 2002년 1월 21일)은 미국의 재즈 가수이자 대중 음악 가수, 작곡가, 배우이며 70년에 걸친 경력을 가지고 있다.지역 라디오에서 보컬로 시작한 것부터 베니 굿맨의 빅 밴드와 함께 노래하는 것까지, 리는 영화와 연기 그리고 시와 음악을 결합한 개념의 음반 앨범을 녹음하는 세련된 캐릭터를 창조했다.리는 1,100곡 이상의 거장들을 녹음했고 270곡 이상의 곡을 작곡했다.

초기 생활

리는 1920년 5월 26일 미국 노스다코타주 제임스타운에서 미들랜드 컨티넨탈 철도 소속 역무원인 셀마 에멜레 에스트롬과 마빈 올라프 에스트롬의 여덟 자녀 중 일곱 번째로 태어났다.그녀의 가족은 루터교 [1]신자였다.그녀의 아버지는 스웨덴계 미국인이었고 어머니는 노르웨이계 [2]미국인이었다.그녀의 어머니가 [3]4살 때 사망한 후, 그녀의 아버지는 미니 샤움버그 [4]비제와 결혼했다.

Lee와 그녀의 가족은 Midland Continental Railway(Jamestown, Nortonville, 그리고 Wimbledon)를 따라 있는 여러 마을에 살았다.그녀는 1937년에 윔블던 고등학교를 졸업했다.그녀와 그녀의 가족이 살고 일했던 윔블던 창고 건물은 2012년에 페기 리 전시를 특집으로 하는 미들랜드 컨티넨탈 창고 운송 박물관이 되었다.한때 에그스트롬 가족이 살았던 박물관 위층에는 이 씨의 경력과 지역 및 주([5]州) 인맥을 추적할 수 있는 전시가 마련돼 있다.

리는 어렸을 때부터 노래를 부르기 시작했다.윔블던에서 리는 리더 라일 "닥" 헤인스와 함께 6인조 대학 댄스 밴드의 여성 가수였다.그녀는 금요일 방과 후와 주말에 [6]헤인스의 5중주단과 함께 여러 곳을 여행했다.

리는 1936년 [7]노스다코타 밸리 시티에서 KOVC 라디오를 통해 전문적으로 노래를 불렀다.그녀는 나중에 그녀의 월급이 음식으로 지불되는 한 동네 식당에서 후원받아 15분 동안 그녀만의 토요일 라디오 쇼를 가졌다.고등학교 시절과 고등학교 졸업 후 모두, 리는 지역 라디오 방송국에서 적은 돈을 받고 노래를 불렀다.

1937년 10월, Fargo의 WDAY의 라디오 탤런트 Ken Kennedy는 Egstrom의 오디션을 보고 그날 그녀를 방송에 내보냈지만, 그가 그녀의 이름을 Peggy [8]Lee로 바꾸기 전에는 그렇지 않았다.

리는 1938년 3월 17세의 나이로 집을 떠나 캘리포니아의 할리우드로 여행을 갔다.그녀의 첫 번째 직업은 발보아 섬의 뉴포트 비치에서 단기 주문 요리사와 웨이트리스로 계절에 맞는 일을 하는 것이었습니다.부활절 이후 일이 끝났을 때, 그녀는 발보아 펀 존에서 카니발 짖는 사람으로 고용되었다.그녀는 이 경험을 데이브 그루신과 함께 1974년 [6]동명의 영화를 위해 작곡한 "니켈 라이드"라는 노래에 썼다.

이후 1938년, 리는 할리우드로 돌아와 더 제이드 MC 오디션을 보았다.그녀는 과로와 부적절한 식이요법으로 무대에서 기절하면서 고용 기간이 단축되었다.그녀는 할리우드 장로교 메디컬 센터로 이송된 후 편도선 절제술이 필요하다는 말을 들었다.리는 작전을 [9]위해 노스다코타로 돌아왔다.

이듬해 노스다코타에 머물면서 그녀는 파고에 있는 파워스 호텔에서 정기 공연을 하도록 고용되었고, 세브 올슨과 윌 오스본 오케스트라와 [10]함께 순회 공연을 했다.

리는 1940년 캘리포니아로 돌아왔을 때 팜 스프링스에 있는 인형 집에서 노래를 부르기 시작했다.여기서, 그녀는 그녀의 트레이드 마크인 뜨거운 그르렁거림을 개발했고, 볼륨보다는 미묘한 감각으로 시끄러운 군중들과 경쟁하기로 결정했다.

나는 그들 위에서 노래할 수 없다는 것을 알고 그들 밑에서 노래를 부르기로 결심했다.그들이 더 시끄럽게 할수록 나는 더 부드럽게 노래를 불렀다.그들이 내 말을 들을 수 없다는 것을 알았을 때, 그들은 나를 보기 시작했다.그리고 나서, 그들은 듣기 시작했다.노래를 부르면서 '느낌으로 부드럽게'라는 생각을 계속 했어요.소음은 웅웅거렸고 웅웅거림은 침묵으로 바뀌었다.저는 청중에게 다가가서 붙잡는 법을 배웠습니다.부드럽고 감정을 가지고."[6]

더 인형의 집에서 공연하는 동안, 리는 시카고에서 동서 대사 프랭크 베링을 만났다.그는 그녀에게 앰배서더 호텔 웨스트의 나이트클럽인 버터리 룸에서 공연을 제안했습니다.거기서 그녀는 밴드 리더 베니 굿맨의 눈에 띄었다.Lee에 따르면:

베니의 당시 팬시였던 레이디 앨리스 덕워스가 버터리에 들어왔는데 아주 감동받았어요그래서 다음 날 저녁, 베니를 데려왔어요 헬렌 포레스트의 후임자를 찾고 있었거든요난 몰랐지만, 내가 맞았지나는 그가 나를 이상하게 보고 있다고 생각했지만, 그것은 단지 그가 몰두해 있는 모습일 뿐이었다.처음에는 그가 나를 좋아하지 않는다고 생각했지만, 단지 그가 듣는 것에만 몰두하고 있었다.

1941년 8월 그의 밴드에 합류하여 "Elmer's Tune"를 부르며 첫 음반을 만들었다.리는 베니 굿맨 오케스트라에서 2년 [11][12]동안 머물렀다.

녹음 경력

1942년 리는 첫 1위 히트곡인 "Somebody Else Is Taking My Place"[13]를 냈고, 1943년에는 "Why Don Do You Right?"가 100만 장 이상 팔리며 그녀를 유명하게 만들었다.그녀는 굿맨의 오케스트라와 함께 1943년 두 편의 영화인 스테이지 도어 매점과 파워스 걸에서 노래를 불렀다.

1943년 3월, 리는 굿맨의 [7]밴드의 기타리스트 데이브 바버와 결혼했다.리는 말했다:

데이비드는 베니의 밴드에 가입했고 아무도 그 여가수와 친하게 지내서는 안 된다는 판결이 있었다.하지만 데이빗의 연주를 처음 들었을 때 사랑에 빠졌고 그래서 그와 결혼했어요.베니는 데이비드를 해고했고, 그래서 나도 그만뒀어.베니와 나는 화해했지만 데이비드는 더 이상 베니와 놀지 않았다.베니는 자신의 규칙을 고수했다.나는 그것이 나쁜 규칙은 아니라고 생각하지만, 누군가와 사랑에 빠지지 않을 수 없다.

--

...그 해 봄[1943년] 밴드를 떠났을 때, 그녀의 의도는 완전히 은퇴하고 전업주부 바버 부인이 되는 것이었다.바버 씨가 아내의 노래와 작곡 재능을 너무 오랫동안 잠재우는 것을 거부한 것은 명예로운 일이다."나는 데이비드 바버와 사랑에 빠졌어요,"라고 그녀는 회상했다."하지만 '왜 제대로 하지 않는가'가 너무 히트해서 계속 제의를 받고 거절을 했어요.그 당시에는 큰 돈이었지만, 나에게는 전혀 문제가 되지 않았다.나는 매우 행복했다.내가 원했던 것은 가족을 꾸리고 아이들에게 매달리는 것이었다.음, 그들은 계속 나에게 말을 걸었고 마침내 데이비드는 그들과 합류하여 '당신은 집에 있기에는 재능이 너무 많으며 언젠가 후회하게 될 것이다.'"

--

그녀는 1944년 캐피톨 레코드에서 작곡과 가끔 녹음 세션으로 돌아갔고, 그 중 많은 히트곡을 리와 바버의 가사와 음악으로 녹음했다. "I Don't Know Obout You"와 "I's a Good Day" 등.1947년 영화 타이틀곡인 "황금 귀걸이"는 1947~1948년 내내 히트를 쳤으며, 리와 바버가 작곡한 "마냐나"는 그녀의 11번째 솔로 히트곡으로, 그 중 9주가 차트 1위를 차지했다.이 노래는 백만 장 이상 팔렸고 빌보드 잡지에서 [15]올해의 톱 디스크 자키 레코드상을 받았다.1946년부터 1949년까지, 리는 또한 국회의사당 라디오 방송국의 전기 문자 변환 도서관을 위해 녹음했다.한 무역 잡지의 캐피톨 문자 변환 광고는 "페기의 특별한 목소리 소개"[16]를 포함한다고 언급했다.

1948년, 리는 NBC 라디오 뮤지컬 프로그램 체스터필드 디너 [17][18]클럽의 진행자로 보컬리스트 페리 코모와 조 스태퍼드에 합류했다.그녀는 지미 듀란테 쇼의 단골이었고 1940년대 후반과 1950년대 초반에는 빙 크로스비의 라디오 쇼에 자주 출연했다.

그녀와 [19]국회의사당과의 관계는 데카에서 잠깐 우회한 것(1952-1956)을 제외하면 거의 30년에 걸쳐 있었다.이 음반사에서 그녀는 블랙커피를 녹음했고 "Lover"와 "Mister Wonderful"과 같은 싱글곡들을 히트시켰다.

1958년, 그녀는 에디 쿨리와 존 [20]데이븐포트가 쓴 리틀 윌리 존의 "열"을 그녀 자신의 버전으로 녹음했다.리는 이 곡의 새로운 편곡을 만들었고, 그녀가 저작권을 소홀히 했던 가사("로미오가 줄리엣을 사랑했다", "캡틴 스미스와 포카혼타스")를 추가했다.그녀의 새로운 버전인 "열"은 히트를 쳤고 1959년 제1회 그래미 시상식에서 올해의 레코드상,[21] 올해의 노래상 등 3개 부문에서 후보에 올랐다.

리는 1970년 로얄 앨버트 홀에서 약혼을 하기 위해 런던에 있는 동안 폴과 린다 매카트니를 도체스터에서 저녁식사에 초대했다.저녁 식사 자리에서 부부는 "사랑하자"라는 제목의 노래를 이씨에게 선물했다.1974년 7월 폴 매카트니가 프로듀싱을 맡으면서 이 곡은 로스앤젤레스의 레코드 플랜트에서 녹음됐고, 이 곡은 애틀랜틱 [9]레코드에 있는 유일한 앨범인 40번째 앨범의 타이틀곡이 됐다.

연기 경력

리는 알 졸슨 영화 '재즈 싱어'의 리메이크작인 '재즈 싱어'에서 대니 토마스의 상대역으로 출연했다.그녀는 Pete Kelly's Blues (1955)에서 알코올성 블루스 가수 역을 맡아 아카데미 [22]여우조연상 후보에 올랐다.

리는 디즈니 영화 레이디와 트램프에서 인간 달링, 개 페그, 그리고 두 샴 고양이인 시와 암 역할을 하는 몇몇 캐릭터들에게 말하고 노래하는 목소리를 제공했다.그녀는 또한 소니 버크와 함께 "He's A Tramp", "Bella Note", "La La Lu", "The Siamese Cat Song", "Peace on Earth" 등 영화의 모든 오리지널 곡을 공동 작곡했다.1987년 레이디 앤 더 트램프가 VHS로 발매되었을 때, 리는 비디오 판매에 대한 공연과 노래 로열티를 추구했다.디즈니 회사가 지불을 거부하자, 그녀는 1988년에 소송을 제기했다.오랜 법정 다툼 끝에 1992년 이 씨는 계약 위반으로 230만 달러, 부당이득으로 50만 달러, 이 씨의 목소리를 불법으로 사용한 것으로 60만 달러, 그리고 [23][24]그녀의 이름을 사용한 것으로 40만 달러의 상금을 받았다.

페기 리는 1954년 영화 '조니 기타'의 타이틀곡인 '조니 기타'(음악 작곡가 빅터 영과 함께)의 작사도 맡았다.

그녀의 경력 동안, 리는 수백 개의 버라이어티 쇼와 여러 편의 TV 영화와 스페셜에 출연했다.

사생활

리는 네 번 결혼했다: 기타리스트이자 [25][26]작곡가인 데이브 바버, 배우 브래드 덱스터, 배우 듀이 마틴, 그리고 타악기 연주자 잭 델 리오.[9]모든 결혼은 이혼으로 끝났다.

그녀는 1943년 11월 11일 23세의 유일한 아이인 딸 니키 리 포스터를 출산했다.니키의 아버지는 페기의 첫 남편 데이브 [27]바버였다.

페기 리 벤치식 매장비

죽음.

이소룡은 1990년대에도 공연을 계속했고, 때로는 [28]휠체어를 이용하기도 했다.수년간의 건강 악화 후, 그녀는 당뇨 합병증과 심장마비로 2002년 1월 21일 [29]81세의 나이로 세상을 떠났다.그녀는 화장되었고 그녀의 유골은 [30]로스앤젤레스의 웨스트우드 마을 메모리얼 파크 공동묘지에 벤치 스타일의 기념비와 함께 묻혔다.

수상과 영예우

리는 13개의 그래미상 후보에 올랐다.1969년, 그녀의 히트곡 "Is That All There Is?"는 그녀에게 최고의 현대 보컬 퍼포먼스 상을 안겨주었다.1995년, 그녀는 그래미 평생 [21]공로상을 받았다.

She received the Rough Rider Award from the state of North Dakota in 1975,[31] the Pied Piper Award from the American Society of Composers, Authors and Publishers in 1990,[32] the Ella Award for Lifetime Achievement from the Society of Singers in 1994,[33] the Living Legacy Award from the Women's International Center in 1994,[34] and the Presidents에서 2010년1999년 [35]미국 작곡가 조합.다른 영예로는 1992년 [36]빅 밴드 재즈 명예의 전당, [37]1999년 작곡가 명예의 전당, [38]2020년 그레이트 아메리칸 송북 재단의 노래책 명예의 전당 입성 등이 있다.

조공과 유산

리는 종종 마르가리타 칵테일의 영감으로 언급된다.1948년, 멕시코 여행 후, 그녀와 그녀의 남편은 텍사스 갤버스턴에 있는 발리네즈 룸에 과감히 들어갔다.그녀는 멕시코에서 마셨던 것과 비슷한 음료를 요청했고, 수석 바텐더인 산토스 크루즈가 마르가리타를 만들었고, 스페인 버전의 페기 [39]이름을 따서 이름을 지었다.

리는 1960년에 녹음으로 할리우드 명예의 거리에 스타상을 받았다.이 스타는 캘리포니아의 [40]할리우드 대로 6319에 위치해 있다.

1965년부터 1984년까지 뉴욕 메츠와 필라델피아 필리스에서 경력을 쌓은 야구 선수 터그 맥그로우는 그의 투구들 중 하나를 페기 리라고 명명했다.그는 필라델피아 인콰이어러에게 이렇게 설명했다. "저건 타자가 앞에 나가서 '그게 전부인가요?'[41]라고 말하는 것이다."

1971년, 이씨는 루이 [42]암스트롱의 장례식에서 주기도문을 불렀다.

미스 피기 머펫의 디자이너인 보니 에릭슨은 리의 고향인 노스 다코타 주에서 자랐고 1974년 미스 피기 캐릭터를 위한 영감으로 이 가수를 사용했다.원래 미스 피기 리라고 불렸던 그녀의 이름은 머펫이 [43]유명해졌을 때 미스 피기로 단축되었다.

1975년 노스다코타 [9]주립대에서 명예음악박사 학위를 받았고 2000년에는 제임스타운대에서 [44]또 한 번 음악박사 학위를 받았다.

1983년, 리는 그녀의 이름을 따서 분홍색과 복숭아 맛이 나는 하이브리드 티 로즈를 키웠다.페기 리 로즈는 1983년 [45][46]올해의 아메리칸 뷰티 로즈상을 수상했습니다.

2003년, "또 다른 봄: 페기 리 양에게 바치는 헌정"이 카네기 [47]홀에서 열렸다.레코드 아티스트 리차드 바로네가 제작한 이번 매진 행사에는 싸이 콜먼, 데비 해리, 낸시 시나트라, 리타 모레노, 마리안 맥파트랜드, 크리스 코너, 페툴라 클라크, 마리아 멀다우르, 디 디 브릿지워터, 퀸시 존스, 셜리 혼 등의 공연이 포함되었다.2004년, 바로네는 이 행사를 매진된 할리우드 [48]볼과 시카고의 라비니아 페스티벌에 모린 맥거번, 잭 존스, 그리고 비 [49]아서를 포함한 더 많은 출연진과 함께 가져왔다.카네기 홀 콘서트는 NPR의 재즈 세트를 통해 방송되었다.

2020년 5월 26일, 리의 탄생 100주년을 맞아 그래미 박물관은 음악가 빌리 에일리쉬, k.d.랭, 에릭 버튼(The Black Pumas), 리의 손녀 홀리 포스터 웰스, 그리고 리 세기의 저자인 페기 리가 참여한 온라인 패널 토론회를 개최했다.티쉬 [50]오니

리는 폴 매카트니,[51] 마돈나, 비욘세,[52] k.d.[53] lang, 엘비스 코스텔로,[54] 다이애나 크롤,[55] 더스티 스프링필드,[56] 리타 쿨리지,[57] 리타 모레노,[58] 빌리 [59]아일리쉬와 같은 다른 아티스트들에게 음악적 영향을 준 것으로 알려져 있다.

2020년, ASCAP 재단은 리의 가족과 함께 매년 페기 리 송라이터 상을 제정했다.첫 상은 "Fake ID"[60]라는 곡으로 마이클 블럼과 제나 로티에게 돌아갔다.

음반 목록

주요 기사:페기 리의 음반 목록

작사

리는 270곡 이상의 [15]곡을 작곡하거나 공동 작곡했다.그녀는 노래를 부를 수 있는 재료 외에도 영화 음악을 작곡하고 음악을 작곡하기 위해 고용되었다.디즈니 영화 레이디와 트램프를 위해 그녀는 버크와의 모든 원곡을 공동 작곡했고 4명의 [61]캐릭터의 노래와 말하기 목소리를 제공했습니다.

수년간 그녀의 작곡 협력자에는 데이비드 바버, 로린도 알메이다, 해롤드 알렌, 소니 버크, 사이 콜먼, 듀크 엘링턴, 데이브 그루신, 퀸시 존스, 프란시스 라이, 잭 마셜, 조니 만델, 마리안 맥파틀랜드, 롭 시랄로 등이 포함되어 있다.

그녀의 첫 번째 노래는 1941년 "Little Fool"이었다."What More Can a Woman Do?"는 사라 본이 디지 길레스피와 찰리 파커와 함께 녹음했다."마냐나"는 1948년 3월 13일부터 5월 8일까지 9주 동안 빌보드 싱글 차트에서 1위를 차지했다.

리는 로큰롤이 미국 음악계에 등장했을 때 캐피톨 레코드의 주축이었다.그녀는 비틀즈, 랜디 뉴먼, 캐롤 킹, 제임스 테일러, 그리고 다른 신진 작곡가들의 음악을 녹음한 것에서 알 수 있듯이, 이 새로운 장르를 인정한 최초의 "늙은 가드" 중 하나였다.1957년부터 1972년 회사를 위한 마지막 디스크까지, 그녀는 보통 표준(종종 원본과 상당히 다르게 배열됨), 그녀 자신의 작곡, 젊은 아티스트들의 소재를 포함한 매년 두세 장의 앨범을 꾸준히 제작했다.

토니 베넷, 냇 킹 콜, 나탈리 콜, 빙 크로스비, 도리스 데이, 엘라 피츠제럴드, 주디 갈랜드, 다이애나 크롤, 퀸 라티파, 배리 마닐로, 베테 미들러, 자넬 모네, 니나 레고네와 같은 가수들에 의해 연주되는 그녀의 많은 곡들이 표준이 되었다.

차트 조회수

싱글

[63]

제목 메모들 Peak Pop 차트 위치 날짜.
"나쁘고 그건 좋지 않아" 베니 굿맨과 함께 25 11/15/41
'겨울 날씨' 아트 런드와 베니 굿맨 듀엣 24 1/10/42
'밤의 블루스' 베니 굿맨과 함께 20 2/14/42
'누군가 내 자리를 대신하고 있다' 베니 굿맨과 함께 1 3/7/42
"사촌 동생" 베니 굿맨과 함께 14 4/11/42
또 만나요. 베니 굿맨과 함께 16 5/23/42
보름달 (노체 드 루나) 베니 굿맨과 함께 22 6/13/42
'오늘 밤 너의 모습' 베니 굿맨과 함께 21 6/27/42
왜 제대로 하지 않는가?" 베니 굿맨과 함께 4 1/2/43
"열차가 오기를 기다리는 중" 4 11/10/45
'기다려서 다행이다' 24 3/30/46
"난 너에 대해 충분히 알지 못해" 7 5/25/46
"내 품에 안겨라, 아가야" 16 9/28/46
"이제 다 끝났어" 10 11/23/46
'좋은 날이야' 16 1/18/47
"모든 것이 너무 빨리 진행됩니다. 21 2/8/47
"치바바, 치바바(마이 밤비노, 자러 가)" 10 6/28/47
'황금 귀걸이' 2 11/15/47
'네 결혼식에서 춤을 출게' 11 12/20/47
마냐나 1 1/24/48
실연으로 차려입다 21 1/31/48
'모든 남자를 위해 여자는 있다" 25 2/28/48
라루, 라루, 릴리 볼레로 13 4/3/48
'너에 대해 혼잣말' 23 4/17/48
침대에서 담배 피우지 마세요 22 5/15/48
"카람바!삼바다! 13 6/5/48
"자기야 화내지 마" 21 6/5/48
'누군가 내 자리를 대신하고 있다' 1942년 싱글 재발행 30 6/19/48
버블루 23 7/3/48
"블럼블럼, 내가 누군지 27 3/12/49
시밀라우(See-Me-Lo) 17 4/23/49
'발리하이 1 5/14/49
라이더스 인 더 스카이(카우보이 전설) 2 5/28/49
'고미술가 멜 토르메와 듀엣 9 1/7/50
"Show Me to Get This World" (이 세상을 떠나는 방법을 보여 주세요) 28 8/26/50
"(너와 춤을 추면) 아이디어가 떠오른다" 14 9/8/51
무엇이든 되는 것(Be Anything, 하지만 내 것이 되어라) 21 5/24/52
'연인' 3 6/7/52
'수박 날씨' Bing Crossby와의 듀엣 28 7/26/52
"그것들 중 하나" 14 8/2/52
강, 강 23 11/22/52
"수표는 누가 내요?" 22 5/23/53
바블, 뱅글, 비즈 30 12/5/53
"너 없이 내가 갈 수 있는 곳이 어디냐? 28 3/13/54
"Let Me Go, Lover" 26 12/18/54
미스터 원더풀 14 3/3/56
"조이 76 5/5/56
'열' 8 7/14/58
'사랑의 빛' 63 11/3/58
"자기야" 98 11/24/58
"좋아, 좋아, 네가 이겼어" 68 1/26/59
'마이 맨 81 1/19/59
할렐루야, 너무 사랑해 77 8/18/59
'나는 여자다' 54 1/5/63
패스미바이 어덜트 컨템포러리 차트 20 3/13/65
'프리 스피릿' 어덜트 컨템포러리 차트 29 10/23/65
"고액 지출자" 어덜트 컨템포러리 차트 9 1/29/66
'그 남자' 어덜트 컨템포러리 차트 31 4/9/66
'가능성이 있다' 어덜트 컨템포러리 차트 6 6/18/66
'새로운 기능" 어덜트 컨템포러리 차트 20 10/15/66
'행복한 워킹' 어덜트 컨템포러리 차트 14 10/22/66
"I Feel It" 어덜트 컨템포러리 차트 8 9/30/67
'바퀴 돌리기' 어덜트 컨템포러리 차트 24 5/3/69
"그것뿐입니까?" 어덜트 컨템포러리 차트 1 9/1/69
"그것뿐입니까?" 11 9/27/69
행복의 외침 어덜트 컨템포러리 차트 13 12/20/69
'러브스토리' 어덜트 컨템포러리 차트 26 2/7/70
'날 기억할 거야' 어덜트 컨템포러리 차트 16 5/9/70
'회전목마 한 번 더 타기' 어덜트 컨템포러리 차트 21 10/3/70
'러브송' 어덜트 컨템포러리 차트 34 10/7/72
'사랑하자' 어덜트 컨템포러리 차트 22 11/2/74

앨범

제목 메모들 Peak Pop 차트 위치 날짜.
화이트 크리스마스의 노래 Bing Crossby와 Danny Kaye와 함께 2 1/1/55
피트 켈리의 블루스 노래 엘라 피츠제럴드와 함께 7 9/17/55
내가 사랑하는 남자 20 9/23/57
즐거움을 위한 점프 15 7/14/58
상황이 흔들리고 있다 16 12/8/58
뷰티 앤 더 비트 19 9/12/59
라틴 알라 리 11 4/11/60
페기 리 양을 자랑스럽게 선물하는 Basin Street East 77 9/11/61
매혹적인 리! 85 8/25/62
슈가 앤 스파이스 40 11/17/62
난 여자다. 18 3/9/63
밍크 재즈 42 7/27/63
사랑의 이름으로 97 9/26/54
패스미바이 145 5/22/65
큰 지출자 130 7/30/66
그게 다야? 55 12/13/69
물 위에 놓인 다리 142 6/6/70
Make It With You를 194 12/19/70

참고 문헌

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외부 링크

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