건스백 연속체

The Gernsback Continuum
건스백 연속체
윌리엄 깁슨 지음
나라캐나다
언어영어
장르공상과학, 사이버펑크
출판일유니버스 11, 불타는 크롬
출판물 종류앤솔로지
미디어 타입인쇄(하드백페이퍼백)
발행일자1981
선행조니 니모닉
이어서"하트랜즈

"건스백 컨티뉴"는 1981년 미국-캐나다 작가 윌리엄 깁슨의 공상과학 단편 소설로, 원래 테리 카가 편집한 앤솔로지 유니버스 11에 출판되었다.그것은 나중에 깁슨의 컬렉션인 버닝 크롬과 브루스 스털링이 편집미러쉐이즈에 전재되었다.싱가포르의 와이어드 잡지사에서 깁슨의 만년의 평가에 디즈니 랜드의 사형과 좀 닮은 점으로, 많은 에세이로서 fiction,[1]그것과 미국 작가 미국의 1930년대의 기간의 초현대적인 구조와 허구의 런던 출판사 Barris-Watford을 기록하기 위해 할당되는 만남을 묘사하고 있습니다.t그는 영화적 미래상을 점차적으로 자신의 세계로 침입했다.제목의 "Gernsback"은 20세기 초 미국 펄프 잡지 공상과학 소설의 선구자 휴고 Gernsback을 암시한다.

플롯 요약

런던출판 인물인 코헨과 디알타 다우네스에 의해 1930년대 미래주의 미국 건축의 사진에 배정된 한 미국인 사진작가가 점점 더 생생하게 피사체의 세계로 들어가기 시작한다.다운스는 'American Streamlined Moderne', 즉 '대체 미국'으로 특징지어진다.1980년에 일어난 적이 없는, 깨진 꿈의 건축물, 또는 코헨이 '레이건 고딕'이라고 부르는 것, 그가 캘리포니아 주유소, "잃어버린 종파의 사원"에 비유되는 다섯 번째 운영 영화 하우스, 날아다니는 날개와 공기 자동차, 다차선 고속도로, 거대한 제플린, 아리안, 뚜렷한 미국 거주지와의 만남.개미들은 그 시대의 장면들이 현실로 흘러들어갈 때 그를 환각으로 이끈다.그의 미국 에이전트 킨은 이것을 집단 무의식 속에 있는 대중문화의 잔재인 소위 '의식 유령'이라고 부르며 포르노와 TV의 과육한 식단에 몰입할 것을 조언한다.나치 독일의 건축, 히틀러 유스 그리고 플래시 고든, 프리츠 랑, H. G. 웰스와 같은 시대 공상 과학 소설에 대한 언급에서, '황금 시대'모더니즘적 전망은 주인공이 친숙하고 선호되는 포스트모던 현재에 매달리면서 시대 정치 비전에 맥락화된다.일을 마친 배리스 왓포드의 고용된 사진작가는 샌프란시스코로 후퇴해 뉴욕으로 가는 비행기를 예약한다.그래도 세계 뉴스의 재앙 속에서 악몽 같은 비전을 떨쳐내려고 애쓴다.한 수행원은 그에게 세계 정경이 "더 나빠질 수도 있다"고 말한다.사진작가는 "혹은 더 나쁜 것은, 완벽할 수도 있습니다."라고 대답한다.

크리티컬 리셉션

Burning Chrome for Tangent 잡지의 리뷰에서, Nader Elhefnawy는 깁슨의 1930년대 이상화된 미래를 무어콕과 핀촌의 비평과 비교하면서, 깁슨의 폐기를 관찰합니다.

컨티뉴는 사이버펑크의 중심 교의에 관한 것입니다.이 세계는 깁슨이 나중에 말했듯이 "F의 미래는 일어나지 않을 것"이라는 것입니다.왜냐하면, 적어도 여기서, 미래에 대한 그 비전은 미친 짓이기 때문이다.예를 들어 마이클 무어콕이나 토마스 핀촌보다 이 주제에 대한 깁슨의 처우는 부드럽지만, 그의 이야기는 나치 독일보다는 석유 금수 조치와 베트남에 따른 환멸 속에서 미국 남서부를 확실히 배경으로 하고 있다.26년이 지난 지금도, 우리는 여전히 많은 사람들이 "공해나 화석 연료의 유한한 한계"나 외국 전쟁에서의 패배를 아는 척 하는 세상에 살고 있다. 이것은 마이클 무어콕이 이런 종류의 비판이 [1]적절하다기보다는 오히려 더 적절해지고 있다고 말할 때 일리가 있다고 생각하는 또 다른 이유일 수 있다.

Bruce Sterling은 다음과 같이 말했다.

Gernsback Continuum'은 SF 전통의 엉망진창인 인물에 의식적으로 구슬을 그리는 모습을 보여준다.그것은 편협한 [2]기술학으로 가장한 '과학적 신념'에 대한 파괴적인 반박이다.

토마스 브레드호트는 깁슨의 사이버 펑크, 사이버 공간, 그리고 작가의 소설 속 에이전트 킨의 재범에 대해 쓴 글에서 깁슨의 캐릭터가 이상주의에서 벗어나도록 촉구하는 미디어와 디스토피아적 현실은 그가 찍은 세계들에 의해 부분적으로 야기된 증상이라고 주장한다.

30대 미래주의의 산물이 여전히 우리 곁에 있기 때문에 언론은 화자의 비전만큼이나 게르스백의 연속체에 깊이 빠져 있다.실제로 내레이터가 카메라의 초점을 맞추는 실제 건축물의 조각들은 킨의 "반생적인 유령"[2]과 거의 같은 용어로 묘사된다.

그는 1930년대의 미래적 디자인에 대한 깁슨의 설명, 컴퓨터 기술에 대한 저자의 만남, 그리고 깁슨의 작품 전반에 걸쳐, 특히 뉴로맨서에 주입된 기술의 비전에 대한 미용주의 사이에 유사점을 그린다.그는 마약 이야기 언어, 건스백의 미래 세계와 사이버 공간을 비교하면서, 건스백과 같은 미래주의 유토피아니즘은 사실 기브손의 사이버 공간 그 자체의 특징이라고 주장하며 1930년대와 40년대의 황금기와 뉴 웨이브의 이중적인 영향에서 태어난 사이버 펑크를 제안한다.

이러한 이질적인 영향들을 사이버 공간의 구성에 함께 집어넣는 것은 포스트모던 브리콜라지의 무모한 행동으로 해석될 수 있지만, 깁슨의 사이버 공간에 대한 개념과 시각화의 해석자들은 깁슨 자신이 가지고 있는 사이버 공간의 구조에 대한 이러한 매우 현실적인 영향들을 모두 인정할 필요가 있다.d 기껏해야 애매한 칭찬으로...사이버 공간은 과거의 유토피아적 꿈의 화신처럼 기능한다; 사이버 공간에 들어가는 것은 과거의 [2]꿈으로 들어가는 것이다.

Peio Aguirre는 The Gernsback Continuum을 Jacques Derrida[3] 유령학 개념에 비교했습니다.

적응

"The Gernsback Continuum"은 1993년에 Film4 [4]Productions의 팀 레안드로의 단편 TV 영화인 Tomorrow Calling으로 각색되었다.원래 채널 4에서 상영되었던 이 영화는 1996년 10월 4일부터 10일까지 열린 영국 영화제에서도 상영되었다.

「 」를 참조해 주세요.

각주

외부 링크