마이너 스케일

Minor scale
모의 핵폭발 마이너 스케일과 혼동해서는 안 된다.

음악 이론에서 단음계는 세 가지 음계 패턴이다. 즉, 자연 소음계(또는 에어올리언 모드), 조화 소음계, 그리고 선율 소음계(상승 또는 하강)[1]이다. 단음계는 고조파 형식이 있지만 선율 형식이 없는 장음계와 같은 두 가지 패턴이다.

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/4 c4^\markup { C natural minor scale } d es f g aes bes c2 } }
{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/4 c4^\markup { C harmonic minor scale } d es f g aes b!? c2 } }
{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/4 c4^\markup { C melodic minor scale } d es f g a!? b!? c bes aes g f es d c2 } }

이러한 척도에서 첫 번째, 세 번째 및 다섯 번째 척도의 각 도수는 (큰 척도와 같은 큰 세 가지 척도가 아닌) 작은 세 가지 척도를 형성합니다.일부 컨텍스트에서는 마이너 스케일이 이 속성을[2] 가진 모든 헵타톤 스케일을 나타내기 위해 사용됩니다(아래의 관련 모드 참조).

자연소음계

상대 전공과의 관계

자연 마이너 스케일(또는 에어올리언 모드)은 상대 메이저 스케일의 6차부터 시작하여 만들어지는 온음계입니다.예를 들어, A 자연 마이너 스케일은 C 메이저스케일의 6차부터 시작하여 구축할 수 있습니다.

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/4 c4^\markup { C major scale } d e f g \override NoteHead.color = #red a \override NoteHead.color = #black b c2 \bar "||" \time 9/4 \override NoteHead.color = #red a,4^\markup { A natural minor scale } \override NoteHead.color = #black b c d e f g a2 } }

이 때문에 A단조의 키를 C단조의 상대단조라고 한다.모든 메이저 키에는 6단계부터 시작하는 상대적인 마이너 키가 있습니다.예를 들어 F장조의 6단조는 D이기 때문에 F장조의 상대단조는 D단조이다.

병행 전공과의 관계

자연 마이너 스케일은 우연으로 메이저 스케일을 변경함으로써 구성할 수도 있습니다.이와 같이 자연 마이너 스케일은 다음 표기로 표시됩니다.

1, 2, ♭3, 4, 5, ♭6, ♭7, 8

강장제(음계의 첫 번째, 가장 낮은 음표)로 시작하는 음계의 각 정도는 숫자로 표시됩니다.장음계와의 차이를 알 수 있습니다.따라서 플랫이 없는 숫자는 메이저(또는 완전) 간격을 나타냅니다.플랫이 있는 숫자는 마이너인터벌을 나타냅니다.이 예에서 숫자는 다음을 의미합니다.

따라서 예를 들어 A장조의 3도, 6도 및 7도를 1반만 낮춰 A자연 마이너 스케일을 구축할 수 있습니다.

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/4 a4^\markup { A major scale } b \override NoteHead.color = #red cis \override NoteHead.color = #black d e \override NoteHead.color = #red fis gis \override NoteHead.color = #black a2 \bar "||" \time 9/4 a,4^\markup { A natural minor scale } b \override NoteHead.color = #red c! \override NoteHead.color = #black d e \override NoteHead.color = #red f! g! \override NoteHead.color = #black a2 } }

A단조 음이 같기 때문에 A단조 음을 A단조 음의 평행단조라고 합니다.

인터벌

이 전체 스텝과 하프 스텝의 패턴은 자연스러운 마이너 스케일의 특징입니다.

자연 소음계의 음표 간격은 다음 순서를 따릅니다.

통, 통, 통, 통, 통, 통, 통, 통, 통

여기서 "half"는 전체 톤(그림에서 빨간색 u자형 곡선)을 나타내고 "half"는 반음(그림에서 빨간색 각진 선)을 나타냅니다.

자연 마이너 스케일은 최대 균등합니다.

조화 소음계

건설

\relative c { \clef bass \time 2/2 \key g \minor \tempo "Allegro" g2 a bes4 c2 d4 es2 fis g1 }
슈만 제1교향곡의 오프닝부터의 조화 단조 주제(1841년)[3]

조화소음계(또는 애올리언 77음계)는 자연소음계와 동일한 음을 가지며, 7번째 음계가 1반음 상승하여 6번째와 7번째 음계 사이에 2번째 음계를 증가시킨다.

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/4 a4^\markup { A harmonic minor scale } b c d e f gis a2 } }

따라서 고조파 마이너 스케일은 다음 표기로 표시됩니다.

1, 2, ♭3, 4, 5, ♭6, 7, 8

평행 장음계의 제3도 및 제6도를 1반음 낮춤으로써 고조파 단음계를 구축할 수 있다.

이 구성에 의해 7차 고조파 단음계는 자연소음계처럼 강장음계보다 낮은 반음계이기 때문에 강장음계보다 낮은 반음계이기 때문에 강장음계보다 낮은 반음계이다.고조파 소음계의 음표 사이의 간격은 다음 순서를 따릅니다.

전체, 절반, 전체, 전체, 절반, 증가초, 절반

하모니

음계는 단조 키의 하모니(조율)를 위한 공통 기반이기 때문에 하모닉 마이너 스케일이라고 불립니다.예를 들어 A단조 키에서 지배적(V) 코드(5단계 도, E 위에 구축되는 3단계)는 자연 단음계의 단음계 3단계이다.하지만 7도가 G to에서 G,로 올라가면 삼합회가 주요 삼합회가 된다.

V외의 화음 또한 7세는 그 자체 위는 지배 계급인 기능이 감소한 삼합회(viio), 같은 높인 7일 학위뿐만 아니라, III(III+)에 어떤"자연"조화하는"주요"과 " 가벼운 등 7서부 모드, 조화에서 유래되었다(그것은, 조화에 없는 증강 3가지 포함할 수 있다."이 증강된 제5화음(55화음)은 현대 색채주의 발전에 한몫을 했다.

각 축척도에 세워진 삼합회는 독특한 패턴을 따릅니다.로마 숫자 분석은 다음과 같습니다.

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/1 \hide Staff.TimeSignature <a c e>1_\markup i <b d f>_\markup ii° <c e gis>_\markup III+ <d f a>_\markup iv <e gis! b>_\markup V <f a c>_\markup VI <gis! b d>_\markup vii° } }

고조파 단음계의 흥미로운 특성은 각각 단 하나의 간격으로 생성되는 두 개의 화음을 포함하고 있다는 것입니다.

  1. 메이저 3에 의해 생성되는 증강 삼합회(III+)
  2. 마이너 3분의 1에 의해 생성되는 감소된 제7화음(소음o7)

단 한 번의 간격으로 생성되기 때문에, 증강된 삼합회와 감소된 일곱 번째 화음의 반전은 루트 위치에서 존재하지 않는 새로운 음정을 도입하지 않는다.즉, 증가된 삼합회(또는 감소된 7번째 코드)의 반전(또는 감소된 7번째 코드)은 뿌리 위치의 새로운 증가된 삼합회(또는 감소된 7번째 코드)와 강조적으로 동등합니다.예를 들어, 첫 번째 반전의 삼합체 E♭–G–B♭는 증강 삼합체 G–B–Dδ와 Enharmonically적으로 동등하다. 따라서 다양한 철자를 가진 하나의 화음은 다양한 키에서 다양한 조화 함수를 가질 수 있다.

각각의 음계도에 만들어진 일곱 번째 화음은 독특한 패턴을 따릅니다.로마 숫자 분석은 아래 괄호 안에 나와 있습니다.

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/1 \hide Staff.TimeSignature <a c e gis>1_\markup i♮7 <b d f a>_\markup iiø7 <c e gis! b>_\markup III+7 <d f a c>_\markup iv7 <e gis! b d>_\markup V7 <f a c e>_\markup VIM7 <gis! b d f>_\markup vii°7 } }

사용하다

주로 화음의 기초로서 진화한 반면, 고조파 단조는 때때로 멜로디하게 사용된다.예를 들면, 모차르트, 베토벤, 슈베르트 (예를 들어, 그의 현악 사중주곡 14번의 피날레)와 슈베르트 (예를 들어, 죽음과 처녀 사중주곡의 첫 악장에서)에서 찾을 수 있다.이 역할에서는 상승할 때보다 하강할 때 사용됩니다.내림차순의 친숙한 예가 벨소리에 들린다.때때로 12개의 고리를 5µ 및 6♭로 증강하여 종 2에서 종 11까지 10음조 단음계를 만든다(예: 우스터 대성당).[4]

하모닉 마이너는 종종 모하메드[5] 음계로 불리기도 하는데, 그 이유는 그 상단의 테트라코드가 중동 음악에서 흔히 볼 수 있는 히자즈 진에 해당하기 때문입니다.아랍어 명칭으로는 나하완드[6], 터키어 명칭으로는 바셀릭 히카즈[7], 인도 라가로는 키라바니/키르와니라고 한다.

헝가리 단음계는 고조파 단음계와 비슷하지만 4차 음계가 높아집니다.이 스케일은 때때로 "집시 런" 또는 "이집트 마이너 스케일"이라고도 불리는데, 마일스 데이비스는 자서전에서 "줄리어드에서 배운 것"[8]이라고 표현했다.

대중음악에서는 케이티 비의 '이지 플리즈 미', 바비 브라운의 '마이 프롤로그래티브', 재즈마인 설리반의 '브러스트 유어 윈도우' 등이 단조 곡으로 꼽힌다.척 슐디너, 잉귀 말름스틴, 리치 블랙모어, 랜디 로드와 같은 기타 연주자들이 [9]그들의 음악에 그것을 사용하면서 음계는 또한 헤비메탈에 현저한 영향을 끼쳤다.

조화 소음계 모드

이오니아 음계와 마찬가지로 고조파 단음계는 7가지 모드가 있지만, 고조파 단음계의 특성이 아이올리언(자연 단음)과 거의 같기 때문에 아이오니아 음계가 아이올리언에서 시작되도록 재배치된다.

모드 척도명 도 메모(A) 삼화음 제7화음
1 하모닉 마이너(또는 에어올리언 77) 1 2 ♭3 4 5 ♭6 7 8 A B C D E F G★ A 암 Ammaj7(9, 11, ♭13)
2 로크리아 66 1 ♭2 ♭3 4 ♭5 6 ♭7 8 B C D E F G★ A B Bο. Bø7(♭9, 11, 13)
3 이오니아 55 (또는 증강 메이저) 1 2 3 4 5파운드 6 7 8 C D E F G★ A B C C+ C+maj7
4 우크라이나 도리아 척도 1 2 ♭3 44 5 6 ♭7 8 D E F G★ A B C D Dm Dm7(9, 1111, 13)
5 프리기아 우성 척도 1 ♭2 3 4 5 ♭6 ♭7 8 E F G★ A B C D E E E7(♭9, 11, ♭13)
6 리디아 22 1 22 3 44 5 6 7 8 F G★ A B C D E F F(또는 Fm) Fmaj7(99, ,11, 13) 또는maj7 Fm
7 초로크리아 7호
(또는 변경 감소)		 1 ♭2 ♭3 ♭4 ♭5 ♭6 double flat7개 8 G★ A B C D E F G★ G'ο 또는 G'♭5 G★ο7

멜로디 단음계

참고 항목: 재즈 스케일 modes 멜로디 마이너 스케일의 모드

건설

화음 단음계의 특징적인 소리는 6음계와 7음계 사이의 증초음계에서 나온다.어떤 작곡가들은 이 간격을 멜로디 작곡에서 유리하게 사용했지만, 다른 작곡가들은 특히 성악에서 어색한 도약이라고 느꼈고 부드러운 멜로디 작문을 위해 이러한 음계 사이의 모든 단계를 선호했다.증강된 두 번째를 제거하기 위해, 이 작곡가들은 6번째 도를 반음씩 올리거나 7번째 도를 반음씩 낮췄다.

멜로디 마이너 스케일은 이 두 가지 솔루션을 모두 사용하여 형성됩니다.특히 상승한 6은 저울의 오름차순 형태로 나타나고 하강한 7은 저울의 내림차순으로 나타난다.일반적으로 이 두 가지 형식은 다음과 같습니다.

  • 상승 멜로디 단음계(heptatonia seconda,[citation needed] 재즈 단음계, 아테네 음계 또는 이오니아 ♭3):이 형태의 스케일은 음향 스케일의 5번째 모드이기도 합니다.
  • 하강 멜로디 단음계:이 형식은 자연 마이너 스케일과 동일합니다.

A 멜로디 마이너스케일의 오름차순 및 내림차순 형식을 다음에 나타냅니다.

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f\relative c' { \clef treble \time 7/4 \hide Staff.TimeSignature \override Voice.TextScript.font-size = #-2 a4^\markup { Ascending melodic minor } b c d e fis gis a^\markup { Descending melodic minor } g! f! e d c b a2 } }

상승 멜로디 단음계는 다음과 같이 표기할 수 있다.

1, 2, ♭ 3, 4, 5, 6, 7, 8

내림차순 선율단조인 반면

1, 2, ♭3, 4, 5, ♭6, ♭7, 8

이러한 표기를 사용하여 병렬 장음계를 변경하여 2개의 멜로디 단음계를 구축할 수 있습니다.

사용하다

\relative c''' { \set Staff.midiInstrument = #"violin" \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 120 \key g \dorian \time 4/4 g8^\markup \bold "Allegro" f16 es d c bes a g a bes c d e fis g fis8[ d] }
비발디의 레스트로 아르모닉코(1711)[3]의 제2 협주곡의 오프닝부터의 G단조 주제 G단조 곡이지만, G단조 곡의 키 시그니처는 G도리안입니다.관례상 현대 표기법(및 통상 연습기 이후 작곡된 음색 음악의 경우)에서 키 서명은 일반적으로 도리안 모드와 같은 모드가 아닌 장조(아이오니아 모드) 또는 단조(자연 마이너 또는 에어올리언 모드) 키에만 기초한다.

작곡가들은 멜로디 단음계의 두 가지 형식을 사용하는 데 일관성이 없었다.마찬가지로 작곡가들은 두 음 중 한 음이 가장 최근의 [citation needed]화음의 일부인지 여부에 따라 한 가지 형태를 선택한다.작곡가들은 음계의 상승 형태로 발생하는 증가된 삼합자(III)를+ 피하기 위해 자연소음에서 발견되는 낮은 7차음을 요구하는 경우가 많다.

재즈에서는 음계의 상승 형태만을 "멜로딕 마이너"[citation needed]라고 부른다.

인도 카르나틱 음악에서 이 선율적인 단음계는 라가 고리마노하리에 해당한다.

록과 대중음악에서 멜로디 마이너를 사용한 예로는 엘튼 존의 "Sorry Thinks To Be The Hardest Word"가 있는데, 이는 "일반적인 관행에 고개를 끄덕여...F [(G단조 선두음)를 최종 [10]발음의 두 번째 음표로 사용한다.비틀즈의 "Yesterday"도 멜로디한 [citation needed]단음계를 부분적으로 사용한다.

키 시그니

현대 표기법에서, 단조로 된 음악의 키 시그니처는 일반적으로 조화나 멜로디적인 단조로 된 음계가 아닌 자연스러운 단조로 된 음계의 우연에 기초합니다.예를 들어 E단조 곡의 키 시그니처는 샤프(Ff)가 1개이기 때문에 E단조 곡의 키시그니처는 샤프(F in)가 1개입니다.

같은 키 시그니처를 공유하는 메이저키와 마이너키는 서로 상대적입니다.예를 들어 F장조는 D단조의 상대적인 장조입니다.둘 다 플랫이 1개인 키시그니처를 가지고 있기 때문입니다.자연소음계는 장음계의 6도이기 때문에 상대소음계의 토닉은 장음계의 토닉보다 6도 높다.예를 들어 B단조는 D장조의 상대단조이며, B단조는 D장조의 6단조이기 때문이다.그 결과, B단조 및 D단조의 키시그니처는 모두 2개의 샤프(F'와 C')가 됩니다.

관련 모드

때때로 근, 3도, 5도가 마이너 트라이어드를 이루는 눈금은 "소음계"로 간주됩니다.그리스 모드에서 파생된 서양 시스템에서, 마이너 1/3을 포함하는 주요 척도는 에어올리언 모드(자연 마이너 척도)이며, 마이너 1/3은 도리안 모드와 프리기안 모드에서도 발생합니다.도리안 모드는 메이저6의 마이너모드이고 프리기안 모드는 마이너초 모드입니다.로크리아 모드(매우 드물게 사용됨)는 마이너 3분의 1이지만 완벽한 5분의 1은 아니기 때문에, 그 근화음은 감소된 3중음이다.

다양한[clarification needed] 반음계 펜타토닉 스케일은 마이너라고 할 수 있지만, 이 용어는 자연 [11]마이너 스케일의 스케일 톤 1, 3, 4, 5, 7을 사용하여 메이저 펜타토닉 스케일의 모드로 파생된 상대 마이너 펜타토닉 스케일에 가장 일반적으로 적용됩니다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ Kostka, Stefan; Payne, Dorothy (2004). Tonal Harmony (5th ed.). New York: McGraw-Hill. p. 12. ISBN 0-07-285260-7.
  2. ^ 프라우트, 에벤저(1889)조화: 그것의 이론과 실천, 페이지 15, 74, 런던, Augener.
  3. ^ a b 포르테, 앨런(1979년).음색 하모니, 13페이지제3판.홀트, 린하트, 윈스턴이요ISBN 0-03-020756-8.
  4. ^ "Dove's Guide"
  5. ^ 미국 특허: 5386757
  6. ^ "Maqam Nihawand", Maqamworld.com.
  7. ^ '부셀릭 마캄', 우드.Eclipse.co.uk 를 참조해 주세요.
  8. ^ Davis, Miles; Troupe, Quincy (1990). Miles, the Autobiography. Simon & Schuster. pp. 64. ISBN 0-671-72582-3.
  9. ^ "Neo-Classical Metal Music Genre Overview AllMusic". AllMusic. Retrieved 2018-11-26.
  10. ^ Stephenson, Ken (2002). What to Listen for in Rock: A Stylistic Analysis. Yale University Press. p. 41. ISBN 9780300128239.
  11. ^ 브루스 벤워드와 마릴린 네이딘 세이커(2003), 음악: Theory and Practice, 제7판 (보스턴: McGraw Hill), vol.나, 37페이지ISBN 978-0-07-294262-0.

추가 정보

  • 휴이트, 마이클 2013년세계의 음계.노트 트리ISBN 978-0-9575470-0-1.
  • 야마구치 마사야2006년 개정판 '음계 전집'뉴욕: 마사야 뮤직 서비스.ISBN 0-9676353-0-6.

외부 링크