그레고리안 모드

Gregorian mode
콰시모도 선데이(Quasimodo Sunday)가 이름을 얻은 inititQuasi modo geniti는 모드 6이다.

그레고리안 모드(또는 교회 모드)는 그레고리안 성가에 사용되는 8가지 피치 조직 체계 중 하나이다.

역사

교황 그레고리 1세의 이름은 중세 서유럽과 중부유럽에서 지배적인 품종이 되기 위한 다양한 구호에 붙었다(밀라노 교구는 유일하게 의미 있는 예외였다). 카롤링기 시대에 로마 성가를 재작곡한 프랑크식 칸토르들에 의해서였다.[1] 모드의 이론적 프레임워크는 나중에 이 성가 레퍼토리의 톤 구조를 설명하기 위해 생겨났으며, 다른 유럽의 성가 사투리(올드 로마어, 모짜라브어, 암브로시안 등)에는 반드시 적용할 수 있는 것은 아니다.

서양의 플레인찬트의 레퍼토리는 6세기에서 9세기 초 사이에 그것의 기본적인 형식을 얻었지만, 이 시기의 이론적 원천도 공증된 음악도 없다. 8세기 후반에 이르러 고대 그리스 이론에 선례가 없었던 8가지 모달 범주의 체계가 그레고리우스 성가의 레퍼토리와 연관되게 되었다. 이 체계는 초기 비잔틴 옥토쇼스에서 유래한 것으로 보이며, 약 800년 전 서양의 근원에서 사용된 비헬레니즘적인 그리스 이름에서 알 수 있다.[2]

톤리티

8가지 모드의 전통적인 시스템(주로 8세기에서 16세기 사이에 사용됨)에는 4개의 쌍이 있는데, 각 쌍은 정통 모드와 평판 모드로 구성된다.

8개의 그레고리안 모드: f는 '최종'을 나타낸다.

인증 모드

진짜 모드는 홀수 모드 1, 3, 5, 7이었고, 이러한 구별은 1547년 그의 도데코르돈에서 글레라너누스에 의해 원래의 8개의 그레고리우스 모드에 추가되면서 아이올리언과 이오니아 모드에까지 확대되었다.[3] 실제 모드의 마지막은 강장제지만, 모드 1, 2, 7의 범위는 때때로 한 단계 더 내려갈 수 있다. 이 추가된 학위를 "하위 결승"이라고 부르는데, 결승전 아래에 전체 톤이 놓여 있기 때문에, 또한 모드의 "하위 등급"이기도 하다. 모드 5의 범위(Lydian)는 하위 결승전을 채택하지 않기 때문에 항상 F를 하한으로 유지한다.[4] 이 네 가지 모드는 르(도리안), mi(프리지아), fa(리디안), so(믹솔리디안)에서 시작되는 현대의 모달 저울에 해당한다.[5] 테너, 즉 우성(시편 음조의 "리크팅 톤"에 대응)은 음계의 최종보다 5분의 1 높은데, 여기서 모드 3(프리지아)은 예외로 하고, 최종보다 6번째가 된다. 모드 3의 강장제보다 5분의 1이 위에 있는 것이 '불안정' ti(현대식 솔페지에서는)이며, 이 ti는 ta로 납작해질 수도 있기 때문이다.

구식 비잔틴 체계는 여전히 여덟 개의 에코(노래)를 간직하고 있다. ἦχς – ecchos)는 각각 이온성 등가물로 반올림할 경우 그레고리안 성가대의 8가지 모드가 되는 밀접하게 연관된 모드의 소가족으로 구성된다. 그러나 번호가 다르게 매겨지고, 실제 모드는 1, 2, 3, 4이다.[6] 다른 동양의 기독교 의식들은 8가지 방식으로 비슷한 시스템을 사용한다; 옥토초스의 시리아어 사용과 옥토초스의 아르메니아어 사용법을 참조하라.

플라갈 모드

플라갈 모드(그리스어 πλγιςς ' 'oblique, side, atswart'[7][8]에서)는 결승 아래 4번째에서 5번째까지의 옥타브를 포함하는 범위가 있다. Plagal 모드는 짝수 모드 2, 4, 6 및 8이며 각각 "하이포도어" 접두사 "하이포도어", "하이포도어", "하이포도어"를 추가하여 해당하는 홀수 정수 모드로부터 이름을 취한다.[9]

플라갈 모드의 초기 정의는 Hucbald의 논문 De Harmonica (c. 880)에서 찾을 수 있는데, 그는 결승전 아래의 네 번째에서 다섯 번째까지의 범위를 달리는 것으로 명시한다. 이후 작가들은 결승전보다 다섯 번째가 줄어들어 아래의 네 번째인 C는 하한으로 남아 있는 Heavelydian 모드를 제외하고, 결승전 위의 여섯 번째와 아래의 다섯 번째를 포함하도록 이 일반 규칙을 확장한다.[9] 범위 외에 테너(시음의 "리크톤"에 해당하는 코파이널 또는 우성)가 다르다. 플라갈 모드에서 테너는 해당 정통 모드의 테너보다 세 번째 낮은데, 여기서 모드 8(Hypomixolydian)에서는 평평해질 수 있는 "안정되지 않은" ti를 피하기 위해 결승점 위로 4번째(정확 모드 7의 테너 아래 1초)로 상승한다(정확 모드 3에서 테너는 유사하게 r).결승점 위의 6번째에 맞춰져 있으며, 플라갈 모드 4의 테너(Hypophrygian)는 결승점보다 4번째가 높다.

비잔틴 모달 이론(옥토에코스)에서 "plagal"("plagios")이라는 단어는 네 개의 하층 에코, 즉 모드를 가리킨다.[9] 따라서 플랙갈 퍼스트 모드(러시아어 명명 시스템에서는[10] "톤 5"라고도 함)는 첫 번째 모드의 범위 버전에서 다소 더 발전되고 넓어진 것을 나타낸다. Plagal 두 번째 모드("러시아 시스템의 톤 6")는 두 번째 모드와 유사한 관계를 가지며, Plagal 네 번째 모드(존중)는 네 번째 모드와 유사하다. "일반적인 세 번째 모드"는 없지만, 사람들이 기대하는 모드("tone 7")는 "그레이브 톤"[11]이라고 불린다.

톤의 계층 구조

Rockstro의 14가지 모드(각각의 범위, 최종, 공동 결승(또는 우세), 중재자 및 참가자를 나타냄)

모달 멜로디에서 두 가지 특징적인 음이나 음은 파이널과 코파이널(테너, 우성 또는 암송음)이다. 이들은 선율이 착상되고 가장 자주 쉬게 되는 1차 학위(종종 1차, 5차)로, 완성도 졸업 단계다.[12][page needed] 마지막은 이 구호가 보통 끝나는 시구인데, 대략 서양 고전 전통에서 강장제와 유사하지만 동일하지는 않은 것으로 간주될 수 있다. 마찬가지로 공동 결승은 찬송가의 추가적인 휴식점이다; 그것은 좀 더 최근의 지배적인 것과 유사하다고 여겨질 수도 있지만, 강장제로부터의 간격이 반드시 5분의 1은 아니다. 결승과 공동 결승 외에, 모든 모드는 중용자와 참가자라고 불리는 척도 정도에 의해 구별된다. 중재자는 최종과 공동 결승 사이에 위치(정확한 모드)에서 이름을 얻는다. 실제 모드에서는 음표가 B가 되지 않는 한 3도 눈금이 된다. 이 경우 C는 음표를 대신한다. 평면 모드에서는 위치가 다소 불규칙하다. 참가자는 보조 노트로서, 일반적으로 정통 모드 및 평판 형태에서 해당 정통 모드의 공동 결승과 일치한다(일부 모드에는 보조 참가자가 있다).[13]

고대, 중세, 현대 용어 사이의 혼동을 고려할 때, "오늘날에는 1에서 8까지의 숫자로 하는 모드의 전통적인 명칭을 사용하는 것이 더 일관되고 실용적이다."[14]

참고 항목

참조

  • Sadie, Stanley; Tyrrell, John, eds. (2001). The New Grove Dictionary of Music and Musicians (2nd ed.). London: Macmillan. ISBN 9780195170672.
  1. ^ 뉴 그로브 받아쓰기. M&M 2001, James W의 "Gregorian Chant" 맥키넌.
  2. ^ 뉴 그로브 받아쓰기. M&M 2001, 해롤드 S의 "모드"(제II.1-ii) 파워스.
  3. ^ 뉴 그로브 받아쓰기. M&M 2001, 해롤드 S의 "Authentic mode" 파워스.
  4. ^ 뉴 그로브 받아쓰기. M&M 2001, 해롤드 S의 "하위 결승전" 파워스.
  5. ^ 빈덴, 데이비드. 2008. 모드: 상대 솔파를 통한 소개. 런던: 런던 코달리 센터 3페이지..[ISBN missing]
  6. ^ "Byzantine Octoechos Chart for Those Trained in Western Music" (PDF). Stanley J. Takis website. Retrieved 12 April 2012.
  7. ^ 1963. 메리암 웹스터의 제7회 새로운 대학사전. 웹스터의 세 번째 새로운 국제 사전 기반. Springfield MA: G. & C. Merriam Co.
  8. ^ 리델, 헨리 조지, 로버트 스콧, 1996년 헨리 스튜어트 존스 경과 로데릭 맥켄지에 의해 수정 및 증보된 그리스-영어 렉시콘. 옥스퍼드: 클라렌던 출판사; 뉴욕: 옥스퍼드 대학 출판사. ISBN 0-19-864226-1.
  9. ^ a b c 뉴 그로브 받아쓰기. M&M 2001, 해롤드 S의 "플래갈 모드" 파워스.
  10. ^ 수키-필랄리스, 제시카. 2007. "네모닉 시편: 비잔틴 톤즈에 대한 빠르고 쉬운 안내서" 새로운 비잔티움 출판물 웹사이트(2012년 4월 12일 액세스)
  11. ^ 타키스, 스탠리 J. "서구 표기법과 이론을 이용한 비잔틴 음악 시스템 배우기 시작" 저자 웹사이트(2012년 4월 12일 액세스 가능)
  12. ^ 베리, 월리스 1987. 음악의 구조적 기능. 뉴욕: 도버 퍼블리셔스. ISBN 0-486-25384-8
  13. ^ 록스트로, 윌리엄 스미쓰 1880년 "모드, 교회" 영어와 외국 작가들의 음악과 음악 사전 (A.D. 1450–1880), 340–43 조지 그로브에 의해 편집된 2권. 런던: 맥밀런과 342페이지.
  14. ^ 나이튼, 테스, 데이비드 팔로우즈. 1998. 중세 및 르네상스 음악의 동반자. 버클리 및 로스앤젤레스: 캘리포니아 대학교 출판부. 256쪽. ISBN 0-520-21081-6

외부 링크