나고야 케이

Nagoya kei
나고야 케이
문체적 기원펑크 록, 얼터너티브 록
문화적 기원1990년대 초, 일본 나고야
일반적인 기기

나고야 케이(Nagoya kei)는 1990년대 초반 일본 [1]나고야 음악계에서 전개된 일본의 비주얼 케이 무브먼트의 하위 장르이다.실제로 비주얼 케이가 만들어지기 전에 만들어진 용어인데, 비주얼 케이가 인기를 끌면서 점차 사그라졌다.나고야 케이는 음악적으로나 서정적으로나 비주얼 케이보다 어둡고 암울하다고 생각되는 경우가 많으며, 웨스턴(특히 영국) 펑크 록이나 얼터너티브 록 [2][3]밴드로부터 영향을 많이 받는다.이 밴드의 초점은 의상이나 분장에 훨씬 덜 집중하는 경향이 있고, 보다 복잡한 음악 구성과 음악 자체에 집중하는 경향이 있다.

역사

일찍이 주목받은 나고야 케이는 실버~로즈(1989년 결성), 쿠로유메(1991년 결성), 메리 고 라운드(1991년 결성) 등이 있다.광란의 위기 기타리스트 쑨에 따르면, 실버~로즈와 쿠로유메는 초기 [1]장면의 "빅2"였다.Shun은 1990년대 [1]중반 나고야 케이 2세대의 일부로서 라푸타, 루아게, 그리고 자신의 밴드인 Fanatic Crisis를 인용한다.1990년대 후반에 많은 밴드가 도쿄로 건너가 주요 [1]음반사와 계약했다.그렇게 할 때, 대부분은 또한 그 [4]당시 "빅 4" 비주얼 케이 밴드 중 하나로 여겨졌던 "광란의 위기"와 같은 보다 상업적인 사운드를 채택했다.일본 대중문화 사이트 리얼사운드의 오자키 게이토는 많은 나고야 케이 밴드들이 결국 다른 방향으로 갈라지고, 구로유메는 펑크 록과 하드코어 펑크로, 라푸타는 디지털 사운드로, 광신적 위기는 팝으로, 메리 고 라운드는 "매니악, 에로 구로, 언더그라운드"[4]로 변했다고 썼다.

나중에 주목받는 밴드로는 킨, 데드맨, 블라스트, 굴렛 [3]등이 있다.이 장면은 해체 [1][3]후 밴드가 자주 협업하고 멤버를 교환하며 새로운 활동을 함께 구성한 역사를 가지고 있다.어떤 행위를 [3]나고야 케이로 간주하느냐에 대해서는 종종 많은 논쟁이 있다.비주얼 케이라는 말이 주류가 된 이후, 새로운 밴드는 일반적으로 나고야 케이로 간주되지 않는다.예를 들면, 「린치」(2004년에 결성)의 멤버는, 나고야 케이의 사운드에 [4][5]그들처럼 「모던한 묵직함」이 포함되어 있지 않다고 보컬 하즈키가 주장하는 등, 그러한 라벨이 붙는 것에 반대한다.하지만, 오자키는 그 린치를 썼다.나고야 케이와 많은 공통점을 가지고 있다.특히 디르 엔 그레이의 인기로 [4]나고야를 포함한 많은 현대 밴드들이 저음 기타로 무거운 사운드를 내고 있는 것을 주목한다.나고야 출신은 아니지만 아를퀸(2013년 결성)은 소속 밴드의 영향을 받아 '나고야 [4]케이의 차세대'라고 자칭하고 있다.

레퍼런스

  1. ^ a b c d e Shun (2015-01-27). SHUN.'S FAVORITE THINGS Vol.30 ９０年代名古屋系. Visulog. Retrieved 2022-02-26.
  2. ^ Mako Sakamoto (1999-03-19). "Visual kei Rock Band 'Nagoya kei', Zenkoku e Shinshutsu". The Asahi Shimbun (Chōkan Nagoya). p. 21.
  3. ^ a b c d Pfeifle, Megan (2008-11-13). "Nagoya Kei". JaME World. Japanese Music Entertainment. Retrieved 2022-02-25.
  4. ^ a b c d e アルルカン、“次世代名古屋系”という新たな個性 90年代以降シーンの変遷から考える. Real Sound. 2018-04-16. Retrieved 2022-02-26.
  5. ^ @lynchasanu (2015-03-18). lynch.は名古屋系ではないと思うしー、自称で名古屋系やるバンドはいっぱいだと思うけど、昔だったから名古屋系が成立してた、ってのが大きいと思う (Tweet) (in Japanese). Retrieved 2022-02-26 – via Twitter.