슈레드 기타

Shred guitar
A
2006년 12월 G3(투어)에서의 Joe Satriani, Steve Vai 및 John Petrucci씨

슈레딩 기타 또는 슈레딩은 다양한 고급 및 복잡한 연주 기술, 특히 빠른 곡절과 고급 연주 효과를 기반으로 하는 기타의 거장 리드 기타 솔로 연주 스타일입니다." 빠른 대체 수확,sweep-picked했다면, 아르페지오,고, 조화로운 비늘,finger-tapping과whammy-bar 학대"[1]일반적으로 어디 기타리스트는 기타 엠프 그리고 왜곡과 같은 더 지속적인 기타를 만드전자 효과의 범위를과 함께 전기 기타를 사용한다면 무거운 금속 기타 연주에 사용된다 Shred 기타를 포함한다.t기타 피드백 효과를 촉진합니다.

이 용어는 때때로 기타 연주자 이외의 악기 연주자에 의해 연주되는 거장들에 대해서도 사용된다."shred"라는 용어는 메탈 관용구 밖에서 사용되기도 하는데, 특히 블루그래스 뮤지션과 재즈 록 퓨전 일렉트릭 기타리스트들에게서 많이 사용됩니다.

역사

레스 폴, 바니 케셀, 탈 팔로우와 같은 1950년대의 많은 재즈 기타리스트들은 머디 워터스, 척 베리, 버디 [2]홀리와 같은 현대 블루스 기타리스트들과 비교해 다양한 기타 기술을 즉흥적으로 연주했다.레스 폴의 노래 "How High the Moon"은 이 기법의 초기 녹음 중 하나인 스윕 피킹(sweep picking)을 포함하고 있었다.

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1977년 노르웨이에서 로니 제임스 디오와 리치 블랙모어

딥 퍼플과 레인보우의 기타리스트로 가장 잘 알려진 리치 블랙모어는 초기 분쇄기였다.그는 1968년에 딥 퍼플을 설립했고 블루스, 재즈, 클래식 요소를 그의 고속의 거장 록 기타 연주에 접목시켰다.딥 퍼플의 "Highway Star"와 "Burn" 그리고 레인보우의 "Gates of Babilon"과 같은 노래들은 초기 조각의 예이다.블랙모어는 복잡한 아르페지오와 조화로운 단음계의 사용으로 구별되었다.Randy Rhoads와 Yngwie Malmsteen에 대한 그의 영향은 [3][better source needed]이 장르의 진화에 결정적인 것으로 여겨진다.또한 1974년, Lynyrd Skynyrd의 노래 Free Bird도 발표되었고, 노래의 기타 솔로는 분쇄의 초기 사례로 널리 인정받고 있다.

1969년 레드 제플린의 기타리스트 지미 페이지는 "Heartbreaker"를 작곡했다. 그의 기타 솔로는 여러 가지 복잡한 기술을 혼합했다.페이지는 라이브로 연주할 때 솔로곡에 클래식 음악의 발췌본을 포함시켰다.Steve Vai는 1998년 9월 Guitar World 인터뷰에서 다음과 같이 말했습니다.

이 '하트브레이커'는 젊은 시절 저에게 가장 큰 영향을 미쳤습니다.그것은 반항적이고, 대담하고, 지옥보다 더 날카로웠다.그것은 정말 결정적인 록 기타 [4]솔로이다.

A guitar player performing heavy metal music in 1981
1981년 무대에 선 랜디 로드

1969년 우드스톡에서 열린 앨빈 리의 빠른 발차기 역시 초기 [5]파쇄의 대표적인 예였다.

1973년 9월, 기타리스트이자 가수인 글렌 캠벨은 투나잇 [6]쇼에서 (Back Home Again in) Indiana의 재즈 버전을 공연하면서 중간 구절에서 파쇄 기술을 사용했다.

1974년, 독일 밴드 스콜피온스는 그들의 새로운 기타리스트 울리히 로스를 그들의 앨범 Fly to the Rainbow에 사용했고, 타이틀곡은 "지금까지 기록된 [1]것 중 가장 위협적이고 강력한 폭주 폭탄들 중 하나"를 연주하는 것을 특징으로 한다.1년 후, 앨범 In Trance에서 연주하는 로스의 솔로 기타는 "분쇄 기타의 원형"이 되었다.이 장르와 관련된 모든 것은 이 훌륭한 노래 컬렉션에서 찾을 수 있습니다. - 휙 선곡된 아르페지오, 조화로운 단조 음계, 손가락 두드리기, 입이 떡 벌어질 정도의 바 남용입니다."[1]

1977년 에디 반 헤일런 솔로

1979년, 로스는 스콜피온스를 떠나 "일렉트릭 선"이라는 자신의 파워 트리오를 시작했다.그의 데뷔 앨범 어스퀘이션은 "마법을 동원한 플렛 체조와 손재주가 뛰어난 [1]클래식 운동"을 수록했다.1978년 에디 반 헤일런은 "독주 일렉트릭 기타의 맹렬한 청력 공격"인 "Eruation"을 출시했는데, 이는 빠른 "도핑"이 특징이었다.Chris Yancik은 "슈레드의 [7]장르를 개척한" 음반이라고 주장한다.

Randy Rhoads와 Yngwie Malmsteen은 네오클래식 요소를 주입하면서 이 스타일을 더욱 발전시켰다.프로그레시브 록, 헤비 메탈, 하드 록, 재즈 퓨전 모두 수년간 이 스타일을 성공적으로 사용하고 있다.일반적으로 "Shred Guitar"라는 문구는 전통적으로 인스트루멘탈 록과 헤비메탈 기타리스트와 연관되어 왔다.현대 금속의 형태도 파쇄를 채택하고 있기 때문에, 이러한 연관성은 그다지 흔하지 않게 되었다.1990년대에 그라운지와 누메탈의 등장으로 주류의 매력은 줄어들었고, 둘 다 화려한 리드 기타 솔로를 피했다.숀 레인이나 버킷헤드 같은 덜 알려진 기타리스트들은 90년대에 [8][9]이 장르를 계속해서 발전시켰다.

2011년 3월 인터뷰에서 Steve Vai는 "shared"를 다음과 같이 표현했습니다.

악기를 연주할 수 있고 엄청난 기술을 가진 사람을 일컫는 용어이기 때문에 그들이 하는 일은 전혀 힘들지 않고 황당해 보입니다.이 에너지 폭발은 음이 실제로 연결된 곳에서 매우 빠르게 연주되는 것과 같습니다.슈레드는 특정한 '타이드'를 가지고 있어야 합니다.그것은 실제로 어느 [10]정도 인상적이게 만드는 '날아가는' 요소를 제공합니다.

플레이 스타일

A
2008년 스페인 바르셀로나에 있는 Yngwie Malmsteen

파쇄에는 "스위프, 교대 및 트레몰로 피킹, 줄넘기, 멀티핑거 탭, 슬러, [그리고] 트릴"[11]과 같은 어려운 기타 기법이 포함됩니다.슈레드 기타 연주자들은 빠른 템포로 오르내리는 2옥타브 음계, 3옥타브 음계 또는 모드를 사용합니다.종종 이러한 계단진행은 복잡한 순차 패턴의 형태로 배열되어 더욱 복잡한 느낌을 연출합니다.

기타 연주자들은 준비된 일련의 음표를 'lick'이라고 부르는데, 그렇지 않으면 즉흥 솔로에 통합되거나 연습에 사용될 수 있다.기타 연주자들은 종종 그러한 순서를 공유하면서 서로 '트레이드 핥기'를 한다.

리크는 여러 개의 음표(교대 피킹)를 누르거나 현의 첫 번째 또는 두 번째 음표만 선택한 후 빠른 연속 해머온 및/또는 풀오프(슬러)로 연주할 수 있습니다.리듬감 있게 분쇄기는 싱코페이션과 폴리리듬의 정확한 사용을 포함할 수 있습니다.스위프 피킹은 플렛보드를 가로질러 빠른 아르페지오를 연주하기 위해 사용됩니다(때로는 모든 현에서).탭 기술은 빠른 음의 번영을 연주하거나 피킹이 없는 순수한 레가토를 사용하여 아르페지오 또는 스칼라 패턴을 연주하는데 사용됩니다(피킹 손은 플렛보드의 음을 "탭"하는 데 사용됩니다).다양한 테크닉을 사용하여 간격이 넓은 악절을 연주하고 흐르는 레가토음을 만들어 냅니다.일부 연주자들은 탭하기, 쓸기, 클래식 스타일의 손가락 고르기 등의 복잡한 조합을 사용합니다.이는 당기는 손의 움직임을 줄여 속도를 높인다.

장비.

Whammy bar on an electric guitar, which can be used to create "Dive bomb" effect
급강하 폭탄 효과
급강하 폭탄 효과, 와미 바를 사용한 전형적인 딥 피치 벤딩, 그리고 현악기 소음.
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슈레드 기타 연주자들은 종종 샤벨, ESP, 펜더, 깁슨, 이바네즈, 잭슨, 키젤/카빈, 크레이머, 셰커와 같은 브랜드의 일렉트릭 솔리드 바디 기타를 사용합니다.몇몇 조각난 기타 연주자들은 B.C.의 정교한 모양의 모델을 사용한다. 리치 또는 딘뿐만 아니라 깁슨의 플라잉 V 및 익스플로러 모델과 같은 클래식하고 급진적인 디자인의 현대 버전도 있습니다.트레몰로 바('워미 바'라고도 함)는 경첩이 있는 브릿지로 음높이를 낮추거나 올릴 수 있으며, 고정 브릿지 악기로서는 불가능한 "잠수 폭격" 효과와 많은 사운드가 가능하기 때문에 분쇄 연주에서 중요한 부분입니다.

더블 컷이 있는 기타는 연주자들이 더 높은 프레트에 쉽게 접근할 수 있도록 해주며, 초조해하는 손이 더 높은 플레트보드에 닿을 수 있는 공간을 넓혀줍니다.스콜피온의 울리치 로스와 같은 몇몇 조각난 기타 연주자들은 맞춤형 트레몰로 바를 사용했고 로스의 스카이 기타와 같은 변형된 악기를 개발했는데, 이는 로스가 첼로와 [1]바이올린을 위해 현악계에 이전에 예약되어 있던 음에 도달할 수 있게 해준다.

대부분의 슈레드 기타 연주자는 왜곡이나 오디오 압축 유닛과 같은 다양한 효과를 사용합니다.이 두 가지 모두 탭, 해머온, 풀오프와 같은 슈레드 기법의 지속성과 성능을 향상시킵니다.이러한 효과 단위 및 지연 효과와 같은 기타 효과 단위도 고유한 톤을 생성하기 위해 사용됩니다.슈레드 스타일의 기타 연주자들은 종종 보그너, 마셜, 카빈, 피비, 솔다노, 메사 부기, 오렌지, 레니, 휴즈 & 케트너, 랜달과 같은 고소득 진공관 앰프 브랜드를 사용한다.기타로 오디오 피드백 효과를 쉽게 사용할 수 있도록 분쇄기타 연주자는 높은 게인 설정, 왜곡 페달 및 높은 스테이지 볼륨을 사용합니다.

미디어 내

2003년 기타원 매거진은 마이클 안젤로 바티오를 역사상 [12][13]가장 빠른 파쇄기로 뽑았다.같은 해, 기타 원은 크리스 임펠리테리를 역사상 두 번째로 빠른 분쇄기로 뽑았고, 이어 잉귀 말름스틴이 [12][13]세 번째로 빨랐다.

2011년 기타월드 잡지는 헤비메탈 음악 장르 밖에서 파쇄하는 데 초점을 맞췄고 잡지의 Top 5 Shredding Bluegrass 곡에 대한 기사를 실었다.이 목록에는 악기 연주자 토니 라이스, 조시 윌리엄스, 브라이언 서튼, 크리스 테일러, 데이비드 [14]그리어의 노래가 포함되어 있다.Music Radar가 선정한 가장 위대한 20대 조각 기타리스트 리스트에는 각각 [citation needed]Al Di Meola, John Petrucci, Steve Vai가 탑 3에 포함되었습니다.기타 월드는 알 디 메올라 – 우아한 집시, 반 헤일런 – 반 헤일런, 오지 오스본 – 블리자드 오브 오즈 (랜디 로드 피처링 기타)를 각각 [15]역대 3대 앨범으로 선정했습니다.

2017년 Jawbone Press는 Shredders라는 책을 발매했습니다. 슈레드 기타의 모든 역사를 탐구한 작가 그렉 프라토의 스피드 기타의 구전사(및 그 외).이 책은 알렉스 라이프슨의 서문과 울리 존 로스의 서문을 다루었고, 조 새트리아니, 스티브 바이, 빌리 시한, 폴 길버트, 조지 린치, 커크 해밋, 마이클 셴커, 에이스 프렐리, 거스리 고반, 그리고 알렉스의 모든 새로운 인터뷰를 다루었다.

레퍼런스

  1. ^ a b c d e "History of Shred: Uli Jon Roth - December 2001 - The House of Shred". 2011-10-06. Archived from the original on October 6, 2011. Retrieved 2015-03-17.
  2. ^ Griffiths, Charlie (6 April 2020). "Big Strokes: A Beginner's Guide to Sweep Picking". Guitar Techniques. Guitar World. Retrieved 2019-05-25.
  3. ^ "Ritchie Blackmore an Early Shredder". WordPress.com. 2007-09-05.
  4. ^ Kitts, Jeff; Tolinski, Brad (2002). Guitar World Presents the 100 Greatest Guitarists of All Time!. Hal Leonard Corporation. p. 189. ISBN 978-0-6340-4619-3.
  5. ^ Molenda, Michael. "Woodstock at 45. Day Three: Alvin Lee". GuitarPlayer.com. Retrieved 2019-05-25.
  6. ^ "You have to watch Glen Campbell shred "Back Home Again in Indiana" on guitar". WTHR. 2017-08-11. Retrieved 2021-11-16.
  7. ^ Yancik, Chris. "History of Shred: Eddie Van Halen". House of Shred. Archived from the original on 2011-10-06.
  8. ^ "The Chicago Maroon — Buckethead impossibly good, unfathomably weird". Chicagomaroon.com. 2006-11-28. Retrieved 2015-03-17.
  9. ^ "Fabryka Music Magazine". Industrialrock.net. Retrieved 2015-03-17.
  10. ^ Projextra.ca. "Not Dead Yet: The Story of Jason Becker". Jasonbeckermovie.com / Opus Pocus Films Ltd. Retrieved 2015-03-17.
  11. ^ Staff, G. P. "Shred Guitar playing techniques". GuitarPlayer.com. Retrieved 2020-03-16.
  12. ^ a b "Fastest Guitar Shredders". Phil Brodie Band. Archived from the original on 2012-04-19. Retrieved 2008-05-29.
  13. ^ a b "Top 10 Fastest Shredders of All Time". Guitar One Magazine. Archived from the original on 2009-02-25. Retrieved 2008-05-29.
  14. ^ "5 Shredding Bluegrass Songs - Page 1". Guitarworld.com. 2011-08-17. Retrieved 2015-03-17.
  15. ^ "The Top 10 Shred Albums of All Time: Guitar World Readers' Poll Results". Guitarworld.com. Retrieved 2015-03-17.
  16. ^ Prato, Greg (14 March 2017). Shredders!: The Oral History of Speed Guitar (and More). Jawbone Press. ISBN 978-1911036210.