Ein ungefärbt Gemüte, BWV 24

Ein ungefärbt Gemüte, BWV 24
Ein ungefärbt Gemüte
BWV 24
J. S. Bach의 교회 칸타타
라이프치히 토마스키르체
경우트리니티 이후 네번째 일요일
칸타타 텍스트에르트만 노이마이스터
성경 본문마태오 7:12
초랄레요한 히어만 지음
수행했다1723년 6월 20일 (1723-06-20): 라이프치히
무브먼트6
보컬
  • SATB
  • 솔로: 알토, 테너, 베이스
인스트루멘탈
  • 클라리노
  • 오보즈 2개
  • 2개의 부엉이.
  • 바이올린 2개
  • 비올라
  • 연속적인

요한 세바스티안 바흐는 삼위일체 이후 네 번째 일요일인 1723년 6월 20일 라이프치히에서 교회 칸타타 에인 웅게페르브트 게뮈테(말 그대로: 염색되지 않은 마음)를 작곡했습니다. 그것은 라이프치히에서 그의 첫 칸타타 주기의 세 번째 새로운 칸타타입니다. 제목은 더 자유롭게 번역되었는데, 예를 들어 "염색되지 않은 마음", "흠잡을 데 없는 양심",[1] "보이지 않는 의도", "세련되지 않은 마음" 등이 있습니다.

역사와 말

바흐는 삼위일체 이후 네 번째 일요일을 위한 칸타타를 작곡하였고, 그가 라이프치히에서 Die Elenden Solenessen, BWV 75와 함께 Thomaskantor로 취임한 지 3주 후인 1723년 6월 20일에 처음으로 그것을 연주하였습니다.[2][3] 바흐는 전례가 있는 해의 거의 매주 일요일과 휴일에 하나의 칸타타를 작곡하기 시작했습니다. 크리스토프 울프([4]Christoph Wolff)가 "가장 큰 규모의 예술적 사업"이라고 묘사한 프로젝트

주일에 정해진 낭독은 로마서에 "생명체의 간절한 기대로 하나님의 아들들이 나타나길 기다리시며"(로마서 8:18–23), 누가복음에 나오는 산상에서의 설교에서 "용서하라"(루케 6:36–42)는 것이었습니다. 바흐는 라이프치히에서 아직 시인을 찾지 못했을 것으로 보입니다. 그는 에르트만 노이마이스터의 칸타타 텍스트를 사용했는데, 이 텍스트는 이미 1714년에 Geistliche Poesie mit untermischen Biblischen Sprüchen und Choralen (성경적 인용문과 코랄레가 삽입된 영적 시) 모음집에 출판되었습니다.[5] 네우마이스터는 대칭의 구도로 마태오 복음서에 나오는 산상수훈의 인용문을 가운데에 두었습니다. "그러므로 사람들이 당신에게 해야 할 모든 일은 당신들이 그들에게 하든지 하든지 하라. 이것이 율법과 예언자들이기 때문이다."(마7:12) 그는 그것을 두 곡의 레치타티보로, 그리고 두 곡의 아리아로 틀을 잡았습니다.[4] 첫 번째 레치타티보의 주제는 "Die Redlichkeit is teine von den Gottesgaben"(진정성은 신의 선물 중 하나입니다)입니다.[1] 반대로 두 번째 주제는 "Die Heucelei is eine Brut, die Belial gechecket."입니다. (Hypocrisy는 Belial이 기침한 짐승입니다.)[1] 기독교인들의 행위와 행동에 대한 시는 "트루언 구테"(진실과 선)를 강조하며 "너무 교훈적"이라는 비판을 받아왔습니다.[3] 길리스 휘태커(Gillies Whittaker)는 이를 "인간의 실패에 대한 건조하고 교훈적인 진술과 조잡한 비난"이라고 묘사했습니다.[6] 칸타타는 요한 히어만의 찬송가 "오 고트, mer Gott의 뒤" (1630)의 첫 번째 구절로 막을 내립니다.[7]

바흐는 1715년 바이마르에서 같은 경우를 위해 작곡된 초기 칸타타 바르메르치게스 헤르체 데르바이겐 리베, BWV 185도 같은 예배에서 연주했을 것으로 보입니다. 그는 이전 세 번의 일요일에 칸타타를 두 부분으로 나누어 발표했는데, 신작 Die Elenden solenessen과 Die Himmelerzälen die Ehre Gottes, BWV 76과 이전 Ichhatte viel Beckümmernis, BWV 21입니다. 넷째 주 일요일에 그는 설교 전에 한 칸타타를 하고 설교 후에 다른 칸타타를 공연했을 것입니다.[3][8] Christoph Wolff에 따르면, 그는 아마도 새로운 작품을 먼저 공연했을 것입니다.[4]

채점 및 구조

6악장의 칸타타는 3명의 성악 솔리스트(알토, 테너, 베이스), 4부 합창단, 클라리노, 2명의 오보에, 2명의 오보에 다모레, 2명의 바이올린, 비올라, 바소 콘티뉴토에 대해 채점됩니다.[2]

에닝게페르브트 게무테의 악장
아니요. 제목 본문 유형 보컬 바람 줄들 열쇠 시간을
1 Ein ungefärbt Gemüte 아리아 알토 바이올린 2개, 비올라, 바소 컨티뉴오 바장조 3/4
2 디 레드리히케이트 폰 덴 고테스가벤 레치타티보 테너 바소콘티뉴 4/4
3 알레수난, 다시르 월렛 투티 SATB 클라리노, 오보에 2개 바이올린 2개, 비올라, 바소 컨티뉴오 G단조 4/4
4 죽음 휴첼레이 아이스틴 브르트 레치타티보 베이스 바이올린 2개, 비올라, 바소 컨티뉴오 4/4
5 트룬 와르헤이트 시이더 그룬드 아리아 테너 2 oboe d'amoures 바소콘티뉴 미성년자 4/4
6 오 고트, 머 고트의 뒤 초랄레 SATB 클라리노, 오보에 2개 바이올린 2개, 비올라, 바소 컨티뉴오 바장조 4/4

음악

바흐는 작곡에서 중앙 성서 인용문을 합창단에 주고, 프레이밍 레치타티보와 아리아를 반주를 줄인 채 채점함으로써 그 무게를 강조합니다.[4] 첫 번째 아리아에서 의무 부분은 바이올린과 비올라가 일제히 연주하며 성악 부분을 닮았습니다.[2] 존 엘리엇 가디너(John Eliot Gardiner)에 따르면, 바흐는 따라서 "정체되지 않은 마음"을 불러일으킨다고 합니다.[6] 줄리안 민참(Julian Mincham)은 유니슨 현의 "음울하고 음영이 있는 음색"에 주목합니다.[8] 다음 레치타티보는 "그 자체로 모범적인 미니 세르몬"[6]이라고 불리며, secco이고 아리오소로 끝납니다. 여기서 바흐는 같은 경우의 첫 번째 작품인 BWV 185와 마찬가지로, "마차우스 디르 셀브스틴이 빌트를 해결하다, 위덴 네흐스텐 하벤이 할 것이다!"(네 이웃이 그러하듯, 네 자신을 그러한 이미지로 만들어라!)[1]라는 말의 거울 효과를 목소리와 연속음의 모방으로 보여줍니다.[2] 이 문구는 세 번 렌더링됩니다.[8]

중앙 합창 악장인 "칸타타의 핵심을 이루는 강력한 합창"[3]은 두 부분으로 되어 있습니다: 전체 텍스트는 일단 자유로운 형태로 렌더링되고, 다시 개념 전주와 푸가에 필적하는 [2]푸가로 렌더링됩니다.[4] 두 마리의 오보에가 현을 두 배로 늘리고, 클라리노가 독립적인 부분을 연주합니다. 서곡은 세 개의 대칭 섹션으로 되어 있습니다. "vivace allegro"라고 표시된 이중 푸가인 푸가는 콘티뉴오만 반주하는 첫 번째 성악 입구로 시작하고 첫 번째 성악 엔트리는 협연자 10명이 부르고 합창단은 나중에 합류합니다.[6] 음악은 클라리노가 4개의 보컬 파트의 다섯 번째 파트로 주제를 연주할 때 절정에 이릅니다. 이동은 자유 시퀀스로 끝납니다.[2] 민참은 악곡의 "끊임없는 음악적 움직임을 통한 끊임없는 활동", 대위주제의 "조각난 리듬", 코다의 "숨가쁜 긴박함"을 묘사합니다.[8]

다음 레치타티보는 첫 번째 구조와 비슷하지만, 강한 비트에 중점을 두는 현이 수반됩니다. 마지막 아리아는 [8]현악기 없이 "Der liebe Gottbehüte mich dafür!"(신이 나를 그것으로부터 구해주길!)[1][6]이라는 기도문을 강조합니다. 마지막 아리아는 두 개의 오보이다모어가 동반되며, 그들은 후막으로 반복되는 긴 "doleful" 도입부를 연주합니다. 목소리는 시작 모티브를 얻습니다. 테너 목소리는 "Machtuns Gottund Engelnleich" (우리를 신과 천사처럼 만든다)의 텍스트가 끝날 때 독특한 칼라투라 대사를 부르며,[1] 아마도 천상의 호스트의 많은 사람들을 대표할 것입니다.[8]

호모포닉한 4부 성악 설정에서 클로징[9] 코랄의 8행은 관현악 인터럽트에 의해 풍부하게 구성되고 악기들에 의해 동반됩니다. 바흐는 라이프치히에서 그의 전임자인 요한 쿠나우의 작품들에서 합창 치료의 스타일을 발견했습니다.[3] 마지막 기도는 "ein unverletzte Seel" (영혼하지 않은 영혼) "underin Gewissen" (그리고 분명한 양심)을 요구합니다.[6]

녹음

목록은 바흐 칸타타스 웹사이트의 선택에서 가져온 것입니다.[10]

참고문헌

  1. ^ a b c d e f Dellal, Pamela. "BWV 24 – "Ein ungefärbt Gemüte"". Emmanuel Music. Retrieved 20 August 2022.
  2. ^ a b c d e f Dürr, Alfred (1981). Die Kantaten von Johann Sebastian Bach (in German). Vol. 1 (4 ed.). Deutscher Taschenbuchverlag. pp. 353–355. ISBN 3-423-04080-7.
  3. ^ a b c d e Hofmann, Klaus (1998). "Ein ungefärbt Gemüte, BWV 24 (An open mind)" (PDF). Bach Cantatas Website. p. 5. Retrieved 26 June 2012.
  4. ^ a b c d e Wolff, Christoph (1997). "On the first annual cycle of Bach's cantatas for the Leipzig liturgy (1723–24) (II)" (PDF). Bach Cantatas Website. p. 16. Retrieved 27 June 2012.
  5. ^ Wolff, Christoph (1991). Bach: Essays on his Life and Music. p. 30. ISBN 9780674059269.
  6. ^ a b c d e f Gardiner, John Eliot (2008). Johann Sebastian Bach (1685-1750) / Cantatas Nos 24, 71, 88, 93, 131, 177 & 185 (Cantatas Vol 3) (Media notes). Soli Deo Gloria (at Hyperion Records website). Retrieved 11 August 2018.
  7. ^ "O Gott, du frommer Gott / Text and Translation of Chorale". Bach Cantatas Website. 2008. Retrieved 25 June 2012.
  8. ^ a b c d e f Mincham, Julian (2010). "Chapter 5 Bwv 24 – The Cantatas of Johann Sebastian Bach". The Cantatas of Johann Sebastian Bach. Retrieved 18 August 2022.
  9. ^ "Chorale Melodies used in Bach's Vocal Works / O Gott, du frommer Gott / Melody 2". Bach Cantatas Website. 2005. Retrieved 27 June 2012.
  10. ^ Oron, Aryeh (2012). "Cantata BWV 24 Ein ungefärbt Gemüte". Bach Cantatas Website. Retrieved 23 June 2015.

외부 링크