클랙트, 킨더, 클랙트 에스 앨러 웰트, BWV 244a

쾨테너 트라우어무식
BWV 1143 · 244a
J. S. 바흐의 세속적 칸타타
세인트야콥, 쾨텐
관련	St Matthew Passion과 BWV 198의 움직임에 기초하여
행사	장례식
칸타타 문자	피칸데르
수행했다	1729년 3월 23일 (1729-03-23): 쾨텐
동작	4부로24번길

클랙트, 킨더, 클랙트 에스 알러 웰트(Cry, children, cry, children, cry, children, cry to all aller Welt)라고도 하며, 쾨테너 트라우어무식(Köten 장례 음악), BWV 1143, BWV 244a는 요한 세바스티안 바흐의 칸타타다.^[1] 그는 1729년 안할트 쾨텐의 왕자 레오폴드의 장례식을 위해 작곡했다. 음악은 사라졌지만 리브레토는 살아남았다. 바흐가 성 마태복음이라는 두 작품에도 등장하는 악보를 사용한 것으로 알려지면서 재구성이 가능해졌다.

칸타타는 4개의 부분으로 나뉘어진 24개의 동작(초러스, 아리아, 리퀴터)에 있다. 첫째는 애도의 공국, 둘째는 왕자가 떠나고 둘째는 영혼의 구원을 다룬다. 세 번째 부분, 설화에 이어 세 번째 부분에서는 레오폴드의 기념을 자세히 묘사한다. 마지막 부분은 작별과 영원한 안식에 관한 것이다.

역사와 말

장례음악을 위한 바흐의 선택은 놀랍지 않았다. 그는 1717년에서 1723년 사이에 레오폴드의 궁정에서 전임으로 일했었다. 라이프치히로 이적할 때 쾨텐 궁정 작곡가로서의 역할을 유지했다. 1723-29년 동안 그의 임무는 남편과 천연두로 인한 두 아이의 죽음에서 살아남기 위해 레오폴드의 아내인 샬롯 공주의 생일을 기념하기 위해 BWV 36a 디 루프트에 있는 1726 세속적인 칸타타 스티그 프로이트를 포함시켰다.

1728년 왕자의 서거가 이루어졌지만, 그의 장례식은 이듬해 3월까지 연기되었다. 아마도 왕자의 매장 연기는 바흐에게 트라워무시크(장식 음악)를 작곡할 수 있는 합리적인 시간을 주었다. 하지만 그는 완전히 새로운 것을 창조하기보다는 이미 작곡한 자료를 각색하는 쪽을 택했다. 칸타타에게는 이렇다 할 점수가 남아 있지 않지만, 바흐가 라이프치히로 이사한 이후 함께 작업해 온 리베르티스트 피칸데르에 의해 어떻게 텍스트를 설정했는지에 대한 증거가 있다.^[2] 바흐가 초창기 장례용 오데(요한 크리스토프 고트츠치트의 텍스트에)의 음악과 장례용 본문의 말을 '적합'하는 성 마태오페션(피칸데르)의 음악을 사용했다는 것이 증명되었다. (아래 재구성 섹션 참조)

장례음악을 위한 피칸더의 텍스트는 세 가지 버전으로 존재한다.^[3]

실적이력

퍼스트 퍼포먼스

바흐 시대에 쾨텐과 세인트 제임스의 교회의 법정은 칼뱅이스트였기 때문에 보통 정교한 음악을 위한 장소가 아니었다.

1729년 3월 23일 왕자의 시신은 궁정 예배당에서 화려한 관이 놓여 있는 세인트 제임스의 교회 지하실로 옮겨졌다. 칸타타가 다음날 추도식에서 행해졌다는 증빙서류가 있지만, 앤드루 패럿에 의해 칸타타의 일부가 장례식에 적합했을 것이라는 의견이 제시되어 왔다. 출연자들에 대한 문서 증거도 있어 채점에 빛을 던진다. 작곡가의 아내인 안나 막달레나 바흐는 소프라노 독주자였고 크리스티안 페르디난드 아벨은 아마도 비올라 다 감바의 독주자였을 것이다.^[4]

재구성

재건 가능성은 19세기 학자 빌헬름 러스트(Wilhelm Rust)가 바흐가 부분적으로 다른 두 작품의 움직임으로 트라워무시크를 건설했다는 것을 발견했을 때 일어났다.^[5]

• 작센 라오, 퓌르스틴, 라호르 에넨 스트라흘, BWV 198의 작센 라오르를 위한 트라우어-오데
• 성 마태복음

바흐는 때때로 이전의 작곡을 다시 썼는데, 전형적으로 패러디라고 불리는 과정에서 수정하고 개선한다. 바흐가 이 사건에서 자신의 음악을 어떻게 재활용했는지는 정확히 해석할 수 있다. 하지만, 바흐는 단순히 다른 세트를 베끼는 것을 아끼기 위해 그의 음악가들에게 기존의 작품에서 나온 음악 시트를 주었을지도 모른다.^[6]

레오폴드 왕자에 대한 '열정'과 '트라워무식'의 밀접한 관계는 바흐 작품의 표준 카탈로그인 '바흐-베르케-베르제히니스(BWV)'에 수록된 한 수를 공유하는 데 반영된다. 그러나 '열정'의 첫 공연은 트라워무시크보다 앞서 보이는 것처럼 보이지만, 이후 공연을 위해 바흐에 의해 '열정'이 수정되었다는 점 때문에 관계가 복잡해진다.

다음과 같은 몇 가지 재구성이 존재한다.

• 폴란드의 음악학자 브와디스와프 그나트는 1999년에 연사가 연주하기로 되어 있던 레시피를 제외한 모든 부분을 재구성했다. 이 공연은 1999년 3월 24일(원제 270주년) 폴란드 포즈나에 있는 프란치스코 교회에서 마르신 솜폴리오스키가 지휘하는 아르테 데이 수오나토리[pl] 바로크 오케스트라와 함께 열렸다.^[7]
• 독일의 음악학자 한스 그뤼는 2000년에 모든 아리아와 대부분의 합창단을 재구성했다. 이 버전에서 재심의서의 본문은 화자에 의해 수행되어야 한다.
• 첫 번째 완전한 재구성은 앤드류 패럿에 의해 이루어졌고 2004년 뉴욕 콜레지엄에 의해 그의 지휘 아래 처음 수행되었다. 6년 후, Parrott는 영국에 본사를 둔 Tarbiner Consort and Players와 함께 이 판의 녹음을 했다(아래 녹음 섹션 참조).^[8]
• 독일의 하프시코드 연주자 알렉산더 페르디난드 그리히톨릭은 2010년에 트라워무시크의 또 다른 완전한 재구성의 판을 만들었다. 이 버전에서 트라워무시크의 대부분의 재평가들은 St Matthew Passion의 재평가에서 각색되었다. 이러한 재구성은 독일 음악학자 데틀레프 고조위[de]의 가정에 근거한 것으로, 아리아와 합창단 사이뿐만 아니라, 두 작품의 수용파냐토 재구현 사이에도 패러디적인 연관성이 있다는 것이다.^[9] 그리치톨릭은 2015년 도이체 하모니아 먼디(소니)가 발표한 앙상블 '데우체 호프무식'으로 자신의 버전을 녹음했다.^[10]

녹음

칸타타에 대한 두 개의 녹음 파일이 있다.

J.S. 바흐 트라우어-뮤직: '왕자 레오폴드, 에이비 레코드, 2011년'을 애도하는 음악

• 솔리스트: 에밀리 반 에버라(소프라노), 클레어 윌킨슨(메조), 찰스 다니엘스(테노르) & 톰 메글리오란자(바리톤)
• 선술집 부부와 선수
• 앤드루 패럿

2014년 하모니아 먼디, Trawermusik BWV 244a

• 솔리스트: 사빈 데비에일헤(소프라노), 데미안 기욘(알토), 토마스 홉스(테노르), 크리스티안 M. 임클러 (바스)
• 피그말리온
• 라파엘 피천

필름

트라워무시크의 아리아는 1968년 영화 '안나 막달레나 바흐의 크로니클'에서 사용되었다. 문제가 된 작품은 "Mit Prouden siei die Welt Verlasen"(잃어버린 음악, St Matthew Passion, BWV 244, "Aus Liebe will me in Hileand Sterben"에서 재구성)이다.

참조

외부 링크

• Laß, Füestin, Laß noch einen Strahl, BWV 198: International Music Score Library Project에서의 점수
• 칸타타 BWV 244a Klagt, Kinder, Klagt es aler Welt on bach-칸타타스
• 트라워무식 텍스트(bach-cantatas.com)