크리던스 클리어워터 리바이벌

Creedence Clearwater Revival
이 기사는 밴드에 관한 기사입니다.그들의 데뷔 앨범은 Creedence Clearwater Revival 앨범을 참고하세요.
"크레던스"는 여기로 방향을 바꿉니다.크레덴스와 혼동하지 마십시오.
크리던스 클리어워터 리바이벌
Creedence Clearwater Revival in 1968. From left to right: Tom Fogerty, Doug Clifford, Stu Cook and John Fogerty
1968년 크리덴스 클리어워터 리바이벌.왼쪽에서 오른쪽으로:톰 포거티, 더그 클리포드, 스튜 쿡, 존 포거티
배경정보
일명블루 벨벳, 토미 포거티와 블루 벨벳 (1959-1964), 비전, 골리웍스 (1964-1967)
기원.엘 세리토, 캘리포니아, 미국
장르
디스코그래피크리던스 클리어워터 리바이벌 음반 목록
활동년수
  • (1959 (1959)) 1968 (1968)–1972 (1972)
(일회상봉: 1974, 1980, 1983)
레이블공상
스핀오프크리던스 클리어워터 재방문
기 구성원

크리던스 클리어워터 리바이벌(Creedence Clearwater Revival)은 미국 캘리포니아주 엘세리토에서 결성된 록 밴드입니다.밴드는 처음에 리드 보컬, 리드 기타리스트, 주요 작곡가 존 포거티, 그의 형, 리듬 기타리스트 톰 포거티, 베이시스트 스투 쿡, 드러머 더그 클리포드로 구성되었습니다.이 멤버들은 처음에는 블루 벨벳으로, 나중에는 골리윅스로 1959년부터 함께 활동하다가 1967년 크리덴스 클리어워터 리바이벌에 정착했습니다.[1]1969년부터 1971년까지 가장 성공적인 시기에 미국에서 톱 10 싱글 14장(대부분 더블 A 사이드)과 톱 10 앨범 5장(1969년 그린 리버, 1970년 코스모 팩토리)을 연속으로 배출했습니다.밴드는 1969년 뉴욕 업스테이트에서 열린 우드스톡 페스티벌에서 공연했고, 그곳에 출연하기로 서명한 첫 번째 주요 공연이었습니다.[2]

CCR은 4년간의 차트 1위 성공 후 1972년 말 신랄하게 해체되었습니다.톰 포거티는 그 전해에 떠났고, 존은 남은 멤버들과 사업과 예술적 통제에 관한 문제로 갈등을 빚었고, 이 모든 것들이 이전 밴드 동료들 사이에서 소송으로 이어졌습니다.Fantasy Records의 소유주인 Saul Zaentz와의 불화는 더 많은 법정 소송으로 이어졌고, John Fogerty는 1993년 Kreedence의 로큰롤 명예의 전당 헌액식에서 다른 두 명의 생존 멤버들과 함께 공연하는 것을 거부했습니다.[3][4]밴드는 재결합한 적이 없지만 존 포거티는 솔로 활동의 일환으로 CCR 노래를 계속하고 쿡과 클리포드는 1990년대 이후 크리던스 클리어워터 리바이즈티드로 활동했습니다.

CCR의 음악은 미국의 클래식 록 라디오 방송의 주요 요소로 남아있습니다;[5] 2천8백만개의 CCR 음반이 미국에서만 팔렸습니다.[6]컴필레이션 앨범 크로니클: 원래 1976년에 발매된 20 Greatest Hits는 여전히 빌보드 200 앨범 차트에 있으며 2022년 8월 600주 고지에 올랐습니다.미국에서 천만 장이 팔린 다이아몬드 인증을 받았습니다.[7]

역사

초기 경력:블루 벨벳 (The Blue Velvets, 1959–1964)

존 포거티, 더그 클리포드, 스투 쿡은 캘리포니아 엘 세리토에 있는 포톨라 중학교에서 만났습니다.3인조는 블루 벨벳(Blue Velvets)이라는 이름으로 악기와 주크박스 표준을 연주했고,[8] 존의 형 톰이 밴드에 합류하기 전 녹음과 공연에서 그를 지지했습니다.이 밴드는 또한 세 개의 싱글을 발표했는데, 그 중 두 번째 싱글은 오클랜드 KEWB에서 일했던 케이시 카셈이 가져갔습니다.1964년 그들은 샌프란시스코의 독립 재즈 레이블인 판타지 레코드와 계약을 맺었습니다.[9]밴드는 빈스 과랄디가 전국적인 성공을 거두며 발매한 "Cast Your Fate to the Wind"라는 녹음을 듣고 레이블에 매료되었습니다.[10]

비전과 골리웍스 (1964년 ~ 1967년)

밴드의 첫 번째 발매를 위해 판타지의 공동 소유자인 맥스 와이스는 그룹 이름을 더 골리윅스(The Golliwogs)로 개명했습니다.골리워그라는 이름이 붙기 전에, 와이스는 그것들을 비전(Vision)으로 개명을 바꾸었습니다.이 기간 동안 밴드 멤버들의 역할이 변경되었습니다.쿡은 피아노에서 베이스 기타로, 톰 포거티는 리드 보컬에서 리듬 기타로 전환했습니다.톰의 말에 따르면, "나는 노래를 부를 수 있었지만, 존은 소리가 났어요!"[11]

1966년, 존 포거티와 더그 클리포드는 미국 군대에 징집되었고, 포거티는 미국 육군 예비군에, 클리포드는 미국 해안경비대 예비군에 입대했습니다.포거티는 미군에서의 경험에 대해 "나는 정신이 혼미해져 무아지경에 빠질 것입니다.그리고 저는 이 이야기를 제 자신에게 말하기 시작했는데, 그것이 바로 '포터빌'이라는 노래였습니다."[12] 존 포거티는 결국 리드 보컬을 부르며 그룹을 장악했고, 리드 기타 외에도 키보드, 하모니카, 색소폰 등을 연주하는 멀티 악기 연주자로 꽃을 피었습니다.1967년까지 그는 그룹의 음반을 제작하고 있었습니다.

크리던스 클리어워터 리바이벌(1968-1969)로 명칭 변경

1967년, 사울 자엔츠는 판타지 레코드를 인수하고 밴드에게 음반을 녹음할 기회를 제공했습니다.첫날부터 "The Golliwogs"라는 이름을 싫어했던 이 밴드는 1968년 1월 자신들의 이름인 Creedence Clearwater Revival(CCR)을 결정했습니다.[13]20년 후 밴드 멤버들과의 인터뷰에 의하면, 이 이름의 요소는 세 가지 출처에서 왔다고 합니다.톰 포거티의 친구 크레덴스 뉴볼은 그들의 이름을 바꾸어 크리덴스라는 단어를 만들었습니다. 올림피아 브루잉 컴퍼니의 텔레비전 광고("맑은 물"), 그리고 네 명의 멤버들은 그들의 밴드에 대한 새로운 약속을 했습니다.[14]밴드 이름에 대한 거부된 경쟁자들은 "Muddy Rabbit", "Gossamer Wump", 그리고 "Creedence Nuball and the Ruby"를 포함했지만, 마지막은 밴드가 그들의 최종 이름을 따낸 출발점이었습니다.쿡은 이 이름을 "버팔로 스프링필드나 제퍼슨 에어플레인보다 이상하다"고 묘사했습니다.[15]1968년 초, 밴드는 지역 샌프란시스코 지역 클럽과 데노와 카를로, 아발론 볼룸, 필모어 웨스트 등에 정기적으로 출연하기 시작했습니다.그 해 말, 밴드는 전국 투어를 시작했고 뉴욕 필모어 이스트에서 첫 공연을 했습니다.

1968년까지 미국 전역의 AM 라디오 프로그래머들은 1956년 록커빌리[13] 곡 "Susie Q"의 CCR 커버가 샌프란시스코 베이 에어리어와 시카고의 WLS-AM에서 상당한 방송 효과를 얻었을 때 주목했습니다.[16]이 곡은 밴드의 두 번째 싱글로, 처음으로 톱 40에 진입했으며(11위), 존 포거티가 작곡하지 않은 유일한 톱 40 히트곡이었습니다.1968년 5월 그들의 데뷔 앨범에서 두 개의 다른 싱글들이 발매되었는데, 그것은 Screamin' Jay Hawkins의 "I Put a Spell on You" (58번)와 "Portville" (T로 인정받은 글로 스콜피오 레이블에서 발매)의 커버였습니다.스파이스부시 스왈로우테일(Spicebush Swallowtail)은 포거티가 육군예비역으로 있을 때 쓴 것입니다.

최고 성공률: 1969-1970

1969년 12월 CCR 인 콘서트

그들의 돌파구 이후, CCR은 투어를 시작했고 로스앤젤레스의 RCA 스튜디오에서 그들의 두 번째 앨범인 Bayou Country (1969년 1월 발매) 작업을 시작했습니다.7위의 플래티넘 히트곡인 이 음반은 2년 동안 중단 없이 계속된 일련의 히트 앨범과 싱글 중 첫 번째 음반이었습니다."Born on the Bayou"로 뒷받침된 싱글 "Prud Mary"는 전국 빌보드 차트에서 2위에 올랐습니다.전자는 결국 그룹에서 가장 많이 커버된 곡이 되었고, 원작이 정점을 찍은 지 2년 후까지 Ike & Tina Turner의 4번 1971년 히트곡을 포함하여 지금까지 다른 아티스트들이 만든 약 100개의 버전이 되었습니다.존은 이 노래가 육군 예비역에서 제대한 것에 대한 높은 기운의 결과라고 언급합니다.[13]이 음반은 또한 로큰롤 클래식 《Good Golly, Miss Molly》[13]의 리메이크 버전과 밴드의 9분 라이브 쇼 클로저인 《Keep On Chooglin'》을 선보였습니다.

몇 달 후인 1969년 4월, "Lodi"를 지원한 "Bad Moon Rising"은 미국에서 2위로 정점을 찍었습니다.1969년 9월과 10월 영국 싱글 차트에서 3주간 1위를 하면서 밴드의 유일한 싱글 1위가 되었습니다.[17]1969년 8월에 이어진 이 밴드의 세 번째 앨범 Green River는 빌보드 200에서 1위를 차지한 첫 번째 앨범이었고, 다시 빌보드 차트에서 2위에 오른 싱글 "Green River"와 함께 금상을 수상했습니다."Green River"의 B-side인 "Commotion"은 30위로 정점을 찍었고, 밴드는 "Night Time Is Right Time"과 함께 그들이 예전에 좋아했던 곡들의 리메이크를 강조했습니다.CCR은 1969년 7월 애틀랜타 팝 페스티벌과 1969년 8월 우드스톡 페스티벌에서 공연을 하며 꾸준히 투어를 이어갔습니다.그들의 세트는 우드스톡 영화나 사운드트랙에 포함되지 않았는데, 존은 밴드의 연주가 좋지 않다고 느꼈기 때문입니다.1994년 기념 박스 세트 우드스톡에는 이 행사의 네 트랙(총 11곡 중)이 수록되었습니다. 평화와 음악의 3일.그러나 쿡은 "공연들은 고전적인 CCR이고 저는 우리가 69년 우드스톡의 주요 공연자 중 한 명인 줄도 모르는 사람들의 숫자에 여전히 놀랍습니다"[18]라고 말하며 반대의 견해를 보였습니다. 존은 나중에 그들보다 앞선 행동인 감사한 죽음이 관객들을 잠들게 했다고 불평했습니다. 존이 관객들을 스캔할 때 그는 "단테 장면, ju.지옥에서 온 성체들, 온통 뒤엉켜 잠들어 진흙투성이입니다."[15]

크리덴스 클리어워터 리바이벌은 진보적이면서도 시대착오적이었습니다로큰롤의 황금시대로 되돌아간 그들은 진보적이고 사이키델릭한 샌프란시스코 장면에서 동료들과 순위를 깼습니다.그들의 접근 방식은 기본적이고 타협하지 않았으며, 밴드 멤버들의 노동자 계급 출신에 충실했습니다."뿌리 록"이라는 용어는 크리던스가 등장했을 때 아직 발명되지 않았지만, 본질적으로 그들은 리틀 리처드, 행크 윌리엄스, 엘비스 프레슬리, 척 베리, 그리고 모타운과 스탁스의 영혼의 장인들과 같은 사람들로부터 영감을 얻어 그것을 정의했습니다.그렇게 함으로써, 크리던스 클리어워터 리바이벌은 국내에서 성장한 미국 음악의 표준적인 보유자이자 최고의 유명인사가 되었습니다.

— Rock and Roll Hall of Fame[3]

우드스톡 이후 CCR은 1969년 11월에 발매된 4집 앨범 '윌리 앤 더 푸어 보이즈(Willy and the Poor Boys)'의 재료를 연마하느라 바빴습니다.1969년 11월 16일 에드 설리번 쇼에서 공연한 "Down on the Corner"와 "Fortune Son"은 [19]연말까지 각각 3위와 14위에 올랐습니다.이 음반은 포거티 오리지널과 두 개의 재작업된 리드 벨리 커버인 "Cotton Fields"와 "Midnight Special"이 포함된 표준 모드의 CCR이었습니다.1969년은 밴드에게 놀라운 차트 해였습니다: 3개의 탑 텐 앨범, 4개의 히트 싱글(2위, 2위, 2위, 3위)과 3개의 추가 차트 B-side.

CCR은 또 다른 더블 A 사이드 히트곡 "Traveling' Band"를 발표했습니다."누가 비를 막을 것인가"는 1970년 1월에 발표되었습니다.그러나 빠른 속도의 "Travelin' Band"는 강한 리틀 리처드 사운드와 함께 "Good Golly, Miss Molly"와 유사성을 충분히 가지고 있어 곡의 출판사에 의한 소송을 보증할 수 있었습니다. 결국 법정 밖에서 해결되었습니다.[20]그 노래는 결국 2위를 차지했습니다.밴드는 또한 1970년 1월 31일 오클랜드 콜로세움 아레나에서 라이브 공연을 녹음했으며, 이후 라이브 앨범과 텔레비전 스페셜로 판매되었습니다.지난 2월, CCR은 롤링스톤즈의 표지에 실렸지만, 첨부된 기사에서 존만이 인터뷰를 했습니다.[21]

1970년 4월, CCR은 첫 유럽 투어를 시작할 예정이었습니다.다가오는 라이브 데이트를 지원하기 위해, 존은 "Up Around the Bend"와 "Run Through the Jungle"을 작곡했고, 그 싱글은 그 해 봄에 4위에 올랐습니다.이 밴드는 6월에 코스모 팩토리를 녹음하기 위해 샌프란시스코의 월리 하이더 스튜디오로 돌아왔습니다.이 음반에는 이전의 톱 10 히트곡인 "Travelining' Band"와 "Up Around the Bend"가 수록되어 있었고, 그리고 오프닝 곡인 "Ramble Tamble"과 같은 인기 있는 음반 수록곡이 수록되어 있었습니다.

코스모 팩토리는 1970년 7월에 출시되었으며, 미국에서 9주 동안 1위를 차지했습니다.이 곡은 이 밴드의 다섯 번째이자 마지막 2위 히트곡인 "Looking Out My Back Door"/"Long as I See the Light"와 함께 발매되었습니다.비록 그들이 일부 국제적인 차트와 지역 라디오 카운트다운에서 1위를 차지했지만, CCR은 모든 그룹 중 가장 많은 Hot 100에서 1위를 차지하지 않고 5개의 2위 싱글을 보유한 것이 특징입니다.[22]그들의 5개의 2위 싱글곡은 마돈나(6개), 테일러 스위프트(7개), 드레이크(9개)만이 넘었고 엘비스 프레슬리, 카펜터스와 동률을 이뤘습니다.반대로, 스테이션 WLS-AM에서 밴드는 3개의 1위, 4개의 3위, 그리고 2개의 4위 싱글을 가졌지만, 2위 싱글을 가졌고, "Down on the Corner"는 핫 100과 WLS에서 같은 피크 위치(3위)를 기록한 유일한 CCR 싱글입니다.[23]

코스모의 팩토리 앨범의 다른 컷들에는 1968년 마빈 게이의 〈I Heared It Through the Graffine〉의 11분 잼과 로이 오비슨의 〈Ooby Doby〉에 대한 거의 메모에 가까운 오마주가 포함되어 있습니다.그 앨범은 그들의 가장 큰 판매고였고 빌보드 200 앨범 차트에서 1위와 빌보드의 소울 앨범 차트에서 11위를 차지했습니다.

1970년 12월에 발매된 진자는 또 다른 베스트 셀러였으며, 〈비를 본 적이 있나요?〉로 톱 10 히트곡을 탄생시켰습니다. 존은 밴드의 멤버들이 부커 T.와 M.G.의 깊은 존경심과 영향력을 인정하여 많은 진자 트랙에 해먼드 B3 오르간, 특히 〈비를 본 적이 있나요?〉를 포함시켰습니다.싱글의 플립 사이드인 "Hey Tonight"도 히트를 쳤습니다.

톰 포거티의 탈퇴, 불화, 결별: 1971-1972

톰 포거티가 떠난 후 1972년 CCR; 존 포거티, 스튜 쿡, 더그 클리포드

이 무렵, 다른 밴드 멤버들 사이에서는 존이 지나치게 통제적이고 지배적이라는 압도적인 인식이 비등점에 다다르고 있었습니다.[24]톰 포거티는 진자의 녹음이 2월에 공개된 후, 1971년 초에 CCR에서 물러났고, 그의 사임은 충분하다고 판단했습니다.처음에 남은 멤버들은 그를 교체하는 것을 고려했지만 결국 3인조로 계속되었습니다.

1971년 봄, 존 포거티는 남아있는 밴드 동료들이 자신들의 곡을 쓰고 제작하는 것이 허용되지 않는다고 끊임없이 불평하는 것에 좌절했고,[24]쿡과 클리포드에게 CCR은 오직 "민주적" 접근법을 채택함으로써 계속될 것이라고 알렸습니다. 각 멤버는 이제 각자의 자료를 쓰고 공연을 하고, 각 밴드 멤버들은 다음 앨범에 세 곡씩을 기부할 것입니다.Fogerty는 그의 밴드 동료들의 노래에 기타 파트만 기여하곤 했습니다.[24]

쿡과 클리포드가 CCR의 예술적, 사업적 결정에 더 많은 의견을 원했음을 모든 사람들이 인정하는 것처럼 보였지만, 이 새로운 합의에 대한 쿡과 클리포드의 반응에 대해서는 상반된 견해가 있습니다.포거티는 쿡과 클리포드가 처음에 그들이 그것을 요청했던 사람들이었고, 음반의 성공이 떨어진 후에야 컨셉을 망쳐놓았기 때문에, 그의 개입으로부터 그들 자신의 노래를 쓰고 공연할 수 있는 새로운 기회에 처음에 흥분했다고 이야기합니다(포거티는 또한 녹음하는 동안 시간을 언급합니다).이 음반은 다른 크리덴스 자료와 비슷하게 들리게 하기 위해 쿡의 (쿡의) 곡 중 하나를 "수정"하라는 쿡의 요청을 거절했을 때, 밴드 멤버들의 프로젝트에 대한 태도에도 역할을 했을 것입니다.[24] 그러나 다른 자료들은 쿡과 클리포드가 처음부터 이 접근법에 저항했음을 암시합니다.[25] 전하는 바에 따르면, 포거티는 한때 그들이 합의를 받아들이지 않으면 그가 밴드를 그만두겠다고 주장했다고 합니다.[citation needed]갈등에도 불구하고, 1971년 7월 쿡의 "Door To Door"를 지원하는 Top 10 싱글 "Sweet Hitch-Hiker"를 발매하며 스튜디오에서 새로운 직업 의식을 시험했습니다.이 밴드는 그 해 여름과 가을에 미국과 유럽을 순회하며 쿡의 노래를 라이브 세트의 한 부분으로 연주했습니다.그들의 지속적인 상업적 성공에도 불구하고, 세 사람 사이의 관계는 점점 더 껄끄러워졌습니다.

밴드의 마지막 앨범인 마디 그라는 1972년 4월에 발매되었으며, 존 포거티, 쿡, 클리포드가 작곡한 곡들과 "Hello Mary Lou" (진 피트니가 리키 넬슨을 위해 원래 작곡한 곡)의 커버가 수록되어 있습니다.멤버들은 각자 그 멤버가 쓴 노래를 리드 보컬로 불렀습니다.이 음반은 비평가들에 의해 일관성이 없고 응집력이 부족하다고 여겨져 중대한 실패작이었습니다.롤링 스톤의 평론가 존 랜도는 이 음반을 "메이저 록 밴드로부터 들어본 최악의 음반인 그룹의 확립된 수준의 공연과 비교"한다고 평가했습니다.[26]Mardi Gras의 판매량은 이전 앨범들보다 부진했고, 최종적으로 12위로 정점을 찍었지만, 여전히 Gold 인증을 받은 밴드의 7번째 연속 스튜디오 앨범이 되었습니다.Clifford의 "Tearin' Up the Country"를 뒷받침하는 Fogerty의 "Someday Never Comes"도 미국의 40위권에 진입했습니다.

이 시점에서, 포거티는 그의 밴드 동료들과 직접적으로 대립했을 뿐만 아니라, Zaentz가 밴드에게 더 나은 계약을 해주겠다는 약속을 어겼다는 것을 느끼며 판타지 레코드와의 그룹 관계를 부담스럽게 여기게 되었습니다.경영학 학위를 가지고 있던 쿡은 포거티의 판단력이 형편없었기 때문에 CCR은 미국의 주요 녹음 아티스트 중 최악의 음반 계약을 준수해야 했다고 주장했습니다.상대적으로 Mardi Gras에 대한 좋지 않은 반응과 남아있는 밴드 멤버들 사이의 악화된 관계에도 불구하고, CCR은 두 달간의 20일간의 미국 투어를 시작했습니다.그러나 1972년 10월 16일, 투어가 끝난 지 6개월도 지나지 않아 판타지 레코드와 밴드는 공식적으로 해체를 선언했습니다.[27]CCR은 해체 후 공식적으로 재결합한 적이 없지만 쿡과 클리포드는 결국 밴드 크리던스 클리어워터 리바이즈티드를 시작했습니다.존 포거티는 이후 1997년 스웨덴 잡지 팝에서 CCR의 종말에 대해 언급했습니다.

저는 그 [CCR] 음악을 만들 때 혼자였습니다.편곡을 할 때는 혼자였고, 배경 보컬, 기타 등등을 추가할 때는 혼자였습니다.저는 앨범을 만들고 섞을 때 혼자였습니다.다른 애들은 리허설 때만 나타났고 저희가 실제 녹음을 했던 날들만.나에게 크리던스는 시한폭탄 위에 앉아있는 것과 같았습니다.우리는 "Susie Q"의 커버와 첫 번째 앨범으로 상당한 성공을 거두었는데, 그때 스튜디오에 들어가 "Prud Mary"를 자랐습니다.RCA의 로스앤젤레스 스튜디오인 실제 할리우드 스튜디오에서는 처음이었고, 문제는 즉시 시작되었습니다.밴드의 다른 남자들은 새 앨범을 위해 곡을 쓰겠다고 고집했고, 편곡에 대한 의견도 있었고, 노래를 부르고 싶었습니다.그들은 "자랑스러운 메리"에 배경 보컬까지 더했고, 끔찍한 소리로 들렸습니다.그들은 탬버린을 사용했고, 더 이상 좋게 들리지 않았습니다.그때 저는 제가 선택을 해야 한다는 것을 알았습니다.그 시점에서 우리는 그저 원 히트 원더였을 뿐이었고, "수지 큐"는 실제로 그렇게 큰 히트를 치지 못했습니다.이번 [새 앨범]이 성공을 거두거나, 정말 대단한 일이 되거나, 아니면 다시 세차장에서 일을 시작하는 게 낫겠죠.큰 소란이 있었습니다.이탈리안 레스토랑에 갔었는데 다른 사람들에게 다시는 세차장으로 돌아가고 싶지 않다고 분명히 말했던 것을 기억합니다.이제 우리는 가능한 최고의 앨범을 만들어야 했고, 결과가 우리가 얻을 수 있는 최고의 결과인 한 누가 무엇을 했는지는 중요하지 않았습니다.그리고 당연히 해야 할 사람은 저였습니다.다른 사람들이 제 말을 제대로 이해하지는 못했지만, 적어도 제가 원하는 대로 상황을 처리할 수 있었던 것 같습니다.결과적으로 8백만 장의 양면 싱글이 연속적으로 팔렸고 6장의 앨범이 모두 플래티넘이 되었습니다.그리고 멜로디 메이커는 우리를 세계 최고의 밴드로 만들어 줬습니다.그건 비틀즈가 해체된 후였지만 아직도...그리고 이 모든 것을 창조한 사람은 저였습니다.그럼에도 불구하고, 그들은 제가 무슨 말을 하는지 이해하지 못한 것 같습니다.그들은 더 많은 통제와 더 많은 영향력에 대한 생각에 사로잡혔습니다.그래서 마침내 폭탄이 터졌고 우리는 다시는 함께 일하지 않았습니다.[28]

크리던스 클리어워터 리바이벌 - 스위트 히치하이커 (1971)

이별후

존 포거티

2011년 존 포거티 공연

1973년, 존 포거티는 컨트리와 가스펠 노래를 모은 1인 밴드인 블루 리지 레인저스(The Blue Ridge Rangers)에서 솔로 활동을 시작했습니다.하지만 그의 오래된 CCR 계약 하에서, 포거티는 판타지에게 8개의 기록을 더 빚졌습니다.결국, 그는 레이블을 위해 일하는 것을 거부했습니다.어사일럼 레코드의 데이비드 게펜이 포거티의 계약서를 백만 달러에 샀을 때 비로소 그 교착상태는 해결되었습니다.1975년 그는 그의 유일한 어사일럼 앨범인 존 포거티를 발표했습니다.그의 다음 주요 히트곡은 1985년 차트 1위에 오른 센터필드였습니다.그러나 1986년 투어에서 포거티는 CCR 노래를 계속하는 것을 거부한 것에 대한 불만을 겪었고, 법정에서 증언해야 한다고 비난한 반복되는 보컬 문제로 고통 받았습니다.CCR 자료를 재생하지 않은 포거티의 설명은 저작권자 자엔츠에게 공연 저작권료를 지불해야 했을 것이며, 과거의 음악을 다시 보기에는 "너무 고통스럽다"는 것이었습니다.

센터필드 음반과 함께, 포거티는 또한 포거티 자신의 1970년 CCR 히트곡 "Run Through the Jungle"의 노골적인 개작곡인 "The Old Man Down The Road"를 놓고 자엔츠와 새로운 티격태격하는 소송에 휘말리는 자신을 발견했습니다.1980년 포거티가 CCR의 곡에 대한 권리를 거래하여 남은 계약상의 의무를 취소했기 때문에, 판타지는 이제 "Run Through the Jungle"에 대한 권리를 소유하고 있었고, 자신을 표절한 것에 대해 포거티를 고소했습니다.배심원들이 포거티의 손을 들어주었지만, 그는 Zaentz가 "Mr. Greed"와 "Zanz Kant Danz"의 노래에 대해 제기한 명예훼손 소송을 해결했습니다.포거티는 녹음을 편집해야 했고, "Zanz"를 "Vanz"로 바꿨습니다.

1987년 2월 19일 로스앤젤레스 팔로미노 클럽(노스 할리우드)에서 포거티는 CCR 히트 공연 금지를 스스로 어겼습니다.밥 딜런과 조지 해리슨(타지 마할, 제시 에드 데이비스와 함께)은 "만약 당신이 하지 않는다면, 전 세계가 '자랑스러운 메리'가 티나 터너의 노래라고 생각할 것입니다"라고 경고하며 그와 함께 무대에 올랐습니다.1987년 베트남 참전용사를 위한 독립기념일 자선 콘서트에서 포거티는 "Born on the Bayou"로 시작하여 "Prud Mary"로 끝나는 CCR 히트곡 목록을 끝까지 끝냈습니다.1986년에 그는 그의 두번째 워너 브라더스 앨범인 Eye of the Zombie을 발표했습니다.포거티는 1980년대 후반에 다시 음악계에서 물러났지만 1997년에 그래미상을 수상한 블루문 늪과 함께 돌아왔습니다.Fogerty는 지금도 자주 투어를 하고 있으며, 현재는 그의 솔로곡과 함께 CCR 클래식을 공연하고 있습니다.

톰 포거티

톰 포거티는 몇 장의 솔로 앨범을 발표했지만 CCR의 성공에는 이르지 못했습니다.1974년 솔로 앨범 Zepphyr National은 "Mystic Isle of Avalon"의 네 명의 오리지널 CCR 밴드 멤버들이 참여한 마지막 앨범이었지만, 존은 그의 파트를 따로 녹음했습니다.몇몇 곡들은 CCR 스타일과 매우 흡사하게 들리는데, 특히 "즐거운 부활"이라는 적절한 제목이 붙어 있습니다.그의 앨범 엑스칼리버에는 제리 가르시아 밴드의 멤버 4명이 모두 참여했습니다.가르시아는 톰의 리듬 기타에 맞춰 리드 기타를 연주했고, 그 이후로 대중적인 컬트 앨범이 되었습니다.

톰 포거티는 1990년 9월 허리 수술을 받던 중 수혈받은 오염된 수혈로 감염된 에이즈 합병증으로 애리조나주 스코츠데일의 자택에서 사망했습니다.톰과 존은 톰이 죽기 전에 겨우 화해했고, 톰의 장례식에서 존은 "우리는 자라서 음악가가 되고 싶었습니다.우리가 그 절반을 달성해서 로큰롤 스타가 된 것 같습니다.우리가 꼭 성장한 것은 아닙니다."[29]

스튜 쿡과 더그 클리포드

CCR의 리듬 섹션은 1995년 Creedence Clearwater Revisited를 형성했습니다.

중학교 친구 더그 클리포드와 스투 쿡은 CCR의 사망 이후에도 세션 플레이어로서, 그리고 돈 해리슨 밴드의 멤버로서 계속해서 함께 일했습니다.그들은 또한 베이 에어리어(Bay Area)의 모바일 녹음 서비스인 팩토리 프로덕션(Factory Productions)을 설립했습니다.클리포드는 1972년에 솔로 음반인 코스모를 발표했습니다.쿡은 아티스트 록키 에릭슨의 이블 원을 제작했고 1980년대에 인기 있는 컨트리 액트 남태평양에서 베이시스트로 활동했습니다.

클리포드는 더글러스 퀸텟 경과 텍사스 토나도스의 프런트맨 더그 샴을 위해 그루버스 파라다이스를 제작하기도 했습니다.클리포드와 쿡 둘 다 1974년 워너 브라더스에서 발매된 앨범에서 연주했습니다.클리포드는 1980년대까지 샴과 함께 공연하고 녹음을 계속했습니다.

비교적 오랫동안 음악적 활동이 없었던 쿡과 클리포드는 1995년에 몇몇 유명한 음악가들과 함께 크리던스 클리어워터 리바이즈티드를 결성했습니다.Revisited는 오리지널 밴드의 클래식을 연주하며 세계 투어를 계속하고 있습니다.1997년 존의 금지 명령으로 인해 크리던스 클리어워터 리바이즈티드는 일시적으로 "코스모의 공장"으로 이름을 바꾸게 되었지만, 법원은 이후 쿡과 클리포드의 손을 들어줬습니다.

판타지 레코드

CCR 이후, 판타지 레코드는 1972's Creedence Gold, 1973's More Creedence Gold, 1975's Pre-Creedence 등의 히트 패키지를 발표했는데, 이는 골리윅스의 초기 음반을 편집한 앨범입니다.판타지는 또한 1976년 크리드언스의 히트 싱글 20곡을 모은 대단히 성공적인 더블 앨범 크로니클을 발표했습니다.몇 년 후, 그 레이블은 The Royal Albert Hall Concert라는 제목의 라이브 녹음을 발표했습니다.1970년 공연은 제목과 달리 런던 로열 앨버트 홀이 아닌 캘리포니아 오클랜드에서 녹음됐습니다.1981년 오리지널 앨범의 후속 호들은 간단히 The Concert라는 제목으로 변경되었습니다.1986년에는 크로니클로 음반이 발매되기도 했습니다. 2권.

CCR의 성공은 Fantasy와 Zaentz를 큰 돈으로 만들었고, Fantasy는 1971년에 캘리포니아 버클리에 있는 2600 10번가에 새로운 본사 건물을 지었습니다.[30]Zaentz는 또한 그의 재산을 오스카상 수상자인 One Fly Over the Cuckoo's Nest, Amadeus, 그리고 The English Patient를 포함하여, 다수의 성공적인 영화를 제작하는데 사용했습니다.2004년, 그는 판타지를 콩코드 레코드사에 팔았습니다.콘코드는 호의적인 표시로 판타지가 거의 40년 전에 했던 계약상의 약속을 이행하지 않은 것을 기렸고,[citation needed] 마침내 CCR에게 그들의 판매에 대한 더 높은 로열티를 지불하고 존의 노래에 대한 소유권을 회복했습니다.

Zaentz가 회사와 더 이상 관련이 없는 것을 본 John은 Concord/Fantasy와 새로운 계약을 맺었습니다.2005년, 이 레이블은 CCR과 포거티 솔로 클래식 모음집인 The Long Road Home을 발매했습니다.2007년 10월 리바이벌이 판타지 레이블에 나온 후, 그의 다음 앨범인 블루 리지 레인저스 라이즈 어게인(1973년 앨범의 속편)이 2009년에 발매되기 전에, 포거티는 판타지에서 버브 예측 레코드가 배급하는 자신의 레이블인 럭키슨 레코드로 전환했습니다.

재결합

원래 CCR 라인업은 1980년 10월 19일 톰 포거티의 결혼식에서 해체 후 단 한 번의 공연을 위해 재결합했습니다.6년 전, 네 멤버 모두 톰의 1974년 앨범 Zepphyr National에 수록된 "Mystic Alies Avalon"이라는 곡에 참여했지만, John은 다른 모든 사람들과 따로 자신의 파트를 녹음했습니다.존, 쿡, 클리포드는 1983년 20번째 엘 세리토 고등학교 동창회에서 연주했지만, 그들의 원래 화신인 블루 벨베츠였습니다.1980년대와 1990년대에 밴드 멤버들 간의 새로운 소송전과 그들의 전 소속사에 대한 적개심이 깊어졌습니다.CCR이 1993년 로큰롤 명예의 전당에 헌액될 때까지 존은 쿡과 클리포드와의 공연을 거부했습니다.존이 브루스 스프링스틴과 로비 로버트슨을 포함한 올스타 밴드와 함께 연주한 동안, 이 두 사람은 무대에서 금지되었습니다.톰의 미망인 트리샤는 CCR 재회를 기대하고 있었고, 심지어 그녀의 남편의 유골이 담긴 유골함까지 그 의식에 가지고 왔습니다.화가 난 쿡과 클리포드는 포거티의 방 건너편 테이블에 가족들과 함께 앉아 있었고, 공연이 시작되자마자 무도회장을 걸어나갔고, 나중에 로큰롤 명예의 전당 이사회에 편지를 따로 쓰기도 했습니다.그들 없이 공연을 계속할 수 있게 한 것은 "hurt적"이고 "insulting"이라고 말했습니다.

2011년 7월 캘거리 헤럴드와의 인터뷰에서 존은 적어도 쿡과 클리포드와의 재결합을 고려할 의향이 있음을 인정했습니다.

몇 년 전에, 저는 사람들을 보고 어떤 감정으로 가득 차 있었고 '절대 아니에요!'라고 말했습니다.하지만 인정해야 할 것은, 사람들이 최근에 저에게 더 많은 것을 요청했고, 그러한 일련의 사건들이 어떻게 지나가게 될지는 모르지만, 저는 제 목소리에, 부정에, 거절에, 폭탄이 없다는 것을 알 수 있습니다.'글쎄요, 모르겠어요'라는 말에 더 가깝습니다.절대 아니라고 말하지 마세요. 사람들이 하는 말인 것 같네요.이런 생활 속에서 온갖 이상한 일들이 다 지나갑니다.그것이 감정의 큰 불똥을 튀기지 않는다는 것을 깨달았기 때문에, 적어도 누군가가 말하기 시작했다면 저는 충분히 오랫동안 앉아서 들을 것이라는 것을 암시합니다.[32]

2011년 10월 재결합 가능성에 대해 다시 질문을 받았을 때, 그는 "가능하다고 말하고 있습니다.제 생각에 그 전화는 아마도 영역 밖에서 온 것 같습니다.누군가는 제가 새로운 방식으로 상황을 바라보게 해야 할 것입니다."[33]하지만 쿡과 클리포드는 2012년 2월 언컷 잡지에서 CCR 재결합에는 관심이 없다고 밝혔습니다."표범은 자리를 바꾸지 않습니다.이것은 단지 존의 이미지를 다듬는 연습일 뿐입니다.제 전화기는 확실히 울리지 않았습니다."라고 쿡이 말했습니다.클리포드는 "20년 전에는 좋은 생각이었을지도 모르지만, 너무 늦었습니다."[34]라고 덧붙였습니다.

2013년 5월, 포거티는 다시 한번 재결합에 열려있다고 말했지만, 쿡과 클리포드가 그들의 입장을 기꺼이 바꿀 것이라고 보지는 않습니다.그는 CBS This Morning에서 찰리 로즈(Charlie Rose)에게 이렇게 말했습니다. "가끔 제가 뭐라고 말할 것이고, 그런 일이 일어날 수도 있다는 것이 인쇄될 것이고, 그리고 나서 즉시 가능하지 않은 것들을 다시 들을 것입니다."미래에 가능성이 있다고 생각합니다.제가 적극적으로 추구하는 것은 아니지만, 그 생각에 전적으로 반대하는 것도 아닙니다."[35]2017년 9월, 클리포드는 쿡과 존과 재회할 가능성을 배제하고, "25년 전에는 정말 좋았을 것입니다.지금은 너무 늦었습니다."[36]

음악 스타일

캘리포니아 출신임에도 불구하고, CCR은 "블루스, 뉴올리언스 R&B, 그리고 로커빌리의 이국적인 혼합으로 미국 남부 지역을 신화화했다"고 NPR은 전했습니다.[37]올뮤직(AllMusic)에 따르면, CCR은 "펀치 록 & 롤(punchy rock & roll), 늪 팝(swamp pop), 블루스(blues), 그리고 컨트리(country)의 독특한 합성을 창조했습니다."[38] CCR은 늪 록과[39] 컨트리 록의 선구자로 언급되어 왔습니다.[40]이 밴드는 또한 루츠 록,[41] 블루스[42] 록, 서던 록을 연주했습니다.[43]밴드는 베이직, 메기, 미시시피 강 그리고 미국 남부의 다른 지형 요소들에 대한 가사를 자주 사용했습니다.그 밴드의 노래들은 낭만적인 사랑을 거의 다루지 않았고, 대신 베트남 전쟁과 같은 주제에 대한 정치적이고 사회적인 가사에 집중했습니다.[44]

법적 권리

CCR의 노래 카탈로그는 대중 문화에서 자주 사용되거나 참조되어 왔는데, 부분적으로는 존 포거티가 그의 오래된 음반에 대한 법적 통제권을 밴드의 음반사인 판타지 레코드에 양도했기 때문입니다.[45][46]NPR 인터뷰에서 포거티는 자신이 음악의 오용이라고 간주하는 것에 반대했습니다.

사람들은 포레스트 검프를 기억할 것이고, 그것은 훌륭한 영화였지만, 판타지 레코드사가 크리덴스 음악에 삽입했던 자동차 광고, 타이어 광고와 같은 정말 형편없는 영화들은 기억하지 못합니다.어느 순간 페인트 시너 광고, "누가 비를 막을까"라는 노래를 기억하고 있습니다.오, 이런.정말 영리하죠?[47]

특히 흥미로운 것은 청바지 광고에서 그의 시위곡인 "행운의 아들"을 사용한 것입니다.[45]이 경우, Fogerty가 나중의 인터뷰에서 관련된 것처럼, 광고주는 결국 이 노래를 사용하지 않게 되었습니다.

네, Fantasy Records를 소유했던 사람들도 제 초기의 모든 곡들을 소유했고, 제가 정말 싫어하는 모든 것들을 상업적인 방법으로 제 곡들을 사용했습니다.그러던 어느날 LA에서 온 누군가가 사실 타임지가 전화를 걸어 제 기분을 물어보기도 했고, 결국 저는 그것에 대해 이야기할 기회를 가졌습니다.그리고 저는 제 노래가 바지를 파는 데 사용되는 것에 매우 반대한다고 말했습니다.그래서 제 입장은 신문에 아주 잘 실렸고, 그들의 공으로 랭글러는 "우와, 비록 우리가 그 노래의 소유자인 출판사와 합의를 했지만, 이제 우리는 존 포거티가 그 생각을 정말 싫어한다는 것을 알 수 있습니다"라고 말했습니다. 그래서 그들은 그것을 그만두었습니다.[48]

유산

롤링 스톤은 역사상 가장 위대한 예술가 100인에서 CCR 82위를 차지했습니다.[49]2003년 롤링 스톤이 선정한 역사상 가장 위대한 음반 500장 목록에는 그린 리버가 [50]95위, 코스모 팩토리가 265위,[51] 윌리 앤 더 푸어 보이즈가 392위를 차지했습니다.[52]그리고 2004년, 롤링 스톤은 "Fortune Son"이 99위, "Proud Mary"가 155위, "Who'll Stop the Rain"이 188위, 그리고 "Bad Moon Rising"이 355위를 차지했습니다.

레블드 뮤직에 의하면, 그들은 대중 음악 역사상 61번째로 가장 유명한 아티스트라고 합니다.[53]

"Fortune Son"은 2013년 의회 도서관의 "문화적으로, 역사적으로, 또는 미적으로 중요한" 음향 녹음 목록에 추가되었습니다.[54]

"Fortune Son", "Prud Mary", 그리고 "Cosmo's Factory"는 모두 그래미 명예의 전당에 헌액되었습니다.[55]"자랑스러운 메리"는 VH1의 "100대 록 노래" 목록에서 39위를 차지했습니다.[56]"Bad Moon Rising"은 NME의 "역대 가장 위대한 노래 500곡" 목록에서 363위를 차지했습니다.[57]

회원들

  • Doug Clifford – 드럼, 타악기, 백킹 및 가끔 리드 보컬 (1959–1972, 1974, 1980, 1983)
  • Stu Cook – 베이스 기타, 백킹 및 가끔 리드 보컬, 키보드, 리듬 기타 (1959–1972, 1974, 1980, 1983)
  • 존 포거티 – 리드 보컬, 리드 기타, 키보드, 하모니카, 색소폰 (1959–1972, 1974, 1980, 1983)
  • 톰 포거티 – 리듬 기타, 백킹 및 리드 보컬 (1959–1971, 1974, 1980; 1990년 사망)

블루 벨벳의 음반 목록

싱글즈
제목 작성자 카탈로그 # 녹음된 위치 방출된 보컬 프로듀서
"컴 온 베이비" 톰 포거티 OA-6177 1961년 가을 오케스트라 스튜디오, 오클랜드, 캘리포니아 1961년10월 톰 포거티
오 마이 러브 톰 포거티 OA-6177 1961년 가을 오케스트라 스튜디오, 오클랜드, 캘리포니아 1961년10월 톰 포거티
"외로워본 적 있나요?" 존 포거티 OA-611010 1961년말 오케스트라 스튜디오, 오클랜드, 캘리포니아 1962년 초 톰 포거티
보니타 존 앤 톰 포거티 OA-611010 1961년말 오케스트라 스튜디오, 오클랜드, 캘리포니아 1962년 초 톰 포거티
"예스 유 디드" 톰 포거티 OA-6252201 1962 오케스트라 스튜디오, 오클랜드, 캘리포니아 1962년6월 톰 포거티
"이제 넌 내 것이 아니야" 존 포거티 OA-6252201 1962 오케스트라 스튜디오, 오클랜드, 캘리포니아 1962년6월 톰 포거티

골리윅스의 음반 목록

제목 작성자 카탈로그 # 녹음된 스튜디오 방출된 보컬 메모들
돈 텔 미 노 라이즈 존 앤 톰 포거티 판타지 590 1964년 중반 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 1964년11월 존 앤 톰 포거티
"어린 소녀 (엄마는 아시나요)" 존 앤 톰 포거티 판타지 590 1964년 중반 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 1964년11월 톰 포거티
"당신이 있었던 곳" 존 앤 톰 포거티 판타지 597 1965년1월 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 1965년4월 톰 포거티
"걸어온 너" 존 앤 톰 포거티 판타지 597 1965년1월 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 1965년4월 존 앤 톰 포거티
"당신은 진실일 수 없어요" 존 앤 톰 포거티 판타지 599 1965년4월 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 1965년7월 존 포거티
"You Got Nothing' Nothing" 존 앤 톰 포거티 판타지 599 1965년4월 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 1965년7월 존 앤 톰 포거티
"딱 한 시간 전에 당신을 만났습니다." 존 앤 톰 포거티 1965년4월 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 2001 존 앤 톰 포거티
브라운 아이걸 존 앤 톰 포거티 전갈자리 404 1965년8월 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 1965년11월 존 포거티
"조심하는게 좋을거에요" 존 앤 톰 포거티 전갈자리 404 1965년8월 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 1965년11월 존 포거티와 톰 포거티
"놀러갈래" 존 앤 톰 포거티 1965년11월 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 2001 존 포거티
"파이트 파이어" 존 앤 톰 포거티 전갈자리 405 1966년2월 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 1966년3월 존 포거티
연약한 아이 존 앤 톰 포거티 전갈자리 405 1966년2월 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 1966년3월 존 포거티
"시도 시도" 존 앤 톰 포거티 1966년2월 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 2001 존 앤 톰 포거티
"그녀는 나의 것이었다" 존 앤 톰 포거티 1966년 초 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 2001 존 포거티
"악기 1번" 존 앤 톰 포거티 1966년 초 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 2001
"액션 USA" 라디오 홍보 자리 1966년6월
리틀 티나 존 앤 톰 포거티 1966년 중반 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 2001 존 포거티
"물 위를 걷다 존 앤 톰 포거티 전갈자리 408 1966년8월 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 1966년9월 존 포거티 크리던스 클리어워터 리바이벌 '워크 온 더 워터'로 재녹음
"그것이 당신에게 도착하기 전에 그것을 얻는 것이 좋을 것입니다. 존 앤 톰 포거티 전갈자리 408 1966년8월 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 1966년9월 존 포거티
"텔 미" 존 앤 톰 포거티 전갈자리 410 취소 1967년5월 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 2001 존 포거티
"당신은 진실일 수 없어요" 존 앤 톰 포거티 전갈자리 410 취소 1967년5월 캘리포니아 버클리의 판타지 스튜디오 2001 존 포거티
포터빌 존 포거티 전갈자리 412 1967년10월 코스트 레코더, 샌프란시스코, 캘리포니아 1967년11월1 존 포거티 존 포거티가 프로듀싱을 맡았으며, 이후 크리던스 클리어워터 리바이벌에서 발매되었습니다.
"시늉이라고 불러보기 존 포거티 전갈자리 412 1967년10월 코스트 레코더, 샌프란시스코, 캘리포니아 1967년11월2 존 포거티 존 포거티 제작
  1. ^이 곡은 1968년 1월, 첫 번째 싱글의 A-side가 크리던스 클리어워터 리바이벌의 공을 인정받으면서 재발매되었습니다.1968년 7월, 크리던스 클리어워터 리바이벌의 첫 번째 앨범에 수록되었습니다.
  2. ^마지막 Golliwogs 싱글의 B-side로 발매된 후, 이 곡은 1968년 1월에 첫 번째 싱글의 B-side가 크리덴스 클리어워터 리바이벌의 공으로 다시 발매되었습니다.

CCR 디스코그래피

주요 기사:크리던스 클리어워터 리바이벌 음반 목록

참고 항목

참고문헌

  1. ^ Cavanagh, David (July 18, 2014). "Creedence Clearwater Revival – the full story, by John Fogerty, Stu Cook and Doug Clifford". Uncut. Retrieved March 27, 2018.
  2. ^ "Woodstock". history.com. History.com Editors. Retrieved March 24, 2021.
  3. ^ a b "Creedence Clearwater Revival". Rockhall.com. Retrieved March 2, 2010.
  4. ^ "John Fogerty Explains CCR's Hall of Fame Meltdown". Rolling Stone. October 6, 2015.
  5. ^ Arian Smedley (February 27, 2008). "'Oldies' radio bracket expands one decade". Chicago Tribune. Archived from the original on December 11, 2008.
  6. ^ "Gold & Platinum". RIAA. Retrieved January 7, 2019.
  7. ^ "Gold & Platinum". riaa.com. Retrieved March 24, 2021.
  8. ^ Fong-Torres, Ben (April 5, 1969). "Creedence C'water At the Hop". Rolling Stone. No. 30. p. 9.
  9. ^ "Fantasy Studios: Alive and Well in Berkeley". Crawdaddy.wolfgangsvault.com. August 6, 2008. Archived from the original on October 9, 2009. Retrieved March 2, 2010.
  10. ^ Moskowitz, David V. (2015). The 100 Greatest Bands of All Time: A Guide to the Legends Who Rocked the World p. 166. ABC-CLIO. ISBN 978-1-4408-0340-6.
  11. ^ Sullivan, James (May 14, 2010). "John Fogerty Sued for Plagiarizing ... Himself: Twisted Tales". Archived from the original on June 29, 2013.
  12. ^ Lynskey, Dorian (May 29, 2013). "John Fogerty: 'I had rules. I wasn't embarrassed that I was ambitious'". The Guardian. Retrieved July 18, 2019.
  13. ^ a b c d Gilliland, John (1969). "Show 54 - Hail, Hail, Rock 'N' Roll: Getting back to rock's funky, essential essence. [Part 3]" (audio). Pop Chronicles. University of North Texas Libraries.
  14. ^ "MUSIC MUSIC;The Rolling, Uh, Pebbles?". Timesmachine.nytimes.com. Retrieved June 19, 2023.
  15. ^ a b Hank Bordowitz (2007). Bad Moon Rising: The Unauthorized History of Creedence Clearwater Revival. Chicago, Illinois: Chicago Review Press, Incorporated. p. 64. ISBN 978-1-55652-661-9. Retrieved August 27, 2011.
  16. ^ "WLS890 Hit Parade". Mike Gallant. October 14, 1968. Retrieved March 7, 2020.
  17. ^ "Creedence Clearwater Revival scored their only U.K. No 1 single with "Bad Moon Rising". Pop Expresso.
  18. ^ Hank Bordowitz (2007). The Unauthorized History of Creedence Clearwater Revival Page 65. Chicago, Illinois: Chicago Review Press, Incorporated. p. 65. ISBN 978-1-55652-661-9. Retrieved August 16, 2014.
  19. ^ "The Ed Sullivan Show: Creedence Clearwater Revival / Jerry Lee Lewis". TV.com. Archived from the original on June 4, 2011. Retrieved May 8, 2009.
  20. ^ "Rock History - 1971 – John Fogerty is sued by the owners of Specialty Records". Thisdayinrock.com. October 14, 1971. Archived from the original on October 16, 2013. Retrieved October 24, 2013.
  21. ^ "Creedence Clearwater Revival Photo Gallery : Rolling Stone". Rolling Stone. February 21, 1970. Archived from the original on April 12, 2009. Retrieved May 8, 2009.
  22. ^ "Most No. 2 Hits Without Reaching No. 1 By Artist". Billboard Magazine. Archived from the original (PHP) on December 28, 2012.
  23. ^ "WLS Year Index". Oldiesloon. 1969–1971. Retrieved December 26, 2011.
  24. ^ a b c d 포거티, 존 (2015).운이 좋은 아들.뉴욕, 뉴욕: 리틀, 브라운 앤 컴퍼니.
  25. ^ "Interview: Doug Clifford on CCR and John Fogerty". azcentral. Retrieved February 13, 2022.
  26. ^ "Creedence Clearwater Revival: Mardi Gras: Music Reviews: Rolling Stone". Rolling Stone. May 25, 1972. Retrieved May 8, 2009.
  27. ^ Billboard –. Nielsen Business Media. October 28, 1972. p. 16. Retrieved August 30, 2010 – via Internet Archive. creedence splits.
  28. ^ "Blue Moon Swamp Interview". POP. 1997. Retrieved May 23, 2012.
  29. ^ "John Fogerty: 'I had rules. I wasn't embarrassed that I was ambitious'". theguardian.com. 2013. Retrieved July 31, 2013.
  30. ^ "Wareham Development". Warehamproperties.com. February 13, 2007. Archived from the original on July 25, 2011. Retrieved May 8, 2009.
  31. ^ "These Guys' Bad Moon Rose a Loooong Time Ago". Los Angeles Times. January 31, 1993. Retrieved June 11, 2021.
  32. ^ "Fortunate son". Calgary Herald. July 11, 2011. Archived from the original on July 15, 2011. Retrieved July 11, 2011.
  33. ^ "John Fogerty: My Anger Towards Creedence Bandmates Has Faded". Rolling Stone. October 25, 2011. Retrieved November 11, 2011.
  34. ^ "Creedence Clearwater Revival Reunion: No Chance, Drummer and Bassist Say". Spinner. January 3, 2012. Archived from the original on April 11, 2013. Retrieved January 4, 2012.
  35. ^ "Creedence Clearwater Revival reunion a possibility". John Fogerty: Creedence Clearwater Revival reunion a possibility. May 20, 2013. Retrieved May 30, 2013.
  36. ^ Varias, Chris (September 19, 2017). "Creedence Clearwater drummer: Woodstock 'was a nightmare'". The Cincinnati Enquirer. Retrieved November 7, 2017.
  37. ^ Moon, Tom (August 2, 2019). "Creedence Clearwater Revival's 'Green River' At 50: Our Essential Guide To Early CCR". NPR. Retrieved September 5, 2022.
  38. ^ Unterberger, Richie. "Creedence Clearwater Revival Biography & History". AllMusic.
  39. ^ Johnson, Anne E. (August 30, 2021). "Creedence Clearwater Revival: Kings of Swamp Rock". Copper. Retrieved September 5, 2022.
  40. ^ McDaniel, Randy (May 31, 2014). "Creedence Clearwater Revival Was Country Rock Before We Knew What Country Rock Was". KXRB. Retrieved September 5, 2022.
  41. ^ Roberts, Randall (August 13, 2016). "Listen to Ozomatli's Spanish-language tribute to CCR, and two live albums to put on your playlist". Los Angeles Times. Retrieved January 6, 2021.
  42. ^ Stephen A. King (June 1, 2011). I'm Feeling the Blues Right Now: Blues Tourism in the Mississippi Delta. Univ. Press of Mississippi. p. 52. ISBN 978-1-61703-011-6.
  43. ^ Indianapolis Monthly. August 2006. p. 255.
  44. ^ "Fortunate Son". snopes.com. July 14, 2014. Retrieved March 8, 2015.
  45. ^ a b Baker, Bob (November 1, 2002). "Fogerty to Wrangler: Song in ad 'ain't me' – SFGate". Articles.sfgate.com. Retrieved March 26, 2010.
  46. ^ Baker, Bob (October 23, 2002). "Their 'Son' was Fogerty's baby; The last thing the singer wants is a Creedence corporate revival, but he doesn't own the rights, so 'Fortunate Son' now sells jeans". Los Angeles Times. Archived from the original on February 9, 2013. Retrieved March 29, 2010.
  47. ^ Fogerty, John (December 16, 2005). "John Fogerty Travels 'The Long Road Home'". NPR. Retrieved March 26, 2010.
  48. ^ "John Fogerty Experiences a Musical and Personal 'Revival'". Spinner. October 5, 2007. Archived from the original on May 12, 2008. Retrieved March 26, 2010.
  49. ^ "100 Greatest Artists: Creedence Clearwater Revival". Rolling Stone. Archived from the original on October 16, 2011. Retrieved November 4, 2011.
  50. ^ "Green River ranked no. 95". Rolling Stone. Archived from the original on September 2, 2011. Retrieved October 25, 2021.
  51. ^ "Cosmo's Factory ranked no. 265". Rolling Stone. Archived from the original on September 2, 2011. Retrieved October 25, 2021.
  52. ^ "Willy and the Poor Boys ranked no. 392". Rolling Stone. May 31, 2009. Archived from the original on September 2, 2011. Retrieved October 25, 2021.
  53. ^ "CCR ranked 61st most celebrated artist". Acclaimed Music. Retrieved October 25, 2021.
  54. ^ "National Recording Registry". Library of Congress. Retrieved October 25, 2021.
  55. ^ "Grammy Hall of Fame List". Grammys. October 18, 2010. Retrieved October 25, 2021.
  56. ^ "VH1: 100 Greatest Rock Songs". VH1. Retrieved October 25, 2021.
  57. ^ "NME 500 Greatest Songs List". NME. February 11, 2014. Retrieved October 25, 2021.
  58. ^ "Tommy Fogerty And The Blue Velvets Discography - All Countries - 45cat". 45cat.com. Retrieved June 11, 2021.

외부 링크

위키 인용문에는 크리덴스 클리어워터 리바이벌과 관련된 인용문이 있습니다.
위키미디어 커먼즈에는 크리던스 클리어워터 리바이벌과 관련된 미디어가 있습니다.