밀트 가블러

Milt Gabler
밀트 가블러
Milt-Gabler.jpg
태어난
밀턴 가블러

(1911-05-20)1911년 5월 20일
뉴욕 할렘
죽은2001년 7월 20일(2001-07-20) (90세)
뉴욕 맨해튼
가족빌리 크리스탈 (네 휴)
수상로큰롤 명예의 전당 회원
음악적 경력
직업음반 제작자, 작곡자
레이블코모도어 레코드

밀턴 가블러(Milton Gabler, 1911년 5월 20일 ~ 2001년 7월 20일)[1]는 20세기 음반 산업의 많은 혁신을 책임진 미국의 음반 제작자였다. 이 중에는 음반 재발행을 최초로 처리한 사람, 우편 주문으로 음반을 판매한 사람, 음반에 실린 모든 음악가들에게 신용을 주는 사람 등이 포함되어 있었다.[citation needed]

그는 또한 "In a Mellow Tone," "Danke Schene," "L-O-V-E"를 포함한 여러 기준의 가사를 쓰는 등 성공적인 작곡가였다.[2]

초년기

가블러는 뉴욕 할렘의 유대인 가정에서[3] 수지(네 카신도르프)와 줄리어스 가블러의 아들로 태어났다. 그의 아버지는 오스트리아계 유대인 이민자로 비엔나 출신이었고, 어머니 가족은 로스토프 등 러시아 출신 유대인 이민자였다.[4][5] 15살 때, 그는 그의 아버지의 사업인 뉴욕 이스트 42번가에 위치한 라디오 가게인 코모도어 라디오 주식회사에서 일하기 시작했다.[6]

경력

1930년대

빌리 홀리데이의 "이상한 과일"(1939년)의 코모도어 레코드 레이블로 타임지가[7] 선정한 세기의 노래 베스트송으로 선정되었다.

1930년대 중반까지 가블러는 그 사업을 코모도어 뮤직샵으로 개칭했고, 그것은 재즈 팬들과 음악가 모두에게 초점이 되었다.[6] 1933년 가블러는 음반회사로부터 원치 않는 음반 사본을 사들여 다시 판매하기 시작했으며, 그는 재발행 처리한 첫 번째 사람, 우편 주문으로 음반을 판매한 첫 번째 사람, 그리고 음반에 실린 모든 음악가들에게 신용을 부여하는 첫 번째 사람이 되었다.[citation needed]

가블러는 1935년경 다른 회사들이 이전에 출시한 78개의 R.p.c.면을 재 발행하기 위해 전문 레이블 UHCA(United Hot Clubs of America)를 설립했다. 그는 1931년 조 베네티-에디 랭 올스타 세션(ARC로부터), 베시 스미스의 마지막 세션(OKeh에서), 프랭크 트럼바워, 빅스 비데베케, 미프 몰(OKeh에서도)을 포함한 많은 중요한 재즈 레코드에 대한 권리를 확보할 수 있었다. 이러한 재발행은 원래 78명의 스탬퍼로부터 온 것으로, 과거의 클래식 공연들을 수집하는 개념을 전파하는 데 도움이 되었다. 파라마운트와 제넷트는 깨끗한 복사본에서 더빙되었고 UHCA에서 발행되었다.

1937년 52번가에 새 가게를 열었고, 이웃 클럽인 지미 라이언스(Jimmy Ryan's)[6]에서 일련의 잼세션(잼세션)을 세웠다. 이것들 중 일부는 그가 자신의 레코드 레이블인 코모도어 레코드를 설립하면서 기록하기 시작했다.[6] 음악 프로듀서로서의 그의 역할은 곧 그의 다른 활동들을 대체했고 그는 당대 최고의 재즈 아티스트들을 많이 녹음했다.[6] 한 단골 고객인 빌리 홀리데이는 자신의 음반 회사인 컬럼비아를 찾아 '이상한 과일'을 발매하라는 그녀의 호소에 저항하여 가블러에게 이 노래를 제공했다.[6] 필요한 허가를 받은 후, 그는 1939년 코모도어에서의 그녀의 레코드를 발표하여 그녀의 경력을 향상시켰고 타임지는 60년 동안 '세기의 가장 좋은 노래'라는 이름을 붙였다.

1940년대

Milt Gabler (왼쪽) (Hubbie Hill, Lou Blum, Jack Crystal과 함께 Commodore Music Shop (1947)

Commodore Records의 성공은 주요 레코드 레이블에 가입하자는 제안으로 이어졌다. 가블러는 1941년 데카 레코드에서 일하기 위해 영입되었고, 처남 잭 크리스탈(빌리 크리스탈의 아버지)을 떠나 코모도어를 경영하게 되었다. 가블러는 곧 리오넬 햄튼의 "Flying Home", 빌리 홀리데이 감독의 "Lover Man", 앤드류 시스터즈의 "Rum and Coca-Cola"를 포함한 일련의 히트곡들을 제작할 뿐만 아니라, 루이 암스트롱과 엘라 피츠제럴드를 함께 음반에 올린 최초의 사람이 되었다.

데카의 자회사 레이블 코랄을 맡은 그는 컨트리 가수 레드 폴리, 좌파 성향의 포크 그룹 위버스, 페기 리, 잉크 스팟, 새미 데이비스 주니어의 히트곡을 프로듀싱하며 음악 영역을 넓혔다. 1946년 루이 조던의 획기적인 싱글 '추추추추추추부기'를 제작, 공동 집필하였다.

1950년대와 1960년대

가블러는 덱카 레코드에 로커빌리의 선구자적인 록앤롤의 선구자적 행동에 서명했다. 그는 1954년 4월에 초기 녹음 세션을 만들었는데,[8] 그 중 상당 부분이 그날 녹음될 예정이었던 두 곡의 히트 가능성이 더 높다고 회사가 생각하는 곡을 자르는 데 쓰였다. 가블러가 가장 짧은 사운드 체크 후 이례적으로 높은 음량으로 녹음한 두 번째 곡은 '13명의 여자'에 대한 그들의 노력은 10분밖에 남지 않았다. '록 어라운드 더 클럭'은 두 번의 테이크로 잘려 대중음악의 면모를 일신했다. Gabler는 나중에 이렇게 말했다: "내가 Louis Jordan과 함께 사용한 모든 속임수들, 나는 Bill Haley와 함께 사용했다.[9][10] 유일한 차이점은 우리가 리듬을 연주하는 방식이었다. 요르단에서는 스윙 시대부터 완벽하게 균형 잡힌 리듬을 구사했지만 빌은 무거운 백비트를 가지고 있었다."

Commodore Records는 1954년에 문을 닫았다. 밥 샤드의 메인스트림 레코드는 1960년대 초에 코모도어 소재의 LP 리사이즈를 연재하여 이 녹음의 대부분을 사용할 수 있게 했다. 그러나 가블러는 1950년대 후반과 1960년대까지 브렌다 리의 '미안해'와 예수 크라이스트 슈퍼스타를 포함한 앨범 등 히트 싱글을 작사, 제작하며 데카의 방향을 계속 안내했다. 가블러는 또한 1959년 그들이 라벨을 떠날 때까지 데카에 대한 모든 코메츠의 녹음 파일을 계속 제작했다.

가블러는 또한 1960년부터 1980년 6월 사망할 때까지 함부르크에서 버트 켐페르트와 그의 오케스트라를 위해 모든 스튜디오 앨범을 제작했다. 가블러는 "L-O-V-E"와 냇 킹 콜의 히트곡, "댄케 쇤"과 같은 켐페르트의 노래들을 위해 많은 가사를 썼다.

1970년대

가블러는 MCA가 데카를 다른 레이블과 통합하고 1971년 합병된 MCA 레코드를 캘리포니아 유니버설 시티로 이전하면서 사업 활동의 최전선에서 물러났으나, 계속 재발행과 그가 구체화하는 데 도움을 준 음반 산업으로부터 인정을 받았다. 그는 1973년에 MCA 레코드로 돌아가 MCA의 방대한 백 카탈로그의 재발행을 감독하라는 요청을 받았다.[11]

사생활

가블러는 2001년 7월 20일 맨해튼의 유대인 가정과 병원에서 90세의 나이로 사망했다. 뉴욕타임스는 그의 머리맡에 있는 사진은 빌리 홀리데이 사진뿐이라고 보도했다.[12]

어콜라데스

1991년 가블러는 음반 분야에 기여한 공로가 큰 것으로 The Recording Academy로부터 그래미 수탁자상을 받았다.[13]

1993년 가블러는 그의 조카인 코미디언이자 배우인 빌리 크리스탈에 의해 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었다. 2005년에 크리스탈은 "밀트 가블러 이야기"라는 제목의 다큐멘터리와 CD를 제작했다.[14]

참조

  1. ^ Levin, Floyd (2002). "Gabler, Milt(on)". In Barry Kernfeld (ed.). The new Grove dictionary of jazz (2nd ed.). New York: Grove's Dictionaries Inc. p. 1. ISBN 1-56159-284-6.
  2. ^ Eileen Kowalski, Doug Galloway (July 29, 2001). "Milton Gabler". Variety. Retrieved September 18, 2021.
  3. ^ Cherry, Robert; Griffith, Jennifer (Summer 2014). "Down to Business: Herman Lubinsky and the Postwar Music Industry". Journal of Jazz Studies vol. 10, no. 1, pp. 1-24.
  4. ^ Crystal, Billy (October 2005). 700 Sundays. p. 23. ISBN 0-446-57867-3.
  5. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2013-10-23. Retrieved 2013-10-22.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  6. ^ a b c d e f Colin Larkin, ed. (1992). The Guinness Encyclopedia of Popular Music (First ed.). Guinness Publishing. p. 933. ISBN 0-85112-939-0.
  7. ^ McNally, Owen (March 30, 2000). "'Song of the century' chilling: Graphic lyrics of 'the first unmuted cry against racism' are making a comeback". Ottawa Citizen.
  8. ^ Hoffmann, Frank, 녹음된 소리 백과사전, 2edd, New York : Routrege, 2005. ISBN 0-415-93835-X. Cf 1권(2권 중) 페이지 421-422, "밀트 가블러"에 관한 기사.
  9. ^ "5 Candidates for the First Rock 'n' Roll Song". Mentalfloss.com. March 23, 2012. Retrieved August 2, 2020.
  10. ^ "When was rock'n'roll really born?". The Guardian. 16 April 2004. Retrieved 2 September 2021.
  11. ^ "Billboard". Nielsen Business Media, Inc. 3 March 1973. p. 3. Retrieved 2 September 2021 – via Google Books.
  12. ^ Martin, Douglas (July 25, 2001). "Milton Gabler, Storekeeper of the Jazz World, Dies at 90". The New York Times. Retrieved July 24, 2016.
  13. ^ "Trustees Award". The Recording Academy. Archived from the original on 2015-10-02. Retrieved 2016-07-24.
  14. ^ "Milt Gabler". Rock and Roll Hall of Fame. Retrieved 2016-07-24.

추가 읽기

외부 링크