디나 워싱턴

Dinah Washington
디나 워싱턴
Washington in 1962
1962년 워싱턴
배경 정보
생년월일루스 리 존스
태어난(102-08-29)1924년 8월 29일
미국 앨라배마 주, Tuscaloosa
기원.시카고, 일리노이, 미국
죽은1963년 12월 14일(1963-12-14)(39세)
디트로이트, 미시간, 미국
장르
직업
  • 가수.
  • 음악가
기기
액티브 년수1941–63
라벨

디나 워싱턴(Dinah Washington, 1924년 8월 29일 ~ 1963년 12월 14일)은 미국의 가수이자 피아니스트로, "1950년대 [1]가장 인기 있는 흑인 여성 레코딩 아티스트"로 언급되었다.주로 재즈 보컬리스트였던 그녀는 블루스, R&B, 전통 팝 음악 [1]등 다양한 스타일로 연주하고 녹음했으며 "블루스의 여왕"[2]이라는 칭호를 얻었다.1986년 앨라배마 재즈 명예의 전당에 입성했으며 1993년 로큰롤 명예의 전당에 입성했다.

초기 생활

루스 리 존스는 앨라배마 주 투스칼루사에서 앨리스와 올리 [3]존스 사이에서 태어나 어린 시절 시카고로 이사했다.그녀는 가스펠 음악에 깊이 관여하게 되었고 세인트루이스에 있는 성가대에서 피아노를 연주했다.루크의 침례교회는 아직 초등학교에 다닐 때였다.그녀는 교회에서 가스펠 음악을 불렀고, 10대 때 교회 성가대를 지휘하며 피아노를 쳤으며, 샐리 마틴 가스펠 [4]싱어스의 멤버였다.샐리 마틴 그룹에 가입했을 때, 그녀는 웬델 필립스 고등학교를 중퇴했다.그녀는 가스펠 싱어 컨벤션의 공동 창립자인 샐리 [5]마틴이 만든 최초의 여성 가스펠 가수들과 함께 리드곡을 불렀다.그녀는 시카고 리갈 극장에서 열린 아마추어 대회에서 "I Can't Face the Music"[6]을 부른 후 가스펠 합창단에 참여하게 되었다.

직업

15세 때 장기자랑에서 우승한 후, 그녀는 클럽에서 공연을 하기 시작했다.1941-42년까지 그녀는 데이브 카페와 셔먼 호텔의 다운비트 룸(팻스 월러와 함께)그녀는 재즈 클럽인 Three Ducces에서 연주하고 있었는데 친구가 그녀를 데리고 Garrick Stage Bar에서 빌리 홀리데이를 들었다.클럽 주인인 조 셔먼은 개릭의 위층 방에 나타난 고양이와 바이올린의 도움을 받아 "I Understand"를 부른 것에 감명을 받아 그녀를 고용했다.홀리데이가 아래층 방에서 공연하는 동안 그녀는 위층에서 노래를 불렀고, 그녀는 그녀가 알려지게 된 이름을 얻었다.그녀는 조 셔먼이 라이오넬 [6]햄튼이 개릭에서 디나의 연설을 듣기 전에 루스 존스의 변화를 제안했다고 말했다.햄튼의 방문은 제안을 했고, 워싱턴은 시카고 리갈 극장에서 햄튼과 함께 공연한 후 그의 여성 밴드 보컬로 일했다.

그녀는 12월 레너드 페더가 쓰고 햄튼과 조 모리스(트럼펫)와 밀트 버크너(피아노)[1][7]를 포함한 그의 밴드 뮤지션들의 후원을 받은 "이블 갈 블루스"로 키노트 레이블에 음반 데뷔를 했다.그 음반과 후속작인 "샐티 파파 블루스"는 1944년 [8]빌보드 "할렘 히트 퍼레이드"를 만들었다.1945년 12월, 그녀는 아폴로 레코드에서 럭키 톰프슨 [9]올스타즈를 피처링한 12개의 레코딩을 만들었습니다.그 중 10개가 발행되었습니다.

portrait of Dinah Washington, 1952
1952년 디나 워싱턴

그녀는 키노트 레이블이 접힌 후 1946년까지 햄튼의 밴드에 머물렀고 솔로 가수로 머큐리 레코드와 계약했다.Fats Waller의 "Ain't Misbehavin"의 버전인 Mercury에 대한 그녀의 첫 앨범은 또 다른 히트를 치며 긴 성공을 시작했다.1948년부터 1955년까지 그녀는 27개의 R&B 톱 10 히트곡을 기록하며, 그녀를 그 시대의 가장 인기 있고 성공한 가수 중 한 명으로 만들었다."Am I Assisting Too Much"(1948년)와 "Baby Get Lost"(1949년)는 R&B 차트 1위에 올랐고, 그녀의 "I Wanna Be Love"(1950년)는 미국 팝 [8]차트 22위에 올랐다.그녀의 히트 음반에는 블루스, 스탠다드, 참신함, 팝 커버, 그리고 행크 윌리엄스의 "Cold, Cold Heart" 버전까지 포함되었습니다.그녀의 가장 큰 인기 있는 성공과 동시에, 그녀는 또한 앨범 Dinah Jams (1954년)에서 Clifford Brown과 Clark Terry를 포함한 많은 주요 재즈 음악가들과 세션을 녹음했고, 캐논볼 애덜리,[1][7] 벤 웹스터와도 녹음했다.

1950년 디나 워싱턴은 6월 25일 로스앤젤레스 리글리필드에서 열린 제6회 유명한 재즈 카발케이드 콘서트에서 공연을 했다.같은 날 라이오넬 햄튼, 피위 크레이튼 오케스트라, 로이 밀턴과 그의 오케스트라, 타이니 데이비스와 그녀의 헬 다이버, 그리고 다른 예술가들도 참여했습니다.16,000명의 관객이 참석한 것으로 알려졌으며, 라이오넬 햄튼이 "Flying [10][11]High"를 연주하는 동안 벌어진 싸움으로 콘서트는 일찍 끝났다.워싱턴은 1956년 9월 2일 로스앤젤레스의 리글리 필드에서 열린 제12회 재즈 캐벌케이드에서 공연을 하기 위해 돌아왔다.또한 그날 공연한 것은 리틀 리처드, 멜 윌리엄스 닷츠, 줄리 스티븐스, 척 히긴스 오케스트라, 보 람보, 윌리 헤이든 & 파이브 블랙버드, 프리미어, 제럴드 윌슨, 히스 20-Pc였다.레코딩 오케스트라와 제리 그레이와 그의 오케스트라.[12]

1959년, 그녀는 "What a Diff'rense a Day Made"[13] 버전으로 팝 차트 4위에 오르며 처음으로 톱 10에 들었다.당시 그녀의 밴드에는 편곡자이자 지휘자인 벨포드 헨드릭스와 케니 버렐(기타), 조 자위눌(피아노), 파나마 프란시스(드럼)가 있었다.이어 어빙 고든의 "잊을 수 없는" 버전을 발표했고, 1960년 브룩 벤튼과 함께 두 번의 매우 성공적인 듀엣곡인 "Baby (You've Got It Takes)"와 "A Rockin' Way in Most and Mess"를 발표했다.그녀의 마지막 히트곡은 1961년 "9월 인 더 레인"[8]이었다.

워싱턴은 특히 더티 블루스 장르에서 두 곡을 선보였다.이 노래들은 그녀의 치과의사에 대한 "롱 존 블루스"로, "그는 신뢰할 수 있는 드릴을 꺼냈다"와 같은 가사가 들어있다. 크게 벌리라고 했어요 그는 나를 해치지 않겠다고 했지만 내 속을 [14]다 채웠다.그녀는 또한 트롬보니스트에 [15]대한 것으로 추정되는 "빅 롱 슬라이딩 싱"이라는 노래를 녹음했다.

한 소식통은 워싱턴이 1948년에서 1961년 사이에 45개의 R&B 차트 히트곡을 냈으며, 여기에는 1948년에서 1950년 사이에 16개의 상위 15위도 포함되어 있다고 말한다.[16]

그녀가 죽기 전인 1950년대와 1960년대 초에 워싱턴은 가끔 라스베이거스 스트립에서 공연을 했다.토니 베넷은 에이미 와인하우스와의 녹음 세션에서 워싱턴에 대해 말했다.

그녀는 내 좋은 친구였어그녀는 대단했다.라스베이거스에서 예약도 없이 여행가방 두 개를 들고 오곤 했어요그리고 그녀는 원하는 만큼 머물 것이다.그리고 스트립 쇼에 나오는 모든 아이들이 그날 밤에 오곤 했어요그들은 그녀가 시내에 있다는 것을 듣고 그녀의 공연 때문에 꽉 찼을 것이다.

리처드 S에 따르면.올뮤직 [1]지넬:

[워싱턴]은 20세기 중반 가장 사랑받으며 논란이 많은 가수 중 한 명이었다. 팬, 헌신자, 동료 가수들에게 사랑받았고, 여전히 그녀의 예술을 상업과 나쁜 취향에 팔았다고 비난하는 비평가들에게 논쟁의 대상이 되었다.그녀의 주된 죄는 분명히 R&B, 블루스, 재즈, 로드 팝 등 모든 종류의 음악에서 집에 있는 독특한 보컬 스타일을 기르는 것이었다. 그리고 그녀는 시간이 있었다면 훌륭한 가스펠이나 컨트리 가수를 했을 것이다.그녀의 목소리는 투박하고 짜고 고음의 목소리였고, 완전한 명료한 말투와 딱딱하고 블루스한 표현으로 특징지어졌습니다.

워싱턴은 성화 [17]봉송을 부르는 것으로 잘 알려져 있다.1962년, 디나는 드럼의 지미 토마스, 색소폰의 얼 에드워즈, 오르간의 지미 시그러로 구성된 알레그로스라고 불리는 남성 후원 트리오를 고용했다.에드워즈는 색소폰으로 존 페인으로 대체되었다.한 버라이어티 작가는 그들의 보컬을 "효과적인 합창"[6]이라고 칭찬했다.

워싱턴의 업적은 뉴포트 재즈 페스티벌(1955-1959년), 뉴욕 랜들스 아일랜드 재즈 페스티벌(1959년), 워싱턴 D.C. 국제 재즈 페스티벌(1962년), 버드랜드에서의 빈번한 공연(1958년, 1961년-1962년)과 1963년 듀크 카운티에서의 공연을 포함했다.

개인의 삶과 죽음

버오크 묘지에 있는 워싱턴 묘지

워싱턴은 여섯 번 결혼했다.

1963년 12월 14일 이른 아침, 워싱턴의 여섯 번째 [18]남편인 미식축구 거물 딕 "나이트 트레인" 레인은 워싱턴과 함께 잠을 잤고 나중에 깨어보니 그녀가 쓰러져 있었고 반응이 없었다.B.C. 로스 박사는 그녀가 [6]39세의 나이로 현장에서 사망했다고 발표했다.부검 결과 세코바르비탈과 아모바르비탈의 치명적인 조합, 불면증과 식이요법 처방이 [19]그녀의 죽음에 기여했다.그녀는 일리노이 주 알십에 있는 버 오크 묘지에 묻혔다.

어워드

그래미상
연도 카테고리 제목 장르.
1959 최고의 리듬 앤 블루스 퍼포먼스 "하루가 만드는 차이" R&B
그래미 명예의 전당

Dinah Washington의 녹음은 "질적 또는 역사적 의미"[20]가 있는 녹음물을 기리기 위해 1973년에 제정된 그래미 명예의 전당에 헌액되었다.

연도 제목 장르. 라벨. 헌액년도
1959 '잊을 수 없는' 팝(싱글) 수성. 2001
1954 '티치 미 투나잇' R&B (싱글) 수성. 1999
1959 "하루가 만드는 차이" 종래의 팝(싱글) 수성. 1998
로큰롤 명예의 전당

로큰롤 명예의 전당은 그녀의 "TV [21]Is the Thing (올해)"를 로큰롤을 만든 노래 중 하나로 꼽았다.

연도 제목 장르.
1953 'TV가 대세다(올해)' R&B
명예와 표창
  • 잊을 수 없다: 디나 워싱턴에 대한 헌사는 아레사 프랭클린이 헌정하기 위해 녹음한 1964년 앨범이다.
  • 1993년에 미국 우체국은 디나 워싱턴 29%기념 우표를 발표했다.
  • 2005년에 위원회 위원들의 워싱턴 시카고에 있는 1950년대, 디나 워싱턴 공원 그녀의 명예에 살던 근처에 공원, 이름을.
  • 2008년에, 터스컬 루사 앨라배마 주 워싱턴의 출생지의 시를 30번가 15th번가와 Kaulton 공원"디나 워싱턴 애버뉴 사이의 섹션이 크게 감소했다."[22]새로운 이름은 제막식은 3월 12일 2009년 워싱턴의 아들 로버트 그레이슨과 3출석에 그녀의 손주들의 열렸다.[23]
  • 8월 29일 2013년에, 터스컬 루사의 도시는 북 캐롤리나주 그린 스보로번가와 7th 스트리트(620명이 그린 스보로번가)의 북동쪽 코너에 새롭게 바뀐 디나 워싱턴 문화 예술 센터였던 앨런 제미슨 하드웨어 건물을 바쳤다."[24]
그 디나 워싱턴 문화 예술 센터 터스컬 루사, 알라바마 주의.
연도 제목 결과 메모들
1993 로큰롤 명예의 전당. 임명됨 이른 영향
1984 빅 밴드와 재즈 명예의 전당. 임명됨

앨범 목록

주요 기사:디나 워싱턴의 음반 목록

레퍼런스

  1. ^ a b c d e "Dinah Washington". AllMusic. Retrieved June 27, 2014.
  2. ^ Carney Smith, Jessie (1992). Notable Black American Women. ISBN 9780810391772. Retrieved June 27, 2014 – via Google Books.
  3. ^ "Alice Jones, 87". Chicago Tribune. Retrieved December 20, 2016.
  4. ^ Joravsky, Ben (December 16, 1999). "Dinah Was...and Wasn't". Chicago Reader. Retrieved December 20, 2016.
  5. ^ Bogdanov, Vladimir; Woodstra, Chris; Erlewine, Stephen Thomas (2003). "Sallie Martin". All Music Guide to the Blues: The Definitive Guide to the Blues. Backbeat Books. p. 373. ISBN 0-87930-736-6.
  6. ^ a b c d Cohodas, Nadine (2004). Queen: The Life and Music of Dinah Washington. Random House. ISBN 978-0375421488.
  7. ^ a b "Dinah Washington Biography". rockhall.com. Rock and Roll Hall of Fame and Museum. Retrieved June 27, 2014.
  8. ^ a b c Whitburn, Joel (2004). Top R&B/Hip-Hop Singles: 1942–2004. Record Research. p. 469.
  9. ^ Rotante, Anthony (February 1955). "Blues and Rhythm". Record Research. New York. p. 3.
  10. ^ "Dinah Washington Joins 'Hamp' in 'Cavalcade of Jazz'". Los Angeles Sentinel. June 15, 1950.
  11. ^ "'Cavalcade of Jazz Attended by 16,000' Review". Los Angeles Sentinel. June 29, 1950.
  12. ^ "12th Cavalcade of Jazz At Wrigley Field Sept. 2". Los Angeles Sentinel. July 26, 1956.
  13. ^ Gilliland, John (1969). "Show 17 – The Soul Reformation: More on the evolution of rhythm and blues. [Part 3]" (audio). Pop Chronicles. University of North Texas Libraries.
  14. ^ "Bette Midler – Long John Blues Lyrics". MetroLyrics.com. Archived from the original on December 14, 2016. Retrieved May 12, 2016.{{cite web}}: CS1 유지보수: 부적합한 URL(링크)
  15. ^ "Big Long Slidin' Thing – Lyrics". Lyricsplayground.com. October 10, 2007. Retrieved May 12, 2016.
  16. ^ "1940s musicians laid the cornerstone for rock 'n' roll". Goldminemag.com. Retrieved June 10, 2021.
  17. ^ "Theatre Review". The New York Times. Retrieved June 27, 2014. (설명 필요)
  18. ^ "Night Train, Dinah Wed". Detroit Free Press. July 3, 1963. p. 2C – via Newspapers.com. open access
  19. ^ "Dinah Washington: A Queen in Turmoil". npr.org. National Public Radio. August 29, 2004. Retrieved February 9, 2020.
  20. ^ "GRAMMY Hall Of Fame". GRAMMY.org. Archived from the original on January 22, 2011. Retrieved June 27, 2014.
  21. ^ "Experience The Music: One Hit Wonders and The Songs That Shaped Rock and Roll The Rock and Roll Hall of Fame and Museum". Rockhall.com. April 15, 2013. Retrieved June 27, 2014.
  22. ^ "Odetta should be memorialized". TuscaloosaNews.com. Retrieved June 27, 2014.
  23. ^ "Tuscaloosa unveils Dinah Washington Avenue". TuscaloosaNews.com. March 13, 2009. Retrieved June 27, 2014.
  24. ^ "Dinah Washington Cultural Arts Center ready for its debut in downtown Tuscaloosa". TuscaloosaNews.com. Retrieved June 27, 2014.

추가 정보

외부 링크