비틀즈의 해체

Break-up of the Beatles
비틀즈의 역사
1969년 8월 22일 티튼허스트 공원에서 함께 마지막 사진 촬영을 하는 동안 비틀즈.

비틀즈는 1960년부터 1970년까지 활동했던 영국의 록 밴드입니다. 1962년부터 밴드의 멤버는 존 레논, 폴 매카트니, 조지 해리슨, 링고 스타였습니다. 그들의 결별은 다음과 같은 수많은 요인들에 기인합니다: 비틀즈 매니아 현상의 긴장, 1967년 매니저 브라이언 엡스타인의 죽음, 매카트니의 지배에 대한 밴드 동료들의 분노, 레논의 헤로인 사용, 그리고 그와 오노 요코와의 관계, 해리슨의 점점 더 다작되는 작곡, 애플 군단의 허우적거림, Get Back 프로젝트(1970년 Let It Be로 이름 변경)와 경영권 분쟁.

1960년대 후반에 멤버들은 개인의 예술적 의제를 주장하기 시작했습니다. 그들의 불협화음은 1968년의 비틀즈("The White Album")에서 가장 뚜렷하게 드러났고, 음악적인 문제에 대한 다툼과 불협화음은 곧 그들의 사업 논의에 스며들었습니다. 스타는 화이트 앨범 세션에서 2주 동안 그룹을 떠났고 해리슨은 겟 백 리허설에서 5일 동안 그만두었습니다. 1969년부터 이 단체는 자신들의 업무를 누가 처리해야 하는지에 대해 논쟁을 벌였습니다. 매카트니는 연예 변호사 리와 존 이스트먼을 위해 로비를 벌였지만, 그의 밴드 동료들에 의해 사업가 앨런 클라인에게 지지를 받지 못했습니다.

1969년 8월 20일 애비 로드의 〈The End〉 세션에서 네 명의 멤버들이 함께 녹음한 마지막 시간은 〈I Want You (She's So Heavy)〉의 추가 믹싱 및 편집이 있었고, 레논의 티튼허스트 사유지에서 열린 사진 세션에서 네 명의 멤버 모두와 마지막 만남이 이틀 후였습니다. 9월 20일, 레논은 애플에서 열린 회의에서 해리슨이 참석하지 않은 상태에서 밴드 동료들에게 비틀즈를 떠날 것이라고 사적으로 알렸지만, 그의 탈퇴가 영구적인지는 다른 멤버들에게 불분명합니다. 1970년 4월 10일, 매카트니는 보도자료를 통해 더 이상 이 그룹과 함께 활동하지 않는다고 밝혔고, 이는 언론의 광범위한 반응을 불러 일으켰고, 그와 밴드 동료들 사이의 긴장을 악화시켰습니다. 그의 발표 이후에도 법적 분쟁은 계속되었고, 1974년 12월 29일까지 공식적으로 해산되지 않았습니다.

본격적인 재결합설은 1970년대 내내 지속되었는데, 멤버들이 때때로 협력을 위해 재결합했지만, 네 명 모두와 동시에 재결합한 적은 없었습니다. 세 곡의 전 비틀즈를 특징으로 하는 곡은 스타의 〈I'm the Greatest〉(1973)와 해리슨의 〈All That Years Ago〉(1981)뿐입니다. 1980년 레논이 살해된 후, 살아남은 멤버들은 1994년 앤솔로지 프로젝트를 위해 다시 뭉쳤으며, 레논 데모 〈Free as a Bird〉, 〈Real Love〉, 〈Now and Then〉은 비틀즈로 녹음되고 발매된 신곡의 기초로 사용되었지만, 후자는 2023년까지 발매되지 않았습니다.

배경

1965년 말, 비틀즈는 라이브 공연에 싫증이 났습니다.[1] George Harrison은 Beatlemania를 가장 먼저 지치게 했고, Paul McCartney는 정기적인 투어 일정과 라이브 쇼를 유지하는 아이디어를 지지했습니다. 매카트니는 결국 1966년 8월 미국 투어가 끝날 무렵에 투어를 중단해야 한다는 밴드 동료들의 주장에 굴복했습니다.[2] 이후 해리슨은 매니저 브라이언 엡스타인(Brian Epstein)에게 밴드를 떠난다고 알렸지만, 더 이상의 투어가 없을 것이라는 확신에 머물도록 설득되었습니다.[3]

병장을 기록하기 위해 소집했을 때. 1966년 11월, 페퍼의 론리 하츠 클럽 밴드는 여전히 동료애와 음악가로서의 협업에 대한 열망이 있었지만, 그들의 개인차는 점점 더 뚜렷해지고 있었습니다. 매카트니는 다른 사람들보다 더 큰 폭으로 영국과 미국에서 떠오르는 팝 음악 트렌드와 스타일에 깊은 관심을 유지한 반면, 해리슨은 인도 음악과 종교에 관심을 갖게 되었고 존 레논의 작곡은 더 내성적이고 실험적이 되었습니다.[4][5] 비틀즈 역사학자 마크 루이스온의 의견으로, 병장. 페퍼는 이 그룹의 마지막 통일된 노력을 대표하며 앨범이 완성된 직후 악화되어 1968년까지 완전히 사라졌던 응집력을 보여주었습니다.[6]

엡스타인의 경영 스타일은 그룹이 음악적 개념과 프로젝트를 추구하도록 하는 동시에 종종 갈등이 있을 때 중재하도록 하는 것이었습니다. 비록 엡스타인이 여전히 밴드의 대인관계와 재정에 강한 영향력을 행사했지만, 1966년 밴드가 투어를 중단한 이후 이 역할은 줄어들기 시작했습니다. 1967년 중반, 애플 군단은 조세 피난처로서 Epstein의 감독하에 시작되었습니다. 그러나 8월 27일, 그는 약물 과다복용으로 사망했습니다. 그의 부재로 인한 결과는 비틀즈의 사업가로서의 경험 부족과 함께 예상외로 혼란스러운 모험으로 이어졌습니다.[4]

엡스타인의 죽음은 비틀즈에게 미래에 대한 무관심과 두려움을 남겼습니다.[7] 매카트니는 그룹을 위한 프로젝트를 시작하려고 노력했지만, 그의 밴드 동료들은 다른 그룹 벤처뿐만 아니라 뮤지컬에서 그의 지배력이 증가함에 따라 동요하게 되었습니다.[8] 레논은 이후 매카트니의 노력이 밴드의 생존을 위해 중요하다고 생각했지만, 여전히 매카트니의 도움에 대한 열망은 솔로 활동을 추구하는 것에 대한 자신의 오해에서 비롯되었다고 믿었습니다.[9] 매카트니는 네 멤버가 음악가에서 사업가로 진화한 것이 밴드 해체의 중심이라고 생각했습니다.[10] 밴드 매니저로서의 Epstein의 역할은 결코 대체되지 않았고, 결국 강력한 매니저 리더십의 부족이 해체에 크게 기여했습니다.[11]

그 분열의 또 다른 요인은 해리슨이 그들의 경력 후반부 동안 작곡가로서 성장한 것입니다.[12] 레논과 매카트니는 특히 1968년 이후부터 그의 많은 노래 아이디어를 거부했습니다.[13][nb 1] 비록 이것은 부분적으로 밴드에서 세 명의 작곡가들과 함께 앨범 쪽의 공간에 대한 증가된 경쟁을 보여주었지만, 해리슨의 좌절감은 그에게 비틀즈로부터 소외감을 느끼게 했습니다.[16] 그는 나중에 처음에는 작곡가로서 가끔 기여하는 것에 만족했고, 레논과 매카트니가 "그들 중 일부보다 낫고 그들이 내 노래를 듣기 전에 우리는 그들 중 8개를 녹음해야 한다"고 제안했을 때만 그의 지배를 원망하게 되었다고 생각했습니다.[17] 해리슨은 1968년 봄베이에서 녹음된 원더월 뮤직과 함께 솔로 앨범을 발매한 첫 번째 멤버가 되었습니다.[18][19]

화이트 앨범과 겟 백 리허설

1968년 5월, 이 밴드는 1968년 11월 발매된 비틀즈("The White Album")를 위해 나중에 녹음된 노래의 데모를 녹음하기 위해 에셔에 있는 해리슨의 집에서 만났습니다. 비틀즈의 동시대 리뷰와 회고적 해설은 이 더블 앨범이 자율적인 작곡가, 음악가, 예술가들의 발전을 반영하고 있음을 인정했습니다.[15] 롤링 스톤은 나중에 "한 지붕 아래 네 장의 솔로 앨범"이라고 표현했습니다.[20] 매카트니는 이 세션이 그룹의 전환점이 된 것이라고 설명했습니다. 그 이유는 "그 앨범 동안 많은 마찰이 있었기 때문입니다. 레논은 "비틀즈의 해체는 그 앨범에서 들을 수 있다"고 말한 반면, 우리는 막 헤어지려 하고 있었고, 그것은 그 자체로 긴장감이 넘쳤습니다.[21][22]

1969년 3월 레논의 아내 오노 요코

이 세션은 레논의 새로운 국내 및 예술 파트너인 요코 오노(Yoko Ono)의 스튜디오에 처음 등장했으며, 그는 EMI 스튜디오에 동행하여 "Revolution 1"[23]을 작업했으며, 이후 모든 비틀즈 세션에서 다소 지속적으로 존재하게 되었습니다.[24] 오노의 존재는 매우 이례적이었습니다. 그 전에는 비틀즈가 일반적으로 아내와 여자 친구를 녹음 세션에 초대하는 일이 거의 없었기 때문입니다.[25][nb 2] 다른 비틀즈보다 오노에 대한 레논의 헌신은 이전에 그 밴드의 음악에 필수적이었던 직관적인 측면을 방해함으로써 작업 조건을 어렵게 만들었습니다.[28] 1965년부터 그와 레논은 LSD와 인디언 영성에 대한 실험을 통해 유대감을 형성했기 때문에, 그의 존재는 해리슨에게 거슬리는 것으로 여겨졌고, 매카트니가 조심스럽게 접근했던 두 가지 경험을 가지고 있습니다.[29]

매카트니는 레논과 오노의 실험적인 사운드 콜라주 〈Revolution 9〉를,[31] 레논은 〈Martha My Dear〉와 〈Honey Pie〉와 같은 가벼운 마음을 가진 매카트니의 노래를 경멸하면서 레논과 매카트니의 예술적인 길은 점점 더 멀어졌습니다.[30][32] 해리슨은 작곡가로서 계속 발전했지만, 세션 동안 밴드 내에서 거의 지지를 받지 못했습니다.[33] 비틀즈를 마하리시로 이끄는 역할에 대해 레논과 매카트니로부터 분노를 느낀 해리슨의 작곡 "Not Gilty"는 그들이 인도에서 돌아온 후의 그의 마음 상태를 반영했습니다.[34] 링고 스타는 자신의 드럼 연주 수준에 점점 불만을 갖게 되었습니다. 작가 마크 허츠가드(Mark Hertsgaard)에 따르면, 이것은 "매카트니가 특히 격려하기 위해 많은 것을 한 느낌"이었습니다.[35] 또한 녹음 세션의 특징인 시고 긴장된 분위기에 괴로워하며 [36][page needed]스타는 너무 고립되어 몇 주 동안 밴드를 떠나 사르데냐에서 가족과 휴가를 보냈습니다.[37] 그는 9월 초에 해리슨으로부터 받은 선물인 [32]꽃으로 장식된 드럼 키트를 찾기 위해 돌아왔습니다.[38]

지난 11월 비틀즈가 발매되면서 밴드는 더 이상 집단 인터뷰나 녹화 출연을 하지 않고 개별적으로 홍보를 진행했습니다. 그룹의 집단적 소외에 대한 다른 증거는 1968년 크리스마스 팬클럽 녹음 발표와 함께 나왔는데, 기부는 전적으로 개인적인 것이었고 레논은 밴드 동료들이 오노를 경멸하는 것으로 보이는 것에 대해 비하적인 발언을 했습니다.[39]

1968년 말에 이르러 비틀즈의 그룹 정체성은 희미해졌습니다. 매카트니는 라이브 콘서트를 위해 리허설, 녹음, 공연을 포함하는 그룹 프로젝트를 제안했습니다. 이 프로젝트는 곧 "Get Back"이라는 실무 타이틀을 채택했습니다. 그들의 더블 앨범 세션은 어느 정도 합주 연주를 포함했지만, 밴드는 편안하게 이 모드로 돌아갈 준비가 되어 있지 않았습니다. 특히 레논은 헤로인 중독에 빠졌고, 그는 다양하게 소통하지 못하거나 이 모험에 대해 매우 비판적이었습니다.[40] 1969년 1월 10일, 트위크넘 필름 스튜디오에서 리허설을 시작한 지 8일 만에 해리슨의 좌절과 분노는 최고조에 달했고, 그는 밴드 동료들에게 그가 떠난다는 것을 알렸습니다.[41] 1968년의 많은 시간 동안 특히 에릭 클랩튼, 밥 딜런, 밴드와 함께 비틀즈 밖에서 보람 있는 협업을 즐긴 해리슨은 [42]매카트니의 후원과 레논과의 거리감이 합쳐져 숨이 막히기 시작했습니다. 그 밴드는 곤경에 처했고 붕괴 직전에 있었습니다.[43]

결국 복잡한 협상으로 해리슨은 그룹의 활동에 다시 참여하게 되었습니다. 그의 주장에 따라, 매카트니의 완전한 콘서트 계획은 포기되었고, 프로젝트는 새빌 로우에 있는 밴드의 애플 스튜디오로 옮겨졌고,[44] 이제는 트위크넘에서 리허설한 곡들 중 일부의 새로운 앨범을 완성하는 것에 초점을 맞추고 있습니다. 비틀스는 1969년 1월 30일 애플 본사 옥상에서 관객 중심의 콘서트를 대신해 마지막 공개 공연을 했습니다.[45][46][47]

경영애로

A terrace house with four floors and an attic. It is red brick, with a slate roof, and the ground floor rendered in imitation of stone and painted white. Each upper floor has four sash windows, divided into small panes. The door, with a canopy over it, occupies the place of the second window from the left on the ground floor.
3 새빌 행에 있는 애플 군단 건물

1969년 초, 애플 그룹은 잘못된 경영으로 인해 어려움을 겪었고 손해를 보고 있었습니다. 1월 26일, 레논과 오노는 ABKCO 레코드의 설립자인 앨런 클라인을 만나 경영진의 조언을 구했습니다. Lennon은 Klein이 밴드에서 자신의 사업적 관심사를 대변해줄 것을 요청했습니다. 매카트니는 3월 12일 결혼한 여자친구 린다 이스트먼의 아버지이자 형인 미국 연예 변호사 리와 존 이스트먼의 대리를 선택했습니다. 지난 4월, 클라인과 이스트먼즈, 비틀즈 사이의 일련의 불쾌한 만남 이후, 클라인은 이스트먼즈를 비틀즈의 변호사로 두고 밴드의 비즈니스 매니저로 임시 임명되었습니다. 음악적인 문제로 인한 밴드 멤버들의 다툼과 불화는 곧 그들의 사업 논의에 스며들었습니다.[48][49]

Northern Songs(레논-매카트니 송 카탈로그의 발행인)의 상무이사인 딕 제임스(Dick James)는 그들의 로열티율에 대한 재협상을 거부함으로써 밴드의 불화와 그에 대한 분노에 대해 점점 더 우려하게 되었습니다. 레논이나 매카트니에게 알리지 않은 채 제임스 앤 노던 송스의 회장 엠마누엘 실버는 회사 지분 32%를 매각하겠다는 영국 엔터테인먼트 대기업 연합 텔레비전(ATV)의 제안을 받아들여 다른 주주들에게도 같은 제안을 했고, 이는 ATV에 지배적인 관심을 줄 것입니다. 레논과 매카트니는 26%의 주식을 함께 소유하고 있었는데, 노던 송스에 대한 지배적인 관심을 얻기 위해 노력했지만 성공하지 못했습니다. 이스트만과 클라인은 서로 다른 조언과 조언을 해주었기 때문에 곧 적대적인 관계를 맺게 되었습니다. 비틀스 수입의 25%를 여전히 거둬들이고 있는 엡스타인의 NEMS 엔터프라이즈를 인수하겠다는 제안에 대한 상반된 조언은 기회를 놓쳤고 엡스타인 가족은 대신 지분 90%를 트라이엄프 인베스트먼트 트러스트에 매각했습니다.[50]

Klein과 Eastmans 사이의 선택권이 주어지자 Harrison과 Starr는 Klein을 선택했습니다. Eastmans는 비틀즈의 법적 대리인으로서 기각되었고, 5월 8일, Lennon, Harrison, Starr는 Klein과 밴드의 비즈니스 매니저가 되는 계약을 체결했습니다. 이것은 밴드 내에서 경험하는 근본적인 불신과 반감을 더욱 악화시켰습니다.[51][52][53] 롤링 스톤은 "클라인은 [비틀즈의 삶에서 새로운 사람들] 네 명 중에서 가장 유명하지 않은 사람이지만, 그들의 죽음에 가장 큰 역할을 한 사람은 분명하다"[54]고 말합니다.

애비 로드와 레논의 출발

1969년 6월 "Give Peace a Chance" 리허설 중인 레논

문제가 된 Get Back 프로젝트가 보류되면서, 이 그룹은 1969년 봄과 초여름 동안 산발적으로 함께 녹음을 계속했습니다. 그렇지 않으면, 밴드 멤버들은 점점 더 밴드 밖의 활동에 참여하게 되고, 그들 중 레논은 그들의 싱글 "Give Peace a Chance"[55][56]를 필두로 오노와 함께 국제 평화 캠페인을 시작했습니다. 해리슨은 계속해서 재키 로맥스를 포함한 애플 레코드의 사인을 만드는 데 집중했습니다. 빌리 프레스턴과 런던 라다 크리슈나 사원의 신자들;[57][58] 그리고 스타는 영화 배우로서 자신을 확립하기 시작했습니다.[59][60] 상반기에 걸쳐 그들의 가끔 있는 세션은 궁극적으로 비틀즈의 마지막 스튜디오 녹음 프로젝트인 애비 로드를 위한 길을 열었습니다.[47] 8월 18일 "The End" 세션은 네 명의 멤버 모두가 함께 녹음한 마지막 행사였습니다.[61] 네 사람이 마지막으로 같은 스튜디오에서 함께 한 것은 이틀 후 'I Want You(그녀는 너무 무겁다)'의 완성과 믹싱을 위해서였습니다.[62]

9월 8일, 스타가 병원에 입원하는 동안, 레논, 매카트니, 해리슨은 애비 로드의 후속곡 녹음을 논의하기 위해 만났습니다. 회의에서 레논과 해리슨은 그들의 노래를 녹음하기 위해 매카트니와 경쟁해야 하는 것에 대해 좌절감을 표현했습니다.[63] Lennon은 Lennon-Mcartney 가식을 끝내고 Lennon, McCartney, Harrison의 4개의 작곡과 Starr의 2개와 크리스마스 무렵의 리드 싱글을 가지고 작곡에 대한 다른 접근법을 제안했습니다.[64][nb 3] 해리슨은 11월에 한 인터뷰에서 비틀즈의 새 앨범의 가능성을 언급했고, 그는 이 작곡 편곡을 "평등한 권리"라고 불렀습니다.[65] 매카트니는 나중에 새로운 작곡 부문이 "적절한 균형이 아니었다"며 "자신의 이익을 위해 너무 민주적이었다"고 일축했습니다.[66] 지난 9월 멜로디 메이커에 출연한 레논은 "문제는 우리의 소재가 너무 많다는 것입니다. 이제 조지가 많은 곡을 쓰고 있기 때문에 우리는 매달 더블 앨범을 낼 수 있습니다."[67] 9월 8일 회의에서 매카트니는 애비 로드 이전에 "조지의 곡들이 그렇게 좋지 않다고 생각했다"고 표현했고, 이에 대해 레논은 다른 비틀즈 중 누구도 매카트니의 "Ob-La-Di"를 좋아하지 않는다고 반응했습니다. "Ob-La-Da"와 "Maxwell's Silver Hammer" 그리고 그런 종류의 노래들은 녹음을 위해 다른 아티스트들에게 주어져야 합니다.[63][64]

애비 로드를 위한 세션이 끝난 직후, 레논의 헤로인 사용은 비틀즈가 싱글 발매를 거부한 후 그와 오노의 개념 그룹인 플라스틱 오노 밴드와 함께 "콜드 튀르키예"를 녹음하도록 영감을 주었습니다. 플라스틱 오노 밴드의 결성은 레논과 오노의 예술적인 배출구로 생각되었지만, 1969년 9월 13일 토론토 로큰롤 리바이벌에서 그들의 공연을 가능하게 했습니다. 9월 20일 애플에서 열린 밴드 미팅에서 그는 매카트니, 스타, 클라인에게 자신의 결정을 알렸고(해리슨은 미팅에 참석하지 않았습니다), 그들에게 "이혼"을 원한다고 말했습니다. 같은 날 밴드는 캐피톨 레코드와 재협상 녹음 계약을 체결하여 더 높은 로열티율을 보장했습니다.[68] 캐피톨과의 협상의 민감성 때문에 클라인과 매카트니는 레논에게 그의 발표를 비밀로 할 것을 촉구했고, 레논은 이에 동의했습니다.[68]

11월 25일, 최근 라디오 인터뷰에서 레논의 발언은 "The Beatles on the Brink of Spliting"이라는 제목의 NME 기사에서 보도되었습니다.[69] 그의 발언 중에 Lennon은 Apple의 운영이 밴드의 음악 제작을 대체했고 그는 그 그룹이 함께 녹음한다는 생각을 다시 "계속"했다고 말했습니다.[70] 매카트니는 나중에 레논의 발표 후 서너 달 동안 그와 해리슨, 스타가 서로에게 전화를 걸어 "그럼, 이게 다야?"라고 물었다고 회상했습니다. 매카트니는 그들이 그것이 "존의 작은 물고기들 중 하나"일 수도 있다고 의심했고, 레논이 "문을 열어둔 것"이기 때문에 그의 마음을 바꿀 수도 있다고 말했습니다.[71] 1970년 1월 초, 오노와 함께 덴마크를 방문하던 중, 레논은 한 기자에게 "우리는 밴드를 해체하는 것이 아니라, 그 이미지를 깨고 있다"고 말했고, 비틀즈 중 누구도 백만장자가 아니었으며, 이것이 곧 그들이 새 앨범을 녹음하는 이유라고 덧붙였습니다.[72]

알리다

매카트니와 렛 잇 비의 개봉

오랫동안 비틀즈 내에서 응집력을 유지하려고 노력했던 매카트니는 레논의 탈퇴에 당황하여 스코틀랜드 농장에서 새로운 가족과 함께 은둔했습니다.[73] 1969년 10월 말 라이프지 기자들이 자신이 죽었다는 소문을 잠재우기 위해 추적한 후, 매카트니는 "비틀 일은 끝났다"고 말했지만, 이 말의 완전한 의미는 무시되었습니다.[74][75] 밴드 친구들과 사실상 소원해지고 심한 우울증에 빠진 [76]매카트니는 12월 동안 런던에서 여러 가정용 음반을 만들기 시작했습니다. 극비리에 운영되는 그는 애플 레코드의 임원 닐 애스피널과 함께 매카트니라는 제목의 이 제안된 솔로 앨범의 발매일에 비공개로 합의했습니다.[77]

렛 잇 비 프로듀서 필 스펙터(Let It Be Producer Phil Spector) (1965)

1970년 1월 3일과 4일, 매카트니, 해리슨, 스타는 EMI 스튜디오에서 다시 만나 해리슨의 〈I Me Mine〉을 녹음하고 매카트니의 곡 〈Let It Be〉 작업을 완료했습니다.[78][79][nb 4] 두 트랙 모두 Let It Be 앨범에 필요했는데,[81] 이는 미국 영화사 United Artists의 법적 조치 위협으로 인해 마침내 Get Back 녹음과 영상을 개봉하기 위해 준비하기로 결정했기 때문입니다.[82] 3월에, 제작자 필 스펙터는 그 테이프 작업을 위해 초대되었습니다.[83] 매카트니는 지난 4월 렛 잇 비(Let It Be) 앨범의 아세테이트(acetate)를 받기 전까지 스펙터의 관여를 몰랐다고 주장했지만,[84][85] 피터 도겟은 매카트니가 스펙터의 테이프 작업을 시작하기 위해 승인을 요청하는 일련의 메시지를 회신할 때까지 작업이 "몇 주" 지연되었다고 썼습니다.[86]

레논, 해리슨, 스타는 매카트니가 4월 17일에 그의 솔로 앨범을 발표할 것이라는 것을 알게 되었고,[87][88] 그 날짜는 애플의 발매 일정에 있는 기존의 아이템인 Let It Be와 스타 자신의 솔로 데뷔인 센티멘탈 저니로 인해 즉시 문제로 간주되었습니다. 3월 31일, 스타는 매카트니의 집으로 가서 매카트니의 개봉을 연기하기로 결정한 것을 개인적으로 전했고, 그 소식에 그는 좋지 않은 반응을 보였는데, 스타를 그의 집에서 해고하고 애스피널과 합의한 날짜를 양보하기를 거부했습니다. 밴드 동료의 폭발에 놀란 스타는 해리슨과 레논에게 상황을 전달했고, 매카트니의 음반은 4월 17일 발매 일정에 다시 맞춰졌습니다.[89] 이 에피소드에 대한 매카트니의 씁쓸함은 그가 비틀즈와의 결별을 공개적으로 발표하는 데 기여했습니다. 그는 또한 Spector가 Let It Be 앨범의 일부 곡들, 특히 "The Long and Winding Road"를 다룬 것을 또 다른 요인으로 꼽았습니다.[8] 그러나 스타는 4월 2일 비틀즈의 승인을 위해 앨범의 아세테이트가 발송되었을 때 "우리는 모두 그렇다고 대답했습니다. 폴은 처음에도 그렇다고 대답했습니다. 그에게 전화를 걸어 '좋아했나요?'라고 물었더니, '네, 괜찮아요.' 그는 그것을 내려놓지 않았습니다."[90]라고 말했습니다.

매카트니의 발표는 4월 9일 매카트니의 사전 사본과 함께 영국 언론인을 선정하기 위해 배포된 보도자료를 통해 이루어졌습니다.[91] 이 보도자료는 매카트니가 자신의 앨범에 대해 논의하는 질의응답 형식을 취했고, 레논의 탈퇴는 여전히 사업상의 이유로 대중에게 보류된 [92]상태에서 비틀즈의 가까운 미래와 관련된 문제들을 논의했습니다. 매카트니는 그룹이 해체되었다고 언급하지 않았지만, 그는 비틀즈와의 결별에 대해 이야기했고, 그는 또한 클라인의 매니지먼트와의 거리를 강조했고, 레논과 다시 곡을 쓸 가능성을 배제했습니다.[93] 매카트니는 애플의 언론 담당자인 데릭 테일러가 질문들을 제출했다고 말했지만, 테일러는 비틀즈에 관한 질문들이 매카트니에 의해 추가되었다고 말했습니다.[94][nb 5]

계속된 소동 속에서 매카트니는 Let It Be에 대한 스펙터의 작업 문제로 돌아갔습니다.[97] 매카트니는 "The Long and Winding Road"를 단순한 피아노 발라드로 생각했지만, 스펙터는 관현악과 여성 합창 반주를 압도했습니다.[8][98] 4월 14일, 매카트니는 클라인에게 새로운 악기를 줄이고 하프 부분을 제거할 것을 요구하는 편지를 보냈고, "다시는 그러지 마세요."[99]라고 덧붙였습니다. 스펙터가 아세트산염을 나눠준 지 12일 만에 도착한 매카트니의 요구는 그대로 받아들여졌습니다.[100] 클라인은 매카트니에게 4월 14일자 편지에 대한 답장으로 전보를 보냈다고 주장했지만(매카트니는 애플에 알리지 않고 전화번호를 바꿨습니다), 그는 아무런 응답을 받지 못했습니다. 그래서 클라인은 비틀즈의 새 앨범 제작을 진행했습니다.[101] 매카트니는 클라인이 프로듀서를 비틀즈와 함께 작업하기 위해 런던으로 데려왔기 때문에, 클라인이 스펙터에 관여했다고 비난했습니다.[102] 매카트니는 클라인에서 벗어날 수 있는 유일한 수단으로 애플과 비틀즈와의 관계를 끝내기로 결심했습니다.[103]

후유증과 반작용

전 세계 신문들은 매카트니의 발언을 밴드가 해체됐다는 발표로 해석했습니다.[104][105] 4월 10일, 데일리 미러의 돈 쇼트는 "Paul Quits The Beatles"라는 제목으로 매카트니의 비틀즈 탈퇴에 대해 보도했습니다.[106][107] 매카트니의 밴드 동료들은 매카트니가 솔로 앨범을 홍보하는 데 사용했기 때문에 그의 발표를 배신으로 여겼습니다.[108] 그는 그룹의 팬들과 언론으로부터 결별에 대한 인식된 역할로 비난을 받았습니다.[109][110] 이후 매카트니는 자체 인터뷰에서 자신이 언급한 내용을 공식 발표로 보지 않았다고 말했습니다.[111] 비틀즈의 친구 레이 코놀리(Ray Connolly)에 따르면, 매카트니는 그의 말이 야기한 반응에 "대멸"했다고 합니다.[112]

4월 10일부터 기자들과 밴드의 일부 팬들은 애플 군단 사무실 3 새빌 로우 밖에서 모이기 시작했습니다. CBS 뉴스팀은 "이 사건은 매우 중대해서 역사학자들은 언젠가 대영제국의 쇠퇴의 랜드마크로 볼지도 모릅니다."라고 보도했습니다. 비틀즈는 해체되고 있습니다."[111] 그가 BBC1 프로그램인 Factor Fantasy의 한 에피소드를 위해 촬영되고 있던 애플의 내부? 해리슨은 미디어와의 대화를 거부했습니다. 촬영을 마친 후, 그는 다큐멘터리 영화 The Long and Winding Road (이후 1995년 시리즈 비틀즈 앤솔로지로 확장)의 초기 편집본을 보았습니다. 매카트니의 발언에 대한 그들의 반응을 묻는 질문에 스타는 "이것은 나에게 모두 새로운 소식이다"[111]라고 말했고, 레논은 "그가 아직 살아 있다는 것을 알게 되어 좋았다. 어쨌든 '그분은 그만두신 게 아니라 내가 해임한 거야!'라고 농담조로 말했다고 보면 됩니다."[113] 테일러는 다음과 같은 내용의 보도자료를 발표했습니다.

[비틀즈]는 갈라지고 싶지 않지만, 현재의 불화는 그들의 성장의 일부인 것 같습니다. 서로의 스타일을 쥐락펴락하는 것처럼 보이는 순간. 폴은 비틀즈의 활동을 중단할 것을 촉구했습니다. 그들은 몇 년 동안 휴면 상태에 있을 수 있습니다. 클라인과 폴이 한 번도 사이가 틀어지지 않았다는 것은 비밀이 아닙니다... 그는 클라인의 임명을 반대했고, 장인 [리] 이스트먼을 뉴욕 변호사로 만들고 싶었습니다.[111]

4월 18일자 멜로디 메이커에서 리처드 윌리엄스는 매카트니가 비틀즈를 떠났거나 다시는 그들과 함께 녹음하지 않을 것이라고 단정적으로 언급하지 않았기 때문에 "또 새로운 것은 무엇인가? 이 모든 사실들은 애비 로드 당시에 존재했지만, 그것은 그 앨범이 만들어지는 것을 막지 않았습니다."[114] 윌리엄스는 비틀즈가 예전처럼 계속될 것이라고 믿었기 [115]때문에 이 소식을 "아마도 올해의 행사가 아닐 것"이라고 일축했습니다.[114] 그 주 롤링 스톤과의 인터뷰에서 레논은 엡스타인이 그를 내버려 두지 않는다면 매카트니가 "술을 마시는" 방식과 같은 방식으로 "혼란을 초래"했을 뿐이라고 말했습니다.[115] Lennon은 또한 "만화는 이것입니다 – 스포트라이트를 받은 무대에 있는 네 명의 남자; 두 번째 사진, 무대에 있는 세 명의 남자; 세 번째 사진, 한 명의 남자가 '나 간다'를 외치며 서 있습니다"[116]라고 말했습니다.

지난 4월 말 뉴욕에서 한 인터뷰에서 해리슨은 비록 스펙터를 프로듀서로 내세워 솔로 앨범 녹음을 앞두고 있지만, 비틀즈의 음악이 전 세계 리스너들에게 얼마나 큰 의미가 있는지를 감안할 때, 그들의 차이점을 제쳐두고 곧 다시 함께 녹음하지 않는다면 "매우 이기적"일 것이라고 말했습니다.[117] 그는 1968년 출시 이후 매카트니가 애플을 재정적 문제로 이끌었고 다른 회사들이 개입하여 이 상황을 해결하려고 노력해야 했다고 말했습니다. 해리슨은 매카트니가 이전보다 통제력이 떨어졌다는 사실을 받아들일 수 없었고, 클라인을 임명하면서 다른 사람들은 "폴과 그의 시댁에 가장 적합한 것을 하려고 노력하는 것보다 비틀즈와 애플을 우선시하고 있었다"고 계속했습니다.[118] 각 멤버들이 솔로 프로젝트를 마친 후 비틀즈가 다시 뭉칠 것이라는 해리슨의 메시지는 국제적으로 신디케이트되었습니다.[119] 레논은 또한 비틀즈와 다시 녹음하는 것에 관심이 있다고 제안했습니다: "그것은 재탄생이 될 수도 있고 죽음이 될 수도 있습니다. 뭔지 한번 볼게요. 아마 재탄생이 될 겁니다."[119]

고등법원 소송 및 공개 스파링

매카트니는 파트너십을 해체하려는 바람은 그들 모두를 엄청난 세금 부담에 노출시킬 것이기 때문에 문제가 있었고, 애플에서 풀려나게 해달라는 그의 요청은 레논, 해리슨, 스타에 의해 무시되었습니다.[120] 매카트니는 1970년 여름 내내 애플과 클라인으로부터 자유로워지기 위해 밴드 동료들을 고소해야 한다는 생각에 고심했다고 말했습니다. 이 소송을 예상한 클라인은 10월에 다른 비틀즈가 매카트니를 레논과 해리슨이 스타의 곡 "Early 1970"을 작업하기로 한 녹음 세션에 초대할 것을 제안했습니다. 클라인은 매카트니가 참석한다면 비틀즈의 음악적 파트너십이 여전히 활발하다는 것을 보여줄 것이며 매카트니의 경우를 훼손할 것이라고 추론했습니다. 매카트니는 초대를 수락하지 않았습니다.[121] 12월에 해리슨과 매카트니는 그들의 차이점을 논의하기 위해 뉴욕에서 만났지만, 그 만남은 나쁘게 진행되었습니다.[122] 그럼에도 불구하고 언론은 이번 만남을 두 당사자 간의 휴전으로 해석했고, 레논도 그 달 뉴욕에 있었기 때문에 비틀즈가 곧 다시 결성될 것이라고 주장하는 보도가 있었습니다.[123]

12월 31일, 매카트니는 다른 세 명의 비틀스를 상대로 런던 고등법원에 밴드의 계약상 파트너쉽의 해체를 요구하는 소송을 제기했습니다.[124] 비틀즈 팬들에게 매카트니의 법적 조치와 롤링 스톤에서 레논의 2부 "레논 리멤버스" 인터뷰가 공개된다는 소식은 그룹의 종말을 둘러싼 혐오스러운 분위기를 고조시켰습니다.[125][nb 6] 타임지는 신들 간의 전쟁에 관한 바그너의 오페라를 언급하면서 대립을 "Beatledämmerung"이라고 이름 붙였습니다.[128] 대조적으로, 가디언 기자 키티 엠파이어(Kitty Empire)에 따르면, 2011년 해리슨의 모든 것이 통과해야 하는 트리플 앨범은 밴드 팬들에게 "슬픔에 대한 일종의 저장소"로 기능했다고 합니다.[129] 도게트의 설명에 따르면 해리슨의 앨범에 수록된 비틀즈 관련 곡들은 "이전에는 대중에게 제한되어 있지 않았던 친밀한 세계에 대한 놀림을 제공"했고, 그들은 비틀즈의 작곡에서 팬들과 언론을 위해 대중 연속극의 에피소드를 나타내는 자기 참조적인 특성을 도입했습니다.[130]

이 사건은 1971년 1월 19일 고등법원 재판부에서 개시되었습니다.[131] 매카트니의 변호인인 데이비드 허스트는 법정에서 비틀즈의 재정이 "엄중한 상태"라고 말했고, 매카트니가 해체를 주장한 배경에 있는 세 가지 이유를 설명했습니다: 그룹은 오래 전부터 함께 활동을 하지 않았고, 클라인을 밴드의 독점적인 비즈니스 매니저로 임명하면서, 다른 비틀즈는 파트너십 계약을 위반한 행동을 했고, 4년 동안 매카트니는 아직 파트너십에 대한 감사 계정을 받지 못했습니다.[131] 절차가 시작되기 전날인 2월 18일, 언론은 세 가지 이유를 더 발표했습니다: 클라인이 매카트니의 개봉을 연기하려고 시도한 것, 클라인과 ABKCO가 매카트니와 상의하지 않은 채 《길고 꼬불꼬불한 길》을 변경한 것, 그리고 ABKCO가 매카트니의 승인 없이 애플에서 유나이티드 아티스트에게 렛 잇 비 영화 판권을 양도한 것.[132]

이후 진행 과정에서 매카트니의 법률팀은 클라인을 평판이 좋은 사업가로 묘사하는 데 초점을 [133]맞췄고, 매카트니는 비틀즈가 오랫동안 활동하는 밴드가 아니었으며 그들의 차이점은 타협할 수 없다고 주장했습니다.[134] 법원은 Lennon, Harrison, Starr로부터 증언을 들었는데, 그들은 McCartney와 함께 일하는 것에 대한 과거의 어려움을 진술했지만, 이것들은 대부분 극복되었고, 밴드가 계속할 수 없는 이유가 없다고 말했습니다.[135] 3월 12일, 고등법원 판사 블랜샤드 스탬프는 매카트니에게 유리한 것으로 밝혀졌고 수신인이 임명되었습니다.[136][137]

매카트니는 5월에 두 번째 앨범인 램을 발매했습니다. 이 곡에는 〈Too Much People〉이라는 곡과 함께 〈Lennon Remember〉에 대한 리포스티가 포함되어 있었는데, 그는 1984년 플레이보이에게 레논의 〈Preaching〉에 대해 언급했습니다.[138] 레논은 매카트니가 자신을 공격한 다른 예들을 앨범의[139] 가사에서 감지하고 "How Do You Sleep?"[140][141]이라는 노래로 응답했습니다. 해리슨과 스타는 9월에 레논의 이매진 앨범으로 발매된 〈How Do You Sleep?〉의 녹음을 위해 레논과 합류했습니다.[142] Lennon과 McCartney는 Melody Maker의 편지 페이지를 통해 공개적인 불화를 계속했고,[143] Lennon의 서신 중 일부는 잡지 편집자의 검열을 요구했습니다.[144] 이후 매카트니는 레논에게 휴전 제의를 한 〈Dear Friend〉를 썼고, 12월에 그의 밴드인 윙스와 함께 앨범 와일드 라이프에 수록했습니다.[145]

법률해산

이후 협상은 매카트니가 비틀스와 애플로부터 자유를 계속 요구하면서 길어졌지만, 그의 자문위원들은 클라인이 밝힌 것과 같은 잠재적인 세금 부담에 대해 그에게 경고를 하고 있었습니다.[146] 다른 비틀즈는 곧 두 사람의 계속되는 반감으로 인해 매카트니와 성공적인 해결을 협상할 수 있는 클라인의 능력을 의심하게 되었고,[147] 그들은 또한 해리슨의 방글라데시 원조 프로젝트를 잘못 관리한 클라인에게 환멸을 느꼈고,[148] 레논은 클라인이 자신과 오노의 점점 더 정치적인 음악을 지지하지 않는 것에 배신감을 느꼈습니다.[149][150] 1973년 3월, 레논, 해리슨, 스타는 공식적으로 클라인과 관계를 끊었고, 런던과 뉴욕에서 소송의 물결이 시작되었습니다.[151] 11월에 그들은 Klein을 허위 진술 및 신인 의무 위반으로 고소했습니다.[152] 그러자 클라인은 애플을 상대로 1,900만 달러의 미지급 수수료에 대해 반박했습니다.[153] 이 사건은 1977년 1월 애플이 클라인에게 당시 약 290만 파운드에 해당하는 5,009,200달러를 지불하면서 법원에서 해결되었습니다.[154] 클라인은 "요코 오노 레논의 지칠 줄 모르는 노력과 키신저 같은 협상의 탁월함"을 만족스럽게 해결한 공로로 인정했습니다.[154]

클라인이 애플을 더 이상 경영하지 않게 되면서, 네 명의 전 밴드 동료들은 합의를 위해 협력할 수 있었습니다. "비틀즈 어그리먼트"[155]로 알려진 이 문서는 1974년 12월에 네 사람에 의해 서명되었습니다.[156] 사진작가 밥 그룬은 레논이 합의 문서의 길이와 복잡함을 떠올리며 "그는 나에게 클라인과 비틀즈의 원래 합의가 종이 한 장에 두세 단락이었다고 말했습니다. 이제 해산하려면 87쪽짜리 문서가 필요했습니다."[157] 파트너십의 공식적인 해체는 1975년 1월 9일 런던에서 이루어졌습니다.[157][158]

1970년대 부분적이고 시도된 상봉

참고 항목: 이전 Beatles 간의 협업

1970년대에 밴드 멤버들은 때때로 협업을 했지만, 네 명의 비틀즈와 동시에 협업한 적은 없었습니다. 1971년 인터뷰에서 레논은 매카트니와 다시 함께 일하는 것을 예상할 수 없다고 말했지만, "아마도 모든 돈이 해결된 후 1년 또는 2년 후에 우리는 저녁을 먹거나 그것을 잊어버릴 수 있습니다."[159] 그럼에도 불구하고 그는 해리슨과 스타와 기꺼이 협력했습니다; 해리슨과 스타는 종종 서로의 음반과 레논의 음반에서 각각 공연했습니다.[160] 매카트니는 밴드 동료들이 선호하는 세션 음악가 풀을 사용하는 것을 거부하고 다음과 같이 말했습니다: "저는 모든 사람들이 비틀즈를 떠나 오래된 필 스펙터나 드러머 짐 켈트너와 함께 갈 것이라는 것이 너무 예측 가능하다고 느꼈습니다. 그것은 파벌과 같았고, 저는 단지 그 파벌에 가입하고 싶지 않았습니다."[161]

1971년 8월 방글라데시 콘서트 해리슨

1971년, 해리슨은 8월에 열린 방글라데시 콘서트에서 그의 전 밴드 친구들을 초대했습니다. 스타는 수락했지만 레논과 매카트니는 수락하지 않았습니다. 매카트니는 클라인이 비틀즈의 재결합을 조직한 것에 대한 공로를 인정받는 것을 경계했기 때문에 거절했습니다. 레논은 오노도 참가할 수 있다는 조건에 동의했지만 해리슨은 이번 공연이 아방가르드 축제가 아닌 록스타들의 단독 모임이라는 이유로 오노 초청을 거부했습니다.[162][nb 7] 콘서트 이후, 언론의 많은 관심은 스타와 해리슨의 표면적인 재회에 집중되었습니다.[162]

1973년 3월, 해리슨은 레논, 스타, 베이시스트 클라우스 부먼과 함께 1973년 앨범 링고를 발매했다. 레논의 혐오감에 해리슨은 그들이 이 라인업으로 그룹을 만들 것을 제안했습니다.[163] 포섬을 괴롭히는 수많은 재정적, 법적 분쟁 속에서 레논은 "비틀 재결합에 대한 유일한 이야기는 우리를 하나로 묶고 수백만 달러를 벌고 싶어하는 비틀즈의 사람들에게서 나옵니다. 그리고 저는 그것에 관심도 없고, 예전 팀과 다시 경기하는 것에도 관심이 없습니다."[101] 하지만, 그는 또한 "우리가 다시 뭉칠 가능성은 항상 있습니다. 제가 그들과 이야기하는 한, 아무도 다시 함께 일을 하는 것을 꺼리지 않을 것입니다. 하지만 만약 우리가 무언가를 한다면, 그것은 영구적이지 않을 것이라고 확신합니다. 우리는 그 순간만을 위해 그것을 할 것입니다."[117] 스타의 요청에 따라 매카트니는 "Six O'Clock"이라는 노래를 위해 링고에도 출연합니다.[101] 이것은 비록 서로 다른 노래에 있지만, 해체 후 네 개의 전 비틀즈의 작곡과 공연을 포함한 유일한 앨범이 되었습니다.[164]

이후 1973년, McCartney는 그들의 집단적인 법적 부담을 완화하기 위한 수단으로 재회를 조직하려고 시도했습니다. 1974년 2월, 비틀즈가 곧 개혁할 것이라는 소식이 널리 알려졌지만, 다음 달 로스앤젤레스에서 네 명의 멤버가 모두 참석했지만, 그들은 만나지 않기로 결정했습니다.[165] 12월 앨범 Dark Horse를 홍보하는 동안 해리슨은 "비틀즈를 다시 묶는 것은 모두 환상입니다. 만약 우리가 그렇게 한다면, 그건 모두가 빈털터리이기 때문입니다. 다른 음악가들과 함께 연주해본 결과, 비틀즈는 그렇게 좋지 않았다고 생각합니다. 저는 존 레논과 함께 밴드에 가입하고 싶지만 폴과 함께 밴드에 가입할 수는 없었습니다. 그것은 개인적인 것이 아니라 음악적인 관점에서 볼 때입니다."[166]

1975년 초 사업상의 분쟁이 해결되면서 Lennon은 McCartney와 다시 작곡에 접근하기를 열망하게 되었습니다. 그의 아내 린다에 따르면 매카트니도 마찬가지로 "존과 다시 글을 쓰고 싶다"며 레논을 뉴올리언스의 녹음 세션에 초대했습니다.[121] 이때쯤 레논은 오노와 헤어지고 메이 팡과 로맨틱한 파트너 관계에 들어갔습니다. 팡씨에 따르면, 오노는 1월 말에 레논에게 전화를 걸어 "그에게... 다코타로 와야 한다고 말했습니다. 저기 가는 게 싫다고 했더니 '그만해!'라고 했어요. 그는 나에게 '당신의 문제가 무엇입니까?'라고 소리를 지르고 있었습니다. 저녁까지는 집에 갈 거예요. 늦은 저녁 식사를 하고 나서 뉴올리언스로 가서 폴과 린다를 볼 계획을 세우죠.'[167]라고 팡은 그날 밤에 돌아왔을 때 "폴에 대해서는 다른 사람이었어요. 똑같지 않았어요. 그는 '아, 폴과 린다가 우리를 방문했던 때를 알고 있나요? 글쎄, 나는 그것을 참을 수 없었어.'[167]라고 말했습니다. 레논은 그 후 사망할 때까지 오노와 함께 지냈고, 그는 나중에 테일러에게 린다가 매카트니와 다시 함께 일하자고 반복적으로 제안했지만, "나는 그것을 직접 볼 수 없어."라고 말했습니다.[167]

기업가적 제안

1975년 레논, 1976년 매카트니

1970년대 미국에서 비틀즈에 대한 향수와 지속적인 재결합 소문이 퍼지면서 몇몇 기업가들은 재결합 콘서트를 위해 비틀즈에게 공개적인 제안을 했습니다.

  • 1974년 – 빌 서전트 프로모터는 비틀즈에게 재결합 콘서트를 위해 1천만 달러를 처음 제안했습니다. 그는 1976년 1월에 3천만 달러로 제안을 올렸고 그 다음 달에 5천만 달러로 제안을 올렸습니다.[168][169]
  • 1976년 4월 24일 - 새터데이 나이트 라이브 방송에서 프로듀서 론 마이클스는 비틀즈에게 재결합을 위해 3,000달러를 제안했습니다. 레논과 매카트니는 쇼가 방송되는 NBC 스튜디오에서 도보 거리에 있는 뉴욕 다코타의 레논의 아파트에서 생방송을 보고 있었습니다. 전 밴드 동료들은 잠시 스튜디오에 가서 마이클스의 제안을 받아들임으로써 그를 놀라게 할 생각을 했지만, 그들이 너무 피곤했기 때문에 그러지 않기로 결정했습니다.[170]
  • 1976년 6월 - 기업가 알란 암론은 비틀즈 재결합을 위한 국제 위원회를 창설하여 전 세계의 비틀즈 팬들에게 1달러를 송금하고 그 돈을 비틀즈 재결합에 제공할 것을 요청했습니다.[171][172]
  • 1976년 9월 - 콘서트 홍보 담당자 시드 번스타인은 자선 활동을 위해 2억 3천만 달러를 모금할 콘서트를 위해 비틀즈를 초대하는 신문 광고를 전면적으로 내보냈습니다.[173][174][175]
  • 1977년 1월 - 암론은 2억 달러의 자선기금을 조성하기 위해 비틀즈에게 재결합을 제안하기 위해 권투선수 무하마드 알리와 파트너가 되었습니다.[176][177]
  • 1978년 3월 – 프로젝트 인터스피크(Project Interspeak)라는 환경 단체가 언론에 포경 반대 활동을 위한 기금을 마련하기 위해 콘서트를 계획하고 있다고 발표하고 비틀즈가 참여할 것을 제안했습니다.[178][179][180]
  • 1979년 9월 - 번스타인은 베트남 보트피플들에게 이익이 될 수 있도록 3개의 콘서트를 열 것을 요청하는 전면 신문 광고로 비틀즈에게 다시 호소했습니다.[181] 동시에 같은 목적을 위해 비틀즈를 재결합시키려는 또 다른 노력이 유엔 사무총장 커트 발드하임의 후원을 받았습니다. 이러한 논의는 12월에 열린 캄푸체아의 사람들을 위한 콘서트에서 매카트니와 그의 밴드 윙스가 출연했지만 소문난 비틀즈 재결합은 없었습니다.[182]

레논의 살인과 앤솔로지

1980년 레논이 살해된 후, 해리슨은 레논에게 개인적인 헌사의 역할을 하기 위해 그의 노래인 〈All That Years Ago〉에 가사를 맞추었습니다. 이 곡은 원래 레논이 사망하기 전에 녹음된 기본 트랙에서 드럼을 연주한 스타에게 제공되었습니다. 매카트니는 윙스 밴드 동료 린다 매카트니, 데니 레인과 함께 백 보컬을 오버더빙했습니다.[183]

1994년과 1995년, 나머지 3명은 앤솔로지 프로젝트를 위해 재결합했고, 레논 데모 "Free as a Bird"와 "Real Love"를 비틀즈로 녹음하고 발표한 신곡의 기초로 사용했습니다. 레논의 〈Grow Old With Me〉와 〈Now and Then〉, 매카트니/해리슨의 콜라보레이션 〈All for Love〉도 시도되었습니다.[184] 이 세션은 특히 해리슨과 매카트니 사이의 긴장감으로 특징지어졌습니다. 당시 해리슨은 세션이 "비틀즈로 돌아온 것과 같다"고 평했고, 매카트니는 "조지는 사업적인 문제가 있었고 지난 2년 동안 그의 기분에 많은 도움이 되지 않았다"고 말했습니다. 그는 그렇게 쉽게 사귀지 못했습니다."[185]

2001년 해리슨이 사망한 지 20여 년 만에 매카트니와 스타에 의해 'Now and Then'이 완성됐고, 2023년 비틀스의 새 싱글로 발매됐습니다.[186]

관련곡

Lennon, McCartney, Harrison, 그리고 Starr의 노래들은 이별을 언급하거나 그로부터 영감을 받았습니다.

참고 항목

메모들

  1. ^ 초창기에 레논과 매카트니는 밴드의 주요 작곡가이자 보컬리스트였으며 해리슨과 스타가 조연을 맡았습니다. 레논과 매카트니는 종종 스타가 노래할 수 있도록 앨범당 한 곡을 작곡하곤 했고, 해리슨은 오래된 기준을 다루거나 자신의 작곡 중 하나를 녹음했습니다. 1965년 이후부터 해리슨의 작곡은 성숙해지기 시작했고 그들의 질적인 면에서 더욱 매력적으로 변했습니다.[14] 서서히, 다른 밴드 멤버들은 해리슨의 작곡가로서의 가능성을 인정했습니다.[15][9][14][improper synthesis?]
  2. ^ 당시 매카트니의 여자친구인 프란시 슈워츠도 몇몇 세션에 참석했고,[26] 다른 두 명의 비틀즈의 부인 패티 해리슨과 모린 스타키도 참석했습니다.[27]
  3. ^ 2019년, 비틀즈 전기 작가 마크 루이스온은 스타의 이익을 위해 녹음되었던 이 대화의 테이프의 존재가 "터무니없다"며 밴드가 다시는 함께 녹음할 의도가 없었다는 가정에 이의를 제기했습니다.[64]
  4. ^ 레논은 당시 덴마크에 있었기 때문에 참가하지 않았습니다.[80]
  5. ^ 홍보에 도움을 준 또 다른 애플 임원 [88]피터 브라운은 모든 질문은 매카트니에 의해 작성되었다고 말했습니다.[95][96]
  6. ^ 또한 매카트니는 음악 언론에 전면 광고를 내보냈는데, 이 광고에서 레논과 오노를 향한 조롱의 행동으로 [126]그와 린다는 광대 의상을 입고 가방에 싸이면서 크리스마스 인사를 연장했습니다.[127]
  7. ^ 레논의 상태와 해리슨의 거절은 레논이 죽은 후에야 공개적으로 알려졌습니다.[162]

참고문헌

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  2. ^ 로드리게스 2012, 17-18쪽.
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  5. ^ 레이 콜먼: 레논: 디피니티브 전기 제3판, Pan Publications, 2000
  6. ^ Lewison 2010, 237쪽.
  7. ^ 비틀즈 2000, 268쪽.
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  12. ^ 로큰롤의 새로운 롤링스톤 백과사전, 419쪽.
  13. ^ 롤링 스톤의 편집자들, 38쪽.
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  16. ^ 1977년 2월 크로다디 잡지 "조지 해리슨 인터뷰"
  17. ^ 터너 1999, 140쪽.
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  30. ^ 로큰롤의 새로운 롤링스톤 백과사전, 61쪽.
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