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커트 코베인

Kurt Cobain
"코베인"은 여기로 방향을 바꿉니다.영화는 코베인(영화) 참조.성에 대해서는 코베인(성)을 참조하십시오.
커트 코베인
1992년 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 너바나와 함께 공연한 코베인
태어난
커트 도널드 코베인

(1967-02-20)1967년 2월 20일
애버딘, 워싱턴, 미국
죽은c. 1994년 4월 5일 (1994-04-05) (27세)
시애틀, 워싱턴, 미국
사인총성자살
직업들
  • 가수.
  • 작곡가
  • 음악가
  • 비주얼 아티스트
배우자.
(m. 1992)
아이들.프란시스 빈 코베인
음악경력
장르
계측기
  • 보컬
  • 기타를
활동년수1985–1994
레이블
이전의
서명

커트 도날드 코베인(Kurt Donald Cobain, 1967년 2월 20일 ~ 1994년 4월 5일)은 미국의 음악가, 록 밴드 너바나의 공동 설립자, 리드 보컬, 기타리스트, 주요 작곡가였습니다.코베인의 작곡은 그의 분노를 불러일으키는 작곡과 반체제적인 모습을 통해 주류 록의 주제적 관습을 넓혔습니다.그는 X세대의 대변인으로 알려졌으며 가장 영향력 있는 얼터너티브 록 음악가 중 한 명으로 인정받고 있습니다.

코베인은 1987년 크리스 노보셀릭과 애런 버크하드와 함께 너바나를 결성하고 나중에 그룬지로 알려지게 된 시애틀 음악계의 일부로 그것을 설립했습니다.DGC 레코드와 계약한 후, 너바나는 비평가들의 극찬을 받은 두 번째 앨범 Nevermind (1991)의 싱글 "Smells Like Teen Spirit"로 상업적인 성공을 거두었습니다.비록 코베인은 너바나의 갑작스러운 성공 이후 그의 세대의 목소리로 환영받았지만, 그는 그의 메시지와 예술적 비전이 대중에 의해 잘못 해석되었다고 믿으며 이에 분개했습니다.코베인은 "Smells Like Teen Spirit" 외에도 "Come Like You Are", "Lithium", "In Bloom", "Something in the Way", "Heart-Shape Box", "All Applications", "About a Girl", "Aneurysm",[1] 그리고 "You Know You Right"을 포함한 많은 히트곡을 작곡했습니다.[2]

코베인은 말년 동안 헤로인 중독과 우울증과 같은 만성적인 건강 문제로 고생했습니다.[3]그는 또한 개인적이고 직업적인 명성의 압박에 시달렸고, 그의 아내인 동료 음악가 코트니 러브와 격동의 관계를 맺었습니다.[4]1994년 3월, 코베인은 샴페인과 로히프놀의 혼합물을 과다 복용했고, 그 후 그는 중재에 들어갔고 해독 프로그램을 받았습니다.1994년 4월 8일, 코베인은 27세의 나이로 시애틀 자택에서 사망한 채 발견되었습니다.[5] 경찰은 코베인이 4월 5일 스스로 머리에 입힌 엽총 상처로 사망했다고 결론 내렸습니다.

코베인은 너바나의 베이시스트 크리스 노보셀릭과 드러머 데이브 그롤과 함께 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었습니다.롤링 스톤은 역사상 가장 위대한 작곡가 100인, 가장 위대한 기타리스트 100인, 그리고 역사상 가장 위대한 가수 100인의 목록에 코베인을 포함시켰습니다.[6]그는 MTV가 선정한 "음악에서 가장 위대한 22개의 목소리"에서 7위를 차지했습니다.2006년에는 히트 패러더가 선정한 '역대 최고의 메탈 가수 100인'에서 20위를 차지했습니다.

젊은 시절

코베인이 태어난 애버딘의 그레이 하버 병원.
2020년 코베인의 유년시절 집.

코베인은 1967년 2월 20일 워싱턴 애버딘의 그레이 하버 병원에서 웨이트리스 웬디 엘리자베스([7]성: Fradenburg, b. 1948)[8]와 자동차 정비공 Donald Leland Cobain(b. 1946)의 아들로 태어났습니다.그의 부모는 1965년 7월 31일 아이다호주 쿠르달렌에서 결혼식을 올렸습니다.그는 네덜란드인, 영국인, 프랑스인, 독일인, 아일랜드인, 스코틀랜드인 혈통을 가지고 있었습니다.[9]: 13 [10][11]: 7 그의 아일랜드 조상들은 1875년 아일랜드 타이론 카운티의 캐릭모어에서 이민을 갔습니다.[11]: 7 연구원들은 이 신발들이 캐릭모어의 마을 땅인 이니샤티브에서 온 신발 제조업자들이라는 것을 알아냈습니다.그들은 처음에 캐나다에 정착했고, 워싱턴으로 이주하기 전에 온타리오의 콘월에서 살았습니다.[12]코베인은 자신의 아일랜드 조상이 코크 카운티 출신이라고 잘못 믿었습니다.[13]그의 여동생 킴벌리는 1970년 4월 24일에 태어났습니다.[8][10]

코베인의 가족은 음악적 배경이 있었습니다.그의 외삼촌 척 프래덴버그는 비치컴버스라고 불리는 밴드에서 연주했고, 그의 외삼촌 마리 얼은 기타를 연주했고 그레이 하버 카운티 전역의 밴드에서 공연했습니다. 그리고 그의 증조부 델버트는 1930년 영화 킹 오브 재즈에 출연하며 아일랜드 테너로서의 경력을 쌓았습니다.커트는 감수성과 보살핌을 보여주기도 했던 행복하고 흥분하기 쉬운 아이로 묘사되었습니다.그의 예술가로서의 재능은 그가 영화와 만화에서 가장 좋아하는 캐릭터들인 검은 석호의 생물과 도날드 덕을 그의 침실에서 그려냈기 때문에 어릴 때부터 분명했습니다.[7][11]: 11 그는 전문 예술가인 할머니 아이리스 코베인의 격려를 받았습니다.[14]

코베인은 어린 나이에 음악에 흥미를 가지게 되었습니다.그의 이모 마리에 의하면, 그는 두 살 때 노래를 시작했다고 합니다.4살때, 그는 피아노를 치고, 공원여행에 관한 노래를 쓰면서 노래를 부르기 시작했습니다.그는 일렉트릭 라이트 오케스트라 (ELO)를 포함한 아티스트들의 음악을 들었고,[15] 어린 시절부터 아를로 거스리의 "모터사이클 송", 비틀즈의 "헤이 주드", 테리 잭스의 "시즌스 인 더 선", 몽키스 텔레비전 쇼의 주제가를 포함한 노래들을 불렀습니다.[11]: 9

코베인이 아홉 살 때, 그의 부모님은 이혼했습니다.[11]: 20 그는 나중에 이혼이 그의 삶에 지대한 영향을 끼쳤다고 말했고, 그의 어머니는 그의 성격이 극적으로 변했다고 지적했습니다. 코베인은 반항적이 되어 물러났습니다.[9]: 17 1993년 인터뷰에서 그는 어린 시절 부모님에게 "부끄럽다"고 느꼈고 "전형적인 가족"을 간절히 원했다고 말했습니다.저는 그 보안을 원했기 때문에 그것 때문에 몇 년 동안 부모님을 원망했습니다."[16]

코베인의 부모님은 이혼 후 새로운 파트너를 찾았습니다.그의 아버지는 재혼하지 않겠다고 약속했지만 커트는 실망스럽게도 제니 웨스티비와 결혼했습니다.[11]: 24 코베인과 그의 아버지 웨스티비, 그리고 그녀의 두 자녀 민디와 제임스는 새로운 집으로 이사를 갔습니다.처음에 코베인은 웨스테비가 원하는 모성애에 관심을 가졌기 때문에 그를 좋아했습니다.[11]: 25 1979년 1월 웨스티비는 채드 코베인이라는 남자아이를 낳았습니다.[11]: 24 코베인이 자신의 진짜 가족이 아니라고 주장했던 이 새로운 가족은 코베인이 외동아들로서 받는 관심과 극명한 대조를 이루었고, 그는 계모를 원망하게 되었습니다.[11]: 24, 25 코베인의 어머니는 폭력적인 남자와 데이트를 했고, 코베인은 그녀에게 가해진 가정 폭력을 목격했고, 한 사건으로 인해 팔이 부러져 병원에 입원했습니다.[11]: 25, 26 웬디는 고소를 거부했고 계속해서 그 관계에 전념했습니다.[11]: 26

이 시기에 코베인은 어른들에게 무례하게 행동했고 학교에서 다른 소년을 괴롭히기 시작했습니다.그의 아버지와 웨스테비는 그를 치료사에게 데려갔고, 그는 그가 한 가정 환경으로부터 이익을 얻을 것이라고 결론을 내렸습니다.[11]: 26 가족의 양측은 그의 부모님을 재회시키려고 시도했지만 실패했습니다.1979년 6월 28일, 코베인의 어머니는 아버지의 양육권을 모두 인정했습니다.[11]: 27 코베인의 십대 시절의 반항은 그를 가족과 친구들의 보살핌 속에 있게 한 그의 아버지에게 순식간에 압도적인 것이 되었습니다.그의 친구 제시 리드의 다시 태어난 기독교인 가족과 함께 사는 동안, 코베인은 독실한 기독교인이 되었고 정기적으로 교회 예배에 참석했습니다.그는 나중에 기독교를 포기하고 "반신"의 폭언으로 묘사된 것에 참여했습니다."리튬"이라는 노래는 리드 가족과 함께 살았던 그의 경험에 관한 것입니다.종교는 그의 개인적인 삶과 신념의 중요한 부분으로 남아있었습니다.[9]: 22 [11]: 196 [11]: 69

비록 스포츠에 관심이 없었지만, 아버지의 주장으로 중학교 레슬링 팀에 등록했습니다.그는 숙련된 레슬러였지만 그 경험을 경멸했습니다.그가 팀 동료들과 코치로부터 받은 조롱 때문에, 그는 그의 아버지를 슬프게 하려는 시도로 자신을 꼼짝 못하게 했습니다.나중에 그의 아버지는 그를 리틀 리그 야구 팀에 영입했는데, 코베인은 경기를 하지 않기 위해 의도적으로 삼진을 당했습니다.[9]: 20–25 코베인은 학교에서 동성애 학생과 친구가 되었고 그를 동성애자라고 결론 내린 친구들로부터 괴롭힘을 당했습니다.인터뷰에서 그는 사람들을 좋아하지 않기 때문에 동성애자 정체성과 연관되는 것을 좋아했고, 그들이 그가 동성애자라고 생각했을 때 그를 내버려 두었다고 말했습니다.그는 "저는 제가 동성애자가 아님에도 불구하고 동성애자라는 사실이 정말 자랑스러워지기 시작했습니다"라고 말했습니다.그의 친구는 그에게 키스를 하려고 했고, 코베인은 그의 친구에게 그가 게이가 아니라 그와 친구로 남아있다고 설명하며 뒤로 물러났습니다.코베인에 따르면 그는 애버딘 지역에서 픽업트럭에 "신은 게이"라는 페인트를 뿌리곤 했다고 합니다.경찰의 기록에 따르면 코베인은 차량에 "a not how watch a callit"라는 문구를 스프레이로 칠한 혐의로 체포되었습니다.[11]: 68

1981년 몬테사노 고등학교 집회에서 드럼을 연주하는 코베인

코베인은 종종 수업시간에 그림을 그렸습니다.미술 수업을 위한 캐리커처 과제가 주어졌을 때, 코베인은 마이클 잭슨을 그렸지만, 선생님으로부터 그 이미지는 학교 복도에 부적절하다는 말을 들었습니다.그리고 나서 그는 로널드 레이건 당시 대통령의 이미지를 "부드러운" 것으로 묘사했습니다.[11]: 41 미술과 전자 수업을 통해, 코베인은 멜빈스의 가수이자 기타리스트인 로저 "버즈" 오스본(Roger "Buzz" Osborne)을 만났고, 그는 그의 친구가 되어 펑크 록과 하드코어 음악을 소개했습니다.[17]: 35, 36 [18]코베인의 몇몇 학우들과 가족들이 증명했듯이, 그가 처음으로 참석한 콘서트는 1983년 시애틀 센터 콜로세움에서 열린 새미 헤이거와 쿼터플래시였습니다.[7][11]: 44 그러나 코베인은 자신이 처음으로 참석한 라이브 쇼는 멜빈 부부라고 주장했는데, 멜빈 부부는 오스본이 일하는 Sriftway 슈퍼마켓 밖에서 무료 콘서트를 열었습니다.코베인은 이 경험에 대한 저널과 인터뷰에서 그 경험이 자신에게 미친 영향을 지적하며 글을 썼습니다.[11]: 45 [19]워싱턴주 몬테사노에 사는 십대 시절, 코베인은 시애틀에서 펑크 록 쇼를 보러 가면서 번창하는 태평양 노스웨스트 펑크 씬을 탈출했습니다.[9]

고등학교 2학년 때, 코베인은 그의 어머니와 애버딘에서 살기 시작했습니다.졸업 2주 전, 그는 졸업할 만큼 충분한 학점을 가지고 있지 않다는 것을 깨닫고 애버딘 고등학교를 자퇴했습니다.그의 어머니는 그에게 일자리를 찾든지 떠나든지 하는 최후통첩을 했습니다.일주일 후, 코베인은 그의 옷과 다른 소지품들이 상자에 싸여있는 것을 발견했습니다.[9]: 35 추방당한 기분을 느낀 코베인은 친구들과 함께 지냈고, 가끔 어머니의 지하실로 몰래 돌아갔습니다.[9]: 37 코베인은 또한 노숙 기간 동안 위스카 강 위의 다리 밑에서 살았다고 주장했는데,[9]: 37 이 경험은 노래 "Something in the Way"에 영감을 주었습니다.그의 미래의 밴드 동료인 크리스 노보셀릭은 나중에 "그는 그곳에서 놀았지만, 조수가 오르내리는 진흙투성이의 둑에서 살 수는 없었습니다.그것은 그 자신의 수정주의였습니다."[20]

1986년 말, 코베인은 애버딘에서 서쪽으로 약 20마일(32km) 떨어진 워싱턴주 오션 쇼어스에 있는 태평양 연안의 테마 리조트인 폴리네시아 리조트에서 일하며 임대료를 지불했습니다.[9]: 43 이 기간 동안, 그는 록 콘서트에 가기 위해 워싱턴의 올림피아로 자주 여행을 갔습니다.[9]: 46 올림피아를 방문하는 동안, 코베인은 트레이시 마랜더와 관계를 맺었습니다.그들의 관계는 돈 문제와 여행 중 코베인의 부재로 인해 긴밀했지만 껄끄러웠습니다.마랜더는 워싱턴주 오번에 있는 보잉 공장의 구내식당에서 일하며 종종 음식을 훔치는 등 부부를 부양했습니다.코베인은 대부분의 시간을 늦은 저녁까지 잠을 자고, 텔레비전을 보고, 미술 프로젝트에 집중하는데 보냈습니다.매런더의 취업 주장은 코베인이 너바나 앨범 블리치에 수록된 〈About a Girl〉을 작곡하는 데 영향을 미쳤으며, 매런더는 앨범의 커버 사진과 블로우 싱글의 앞면과 뒷면 커버 사진을 찍은 것으로 인정받고 있습니다.그녀는 코베인이 죽은 지 몇 년이 지나서야 자신에 대한 "About a Girl"을 썼다는 것을 알게 되었습니다.[11]: 88–93 [11]: 116–117 [11]: 122 [11]: 134–136 [11]: 143 [11]: 153

마랜더와 헤어진 직후, 코베인은 직접 만드는 정신을 받아들인 폭도 밴드 비키니 킬의 영향력 있는 펑크 가수 토비 베일과 사귀기 시작했습니다.베일을 만난 후 코베인은 그녀에 대한 열광으로 인한 불안감에 휩싸여 구토를 했습니다.이번 행사는 'Aneurysm'이라는 곡에 수록된 'love you so much it make me'라는 가사에 영감을 주었습니다.[11]: 152 코베인은 베일을 자신의 여성 상대로 여겼지만, 그녀와의 관계는 시들해졌습니다. 그는 전통적인 관계의 모성적인 편안함을 원했고, 베일은 반문화 펑크 록 커뮤니티 내에서 성차별적이라고 여겼습니다.그녀의 친구 앨리스 휠러는 베일의 연인들을 "패션 액세서리"라고 묘사했습니다.[11]: 153 코베인은 베일에 관한 그의 많은 곡들을 썼습니다.[11]

직업

초기 뮤지컬 프로젝트

1981년 2월 20일 그의 14번째 생일에, 코베인의 삼촌은 그에게 자전거나 중고 기타를 선물했고, 커트는 기타를 선택했습니다.곧, 그는 레드 제플린의 노래 "천국의 계단"을 연주하려고 했습니다.그는 또한 "루이 루이", 퀸의 "Another One Bites the Dust", 그리고 자동차의 "My Best Friend's Girl"을 연주하는 법을 배웠고, 그는 자신의 곡 작업을 시작했습니다.코베인은 오른손잡이로 쓰라는 강요를 받았음에도 불구하고 왼손잡이로 경기를 했습니다.[9]: 22

1985년 초, 코베인은 애버딘 고등학교를 중퇴한 후 대변 매터를 결성했습니다.[17]멜빈스와 관련된 친구들 사이에서 생겨난 "여러 농담 밴드" 중 하나로,[17] 처음에는 코베인이 노래하고 기타를 연주하고, 멜빈스 드러머 데일 크로버가 베이스를 연주하고, 그렉 호칸슨이 드럼을 연주했습니다.[21]그들은 라몬즈, 레드 제플린, 지미 헨드릭스의 노래를 포함하여, 오리지널 자료와 커버를 리허설하는데 몇 달을 보냈습니다.[17][22]

열반

주요 기사:열반 (밴드)

고등학교 때, 코베인은 음악을 함께 연주할 수 있는 사람을 거의 찾지 못했습니다.멜빈스의 연습 공간에서 놀다가 펑크 록의 동료인 크리스 노보셀릭(Krist Novoselic을 만났습니다.노보셀릭의 어머니는 미용실을 소유하고 있었고, 두 사람은 때때로 미용실의 위층 방에서 연습을 했습니다.몇 년 후, 코베인은 노보셀릭에게 페셜 매터가 녹음한 홈 데모의 복사본을 빌려줌으로써 그와 함께 밴드를 결성하도록 설득하려고 했습니다.[9]몇 달 간의 질문 끝에 노보셀릭은 코베인과 합류하기로 동의했고, 열반의 시작을 이루게 되었습니다.[9]: 45 종교는 이 시기 코베인에게 중요한 뮤즈로 남아있는 것처럼 보였는데, 그는 작품에 기독교적 형상을 자주 사용했고 자이나교와 불교 철학에 대한 관심을 가지게 되었습니다.

코베인은 밴드가 많은 군중을 끌어 모을 수 없었고 재정적으로 지원하기가 어려웠기 때문에 초기 투어 이후 환멸을 느끼게 되었습니다.처음 몇 년 동안 노보셀릭과 코베인은 여러 드럼 연주자들의 진행자였습니다.결국 밴드는 채드 채닝과 함께 1989년 서브 팝 레코드에서 발매된 블리치 앨범을 녹음했습니다.그러나 코베인은 채닝의 스타일에 불만을 품고 그를 해고했습니다.그와 노보셀릭은 채닝을 대신할 데이브 그롤을 고용했습니다.그롤은 밴드가 1991년 메이저 레이블 데뷔인 Nevermind를 녹음하는 것을 도왔습니다.네버마인드의 리드 싱글인 "Smells Like Teen Spirit"과 함께 너바나는 빠르게 주류로 진입했고, 얼터너티브 록의 하위 장르인 "grunge"를 대중화했습니다.데뷔 이후, 너바나는 미국에서만 2천 8백만 장 이상의 앨범을 팔았고, 전 세계적으로 7천 5백만 장 이상이 팔렸습니다.[23][24]Nevermind의 성공은 Alice in Chains, Pearl Jam, Soundgarden과 같은 수많은 시애틀 밴드들이 더 많은 청중들에게 접근할 수 있도록 해주었습니다.그 결과, 얼터너티브 록은 1990년대 전반 동안 미국에서 라디오와 음악 텔레비전에서 우세한 장르가 되었습니다.너바나는 "X세대의 대표적인 밴드"로 여겨졌고, 코베인은 그 세대의 "대변인"으로서 언론으로부터 마지못해 그 자신을 발견했습니다.[25]그는 자신의 예술적 메시지가 대중에 의해 잘못 해석되었다고 믿었기 때문에 이러한 특징에 분개했습니다.[26]

대중의 눈에 서면, 계속해서 강간을 당하는 수밖에 없습니다. 그들은 당신이 지칠 때까지 당신에게서 모든 피를 빼앗아갈 것입니다.저는 미래가 기대됩니다.한 해만 더 지나면 모두가 잊어버리게 될 것입니다.

—Kurt Cobain on the overwhelming media attention after Nevermind, 1992[27]

코베인은 열반의 거대한 성공과 그의 지하 뿌리 및 비전을 조화시키기 위해 고군분투했습니다.그는 또한 자신의 이름을 따서 노래를 지은 프란시스 파머와 자신을 비교하며 언론으로부터 핍박을 받았습니다.[28]그는 밴드의 팬이라고 주장하면서도 밴드의 사회적, 정치적 견해를 인정하지 않거나 잘못 해석한 사람들에 대해 분노를 품기 시작했습니다.성차별, 인종차별, 성폭행, 동성애 혐오의 목소리적인 반대자였던 그는 오리건주 학교들이 동성애가 "비정상적이고, 틀리고, 부자연스럽고, 비뚤어진" 것을 가르치도록 지시한 1992년 투표 조치 9에 반대하기 위해 열린 동성애 권리 혜택 콘서트에서 너바나가 연주했다는 것을 공개적으로 자랑스러워했습니다.[29][30]코베인은 선택 찬성 운동의 지지자였고, 너바나는 L7의 Rock for Choice 캠페인에 참여했습니다.[31]그는 한 운동가가 무대에 오르자마자 코베인을 쏘겠다고 위협하는 등 선택 찬성 운동에 참여했다는 이유로 소수 낙태 반대 운동가들로부터 살해 위협을 받았습니다.[11]: 253

기타협업

1989년, 너바나의 멤버들과 미국의 얼터너티브 록 밴드인 Screaming Trees는 쥬리로 알려진 부대 프로젝트를 결성했습니다.밴드는 보컬과 기타에 코베인, 보컬에 마크 라네건, 베이스에 크리스 노보셀릭, 드럼에 마크 피케렐이 참여했습니다.1989년 8월 20일과 28일 이틀에 걸쳐 밴드는 리드 벨리가 부른 〈Where Did You Sleep Last Night?〉, 〈Grey Goose〉, 〈Ain't It a Shame〉, 〈They Hung Him on a Cross〉 등 4곡을 녹음했는데, 후자는 코베인이 솔로로 연주하는 모습을 담았습니다.[32]코베인은 친구 슬림 문으로부터 리드벨리의 마지막 세션 복사본을 받은 후 이 노래를 녹음하는 데 영감을 받았습니다. 그는 이 노래를 들은 후 "리드벨리의 갈망과 욕망에 대한 거의 육체적인 표현과 연결을 느꼈다."[33]

1990년, 코베인과 그의 여자친구인 폭도 밴드 비키니 킬의 토비 베일은 그들이 노래하고 기타와 드럼을 연주하는 Tubosis Real이라는 음악 프로젝트를 공동으로 작업했습니다.그들은 베일의 아버지 소유의 4트랙 테이프 기계에 그들의 노래를 녹음했습니다.에버렛 트루의 2009년 저서 너바나에서: The Biography, Vail은 코베인이 "그가 쓰고 있던 곡들을 연주하고, 나는 내가 쓰고 있던 곡들을 연주하고, 우리는 그것들을 아버지의 네 트랙에 녹음할 것입니다"라고 말한 것으로 전해졌습니다.가끔은 그가 쓰고 있는 노래를 부르고 드럼을 치곤 했습니다.그는 제가 창의적이고 음악에 빠져있다는 사실에 정말 빠져있었습니다.그는 여자랑 음악을 해본 적이 없는 것 같아요.그는 매우 고무적이었고 함께 놀기에 재미있었습니다."[34]음악가 슬림문(Slim Moon)은 그들의 사운드를 "올림피아로 유명한 최소한의 조용한 팝송과 같다"고 설명했습니다.둘 다 노래를 했는데 정말 좋았어요."[35]

1992년, 코베인은 윌리엄 S와 연락을 했습니다. 협업 가능성에 대해 설명합니다.버로우즈는 그에게 "The Junky'[37]s Christmas"[36]의 녹음을 보내며 화답했습니다.두 달 후 시애틀의 스튜디오에서 코베인은 〈Silent Night〉와 〈To Anacreon in Heaven〉을 바탕으로 기타 지원을 추가했습니다.두 사람은 얼마 후 캔자스주 로렌스에서 만나 '사제'를 제작하기로 했습니다. 그들은 "정크의 크리스마스"의 구어 버전인 그를 불렀습니다.[36][37]

음악적 영향

비틀즈는 코베인에게 초기와 지속적인 영향을 미쳤고, 그의 이모 마리는 그가 2살 때 "Hey Jude"를 불렀던 것을 기억합니다.[11]: 9 1993년, 코베인은 존 새비지에게 "우리 이모들은 나에게 비틀즈 음반을 주곤 했다"며, "그래서 나는 어린 시절 비틀즈를 거의 들었고, 운이 좋으면 나는 싱글 음반을 살 수 있을 것"이라고 말했습니다.[38]코베인은 사후 발표된 저널에서 자신의 "아이돌"이라고 불렀던 존 레논에 대한 특별한 애정을 드러냈고,[39] 세 시간 동안 비틀즈를 만나요![11]: 121 를 듣고 난 후, 너바나의 1989년 데뷔 앨범 블리치에 수록된 "About a Girl"이라는 곡을 썼다고 말했습니다.

코베인은 또한 1970년대에 레드 제플린, AC/DC, 블랙 사바스, 에어로스미스, 퀸, 키스를 포함한 하드 록과 헤비 메탈 밴드의 팬이었습니다.너바나는 가끔 레드 제플린의 "Heartbreaker", "Moby Dick"과 "Imigrant Song", 블랙 사바스의 "Hand of Doom", 키스의 "Do You Love Me?"를 포함한 밴드들의 커버곡을 연주했고, 레드 제플린과 에어로스미스에게 바치는 헌사곡 "Aero Zeppelin"을 작곡했습니다.코베인은 밴드와의 투어를 회상하며 "밴에서 낮잠을 자고 퀸의 말을 듣곤 했습니다.계속해서 벤에 있는 배터리를 빼냅니다.퀸의 말을 너무 많이 들었기 때문에 우리는 배터리가 방전된 상태로 꼼짝도 못할 것입니다.[40]

그는 애버딘의 동급생이자 멜빈스의 리드 싱어이자 기타리스트인 버즈 오스본으로부터 펑크 록과 하드코어 음악을 접하게 되었는데, 그는 코베인에게 디트로이트에 기반을 둔 잡지 크림의 음반과 오래된 복사본들을 빌려줌으로써 펑크에 대해 가르쳤습니다.[41]펑크 록은 십대 코베인의 태도와 예술적 스타일에 지대한 영향을 끼쳤다는 것이 증명되었습니다.그의 첫 번째 펑크 록 앨범은 더 클래시(The Clash)의 샌디니스타(Sandinista!)였지만,[11]: 169 그는 1970년대 영국의 펑크 밴드 섹스 피스톨(Sex Pistols)의 열렬한 팬이 되었고, 그의 저널에서 그들을 "클래시보다 백만 배 더 중요한" 것으로 묘사했습니다.[39]그는 Black Flag, Bad Brains, Million of Dead Copps, Flipper와 같은 현대의 미국 하드코어 밴드를 빠르게 발견했습니다.[41]멜빈 가족들은 초기 음악적으로 코베인에게 큰 영향을 미쳤습니다. 그들에 대한 그의 존경은 그가 투어 중에 밴을 운전하고 장비를 운반하는 것을 돕도록 이끌었습니다.[17]: 42 [7]: 153 그와 노보셀릭은 수백 개의 멜빈 리허설을 보고 코베인이 말한 것처럼 "거의 모든 것을 배웠다".[42][27]멜빈스 가족의 무겁고 거친 사운드는 블리치의 많은 곡에서 너바나가 흉내 냈고, 코베인은 초기 인터뷰에서 그들의 가장 큰 두려움은 "멜빈스 바가지"로 인식되는 것이라고 말했습니다.[11]: 153 상업적으로 성공한 후, 너바나의 멤버들은 언론에서 멜빈스의 중요성에 대해 끊임없이 이야기하곤 했습니다.[43][27]

코베인은 또한 1973년 앨범 Raw Power를 그의 저널에 그가 가장 좋아하는 앨범으로 꼽은 [39]스투지스와 1968년 곡 "Here She Comes Now"를 라이브와 스튜디오에서 커버한 벨벳 언더그라운드와 같은 프로토펑크 공연의 팬이었습니다.[citation needed][44]

1980년대 미국의 얼터너티브 록 밴드 픽시스는 성인 코베인이 자신만의 작곡 스타일을 개발하는 데 중요한 역할을 했습니다.1992년 멜로디 메이커와의 인터뷰에서 코베인은 1988년 데뷔 앨범 서퍼 로사를 듣고 "흑기 영향을 받은 작곡을 포기하고 네버마인드에 등장한 이기 팝/에어로스미스 형식의 작곡을 선호하도록 설득했습니다.[45]1993년 롤링 스톤과의 인터뷰에서 그는 "Smells Like Teen Spirit"이 픽시스를 뜯어내려는 그의 시도였다고 말했습니다.인정해야 합니다.처음으로 픽시스를 들었을 때, 저는 그 밴드와 너무 심하게 연결되어서 그 밴드, 혹은 적어도 픽시스 커버 밴드에 있어야 했습니다.우리는 부드럽고 조용하게 그들의 역동성을 사용했습니다. 그리고 나서 시끄럽고 딱딱하게 말이죠."[46]

초기 얼터너티브 록 밴드에 대한 코베인의 감상은 소닉 유스와 R.E.M.까지 이어졌고, 이 둘은 너바나의 멤버들과 친구가 되어 조언을 구했습니다.너바나가 DGC와 계약한 것은 소닉 유스의 Kim Gordon의 권유에 [9]: 162 의한 것이었고, 1992년 다큐멘터리 1991에서 기록된 것처럼 두 밴드는 1991년 여름 2주간 유럽 투어를 했습니다. 펑크가 난 해.1993년 코베인은 R.E.M.에 대해 "그들이 쓴 것만큼 좋은 노래를 몇 곡만 쓸 수 있다면...저 밴드가 어떻게 하는지 모르겠어요.세상에, 그들은 최고입니다.그들은 자신들의 성공을 성자처럼 대했고, 계속해서 훌륭한 음악을 전달하고 있습니다."[46]

주류적인 성공을 거둔 후, 코베인은 덜 알려진 인디 밴드의 열렬한 챔피언이 되었고, 무대와 스튜디오에서 더 바세인, 미트 퍼펫츠, 와이퍼, 팡의 노래를 커버하고, 사진 촬영 중 다니엘 존스턴 티셔츠를 입고, 팔뚝에 K 레코드 로고를 문신하고, 버트홀 서퍼스, 쇼넨 크니프와 같은 밴드를 합류시켰습니다.e, 1993년 말과 1994년 초에 In Utero 투어를 위해 쵸크보어와 하프 재팬이 함께 했습니다.코베인은 심지어 그가 좋아하는 음악가들을 초대해서 함께 공연을 하기도 했습니다: 전 독일 기타리스트 팻 스미어가 1993년에 밴드에 합류했고, 미트 퍼펫츠는 너바나의 1993년 MTV 언플러그드 출연 동안 무대에 등장해서 그들의 두 번째 앨범인 미트 퍼펫츠 II의 세 곡을 공연했습니다.[citation needed]

너바나의 언플러그드 세트에는 데이비드 보위의 "The Man Who Sold the World"와 리드 벨리가 각색한 미국 민요 "Where Did You Sleep Last Night"가 포함되어 있습니다.코베인은 리드 벨리를 자신이 가장 좋아하는 연기자라고 부르며 후자를 소개했고, 1993년 인터뷰에서 그는 미국 작가 윌리엄 S를 읽으며 그를 소개받았다고 밝혔습니다. 버로우즈는 "버로우즈가 인터뷰에서 '이 새로운 록앤롤 아이들은 기타를 버리고 리드벨리 같은 진정한 영혼을 가진 것을 들어야 한다'고 말했던 것을 기억합니다."라고 말했습니다.저는 리드벨에 대해 들어본 적이 없어서 몇 개의 음반을 샀는데, 지금 그는 제가 음악계에서 가장 좋아하는 사람인 것으로 드러났습니다.저는 제가 들어본 어떤 락앤롤보다도 그것을 절대적으로 사랑합니다."[47]MTV Unplugged in New York 앨범은 1994년 사후에 발매되었습니다.R.E.M.의 1992년 발매작인 Automatic for the People과 비교를 이끌어냈습니다.[48]1993년, 코베인은 다음 너바나 앨범이 "R.E.M.의 마지막 앨범처럼 꽤 우아하고 어쿠스틱한 앨범"이 될 것이라고 예측했습니다.[46]

코베인의 친구인 R.E.M의 리드 싱어 마이클 스티프는 1994년 뉴스위크와의 인터뷰에서 "네, 그는 자신이 어떤 방향으로 가고 있는지에 대해 많은 이야기를 했습니다."다음 열반 녹음이 어떻게 들릴지 알고 있습니다.그것은 매우 조용하고 음향적이 될 것이고, 많은 현악기들이 있을 것입니다.정말 놀라운 기록이 될거야 자살한 것에 대해 화가 나있어요그와 나는 그 앨범의 시연을 녹음할 예정이었습니다. 데모 테이프 말이죠.모든 게 다 꾸며졌어요.그는 비행기표를 가지고 있었습니다.그는 차를 타고 그를 데리러 갔습니다.그리고 마지막 순간에 그는 전화를 걸어 '나는 갈 수 없다'고 말했습니다.'"스티프는 코베인과 코트니 러브의 딸 프랜시스 빈 코베인의 대부로 선정되었습니다.[49]

예술성

시애틀 대중문화박물관에서 상영된 "Smells Like Teen Spirit" 비디오 촬영 중 코베인이 연기한 레이크 플래시드 블루 펜더 머스탱

그롤에 따르면, 코베인은 음악이 먼저고 가사가 두 번째라고 믿었습니다; 그는 주로 멜로디에 집중했습니다.[50]그는 팬들과 록 저널리스트들이 그의 노래를 해독하고 그의 가사에서 의미를 추출하려고 할 때 불평을 했다: "90%의 시간 동안 그들이 그것들을 잘못 기록했는데, 도대체 왜 저널리스트들은 내 가사에 대해 프로이트의 이류적인 평가를 내놓으라고 주장합니까?"[11]: 182 코베인은 자신의 가사의 주관성과 중요성을 주장했지만, 그는 종종 공연 중에 가사의 내용과 순서를 바꾸면서, 그것들을 쓰는 데 힘을 쓰고 미루었습니다.[11]: 177 코베인은 자신의 가사를 "대량의 모순"이라고 묘사했습니다.그들은 제가 가지고 있는 매우 진실한 의견과 제가 가지고 있는 비꼬는 의견과 감정, 그리고 수년간 소진되어 온 진부한 보헤미안적 이상에 대한 비꼬고 희망적이고 유머러스한 반박 사이로 나뉘어 있습니다."[51]

코베인은 원래 네버마인드를 두 개의 면으로 나누기를 원했는데, 그것은 그의 어린 시절과 어린 시절의 경험에 대해 쓴 노래들을 위한 "Boy" 면과 베일과의 역기능적인 관계에 대해 쓴 노래들을 위한 "Girl" 면이었습니다.[11]: 177 찰스 R. 크로스(Cross)는 "그들의 이별 후 4개월 동안 커트는 그의 가장 기억에 남는 노래 6곡을 썼는데, 그 노래들은 모두 토비 베일(Tobi Vail)에 관한 것이었습니다."라고 썼습니다. 코베인은 베일을 만나기 전에 "Lithium"을 썼지만, 그녀를 언급하기 위해 가사를 썼습니다.[11]: 168–169 코베인은 뮤지션과의 인터뷰에서 "여자 친구들과 헤어지고 나쁜 관계를 맺는 것과 같은 나의 매우 개인적인 경험 중 일부에 대해 노래에 나오는 사람이 느끼고 있는 죽음의 공허함을 느낀다"고 썼습니다.매우 외롭고, 아프기도 합니다.[52]코베인은 인 유테로를 "대부분 매우 비인격적인"으로 간주했지만,[53] 가사는 부모의 이혼, 새로 발견된 명성, "종들을 섬겨라"에 대한 자신과 코트니 러브의 대중적인 이미지와 인식을 다루고 있으며, 사랑과의 매혹적인 관계는 임신이라는 서정적인 주제와 하트 모양의 여성 해부학을 통해 전달됩니다.박스."

펜더 재규어의 코베인 모델

코베인은 1987년 14세 소녀가 펑크 록 쇼에 참석했다가 납치된 후 블로토치로 강간하고 고문을 당한 사건의 신문 기사를 읽고 네버마인드의 "폴리"를 쓸 정도로 영향을 받았습니다.그녀는 제럴드 프렌드와 썸을 타면서 납치범의 신뢰를 얻고 탈출했습니다.[11]: 136 너바나의 공연을 본 밥 딜런은 너바나의 노래 중 "Polly"[11]: 137 를 최고로 꼽으며 코베인에 대해 "아이는 마음이 있습니다.패트릭 쥐스킨드의 소설 향수: 살인자의 이야기는 코베인이 인 유테로의 "무취 견습생"이라는 곡을 작곡하도록 영감을 주었습니다.이 책은 자신의 체취는 없지만 후각이 발달한 조향사의 견습생이 처녀를 죽이고 향기를 빼앗는 방식으로 궁극의 향수를 만들어내려는 이야기를 그린 역사 공포소설.[54]

코베인은 작곡을 할 때와 마찬가지로 평생 동안 예술적인 프로젝트에 몰두했습니다.그의 작품의 정서는 그의 가사의 같은 주제를 따랐고, 종종 어둡고 무시무시한 유머 감각을 통해 표현되었습니다.주목할 만한 것은 그가 생리학에 매료된 것, 그 자신의 희귀한 의학적 상태, 그리고 인체 해부학이었습니다.노보셀릭에 따르면, "커트는 문자 그대로의 것들을 결코 좋아하지 않는다고 말했습니다.그는 수수께끼 같은 것들을 좋아했습니다.그는 식료품점 전단지에서 고기 사진을 잘라내고 난초를 붙여 넣곤 했습니다.그리고 시체에 관한 [In Utero]의 모든 것들은 해부학에 관한 것이었습니다.되게 좋아하시더라고요.그의 예술을 보세요. 이 사람들이 있는데, 그들은 돌연변이처럼 이상해요.그리고 인형 – 소름 끼치는 인형."[55]

코베인은 비트 시인 윌리엄 S의 연설 녹음을 위해 백 기타를 제공했습니다. 버로우즈의 제목은 '사제' 그들이 그를 불렀습니다.[11]: 301 코베인은 버로우즈를 영웅으로 여겼습니다.너바나의 유럽 투어 동안 코베인은 런던의 한 서점에서 구입한 버로우즈의 '벌거벗은 점심식사'의 복사본을 보관했습니다.[11]: 189–190 코베인은 1993년 10월 캔자스주 로렌스에 있는 자신의 집에서 버로우즈를 만났습니다.버로우즈는 코베인의 죽음에 전혀 놀라지 않았다: "커트가 자살한 것은 의지의 행동이 아니었습니다.제가 알기로는 이미 죽었답니다."[56]

장비.

기타 월드 회고전에서 코베인의 기타 음색은 전기 기타 역사상 "가장 상징적인 것 중 하나"로 간주되었으며, 코베인은 고가 또는 빈티지 제품에 의존하기보다는 "예산 모델, 저가 수입품 및 전당포 경품의 기이한 현금"을 사용했다고 언급했습니다.코베인은 1992년 인터뷰에서 "정크는 항상 최고"라고 말했지만, 이것은 펑크 진술이 아니라고 부인했고, 그가 고품질의 왼손잡이 기타를 찾는데 어려움을 겪었기 때문에 그것은 필수라고 주장했습니다.[57]

코베인의 첫 번째 기타는 그의 14번째 생일에 받은 시어스의 중고 전기 기타였습니다.그는 AC/DC의 "Back in Black"을 배울 수 있을 정도로 오랫동안 기타 레슨을 받았고 지역 아이들과 함께 연주하기 시작했습니다.코베인은 기타를 사물함에 넣어둔 뒤 부서진 것을 발견했지만, 자신의 외도를 알게 된 어머니가 강에 버린 의붓아버지의 총기 수집품을 회수해 팔아 피비 앰프 등 새로운 장비를 구입할 수 있었습니다.[57]너바나를 만들자마자, 코베인은 펜더 챔프 앰프를 연주하고 있었고, 오른손잡이 유니박스 하이 플라이어 기타를 그는 뒤집고 왼손 연주를 위해 줄을 섰습니다.[57]

블리치의 녹음을 위해 코베인은 펜더 트윈 레버브를 빌려야 했는데, 당시 주 앰프인 솔리드 스테이트 랜들이 수리 중이었기 때문입니다. 하지만 트윈 레버브의 스피커가 바람에 터지면서 12인치 스피커 2개가 장착된 외부 캐비닛과 짝을 이루어야 했습니다.그는 Hi-Flier 기타를 연주하는 동안 왜곡을 위해 보스 DS-1을 사용했는데, 그 가격은 한 대에 100달러였습니다.1989년 코베인은 에피폰 ET270을 연주하면서 첫 미국 투어를 시작했지만, 그는 공연 도중 기타를 파괴했고, 그 후 서브 팝은 대체 기타를 찾기 위해 지역 전당포에 전화해야 했습니다.[57]코베인의 첫 번째 통기타인 스텔라 12현의 가격은 31달러 21센트였습니다.코베인은 6개(또는 때로는 5개)의 줄로 줄을 맸고, 기타의 튜너는 덕트 테이프와 함께 잡고 있어야 했지만, 나중에 네버마인드의 수록곡인 "Polly"와 "Something in the Way"를 녹음하는 데 기타가 사용될 만큼 충분히 좋은 소리로 들렸습니다.[57]

Geffen Records와 계약하면서 $287,000의 선수금을 받았음에도 불구하고, Cobain은 저렴한 장비를 선호했습니다.[57]그는 Nevermind 녹음을 앞두고 일본에서 만든 Fender 기타의 팬이 되었는데, 이는 목이 가늘고 왼손 방향이 넓어졌기 때문입니다.여기에는 브리지 포지션에 험버커 픽업이 장착된 여러 스트라토캐스터와 1965년형 디마르지오 픽업이 장착된 재규어와 1969년형 컨페티션 머스탱이 포함되었는데, 코베인은 "싸고 완전히 비효율적이며, 말도 안되고 아주 작은 것처럼 들린다"[57]고 언급했음에도 불구하고 그가 가장 좋아하는 것으로 꼽았습니다.이 음반에서 코베인은 메사/부기 스튜디오 프리앰프, 크라운 파워앰프, 마샬 캐비닛을 장착한 랙마운트 시스템을 사용했습니다.그는 또한 복스 AC30과 펜더 배스맨을 사용했습니다.프로듀서 부치 빅(Butch Vig)은 페달을 피하는 것을 선호했지만, 코베인이 자신의 사운드의 핵심으로 간주한 보스 DS-1을 사용하도록 허용했으며, "Smells Like Teen Spirit", "Come As You Are", "Aneurysm"과 같은 노래에서 들을 수 있는 일렉트로 하모니 빅 머프 퍼즈 페달과 스몰 클론 코러스를 사용하도록 허용했습니다.[57]

코베인은 69년산 머스탱, 65년산 재규어, 맞춤형 재규어/머스탱, 하이플라이어 등을 인 유테로 녹음 세션에 사용했습니다.음반 뒤를 투어하기 위해 코베인은 피에스타 레드와 소닉 블루 사이에 10개의 머스탱을 주문했습니다.Fender Custom Shop이 새로 출시되었기 때문에 기타는 한 번에 두 대씩 몇 달에 걸쳐 발송될 예정이었습니다.코베인은 사망할 때까지 기타 6대를 받았습니다.나머지 4개는 출고를 기다리고 있었지만, 구매자들에게 코베인을 위해 기타가 만들어졌다는 사실을 알리지 않고 일본 음악 상점에서 일반 재고로 팔렸습니다.[58]

Nirvana의 Unplugged 연주를 위해, 코베인은 왼손 연주를 위해 개조된 1959년 Martin D-18E 어쿠스틱 기타를 연주했습니다.이 기타는 2020년 경매에서 6백만 달러 이상에 팔렸을 때 지금까지 판매된 것 중 가장 비싸졌습니다.[59]"Smells Like Teen Spirit" 뮤직비디오에서도 연주한 코베인의 1969년 컴피티션 머스탱은 2022년 인디애나폴리스 콜츠의 구단주인 짐 어세이에게 경매에서 450만 달러에 팔렸으며, 당초 예상 가격은 60만 달러였습니다.[60]

개인생활

관계와 가족

커트 코베인이 코트니 러브를 처음 만난 시기와 방법에 대해서는 서로 다른 설명이 있습니다.1993년 마이클 아제라드는 1989년 1월 21일 포틀랜드에서 달마 범즈가 너바나가 후원자로 활약한 [61]것을 인용한 자신의 전기에서 찰스 R. Cross 2001 Cobain 전기는 Love와 Cobain이 포틀랜드의 같은 Satyricon 나이트클럽에서 만나는 것을 보여주지만 둘 [62][11]: 201 다 여전히 열렬한 언더그라운드 록 밴드들을 이끌었던 1990년 1월 12일 다른 너바나 쇼를 보여줍니다.[63]그들이 만나자마자 사랑은 발전했지만, 코베인은 회피했습니다.그들의 교류 초기에, 코베인은 데이트를 중단하고 러브의 진전을 무시했는데, 그 이유는 그가 관계를 원하는지 확신하지 못했기 때문입니다.코베인은 "저는 몇 달 동안 총각이 되기로 결심했습니다. 하지만 저는 코트니를 너무 좋아해서 몇 달 동안 코트니와 떨어져 지내는 것이 정말 힘든 일이라는 것을 바로 알았습니다."[9]: 172–173 라고 말했습니다.코베인과 러브의 동료였던 에버렛 트루는 자신이 1991년 5월 17일 이 커플을 소개했다고 주장하며 2006년 저서에서 이 사건들에 대해 반박하고 있습니다.[64][65]

코베인은 1987년 영화 <지옥으로 곧장>에서 맡은 역할을 통해 이미 <사랑>에 대해 알고 있었습니다.트루에 따르면, 이 두 사람은 1991년 5월 로스앤젤레스에서 열린 L7 and Butthole Surfers 콘서트에서 공식적으로 소개되었습니다.[66]그 다음 몇 주 동안, 그롤로부터 코베인이 그녀와 서로 관심을 가졌다는 것을 알게 된 후, 러브는 코베인을 따라가기 시작했습니다.1991년 말, 두 사람은 종종 함께 지내며 마약 복용을 통해 유대감을 형성했습니다.[9]: 172

1992년 2월 24일, 너바나의 퍼시픽 림 투어가 끝나고 며칠 뒤 하와이 와이키키 해변에서 코베인과 러브의 결혼식을 올렸습니다.사랑은 한때 프란시스 파머가 소유했던 새틴과 레이스 드레스를 입었고, 코베인은 과테말라 지갑을 입고 초록색 잠옷을 입었는데, 그 이유는 그가 "턱스를 입기에 너무 게을렀기 때문"이었습니다.그롤을 포함해 8명이 시상식에 참석했습니다.[67]러브는 소닉 유스의 베이시스트 킴 고든으로부터 코베인과 결혼하면 "자신의 삶이 파괴될 것"이라는 경고를 받았다고 말했습니다.난 그를 사랑하고, 그와 함께 있고 싶어요!'그의 잘못이 아니었다.그는 그렇게 하려고 하지 않았습니다."[63]

이 부부의 딸 프랜시스 빈 코베인은 1992년 8월 18일에 태어났습니다.[68]너바나의 싱글 "리튬"의 작품에 소노그램이 포함되었습니다.[69]1992년 베니티 페어 기사에서 러브는 임신 초기 몇 주 동안 코베인과 마약을 한 사실을 인정했습니다.[70]당시 그녀는 베니티 페어가 자신의 말을 잘못 인용했다고 주장했습니다.러브는 나중에 임신 사실을 알기 전에 헤로인을 사용한 사실을 인정했습니다.[68][71]그 부부는 언론으로부터 프란시스가 태어날 때 마약에 중독되어 있었냐는 질문을 받았습니다.[9]로스앤젤레스 카운티 아동 서비스국은 러브가 출산한 지 며칠 만에 코베인 가족을 방문했고 나중에 그들의 마약 복용이 그들을 부모로 부적합하게 만들었다며 법정에 회부했습니다.[9][72][73]

섹슈얼리티

1992년 10월 몽크 매거진이 "그럼, 게이인가요?"라고 묻자 코베인은 "코트니에게 끌리지 않았다면 양성애자였을 것입니다."[74]라고 대답했습니다.또 다른 인터뷰에서, 그는 애드보킷에서 동성애자 커뮤니티와 동일시하는 것을 묘사하면서, "나는 분명히 게이이고 아마도 양성애자일 수 있다" 그리고 "코트니를 찾지 않았다면 아마도 양성애자 생활 스타일을 지속했을 것이다"라고 말했지만, 또한 그는 "여성에게 더 성적으로 끌렸다"고 말했습니다.[75][76]그는 자신이 어린 시절에 "여성적"이었다고 묘사했고, 종종 드레스와 다른 전형적으로 여성스러운 옷을 입었습니다.그의 노래 가사에는 "신은 게이", "예수는 게이", [75]"HOMOSEAL SEXRULE",[75] "모두가 게이" 등의 문구가 포함되어 있었습니다.그의 개인 저널 중 하나는 "저는 동성애 혐오자들을 화나게 하기 위해 게이가 아닙니다."[39]라고 말합니다.

코베인은 1992년 오리건 투표 측정 9에 반대하는 혜택으로 공연하기 위해 오리건으로 여행하는 것을 포함하여 LGBTQ+ 권리를 옹호했고 LGBTQ+ 멤버들과 함께 지역 밴드를 지원했습니다.[75]그는 7살 때부터 "다르다"고 느꼈다고 보고했고, "게이 친구"가 있다는 이유로 학교에서 동성애 혐오 괴롭힘의 대상이 되었습니다.[77]1993년에는 동성애 혐오, 인종차별, 여성혐오를 비난하는 내용이 담긴 앨범인 [75]"Incesticide"에서 밴드의 리드 싱어가 유일하게 "인터뷰를 할 계획"이라고 말한 것이 코베인의 인터뷰였습니다.[78][75]

동성애자, 유색인종, 여자를 싫어하는 사람이 있다면 우리를 위해 한가지 부탁을 들어주세요. 우리를 내버려 두세요!공연 보러 오지 마시고 음반 사지 마세요.

건강과 중독

코베인은 평생 동안 만성 기관지염과 진단되지 않은 만성 위 상태로 인해 심한 육체적 고통을 겪었습니다.[9]: 66 텔레그래프지에 의하면 코베인은 우울증이 있었다고 합니다.[79]그의 사촌은 그녀의 삼촌 두 명이 총을 들고 자살하여 사망했다는 사실을 언급하면서 자살, 정신 질환, 알코올 중독의 가족사에 관심을 가져왔습니다.[80]

그는 약물을 많이 사용했습니다; 그의 첫 약물 경험은 1980년 13살 때 대마초를 사용했습니다.그는 성인이 되어서도 규칙적으로 그 약을 사용했습니다.[11]: 76 코베인은 마랜더가 관찰한 바와 같이 LSD를 "주목할" 정도로 섭취한 기간이 있었으며 알코올 중독과 용매 남용의 경향이 있었습니다.[11]: 75 [11]노보셀릭은 "약물, 산성, 어떤 종류의 약이든, 정말로 망치는 것에 빠져있다"[11]: 76 고 말했습니다.코베인은 1986년 처음으로 헤로인을 복용했고, 이전에 그에게 옥시코돈과 아스피린을 공급했던 워싱턴주 타코마의 한 상인에 의해 그에게 투여되었습니다.[9]: 41 코베인은 몇 년 동안 산발적으로 헤로인을 사용했습니다; 1990년 말까지, 그의 사용은 중독으로 발전했습니다.코베인은 자신의 위장 상태를 자가 치료하기 위한 방법으로 "습관을 갖기로 결심했다"고 주장했습니다."3일 연속 헤로인을 복용한 것으로 시작했고 저는 복통이 없습니다.정말 다행입니다." 라고 그가 말했습니다.[9]: 236 하지만, 그의 오랜 친구 버즈 오스본은 그의 복통이 헤로인 사용에 의한 것일 가능성이 더 크다며 이의를 제기합니다: "그는 동정심을 위해 그것을 만회했고, 그래서 그는 그것을 짐을 싣기 위한 핑계로 사용할 수 있었습니다.물론 그는 구토를 했습니다. 헤로인을 복용하는 사람들은 그렇게 합니다. 그들은 구토를 합니다.얼굴에 미소를 띠고 구토를 하는 것이라고 합니다."[81]

코베인의 헤로인 사용은 너바나의 네버마인드 투어에 영향을 미치기 시작했습니다.1992년 마이클 라빈과 함께 찍은 사진 촬영에서 그는 헤로인을 사용한 적이 있어 여러 번 잠이 들었습니다.코베인은 전기 작가 마이클 아제라드에게 다음과 같이 말했습니다.그들은 나에게 멈추라고 말할 수 없을 것입니다.그래서 저는 정말 신경 쓰지 않았습니다.분명히 그들에게 그것은 마법을 연습하는 것과 같은 것이었습니다.그들은 그것에 대해 아무것도 몰랐기 때문에 금방이라도 내가 죽을 것이라고 생각했습니다."[9]: 241

1992년 새터데이 나이트 라이브에서 밴드의 공연 다음날 아침, 코베인은 헤로인을 주입한 후 처음으로 죽음에 가까운 약물 과다복용을 경험했습니다.[82]1993년 7월 23일 뉴욕에서 열린 뉴 뮤직 세미나에서 공연하기 전에, 코베인은 또 다른 과다복용을 당했습니다.러브는 구급차를 부르는 대신 코베인에게 날록손을 주사해 소생시켰습니다.코베인은 너바나와 함께 공연을 계속했고, 대중들에게 무슨 일이 있었는지 전혀 알려주지 않았습니다.[11]: 296–297

죽음.

주요 기사:커트 코베인의 자살
코베인의 유서.발성 전 마지막 구절인 '사라지는 것보다 타버리는 것이 낫다'는 닐영의 노래 'My My, Hey Hey (Out the Blue)' 가사를 인용한 것입니다.

1994년 3월 1일 독일 뮌헨의 터미널 아인스에서 투어를 마친 후, 코베인은 기관지염과 심한 후두염을 진단받았습니다.그는 치료를 위해 다음날 비행기를 타고 로마로 갔고, 3월 3일 그의 아내 코트니 러브와 함께 로마로 갔습니다.다음날 아침, 러브는 코베인이 샴페인과 로히프놀의 혼합물을 과다 복용한 것을 발견했습니다.코베인은 급히 병원으로 옮겨졌고 남은 하루 동안 의식이 없었습니다.5일 후, 코베인은 풀려났고 시애틀로 돌아왔습니다.[8]러브는 나중에 이 사건이 코베인의 첫 자살 시도였다고 말했습니다.[83]

1994년 3월 18일, 러브는 시애틀 경찰에 전화를 걸어 코베인이 자살을 했고 총을 든 방에 자신을 가뒀다고 말했습니다.경찰이 도착해 코베인에게서 총 몇 자루와 알약 한 병을 압수했는데, 코베인은 그가 자살하지 않았고 사랑으로부터 몸을 숨기기 위해 방에 자신을 가뒀다고 주장했습니다.[84]

러브는 1994년 3월 25일 코베인의 마약 복용에 대한 개입을 주선했습니다.관련된 10명의 사람들 중에는 음악가 친구들, 음반 회사 임원들, 그리고 코베인의 가장 친한 친구들 중 한 명인 딜런 칼슨이 포함되어 있었습니다.코베인은 참가자들을 모욕하고 경멸하며 분노하며 반응했고, 위층 침실에 자신을 가뒀습니다.하지만, 그날 끝까지, 코베인은 해독 프로그램을 받는 것에 동의했고, 1994년 3월 30일 며칠 동안 로스엔젤레스의 한 주거 시설에 들어갔습니다.[85][86]

다음날 밤, 코베인은 시설을 떠나 시애틀로 날아갔습니다.비행 중에 그는 건즈 앤 로지스의 더프 맥케이건 근처에 앉았습니다.Guns N' Roses에 대한 코베인의 반감에도 불구하고, 코베인은 맥케이건을 보고 "행복해 보였습니다.맥케이건은 나중에 "내 모든 본능을 통해 뭔가 잘못되었다는 것을 알았다"고 말했습니다.[11]: 331 대부분의 코베인의 친구들과 가족들은 그의 행방을 모르고 있었습니다.4월 7일, 너바나 해체설이 나도는 가운데, 이 밴드는 1994 롤라팔루자 페스티벌에서 탈퇴했습니다.[87]

코베인의 예전 집과 사망 장소.

4월 8일,[88] 보안 시스템을 설치하기 위해 도착한 전기기사에 의해 코베인의 시신이 레이크 워싱턴 대로 자택에서 발견되었습니다.[89]코베인의 어린 시절 상상 속 친구인 보드다에게 보낸 유서가 발견되었는데, 이는 코베인이 "음악을 듣는 것뿐만 아니라 창작하는 것에 대한 흥분을 느끼지 못했다"는 내용이었습니다.지금 너무 오랜 세월 동안"이라고 말했습니다.코베인의 시신은 며칠 동안 그곳에 있었습니다. 검시관의 보고에 따르면 그는 1994년 4월 5일 27세의 나이로 사망한 것으로 추정됩니다.[90]

잔상

4월 10일 시애틀 센터의 한 공원에서 약 7천 명의 조문객을 끌어 모으며 대중 추모 행사가 열렸습니다.[9]: 346 노보셀릭과 러브의 미리 녹음된 메시지가 추모식에서 재생되었습니다.사랑은 군중들에게 유서의 일부를 읽었고, 울면서 코베인을 꾸짖었습니다.밤샘이 끝나갈 무렵, 러브는 남아있던 사람들에게 코베인의 옷을 나누어 주었습니다.[9]: 350 그롤은 코베인의 사망 소식에 대해 "아마 내 인생에서 일어난 최악의 일일 것입니다.그 다음날 잠에서 깨어난 저는 그가 사라졌다는 사실에 마음이 아팠던 것을 기억합니다.나는 그저 '좋아, 그래서 나는 오늘 일어나서 다른 날을 가질 수 있는데 그는 그렇지 않아'라는 생각이 들었습니다."[91][92][93]

4월 23일 시애틀에서 보도된 빌보드는 4월 8일 코베인의 사망이 확인된 지 몇 시간 만에 퀸 앤 애비뉴의 파크 에이브 레코드에서 남은 너바나 타이틀은 두 개의 "하트 모양 상자" 수입 CD 싱글뿐이라고 밝혔습니다.3개의 매장인 셀로판 스퀘어 체인의 마케팅 디렉터는 "4월 9일 아침까지 세 개의 매장 모두 몇 백 개의 CD, 싱글, 그리고 비닐을 팔았습니다"라고 말했습니다.머서 스트리트에 있는 타워 레코드의 한 구매자는 "안타까운 광경입니다. 모든 것이 문밖으로 빠져나가고 있습니다.만약 사람들이 정말 팬이었다면, 그들은 이미 이런 것들을 가지고 있었을 것입니다."[94]영국에서는 코베인이 사망한 직후 너바나의 발매 판매량이 급격히 증가했습니다.[95]

그롤은 코베인이 어린 나이에 죽을 것이라는 것을 알고 있다고 믿었고, "때로는 그들 자신으로부터 누군가를 구할 수 없다", "어떤 면에서는 그것이 현실이 될 수 있도록 자신을 감정적으로 준비시킨다"고 말했습니다.[96]한동안 코베인의 양아버지였던 데이브 리드(Dave Reed)는 "그는 자신이 되고 싶은 용기가 아니라 절박함을 가지고 있었습니다.사람들이 당신을 자기 자신으로 사랑할 때 어떤 실수도 할 수 없기 때문에, 당신은 한번 그렇게 하면 틀릴 수 없습니다.하지만 커트는 다른 사람들이 그를 사랑하는 것은 중요하지 않았고, 단지 자신을 충분히 사랑하지 않았을 뿐입니다."[11]: 351

1999년 5월 31일, 코베인의 어머니에 의해 마지막 의식이 마련되었고, 러브와 트레이시 마랜더가 참석했습니다.한 불교 승려가 구호를 외치자 딸 프란시스 빈은 코베인의 유골을 올림피아의 맥레인 크릭에 뿌렸고, 그곳에서 그는 "그의 진정한 예술적 뮤즈를 발견했다.[11]: 351 2006년, 러브는 코베인의 유골을 로스앤젤레스의 한 은행 금고에 보관했는데, 이는 "시애틀의 어떤 묘지도 그 유골을 가져가지 않기 때문"이라고 말했습니다.[63]

비레타 공원의 한 벤치는 헌사 그라피티를 통해 코베인을 위한 즉석 기념물이 되었습니다.

코베인의 죽음은 대중의 관심과 논쟁의 주제가 되었습니다.[97]그의 예술적 노력과 중독, 질병, 우울증과의 투쟁, 그리고 그의 죽음의 상황은 자주 논란의 대상이 되었습니다.시애틀 경찰국 대변인에 따르면, 경찰국은 최소 일주일에 한 번씩 수사 재개 요청을 받고, 이에 따라 기본적인 사건 보고서를 파일로 유지하게 됩니다.[98]

2014년 3월, 시애틀 경찰은 증거 보관소에 남겨둔 필름 4롤을 개발했습니다. 왜 롤이 더 일찍 개발되지 않았는지에 대한 이유는 제공되지 않았습니다.시애틀 경찰에 따르면 35mm 필름 사진은 경찰이 촬영한 기존 폴라로이드 사진보다 코베인의 시신 현장을 더 선명하게 보여줍니다.콜드케이스 수사관인 마이크 시신스키 형사는 "20년이 지난 시점이고 언론의 주목을 받는 사건"이라며 영화를 살펴보라는 지시를 받았습니다.Ciesynski는 코베인의 죽음은 자살로 남아있으며, 그 사진들은 공개되지 않았을 것이라고 말했습니다.[98]문제의 사진들은 이후 코베인의 사망 20주기를 몇 주 앞두고 하나씩 공개됐습니다.한 사진에는 코베인의 팔이 찍혀 있는데, 시애틀로 돌아오기 며칠 전에 떠난 약물 재활 시설에서 나온 팔찌를 여전히 차고 있습니다.또 다른 사진은 코베인의 발이 그의 죽음에 사용된 산탄총 포탄 가방 옆에 놓여있는 것을 보여줍니다.[99]

유산

뒷유리에 코베인 초상화가 그려진 네팔의 미니버스

코베인은 얼터너티브 음악 역사상 가장 영향력 있는 록 음악가 중 한 명으로 기억됩니다.[100]그의 분노에[101] 찬 작곡과 반체제적인 성격으로[102] 인해 그는 X세대의 대변인으로 언급되었습니다.또한 코베인의 노래는 1980년대 주류 록 음악의 주제를[103] 개인적 성찰과 사회적 이슈에 대한 논의로 넓혔습니다.[104]2014년 4월 10일, 너바나는 로큰롤 명예의 전당에 입성했습니다.그롤, 노보셀릭 그리고 러브는 코베인 또한 기억되는 이 시상식에서 이 상을 받았습니다.[105]코베인은 27세에 사망한 음악가들의 명단인 [106]27 클럽의 가장 잘 알려진 멤버 중 한 명입니다.

1994년 4월 23일, Music & Media의 보도에 따르면, MCA Music Entertainment International의 회장인 Jorgen Larsen은 코베인이 현대 음악에 대한 기여의 관점에서 어디에 서 있다고 생각하느냐는 질문을 받았다고 합니다.라센은 이렇게 대답했습니다. "만약 누군가가 갑자기 1100만 장 혹은 1200만 장의 앨범을 팔기 위해 나온다면, 거기에 무언가가 있다는 결론을 내려야 합니다.그는 단지 한 번의 히트를 친 원더가 아니었습니다."[107]

그 당시 멜로디 메이커에서 일했던 음악 저널리스트 폴 레스터에 따르면, 코베인의 자살은 그의 작품에 대한 즉각적인 재평가를 촉발했습니다.그는 "인 유테로가 제공한 일반적인 인상은 코베인이 일상적으로 강력한 음악을 만들 수 있지만 고통받는 신은 아닌 일종의 칭얼거리고, 자기 도취적이고, 거칠고, 비참한 배짱을 가진 사람이라는 것이었습니다.당신은 1994년 4월 5일 이후 코베인이 더 이상 자신의 명성을 더럽힐 수 없다는 것과 신화를 만드는 기계가 마침내 행동으로 옮겨질 수 있다는 것을 집단적으로 안도의 한숨을 들을 수 있었습니다.[108]

스매싱 펌킨스의 빌리 코건(Billy Corgan)은 코베인을 "우리 세대의 마이클 조던(Michael Jordan)"이라고 칭하며 [109]코베인이 1990년대 얼터너티브 록 씬에서 모두를 위해 문을 열었다고 말했습니다.[110]메탈리카의 라스 울리히(Lars Ulrich)는 코베인의 영향에 대해 "쿠르트 코베인과 함께 당신은 그가 누구인지에 대한 인식이 아니라 실제 인물과 연결되어 있다고 느꼈습니다. - 당신은 이미지나 제작된 컷아웃과 연결되어 있지 않았습니다.당신은 당신과 그 사이에는 아무 것도 없다고 느꼈습니다. 그것은 진심이었습니다.그런 능력을 가진 사람은 거의 없습니다."[111]1996년 오리건주 포틀랜드에 커트 코베인 교회가 세워졌지만,[112][113] 이후 일부 언론 매체들은 이 교회가 언론의 거짓말이라고 주장했습니다.[114][115]MSNBC의 에릭 올슨은 10년이 넘는 시간 후 코베인의 죽음을 되돌아보며 "그 사이 10년 동안, 삶에서 작고 연약하지만 잘생긴 남자인 코베인은 추상적인 X세대의 아이콘이 되었고, 많은 사람들이 '마지막 진짜 록 스타'로 여겼습니다 ... 모든 발언이 약탈당하고 파싱된 메시아이자 순교자입니다"[116]라고 썼습니다.

2003년 롤링 스톤의 데이비드 프리크는 코베인을 역대 12번째로 위대한 기타리스트로 선정했습니다.[117]그는 같은 잡지에 의해 73번째로 위대한 기타리스트이자 45번째로 위대한 가수로 선정되었고,[118][6] MTV에 의해 "음악에서 가장 위대한 목소리 22"에서 7번째로 선정되었습니다.[119]2006년에는 히트 패러더가 선정한 '역대 최고의 메탈 가수 100인'에서 20위에 오르기도 했습니다.[120]

2005년, 워싱턴 애버딘에 "애버딘에 오신 것을 환영합니다 – 그대로 오세요"라고 쓰인 팻말이 코베인에게 바쳐졌습니다.

2005년, 워싱턴 애버딘에 "애버딘에 오신 것을 환영합니다 – 있는 그대로 오세요"라고 쓰인 팻말이 코베인에게 바쳐졌습니다.이 사인은 2004년 5월 코베인을 기리기 위해 만들어진 비영리단체 커트 코베인 기념위원회에 의해 지불되고 만들어졌습니다.위원회는 애버딘에 커트 코베인 기념 공원과 청소년 센터를 만들 계획이었습니다.코베인이 화장되고 그의 유해가 워싱턴의 위시카 강에 뿌려졌기 때문에, 많은 너바나 팬들은 코베인의 옛 워싱턴 호수 집 근처에 있는 비레타 공원을 방문하여 경의를 표합니다.그의 기일에 팬들은 그의 삶과 기억을 기념하기 위해 공원에 모입니다.[121]2009년 7월 위스카 강가 애버딘에 있는 코베인 기념비에 "..."라는 인용문이 포함되면서 논란이 불거졌습니다.마약은 몸에 안 좋아요.그들은 당신을 망칠 겁니다."시는 결국 비문을 "f---"로 대체하기 위해 그 기념비를 샌드블라스트하기로 결정했지만,[122] 팬들은 즉시 그 글자들을 다시 뽑았습니다.[123]2013년 12월, 코베인이 한때 살았던 작은 도시 호키암은 4월 10일이 매년 열리는 열반의 날이 될 것이라고 발표했습니다.[124]마찬가지로 2014년 1월, 코베인의 생일인 2월 20일은 애버딘에서 매년 "커트 코베인의 날"로 선포되었습니다.[124]

2020년 6월, 코베인이 너바나의 MTV 언플러그드 공연에 사용한 1959년형 마틴 D-18E 어쿠스틱 일렉트릭 기타가 뢰드 마이크의 회장인 피터 프리드먼에게 6,010,000 달러에 경매에서 팔렸습니다.그것은 지금까지 판매된 기타 중 가장 값비싼 것이었고 밴드 기념품 중 가장 값비싼 것이었습니다.[125]2022년 5월, 코베인의 레이크 플래시드 블루 펜더 머스탱 기타가 경매에서 짐 어세이에게 450만 달러에 낙찰되어, 지금까지 판매된 기타 중 두 번째로 가치가 높은 기타이자 가장 가치 있는 일렉트릭 기타가 되었습니다.[126]

2021년 4월, 코베인 사망 27주기 즈음, 미국의 음악가 키드 쿠디가 맨 온 더 문 III: Chosen 앨범은 Saturday Night Live에서 "Tequila Shots"와 "Sad People"을 자릅니다.그는 녹색 스웨터를 입었고 나중에는 코베인에게 바치는 드레스를 입었습니다.[127]2021년 7월, 워싱턴주 고고학 및 역사 보존 부서는 애버딘에 있는 코베인의 어린 시절 집이 그들의 유산 등록부에 포함될 것이며, 그 소유자는 그것을 사람들이 방문할 수 있는 전시로 만들 것이라고 확인했습니다.[128][129]

미디어

책들

코베인이 사망하기 전, 마이클 아제라드는 다음과 같이 출판하였습니다. 밴드 멤버들의 개인사는 물론, 너바나의 시작부터 경력을 기록한 책 '너바나 이야기'.이 책은 코베인의 마약 중독과 밴드를 둘러싼 수많은 논란을 탐구했습니다.코베인이 죽은 후, 아제라드는 코베인의 삶의 마지막 해를 논하는 마지막 장을 포함하기 위해 이 책을 재발행했습니다.이 책에는 밴드 멤버들이 직접 참여했는데, 그들은 특별히 이 책을 위해 아제라드에게 인터뷰와 개인 정보를 제공했습니다.2006년, 아제라드가 녹음한 코베인과의 대화는 커트 코베인이라는 제목의 코베인에 관한 다큐멘터리로 바뀌었습니다. 아들에 대해서.이 영화는 너바나의 어떤 음악도 등장하지 않지만, 코베인에게 영감을 준 아티스트들의 노래가 있습니다.

저널리스트 이안 할페린과 맥스 월리스는 1999년 저서 "누가 커트 코베인을 죽였는가?"에서 코베인의 죽음을 둘러싼 음모 가능성에 대한 조사를 발표했습니다.Halperin과 Wallace는 음모를 증명할 증거는 충분하지 않지만, 사건을 재개할 것을 요구하는 것은 충분하지 않다고 주장했습니다.[130]이 책에는 톰 그랜트와 기자들이 토론한 내용이 포함되어 있는데, 그는 그가 러브의 직장에 있을 때 그가 했던 거의 모든 대화를 녹음했습니다.그 후 몇 년 동안, Halperin과 Wallace는 Grant와 협력하여 2004년의 사랑과 죽음이라는 두 번째 책을 썼습니다. 커트 코베인의 살인 사건.

2001년 작가 찰스 R.크로스는 천국보다 무겁다는 제목의 코베인의 전기를 출판했습니다.이 책을 위해, 크로스는 400회 이상의 인터뷰를 진행했고, 코트니 러브는 코베인의 일기, 가사, 일기에 대한 접근권을 얻었습니다.[131]크로스의 전기는 크로스가 중고(그리고 부정확한) 정보를 사실로 받아들인다는 주장을 포함하여 비판을 받았습니다.[132]이 책이 부정확하고, 순종적이며, 매우 편향적이라고 조롱한 친구 에버렛 트루(Everett True)는 "헤버진 오브 헤븐(Heavy than Heaven)"은 "코트니가 승인한 역사의 버전"[133]이거나, 아니면 크로스의 "오, 나는 지금 새로운 브루스 스프링스틴을 찾아야 할 것 같다"는 커트 코베인(Kurt Cobain)의 책이라고 말했습니다.[134]그러나, 비평을 넘어, 책에는 코베인과 너바나의 경력에 대한 세부사항들이 들어있었는데, 그렇지 않았다면 주목받지 못했을 것입니다.2008년, 크로스는 코베인이 일생과 경력을 통해 주석이 달린 사진과 창작물, 글을 모은 '보이지 않는 코베인'을 출판했습니다.[135]

2002년에, 코베인의 글의 표본이 저널로 출판되었습니다.이 책은 280페이지를 간단한 검은색 표지로 채웁니다; 페이지들은 다소 연대순으로 배열되어 있습니다 (코베인은 일반적으로 날짜를 맞추지는 않았지만).저널 페이지는 컬러로 재현되어 있으며, 뒤에 가독성이 떨어지는 일부 페이지에 대한 설명과 녹취록이 추가되어 있습니다.이 글은 1980년대 후반에 시작되어 그가 사망할 때까지 계속되었습니다.2003년에 출판된 이 책의 페이퍼백 버전에는 초기 출판에서는 제공되지 않았던 몇 권의 글들이 포함되어 있습니다.저널에서, 코베인은 길에서 삶의 부침에 대해 이야기하고, 그가 즐기고 있는 음악의 목록을 만들고, 미래에 참고할 수 있도록 가사 아이디어를 종종 낙서했습니다.발매와 동시에 리뷰어들과 팬들은 컬렉션에 대해 갈등을 겪었습니다.많은 사람들은 코베인에 대해 더 많이 알고 그의 말로 그의 속마음을 읽을 수 있다는 것에 기뻐했지만, 그의 사생활을 침해하는 것으로 간주되는 것에 불안해 했습니다.[136]

2009년, ECW 프레스는 "Grunge Is Dead:"라는 제목의 책을 출간했습니다. 시애틀 록 음악의 구전 역사.그렉 프라토(Greg Prato)가 쓴 이 책은 과거 밴드 동료, 친구, 그리고 다양한 그룬지 시대의 동시대 사람들과의 인터뷰를 통해 너바나와 코베인의 삶과 죽음을 다루며 그룬지의 역사를 자세히 탐구했습니다.블리치 시대의 코베인의 사진이 책의 앞면 표지에 사용되고 있으며, 제목은 코베인이 입고 있는 사진이 찍힌 셔츠에서 따왔습니다.[137][138][139][140]

코베인은 2020년 소설 데드락 스타즈(Dead Rock Stars)에 영국 작가 가이 맨코프스키(Guy Mankowski)에 의해 '가장 큰 영향력'을 행사하기도 했는데, 특히 코베인의 '페미니즘의 메시지'를 고려했을 때 그러했습니다.그 음악가에 대해, 맨코우스키는 "의식을 고양시킨 것 같습니다"라고 말했습니다.[141]

영화와 텔레비전

1998년 다큐멘터리 커트 & 코트니에서 영화제작자 닉 브룸필드는 코베인이 실제로 살해당했다는 톰 그랜트의 주장을 조사했습니다.그는 영화 제작진을 데리고 코베인과 러브와 관련된 많은 사람들을 방문했습니다; 러브의 아버지, 코베인의 이모, 그리고 그 부부의 전 보모들 중 한 명.브룸필드는 또한 멘토스 밴드 리더 엘든 "엘 듀스" 호크와 이야기를 나눴고, 호크는 러브가 코베인을 죽이기 위해 자신에게 5만 달러를 제안했다고 주장했습니다.호크는 누가 코베인을 죽였는지 알고 있다고 주장했지만, 그는 이름을 언급하지 않았고, 그의 주장을 뒷받침할 증거도 제시하지 않았습니다.브룸필드는 호크가 며칠 후 열차에 치여 사망한 것으로 알려지자 무심코 마지막 인터뷰를 포착했습니다.그러나 브룸필드는 음모의 존재를 단정 지을 만큼 충분한 증거를 발견하지 못했다고 생각했습니다.1998년 인터뷰에서 브룸필드는 다음과 같이 요약했습니다.

그가 자살한 것 같습니다.스모킹 건은 없는 것 같아요.그리고 그의 죽음에 대한 많은 것들을 설명할 수 있는 방법은 오직 한가지뿐이라고 생각합니다.그가 살해된 것이 아니라, 단지 그를 보살피는 것이 부족했을 뿐입니다.코트니는 그냥 넘어갔고, 그는 소모적이었다고 생각합니다.[142]

뉴욕타임즈는 브룸필드의 다큐멘터리를 그의 후기 다큐멘터리 비기 앤 투팍과 마찬가지로 어설픈 증거에 의존한, 횡설수설하고 대체로 추측성이며 정황적인 작품이라고 평했습니다.[143]

거스 반 산트는 마이클 피트가 코베인을 바탕으로 한 주인공 블레이크 역으로 출연한 2005년 영화 라스트 데이즈를 코베인의 삶의 마지막 날들의 사건들을 대충 바탕으로 했습니다.[144]2007년 1월, 러브는 코베인과 너바나에 관한 A급 장편 영화로 바꾸기 위해 할리우드의 다양한 영화 스튜디오에 Heavy Than Heavy Than Heaven이라는 전기를 쇼핑하기 시작했습니다.[145]

커트 코베인이라는 제목의 브렛 모겐 영화: 2015년 1월 선댄스 영화제에서 초연된 'Montage of Heck'은 작은 스크린과 영화 개봉에 이어 개봉되었습니다.[146]모겐은 다큐멘터리가 "이 시대의 벽이 될 것"이라고 말했습니다.[147]

《블리치에 흠뻑 젖었다》는 2015년 개봉한 미국의 다큐멘터리 드라마입니다.이 영화는 커트 코베인이 1994년 죽기 직전 남편인 코베인을 찾기 위해 코트니 러브에 의해 고용된 사설탐정 톰 그랜트의 시각을 통해 볼 수 있듯이 커트 코베인의 죽음에 이르게 된 사건들을 묘사합니다.또한 코베인의 죽음이 자살이 아니라는 전제를 탐구합니다.이 영화는 타일러 브라이언이 코베인 역을, 다니엘 로벅이 그랜트 역을 맡았으며 사라 스콧이 코트니 러브 역을, 어거스트 에머슨이 딜런 칼슨 역을 맡았습니다.[148]러브의 법률팀은 이 다큐멘터리를 상영하는 극장들을 상대로 중단 및 반대 서한을 발표했습니다.[149]

너바나, 특히 커트 코베인의 묘사에 대해 인디 록 작가 앤드류 얼스는 다음과 같이 썼습니다.

록 밴드의 과거가 끊임없는 신화화와 추측, 엉뚱한 추측, 낭만적 수사로 돌이킬 수 없는 허구로 소급되어 왜곡된 적은 없었습니다.특히 약물 남용, 우울증, 자살과 같은 주제를 문화적으로 무책임하게 다루는 것과 관련된 코베인 전기 이야기는 이제 완전히 관련이 없고, 연대순으로 너무 다르거나, 전혀 사실이 아닌 것 사이의 부정확하고 지나치게 조리된 연결고리로 침투할 수 없습니다.

— Andrew Earles[150]

맷 리브스의 영화 배트맨은 로버트 패틴슨이 연기한 브루스 웨인의 버전을 묘사하는데, 이 버전은 코베인에 의해 느슨하게 영감을 받았습니다.리브스는 "저는 글을 쓸 때 음악을 듣고, 1막을 쓸 때 너바나의 'Something in the Way'를 입었습니다. 그때 우리가 이전에 보았던 플레이보이 버전을 브루스 웨인으로 만드는 것이 아니라, 큰 비극을 겪고 은둔자가 된 다른 버전이 있다는 생각이 들었습니다.그래서 저는 거스 반 산트의 '라스트 데이즈(Last Days)'와 연관 지었습니다. 커트 코베인의 허구화 버전이 이런 썩어가는 장원에 있다는 생각 말이죠."[151] "썸씽 인 더 웨이(Something in the Way)"는 개봉 전 배트맨을 홍보하기 위한 예고편에 사용되었으며 영화에 두 번 등장했습니다.[152][153]

극장

2009년 9월, 로이 스마일즈 연극 커트 앤 시드가 런던 웨스트 엔드에 있는 트라팔가 스튜디오에서 데뷔했습니다.극은 자살 당일 코베인의 온실을 배경으로 시드 비셔스가 코베인을 찾아가 자살하지 않도록 설득하는 내용을 담고 있습니다.코베인은 숀 에반스가 연기했습니다.[154]

비디오 게임

코베인은 2009년 비디오 게임 기타 히어로 5에 플레이 가능한 캐릭터로 포함되었으며, 그는 너바나 등의 곡을 연주하는 데 사용될 수 있습니다.노보셀릭과 그롤은 성명을 내고 코베인의 유사체 사용에 대한 통제권이 없다며 이를 비난하고 개발사인 액티비전에 수정을 촉구했습니다.러브는 자신이 허락한 사실을 부인하며 "몇몇 놈의 탐욕이 빚어낸 결과"라며 고소하겠다고 협박했습니다.액티비전의 부사장은 러브가 사진과 비디오를 개발에 기여했으며 "함께 일하기에 좋았다"고 말했습니다.[155]

디스코그래피

열반

모든 Nirvana 릴리스의 전체 목록은 Nirvana 디스코그래피를 참조하십시오.

유작

커트 코베인의 음반
제목 앨범상세 차트위치
미국
[156] 		BE(울트라톱플란다스)
[157] 		BE(울트라톱 왈로니아)
[158] 		ES
[159] 		FR
[160] 		ITL
[161] 		NL
[162] 		SWI
[163] 		영국
[164]
지옥의 몽타주:홈 레코딩스 121 42 78 94 65 47 51 47 51

유작 싱글

커트 코베인 싱글즈
송 연도 최고점 차트 위치 앨범
미국
(물리적 판매)
[165] 		영국
(물리적 판매)
[166]
"And I Love Her"/"Sappy" 2015 2 2 지옥의 몽타주:홈 레코딩스

유작영상

콜라보레이션

커트 코베인의 협연곡
풀어주다 예술가. 연도 평.
"어젯밤에 어디서 잤습니까?" 쥬리 1989 1989년, 너바나의 멤버들과 동료 밴드인 스크리밍 트리즈는 쥬리(리드 벨리 커버 밴드)로 알려진 사이드 프로젝트를 결성했습니다.[32]

"Where Did You Sleep Last Night?"는 후에 1990년 Mark Lanegan의 앨범 The Winding Sheet로 발매되었습니다.[167]그레이 구스, A't It a Shame, They Hung Him on a Cross는 이후 2004년 너바나의 B-sides 컬렉션인 With the Lights Out에서 발매되었습니다.[167]

그레이 구스
"부끄럽지 아니한가"
"그들은 십자가에 그를 매달았습니다."
"스크래치 잇 아웃" / "비키니 트와일라잇" 바둑팀 1989
와인딩 시트 마크 라네건 1990 "Down in the Dark"의 배경 보컬과 "Where Did You Sleep Last Night"의 기타.
지구의 데모 지구 노래 "신성한 밝은 추출"[168]의 리드 보컬과 "복수에 대한 관료적 욕망"[169]의 백 보컬.커버곡 "Private Affair"(원곡 더 세인츠)의 리드 보컬이지만, 그것은 결코 발매되지 않았습니다.[170]
더 프리스터"그들은 그를 불렀습니다. 윌리엄 S. 버로우즈와 커트 코베인 1993 배경 기타 소리.
후디니 멜빈스 공동 프로듀서이자 "스카이 펍"의 기타, "스프레드 이글 비글"의 타악기.

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서지학

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