토이랜드의 아기들(밴드)

토이랜드의 아기들
2015년 토이랜드의 아기들: 모린 허먼, 로리 바르베로, 캣 비젤랑
배경 정보
기원.	미국 미네소타주 미니애폴리스
장르	얼터너티브 록[1] 그르렁거리다[2] 펑크 록[3] 사후 처리[4]
액티브 년수	1987–2001; 2014–2020
라벨	트윈톤 남부 이상한 과일 응답 싱겁다
회원들	캣 비젤란드 로리 바르베로 클라라 샐리어
과거 멤버	모린 허먼 미셸 레온 크리스 홀레츠 신디 러셀 다나 코크란 제시 파머

토이랜드의 아기들은 1987년 미네소타주 미니애폴리스 출신의 미국 얼터너티브 록 밴드였다.이 밴드는 보컬리스트이자 기타리스트인 캣 비젤랜드와 드러머인 로리 바베로, 베이시스트 미셸 레온에 의해 1992년 모린 허먼으로 대체되었다.

토이랜드의 아기들은 1997년에 활동하지 않고 결국 2001년에 해체되기 전에 세 개의 스튜디오 앨범을 발매했다: Skincing Machine (1990년), 상업적으로 성공한 Fontanelle (1992년), 그리고 Nemesisters (1995년).

2014년, 밴드는 재결합했고,^[5] 이듬해 10년 만에 처음으로 라이브 공연을 시작했다.그들은 2015년 내내 국제 투어를 마쳤으며, 이 기간 동안 베이시스트 허먼이 해고되고 클라라 샐러로 대체되었다.그 밴드는 이후 2020년에 해체되었다.

역사

1987-1991: 형성 및 초기 연도

토이랜드의 아기들은 1987년 프런트우먼 캣 비젤랜드가 친구의 바비큐 파티에서 드러머 로리 바베로를 만난 후 결성되었다.오리건주 우드번 출신으로 샌프란시스코 거주자였던 비젤랜드는 ^[6]밴드를 결성하기 위해 미니애폴리스로 이사했다.비젤란드는 독학한 기타리스트였고, 그 당시 바르베로는 어떤 ^[7]악기 연주 경험도 없었다.비젤란드는 다음과 같이 말했다. "기술적으로 미숙한 것에서 바라건대, 여러분은 상상력을 사용할 수 있고, 드럼을 비트키퍼가 되는 것이 아니라 악기처럼 연주할 수 있습니다.그리고 베이스는 ^[8]직감적으로 연주해 주세요.'라고 말하는 대신 '내 음계가 여기 있어요.' 1987년 결성 당시 비젤랜드와 바베로 외에 베이스에 크리스 홀레츠를 포함했고 가수 신디 ^[9]러셀도 포함했습니다.

홀레츠와 러셀이 떠난 후, 러브가 ^[10]밴드에서 쫓겨났다고 주장하자, 밴드는 비젤랜드의 친구이자 전 밴드 동료인 코트니 러브를 베이스로 잠시 영입한 것으로 여겨졌다.그러나 2015년 인터뷰에서 비젤란드와 바베로는 이렇게 반박했다.바베로는 이렇게 말했다. "그녀는 우리 집에 살았고, 한 번은 우리가 리허설할 때 그녀가 내려와서 뭔가를 주워 연주하려고 했을 것이고, 우리는 "여기서 ^[11]나가라."하지만, 그룹의 베이스 연주자로 고용된 미셸 레온은 합류한 ^[12]직후 베이스 연주자로 러브에 의해 잠시 교체되었다고 주장했다.그룹이 러브와 함께 "두 번" 리허설을 한 후, 리언은 바베로가 그녀에게 전화를 걸어 ^[12]밴드에 다시 합류할 것을 요청했다고 말했다.더 베이브스 인 토일랜드의 데뷔 앨범의 여러 곡들이 홀의 여러 곡들과 가사와 구절을 공유했다는 것이 주목받았는데, 특히 홀의 첫 번째 싱글곡은 "Retard Girl"과 "Dicknail"^[a]의 비사이드 곡들을 포함한다.

이 그룹은 1987년 ^[13]말에 지역 미술관과 다른 장소에서 공연을 하기 시작했다.현지 언론인 존 브람은 "그들은 처음에는 시끄럽고, 거칠고, 화를 내고, 불쾌하고, 어떤 의미에서는 매우 아마추어적인 것이었다"고 회상했다.그리고 시간이 흐르면서 꽤 놀라운 것으로 발전했죠그 쇼는 그저 더 말이 되는 것 같았다.거기에 초점이 있었어...관객들과 ^[14]소통할 수 있었습니다.1989년,^[15] 그들은 서브 팝 레코드의 싱글 클럽을 통해 첫 싱글 "더스트 케이크 보이"를 발매했다.이 밴드는 1989년 그들의 데뷔 앨범인 "Sknumping Machine"을 녹음하기 위해 스튜디오에 들어갔는데, 이 앨범은 시애틀의 Recomcal Recording에서 잭 엔디노와 함께 녹음되어 1990년 4월 미니애폴리스의 Twin/Tone ^[16]Records에서 발매되었다.이 앨범은 언더 그라운드 록 밴드 소닉 유스의 대외적인 간판 구실을 더 스턴 무어 소닉 유스의 1990년 유럽 투어 그들의 최신 앨범을 홍보하기 위해에서 공연을 하기 위해 밴드를 초대했다의 주목을 받았고, Goo.[17]Babes Toyland에 나중에 소닉 유스와 함께 1991년의 레딩 Festival,[18]는 데이브 마키 씨의 음악 documenta에서 기록되었다에서 공연했다.ry, 1991: 펑크 브레이크의 해.

영국의 DJ인 존 필도 이 앨범을 ^[19]"1990년 가장 좋아하는 앨범"이라고 언급하며 이 앨범의 팬이었다.1990년 소닉 유스와의 밴드 투어 중 토이랜드의 베이브스는 많은 필 세션 중 하나인 존 필을 위한 라디오 세션을 녹음했다.이 밴드는 또한 1991년에 필과 두 번째 세션을 마쳤으며, 1992년에 The Peel Sessions - 밴드의 두 번째 EP로 발매되었습니다.그들의 첫 번째 EP "To Mother"는 Snokping Machine의 아웃테이크로 구성되어 1991년 7월에 발매되었습니다. "To Mother"는 상업적으로 성공하여 영국 인디 차트 1위에 올랐고 10주 ^[20]동안 1위를 유지했습니다.

1992~1995년: 미드레인지 성공

1991년 투어가 끝난 후, 밴드는 두 번째로 스튜디오에 들어가 스컹킹 머신의 주요 레이블 후속 앨범을 녹음했다.베이시스트 미셸 리언은 1992년 초, ^[21][14]당시 남자친구였던 조 콜이 살해된 직후 그룹을 떠났다.모린 허먼이 그녀의 후임으로 영입되었다.이 새로운 라인업으로, 이 밴드는 워너 브라더스의 렙라이즈 ^[14]레코드와 계약을 맺었다.그들의 두 번째 스튜디오 앨범인 Fontanelle은 미네소타주 캐논 폴스와 뉴욕에서 녹음되었고, Sonic Youth의 Lee ^[22]Ranaldo의 프로듀싱을 맡았다.퐁타넬은 ^[22]1992년에 발매되었고 미국에서만 ^[23]25만 부 이상이 팔렸다.앨범의 리드 싱글인 "브루스 바이올렛"은 코트니 ^[24]러브에 대한 공격이라고 한다.그러나 비젤란드는 이를 부인하며 대신 "바이올렛"은 자신과 ^[25]사랑 모두에게 뮤즈의 이름이라고 말했다."브루스 바이올렛"의 뮤직비디오는 사진작가 신디 셔먼의 소호 다락방에서 촬영되었는데, 그는 비디오에서 비젤랜드의 도플갱어로도 출연한다.셔먼의 사진은 퐁타넬과 그룹의 두 번째 EP인 Painkillers의 표지에 나타나며, 그 이미지는 아티스트의 ^[26]허락을 받아 무대 배너에 재현되었다.

1993년 이 밴드는 프리머스, 앨리스 인 체인스, 공룡 주니어, 레이지 어게인스트 더 머신과 함께 그 해의 롤라팔루자 ^[27]투어에 참가하도록 선택되었다.롤라팔루자에서의 데이트 동안, 이 밴드는 1993년 ^[28]6월에 세 번째이자 마지막 EP인 Painkillers를 발매했다.1994년 저널리스트 닐 칼렌은 토이랜드에서 베이브스를 쓰기 시작했다. The Making and Selling of a Rock and Roll Band는 워너와의 계약과 ^[29]퐁타넬의 녹음을 다루었다.Bjelland는 회고적으로 이 책에 대해 다음과 같이 말했다: "나는 (칼렌에게) 안쓰럽다.그는 나에게 그가 중간에 많은 노트를 잃어버렸다고 말했다. 그리고 그는 선금을 썼다.그래서 그는 많은 것을 지어냈다.그 중 일부는 사실이다.하지만 대부분은 그렇지 않다.그는 사과했다.^[30]

1994년 4월 8일 토이랜드의 벳스는 7년 된 년과 함께 록 어게인스트 가정폭력에 대한 자선쇼와 마이애미의 잭 오프 질을 카메오 시어터에서 공연했는데, 이는 미국 그룬지 록 밴드 너바나의 리드싱어 커트 코베인이 시애틀 ^[31]자택에서 숨진 채 발견된 날이었다.비슷한 시기에 밴드는 엔터테인먼트 위클리의 표지에 실렸으며, 1995년 시트콤^[32] 로잔의 에피소드에 언급되었다.

1995년 5월, 그 밴드는 그들의 마지막 앨범인 Nemesisters를 발매했다.이 앨범은 스핀의 로레인 알리와 함께 엇갈린 평가를 받았다: "네메시스터와 함께 토일랜드의 녹은 핵에 있는 베이브스는 어느 정도 굳어진 것 같다; 이 앨범은 궁극적으로 이전 ^[33]앨범들의 확신, 깊이, 그리고 심지어 방향조차 결여되어 있다.밴드는 앨범의 녹음 과정을 "다양한", "실험적인" 그리고 "즉각적인"이라고 설명했고,^[34] 작곡과 녹음 과정은 밴드가 압박을 받고 있기 때문에 "매우 달랐다"고 말했다.이 앨범의 투어는 유럽 전역 - 특히 덴마크 로스킬레 페스티벌 - 미국, 호주 - 에서 열렸다.

1996-2001: 허먼의 출국, 카타스트로피의 아내와 헤어짐

1996년 허먼이 엉덩이 문제로 밴드를 떠났을 때 이 밴드는 음반사와의 계약을 잃었다.이전에 미키 핀의 멤버였던 다나 코크란은 1996년과 ^[35]1997년 라이브 공연에서 밴드와 함께 베이스를 연주했다.오리지널 베이시스트 미셸 레온은 1997년 토이랜드의 베이브스가 끊임없이 해체하고 개혁하며 네 번째 정규 앨범을 발매할 계획이었던 짧은 기간 동안 밴드에 다시 합류했다.1998년, 밴드는 "Overtura: Astroantiquity/Atacatastrophy"라는 곡을 CD Songs of the Witchblade에 수록했다. 비젤란드가 공동 제작한 만화책 사운드트랙.비젤랜드와 바베로는 ^[36]2000년에 새로운 베이시스트 제시 파머와 함께 연주했다.

하지만 1년 전에 비젤란드는 카타스트로피 와이프라는 새로운 밴드를 결성했다.2001년 11월 21일 토이랜드의 바비들은 미니폴리즘이라는 라이브 앨범으로 발매된 "The Last Tour"라는 제목의 재결합 쇼를 공연했다.비젤란드는 2002년 토이랜드에서 영국 밴드 안젤리카의 새로운 드러머와 베이시스트와 함께 'Babes in Toyland'라는 제목으로 유럽에서 많은 공연을 했다. 하지만, 비젤란드는 바베로와 허먼이 법적 ^[37]문제를 제기하자 그 이름을 사용하지 않았다.

2014~2020년 재결합, 투어, 2차 결별

2014년 7월 26일 패서디나 칼리지의 Lancer Radio와의 인터뷰에서 Kat Bjelland와 Maureen Herman은 그들이 새로운 소재를 쓰고 ^[38]연극을 하기 위해 다시 합친다는 것을 확인했습니다.그들은 ^[39]2015년 2월 10일 캘리포니아 파이오네르타운에서 패피 앤 해리엇의 파이오네르타운 팰리스에서 그들의 첫 재결합 쇼를 공연했다.그들은 2015년 2월 12일 캘리포니아 로스엔젤레스의 록시 극장에서 두 번째 공연을 했다.그들은 1993년 롤라팔루자에서 밴드와 공연했던 경험을 떠올린 Rage Against the Machine의 Tom Morello에 의해 소개되었다.이 쇼의 다른 유명인 게스트로는 패티 셰멜, 에릭 얼랜드슨, 브로디 달, 도니타 ^[40]스파크스가 있었다.

이 밴드는 2015년 5월 영국, 스코틀랜드, 스페인, 이탈리아에서의 공연을 시작으로 시애틀의 범버슈트 페스티벌과 몬트리올 팝 ^[41]페스티벌에서의 공연을 포함한 북미 투어를 시작했다.밴드가 결성된 미니애폴리스에서는 2015년 ^[42]6월 20일부터 21일까지 이틀간 록 더 가든 페스티벌을 위해 워커 아트 센터 잔디밭에서 3인조가 연주를 했다.

2015년 8월, 밴드의 투어 도중, 베이시스트 허먼이 당초 지정되지 않은 이유로 밴드에서 해고되고 클라라 ^[43]샐러로 교체되었다.2015년 12월, 허먼은 그녀가 밴드를 떠나라는 요청을 받은 이유가 1975년 매니저 킴 파울리에 의한 도망가 베이스 연주자 재키 폭스의 성폭행과 ^[44]조안 제트의 목격 부인이라는 웹사이트 Boing Boing에 기고한 글 때문이라고 주장했다.Herman은 Barbero가 Jett의 레코드 레이블인 Blackheart Records에서 밴드를 위해 앨범을 제작하는 Jett-Barbero와 사업적으로 연관이 있기 때문에-허먼은 ^[44]밴드에서 쫓겨났다.Barbero는 후속 인터뷰에서 다음과 같이 대답했다.

정말 엉망진창이에요.캣과 저는 그녀에 대해 나쁜 말을 한 적이 없으며, 그녀가 잘 되길 바랍니다.정말 슬퍼요, 우린 오랜 역사를 가지고 있거든요.솔직히 우리가 원했던 일이 아니야우리가 베이스 연주자를 해고하고 싶었을까요?별로 재미없는데요.그녀를 보내기 두 달 전, 캣과 저는 너무 화가 나서 먹을 수도, 잠을 잘 수도 없었습니다. 정말 하고 싶지 않았지만, 다른 선택의 여지가 없었습니다.여러 가지 이유가 있지만, 물론 우리 거래로 만들고 있어요. 마치 아무 잘못도 하지 않은 것처럼요.시간이 지나면 다 낫는데 ^[45]이건 시간이 부족할 것 같아요.

2020년 5월, 로리 바베로는 팟캐스트 코난 중성자의 프로톤 반전 프로그램에서 토이랜드의 아기들이 다시 한번 헤어졌고 더 이상 ^[46]재결합할 가능성이 거의 없다고 확인했다.

레거시

스티븐 토마스 얼와인은 밴드에 대해 다음과 같이 썼다: "토이랜드의 아기들은 록 음악만큼 거칠다-기타리스트 캣 비엘란드는 베이스 연주자 모린 허먼과 드러머 로리 바베로의 가슴에서 터질 듯한 박자에 맞춰 소리를 지르고 그녀의 기타를 때렸다...비키니 킬의 캐슬린 ^[47]한나는 2010년 인터뷰에서 "토이랜드의 아기들은 우리에게 매우 중요한 밴드였고 토이랜드의 아기들처럼 멋진 공연을 할 수만 있다면"이라고 말했다.^[48]

이 밴드는 미니애폴리스 나이트클럽 First ^[49]Avenue의 외부 벽화에 별을 달고 있으며, 매진된 쇼를 연주했거나 ^[50]상징적인 장소에서 문화에 큰 기여를 한 연주자들을 인정했습니다.언론인 스티브 ^[51]마쉬에 따르면, 스타를 받는 것은 "미니애폴리스에서 예술가가 받을 수 있는 가장 권위 있는 공적 영예가 될 수 있다"고 한다.

회원들

최종 라인업

• Kat Bjelland – 리드 보컬, 기타 (1987-2001, 2014-2020)
• 로리 바르베로 – 드럼, 백보컬 (1987-2001, 2014-2020)
• Clara Salyer – 베이스 (2015–2020)

예전의

• 모린 허먼 – 베이스 (1992-196, 2014-2015)^[52]
• 제시 파머 – 베이스 (1997-2001)
• 미셸 레온 - 베이스 (1987년-1992년
• Cindy Russell – 리드 보컬 (1987년)^[9]
• 크리스 홀레츠 – 베이스 (1987년)^[9]

타임라인

음반 목록

• 스컹킹 머신(1990)
• 퐁타넬(1992)
• 네미시스터 (1995)

참고 문헌

연도	제목	작가.	출판인
1991	토이랜드의 아기들 서정집	토이랜드의 아기들	트윈톤 레코드
1994	토이랜드의 아기들:록앤롤 밴드의 제작과 판매	닐 칼렌	에이본 북스
2016	내부 거주:토이랜드 아기 회고록	미셸 레온	MNHS 프레스

「 」를 참조해 주세요.

• 테트 누아르

메모들

레퍼런스

인용된 작품

• Baldwin, Michelle (2004). Burlesque and the New Bump-n-grind. Speck Press. ISBN 978-0-972-57762-5. OCLC 711855821.
• Brite, Poppy Z. (1998). Courtney Love: The Real Story. Simon & Schuster. ISBN 978-0-684-84800-6. OCLC 37392936.
• Earles, Andrew (2014). Gimme Indie Rock. Voyageur Press. ISBN 978-1-627-88379-5. OCLC 891651577.
• Escamilla, Brian (1996). Contemporary Musicians. Gale Research, Inc. ISBN 978-0-810-39317-2. OCLC 704003291.
• Evans, Liz (1994). Women, Sex and Rock'n'roll: In Their Own Words. Pandora. ISBN 978-0-044-40900-7. OCLC 494693178.
• Gaar, Gillian G. (2002) [1992]. She's a Rebel: The History of Women in Rock and Roll (2nd ed.). Seal Press. ISBN 978-1-580-05078-4. OCLC 495287089.
• Karlen, Neil (1994). Babes in Toyland: The Making and Selling of a Rock and Roll Band. Times Books. ISBN 978-0-812-92058-1. OCLC 936867546.
• Larkin, Colin (2000). The Virgin Encyclopedia of Nineties Music. Virgin Books. ISBN 978-0-753-50427-7. OCLC 237407497.
• Leon, Michelle (2016). I Live Inside: Memoirs of a Babe in Toyland. Minnesota Historical Society. ISBN 978-0-873-51999-1. OCLC 922220168.
• St. Thomas, Kurt; Smith, Troy (2004). Nirvana: The Chosen Rejects. St. Martin's Griffin/Macmillan Press. ISBN 978-0-312-20663-5. OCLC 41368230.
• Taylor, Steve (2006). The A to X of Alternative Music. A&C Black. ISBN 978-0-826-48217-4.
• Yarm, Mark (2011). Everybody Loves Our Town: An Oral History of Grunge. New York: Three Rivers Press. ISBN 978-0-307-46444-6. OCLC 935232799.

외부 링크

• 올뮤직의 아기들
• 디스코그스의 토이랜드 디스코그래피의 아기들
• IMDb의 토이랜드의 아기들

• MNopedia:토이랜드의 아기들