빌리 코건

Billy Corgan
빌리 코건
Musician and Cubs fan Billy Corgan has his game face on for Game 7. (30653921591) (cropped).jpg
2016년 월드 시리즈 코르간
태어난
윌리엄 패트릭 코건

(1967-03-17) 1967년 3월 17일(55세)
시카고, 일리노이, 미국
직종.
  • 음악가
  • 가수.
  • 작곡가
  • 프로레슬링 프로모터
액티브 년수1985년 ~ 현재
배우자
크리스 파비안
(1993년; 1997년)m.
파트너클로이 멘델 (2013년 ~ 현재)
아이들.2
음악 경력
장르얼터너티브 메탈, 얼터너티브 록, 하드 록, 사이키델릭 록, 그룬지
기기
  • 보컬
  • 기타
  • 피아노
  • 저음
라벨

윌리엄 패트릭[1] 코건(William Patrick Corgan, 1967년 3월 17일 ~ )은 미국의 음악가, 가수, 작곡가, 프로레슬링 프로모터이다.그는 리드 싱어, 프라이머리 작곡가, 기타리스트 그리고 록 밴드 스매싱 펌킨스의 유일한 상임 멤버로 가장 잘 알려져 있다.그는 현재 미국레슬링연맹(NWA)의 소유주이자 발기인이다.

1988년 시카고에서 Corgan과 기타리스트 James Iha에 의해 결성된 이 밴드는 베이시스트 D'arcy Wretzky와 드러머 Jimmy Chamberlin이 합류했다.앨범 판매 호조와 대규모 투어는 1990년대에 이 밴드가 2000년에 해체될 때까지 계속 증가하는 명성을 촉진시켰다.Corgan은 Zwan이라는 새로운 밴드를 시작했고, 2005년 솔로 앨범 The Future Embrace와 Smashing Pumkins를 개혁하기 전에 시집 Blinking with Foots를 발표했다.코건과 리볼빙 라인업으로 구성된 이 밴드의 새로운 버전은 2007년부터 새로운 앨범을 발매하고 투어를 광범위하게 해왔다.2017년 10월, Corgan은 10년 [2]만에 첫 솔로 앨범인 Ogilala를 발매했다.그의 최신 앨범인 코틸리온은 2019년 [3]11월 22일에 발매되었습니다.

2011년 코건은 레지스탕스 프로레슬링을 설립했다.그는 이후 2015년 토탈 논스톱 액션 레슬링에 합류하여 2016년 8월 회장이 되었다.2016년 11월에 TNA를 떠난 후, 2017년 10월에 NWA를 인수해, 브랜드 라이센싱 조직으로부터 단독 프로모션으로 탈바꿈.

초기 생활

William Patrick Corgan은 1967년 [4]3월 17일 시카고 링컨 파크에 있는 콜럼버스 병원에서 기타리스트 William Dale Corgan과 그의 [5]아내 Martha Louise Maes Corgan Lutz의 장남으로 태어났다.그는 가톨릭 신자로 자랐고 아일랜드 [6][7]혈통이다.그의 부모님은 1970년에 [8]이혼하기 전에 리키라는 아들을 하나 더 두었습니다.그의 아버지는 승무원과 재혼했고, 코건과 그의 형은 일리노이주 [9]글렌데일 하이츠로 그들과 함께 살기 위해 갔다.코건은 새엄마가 신체적, [10]정서적으로 자신을 학대했다고 주장합니다.그는 어린 [11]시절 특별한 도움이 필요했던 이복동생과 보호 유대를 쌓았다.코건의 아버지와 새엄마가 헤어졌을 때 세 아들 모두 새엄마와 단둘이 살았고 생부모는 차로 [12]1시간 거리에 떨어져 살았다.

코건은 그의 아버지를 "약물 거래, 총기 소지, 음악가 그리고 미친 사람"이라고 묘사했다.비록 이것이 그의 어린 시절에 큰 부정적인 영향을 미쳤지만, 돌이켜보면 그는 그의 아버지를 위대한 [13]음악가로 존경한다.

동료 학생들보다 훨씬 더 빨리 성장한 코건은 초등학교 [14]때 강한 운동선수였다.마카르트 중학교 야구팀의 일원이었을 뿐만 아니라, 그는 10,000장 이상의 야구 카드를 모았고 [14]라디오로 시카고 컵스의 모든 경기를 들었다.하지만 그가 글렌바드 노스 고등학교에 다니기 시작했을 때 그의 운동 능력은 크게 떨어졌다.그는 친구 [14]집에 갔을 때 Flying V를 보고 기타를 치기로 결심했다.코르간은 그의 저축을 아버지에게 주었고 아버지는 그에게 중고 레스폴 [14]모조품을 사주었다.그의 아버지는 그에게 Jeff Beck와 Jimi Hendrix의 말을 듣도록 격려했지만 다른 지원을 거의 하지 않았기 때문에 Corgan은 그 [12]악기를 연주하는 법을 독학했다.그의 형성기에 그의 음악적 관심사는 거츠 시대의 존 케일과 같은 하드 록, 헤비메탈의 선구자 블랙 사바스 그리고 반 헤일런, 퀸, 보스턴, 엘로, 러시, 치프 트릭과 같은 주류 록을 포함했다.고등학교 때 코건은 바우하우스와 더 큐어를 [15]통해 얼터너티브 록을 발견했다.그는 고등학교 때 일련의 밴드에서 공연을 했고 우등생으로 졸업했다.많은 학교들의 보조금과 장학금, 그리고 그의 [16]할머니가 남긴 등록금에도 불구하고, 코건은 음악을 전업으로 하기로 결정했다.[17]

음악 경력

1985-1987: 초기 경력

시카고 음악계가 마음에 들지 않자 코건은 세인트루이스로 이사했다. 1985년 플로리다 주 피터스버그에서 그의 첫 메이저 밴드인 The Marked(코건과 드러머 론 로싱의 눈에 띄는 태생에서 따온 이름)와 함께.세인트루이스에서 성공을 찾지 못하고 있다.Petersburg, 밴드는 해체되었다; Corgan은 그의 아버지와 살기 위해 시카고로 돌아왔다.1987년부터 1988년까지 그는 시카고 밴드 딥 블루 드림에서 기타를 연주했는데, 이 밴드에는 미래의 스타틱 X 프론트맨 웨인 [18][19]스태틱도 출연했습니다.그는 스매싱 [20]펌킨스에 집중하기 위해 밴드를 떠났다.

1988-2000: 스매싱 펌킨스

주요 기사:스매싱 펌킨스

시카고로 돌아왔을 때, 코건은 이미 그의 다음 프로젝트인 The Smashing [21]Pumkins라고 불리는 밴드를 고안했다.코건은 음반 가게에서 일하는 동안 기타리스트 제임스 이하를 만났고, 둘은 데모 녹음을 시작했는데, 코건은 이를 "장난스러운 작은 고스팝 레코드"[21]라고 표현했다.그는 지역 공연 후 베이스 연주자인 더시 브레츠키를 만나 댄 리드 네트워크라는 밴드에 대해 그녀와 논쟁을 벌였다.곧 스매싱 펌킨스가 [22]결성되었다.이 3인조는 타악기용 드럼 머신을 가지고 지역 클럽에서 함께 연주하기 시작했다.시카고 메트로에서 공연을 확보하기 위해 밴드는 드러머 지미 챔버린을 영입했고 1988년 10월 5일 4중주단으로 처음 연주했다.

1992년 코르간

챔버린의 추가는 밴드를 거의 즉시 [21]더 무거운 방향으로 몰고 갔다.이 밴드의 데뷔 앨범인 기쉬(1991)에서, 이 밴드는 사이키델릭 록과 헤비메탈을 그들의 사운드에 통합했다.기쉬는 예상보다 선전했지만 1993년 버진 레코드에서 발매된 후속작 샴 드림은 멀티 플래티넘 히트를 기록했다.이 기간 동안 밴드는 내부 드라마로 알려지게 되었고, 콜건이 샴 드림에서 기타와 베이스의 모든 부분을 연주했다는 소문(나중에 콜건이 사실로 확인되었다는 소문) 때문에 음악 언론에 자주 "컨트롤 괴짜"로 묘사되었다.그럼에도 불구하고, 이 앨범은 비평가들로부터 호평을 받았고, "Today," "Cherub Rock," 그리고 "Disarm"은 히트했다.

이 밴드의 1995년 후속 작업인 더블 앨범 멜론 콜리와 무한 슬픔은 더 성공적이었고, 일련의 히트 싱글들을 쏟아냈다.뉴욕 타임즈의 존 파렐레스에 따르면, 코건은 이 [23]앨범에서 "자신을 잃고 자신을 찾고 싶었다"고 한다.이 앨범은 그해 7개의 그래미상 후보에 올랐고, 결국 미국에서 10배의 플래티넘 인증을 받게 될 것이다.곡 "1979"는 빌보드 모던 록과 주류 록 차트에서 1위에 오르며 코건의 지금까지 가장 큰 히트곡이었다.1995년 11월 11일 Saturday Night Live에 출연하여 이 소재를 홍보한 것(전체 쇼에 두 번째 출연)은 Corgan의 삭발머리 TV 데뷔가 되기도 했으며,[24] 그 이후로도 그는 꾸준히 머리를 깎고 있다.

1996년 7월 12일, 투어 키보드 연주자 조나단 멜보인은 그와 챔버린이 함께 [25]마약을 복용한 후 헤로인 과다 복용으로 맨해튼 호텔 방에서 사망했다.체임벌린은 나중에 경범죄 [26]마약 소지 혐의로 체포되었다.스매싱 펌킨스는 체임벌린을 해고하고 [27]3인조로 계속하기로 결정했다.이 개편은 코건이 이혼을 겪고 그의 어머니가 돌아가신 것과 맞물려 밴드의 다음 앨범인 1998년 '애교'의 우울한 분위기에 영향을 미쳤다.메인스트림 카셰에서 얼터너티브 록이 쇠퇴하던 시기에 더 어둡고, 더 가라앉고, 무거운 일렉트로닉 사운드를 특징으로 한 애버는 비평가와 팬 모두를 갈라놓으며 앨범 판매량을 크게 줄였다(미국에서 [28]130만 장의 디스크가 팔렸다).

1997년 코건 공연

체임벌린은 1999년에 밴드와 재결합했다.2000년 그들은 마치나/The Machines of God를 발매했는데, 이 앨범은 의도적으로 그들의 대중적 이미지에 맞게 연주한 컨셉트 앨범이다.마치나는 2005년까지 [29]583,000장의 미국 판매량을 기록하며 상업적으로 출시된 스매싱 펌킨스의 앨범 중 두 번째로 낮은 판매량을 기록했다.마치나의 녹음 도중, Wretzky는 밴드를 그만두고 홀의 전 베이시스트 Melissa Auf der Maur에 의해 다음 투어를 위해 교체되었다.2000년에는 마치나II/The Friends & Enemies of Modern Music을 인터넷을 통해 무료로 발매하고 연말에 해체하여 2000년 12월 2일 카바레 메트로에서 마지막 공연을 했다.


2001 ~ 2005 : Zwan과 솔로 경력

그 summer,[30]에 짧은 임기 새 질서와 투어에 이어코건 체임벌린과 함께 코건 옛 친구 매트 스위니와 늦은 2001년 밴드 즈완을 만들기 위해 다시 만났어요.[31일][32]닐 스트라우스는 뉴욕 타임즈에 그 밴드는 그의 몇몇 라이브 공연 중에 따르면, 코건"진행 중이다 아직도 작품" 말한다.[33]그 라인 업 기타리스트 데이비드 Pajo과 베이스 기타 연주자 파스 Lenchantin로 이루어졌다.그 밴드는 두개의 뚜렷한 형태의,three-guitar-driven 소리와 함께 근본적인 접근 방식은 낙관적으로 락 밴드 두번째, 민속, 가스펠 음향 쪽 라이브 문자열에 영감을 가지고 있었다.[34]그 5중주단은 2002년 전역, 그들의 데뷔 앨범, 메리는 스타 바다, 2003년 초에 일반적으로 긍정적인 리뷰에 발표되지 않았다.[35]앨범의 그 클라이언트를 지원하는 투어의 한 가운데에서, 코건과 체임벌린, 그리고 다른 밴드 멤버들은 투어의 나머지 부분은 취소되었다 사이에 갈등 장착으로 밴드 공식적으로 9월 2003년 해체된 열공에 들어갔다.[36][37][38][39]

2004년, 코건은 자신과 마이 스페이스 페이지 웹 사이트에, 스매싱 펌킨스의 둘의 이별에 대해 이하를 비난하는 자서전적 게시물을 쓰고" 더러운"고, 기회주의적, 이기적인 전화해서"인디 평판."전 즈완 bandmates의 고정을 비판하는Wretzky"비열한 활발한 마약 중독자,"전화를 하기 시작했다.[37][40]

9월 17일 2003년, 빌리는 시카고 미술 연구소의 Rubloff 강당에서 시를 제시했다.[41]2004년 말경, 코건 주먹, 시집과 Blinking을 발표했다.엇갈린 비평에도 불구하고, 책 뉴욕 타임스 베스트 셀러 목록에 데뷔했다.[42]이 시기에 휴즈는 제목이 그 Confessions 빌리 코건에 자전적 글 온라인을 게시하기 시작했다.

또한 2004년, 그는, 자신의 첫번째 솔로 앨범, TheFutureEmbrace,고 배치되어야 본 해리스 Nitzer Ebb의에 의해 공동 제작에 대한electronic/shoegaze/alternative 록사운드에 상륙한 단독 음악 활동을 시작했다.6월 21일 2005년에, Reprise 레코드를 통해 개봉되어, 언론에서 년간 22,00069,000명 부가 팔렸다 엇갈린 반응을 얻었다.[43]코건은 올해는 런던에서 딸기, 브라이언 Liesegang와 매트 워커 등이 포함된 순회 밴드와 함께 그의 솔로 앨범 뒤에 돌았다.이 관광이 이전의 스매싱 펌킨스 또는 즈완 투어라고 비판하지 않았다.[44]이전에 TheFutureEmbrace하는 것에 대해, 코건 일부 72노래 시카고 역사에 의해 아직 해제되어야 하는 대체적으로 음향 ChicagoSongs 사업을 영감을 받은 녹음했었다.[45]

2005 ~ 현재 :스매싱 펌킨스의 부활

2005년, 코건은 시카고의 두 주요 신문([45]시카고 트리뷴과 시카고 선 타임즈)에 스매싱 펌킨스를 재구성하고 싶다는 그의 열망을 담은 전면 광고를 내보냈다.며칠 후, 지미 체임벌린은 콜건의 [46]재회 제안을 받아들였다.

2006년 4월 20일, 이 밴드의 공식 웹사이트는 이 그룹이 정말로 [47]재결합하고 있다는 것을 확인했다.다시 결성된 스매싱 펌킨스는 2006년과 2007년 초에 스튜디오에 들어갔고 2007년 5월 22일 7년 만에 첫 공연을 했다.Zeitgeist라는 제목의 새 앨범은 2007년 7월 10일 미국에서 발매되었고 빌보드 차트 2위로 데뷔했다.코건과 나머지 펌킨스는 2007년과 2008년에 걸쳐 광범위하게 순회공연을 했으며 EP 아메리칸 고딕과 싱글곡인 "G.L.O.W"와 "Superchrist"도 발매했다.체임벌린은 2009년 3월에 밴드를 떠났고, 코건은 [48]그 이름으로 계속 활동하기로 결정했다.

2009년 여름, Corgan은 Spirits in the Sky라는 밴드를 결성하여 고 Sky Saxon of the Seeds를 위한 추모 콘서트를 열었습니다.그는 캐서린 출신 멤버이자 "슈퍼크리스트" 프로듀서인 케리 브라운, 일렉트릭 프룬스의 베이시스트 마크 툴린, 스트로베리 알람 시계 키보드 연주자 마크 웨이츠, 코건의 단골 협력자 린다 스트로베리, 플루티스트 케빈 디폴트, "슈퍼크리스트" 바이올리니스트 Ysan Spevack, 새로운 Susin Norman으로 구성된 밴드와 함께 투어를 했다.제인스 어딕션 기타리스트 데이브 나바로와 [49][50]함께 캘리포니아의 몇몇 클럽에서 커버와 새로운 Puckins 소재를 연주하고 있다.투어의 마지막에, 코건, 번, 툴린, 그리고 브라운은 새로운 스매싱 펌킨스의 앨범인 칼레디스코프의 [51]티어가든을 작업하기 위해 시카고로 돌아갔다.당시 새로운 베이스 연주자 니콜 피오렌티노를 포함한 라인업은 2010년의 대부분을 투어한 후 2011년 "앨범 내" 오세아니아를 녹음하고 미국과 유럽을 순회하며 보냈다.하지만, 번과 피오렌티노는 2014년에 밴드를 떠날 것이다.

2014년 5월 15일, Corgan은 자신이 2007년에[52] 만든 실험 음반의 새로운 솔로 앨범인 AGEA를 발매했다.250장의 비닐로 한정되어 있으며, 이 앨범은 시카고 [53][54][55]교외의 하이랜드 파크에서 소유하고 있는 찻집인 마담 즈즈에서 몇 장 팔리고 있다.

2014년 7월 25일, 코건은 2014년 3월부터의 "싯다르타" 쇼의 테이프를 공개했는데, 이는 AGEA와 비슷한 맥락이다.세트에는 5~6개의 디스크가 [56]포함될 것으로 예상되었습니다[clarification needed].

2014년 여름, 코건은 Tommy Lee, Jeff Schroeder와 함께 The Smashing Pumkins의 10번째 스튜디오 앨범인 Monuments to a Elegey를 녹음했다.이 앨범은 2014년 [57]12월 초에 발매되었습니다.

2015년 9월, 코건은 자신이 큐레이터로 만든 빈티지 사진의 블로그를 개설했다.이 웹사이트에는 "The Red Border Club"이라는 제목의 블로그 이메일 목록도 포함되어 있었다.이 목록은 향후 출시될 사람들과 그들의 차에 대한 정보, "헥세센셜" 책과 상품에 대한 정보와 추가 이미지에 [58][59]대한 접근을 위해 사용되었습니다.

2017년 10월,[60] 그는 Ogilala라는 새로운 솔로 앨범을 발매했다.

2018년 7월, 스매싱 펌킨스는 그들의 첫 5장의 스튜디오 [61]앨범의 소재를 공연하는 것에 초점을 맞춘 재결합 투어인 샤이니 앤 오소 브라이트 투어를 시작했다.라인업은 자신과 제임스 이하, 지미 체임벌린, 제프 슈로더로 구성되어 있다.보도에 따르면 그녀와 코르간 사이의 해결되지 않은 긴장 때문에 전 베이시스트 다르시 브레츠키는 라인업에 포함되지 않았다.Wretzky는 Corgan이 그녀에게 계약을 제안했지만 나중에 우리는 또한 경기 중인 힘의 균형을 맞춰야 한다며 제안을 철회했다고 말했다.프레츠키 여사와 코건의 [63]문자메시지를 공개한 뒤 양측이 서로 [62]독설을 퍼붓는 등 불화가 이어졌다.

2019년 11월 22일 코건은 세 번째 솔로 앨범 코틸리온을 발매했다.그는 또 "이것은 확실히 [64]내 마음에서 우러난 앨범이다"라고 말했다.

2022년 7월 14일, Corgan과 그의 파트너인 Cloe Mendel은 7월 4일 일리노이주 하이랜드 파크 총기 [65]난사 사건의 희생자들을 돕기 위해 7월 27일 라이브스트림 자선 쇼를 주최할 것이라고 발표했다.

프로레슬링 경력

레지스탕스 프로레슬링 (2011~2014)

2011년, 코건은 시카고에 근거지를 둔 레지스탕스 [66][67]프로라고 불리는 독립 레슬링 프로모션을 결성했습니다.2년 후인 2013년, 그는 월터 E의 광고에 출연했다. 그의 레슬링 [68]회사를 홍보하기 위해 플랫폼을 사용하는 Smithe Funchiter.

2014년 3월, Corgan은 Resistance Pro에 관한 대본 없는 [69][70]리얼리티 시리즈를 개발하기 위해 미국 텔레비전 채널 AMC와 협의 중이었다고 보도되었습니다.코건이 독립 레슬링 회사를 위해 창조적인 방향을 이어받는다는 전제는 이 프로모션을 뒷전한다.이 쇼는 같은 [71]달 "무제 빌리 코건 레슬링 프로젝트"라는 작업 제목으로 AMC에 의해 승인되었다.

토탈 논스톱 액션 레슬링 (2015-2016)

2015년 4월, Corgan은 TNA([72][73][74][75]Total Nonstop Action Lestring)의 크리에이티브와 재능 개발의 새로운 시니어 프로듀서가 되었습니다.그 역할은, 「꿈이 실현된다」라고 하는 「캐릭터 개발과 스토리 라인 작성」이었습니다.2016년 8월, Corgan은 프로모션의 새로운 사장으로 취임했습니다.

2016년 11월 코건은 제때 지급되지 않은 것에 대한 분쟁으로 TNA를 떠났고, 이후 TNA 임팩트 레슬링의 모회사인 Anthem Sports & Entertainment Corp와 Impact Ventures는 TNA에 신용 시설을 제공하여 영업 [76]자금을 조달했다.2016년, 그는 TNA에 자금을 대기 위해 Anthem Sports & Entertainment에 돈을 빌려주었고, 그들은 그에게 돈을 [77][unreliable source]갚겠다고 약속했다.11월 11일, 앤섬은 TNA가 코건으로부터 [citation needed]빌린 돈을 갚는 합의서에 서명했다.

새로 임명된 TNA/임팩트 레슬링 사장 에드 노르드홀름은 매트 하디 브레이크닝의 발명과 이면에 있는 비전을 제레미 보라시, 데이비드 라가나, 빌리 코건의 공로를 인정합니다.매트를 제외하고 보라쉬가 특히 이 세 가지 중 가장 많은 정보를 제공받았지만, 하디 가족은 보라쉬가 이 속임수의 [78][79]배후에 있는 유일한 사람이었다는 것을 부인하고 있다.

내셔널 레슬링 얼라이언스 (2017년 ~ 현재)

2017년 5월, 코건은 내셔널 레슬링 얼라이언스(NWA)의 명칭, 권리, 상표, 챔피언 [80][81]벨트를 포함한 것을 구입했다.Corgan의 소유권은 2017년 [82]10월 1일에 발효되었습니다.

사생활

정신 건강

코건은 인생의 대부분 동안 불안, 우울증, 공황 발작, 자해, 강박장애, 자살에 대한 [83]관념과 싸워왔다.그는 이러한 문제점들을 다른 개인적인 [83]문제들뿐만 아니라 그가 어렸을 때 아버지와 계모의 손에서 견뎌낸 학대에 기인한다.그는 그 후 학대 지원 [83]네트워크의 옹호자가 되었다.

스포츠와의 관계

코건은 시카고 컵스의 열렬한 지지자이며, WXRT DJ인 [84]린 브레머의 팀 해설자이기도 합니다.그는 많은 컵스 경기에 출전했고 가끔 시구를 하거나 "Take Me Out to the Ballgame"을 불렀다.그는 또한 시카고 불스, 시카고 블랙호크스, 시카고 베어스의 팬이며 데니스 로드먼과 크리스 [12][85][86]첼리오스와 개인적인 친구가 되었다.그는 통기타를 [88]무기로 ECW 행사에 출연할 정도로 프로레슬링 열혈 [87]팬이다.2008년, ROH는 [89]Pumpins의 노래 "Doomsday Clock"을 홍보 비디오로 사용했다.2010년 4월 26일, Corgan은 Arda Ocal과 함께 SIRIUS Satellite Radio 프로그램에 출연하여 레슬링에 대한 그의 사랑과 캐릭터를 위한 독특한 주제곡의 중요성에 대해 논의했다.2010년 8월 26일, 그는 MTV [90]월드 스테이지 콘서트 중 AAA와 함께 스토리라인에 참여했다.다른 연예계에서 코건은 TV에서 보는 모든 것이 스포츠와 스투지스라고 말한 적이 있다.[91]2008년 3월, 그는 뉴질랜드와 영국의 크리켓 테스트 경기 마지막 날 관중 속에서 목격되었다.

영적 신념

코르간은 가톨릭, 불교, 켄 윌버의 영적 [92]사상의 몇 가지 요소를 받아들인다.2009년, 그는 "Mind-Body-Soul" 통합에 전념하는 종교간 웹사이트인 "Everything From Here to There"를 개설했다.그는 예수 그리스도의 눈을 통해 보고 [93][94][95]마음으로 느낄 수 있도록 매일 아침 저녁으로 기도하는 것을 언급하고 있다.코건의 가사의 상징성에 대한 분석은 그가 종교, 다차원, 심령 [96]현상에 대한 생각을 포함한 다양한 인터뷰에서 인용한 믿음의 혼합을 고려했다.하워드 스턴 쇼 인터뷰에서 코건은 변신이 가능한 [97]사람을 만난 적이 있다고 주장했다.

가족 및 연애 관계

Corgan의 어머니 Martha는 1996년 12월에 사망했다."마사님을 위하여"라는 노래가 그녀의 기억 속에 쓰여졌다.2000년대 초에 코건은 그의 레이블도 그녀의 이름을 따서 마사 뮤직이라고 이름 지었다.리버뷰 공원에서 가짜 달에 앉아 있는 어린 소녀 마사의 사진이 샴 드림 [98]소책자 뒷면에 실려 있다.

1993년 코르간은 미술 보존가이자 예술가인 크리스 파비안과 결혼했는데, 크리스 파비안은 그의 오랜 여자친구였다.그들은 리글리빌에 [99]있는 그의 집에서 열린 조촐한 결혼식에서 결혼했다.코건과 파비안은 1995년 말에 헤어졌다.코건은 1996년 12월 화해할 수 없는 [100]차이점을 이유로 이혼소송을 제기했고 1997년 이혼이 승인됐다.코건은 수년 [101]동안 결혼에 대해 이야기하기를 거부했고, 결혼이 "[102]행복하지 않다"는 말만 허락했습니다.2005년 그는 자신의 블로그를 [103]통해 결혼 생활에 대해 깊이 있게 설명했다.

1995년 [12]말, 코르간은 우크라이나 사진작가 옐레나 옌추크와 사귀기 시작했고, 옐레나 옌추크는 후에 여러 스매싱 펌킨스의 비디오와 앨범 아트에 기여했다.그는 2004년 경까지 염축과 사귀었다.Corgan에 따르면, 그녀와 헤어진 것이 2005년 솔로 앨범 The Future Embrace의 [104]주제 발표에 기여했다고 한다.2005년, 코건은 음악가 에밀리 어텀과 몇 달 동안 사귀었다.이 기간 동안 두 사람은 여러 차례에 걸쳐 공동 작업을 했는데, 어텀은 그의 솔로 앨범과 보조 뮤직비디오 의상에 보컬과 바이올린을 제공했다.

2006년 초, 코건은 코트니 러브와 그녀의 딸과 함께 이사했다.러브에 따르면, 그는 그녀의 할리우드 힐스 [105]저택에 자신의 날개를 가지고 있었다.2년 후, 러브는 딸의 달콤한 16번째 [106]파티에 그가 참석하지 않은 것에 대해 공개적으로 그를 비난했다.그들이 헤어진 후, 코건은 2010년 3월 인터뷰에서 다음과 같이 말했다. "저는 어떤 식으로든, 형태나 형태로든 [사랑]을 지지하는 것에 관심이 없습니다.그런 사람으로는 충분히 많은 것을 심연에 던질 수 없다.얼마 후, 그녀의 밴드의 앨범 Nobody's Deather가 발매되었을 때, Corgan은 트위터를 사용하여 그가 작곡한 두 곡인 "Samantha"와 "How Dirty Girls Get Clean"과 관련하여 그녀를 향한 분노가 가득한 항의 글을 올렸고, 결국 그의 허락 없이 앨범에 수록되었다.그 후 러브는 자신의 페이스북에 그에게 사과문을 썼지만 불화는 계속되었다.코건은 트위터를 통해 그녀에게 다시 항의했다.그는 트위터를 통해 "나는 당신에게 친절하기 때문에 당신이 심술궂게 굴고 싶어도 아무 느낌도 없다.너무 [107]소중하게 느껴져요.2008년 그는 음악에 대한 자신의 헌신을 "불쌍한 결혼생활과 7명의 나쁜 여자친구"[108] 탓으로 돌렸다.두 사람은 결국 화해했고, Love는 Smashing Pankins 30th Anniversary [109]Show에 초대되었다.

2009년, 코건은 팝스타 제시카 [110]심슨과 연결되었다.그는 2010년 호주 가수 제시카 오리글리아소와 사귀기 시작했고 2012년 6월 초까지 그녀와 사귀었다.Origliasso는 그들의 결별이 그들의 경력에서 너무 많은 시간을 [111][112]떨어져 지내도록 강요한 탓이라고 말했다.

그는 2013년에 클로이 멘델과 사귀기 시작했다.그녀는 2015년 [113]11월 16일 아우구스투스 유피터 코르간이라는 이름의 아들을 낳았다.그들의 둘째 아이인 필로미나 클레멘타인 코건은 2018년 [114]10월 2일에 태어났다.

2021년 12월 19일, 코건의 아버지 윌리엄 데일 코건이 [5]74세의 나이로 사망했습니다.

정치적 신념

1998년 코건은 1992년 빌 [115]클린턴에게 투표한 이후 선거에 참여하지 않았다고 말했다.2008년 버락 오바마가 당선된 후, 코건은 "나는 지금 우리나라가 옳은 일을 [116]한 것에 대해 매우 자랑스럽다"고 말했다.그는 그 이후로 오바마의 대통령직에 실망했으며 두 주요 [117]정당에 대한 믿음이 부족하다고 말했다.2009년에는 정치운동가 린든 라로슈의 웹캐스트 녹취록을 스매싱 펌킨스 공식 [118][119]포럼에 올렸다.2009년 3월 10일, Corgan은 musicFIRST Coalition을 대표하여 의회 앞에서 증언했습니다.그는 음악가와 예술가들이 라디오 [120]방송국에서 음악을 틀 때 그들의 몫을 보상받을 수 있도록 하는 공연권리법인 H.R. 848에 찬성했다.

2016년 라디오 진행자이자 음모 이론가인 알렉스 존스와의 인터뷰에서 코건은 "사회 정의의 전사"에 불만을 표시하면서 그들을 마오주의자들, 컬트 조직원, 쿠클럭스 클랜과 비교하며 그들의 행동을 [121]언론의 자유에 대한 위협이라고 말했다.2018년 그는 스스로를 "자유시장 자유주의적 자본주의자"[115]라고 칭했다.

다이어트

Corgan은 2013년에 [122]페스케타리아 식단을 도입했고, 2017년에 그가 비건과 글루텐이 없는 [123]식단을 따르기 시작했다고 밝혔다.그는 2012년 하이랜드파크 라비니아에 마담 주즈의 티하우스라는 [124]찻집을 열었고, 2018년 문을 닫은 [125][126][127][128]뒤 2020년 하이랜드파크 시내에 다시 문을 열었다.

콜라보레이션

Mark Tulin—a middle-aged Caucasian male with long brown hair wearing a white shirt and black vest—plays bass guitar and smiles while Billy Corgan—a middle-aged Caucasian male wearing a dark green hat and red-and-black striped shirt with a brown jacket—plays electric guitar to his left.
스카이 색슨 자선 콘서트에서 더 일렉트릭 플룬스의 마크 툴린과 함께 공연하는 코르간(오른쪽)

코건은 공연 외에도 Ric Ocasek, The Frogs, Catherine의 앨범을 제작했다.그는 홀의 1998년 앨범 셀러브리티 스킨의 여러 곡에 대한 작사 공로를 공유했다; 타이틀곡은 코건의 두 번째 모던 록 히트곡 1위가 되었다.그는 또한 Mechanical Animals 앨범 녹음 중에 Marilyn Manson의 컨설턴트로 활동했습니다.그는 [129]의사로 출연한 영화 랜섬(1996년), 스티그마타(1999년), 스핀(2002년)의 사운드트랙 3곡을 제작했다.

코건은 1996년 로큰롤 명예의 전당 시상식에 모습을 드러냈다.그는 그의 가장 큰 음악적 영향 중 하나인 핑크 플로이드를 헌액했다.그는 핑크 플로이드와 함께 그들의 노래 "Wish You Were Here"를 연주했을 때 어쿠스틱 기타를 연주했다.

특히, Corgan은 2000년대에 Breaking Benjamin(2004년 We Are Not Alone 세션 중), Taproot(2005년 Blue-Sky Research, 2005년) 및 Sky [130]Saxon의 3개 밴드를 지도하고 협업했습니다.

2010년, 코건은 홀의 마지막 앨범 노바디 도터에 수록된 곡 중 적어도 두 곡에 대해 (전 여자친구 코트니 러브와) 공동 작곡을 주장했고, 앨범이 발매되기 전에 승인권을 주장하려고 했다.코건은 초기 단계에서 앨범 개발에 도움을 주었다.이 앨범은 집필 논란이 소송되거나 공개적으로 [131][132]해결되지 않은 채 발매되었습니다.

코건은 지미 체임벌린의 첫 솔로 앨범인 Life Begins Again의 노래 "Loki Cat"에 게스트 보컬로 출연했고, 체임벌린은 코건의 솔로 데뷔곡 "DIA"에서 드럼을 연주했으며, 더 큐어의 로버트 스미스는 코건과 함께 비기즈의 "To Love"를 커버했다.2007년 코건은 스콜피온스의 앨범 Humanity에서 "The Cross"의 보컬을 맡았다. 제1시간[133]2010년 코건은 레이 데이비스의 앨범 See My Friends의 앨범 클로저에 수록되어 킹크스의 노래인 "All Day and All of the Night"와 "Destroyer"의 매시업으로 피처링을 했다.그는 또한 베로니카스의 "Did You Miss Me"에 그의 기타 작품을 기고했다.코건은 토니 이오미, 블라인드사이드, 데이비드 보위(보위의 50번째 생일 파티에서 보위와 함께 "All the Young Dudes"를 불렀다), 뉴 오더, 마리안 페이스풀과도 함께 작업했다.

음악 스타일과 영향

1994년 롤링 스톤과의 인터뷰에서 코건은 다음과 같이 대답했다.

8살 때, 나는 블랙 사바스 기록을 남겼고, 내 삶은 영원히 바뀌었다.되게 무겁게 들렸어요.뼈가 덜컹거렸어요.그런 느낌을 받고 싶었어요.바우하우스와 더 큐어를 통해 분위기와 분위기를 낼 수 있었다.공기가 무거워지다.Jimi Hendrix는 이 다른 수준의 기타를 번역할 수 있는 능력이었습니다.싸구려 속임수 – 그것은 목소리의 영향이었다.하지만 톰 피터슨은 릭 닐슨이 우리를 '무조화 비융해성'이라고 불렀다고 말한 적이 있다.[134]

코건은 1995년 기타월드에 6개의 기사를 썼고, "Cherub Rock"과 "Geek U.S.A."의 솔로곡은 역대 최고의 기타 솔로 목록에 포함되었다.AllMusic은 "Starla"가 "코건이 90년대 최고의 록 기타 연주자 중 한 명이라는 것을 증명한다"[135]고 말했고, 롤링 스톤은 그와 그의 스매싱 펌킨스의 밴드 동료들을 "무정한 거장"이라고 불렀다.그의 "Soma" 솔로는 롤링 스톤의 기타 솔로 순위에서 [136]24위를 차지했다.그는 에디 반 헤일런의 팬이며 1996년 기타월드에서 그와 인터뷰를 했다.기타 연주자 코건은 울리 존 로스,[137] 토니 이오미, 리치 블랙모어, 레슬리 웨스트, 다임백 대럴, 로빈 트라우어 [138]등이 높은 평가를 받고 있다.

거의 모든 스매싱 펌킨스의 앨범에서 피처링을 해온 그의 베이스 플레이는 피터 후크와 사이먼 [139]갤럽과 같은 포스트 펑크 인물의 영향을 받았다.

코건은 라디오헤드를 칭찬하며 "만약 그들이 세계 최고의 밴드가 아니라면, 그들은 최고의 밴드 중 하나"라고 말했다.그는 또한 판테라의 팬이며 그들의 홈 비디오 3 Watch It [140]Go에 잠깐 출연했다.다른 인기 있는 영화로는 디페쉬 모드,[141] 수시와 밴시즈, [142]러시, 핑크 플로이드, 레드 제플린, 더 큐어, 메탈리카, 슬레이어, 퀸, 일렉트릭 라이트 오케스트라, 공룡 주니어, 마이 블러디 발렌타인,[143] 그리고 스피릿라이즈드가 [91]있다.1997년 코건은 16살에 U2의 노래 "New Years Day"를 듣고 "U2"는 나에게 [144]세계에서 가장 중요한 밴드가 되었다"고 말했다.Corgan은 특히 밴드 관련 다큐멘터리인 Rush: Beyond the Lighted Stage 인터뷰에서 Rush를 극찬하며 주류 리뷰어들이 밴드와 그들의 영향력을 의식적으로 경시하고 있다고 비판했고, 그의 음악 동료들 중 많은 이들이 Rush의 영향을 받았다는 사실을 강조했습니다.

그는 자신의 예술적 영향을 윌리엄 S로 열거했다. 버로스, 파블로 피카소, 지미 헨드릭스, 잭 케루악, 필립 K. 딕.[91][145]

인스트루먼트

2007년 Corgan 공연

Corgan은 (기쉬-시아메 드림 시대) 커스터마이즈된 57 Reissue Fender Stratocaster에 3개의 펜더 레이스 센서 픽업(목 위치에는 레이스 센서 블루, 중간 위치에는 레이스 센서 실버, 브리지 위치에는 레이스 센서 레드)을 장착했습니다.또한 그가 직접 설치한 5단계 픽업 셀렉터 스위치도 있습니다.이 강타당한 스트랫은 부결로 그의 넘버원 기타가 되었다.74년식 스트랫을 소유하고 있었는데 기쉬가 완성된 직후 도난당했어요Corgan은 [146]2019년 초에 이 기타와 재회했다.

코건은 또한 멜론 콜리와 무한 슬픔에서 다양한 종류의 기타를 사용했다."Where Boys Fear to Tread"에서 코건은 Les Paul Junior Reissue를 사용했고, "Tonight Tonight"에서는 72년식 깁슨 ES-335를 사용했다.그는 또한 74년식 스트랫을 사용하는 것으로 알려져 있는데, 그 이후로는 베이비 블루로 칠해졌다.이 기타는 "Bullet with Butterfly Wing"과 "Muzzle"의 녹음에 사용되었습니다. 왜냐하면 무거운 나무로 인해 바닥이 조금 더 있는 기본적인 스트랫 사운드를 제공했기 때문입니다.

앨범 Zeitgeist의 녹음과 투어에서 Corgan은 Schecter C-1 EX 바리톤을 사용했고, Tony Iommi의 시그니처 픽업을 검은색으로 마무리했다.코건은 또한 Zwan 시대에 기타 목사를 지지했는데, 특히 슬링샷 목사를 연주했습니다.

2008년 Corgan은 자신의 Fender Stratocaster를 [147]시장에 출시했습니다.이 새로운 기타는 90년대 중반의 유명한 버즈소 음색을 만들기 위해 Corgan의 정확한 사양에 맞춰 만들어졌다. 이 악기는 세 개의 DiMarzio 픽업(이 악기에 대한 두 개의 커스텀), 스트링 스루 하드테일 브릿지, 새틴 니트로셀룰로오스 [148]옻칠 마감된 것이 특징이다.라이브로 연주할 때, 그는 그의 시그니처 스트랫과 두 개의 다른 펜더 스트랫을 모두 사용합니다. 하나는 흰색 픽 가드가 있는 빨간색이고 다른 하나는 검은색 픽 가드가 있는 은회색이며, 하나는 깁슨 토니 이오미의 시그니처 SG와 그의 시그니처 C-1(Zeitgeist 노래 "United States"에만 사용됨).

스매싱 펌킨스 유튜브 공식 채널의 '스톰플랜드'라고 불리는 동영상은 코건의 효과 페달 선택에 도움이 된다.비디오에서 그는 스매싱 펌킨스에서 일하는 동안 사용된 광범위한 페달 컬렉션을 공개합니다.Corgan의 톤은 종종 퍼즈 페달, 특히 Electro-Harmonix Big[149] Muff의 빈티지 버전으로 특징지어집니다.

2016년 기타 목사는 레일해머 빌리 코건의 시그니처 [150]픽업을 특징으로 하는 BC-1 빌리 코건의 시그니처 기타를 출시했습니다.

빌리 코르간 시그니처 테르즈 목사는 2018 NAMM 쇼에서 출시되었습니다.이것은 마치 기타가 세 번째 플렛에 케이프를 씌운 것처럼 연주되고 G-G 표준을 조율하는 19세기 악기의 전기 버전입니다.코건은 종종 세 번째 플렛에서 카포를 사용하면서 더 높은 음역의 기타를 [151]요구했습니다.

Corgan은 Marshall과 Diegel Amp를 사용한 것으로 알려져 있습니다.그는 또한 메사 부기 파워앰프와 함께 많은 다른 앰프를 기반으로 한 모듈러 프리앰프를 사용했습니다.프리앰프는 구세주 [152]모드에 의해 제작되었다.

2017년 8월, Corgan은 음악 기기 웹사이트인 [153][154]Reverb를 통해 그의 경력 동안 사용된 많은 악기와 장비를 판매했습니다.

2020년 빌리 코건은 Carstens Amplification의 Brian Carstens와 협력하여 [155]빌리의 최초이자 유일한 시그니처 기타 앰프인 Grace를 제작했습니다.

음반 목록

솔로

앨범

선택한 차트 위치가 있는 앨범 목록
제목 앨범 상세 피크 차트 위치 판매의
미국
[156] 		AUS
[157] 		FRA
[158] 		GER
[159] 		일본어
[160] 		NLD
[161] 		NZ
[162] 		SWE
[163] 		SWI
[164] 		영국
[165]
미래 엠브레이스 31 24 73 67 49 77 25 45 82 89
아이게아
  • 발매일 :2014년 5월 5일
  • 라벨: 마샤의 음악
  • 형식: LP
 — — — — — — — — — —
오길랄라
  • 발매일 :2017년 10월 13일
  • 라벨: 마샤의 음악/BMG
  • 형식: CD, 디지털 다운로드, LP
 183 — — — — — — — 86 —
코티리온
  • 발매일 :2019년 11월 22일
  • 라벨: 마샤의 음악
  • 형식: CD, 디지털 다운로드, LP
 — — — — — — — — — —
"–"는 해당 지역에서 차트를 작성하지 않았거나 공개되지 않은 기록을 의미한다.

싱글

선택한 차트 위치가 있는 싱글 목록
제목 연도 피크 차트 위치 앨범
영국
[165]
'걷는 그늘' 2005 74 미래 엠브레이스
'에어로넛' 2017 — 오길랄라
"스페인인" —
"-"는 해당 지역에서 차트화되지 않았거나 공개되지 않은 기록을 나타냅니다.

사운드트랙 작업

피처링 앨범

  • 1991년 : 반짝반짝 (Catherine 작곡, EP는 Corgan 제작)
  • 1994: Songs About Girls (캐서린 작곡, "It's No Lie"는 Corgan 프로듀싱)
  • 1994년: 샹테 데 샹송 수르 레스 필즈 (Catherine 작곡, EP는 Corgan이 "Johny Goth"로 제작)
  • 1994년: Sleepy EP (캐서린 작곡, The EP는 Corgan 제작)
  • 1996: 세계를 지배하는 기타, 제2권: 퍼즈의 향기:The Superstar Guitar Album (Various Artists에 의해 "Ascendo"의 작가 겸 연주자로 인정됨)
  • 1997년 : Starjob (The Frogs, EP는 Corgan이 "Johny Goth"로 제작)
  • 1997년 : 트러블라이징 (Ric Ocasek에 의해 "아시아 마이너"의 작가로 인정됨), "다음 순간", "크래쉬랜드 결과", "상황", "픽스 온 유", "우리가 아는 사람들"에서 기타를 연주함)
  • 1998년 : 셀러브리티 스킨 (홀에 의해 코건은 셀러브리티 스킨, 히트 소 하드, 말리부, 다이잉, 페탈의 공동 작가로 인정됨)
  • 1998년: "I Belong to You" 싱글 (레니 크라비츠, 코르간)은 두 번째 트랙 "If You Can't Say No (Flunky in the atric Mix)"를 리믹스했다.
  • 1998: 매릴린 맨슨의 기계적인 동물들, 코건은 Speed of Pain에서 백 보컬을 불렀지만, 인정되지는 않았지만 앨범 크레딧에서 감사를 받고 있다.
  • 1999년: 파라페르날리아(Enuff Z'Nuff에 의해 Corgan은 "Everything Works If You Let It"의 기타리스트로 인정됨)
  • 2000년: Iommi (Tony Iommi에 의해, Corgan은 "Black Oblivion"의 작사 및 보컬로 인정됨)
  • 2001: Get Ready (New Order에 의해 Corgan은 Turn My Way에 목소리를 내고 있습니다)
  • 2002년: Kissin Time (Marianne Faithfull에 의해 Corgan은 "Wherever I Go", "I'm on Fire"의 작가이자 "Something Good"에 기고)
  • 2003년: "Lights Out" 싱글 (리사 마리 프레슬리 작곡, Corgan은 "Savior" 작가로 인정됨)
  • 2004년: We Are Not Alone (Benjamin Breaking Benjamin을 꺾음으로써 Corgan은 "Follow", "Forget It", "Rain"의 작가로 인정받음)
  • 2004년 : The Essential Cheep Trick (Corgan은 "Mandocello"의 라이브 녹음으로 기타를 연주하고 있습니다)
  • 2004: About a Burning Fire (블라인드사이드의 코건은 "야호, L.A."에서 기타를 연주하고 있습니다.)
  • 2005년, 인생은 다시 시작된다(지미 체임벌린 콤플렉스, 코건이 '로키캣'에 목소리 출연)
  • 2005년: Blue-Sky Research (Taproot에 의해, Corgan은 "Lost in the Woods"라는 트랙을 쓰고, "Rifert Seas"와 "Promise"라는 트랙을 공동 작곡했습니다.)
  • 2006년: ONXRT:Live From The Archives Volume 9 (시카고에 있는 라디오 방송국 93 WXRT의 편집 CD에는 트랙 "A100"의 라이브 녹음이 수록되어 있습니다)
  • 2007년: 휴머니티: Hour I (스콜피온스의 코건은 "The Cross"에서 목소리를 내고 있습니다)
  • 2010년: 노바디의 딸(홀에 의해 코건은 "태평양 해안 고속도로", "사만타", "루저 더스트"의 공동 집필자로 인정됨)
  • 2010: See My Friends (레이 데이비스의 코건은 "All Day And All of the Night/Destroyer"라는 곡에 피처링으로 참여)
  • 2011: Ghost on the Canvas (글렌 캠벨의 코건이 피처링을 맡았다)난 없어...당신이 없으면')
  • 2014년 : "Did You Miss Me" (베로니카에서 The Veronicas, 기타 투고)
  • 2019년: The Nothing (콘의 코건은 "You'l Never Find Me"의 공동 작가로 인정됨)
  • 2019년: Screamer(Third Eye Blind에 의해 코건은 앨범의 "뮤지컬 콘시글리에어"로 묘사되고 "Light It Up"의 공동 작가로 인정됨
  • 2020년 : 세리머니 (팬토그램에 의해 'Into Happiness'와 'Love Me Now'의 공동 작가로 인정됨)

스매싱 펌킨스의 일부로

주요 기사:스매싱 펌킨스의 음반 목록

레퍼런스

  1. ^ "Billy Corgan". IMDb. Retrieved January 7, 2021.
  2. ^ Heller, Jason (October 5, 2017). "Review: William Patrick Corgan, 'Ogilala'". NPR. npr.org.
  3. ^ "Billy Corgan Calls New Solo Album 'Cotillions' a "Labor of Love"". Spin. November 1, 2019. Retrieved June 22, 2020.
  4. ^ Prato, Greg. "Billy Corgan Biography". AllMusic.com. Retrieved December 23, 2015.
  5. ^ a b 98 KUPD. "Billy Corgan mourns death of his father: "He inspired me to be the musician that I am"". 98 KUPD. Retrieved April 4, 2022.
  6. ^ Sperry, Rod Meade (February 23, 2013). "Q&A: Smashing Pumpkins frontman Billy Corgan talks music, depression, Adam Yauch, Buddhism, and..." Lion's Roar. Retrieved January 29, 2017.
  7. ^ "Archived copy" (PDF). Archived from the original (PDF) on May 28, 2016. Retrieved May 29, 2017.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  8. ^ Corgan, Billy (June 2, 2005). "The Confessions of Billy Corgan: The Toy Hammer". Livejournal. Archived from the original on December 22, 2009. William also fathered a half-brother, but Corgan has never found out who he is.
  9. ^ DeRogatis, Jim (July 30, 2003). "Rock and Roll's Best and Worst Chicago Songs". Chicago Sun-Times. Archived from the original on August 3, 2003.
  10. ^ Corgan, Billy (July 1, 2005). "The Confessions of Billy Corgan: Following the Moon". Livejournal. Archived from the original on December 22, 2009.
  11. ^ Wilson, Beth (April 17, 1995). "He's My Brother". Daily Herald.
  12. ^ a b c d Stern, Howard (February 29, 2000). "Howard Stern interviews Billy Corgan and Jimmy Chamberlin". Archived from the original on March 8, 2012.
  13. ^ Rogan, Joe. "Billy Corgan Tells Crazy Stories About His Childhood". YouTube. Archived from the original on October 30, 2021. Retrieved November 12, 2020.
  14. ^ a b c d Blashill, Pat (October 1996). "Out on a Limb". Details Magazine.
  15. ^ 드로게티스, 76페이지
  16. ^ Fricke, David (December 22, 2000). "Smashing Pumpkins Look Back in Wonder". Rolling Stone. New York City. Archived from the original on September 9, 2009.
  17. ^ Corgan, Billy (April 15, 2005). "The Confessions of Billy Corgan: Eddy Street". Livejournal. Archived from the original on December 22, 2009.
  18. ^ Karan, Tim (November 5, 2014). "Billy Corgan and Wayne Static Were In a Band Together In the '80s". Diffuser.fm. Retrieved April 21, 2020.
  19. ^ Hartmann, Graham (November 4, 2014). "Wayne Static Discussed Band With Billy Corgan + Static-X Legacy in One of His Final Interviews". Loudwire. Retrieved April 21, 2020.
  20. ^ Rosen, Steven (October 21, 2014). "Wayne Static: 'I'm Much of Like a James Hetfield Kind of Guy'". Ultimate Guitar. Retrieved April 21, 2020.
  21. ^ a b c 코건, 빌리인터뷰.비에포리아
  22. ^ "Smashing Pumpkins Bio". rollingstone.com. Archived from the original on February 8, 2011.
  23. ^ Pareles, Jon (October 22, 1995). "Alternative Rockers Think Big, Uneasily". The New York Times. p. 2.38.
  24. ^ Mac, Ryan; Dunn, Charlie (December 14, 2010). "Review: Live 105's Not So Silent Night". The Stanford Daily. Retrieved November 25, 2014.
  25. ^ Strauss, Neil (July 13, 1996). "Musician for Smashing Pumpkins Dies of Apparent Drug Overdose". The New York Times. Retrieved August 23, 2018.
  26. ^ "MUSICIAN DIES AFTER APPARENT DRUG OVERDOSE". Deseret News. July 13, 1996. Retrieved August 23, 2018.
  27. ^ Hoare, Tom (October 16, 2015). "The Jimmy Chamberlin Interview". The Drummer's Journal. Retrieved August 23, 2018.
  28. ^ Kot, Greg (January 2002). "Pumpkin Seeds". Guitar World. New York City.
  29. ^ Cohen, Jonathan (June 21, 2005). "Smashing Pumpkins to Reunite?". Billboard. Los Angeles, California. Retrieved August 23, 2018.
  30. ^ "Corgan Signs On For New Order Shows, Album". billboard.com. May 25, 2001.
  31. ^ Canoe inc. "CANOE – JAM! New Order: Billy Corgan joins New Order: report". canoe.ca. Archived from the original on July 9, 2012. Retrieved October 27, 2014.
  32. ^ Moss, Corey (November 2, 2001). "Billy Corgan Ready To Debut His New Band, Zwan". MTV. Archived from the original on August 2, 2013.
  33. ^ Strauss, Neil. "There's Life After Pumpkins Honoring the Obscure A Museum Boom". The New York Times.
  34. ^ "Music News". XFM. Archived from the original on August 6, 2013. Retrieved October 27, 2014.
  35. ^ Mary Star of the Sea on Metacritic Archived 2016년 3월 6일 웨이백 머신에서 보관.Metacritic.com 를 참조해 주세요.2003년 1월 28일
  36. ^ 댄스비, 앤드류"Zwan, 유럽 투어 취소 2003년 6월 27일 Wayback Machine에서 보관"RollingStone.com 를 참조해 주세요.2003년 6월 13일여기서 구할 수 있습니다.
  37. ^ a b Corgan, Billy (August 3, 2004). "Smashing Pumpkins (weblog)". LiveJournal.com. Archived from the original (http) on December 22, 2009. Retrieved May 4, 2008.
  38. ^ 코트, 그렉"Billy Corgan은 Wayback Machine에서 2016년 9월 23일 아카이브를 다시 시작합니다."시카고 트리뷴 2005년 4월 24일자2007년 9월 10일 취득.
  39. ^ Snierson, Dan (May 23, 2005). "Window To His Soul". Entertainment Weekly. Retrieved September 10, 2007.
  40. ^ Corgan, Billy (February 17, 2004). "Smashing Pumpkins (weblog)". Livejournal. Archived from the original (http) on December 22, 2009. Retrieved June 14, 2006.
  41. ^ Klein, Joshua (September 19, 2003). "Poet Corgan smashes image – Chicago Tribune". Articles.chicagotribune.com. Retrieved March 1, 2014.
  42. ^ "Billy Corgan's First Poetry Effort Debuts on New York Times Best Seller List". Archived from the original on November 17, 2004. Retrieved June 10, 2011.
  43. ^ "Smashing Pumpkins Reunite... Sort Of". Pitchfork Media. Archived from the original (http) on January 18, 2008. Retrieved May 14, 2007.
  44. ^ "Tour history – dates (search results)". Spfc.org. Retrieved October 27, 2014.
  45. ^ a b 코건, 빌리2005년 6월 21일 시카고 선타임스와 시카고 트리뷴에서 발행된 '빌리 코건으로부터의 시카고로의 메시지'.
  46. ^ Spegel, Ashley (June 28, 2005). "Chamberlin's in For Pumpkins Reunion... To Nobody's Surprise". Chart. Archived from the original on June 7, 2011. Retrieved August 10, 2009.
  47. ^ Kaufman, Gil (April 21, 2006). "Smashing Pumpkins Site Says 'It's Official' – Band Has Reunited". Mtv. Retrieved July 26, 2011.
  48. ^ [1][데드링크]
  49. ^ "The Official Smashing Pumpkins". Archived from the original on March 15, 2012. Retrieved October 27, 2014.
  50. ^ "The Official Smashing Pumpkins". Archived from the original on March 15, 2012. Retrieved October 27, 2014.
  51. ^ Kerry Brown [@studiodog] (September 4, 2009). "Listening 2 killer demos as I pack for chicago 2 meet @billy and start the S.P. recordings... :)" (Tweet) – via Twitter.
  52. ^ "The Official Smashing Pumpkins". Retrieved October 27, 2014.
  53. ^ Hudson, Alex (April 8, 2014). "Billy Corgan Unveils Experimental Album: 'AEGEA'". Exclaim!. Retrieved March 6, 2020.
  54. ^ Bendersky, Ari (December 29, 2011). "Billy Corgan Opening 1930s Chinese-style Tea House this Spring in Highland Park". Eater Chicago. Retrieved June 24, 2021.
  55. ^ "AEGEA BY WPC:2nd PRESSING". Archived from the original on May 27, 2014. Retrieved May 27, 2014.
  56. ^ "The Official Smashing Pumpkins". Archived from the original on October 16, 2014. Retrieved October 27, 2014.
  57. ^ Leas, Ryan (August 19, 2014). "Inside Baseball With Billy Corgan: The Smashing Pumpkins Head On Adore, MACHINA, And The End Of Teargarden". Stereogum. Retrieved August 24, 2014.
  58. ^ Fulmer, Elias. "Billy Corgan's Latest Project: People and Their Cars". Alternative Nation. Archived from the original on October 7, 2015. Retrieved October 7, 2015.
  59. ^ 2016년 10월 21일 Wayback Machine에 보관된 사람과 자동차
  60. ^ Rife, Katie (August 22, 2017). "William "Billy" Corgan Announces New Album Ogilala, Produced by Rick Rubin". The A.V. Club.
  61. ^ "Smashing Pumpkins Plot Reunion Tour Culling From First Five Albums". Rolling Stone. February 15, 2018. Archived from the original on February 15, 2018.
  62. ^ "Smashing Pumpkins Reunion Feud: A Timeline". Spin. February 13, 2018. Retrieved February 20, 2018.
  63. ^ "D'arcy Wretzky shares text messages as proof that Billy Corgan is lying about Smashing Pumpkins reunion offer". Consequence of Sound. February 13, 2018. Retrieved May 18, 2019.
  64. ^ "Billy Corgan Calls New Solo Album 'Cotillions' a "Labor of Love"". Spin. November 1, 2019. Retrieved January 18, 2020.
  65. ^ Chan, Anna (July 15, 2022). "Billy Corgan Announces Benefit Show for Highland Park Shooting Victims". Billboard. Retrieved July 16, 2022.
  66. ^ Frye, Andy. "Pumpkins' Billy Corgan gets into pro wrestling". ESPN. Retrieved December 5, 2011.
  67. ^ "Smashing Pumpkins Frontman Billy Corgan Joins Pro Wrestling Company". Fox Chicago News. October 13, 2011. Retrieved December 5, 2011.
  68. ^ Minsker, Evan (February 19, 2013). "Watch: Billy Corgan Does Weird Furniture Store Commercial to Promote His Pro Wrestling Company". PitchforkMedia. Retrieved February 20, 2013.
  69. ^ "Billy Corgan in Talks With AMC For Reality Show Based on His Indie Pro Wrestling Company". The Huffington Post. March 31, 2014. Retrieved May 3, 2014.
  70. ^ Steinberg, Brian (March 26, 2014). "AMC To Develop Scripted Comedy, Latenight Project with Kevin Smith". Variety. Retrieved May 3, 2014.
  71. ^ "AMC Picks Up Billy Corgan's Wrestling Reality Show". RTTNews. March 29, 2014. Retrieved May 3, 2014.
  72. ^ "Billy Corgan on Loving Wrestling, Going Heel and Joining TNA". Rolling Stone. February 17, 2016. Archived from the original on May 8, 2016. Retrieved April 26, 2016.
  73. ^ "Billy Corgan Wants to Change the Culture of Wrestling". Rolling Stone. May 7, 2015. Archived from the original on April 19, 2016. Retrieved April 26, 2016.
  74. ^ "Billy Corgan Quits Twitter to Focus on TNA Wrestling, Vintage Car Photos". October 8, 2015. Archived from the original on May 5, 2016. Retrieved April 26, 2016.
  75. ^ Brian Steinberg (April 27, 2015). "Billy Corgan: TNA Impact Wrestling Hires Smashing Pumpkins Frontman". Variety. Retrieved July 16, 2015.
  76. ^ Currier, Joseph (August 12, 2016). "Dixie Carter no longer TNA President, Billy Corgan takes over". Wrestling Observer Newsletter. Retrieved August 12, 2016.
  77. ^ Middleton, Marc (November 11, 2016). "Billy Corgan signs settlement with Anthem". Wrestlinginc. Retrieved November 11, 2016.
  78. ^ "Ed Nordholm "thanks" Matt Hardy, then credits others for Broken gimmick". March 11, 2017.
  79. ^ "Ed Nordholm "thanks" Matt Hardy, then credits others for Broken gimmick". March 11, 2017.
  80. ^ Johnson, Mike (May 1, 2017). "Exclusive: Billy Corgan finalizes deal to purchase..." Pro Wrestling Insider. Retrieved May 1, 2017.
  81. ^ Johnson, Mike (May 1, 2017). "NWA president Bruce Tharpe on Corgan acquiring NWA". Pro Wrestling Insider. Retrieved May 2, 2017.
  82. ^ Johnson, Mike (October 2, 2017). "Corgan's reign as NWA owner begins, full details". Pro Wrestling Insider. Retrieved October 2, 2017.
  83. ^ a b c Joel Schumacher (director) (March 3, 2008). Half of Us (FLV). mtvU.
  84. ^ 말러, 벤 "시카고 로커 빌리 코건이 웨이백 머신에서 2009년 1월 16일 보관된 컵스를 취재합니다."벤 말러.2004년 6월 29일
  85. ^ [2] 2012년 2월 9일 Wayback Machine에서 아카이브 완료
  86. ^ "Smashing Pumpkins' Billy Corgan talks, music, philosophy and the Chicago Bears". masslive.com. November 28, 2012.
  87. ^ "빌리 코건은 럼블할 준비가 되었다.스핀 매거진2000년 4월 4일
  88. ^ ECW의 빌리 코건입니다 YouTube에서 비디오 이용 가능: CS1 maint: 아카이브된 제목으로 복사(링크) CS1 maint: bot: 원본 URL 상태를 알 수 없음(링크)
  89. ^ "Smashing Pumpkins – Doomsday Clock featuring ROH Wrestling". YouTube. Archived from the original on October 30, 2021. Retrieved October 27, 2014.
  90. ^ "Imágenes del ataque de AAA a los Smashing Pumpkins – ¿Via Facebook se había arruinado la sorpresa?". Superluchas (in Spanish). August 27, 2010. Archived from the original on August 29, 2010. Retrieved August 29, 2010.
  91. ^ a b c "spfc.org : quality posts : Listessa Interviews Billy Corgan". Spfc.org. Archived from the original on July 9, 2011. Retrieved October 27, 2014.
  92. ^ Kozlowski, Bettina (June 2005). "Billy Corgan Comes Out of the Dark". Conscious Choice. Archived from the original on September 5, 2008. Retrieved October 27, 2014.
  93. ^ "Everything From Here To There". Archived from the original on March 17, 2010. Retrieved October 27, 2014.
  94. ^ [3] 2009년 11월 8일 Wayback Machine에서 아카이브 완료
  95. ^ "The Smashing Pumpkins: Making Peace With The Immediate Past". NPR.org. June 24, 2012. Retrieved October 27, 2014.
  96. ^ Mankowski, Guy (April 24, 2018). "Cherubs, Zeros, Glass Children & Swans- Symbolism in Lyrics of The Smashing Pumpkins". 3:AM Magazine. Retrieved April 24, 2018.
  97. ^ "SMASHING PUMPKINS ON WHAT IT TOOK TO GET THE BAND BACK TOGETHER: 'WE'RE HERE BECAUSE WE WANT TO PLAY'". howardstern.com. SiriusXM. Retrieved August 14, 2018.
  98. ^ Corgan, Billy (May 30, 2005). "The Confessions of Billy Corgan: In the Shadows of Ruins". Livejournal. Archived from the original on December 22, 2009.
  99. ^ Mundy, Chris (April 21, 1994). "Inside the Smashing Pumpkins' Double-Platinum Soap Opera". Rolling Stone. New York City. Retrieved August 23, 2018.
  100. ^ Chicago Tribune 기사: "게임은 올림픽-사이즈 달러 예측에 영감을 준다.
  101. ^ Marks, Craig (June 1996). "Zero Worship". Spin. Los Angeles, California. Archived from the original on February 2, 2009.
  102. ^ Corgan, Billy (August 3, 1998). "Billy Corgan on the Howard Stern Show". The Howard Stern Show (Interview). Interviewed by Howard Stern. New York City. Archived from the original on October 30, 2021.
  103. ^ Corgan, Billy (July 1, 2005). "Following the Moon". Billy blog: Confessions. Retrieved August 23, 2018.
  104. ^ 코건, 빌리 "블루룸 인터뷰 1부" 2005년 녹음YouTube 상 : CS1 maint : 아카이브된 제목으로 복사(링크) CS1 maint : bot : 원래 URL 상태를 알 수 없음(링크)
  105. ^ Friedman, Roger (June 22, 2006). "Courtney Love to Play London's West End". Fox News. Archived from the original (http) on March 13, 2007. Retrieved June 1, 2007.
  106. ^ "Courtney Love Slams Billy Corgan Over Party". Starpulse.com. July 14, 2018. Archived from the original on June 7, 2011. Retrieved August 23, 2018.
  107. ^ Kreps, Daniel (April 27, 2010). "Billy Corgan Lashes Out at Courtney Love Over 'Nobody's Daughter'". Rolling Stone. New York City. Archived from the original on June 29, 2010. Retrieved July 26, 2011.
  108. ^ Kot, Greg. "Billy Corgan dishes on the Smashing Pumpkins: The past is dead to me". Chicago Tribune. Archived from the original on October 6, 2013.
  109. ^ Legaspi, Althea (July 31, 2018). "Smashing Pumpkins Tap Courtney Love, Peter Hook For Special 30th Anniversary Show". Rolling Stone. Retrieved February 2, 2022.
  110. ^ Baker, KC (December 10, 2009). "Jessica Simpson and Billy Corgan Are Taking It Slow". People. New York City. Archived from the original on March 4, 2016.
  111. ^ "Billy Corgan says Veronicas' Jessica and Lisa Origliasso could go solo". The Daily Telegraph. September 15, 2010. Retrieved September 24, 2010.
  112. ^ Corgan, Billy (June 19, 2012). "SHOW RUNDOWN: JUNE, 19, 2012". The Howard Stern Show (Interview). Interviewed by Howard Stern. New York City: Sirius XM Satellite Radio.
  113. ^ Mendelson, Will (December 22, 2015). "Billy Corgan Welcomes Son, Augustus Juppiter Corgan, With Chloe Mendel". Us Weekly. Retrieved December 22, 2015.
  114. ^ Bajgrowicz, Brooke (October 2, 2015). "Billy Corgan Announces Birth of Daughter Philomena Clementine". Billboard. Retrieved October 4, 2018.
  115. ^ a b "Billy Corgan Talks "Free-market Libertarian" Politics, D'arcy, and Cat Magazines in New Interview". Spin. March 22, 2018.
  116. ^ "Billy Corgan on Obama". YouTube. Archived from the original on October 30, 2021. Retrieved October 27, 2014.
  117. ^ "Billy Corgan on Barack Obama: "He ran on a moral compass agenda ... but, what happened?" – Piers Morgan – CNN.com Blogs". Piersmorgan.blogs.cnn.com. June 20, 2012. Retrieved July 9, 2012.
  118. ^ Seitz-Wald, Alex (March 25, 2013). "Billy Corgan Hearts Conspiracy Theorist". Salon.com. San Francisco, California. Archived from the original on March 30, 2016. Retrieved March 13, 2014.
  119. ^ "The Official Smashing Pumpkins". Archived from the original on March 15, 2012. Retrieved October 27, 2014.
  120. ^ "Smashing Pumpkins". Smashing Pumpkins. Archived from the original on November 13, 2011. Retrieved July 26, 2011.
  121. ^ Blistein, Jon (April 19, 2016). "Billy Corgan Compares 'Social Justice Warriors' to Cults, Maoists, KKK". Rolling Stone. Retrieved April 20, 2016.
  122. ^ "The Official Smashing Pumpkins". Retrieved October 27, 2014.
  123. ^ 다큐멘터리 30일
  124. ^ 아리주 벤더스키 "빌리 코르간, 하이랜드 파크에 1930년대 중국식 찻집 오픈"
  125. ^ "'Madame Zuzu's closes' : Billy Corgan closes his tea shop". Billboard.
  126. ^ "'Madame Zuzu's Reopens' : Billy Corgan reopens his tea shop".
  127. ^ "Archived copy". Archived from the original on August 7, 2013. Retrieved January 30, 2012.{{cite web}}: CS1 maint: 아카이브된 복사 제목(링크) CS1 maint: 봇: 원래 URL 상태를 알 수 없음(링크).Eater.com 를 참조해 주세요.2011년 12월 29일
  128. ^ Battan, Carrie. "Billy Corgan Opens Tea Shop". PitchforkMedia. Retrieved February 20, 2013.
  129. ^ "Spun (2002)". IMDb. Retrieved October 27, 2014.
  130. ^ "The Official Smashing Pumpkins". Archived from the original on March 1, 2012. Retrieved October 27, 2014.
  131. ^ Barshad, Amos. "Courtney Love Wants to Be Pals With Billy Corgan Again". Vulture. Retrieved January 18, 2020.
  132. ^ Kreps, Daniel (March 26, 2010). "Hole Reveal Track List, Cover for April 27's "Nobody's Daughter"". Rolling Stone. Retrieved January 18, 2020.
  133. ^ "SCORPIONS: New CD To Feature Guest Appearance By BILLY CORGAN". Roadrunnerrecords.com. Archived from the original on October 16, 2011. Retrieved July 26, 2011.
  134. ^ "Rolling Stone Interview, 1994". Retrieved June 8, 2007.
  135. ^ Prato, Greg. "Pisces Iscariot". Allmusic. Archived from the original (http) on December 13, 2006. Retrieved October 7, 2006.
  136. ^ "The 25 Coolest Guitar Solos". Rolling Stone. August 6, 2007. Archived from the original on October 17, 2007. Retrieved August 12, 2006.
  137. ^ "Billy Corgan und Uli Jon Roth (1/6)". YouTube. Archived from the original on October 30, 2021. Retrieved October 27, 2014.
  138. ^ "Smashing Pumpkins: 'There Are Always More Riffs Than Words'". Ultimate-guitar.com. Archived from the original on October 27, 2014. Retrieved October 27, 2014.
  139. ^ [4] 2008년 9월 17일 Wayback Machine에서 아카이브 완료
  140. ^ 인터뷰: 빌리 코건.INSite 매거진2000년 5월 14일
  141. ^ Smith, Sarah (June 2012). "I'll Piss on Fucking Radiohead". Archived from the original on June 18, 2012. Retrieved September 20, 2012.
  142. ^ "Billy Corgan plays X tracks while hosting SiriusXM Lithium station". crestfallen.com. October 28, 2011. Archived from the original on August 31, 2013. Retrieved July 14, 2015.{{cite web}}: CS1 maint: bot: 원래 URL 상태를 알 수 없습니다(링크).
  143. ^ McGlinchey, Joe (January 1996). "My Bloody Valentine". Perfect Sound Forever. Archived from the original on May 9, 2008. Retrieved May 12, 2008. Also noted is their influence on Billy Corgan, who recruited the engineer of 'Loveless', Alan Moulder, for the latest Smashing Pumpkins album.
  144. ^ "Billy Corgan Interviews U2". Starla.org. Retrieved July 16, 2015.
  145. ^ 코건, 빌리트위터의 Q&A.2011년 10월 3일
  146. ^ The Smashing Pumpkins - Return of the Gish Guitar, archived from the original on October 30, 2021, retrieved January 18, 2020
  147. ^ "Fender Artist Series – Billy Corgan Stratocaster". Fender Musical Instruments Corporation. Archived from the original on July 2, 2008. Retrieved October 8, 2015.
  148. ^ Gruhn, George; Carter, Walter (January 1, 2010). Gruhn's Guide to Vintage Guitars: An Identification Guide for American Fretted Instruments. Hal Leonard Corporation. ISBN 9780879309442.
  149. ^ "Stompland". Youtube. Archived from the original on October 30, 2021. Retrieved April 19, 2014.
  150. ^ "Reverend Guitars - Billy Corgan Signature". www.reverendguitars.com. Retrieved December 16, 2017.
  151. ^ "NAMM 2018: Reverend Guitars Billy Corgan Terz model - gearnews.com". gearnews.com. January 26, 2018. Retrieved February 13, 2018.
  152. ^ "Rig Rundown - Smashing Pumpkins' Billy Corgan". Retrieved December 16, 2017.
  153. ^ "New Reverb Shop Will Let You Own a Piece of Billy Corgan History". reverb.com. Retrieved January 18, 2020.
  154. ^ Leight, Elias (July 13, 2017). "Billy Corgan to Sell Guitars, Amps Used on Smashing Pumpkins Albums". Rolling Stone. Retrieved January 18, 2020.
  155. ^ "Carstens Amplification Unveils Signature Billy Corgan Grace Amp". Premier Guitar. November 26, 2020. Retrieved May 18, 2021.
  156. ^ "Billy Corgan Chart History (Billboard 200)". Billboard. Retrieved October 24, 2017.
  157. ^ "Billy Corgan". Australian-charts.com. Archived from the original on November 28, 2014. Retrieved October 27, 2014.
  158. ^ "Billy Corgan". Lescharts.com. Retrieved October 27, 2014.
  159. ^ "charts.de". Officialcharts.de. Archived from the original on September 7, 2014. Retrieved October 27, 2014.
  160. ^ "ビリー・コーガン". ORICON STYLE. Retrieved October 27, 2014.
  161. ^ "Billy Corgan". Dutchcharts.nl. Archived from the original on November 2, 2014. Retrieved October 27, 2014.
  162. ^ "Billy Corgan". charts.nz. Retrieved October 27, 2014.
  163. ^ "Billy Corgan". Swedishcharts.com. Retrieved October 27, 2014.
  164. ^ "Billy Corgan". Hitparade.ch. Archived from the original on September 8, 2014. Retrieved October 27, 2014.
  165. ^ a b "Chart Log UK". Zobbel.de. Retrieved October 27, 2014.
  166. ^ "Pitchfork: Smashing Pumpkins Reunite (Sort Of)". Archived from the original on January 19, 2008. Retrieved October 27, 2014.

외부 링크