Christen, ätzet diesen Tag, BWV 63

Christen, ätzet diesen Tag, BWV 63
크리스텐, 에체트 다이센 태그
BWV 63
J. S. Bach크리스마스 칸타타
칸타타 텍스트요한 미하엘 하이네치우스?
수행했다
  • 1713년 12월 25일 (1713-12-25): 할레?
  • 1723년 12월 25일 (1723-12-25): 라이프치히
무브먼트7
보컬SATB 합창단과 솔로
인스트루멘탈
  • 나팔 4개
  • 팀파니
  • 오보 3개
  • 바순의
  • 바이올린 2개
  • 비올라
  • 연속적인
타운 처치 세인트 페테르파울

Christen, ätzet diesen Tag [1](기독교인, 오늘을 새기다), 63요한 세바스티안 바흐교회 칸타타입니다. 그는 크리스마스첫날을 위한 크리스마스 칸타타를 작곡했고, 아마도 1713년에 할레에 있는 리브프라우엔키르체를 위해 작곡했을 것입니다. 그는 1723년 12월 25일 라이프치히에서 토마스 칸토어로서의 첫 번째 크리스마스를 위해 그것을 다시 공연했습니다.

역사와 말

칸타타는 바흐의 크리스마스를 위한 가장 초기의 칸타타로, 일찍이 1713년 바이마르에서 작곡되었을 가능성이 있습니다.[2] 할레의 신학자들을 상기시키는 칸타타의 본문은 바흐가 이 교회의 오르간 연주자로 지원한 1713년이나 오르간 재건에 참여한 1716년에 할레의 리브프라우엔키르체를 염두에 두고 작곡되었음을 시사합니다. 이 텍스트는 아마도 할레를 위해 확실히 쓰여진 다른 바흐 칸타타의 리브레티를 작곡하고 프리드리히 빌헬름 자코우의 후계자로서 바흐가 교회에서 오르가니스트를 신청하는 것을 선호했던 프리마리우스 요한 미카엘 하이네치우스 목사에 의한 것일 수 있습니다. 음악학자 크리스토프 울프(Christoph Wolff)는 바흐의 칸타타에서 전례가 없는 악보인 현 위에 네 개의 트럼펫, 팀파니, 세 개의 오보에의 "라비시한 힘"으로부터 이 작품이 바이마르의 친밀한 슐로 ß키르체를 위해 작곡된 것이 아니라고 추론합니다. 그는 그것을 1714년이나 1715년으로 추정합니다.[3] 엘리엇 가디너(John Eliot Gardiner)에 따르면, 최초의 공연은 성 바이마르(Weimar) 교회에서 이루어졌을 수도 있다고 합니다. 피터 , 듀칼 카펠레와 마을의 음악가들이 함께 공연했습니다.[4]

축일에 정해진 낭독은 티토스 서간에서 "하나님의 자비가 나타났다"(티토스 2장 11절~14절), 이사야에서 "우리에게 아이가 태어나지 않았다"(이사야 9장 2절~7절), 누가복음에서 예수탄생, 양치기들에게 보내는 계시와 천사들의 노래에서 나온 것입니다(루케 2장 1절~14절). 시인은 두 개의 듀엣, 두 개의 레치타티보, 그리고 두 개의 동등한 코러스 악장으로 구성된 레치타티보를 중심으로 대칭을 이루는 텍스트를 썼습니다. 바흐의 후기 칸타타의 대부분을 닫는 클로징 코랄의 부재는 이 작품이 세속적인 칸타타에 기반을 둔 것이 아닌지에 대한 의문을 제기했습니다.[2]

가디너에 따르면 칸타타는 1717년 할레에서 종교개혁 200주년을 기념하기 위해 다시 공연되었다고 합니다.[4] 음악학자 필립 스피타(Philipp Spitta)는 이 칸타타가 1723년 라이프치히 초연을 위해 작곡된 것으로 추정했습니다. 왜냐하면 바흐는 토마스 칸토어(Thomaskantor)로서 첫 해 크리스마스 첫날에 연주했고, 그 해에 오직 크리스마스의 두 번째와 세 번째, 다르즈주의 음악가 고테스(Son Gottes), BWV 40, 그리고 세테(Sehet)만을 위한 새로운 작곡으로 눈을 돌렸기 때문입니다. BWV 64, 바터자이게트 밑에 있는 Liebe hat under Vatererziget. 음악학자 줄리안 민참(Julian Mincham)은 바흐가 토마스 칸토르로서 자신의 첫 크리스마스에 이 칸타타를 선택한 것은 "인상적인 합창으로 시작되고 마무리된 영감을 받은 작품이 정확히 그 행사에 적합한 작품이었고 새로운 것이 그것을 월식시킬 가능성이 없었기 때문"이라고 추정합니다. 그것은 바흐가 반년 전에 그의 직책을 시작한 이래로 가장 큰 규모의 연주자 그룹을 요구하며, 일반적인 4개의 목소리 파트와 현 외에 4개의 트럼펫, 팀파니, 3개의 오보에를 요구했습니다.[5] 바흐는 라이프치히에서 칸타타를 적어도 한 번 더, 아마도 1729년에 연주했습니다.[2][3]

채점 및 구조

7개 악장의 칸타타는 4명의 성악 솔리스트(소프라노, 알토, 테너, 베이스), 4부 합창단, 4개의 트럼펫, 팀파니, 3개의 오보에, 바순, 2개의 바이올린, 비올라, 오르간, 그리고 후기 버전의 콘티뉴토에 대해 축제적으로 채점됩니다.[2]

  1. 코러스:. 크리스텐, 에체트 다이센 태그
  2. 레치타티보(알토): 오, 판매자 태그! unggemeins Heute.
  3. 아리아 (소프라노, 베이스): Gott, du hast es wohl gefüget
  4. 레치타티보(테너): So kerhret sich nun heut
  5. 아리아 (알토, 테너): 루프트운트플리트덴힘멜란
  6. 레치타티보(베이스): 베르도펠트 에우치 디멘나흐
  7. 코러스:. 회흐스터

음악

칸타타는 축제적인 성격을 가지고 있지만, 일반적으로 크리스마스 음악과 관련된 특정한 특징들이 없습니다.[2] 예를 들어, 목축 음악, 천사들의 노래, 요람 노래, 심지어 가디너가 말했듯이, 크리스마스 캐롤이나 합창곡도 없습니다. "칸타타에는 요람 노래도 없고, 양치기들이나 천사들을 위한 음악도 없습니다. 일반적인 크리스마스 코랄레스도 아닙니다."[4] 낭송적인 "Nunkehret sich das bange Leid… in the lauter Heilund Gnaden" (그래서 오늘날, 불안한 슬픔은 순수한 축복과 은혜로 바뀌었습니다)[1]를 둘러싼 텍스트의 대칭성이 음악에 반영되어 있습니다. 레치타티보는 때때로 그 시기의 바흐 음악에 전형적인, 리오소 쪽으로 기울어져 있습니다. 합창 동작은 카포 형태를 보여주지만, 모테트 스타일과 관련된 뚜렷한 대조적인 중간 부분을 보여줍니다.[2] 울프는 이러한 움직임을 "방랑가와 같은 틀"이라고 설명하며, 이는 "세큘러 댄스"에서 거장 관현악 연주와[3] 대조적인 칸타빌레 합창 환경입니다.[4]

가디너는 알토를 위한 첫 번째 레치타티보가 현악과 함께 "사탄의 슬라브적인 사슬들로부터 스스로를 해방시키기 위해 목소리와 계속해서 분투하는" 것을 포함하고 있다고 관찰합니다.[4] 칸타타에는 바흐의 칸타타에서는 드물게 두 개의 듀엣이 포함되어 있는데, 이는 한 목소리보다 듀엣으로 더 잘 표현되는 공동체적인 기쁨의 표현일 가능성이 높습니다. 번째 듀엣은 미뉴엣으로 "Kommt, Ihr Christen, Kommtzum Reihen" (이리와, 기독교인들이여, 춤추러 오세요)라는 단어를 보여줍니다.[1][5] 보통의 마무리 합창 대신, 칸타타는 에너지가 넘치는 "가장 큰 음계에 대해 생각하는" 합창으로 끝납니다.[5] 트럼펫은 으스스한 팡파르로 시작하고, 목소리들은 먼저 팡파르를 부르며 "가장 높은 곳"에 연설한 다음, 독실한 영혼들의 감사를 표현하기 위해 나중에 악기를 두 배로 늘리고 대응하여 확장되는 순열 푸가를 엽니다.[4][5] 중간 부분은 비슷한 스타일의 두 번째 푸가로, "quälen" (torment) 단어에 "후대적인 집합 트릴"로 끝나는 것으로 민참은 "비범한 강도의 통로"라고 관찰했습니다. 템포가 느려지고, 조화는 비극적이고 반음계적이 되며, 사탄의 포옹을 생각하면 모든 감정이 가장 깊은 우울함을 느낍니다." 그런 다음 전체 첫 번째 섹션의 다 카포는 "전체 리토르넬로 주제의 원래 축하 공연"에 대한 칸타타를 마칩니다.[5]

이후의 공연들 중 하나에서 바흐는 3악장의 오블리가토 오보에 파트를 오르간으로 바꾸면서, 직접 콘티뉴오 오르간을 위한 파트에 그것을 썼습니다.[3]

녹음

참고문헌

  1. ^ a b c Dellal, Pamela (2021). "BWV 63 – Christen, ätzet diesen Tag". pameladellal.com. Retrieved 23 December 2021.
  2. ^ a b c d e f Dürr, Alfred (1981). Die Kantaten von Johann Sebastian Bach (in German). Vol. 1 (4 ed.). Deutscher Taschenbuchverlag. pp. 107–109. ISBN 3-423-04080-7.
  3. ^ a b c d Wolff, Christoph (1995). From konzertmeister to thomaskantor: Bach's cantata production 1713–1723 (PDF). p. 17. Retrieved 21 June 2011.
  4. ^ a b c d e f Gardiner, John Eliot (2010). Johann Sebastian Bach (1685–1750) / Cantatas Nos 32, 63, 65, 123, 124 & 154 (Media notes). Soli Deo Gloria (at Hyperion Records website). Retrieved 31 December 2018.
  5. ^ a b c d e Mincham, Julian (2010). "Chapter 30 Bwv 63 – The Cantatas of Johann Sebastian Bach". jsbachcantatas.com. Retrieved 22 August 2022.

원천

외부 링크