스토리보드

Storyboard
기타 용도는 스토리보드(동음이의)를 참조하십시오.
닥터 라디오 어드벤처 스토리보드 플로이드 에피소드 #408
시리즈의 일부
영화 제작
Reel of film
발전
생산 전
생산.
  • 비용 보고서
포스트 프로덕션
분배
관련 토픽
용어집
「 」를 참조해 주세요.

스토리보드는 영화, 애니메이션, 모션 그래픽 또는 인터랙티브 미디어 시퀀스를 미리 시각화하기 위해 순서대로 표시되는 일러스트 또는 이미지로 구성된 그래픽 구성 요소입니다.오늘날 알려진 형태의 스토리보드 과정은 월트 디즈니 및 다른 애니메이션 스튜디오에서 수년간의 유사한 과정을 거쳐 1930년대 초에 월트 디즈니 프로덕션에서 개발되었습니다.

오리진스

많은 예산이 투입된 무성영화는 스토리보드로 제작되었지만, 1970년대와 1980년대 [citation needed]스튜디오 아카이브가 축소되는 동안 이 소재의 대부분이 사라졌다.특수 효과의 [1]선구자 조르주 멜리에스는 계획된 효과를 시각화하기 위해 스토리보드와 사전 제작 예술을 사용한 최초의 영화 제작자 중 한 명으로 알려져 있다.그러나 오늘날 널리 알려진 형태의 스토리보딩은 1930년대 [2]초에 월트 디즈니 스튜디오에서 개발되었다.그녀의 아버지인 월트 디즈니 이야기에서, 다이앤 디즈니 밀러는 최초의 완전한 스토리보드가 1933년 디즈니 단편 영화인 '어린 돼지 [3]세 마리'를 위해 만들어졌다고 설명한다.John Canmaker에 따르면, 종이 꿈에서: 디즈니의 최초의 스토리보드인 The Art and Artists of Disney Storyboards(1999, Hyperion Press)는 1920년대에 만들어진 만화책 같은 스토리 스케치에서 발전하여 플레인 크레이지, 증기선 윌리 등 애니메이션 단편 소재의 컨셉을 설명하였고, 몇 년 만에 그 아이디어는 다른 스튜디오로 확산되었다.

월트 디즈니의 예술에 나오는 크리스토퍼 [4]핀치에 따르면 디즈니는 애니메이션 제작자 웹 스미스가 각각의 종이에 장면을 그려서 게시판에 핀으로 고정시켜 이야기를 순차적으로 전달함으로써 최초의 스토리보드를 만들었다고 한다.게다가 [5][6][7]스토리보드 전문 아티스트(애니메이터와는 다른 직업)와 독립된 스토리 부문을 유지할 필요성을 처음 인식한 것은 디즈니였다.스토리 스케치에서 스토리 보드로 전환한 두 번째 스튜디오는 1935년 [8]초 월터 랜츠 프로덕션이었고 1936년 하만 이싱과 레온 슐레징어 프로덕션도 그 뒤를 따랐다.1937년 또는 1938년까지 모든 미국 애니메이션 스튜디오는 스토리보드를 사용했다.

바람과 함께 사라지다(1939)는 완전히 스토리보드화된 최초의 실사 영화 중 하나였다.이 영화의 제작 디자이너인 윌리엄 카메론 멘지스는 제작자 데이비드 오에 의해 고용되었다. 셀즈닉이 영화의 모든 장면을 디자인합니다.

스토리보딩은 1940년대 초 실사 영화 제작에서 인기를 끌었고 영화의 전현상을 위한 표준 매체로 성장했다.페이스 갤러리 큐레이터인 아네트 미켈로손은 1940년대부터 1990년대까지 "제작 디자인은 스토리보드의 채택에 의해 크게 특징지어졌다"고 말했다.스토리보드는 이제 창작 과정의 필수적인 부분이 되었습니다.

사용하다

영화

8분짜리 영화에 필요한 그림 수(~70장)를 나타내는 애니메이션용 스토리보드.

필름 스토리보드(때로는 촬영판이라고도 함)는 기본적으로 일련의 프레임으로, 영화 속 사건의 순서를 그린 그림으로, 영화의 만화책이나 미리 제작된 영화의 일부 부분과 유사합니다.이를 통해 영화 감독, 촬영 기사 및 텔레비전 광고 고객은 장면을 시각화하고 발생 전에 잠재적인 문제를 발견할 수 있습니다.이 외에도 스토리보드는 전체 제작 비용을 견적하고 시간을 절약하는 데 도움이 됩니다.스토리보드에 움직임을 나타내는 화살표나 지침이 포함되어 있는 경우가 많습니다.빠른 속도의 액션 장면의 경우 흑백 라인 아트로 충분할 수 있습니다.조명이 강조된 느린 속도의 드라마 영화에는 색채인상주의 스타일의 예술이 필요할 수 있다.

어느 정도의 대본에 충실하게 영화를 작성할 때, 스토리보드는 카메라 렌즈를 통해 볼 수 있는 사건의 시각적 레이아웃을 제공한다.인터랙티브 미디어의 경우는, 유저 또는 뷰어가 컨텐츠 또는 정보를 보는 레이아웃과 순서입니다.스토리보드 프로세스에서는 영화 제작이나 인터랙티브 미디어 프로젝트에 관련된 대부분의 기술적 세부사항을 그림 또는 추가 텍스트로 효율적으로 기술할 수 있습니다.

극장

일반적인 오해는 스토리보드가 극장에서 사용되지 않는다는 것이다.연출가와 극작가들은[citation needed] 종종 스토리보드를 [9]장면의 배치를 이해하기 위한 특별한 도구로 사용한다.러시아의 위대한 연극인 스타니슬라프키는 모스크바 예술극장 공연을 위한 자세한 제작 계획에서 스토리보드를 개발했습니다.독일 감독이자 극작가인 베르톨트 브레히트는 그의 극적 방법인 "fabels"[citation needed]의 일부로 상세한 스토리보드를 개발했다.

애니매틱스

애니메이션과 특수 효과 작업에서, 스토리보드 단계는 움직임과 타이밍으로 장면이 어떻게 보이고 느낄지에 대한 더 나은 아이디어를 주기 위해 "애니매틱스"라고 불리는 단순화된 목업이 뒤따를 수 있다.가장 단순하게 말하면, 애니메이션은 거친 대화(즉, 스크래치 보컬) 또는 거친 사운드 트랙과 동시에 표시되는 일련의 정지 이미지(보통 스토리보드로부터 가져온 것)로, 기본적으로 다양한 시각 및 청각 요소가 서로 어떻게 연계하여 작동하는지에 대한 간략한 개요를 제공합니다.

이를 통해 애니메이터와 감독은 현재 스토리보드에 존재할 수 있는 시나리오, 카메라 위치, 촬영 목록 및 타이밍 문제를 해결할 수 있습니다.필요에 따라 스토리보드와 사운드트랙을 수정하고 스토리보드가 완성될 때까지 새로운 애니메이션을 제작하고 제작진에 의해 리뷰할 수 있습니다.애니메이션 단계에서 편집하면 나중에 편집될 수 있는 장면의 애니메이션에 시간과 자원을 낭비하는 것을 피할 수 있습니다.전통적인 애니메이션에서 몇 분간의 스크린 타임은 보통 전통적인 애니메이션 제작자들로 구성된 팀이 수개월의 작업에 해당하며, 그들은 수 많은 액자를 힘들게 그리고 그려야 하는데, 이는 마지막 장면이 영화의 마지막 컷에서 효과가 없다면 그 모든 수고와 이미 지불된 봉급을 탕감해야 한다는 것을 의미한다.컴퓨터 애니메이션의 맥락에서, 스토리보딩은 실사 영화 제작자가 제작하지 않아도 되는 세트 부분을 평가하는 데 도움이 되는 것처럼 불필요한 장면 구성요소 및 모델의 제작을 최소화하는데 도움이 됩니다.

종종 스토리보드는 간단한 줌과 팬으로 애니메이션화되어 카메라의 움직임을 시뮬레이션합니다(비선형 편집 소프트웨어를 사용).이러한 애니메이션을 이용 가능한 애니메이션, 음향 효과 및 대화 상자와 결합하여 영화를 촬영하고 함께 자르는 방법에 대한 프레젠테이션을 만들 수 있습니다.일부 장편 DVD 특별 기능에는 프로덕션 애니메이션이 포함되어 있는데, 이 애니메이션은 스크래치 보컬을 가지고 있거나 실제 출연자의 보컬을 가지고 있을 수도 있습니다(보통 보컬 녹음 단계 이후 애니메이션 제작 단계 전에 씬이 절단된 경우).

애니메이션은 또한 광고 대행사에 의해 저렴한 테스트 광고를 만들기 위해 사용된다.제안된 광고의 모양과 느낌을 시뮬레이션하기 위해 기존의 영화, 텔레비전 프로그램 또는 광고 장면에서 변형된 "리포매틱"이 만들어집니다.그런 의미에서 리프는 새로운 작품을 만들기 위해 오리지널 작품을 리핑하는 것을 말한다.

포토매틱

포토매틱[10](Photomatic, 아마도 '애니메이션' 또는 포토애니메이션에서 파생된 것으로 생각됨)은 함께 편집되어 순차적으로 화면에 표시되는 일련의 스틸 사진입니다.사운드 효과, 보이스 오버, 사운드 트랙이 어떻게 영화가 함께 촬영되고 절단될 수 있는지를 보여주기 위해 이 작품에 추가됩니다.광고주 및 광고 대행사가 제안한 스토리보드의 효과를 조사하기 위해 '풀업' TV 광고를 실시하기 전에 점점 더 많이 사용합니다.

Photomatic은 보통 애니메이션과 유사한 연구 도구이며, 작품의 커미셔너가 그 효과를 측정할 수 있도록 테스트 대상자에게 작품을 표현합니다.

원래, 사진은 컬러 네거티브 필름을 사용하여 촬영되었다.콘택트 시트와 인쇄물 중에서 선택할 수 있습니다.지문은 연단에 올려져 일반 비디오 카메라를 사용하여 녹화할 수 있습니다.이동, 팬 또는 줌은 모두 카메라 안에서 이루어져야 합니다.그런 다음 캡처한 장면을 편집할 수 있습니다.

디지털 사진, 주식 사진에 대한 웹 액세스 및 비선형 편집 프로그램은 이러한 영화제작 방식에 상당한 영향을 미쳤으며, 이는 '디지털'이라는 용어로도 이어졌습니다.이미지를 매우 빠르게 촬영하고 편집할 수 있어 중요한 창의적 결정을 '실시간'으로 내릴 수 있습니다.포토 컴포지트 애니메이션은, 통상, 많은 테스트 필름 예산을 넘는 복잡한 씬을 작성할 수 있습니다.

포토마틱스는 또한 동전 조작으로 사진을 찍는 공공장소에서 볼 수 있는 많은 부스의 상표명이기도 했다.부스의 포토매틱 브랜드는 뉴욕시의 International Mutoscope Reel Company에 의해 제조되었다.이전 버전은 동전 한 개당 사진 한 장만 찍었고, 이후 버전은 일련의 사진을 찍었다.많은 부스에서 동전 한 장과 교환하여 네 장의 사진을 제작할 것이다.

만화책

일부 작가들은 만화책의 대본에 스토리보드 형식의 드로잉을 사용했는데, 종종 그림, 배경, 풍선 배치를 필요에 따라 여백에 낙서하고 대화나 캡션을 표시하기도 한다.John Stanley와 Carl Barks는 (Junior Woodchuck 타이틀을 위해 이야기를 썼을 때) 이런 스타일의 [11][12]대본이 사용된 것으로 알려져 있다.

일본 만화에서는, 「이름」이라고 하는 말은, 대략적인 만화 스토리 [13]보드에 사용되고 있습니다.

비지니스

기업 비디오 제작, 광고, 제안서, 기타 비즈니스 프레젠테이션 등의 광고 캠페인을 계획하는 데 사용되는 스토리보드를 프레젠테이션 보드라고 합니다.프레젠테이션 보드는 표현, 레이아웃 및 분위기를 전달해야 하므로 일반적으로 사격 보드보다 고품질의 렌더링입니다.현대의 광고 대행사와 마케팅 전문가들은 스토리보드 아티스트를 고용하여 손으로 그린 일러스트 프레임을 만들거나 종종 소스 사진을 사용하여 판매하려는 아이디어에 대한 느슨한 설명을 만들어냄으로써 프레젠테이션 게시판을 만듭니다.스토리보드를 사용하여 고객의 이동 경로를 파악함으로써 고객의 경험을 시각적으로 파악할 수도 있습니다.이것에 의해, 잠재적인 과제를 보다 정확하게 특정해,[14] 새로운 요구를 예측할 수 있습니다.

컨설팅 회사에 따라서는, 클라이언트 프레젠테이션의 작성시에 사용하는 기술을 스탭에게 가르쳐, 프레젠테이션 슬라이드를 큰 크래프트 용지에 테이핑(변경에 따라 순차적으로) 하는 「브라운 페이퍼 기술」을 채용하는 일이 빈번하게 있습니다.초기 스토리보드는 포스트잇 노트의 슬라이드 제목처럼 단순할 수 있습니다.이 슬라이드 제목은 작성 시 초안 프레젠테이션 슬라이드로 대체됩니다.

스토리보드는 ABC 시스템 액티비티 베이스 코스트(ABC)의 회계에도 존재하며, 모든 액티비티와 액티비티 간의 관계를 시각적으로 보여주는 상세한 프로세스 흐름도를 작성합니다.이러한 방법으로 소비되는 자원의 비용을 측정하고, 부가가치가 없는 비용을 특정 및 배제하며, 모든 주요 활동의 효율성과 효과를 판단하고, 미래의 성과를 개선할 수 있는 새로운 활동을 식별하고 평가하기 위해 사용됩니다.

"품질 스토리보드"는 조직에 품질 개선 프로세스를 도입하는 데 도움이 되는 도구입니다.

"디자인 만화"는 고객이나 다른 캐릭터를 내러티브에 포함시키기 위해 사용되는 스토리 보드의 한 종류입니다.디자인 만화는 웹 사이트를 디자인하거나 디자인 중에 제품 사용 시나리오를 설명하는 데 가장 많이 사용됩니다.디자인 만화는 케빈 [15]청과 제인 자오에 의해 2006년에 대중화 되었다.

건축 스튜디오

건축 스튜디오에서는 프로젝트 프레젠테이션을 시각화할 스토리보드 아티스트가 필요할 수 있습니다.통상, 프로젝트는 심사위원단에 의해서 검토될 필요가 있습니다.요즘에는, 고도의 컴퓨터 소프트웨어를 사용해 조명, 설정, 및 재료를 시뮬레이트 하는 것으로, 제안된 새로운 건물의 가상 모델을 작성할 수 있습니다.분명히 이런 종류의 작업에는 시간이 걸립니다.따라서 첫 번째 단계는 스토리보드 형식의 초안이며, 이후에 컴퓨터로 애니메이션화될 [16]다양한 시퀀스를 정의합니다.

소설

스토리보드는 이제 소설가들에게 더욱 인기를 끌고 있다.소설가들은 대부분 챕터가 아닌 장면별로 이야기를 쓰기 때문에 스토리보드는 일련의 사건들로 이야기를 짜고 그에 [17]따라 장면들을 재구성하는 데 유용하다.

인터랙티브 미디어

최근에는 웹 개발, 소프트웨어 개발 및 교육 디자인 분야에서 특히 사용자 인터페이스와 전자 페이지에서 음성 및 모션뿐만 아니라 대화형 이벤트를 서면으로 제시하고 설명하기 위해 스토리보드라는 용어가 사용되고 있습니다.

소프트웨어

스토리보딩은 소프트웨어 개발에서 특정 소프트웨어 세트의 사양을 식별하는 데 사용됩니다.사양 단계에서는, 유저 익스피리언스의 중요한 스텝을 나타내기 위해서, 소프트웨어가 표시하는 화면이 종이 또는 그 외의 특수한 소프트웨어를 사용해 그려집니다.그런 다음 엔지니어와 클라이언트에 의해 스토리보드가 수정되고 구체적인 요구 사항이 결정됩니다.소프트웨어 엔지니어링 중에 스토리보딩이 유용한 이유는 추상적인 설명보다 사용자가 소프트웨어가 어떻게 작동하는지 정확하게 이해할 수 있도록 하기 때문입니다.또한 구현된 소프트웨어보다 스토리보드를 변경하는 것이 더 저렴합니다.

iOS 및 MacOS용 [18]GUI 앱을 설계하기 위한 Storyboards 시스템을 예로 들 수 있습니다.

과학적 연구

스토리보드는 언어 현장 [19]연구에서 구어를 유도하기 위해 사용된다.제보자는 보통 상황이나 이야기를 간략하게 그래픽으로 묘사하고 묘사된 상황을 묘사하거나 묘사된 이야기를 다시 들려주도록 요청받는다.그 연설은 언어 분석을 위해 녹음되어 있다.

혜택들

스토리보드를 사용하면 (영화 및 비즈니스에서) 사용자가 스토리라인의 변화를 실험하여 더 강한 반응이나 관심을 불러일으킬 수 있다는 장점이 있습니다.예를 들어, 플래시백은 종종 스토리보드를 시간 순서대로 정렬하여 서스펜스와 관심을 쌓는 데 도움이 됩니다.

스토리보딩의 또 다른 장점은 제작사가 영화를 미리 기획할 수 있다는 것이다.이 단계에서는 카메라 촬영의 종류, 각도, 캐릭터 차단 등이 결정됩니다.[20]

시각적인 사고와 계획 과정을 통해 한 무리의 사람들이 함께 브레인스토밍을 할 수 있고, 그들의 아이디어를 스토리보드에 배치하고, 그리고 나서 벽에 스토리보드를 배열할 수 있다.이것은 더 많은 아이디어를 촉진하고 그룹 내에서 공감대를 형성합니다.

창조.

스토리보드 템플릿

영화용 스토리보드는 다단계 프로세스로 제작됩니다.그것들은 손으로 그리거나 컴퓨터로 디지털로 만들 수 있습니다.스토리보드의 주요 특징은 다음과 같습니다.

손으로 그리는 경우 첫 번째 단계는 스토리보드 템플릿을 만들거나 다운로드하는 것입니다.이것들은 댓글과 대화를 위한 공간이 있는 빈 연재만화처럼 보인다.그리고 "엄지네일" 스토리보드를 스케치합니다.일부 디렉터는 스크립트 여백에 썸네일을 직접 스케치합니다.이 스토리보드들은 섬네일보다 크지 않은 대략적인 스케치이기 때문에 그 이름을 얻었다.영화에 따라서는 섬네일 스토리보드로도 충분합니다.

그러나 일부 영화 제작자들은 스토리보드 과정에 크게 의존하고 있다.감독이나 제작자가 원할 경우 보다 상세하고 정교한 스토리보드 이미지를 만들 수 있습니다.전문 스토리보드 아티스트가 직접 손으로 작성하거나 2D 스토리보드 프로그램을 사용하여 디지털 방식으로 작성할 수 있습니다.일부 소프트웨어 애플리케이션은 스토리보드 고유의 안정적인 이미지를 제공하여 스토리에 대한 디렉터의 의도를 표현하는 샷을 빠르게 작성할 수 있습니다.이러한 보드는 섬네일 스토리보드보다 더 자세한 정보를 포함하고 장면의 분위기를 더 많이 전달하는 경향이 있습니다.그런 다음, 감독님의 비전을 달성한 촬영 기사에게 이 영상들을 제시합니다.

마지막으로 필요한 경우 3D 스토리보드를 만듭니다('기술적 사전 시각화'라고 함).3D 스토리보드의 장점은 필름 카메라가 사용할 렌즈를 사용하여 필름 카메라가 정확히 무엇을 볼 수 있는지를 보여준다는 것입니다.3D의 단점은 촬영물을 제작하고 제작하는 데 걸리는 시간이며, 3D 스토리보드는 3D 애니메이션 프로그램이나 3D 프로그램 내의 디지털 인형을 이용하여 제작할 수 있습니다.일부 프로그램에는 공정에 도움이 되는 저해상도 3D 수치 모음이 있습니다.일부 3D 애플리케이션에서는 촬영자가 광학적으로 정확한 샷과 프레임인 "기술적" 스토리보드를 만들 수 있습니다.

기술적인 스토리보드는 도움이 되지만, 광학적으로 올바른 스토리보드는 감독의 창의성을 제한할 수 있습니다.오슨 웰스의 시민 케인과 알프레드 히치콕의 노스 바이 노스웨스트와 같은 고전 영화들에서 감독은 처음에는 [citation needed]촬영하는 것이 불가능하다고 생각했던 스토리보드를 만들었다.이러한 혁신적이고 드라마틱한 촬영은, 「카메라가 들어갈 공간이 없는」영역과 각도의 「불가능한」깊이를 가지고 있었습니다.최소한, 감독이 상상한 획기적인 촬영의 실현을 위한 창의적인 솔루션이 발견되기 전까지는요.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

인용문

  1. ^ Gress, Jon (2015). Visual Effects and Compositing. San Francisco: New Riders. p. 23. ISBN 9780133807240. Retrieved 21 February 2017.
  2. ^ Whitehead, Mark (2004). Animation. Pocket Essentials. pp. 47. ISBN 9781903047460.
  3. ^ '월트 디즈니 이야기' (헨리 홀트, 1956년)
  4. ^ Finch, Christopher (1995). The Art of Walt Disney : From Mickey Mouse to the Magic Kingdoms. New York: Harry N. Abrams Incorporated. p. 64. ISBN 0-8109-1962-1.
  5. ^ Lee, Newton; Krystina Madej (2012). Disney Stories: Getting to Digital. London: Springer Science+Business Media. pp. 55–56. ISBN 9781461421016.
  6. ^ Krasniewicz, Louise (2010). Walt Disney: A Biography. Santa Barbara: Greenwood. pp. 60–64. ISBN 9780313358302.
  7. ^ Gabler, Neal (2007). Walt Disney: The Triumph of the American Imagination. New York: Vintage Books. pp. 181–189. ISBN 9780679757474.
  8. ^ 1936년 다큐멘터리 카툰랜드 미스터리
  9. ^ "Director's Storyboard". Pinecrest Players Theatre. Retrieved 2022-02-25.
  10. ^ "Centrum Man / Woman". www.animaticmedia.com. Archived from the original on 2017-12-01. Retrieved 2017-11-19.
  11. ^ Carl Barks: Google Books에서의 대화, 페이지 41
  12. ^ John Stanley: Little Lulu에게 생명을 불어넣다, 36페이지, Google Books에서
  13. ^ 만화 그리는 법: Google Books에서 사물을 투시하다(P.110
  14. ^ Editorial, Inc (2022-01-07). "Adapt to What Work Looks Like Now". Inc.com. Retrieved 2022-02-25.
  15. ^ 2006 Information Architecture Summit 마무리, boxesandarrows.com, 2006년 4월 19일
  16. ^ Cristiano, Giuseppe (2008). The Storyboard Design Course. London UK: Thames&Hudson. p. 30. ISBN 978-0-500-28690-6.
  17. ^ "How to Storyboard a Novel (Step-by-Step Guide) Boords". boords.com. 2020-07-02. Retrieved 2022-02-25.
  18. ^ "Xcode Overview: Designing with Storyboards". developer.apple.com. Apple.com. Retrieved 17 January 2020.
  19. ^ 버튼과 리사 매튜슨을 교살해"시맨틱 필드워크의 대상 건설 스토리보드"인: 라이언 보크낙과 리사 매튜슨, 시멘틱 필드워크 방법론 편집자, 135~156.옥스퍼드 대학 출판부, 2015.
  20. ^ "Storyboarding Basics - Infographic Guide for Film, TV and Animation". jugaadanimation.com. Retrieved 2016-10-13.

일반 참고 자료

외부 링크