필리푸스 데 카세르타

Philippus de Caserta

필리푸스 데 카세르타(fl.Philipus de Caserta, 1370;[1] 또한 필리포투스, Filipotto, 또는 필리포투스)는 아르실리오르로 알려진 스타일과 연관된 중세 음악 이론가 및 작곡가였다.

인생과 경력

필리푸스의 이름은 그가 나폴리 근처의 카세르타에서 왔다는 것을 나타낸다. 그는 일반적으로 1370년대에 아비뇽의 교황 궁정에서 그의 발라드인 파르 레스 분스 게둔스(Par les bons Gedyons)가 대척점 클레멘트 7세를 찬양하면서 일했던 것으로 생각된다. 그러나 필리푸스는 결코 이탈리아를 떠나지 않았고, 클레멘트가 교황으로 선출된 카세르타 근처의 폰디에서 위의 발라드를 썼으며, 지안 갈레아초 비스코티의 프랑코파 궁정에서 일했다는 설이 제기되어 왔다.[2][3]

음악

비록 크레도가 최근에 발견되었고, 론도가 그의 것으로 여겨졌지만, 그의 생존 작품 대부분은 발라드 작품들이다. 그의 발라드 엔 수행자 수프리르는 베르나베 비스코티를 위해 쓰여진 것으로, 비스코티의 좌우명이 윗목에서 존재함을 확인하였다. 카세르타의 작품 중 두 편인 엔 레미란트와 데 마돌루르는 세기의 가장 유명한 작곡가 기욤 드 마차우트의 찬송가로부터 온 텍스트 조각을 사용한다. 요하네스 시코니아는 카세르타의 발라드 일부를 자신의 바이렐라이인 수스 우네 폰타인을 위해 빌릴 만큼 카세르타의 명성은 컸다.

5개의 이론적 논문이 카세르타에 기인되어 일부 학자들 사이에 논쟁이 되고 있다.

음악

모든 곡은 세 개의 목소리를 위한 것이다.

발라드
  • 드 마돌루르
  • 엔에스트 수프리르
  • 외마디 소두스 붓트레기
  • 일네스트눌츠 홈스
  • 파르레 그랜트 센츠
  • 구면 파르 레스 분스
기타
  • 크레도
  • 론다우, 에스푸아르 돈 tu'as fayt (분산)

참조

  1. ^ 리네이 2001.
  2. ^ 라인하르트 Strohm, 발흥 유럽 음악 1380–1500"캠브리지 대학 출판소, 1993년,.mw-parser-output cite.citation{font-style:상속을 하다}.mw-parser-output.citation q{인용:"\""")"""'""'"}.mw-parser-output.id-lock-freea,.mw-parser-output .citation{.cs1-lock-free.배경:linear-gradient(transparent,transparent),url("//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/65/Lock-green.svg")right 0.1em center/9pxno-repeat}.mw-parser-output .id-lock-limiteda,.mw-parser-output .id-lock-registration a,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-limiteda,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-registration{.배경:linear-gradient(transparent,transparent),url("//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/d6/Lock-gray-alt-2.svg")right 0.1em center/9pxno-repeat}.mw-parser-output .id-lock-subscription a,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-subscription{.배경:linear-gradient(transparent,transparent),url("//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/a/aa/Lock-red-alt-2.svg")right 0.1em center/9pxno-repeat}.mw-parser-output.cs1-subscription,.mw-parser-output .cs1-registration{색:#555}.mw-parser-output .cs1-subscription span,.mw-parser-output .cs1-registration 기간{border-bottom:1px에 떠다녀 보십시오.Cursor:도움}.mw-parser-output.cs1-ws-icon a{배경:linear-gradient(transparent,transparent),url("//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/4c/Wikisource-logo.svg")right 0.1emcenter/12pxno-repeat}.mw-parser-output code.cs1-code{색:상속을 하다;배경:상속을 하다;국경 아무 것도 없고 패딩: 물려받다}.mw-parser-output .cs1-hidden-error{.디스플레이:아무도, font-size:100%}.mw-parser-output .cs1-visible-error{:100%font-size}.mw-parser-output .cs1-maint{디스플레이:아무도, 색:#33aa33, margin-left:0.3em}.mw-parser-output .cs1-format{:95%font-size}.mw-parser-output.cs1-kern-left,.mw-parser-output .cs1-kern-wl-left{padding-left:0.2em}.mw-parser-output.cs1-kern-right,.mw-parser-output .cs1-kern-wl.9780521619349 .mw-selflink{font-weight:상속}ISBN -right{padding-right:0.2em}.mw-parser-output .citation, pp.59-74.
  3. ^ 욜란다 플러플리와 아이인 펜론, 얼리 뮤직 히스토리, 제18권: 중세 및 얼리 모던 뮤직 연구, 캠브리지 대학 출판부, 2001, ISBN 9780521652018, 페이지.3346.

원천