중세 문학

Medieval literature
스타투타 무틴 레포르마타, 1420–1485; 놋쇠 판으로 나무와 가죽으로 묶은 양피지 코덱스는 모서리와 중앙의 고데기, 고데기 등을 작동시켰다.

중세 문학은 광범위한 주제로서, 중세 동안 유럽과 그 너머에서 구할 수 있는 모든 쓰여진 작품(즉, 서로마 제국이 멸망한 후 1,000년)을 포괄한다.AD 500 ~ 14세기, 15세기 또는 16세기의 르네상스 초기, 국가에 따라).이 시대의 문학은 세속적인 작품뿐 아니라 종교적인 글로도 구성되어 있었다.현대 문학에서와 마찬가지로, 그것은 완전히 신성시 되는 것에서부터 대단히 불경한 것까지 복잡하고 풍부한 학문 분야로, 중간중간 모든 점을 건드린다.문학 작품들은 종종 출신지, 언어, 장르별로 분류된다.

언어들

유럽 이외의 지역에서는 중세 문학이 에티오피아어, 시리아어, 콥트어, 일본어, 중국어, 아랍어로 쓰여졌다.

서유럽에서는 라틴어서유럽중유럽을 지배하는 로마 가톨릭 교회의 언어였고, 교회가 사실상 유일한 교육의 원천이었기 때문에 라틴어는 중세 문학의 공통어였다.로마자로 표기된 적이 없는 유럽의 일부 지역에서도 그랬다.

동유럽에서는 동로마제국동방정교회영향으로 그리스·구교회 슬라보닉이 지배적인 문어(文語)가 되었다.

유럽에서는 보통 사람들이 각자 자국어를 사용했다.올드 잉글리쉬 베오울프, 중세 하이 독일 니벨룽게니, 중세 그리스 디제니스 아크리타스, 이고리 선거전, 올드 이스트 슬라브 이야기, 올드 프랑스 샹송롤란트 등 몇 가지 예는 오늘날까지 잘 알려져 있다.비록 이러한 에픽의 현존하는 버전은 일반적으로 개별(그러나 익명) 시인들의 작품으로 여겨지지만, 그것들이 그들 민족의 오래된 구전 전통에 기초하고 있다는 것은 의심의 여지가 없다.켈트족의 전통은 마리 프랑스, 마비노기온과 아서 왕조사이클에서 살아남았다. 다른 토속 문학의 집단은 고대 노르웨이의 문학에서 그리고 더 구체적으로 아이슬란드사극 문학에서 살아남았다.

익명성.

중세 문학의 주목할 만한 양은 익명이다.이는 한 시대의 서류가 부족할 뿐만 아니라 오늘날 사용하는 용어의 낭만적 해석과는 상당히 다른 저자의 역할에 대한 해석 때문이다.중세 작가들은 종종 고전 작가들과 교회 아버지들을 깊이 존경했고 새로운 이야기를 발명하기보다는 듣거나 읽었던 이야기를 다시 말하고 장식하는 경향이 있었다.그리고 그럴 때도 종종 옥토퍼스로부터 무언가를 물려주고 있다고 주장했다.이런 관점에서 볼 때, 개별 작가들의 이름은 훨씬 덜 중요해 보였고, 따라서 많은 중요한 작품들은 결코 특정한 사람에게 귀속되지 않았다.

글의 종류

종교적인

신학적 저작은 중세 도서관에서 전형적으로 발견되는 문학의 지배적인 형태였다.가톨릭 성직자들은 중세 사회의 지적 중심지였으며, 가장 많은 양으로 생산된 것이 그들의 문학이다.

무수한 찬송가가 이 시기부터 살아남는다.리터지 자체가 고정된 형태는 아니었고, 수많은 경쟁적인 미스들은 질량 질서의 개별적 개념을 제시한다.캔터베리의 안셀름, 토마스 아퀴나스, 피에르 아벨라르와 같은 종교 학자들은 장시간에 걸친 신학적이고 철학적인 논문을 썼고, 그리스 로마 이교도 작가들의 가르침과 교회의 교리를 조화시키려 시도하기도 했다.독실한 신자에 대한 격려와 타인에 대한 경고로서 '성인의 사자'인 하기오그래피도 자주 쓰여졌다.

'야코부스 보라기황금전설'은 그 시대에 성경보다 더 자주 읽혔다고 전해질 정도로 큰 인기를 끌었다.아시시의 프란치스코는 다작시인이었으며, 그의 프란시스칸 추종자들은 그들의 경건함의 표현으로 자주 시를 썼다.다이스 이라에와 스테바트 마테르는 종교적인 주제에 관한 라틴어 시 중 가장 강력한 두 편이다.골리어드 시(Goliardic poet, 풍자시 4행 스탠자)는 일부 성직자들이 이견을 표현하기 위해 사용한 예술 형식이다.성직자들에 의해 만들어지지 않은 유일한 종교적인 글쓰기는 추리극이었다. 추리극은 하나의 성서적 장면의 단순한 테이블로 재현된 것에서 자라났고, 각각의 추리극은 성서의 주요 사건들에 대한 마을의 표현이 되었다.이러한 연극의 본문은 종종 지역 길드에 의해 통제되었고, 미스터리 연극은 정해진 축제일에 정기적으로 공연되어, 종종 하루 종일 그리고 밤까지 지속되었다.

중세 유럽의 유대인 인구도 뛰어난 작가들을 많이 배출했다.스페인 코르도바에서 태어난 마이모니데스프랑스 트로예스에서 태어난 라시는 이들 유대인 작가 중 가장 잘 알려져 있고 가장 영향력 있는 두 사람이다.

세속적인

베어울프 제1면

이 시기의 세속 문학은 종교 문학처럼 양적으로 생산되지 않았다.초기의 설화는 구전 전통에 바탕을 두고 있다: 영국 Y 고도딘과 프리드데우 안뉴펜, 게르만 베오울프, 니벨룽겐과 함께 말이다.그것들은 신화나 특정한 6세기 사건과 관련이 있지만, 살아남은 필사본들은 수 세기 후부터 – 13세기 후반의 Y 고도딘, 14세기 초의 프레이드두 앤프엔, c. 1000의 베어울프, 13세기의 니벨룽게니.제작자들과 공연자들은 전설적인 역사의 영웅들을 찬양하기 위해 왕실이나 귀족 법원에 딸린 엘리트 전문가들인, 영국/웰시(British/Welsh)와 스킵(Germanic)이었다.

영국에서 처음 등장한 산문 이야기들: 왕자의 가족, 특히 주제에서의 반전을 다룬 복잡한 마비노기 갈래와 낭만적인 모험 컬흐흐와 올웬. (마비노기는 서로 단절된 산문 이야기들의 모음집인 마비노기온과 같지 않다. 그러나 마비노기는 마비노기컬흐와 올웬을 모두 포함하고 있다.이 작품들은 이전의 구전 c. 1100에서 편집되었다.

거의 동시에 "법정적인 사랑"이라는 새로운 시가 유럽에서 유행하게 되었다.여행 중인 가수들 - 트러블트루베어 - 프랑스어, 스페인어, 갈리시아어-포르투갈어, 카탈란어, 프로벤살, 그리스어로 된 그들의 사랑 노래로 생계를 꾸렸다.게르만 문화는 미네소타 전통이 있었다.궁정적인 사랑의 노래들은 이상적인 여자를 향한 짝사랑의 그리움을 표현하는 경우가 많지만, 오바데(연인들의 새벽 이별)와 유머러스한 디티도 있다.

초기의 서사시, 산문 이야기, 로맨스에 이어 더 많은 긴 시가 제작되었는데, 11세기 말과 12세기 초의 찬송게스테였다.이러한 격찬된 정복은 <롤랜드의 노래>(프랑스 문제의 일부)와 디제니스 아크리타스(아크리트 곡의 하나)에서와 같다.다소 다른 기사도의 로맨스 전통은 경이, 사랑, 기사도에 관한 모험에 관한 것이다.그들은 영국의 문제로마의 문제에 대해 이야기한다.

매우 초기 아르메스 프라이데인(10세기 영국)부터 12세기와 13세기의 골리앗 반군에 이르기까지 그 기간 내내 정치적 는 교회에서 고용될 수 없거나 원치 않는 성직자들을 훈련시켰다.

여행 문학은 중세시대에 매우 인기가 있었는데, 먼 나라들의 환상적인 이야기들이 예루살렘, 영국의 캔터베리, 글래스턴베리, 웨일스의 세인트 데이빗스, 그리고 사와 같은 목적지로의 순례뿐만 아니라 해안과 강을 따라 항해하고 무역하는 것을 지원하는 사회를 즐겁게 해주었기 때문이다.스페인에서 컴포스텔라 라는 이름을 가진 ntiago de Composela.제프리 초서캔터베리 이야기는 14세기 말에 인기를 끌었다.

중세 유대인 세속시의 가장 저명한 저자는 솔로몬 이븐 가비롤예후다 헤일비(Yehooda Halevi)로 둘 다 유명한 종교시인이기도 했다.

여성문학

중세 시대의 여성들은 남성과 완전한 평등을 이룬 적이 없다는 것은 사실이지만, 어떤 여성들은 명성을 얻기 위해 그들의 기술을 문자 단어로 사용할 수 있었다.종교적인 글쓰기가 가장 쉬운 길이었다. 나중에 성인으로 시성될 여성들은 자신의 성찰, 계시, 기도를 자주 발표하였다.중세 여성에 대해 알려진 많은 것들은 아시시의 클레어, 스웨덴의 브리짓, 시에나의 캐서린과 같은 수녀들의 작품에서 알려져 있다.

그러나 종종 여성의 종교적 관점은 권력자들에 의해 비정기적으로 받아들여졌고, 노리치의 줄리안, 마그데부르크의 메흐틸트, 빙겐의 힐데가르드 등 저자들의 신비로운 비전은 당시 유럽을 지배했던 기관들에게 덜 편안했던 중세 경험의 한 부분을 통찰해 준다.여성들은 세속적인 영역에서도 영향력 있는 글들을 썼다. 마리프랑스크리스틴피잔의 궁정적인 사랑과 사회에 대한 반향은 중세 사회에 대한 그들의 희미한 빛 때문에 계속 연구되고 있다.

어떤 여성들은 책의 후원자였고 중요한 책들을 소장하고 있었다.15세기 여성 서적 수집가로는 서퍽 공작부인 앨리스 초서, 요크 공작부인 세실리 네빌, 리치몬드와 더비 백작부인 마거릿 보퍼트 부인 등이 있다.존 피셔 주교 신부가 죽은 후 그녀에게 바친 설교에서 언급했듯이 마가렛 보퍼트 부인도 자신의 경건함에 대한 증거로서 번역을 완성했을지도 모른다.[1]

현대사적 성찰을 위해 D.H. 그린(2007)의 역사 작품 '중세의 여성 독자들은 중세 사회의 여성 관점에서 문맹과 문학을 탐구한다.[2]이 책은 "중세의 문학 문화에 대한 여성의 공헌에 대한 급진적인 재평가"[3]로 검토되었다.

알레고리

중세 문학은 많은 문학적 장치를 사용하지만, 우화는 이 시기에 매우 두드러져 특별히 언급할 가치가 있다.중세 문학의 많은 부분이 작가가 글을 쓰면서 마음에 품었던 도덕을 전달하기 위해 우화에 의존했다. 즉 추상적인 자질, 사건, 제도의 표현은 이 시대의 문학의 많은 부분에서 두텁다.아마도 가장 초창기적이고 가장 영향력 있는 우화는 아우렐리우스 클레멘스 프루덴티우스사이코마키아(영혼의 전투)일 것이다.다른 중요한 예로는 <장미로맨스>, <에브리맨>, <피어스 쟁기맨>, <로마 파벨>, <신성한 희극> 등이 있다.

보존

최근 한 연구에 따르면 오늘날까지 생존한 중세 작품은 영어 작품 40% 미만, 네덜란드프랑스 작품 50% 전후, 독일, 아이슬란드, 아일랜드 작품 4분의 3 이상을 포함해 약 68%에 불과하다고 한다.[4]

당대의 저명한 문헌.

사본의[5] 측면에서 중세 원고의 예상 산출물

특정품목

지역 또는 언어별

장르별

기간별

참조

  1. ^ Niebrzydowski, Sue (2011). Middle-aged Women in the Middle Ages. Cambridge: D.S. Brewer. ISBN 978-1-84615-793-6. OCLC 774293897.
  2. ^ 그린, D.H. "중세의 여성 독자"영국 케임브리지 대학 출판부ISBN 978-0-52187-9422
  3. ^ 맥도날드, 니콜라"중세의 여성 독자 (재심)"
  4. ^ Bushwick, Sophie (8 March 2022). "How Much Medieval Literature Has Been Lost?". Scientific American. Retrieved 8 March 2022.
  5. ^ Buringh, Eltjo; van Zanden, Jan Luiten: "Charting the “Rise of the West”: Manuscripts and Printed Books in Europe, A Long-Term Perspective from the Sixth through Eighteenth Centuries", The Journal of Economic History, Vol. 69, No. 2 (2009), pp. 409–445 (416, table 1)

외부 링크