아서 단토

Arthur Danto
아서 콜먼 단토
Arthur Danto, 2012.jpg
Arthur Danto, 2012
태어난(1924-01-01) 1924년 1월 1일
미국 미시간 주, Ann Arbor
죽은2013년 10월 25일(2013-10-25)(89세)
미국 뉴욕시
모교웨인 주립 대학교
컬럼비아 대학교
시대20세기 철학
지역서양 철학
학교분석
주요 관심사
예술 철학
역사철학
행동 철학
주목할 만한 아이디어
서술문
기본 액션
예술의 끝
포스트 히스토리컬 아트
식별 불능
영향받은

아서 콜먼 단토(Arthur Coleman Danto, 1924년 1월 1일 ~ 2013년 10월 25일)는 미국의 미술 비평가, 철학자, 컬럼비아 대학의 교수이다.는 행동 철학을 포함한 많은 분야에 크게 기여했지만, 오랫동안 더 네이션의 미술 평론가였고 철학적 미학역사 철학에 대한 그의 업적으로 가장 잘 알려져 있다.그의 관심사는 생각, 느낌, 예술 철학, 대표 이론, 철학 심리학, 헤겔의 미학, 그리고 철학자 프리드리히 니체와 장 폴 사르트르를 포함했다.

인생과 경력

단토는 1924년 1월 1일 미시간주 앤아버에서 태어나 [2]디트로이트에서 자랐다.는 개혁 유대교 [3]가정에서 자랐다.군대에서 2년을 보낸 후, 단토는 웨인 대학에서 미술과 역사를 공부했다.학부 시절 그는 예술가가 되고 싶어 1947년 표현주의 문체로 판화를 시작했다(이것들은 현재 매우 희귀하다).그 후 그는 콜롬비아 [2]대학에서 철학 대학원 공부를 했다.1949년부터 1950년까지 단토는 풀브라이트 [4]장학금으로 파리에서 공부했고 1951년 콜롬비아 [2]대학에서 가르치기 위해 돌아왔다.1992년에 그는 [2]존슨 철학 명예 교수로 임명되었습니다.그는 구겐하임 재단에서 펠로우쉽을 두 번 받았으며 미국 예술 과학 아카데미 회원이었다.

Arthur Danto는 2013년 10월 25일 뉴욕 맨해튼에서 89세의 나이로 사망했다.[2]

철학적인 일

Arthur Danto는 "현실을 [5]위해 외모가 어떻게 만들어졌는지를 보여주는 것이 그 해결책이라고 상상할 수 없다면 문제는 철학적인 문제가 아니다"라고 주장했다.과학이 경험적인 문제를 다루는 동안, 단토에 따르면 철학은 [6]경험 밖의 눈에 보이지 않는 차이를 조사한다.

단토는 사람은 본질적으로 [7]대표제라고 믿는다.

'아트월드'와 예술의 정의

단토는 20세기 미술의 새로운 현상에 의해 제기된 질문에 답하기 위해 예술에[8] 대한 제도적 정의를 위한 토대를 마련했다."예술"이라는 용어의 정의는 끊임없는 논쟁의 대상이며 "예술이란 무엇인가?"라는 질문에 대한 답을 놓고 많은 책과 저널 기사가 출판되었다.예술에 관한 분류상의 분쟁에 있어서, 단토는 종래의 어프로치를 취하고 있다.비전통적인 정의는 예술 현상을 설명하기 위해 본질적인 특성으로서 미적 개념과 같은 개념을 취한다.전통적인 정의는 예술을 정의하는 데 필수적인 미적, 형식적 또는 표현적 속성과의 연결을 거부하지만, 오히려 제도적 또는 역사적 의미에서 "예술"은 기본적으로 사회학적 범주라고 말한다.단토의 "예술의 제도적 정의"는 예술학교, 박물관, 예술가들이 예술에 대해 고려하는 모든 것을 예술로 정의한다.단토는 이 주제에 대해 그의 여러 작품에서 썼으며, 상세한 설명은 '평소[9][10]변천'에서 찾을 수 있다.

단토는 「예술 작품은 주어진 의미」라고 말했다.또, Very 저널에서도 「내용 이외의 비판은, 실제로 실시 형태입니다」라고 말하고 있다.[11]

1964년 단토가 문화적 맥락이나 예술 [12]이론의 분위기를 의미하는 "예술 세계"라는 용어를 만든 "예술 세계"는 철학 저널처음 등장했고 이후 널리 재인쇄되었다.그것은 미학 철학과 스티븐 데이비드 로스 철학 교수에 따르면 "특히 조지 디키의 제도적 예술 이론에 상당한 영향을 끼쳤다.디키는 예술 작품을 '어떤 사람 또는 특정 사회 기관(예술계)을 대표하여 활동하는 사람들에 의해 감사 후보자의 지위를 부여받은' 예술품으로 정의했다(43쪽).[13]

스탠포드 철학 백과사전에 따르면, "단토의 정의는 다음과 같이 광택화되었습니다: 만약 그것이 (i) 그것이 청중과 관련된 수사적인 줄임표(일반적으로 은유적)를 통해 어떤 태도나 관점을 투영하는 (iii) 주제를 가지고 있다면 예술 작품입니다.결여된 것을 채우고 (iv) 해당 작품과 그 해석에 예술사적 맥락이 필요한 경우 (iv)는 그 정의를 제도주의로 만드는 것이다.고도의 수사적 문체로 쓰인 예술비평은 예술이고, 부족하지만 문맥예술의 역사적 특징에 대한 독립적인 설명이 필요하며,[12] 음악에는 적용되지 않는다는 지적을 받아왔습니다.

약 2005년 이후, 단토는 예술에 대한 정의를 (i) 예술은 내용이나 의미를 가져야 하고 (ii) 예술은 [14]그 의미를 적절히 구현해야 한다는 두 가지 원칙으로 합리화하려고 시도했다.

예술의 종말

"예술"이라는 용어의 기본적인 의미는 수세기에 걸쳐 여러 번 바뀌었고 20세기에도 계속 발전해 왔다.단토는 현대판 헤겔의 변증법적 예술사에서 미술사를 묘사하고 있다.단토는 더 이상 아무도 예술을 만들지 않는다고 주장하지도 않고 더 이상 좋은 예술이 만들어지지 않는다고 주장하지도 않는다.하지만 그는 헤겔이 [15]제안한 방식으로 서양 미술의 특정 역사가 끝났다고 생각한다.'예술의 종말'은 예술이 더 이상 모방 이론의 제약을 고수하지 않고 새로운 목적에 기여하는 현대 미술 시대의 시작을 의미한다.예술은 '모방의 시대', '이념의 시대', '자격만 있으면 무엇이든 되는 포스트 히스토리 시대'에서 출발했다.우리의 이야기에서 처음에는 모방만이 예술이었고, 그 다음에는 여러 가지가 예술이었지만 각각 경쟁자들을 없애려고 노력했고, 마침내 문체나 철학적인 제약이 없다는 것이 명백해졌다.예술작품이 꼭 있어야 하는 특별한 방법은 없다.그리고 그것이 현재이고, 제가 말할 수 있는 가장 중요한 이야기의 마지막 순간입니다.이것으로 이야기는 [16]끝이다.

미술 비평

Arthur Danto는 1984년부터 2009년까지 The Nation의 미술 평론가였으며, 다른 잡지에도 많은 기사를 실었습니다.또한, 그는 철학 저널의 편집자이자 네이키드 펀치 리뷰아트포럼의 기고 편집자였다.미술 비평에서, 그는 만남과 성찰을 포함한 몇 편의 에세이를 출판했습니다. Art in the Historical Present (Farrar, Straus & Giroux, 1990)는 1990년에 전미 도서 비평가 서클 비평가상(National Book Critics Circle for Critical for Critical)을 수상했다; Beyond the Brilo Box: 역사 이후의 시각 예술(Farrar, Straus & Giroux, 1992년); 가장자리를 가지고 노는 것: Robert Mapplethorpe의 사진적 성과(캘리포니아 대학, 1995년)미래의 마돈나: 다원적 예술 세계의 에세이 (Farrar, Straus & Giroux, 2000)와 부자연스러운 원더스: 예술과 삶의 갭에서 에세이 (Columbia University Press, 2007).

1996년, 그는 대학 미술 [17]협회로부터 예술 비평으로 프랭크 주엣 매더 상을 받았습니다.

그는 휴머니스트 [18]선언의 서명자 중 한 명이었다.

출판물

책들

에세이집

기사, 서적 장 및 기타 저작물

메모들

  1. ^ Arthur Coleman Danto, 철학적 예술: Selected Essays, 2001 [1999], 페이지 41.
  2. ^ a b c d e Johnson, Ken (October 27, 2013). "Arthur C. Danto, a Philosopher of Art, Is Dead at 89". The New York Times. Retrieved 28 October 2013.
  3. ^ Italie, Hillel (October 28, 2013). "Groundbreaking art critic Arthur Danto dies at 89". The Times of Israel. Retrieved 6 August 2017.
  4. ^ Arthur Danto - Joe Sutherland 인터뷰.Naked Punch, 2010년 7월 10일
  5. ^ Arthur Danto, Connections to the World: 철학의 기본 개념 (뉴욕: Harper and Row, 1989), 페이지 6.
  6. ^ 노엘 캐롤, "단토의 코믹 비전:철학적 방법과 문체,"철학과 문학 39.2 (2015년 10월), 페이지 556.
  7. ^ 노엘 캐롤, "단토의 코믹 비전:철학적 방법과 문체", 철학과 문학 39.2(2015년 10월), 563n.8페이지.
  8. ^ 2013년 11월 Philosophics Now에 따르면 이 이론은 "예술의 본질에 대한 영향력 있는 이론"으로 설명되었습니다.
  9. ^ Danto, Arthur (1981). The transfiguration of the commonplace: a philosophy of art. Harvard University Press. ISBN 978-0-674-90346-3.
  10. ^ Maes, Hans R.V.와 Puolakka, Kalle(2012) "Arthur Danto: '평소의 변천' [프리프린트, 최종판 :]미술사50개의 주요 텍스트.루트리지ISBN 9780415497701
  11. ^ "Philosopher Art Critic Arthur C. Danto". VEERY JOURNAL. Retrieved 2020-09-24.{{cite web}}: CS1 maint :url-status (링크)
  12. ^ a b 아다지안, 토마스「예술의 정의」, 스탠포드 철학 백과사전, 런던, 2007년 10월 23일.
  13. ^ Ross, Stephen David (1984). Art and its Significance. SUNY Press. p. 469. ISBN 0-87395-764-4. 주의: Ross는 또한 Dickie의 책 Art and the Ametic을 언급합니다(Cornell University Press, 1974).
  14. ^ Danto, Arthur (2014). Remarks on Art and Philosophy. New York: Acadia Summer Arts Program ASAP available through D.A.P./Distributed Art Publishers. pp. 113–114. ISBN 978-0-9797642-6-4.
  15. ^ Cloweny, David W. (December 21, 2009). "Arthur Danto". Rowan university. Archived from the original on December 27, 2009. Retrieved December 21, 2009.
  16. ^ Danto, Arthur Coleman (1998). After the end of art: contemporary art and the pale of history. Princeton University Press. p. 47. ISBN 0-691-00299-1. 데이비드 W. 클로위니 교수가 그의 웹사이트에 인용한 바와 같이.[1] 2009-12-27년 Wayback Machine 아카이브 완료
  17. ^ "Awards". The College Art Association. Retrieved 11 October 2010.
  18. ^ "Humanist Manifesto II". American Humanist Association. Archived from the original on October 20, 2012. Retrieved October 7, 2012.
  19. ^ Hoving, Thomas (2004-07-11). "The Man Who Makes a Ruckus of New York". The New York Times. ISSN 0362-4331. Archived from the original on 28 May 2015. Retrieved 2022-03-11.
  20. ^ from: 단토, 아서, 줄리 조 베일러 "카렌 라몬테: 부재 장식"WA 타코마: 유리박물관, 국제현대미술센터, (2005년)

추가 정보

외부 링크