유고슬라비아의 예술

유고슬라비아 예술은 유고슬라비아의 시각 예술을 가리킨다. 그것은 다수의 유고슬라비아 화가, 조각가, 그래픽 예술가에 의해 형성되었다.

오리진스

후에 유고슬라비아가 된 영토의 시각 예술은 19세기까지 주로 종교 예술로 축소되었다. 당시 유고슬라비아 미술은 여전히 바로크 전통에 애착을 갖고 있었으며 유고 문학에서 낭만주의와 함께 세속적인 동기가 매우 느리게 자리 잡고 있었다. 첫 번째 낭만주의자인 비더마이어와 고전주의 화가들은 모두 외국에서 교육을 받고 대부분 초상화를 그렸다. 20세기로의 전환기에 서부 메트로폴리스의 영향력으로 슬로베니아와 크로아티아가 왔다. 블라호 부코박은 자그레브에 많은 전시회를 가지고 화가 사회를 조직했고, 베오그라드 키릴로 쿠틀릭은 1895년에 첫 미술 학교를 세웠다. 세시온 예술가인 힌코 스므레카르와 막심 가스파리는 주로 그래픽을 제작했고, 이반 메슈트로비치는 조각가로 알려지게 되었다.

유고슬라비아 왕국

세르비아 왕국이 형성되면서 크로아츠와 슬로베니아 아반트가르드는 유고슬라비아 예술에서 우위를 점하게 되었다. 표현주의, 입체주의, 초현실주의로서의 현대의 흐름은 페타르 도브로비치, 조반 비젤리치, 밀로 밀루노비치, 사바 슈마노비치, 스테인 크레가르, 고지미르 안톤 코스와 같은 새로운 젊은 예술가들과 함께 나타났다. 이후 1930년대의 정치적 위기로 사회적 테마는 낡은 형식에 비판적인 태도로 나타났다. 미르코 쿠자치치는 '선생주의 선언서'를 썼고, 크르스토 헤게두시치는 자그레브에 급진적인 단체 젬랴를 설립했다. 트리에스테에서는 슬로베니아의 화가 아부스트 체르니고지와 함께 건설주의가 강했다. 제도적으로 유고슬라비아 미술은 자그레브와 베오그라드 회화학교에 있는 새로운 미술 학원의 지원을 받았다. 조각은 그림처럼 발전되지 않았고 대부분 이반 메슈트로비치(Ivan Meshtrovich)의 영향을 받았다. 이 시대의 또 다른 유명한 조각가는 Antun Augustinchichi이다.

유고슬라비아 사회주의 연방 공화국

유고슬라비아에서 제2차 세계 대전 동안 많은 예술품이 생산되지 않았고, 대부분 당파적 그래픽이 보존되었다. 전쟁 후 새로운 사회주의 제도와 함께 미학적 실용주의와 사회적 현실주의가 도입될 때까지 오래된 스타일과 기법이 지속되었다. 1950년대에 새로운 아방가르드와 환상적인 요소들이 충격의 미학으로 다시 한번 나타났다. SFR 유고슬라비아 시대에 Ljubljana, Zagreb, Belgrade와 다른 더 큰 도시들에서 많은 새로운 기관과 사회가 형성되면서 단 하나의 지배 양식이 존재하지 않았다. 해외에서도 인정받은 특별한 현상은 이반 제너럴리치와 함께 흘레빈에 있는 순진한 학교를 독학한 것이었다. 다른 쪽에서는 많은 과정을 형성하고 기하학, 마술, 색채, 사진 현실주의 그리고 다른 요소들로 실험을 하면서 학문적 접근법이 보편화되었다. 가장 유명한 그룹은 자그레브의 뉴트렌드, 류블랴나의 그룹 69, 베오그라드의 12월이었다. 이 시기의 유명한 예술가들은 Miodrag B를 포함한다. 프로티치, 브란코 밀주시, 밀젠코 스탠치치, 블라디미르 벨리치코비치, 브제슬라프 리히터, 이반 피켈지, 미로슬라프 슈테지, 제인츠 베르니크, 조제 시우하, 아드리아나 마라제. 그림 그리기와 함께 그래픽도 크게 번창했고, 반면 SFR 유고슬라비아의 조각은 유고슬라비아 건축과 유사하게 다양성이 적고 대부분 사회 현실주의자였다.

참고 항목

유고슬라비아의 건축물

참조

• 카밀로 세멘자토 - 스벳 우메트노스티, MK 유고슬라비아, 1979년