영국 만화

British comics
영국 만화
초기 출판물1828년[1]
퍼블리셔
출판물
크리에이터
성격.
언어들영국 영어
만화
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말풍선
만화학
방법들
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나라별, 문화별 만화
지역 사회
icon 만화 포털

영국 만화는 연재 만화를 포함한 영국에서 발행되는 정기 간행물이다.그것은 일반적으로 만화 또는 만화 잡지로 불리며, 역사적으로 만화 신문으로 불린다.

영국 만화는 보통 어린이들을 대상으로 한 만화 모음집이며, 일부 만화는 격주 또는 매월 일정으로 출판되기도 하지만 매주 출판된다.가장 인기 있는 두 개의 영국 만화인 The Beano와 The Dandy는 1930년대에 DC Thomson에 의해 출판되었다.1950년에는 두 권 모두 주간 발행 부수가 2백만 [2][3]부에 달했다.이 기간 동안 영국 대중 문화에서 만화의 엄청난 인기를 설명하면서, 런던 만화 박물관의 관장 아니타 오브라이언은 다음과 같이 말한다: "비노와 댄디와 같은 만화가 1930년대에 발명되었을 때 – 그리고 1950년대와 60년대까지 – 이 만화는 [2]거의 유일하게 아이들에게 즐길 수 있는 오락이었다."

1954년, 타이거 만화는 로이 레이스와 그가 뛰었던 팀 멜체스터 로버스의 삶을 묘사하는 매우 인기 있는 축구 기반 스트립인 로버스의 로이를 소개했다."Real 'Roy of the Robers' structs"라는 증권 매체 문구는 축구 작가, 해설자 및 팬들이 스트립의 [4]트레이드마크였던 극적인 줄거리를 언급하면서 훌륭한 기술을 선보이거나 역경을 거스르는 놀라운 결과를 묘사할 때 종종 사용됩니다.이글, 발리안트, 전사, 비즈, 2000 AD와 같은 다른 만화들도 번성했다.Judge Deamd와 다른 2000 AD 타이틀과 같은 일부 만화는 타블로이드 형식으로 출판되었다.영국에서는 언더그라운드 만화와 "스몰 프레스" 타이틀이 등장했는데, 특히 오즈와 에스케이프 매거진이 그 중 하나다.영국에서 가장 많이 팔린 만화는 영국이었지만, 영국에서는 미국 만화책과 일본 만화가 인기가 있다.

개요

1884년 12월 27일자 Alli Sloper's Half Holiday를 커버합니다.

「만화 컷」등의 인기 타이틀의 이름으로부터 유래해, 처음부터 모든 타이틀이 코믹한(즉, 유머러스한) 내용만을 나타냈기 때문에, 기술 만화.

영국 만화는 전형적으로 미국 만화책과 다르다.30×22인치 크기의 황색 종이로 접힌 종이 한 장을 바탕으로 역사적으로 동일한 포맷 크기를 공유했지만 영국 만화는 이 크기에서 벗어나 표준 잡지 크기를 채택했다.그 시점까지, 영국 만화는 또한 보통 신문 인쇄물로 인쇄되었고, 어두운 색상으로 검은색이나 어두운 빨간색이 사용되었고 표지에 4가지 색상의 과정이 사용되었다.1993년 베아노와 댄디 모두 올컬러 형식으로 전환했다.

원래 반 문맹 노동자 계층을 목표로 한 이 만화는 점차 어린아이처럼 보이게 되었다 (부분적으로는, 공교육의 점진적인 향상으로 인해, 아이들은 결국 어린이처럼 보였다).독자에게 매력적인 포맷의 나머지 시장).그래서 20세기 중반까지 그것은 어린이 전용으로 판매되었다.

역사적으로, 연재물은 길이가 한 두 페이지였고, 한 호에는 각기 다른 캐릭터들로 구성된 12개 이상의 개별 연재물이 포함되어 있었다.최근에는 스트립이 길어지고 있으며 여러 가지 문제 및 기간에 걸쳐 지속되는 경향이 있습니다.

일부 만화들은 연재만 수록되어 있는 반면, 재키와 같은 다른 출판물들은 소녀 독자들에게 팝스타와 텔레비전/영화 배우들에 대한 기사, 그리고 십대들의 삶에 대한 더 일반적인 기사들을 제공하면서 약간 다른 초점을 두고 있다.소년들을 위한, 역사적으로, 축구에 바탕을 둔 유사한 출판물들이 있었는데, 이 출판물은 인기 축구 선수, 리그 클럽, 그리고 일반적인 축구 뉴스에 대한 논픽션 그림 기사들을 포함하고 있으며, 축구에 기반을 둔 제한된 범위의 만화를 수반한다.

영국 만화 역사에는 D.C.에 의해 출판된 The Beano와 The Dandy와 같은 매우 오랜 기간 동안 출판된 출판물들이 있다. Thomson & Co. 스코틀랜드 던디에 본사를 둔 신문사.댄디는 1937년에 시작되었고 베아노는 1938년에 시작되었다.The Dandy가 2012년에 인쇄 출판을 중단한 반면, The Beano는 여전히 오늘날까지 계속된다.소년들만의 종이는 1879년부터 1967년까지 조금 더 나이 많은 소년들을 대상으로 한 또 다른 장기 간행물이었다.

1950년대 이후, 주로 두 번의 세계 대전에서 젊은이들에게 육군, 해군, 그리고 영국 공군의 위업에 대한 이야기로 영감을 주는 에어 에이스와 같은 작은 페이지 크기로 출판된 흑백 만화에는 지속적인 전통이 있다.로맨스 제목과 웨스턴 영화도 있다.

2012년 3월 19일 영국 우정국 로열 메일은 영국 [5]만화의 캐릭터와 시리즈를 묘사한 우표 세트를 출시했다.이 컬렉션에는 The Beano, The Dandy, Eagle, The Topper, Roy of the Robers, Bunty, Buster, Valiant, Twinkle, 그리고 2000 AD가 수록되었다.

역사

19세기

19세기에는 정가에서 '페니 워러드'로 알려진 스토리 페이퍼(그림의 텍스트 스토리가 포함된 것)가 영국 어린이들의 오락거리가 됐다.삽화가 거의 없는 촘촘한 텍스트로 가득 찬 이 책들은 본질적으로 책과 다르지 않았다. 다만 이 책들은 다소 짧았고, 판매량을 유지하기 위해 많은 주간지에 걸쳐 연재되었다.

이 연재물들은 인기를 끌면 수백 회에 달할 수 있다.그리고 성공적인 연재를 위해 작가들은 그 행동이 일어난 나라의 지리 같은 전혀 관계없는 자료를 삽입해서 이야기가 더 많은 이슈로 확장되도록 했습니다.표절이 만연했고, 잡지는 몇 가지 화장품 이름을 바꾼 경쟁자들의 성공으로 이익을 얻었다.액션과 역사 이야기 외에도, Varney the Vampire와 같은 서사시가 수년 동안 계속되면서 공포와 초자연적인 것을 위한 패션도 있었다.특히 공포는 "페니 무시무시한"이라는 별명의 한 원인이 되었다.스프링힐 잭'과 같은 범죄자들, 해적들, 노상강도들(특히 딕 터핀), 탐정들(섹스턴 블레이크 포함)이 등장하는 이야기들이 빅토리아 시대와 20세기 초반의 주간지를 지배했다.

1896년 일러스트레이티드 칩스 표지.트레드 윌리와 지친 팀의 오랜 연재만화가 처음 등장했습니다.

연재만화(연재만화)는 일러스트레이션이 아닌 주로 연재만화 형태로 이야기되며 서서히 부각될 뿐이다.스코틀랜드 태생의 신문사 경영자인 제임스 헨더슨은 1874년에 Funny Pokes를 출판하기 시작했습니다.작가 데니스 기포드는 처음에는 펀치와 같은 방식으로 주제와 정치적인 주제를 다루었지만 '퍼니 피플'을 최초의 [6]영국 만화라고 생각했다.이 잡지는 특히 [7]퍽으로 알려진 존 프록터의 만화와 함께 많은 삽화가 그려졌고 값싼 종이와 사진 [8][9]인쇄의 사용에서 혁신의 혜택을 받았다.Alli Sloper's Half Holiday (1884년)는 반복되는 캐릭터 (Ally Sloper)[10]를 다룬 최초의 연재 만화 잡지로 여겨진다.이 스트립은 1페니가 들었고 성인용으로 디자인되었다.반복되는 캐릭터인 앨리는 다양한 형태의 장난을 치며 종종 그것 때문에 고통받는 노동자 계급의 친구였다.

1890년에 두 개의 만화 잡지, 코믹 컷과 일러스트레이티드 칩스가 영국 대중 앞에 출판되었습니다.이 잡지들은 이전에 신문과 잡지에 실린 영국과 미국의 자료를 허가 없이 전재한 것으로 악명 높다.이 만화의 성공은 Amalgamated의 소유주인 Alfred Hamsworth가 [11]수익에 대한 데일리 미러와 데일리 메일 신문을 창간할 수 있게 하는 것이었다.

만화는 또한 세기 말에 여성 잡지에 반주로 출판되었다.1954년까지 가장 오래 방영된 영국 만화의 영예를 안았던 정글 징크스는 1898년 마벨 F가 그린 홈 채팅의 보충물로 처음 등장했다. 테일러, 그것은 최초의 의인화된 동물 영국 [12][13]만화였다.

20세기

베아노를 덮어라
1940년 1월 6일호

이후 30여 년 동안, 만화 출판사들은 청소년 시장이 가장 수익성이 있다고 보고, 그에 따라 출판을 조정했고, 1914년에는 대부분의 만화들이 8세에서 12세 사이의 아이들을 대상으로 한 독립형 책자가 되었다.

전후 기간은 주로 이글 프레스에 의한 연차 간행과 D.C.의 출현으로 두드러진다. 톰슨 주식회사 D.C.톰슨은 1930년대 말에 베아노와 댄디 둘 다 출시했는데, 그것은 2차 세계대전 동안 번성했다.그들의 성공적인 불손함과 슬랩스틱의 조합은 버스터, 토퍼, 비저를 비롯한 많은 유사한 타이틀로 이어졌다.그러나 이 포맷의 창시자들은 모든 경쟁자들을 능가했고, The Beano는 오늘날에도 여전히 출판되고 있다.

가학, 범죄, 욕망, 육체적 해악과 공포를 젊은이들에게 보여주는 무역에서 지금 사회가 직면한 문제는 시급하고 심각한 문제이다.

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1950년대 초, "미국의 추잡한 범죄"와 "공포 만화"가 영국에 도착했고, 돌이켜보면 도덕적 [14]공황으로 특징지어졌다.미국에서 선박을 타고 밸러스트로서 도착한 The Tales from the Crypt와 The Vault of Horror의 복사본은 처음에는 "리버풀, 맨체스터, 벨파스트, 런던의 거대한 항구 환경"에서만 구할 수 있었지만, "수입된 미국 매트릭스로 만든 블록을 사용하여" 영국 버전의 Tales from the Crypt and Vault of Horror"에서 구할 수 있었다.는 (아놀드 출판사와 [15]같은 회사에서) 런던과 레스터에서 인쇄되어 "작은 뒷골목 신문 판매대"[14]에서 판매되었다.그 후 의회에서는 제프리 피셔 목사, 캔터베리 대주교, 길림 로이드 조지 소령, 내무장관 겸 웨일스 문제 장관, 전국교사연합(전국교원연합)[16]의 권유로 1955년 아동청소년법(유해 출판물법)이 통과됐다.이 행위는 "아동 또는 청소년의 손에 들어갈 가능성이 있는 종류의 책, 잡지 또는 기타 유사한 저작물로서 (서면을 첨부하거나 추가하지 않고) 그림으로 말하는 이야기, (a) 범죄를 묘사하는 이야기, 또는 (c) 폭력 또는 잔혹 행위를 금지한다"는 내용 또는 (c)혐오스럽거나 끔찍한 성질의 ts; 전체적으로는 작품이 어린이나 젊은이를 타락시키는 경향이 있다.[17]이 법에는 일몰 조항이 있었지만 1969년 영구히 [18]제정돼 오늘날에도 시행되고 있다.예를 들어 공포만화 우편물 발송 금지 및 [19]인쇄에 사용되는 매트릭스.

독수리의 표지
1963년 10월 12일

1950년대와 1960년대 동안, 나이 든 소년들에게 가장 인기 있었던 만화는 헐튼 프레스에서 출판된 이글이었다.이글은 더 비싼 형식으로 발행되었고, 화보 인쇄 주간이었다.이 형식은 1930년대에 미키 마우스 위클리에 의해 원래 사용되었다.Eagle의 성공으로 TV Century 21, Look and Learn, TV Comic과 같은 유사한 형식으로 많은 만화가 출시되었습니다.이 형식으로 출판된 만화는 업계에서는 "슬릭"으로 알려져 있었다.1960년대 말, 이 만화들은 그라비아 인쇄에서 벗어나 독자 감소로 인한 비용 고려 때문에 오프셋 리토를 선호했다.

하지만, 소년들의 모험 만화는 여전히 인기가 있었고, IPC 매거진에 의해 출판된 Valiant와 Tiger와 같은 제목들은 새로운 모험 영웅들이 스타가 되는 것을 보았고, 로버스 로이는 결국 자신만의 타이틀을 얻게 될 것이다.Odhams Press는 주로 (어드벤처 지향의) 신소재를 인쇄하는 회사였으며, 또한 Spash!와 Fantastic이라는 제목을 포함한 Power Comics 제품군에 미국 마블 코믹스 소재를 전재했습니다.

1970년까지 영국 만화 시장은 장기적인 하락세를 보였고, 만화는 어린이들에게 인기 있는 다른 오락물들의 증가에 직면하여 인기를 잃었다.처음에 도전은 1969년 컬러 텔레비전의 영국 도입으로 굳어진 트렌드인 텔레비전의 인기 상승이었다.이러한 추세에 대항하기 위해 많은 출판사들은 만화의 초점을 텔레비전 관련 캐릭터로 전환했다.썬더버드, 캡틴 스칼렛 앤 미스테론즈 같은 게리 앤더슨의 텔레비전 쇼는 1960년대 중반 앤더슨의 TV 쇼와 관련된 연재만화들과 함께 TV Century 21과 레이디 페넬로피와 같은 연재만화의 시작과 함께 시작되었다.Polystyle Publications는 이미 TV Comic이라고 불리는 어린 아이들을 위한 TV 관련 만화를 출판했고, 1971년 Countdown (나중에 TV Action으로 개명)으로 이전했다.10대 시장에서는 인기 있는 텔레비전 프로그램만을 바탕으로 한 잡지의 특집을 볼 수 있었다.

텔레비전에 대한 반응의 또 다른 가닥은 전적으로 축구(소년들 사이에서 텔레비전만큼 인기 있는 스포츠)에 초점을 맞춘 만화의 시작이었고, 슈트와 스코어와 같은 제목들이 있었다.텔레비전의 인기와 경쟁하지 않았던 만화들이 몇 안 되는 생존자들과 합쳐지면서 문을 닫기 시작했다.

1970년대에는 "슬릭" 형식의 소년 만화가 거의 출시되지 않았지만, 1971년에는 TV21(당시 사라졌던)과 TV코믹과 유사한 내용으로 폴리스타일의 카운트다운이 출시되었다.1976년, 전재된 벌컨은 또 다른 제목이었다.1960년대에 슬릭한 형태로 출시된 소녀들의 타이틀은 1970년대에도 계속되었고, 다이애나 주디와 같은 다른 타이틀들은 슬릭으로 바뀌었다.Boyfriend, Blue Jeans와 같은 10대 소녀들의 타이틀과 같은 시장에 있다는 것을 알게 되었다. Boyfriend, Blue Jeans는 그들의 콘텐츠를 바꾸고 주로 제품 관련 기사들과 사진 만화들을 다루고 있었다.

1972년, 마블은 영국에 미국의 슈퍼히어로 시리즈를 전재하는 마블 영국이라는 출판 부서를 설립했다.이 책들은 매우 인기가 있었고, 1975년까지 다양한 주간 제목들이 출판되었다.그래서 1976년에 모회사는 캡틴 브리튼의 영국 시장에 특화된 최소량의 신소재를 발표했다.미국의 전재물은 더 성공적이었고 1980년대에도 계속 등장했는데, 그 단계에서 마블 UK는 또한 자체 제작 오리지널 소재, 캡틴 브리튼, 헐크, 블랙 나이트와 같은 미국 창작 캐릭터를 주인공으로 한 영국 원작의 두 작품, 그리고 나이트 레이븐과 같은 완전히 독창적인 작품들로 다양화되기 시작했다.그들은 또한 1979년에 창간된 닥터 후 위클리(Doctor Who Weekly)와 함께 텔레비전 기반의 자료를 제작하기 시작했다.

1960년대 후반과 1970년대에, 언더그라운드 만화 운동은 영국에서 두 개의 새로운 만화, 즉 오즈와 고약한 이야기들이 반문화적 반란이라는 지하 전제를 가지고 시작되었다.오즈는 어린이 캐릭터인 루퍼트 더 베어(Rupert the Bear)가 성적인 [20]행동을 하는 것을 특징으로 삼았다.두 잡지 모두 내용 때문에 '외설 출판물법'에 따라 올드 베일리에서 재판을 받았다.오즈 피고인들은 유죄 [21]판결을 받았지만 [20]항소심에서 유죄 판결이 뒤집혔다.'[citation needed]나쁜 이야기' 피고들은 주의를 받았다.그러나 이 두 만화는 재판 직후 출판을 중단했는데, 이는 반문화운동이 끝나면서 일어난 사회적 변화 때문이기도 하고 법정 사건의 영향 때문이기도 하다.이들은 늘 주류 어린이 시장을 겨냥한 것이 아니라 성인 잡지였다.

1970년대 중반, 영국 만화는 액션 지향적이 되었다.첫 번째 그러한 타이틀은 1974년 군벌이었다.DC Thomson에 의해 출판된 이 책은 성공을 거두었고, 경쟁사보다 훨씬 스타일리시한 코믹인 Battle Picture Weekly를 제작하면서 당시 경쟁사였던 IPC Magazines Ltd로 이어졌다.배틀의 성공으로 IPC는 비슷한 스타일의 또 다른 제목인 액션(Action)을 출시했는데, 이 역시 성공적이긴 했지만 무력한 경찰을 때리는 것처럼 보이는 전면 표지 일러스트레이션과 같은 폭력적인 내용 때문에 논란이 되기도 했다.그 어조에 대한 불만은 결국 하원에서 질문으로 이어졌다.그 결과 만화의 인기에도 불구하고 IPC는 36호 이후 내용을 대폭 축소하기로 결정했고 37호는 폐지됐다.신문 가판대에 돌아왔을 때, 그것은 훨씬 덜 폭력적이었고, 이것은 이 만화의 매력을 무력화시켰다.그 타이틀은 빠르게 쇠퇴했고 [22]배틀과 합병되었다.

서기 2000년 창간호 표지
1977년 2월 26일

액션의 영국에서 가장 인기 있는 타이틀로서의 위치는 IPC가 1977년에 시작한 공상과학 만화인 AD 2000에 의해 계승되었다.나이 든 소년들을 위한 만화로 만들어진 이 책은 또한 십대들과 심지어 성인 독자들에게도 어필을 했다.1960년대에 IPC는 주로 재정적인 이유로 스페인에서 만화 작품을 제공하기 시작했다.이러한 경향은 서기 2000년까지 계속되었다.카를로스 에즈케라는 배틀과 서기 2000년 두 작품 모두에서 작업한 영국 만화에서 가장 유명한 스페인 화가이며,[23] 준설판사의 외모를 창조한 것으로 알려져 있다.

1977년 마블 UK에 의해 발행된 스타워즈 위클리는 1986년까지 지속되었다.1982년 Eagle은 사진 만화를 포함하여 재출간되었지만, 여전히 Dan Dare를 주인공으로 하고 있다.그 만화는 더 잡지 스타일의 표지를 만들기 위해 그것을 1면에서 중앙면으로 이동시켰다.

1978년 브라이언 탤벗의 루터 아크라이트의 모험은 근신화에 연재되기 시작했다.루터 아크라이트는 후에 그래픽 소설로 수집되었고 영국 최초의 그래픽 [24]소설로 불려왔다.

1982년 데즈 스킨은 앨런 무어가 그린 마블맨과 V for Vendetta 연재물을 모두 포함하고 있기 때문에 아마도 그 시대의 가장 주목할 만한 만화인 워리어(Warrior)를 출시했다.워리어(Warrior)는 헤비메탈(Heavy Metal) 잡지와 동등한 영국 잡지였다.Marvelman은 Skinn이 인수한 캡틴 마블 클론이었지만, 인수의 적법성은 의문시되고 있다.무어의 손에 의해 이 연재물은 "어른" 스타일의 슈퍼히어로가 되었고, 이후 마블 코믹스가 고려했을 법한 소송을 피하기 위해 "마벨맨"에서 "기적"으로 이름이 바뀌면서 이야기가 미국 풀컬러 만화로 계속 전재되었다.결국 Warrior는 저작권 [25]문제에 굴복했다.

성인 만화도 프랑스식 월간 밴드 데시니를 판매하려는 시도인 psst!와 전 psst! 프로모션맨인 폴 그라벳이 발행한 에스케이프 매거진을 통해 약간의 부활을 목격했다.이스케이프는 에디 캠벨과 폴 그리스트의 초기 작품을 다루었다.어느 만화책도 만화 시장의 변덕 속에서 살아남지 못했으며, 에스케이프는 출판사의 관심 부족에 시달렸다.

이 기간 동안 틈새 시장에 매력적인 창의적인 출판물을 제공하기 위해 다수의 소규모 출판사가 설립되었습니다.Congress Press는 Birthrite, Heaven & Hell, 그래픽 소설 Spookhouse 등의 타이틀을 발매한 기업 중 하나입니다.그 시대의 다른 작은 출판사들로는 해리어 코믹스 (1984–1989)와 에이크미 프레스 (1986–1995)가 있었다.

1980년대 후반과 1990년대 초에 IPC, Fleetway, DC Thomson에 의해 출판된 현존하는 대부분의 타이틀은 텔레비전의 인기에 힘입어 만화들의 인기가 더욱 시들해짐에 따라 서로 합쳐졌다.비디오 게임의 인기로 인해 1980년부터 게임에 주로 사용되는 ZX Spectrum과 같은 저렴한 가정용 컴퓨터가 출시되었습니다.이 시기에 새로운 만화책이 나왔지만, 아무도 지속 가능한 청중을 찾지 못한 것 같다.

그 시대의 주목할 만한 만화로는 데드라인, 독소!, 위기, 리볼버가 있었다.데드라인은 스티브 딜런과 브렛 에윈스가 구상했으며 원작과 미국 스트립, 특히 러브&로켓의 전재, 당시 영국 독립 음악계에 대한 기사와 인터뷰를 혼합했다.Tank Girl은 가장 주목할 만한 스트립이다.위기는 IPC의 만화 보유로 설립된 회사인 Fleetway Publications에 의해 출판되었습니다.그것은 서기 2000년 이후 성장한 독자들을 겨냥한 것이었고, 특히 가스 에니스와 션 필립스의 첫 번째 작품들을 다루었다.

그 시기의 한 출판물은 독자를 찾았다.Viz는 1979년에 팬진 스타일의 출판물로 삶을 시작했고, 1989년에 미국에서 가장 많이 팔리는 만화가 되었다.맛없음, 거친 언어, 거친 성적 빈정거림, 그리고 더 댄디의 스트립 패러디(그들 중 블랙백 - 보더 콜리에 관한 더 댄디의 블랙밥 시리즈의 패러디)에 바탕을 둔 비즈의 인기는 전적으로 60년대 반문화의 변형에 의존했고, 비슷한 주제를 즉시 영감을 주었다.타이틀은 Smut, Spit!, Talking Turkey, Elephant Parts, Gas, Brain Damage, Poot!, UT, Zit 등 모두 Viz의 장수에 실패하고 접힌 반면, Viz는 영국에서 가장 많이 팔리는 잡지 중 하나로 남았다.

21세기

2000년부터 영국 시장은 오랜 하락세를 멈췄다.그러나, 몇 권 남지 않은 타이틀의 발행부수가 크게 증가할 기미가 보이지 않고, 주류 출판사에서 만화계에 [26]새로운 발매가 있을 기미가 보이지 않는다.데스크탑 퍼블리싱 프로그램의 저렴한 가격과 프로페셔널한 외관에 힘입어 Solar Wind나 FutureQuake와 같은 소규모 신문 및 팬진 타이틀이 점점 더 많이 제작되고 있습니다.영국의 새로운 인재들이 이제 나타나는 경향이 있는 것은 바로 이 장면에서다.

2000년의 AD와 Dredd Megazine 판사는, Dredd, Strontium Dog, Nemesis the Warlock의 전재판을 포함한, 보다 많은 개작과 거래 페이퍼백의 발매를 보고 있습니다.2006년부터 메가진은 보통 매튜 바덤이나 데이비드 베일리의 제목과 작은 언론 기사를 다루는 작은[27] 언론 코너를 시작했다.

영국 회사들과 크리에이터들이 수집품 시장을 창출하는 데 도움을 준 반면, 레이먼드 브릭스 같은 몇몇 예외를 제외하고는 영국 오리지널 그래픽 소설이 거의 [28]출판되지 않았다.브릭스 본인은 "대륙에서 그래픽 소설은 영화나 책처럼 오랫동안 받아들여져 왔지만 영국은 그것에 대해 거만한 태도를 취해 왔다.그들은 항상 아이들을 위한 것으로 여겨져 왔다."[29]그러나 브릭스 에델과 어니스트의 판매 호조와 지미 코리건의 가디언 첫 소설상 수상 덕분에 출판사들은 이 분야로 진출하기 시작했다.랜덤 하우스 UK의 각인 조나단 케이프는 그래픽 소설의 생산량을 3배로 늘렸고, 랜덤 하우스도 만화 출판을 위해 타노시미를 설립했습니다.다른 출판사들 또한 선덜랜드의 앨리스와 같은 오리지널 작품을 제작할 뿐만 아니라 그들의 생산량을 늘리고 있다.[28]클래식[31][32] 코믹스나 셀프메이드 히어로 등,[33] 특히 [30]이 분야를 타겟으로 한 새로운 출판사가 다수 있습니다.

이것은 영국 오리지널 영어 만화의 증가가 있었기 때문에 또 다른 최근의 변화를 강조한다.셀프메이드 히어로의 '만가 셰익스피어'는 영국판 만화 'Rising Stars of Manga'에서 발견된 재능을 바탕으로 하고 있으며, 영국 단체인 스웨트드롭 스튜디오 [34]회원들도 ILYA의 매머드 신간 만화책과 같은 영국에 기반을 둔 다른 노력에 기여하고 있다.이러한 컬렉션에 관여하고 있는 크리에이터에는, 쿠츠다 치에씨나 모리카와 미치루씨등의 영국계 일본인 크리에이터나, 반대로 일본에 거점을 둔 영국 작가 션 마이클 윌슨씨등이 있다.

21세기 초에 발매된 만화 '독성'은 게임 리뷰와 다른 기사들과 함께 연재만화를 혼합한 만화이다.2002년부터, 이 만화는 매우 성공적이었고 지금도 계속 방영되고 있다.그 영향은 다른 만화들에서도 느낄 수 있고, 가장 주목할 만한 것은 2007년 8월 영국에서 가장 오래 방영된 만화인 더 댄디가 댄디 엑스트레임이 되었을 때였다. 그것은 만화 연재물과 함께 기사를 섞으면서 독성에 널리 퍼진 많은 특징들을 차용했다.하지만, 더 댄디는 만화가 개편된 2010년 10월에 결국 이 전략을 버리고 2012년 [35]창간 75주년 기념일에 최종호를 발행했다.BeanoMAX(2007년 시작)도 Toxic의 기능 중 일부를 차용했다.그 후, 그 타이틀은 「100%의 공식 데니스」와「에픽」으로 개명된 「그나셔 메가진」으로 대체되었다.

DFC는 2008년 5월 말에 소규모 신문과 만화 제작자, 그리고 작가 필립 [37]풀먼을 포함한 영국 주류 만화 및 기타 [36]분야의 인물들을 모아 출범했다.그것이 일어났을 때, 그것은 43호를 끝으로 첫 번째 생일에 가지 못했다.그러나 DFC의 [38]후속작인 피닉스는 2012년 1월에 시작되었다.

미국 만화 전재 시장

제2차 세계대전 이후 영국은 자국 출판사를 홍보하기 위해 만화책을 [39]비롯한 미국 정기간행물의 직접 수입을 금지했다.그 결과, 미국 만화책은 보통 [40]선박의 밸러스트로서 영국에 도착했다.비록 영국의 만화책을 읽는 대중들이 항상 신뢰할 수 있는 미국 만화들을 얻을 수 있었던 것은 아니지만, 그것은 항상 대서양 건너편에서 만화작품에 대한 다른 접근 방식을 즐겨왔다.

정글의 여왕 쉬나 - 타잔의 여성 버전(H. Rider Haggard의 "복종을 받아야 하는 그녀"의 요소를 포함)– 그녀는...Na!)[41] - 1937년 [42]영국/호주 타블로이드 신문인 Wags의 아이스너 & Iger 스튜디오에서 라이선스를 받았습니다.이 캐릭터의 성공은 쉬나 스토리를 미국에서 픽션 하우스의 점보 코믹스용으로 리패키지화함으로써 그녀의 [42]모국으로 이 캐릭터를 다시 수출하게 되었다.

1940년대부터, 이용 가능한 미국 만화들은 포싯의 캡틴 마블, 시나, 마법사 맨드레이크, 팬텀, 그리고 마블 코믹스의 1950년 몬스터 만화에 대한 다양한 흑백 재인쇄로 보완되었다.영국 시장을 위한 이 미국 자료 리패키지에는 L. Miller & Son, Arnold Book Company, Alan Class Comics, 수입자/배급자/출판사 Thorpe & Porter 등 여러 회사가 참여했습니다.

Thorpe & Porter는 델의 4색 시리즈와 클래식 일러스트레이티드(Classic Illustrated)를 영국에서 출판하는 것으로 시작되었습니다.그들은 또한 유사한 형식의 제목을 다양한 이름으로 다시 출판했다.소프앤포터의 스트래토스 각인은 아틀라스 코믹스와 DC의 흑백 전집을 수록한 장기간에 걸친 서부 만화 시리즈인 키드 콜트, 무법자를 출판했다.또한 T&P는 미국에서 출판되지 않은 자료도 출판했습니다.

L. Miller & Son은 캡틴 마블이 소송으로 인해 미국에서 출판이 중단되자 캡틴 마블의 아이디어를 낱낱이 베껴 다양한 저작권법을 [43]이용해 마블맨과 영 마블맨이라는 이름으로 모조품을 출판하기 시작했다.영국의 작가이자 예술가인 믹 앵글로에 의해 만들어진 이러한 복제 버전은 몇 년 동안 계속되었고, 위에서 보듯이 몇 년 후에 워리어에서 부활되었다.영국 출판사들은 1950년대 초반의 Eerie와 Black Magic을 포함한 많은 다른 미국 시리즈를 흑백 형식으로 전재했다.이 책에는 보통 표지와 관련된 미국 이야기뿐만 [citation needed]아니라 64페이지에 달하는 추가 백업 이야기들도 포함되어 있습니다.

1959년에는 영국의 직수입 금지가 [39]해제되었다.소프앤포터는 DC와 마블의 두 만화 모두에서 유일한 영국 배급사가 되었다.이 만화는 미국 인쇄기에 인쇄되었고, 영국에는 센트로 된 가격 대신 가격을 알려주는 특별한 표지와 함께 대서양을 가로질러 발송되었다.그래서 판타스틱 포 1위, 어메이징 판타지 15위, 그리고 수많은 다른 미국 인쇄물들이 영국에 등장했다.

Thorpe & Porter는 1966년에 파산했고 당시 IND로 알려진 DC Comics의 유통 부서가 인수했다.그 결과, T&P의 출력은 거의 DC 타이틀의 전집이 되었습니다.마블 코믹스의 슈퍼히어로 전집은 1966-1969년 오덤 프레스사의 파워 코믹스 시리즈에 등장했으며, 앨런 클래스 코믹스가 마블의 슈퍼히어로 캐릭터들을 전재한 것과 일정 기간 겹쳤다.마블의 전집은 1970-1971년 시티 매거진의 TV21에도 나왔다.그리고 1972년 마블은 마블 UK를 출시하여 마블 전재판을 통해 시장을 장악했다. 주요 타이틀로는 마블과 스파이더맨 코믹스 위클리가 있다.마블의 미국 만화는 마블 UK의 자체 전재 판촉으로 인해 수입이 불안정해졌는데, 이는 일부 타이틀이 기간 동안 제공되지 않았다는 것을 의미했다. – 어메이징 스파이더맨이 대표적인 [44]예이다.

1980년대에 타이탄 북스가 영국 소재 컬렉션을 발매하고 DC 코믹스와 계약을 맺으면서 재인쇄 시장은 정말로 급부상했다.Igor Goldkind는 당시 타이탄(및 같은 회사가 소유한 자금성)의 마케팅 컨설턴트였습니다.그는 그들이 발매한 트레이드 페이퍼백에 대해 "그래픽 소설"이라는 용어를 널리 알리는 데 도움을 주었으며, 이는 주류 [45]언론의 많은 관심을 끌었습니다.

파니니 코믹스는 1994년에 인수하여 마블의 많은 타이틀과 마블 UK의 전집을 출판했다.Panini의 타이틀에는 Ultimate Spider-Man(원래 Ultimate Spider-Man 또는 Ultimate Marvel Team-Up의 두 가지 호를 보유하고 있었는데, 현재는 Ultimate X-Men과 더블 피처로서 존재하고 있다)과 Collector's Edition의 만화 시리즈가 포함되어 있으며, 뒷면 커버에 3개의 스토리와 글자가 있다.다른 타이틀로는 애스터니싱 스파이더맨, 에센셜 엑스맨, 그리고 다양한 마블 코믹스를 전재한 마이티 월드 오브 마블 등이 있다.2003년부터 파니니는 DC 만화 배트맨 레전드도 출판하여 다양한 배트맨 어드벤처(예를 들어 멀티타이틀 크로스오버의 두 부분과 배트맨의 발행물: 1년째); 이 제목은 현재 타이탄 매거진에 의해 발행되고 있습니다.

일본·유럽 만화 전재

2005년 이후 랜덤하우스(타노시미 각인), 오리온 출판그룹 등 주요 출판사에 의해 일본에서 가장 인기 있는 일본 만화의 미국 번역본이 영국에서 전재되고 있다.두 회사 모두 더 이상 영국판 일본 만화를 출판하지 않는다; 랜덤 하우스는 2009년 초에 모든 일본 만화 번역을 포기했고 오리온은 원본 미국판을 출판하는 것으로 전환했다.

동시에, 매우 작은 언론사 팡파르/팬트맨은 대체 일본 만화와 프랑스 반데시네의 [46]영국 독점 영어판을 출판했다.

영국의 만화 목록

이것은 동적인 리스트이며, 완전성에 관한 특정의 기준을 만족시키지 못할 가능성이 있습니다.신뢰할 수 있는 소스로 누락된 항목을 추가하면 도움이 됩니다.

영국에는 몇 년 동안 다음과 같은 만화가 수백 권 있었습니다.

「 」를 참조해 주세요.

메모들

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레퍼런스

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