Werich selbsterhöhet, der soleniedrigetwerden, BWV 47

Wer sich selbst erhöhet, der soll erniedriget werden, BWV 47
Werich selbsterhöhet, der soleniedrigetwerden
BWV 47
J. S. Bach의 교회 칸타타
라이프치히 토마스키르체
경우삼위일체 이후 17일 일요일
칸타타 텍스트요한 프리드리히 헬빅
성경 본문에페시안 4
초랄레와룸 베트뤼브스트 뒤 디히, 메인 헤르츠
수행했다1726년 10월 13일 (1726-10-13): 라이프치히
무브먼트다섯개
보컬
인스트루멘탈
  • 오보즈 2개
  • 바이올린 2개
  • 비올라
  • 오르간의
  • 연속적인

요한 세바스티안 바흐는 삼위일체 이후 17일 일요일 라이프치히에서 교회 칸타타 베르시 셀브스터 회흐트(Wersich selbsterhöhet, der solerniedriget verden)를 작곡했습니다[1]. 47).

역사와 말

바흐는 삼위일체 이후 17일 일요일 라이프치히에서 4학년 때 칸타타를 작곡했습니다.[2] 그것은 그의 세 번째 칸타타 주기의 일부로 여겨집니다. 주일에 정해진 낭독은 에페소 사람들에게 보내는 서간과 성령의 일치를 지키라는 훈계(에페소 사람 4장 1~6절), 안식일에 침방울이 맺힌 사람을 치유하는 누가복음(루케 14장 1~11절)에서 나왔습니다. 시인 요한 프리드리히 헬빅(1680–1722)은 1718년 작센 아이제나흐의 궁정 시인이었습니다. 그는 1720년에 이 칸타타를 포함하는 칸타타의 연간 주기인 아우프문테룽더안다흐트(Aufmunterung der Andacht)를 출판했습니다.[3] 그것은 바흐가 작곡한 헬빅의 유일한 칸타타 텍스트입니다.[4] 그가 출판물을 알고 있었는지, 아니면 아이제나흐에서 헬빅의 몇몇 글을 작곡한 게오르크 필리프 텔레만의 작곡을 알고 있었는지는 알려지지 않았습니다. 시인은 복음서에서 마지막 대목을 1악장의 출발점으로 삼은 뒤 긍지의 경고에 집중하며 겸손을 기원하는 기도로 이어집니다.[2] 마지막 합창곡은 바흐가 1723년 BWV 138번 칸타타타 바룸 베트뤼브스트 뒤 디히에서 사용한 찬송가 "바름 베트뤼브스트 뒤 디히, 나는 헤르츠"의 열한 번째이자 마지막 구절입니다.[5]

바흐는 1726년 10월 13일 처음으로 칸타타를 연주했습니다.[2]

채점 및 구조

5악장의 칸타타는 두 명의 성악 솔리스트 (소프라노와 베이스), 4부 합창단, 두 개의 오보에, 두 개의 바이올린, 비올라, 오르간 오블리가토, 바소 콘티뉴토로 이루어진 바로크 기악 합주곡에 대해 채점됩니다.[2]

BWV 47, Werish selbsterhöhet, der soleniedrigetden, BWV 47의 움직임
아니요. 제목 유형 보컬 바람 줄들 오르간 열쇠 시간을
1 Werich selbsterhöhet, der soleniedrigetwerden 합창단. SATB 2Ob 2Vl, Va, Bc G단조 cut time
2 우리는 그리스도가 ß엔을 상속할 것이라는 이야기를 나누었습니다. 아리아 소프라노 비씨 오르간(의무자) 라단조 6/8
3 더 멘시스트 코트, 스탕크, 아슈 언더데 레치타티보 베이스 2Vl, Va, Bc common time
4 예수님, 허제에 있는 베게도치미 아리아 베이스 1Ob 1Vl, Bc Eb장조 common time
5 데르제이트리헨 에른은 겐트베른이 될 것입니다. 초랄레 SATB 2Ob (콜 소프라노) 1Vl (콜 소프라노),
1Vl (coll'Alto),
Va(콜 테노어),
비씨 		다단조 common time

음악

오프닝 코러스는 5악장 중 가장 정교합니다. 바흐는 C단조의 오르간 전주곡인 BWV 546에서 G단조로 변주된 긴 리토르넬로 음악을 사용했습니다.[4] 오보에들은 연속적으로 상승하는 모티프를 연기하는데, 이것은 푸가의 보컬 테마가 되며, 복음서 본문 전반부의 거만한 자기 고양을 보여줍니다. 반대 주제는 자기 굴욕을 설명하기 위해 반대 방향으로 움직입니다. 푸가는 동음이의 "요약"으로 끝납니다. 푸가와 요약의 순서가 반복됩니다.[2] 마지막으로, 완전한 리토르넬로는 마치 다 카포처럼 반복되지만, 목소리가 추가적으로 내재되어 완전한 텍스트를 다시 동음이로 진술합니다.[4][6]

소프라노 아리아는 원래 오블리가토 오르간을 반주하고 있었는데, 3주 후 아리아 이치게훈트 베를란겐, BWV 49. 칸타타의 이후 공연에서 바흐는 바이올린에 의무적인 부분을 부여했습니다. 다 카포아리아는 첫 부분의 겸허함, 중간 부분의 자부심을 의무감처럼 거친 리듬으로 묘사하고, 콘티뉴오는 첫 부분부터 주제를 연주하여 동작을 통일합니다.[2] 존 엘리엇 가디너(John Eliot Gardiner)는 "가혹하고 고집스럽게 끊어진 화음"을 오만함을 잘 보여준다고 설명합니다.[4] 유일한 레치타티보는 현악과 함께 중앙 악장입니다.[6] 가디너는 바흐의 "예를 들어, 그가 "Teufelsbrut" (악마의 무리)라는 단어의 리듬을 어떻게 날카롭게 만들어 그것의 영향을 더 갑작스럽고 잔인하게 만들었는지를 보여준다"고 관찰합니다.[4] 두 번째 아리아는 세 부분으로 되어 있지만 보컬 다 카포는 없습니다. 오보에와 바이올린은 겸손을 위한 기도에서 베이스 목소리와 동등한 파트너입니다.[2] 마지막 코랄은[7] 최대한 겸손하게 네 부분으로 설정되어 있습니다.[2]

녹음

참고문헌

  1. ^ Dellal, Pamela. "BWV 47 – Wer sich selbst erhöhet, der soll erniedriget werden". Emmanuel Music. Retrieved 20 August 2022.
  2. ^ a b c d e f g h Dürr, Alfred; Jones, Richard D. P. (2006). The Cantatas of J.S. Bach: With Their Librettos in German-English Parallel Text. Oxford University Press. pp. 564–568. ISBN 9780198167075.
  3. ^ "Johann Friedrich Helbig (Librettist)". Bach Cantatas Website. 2003. Retrieved 10 October 2011.
  4. ^ a b c d e Gardiner, John Eliot (2009). Johann Sebastian Bach (1685-1750) / Cantatas Nos 47, 96, 114, 116, 148 & 169 (Media notes). Soli Deo Gloria (at Hyperion Records website). Retrieved 11 November 2018.
  5. ^ "Warum betrübst du dich, mein Herz / Text and Translation of Chorale". Bach Cantatas Website. 2006. Retrieved 10 October 2011.
  6. ^ a b Mincham, Julian (2010). "Chapter 27 Bwv 47 – The Cantatas of Johann Sebastian Bach". jsbachcantatas.com. Retrieved 20 August 2022.
  7. ^ "Chorale Melodies used in Bach's Vocal Works / Warum betrübst du dich, mein Herz". Bach Cantatas Website. 2005. Retrieved 11 October 2011.

원천