스크린 젬스

Screen Gems
스크린 젬스 주식회사
상품종류애니메이션 (1921년 ~ 1946년)
텔레비전 (1948~1974)
영화 (1998년 ~ 현재)
주인소니 픽처스 엔터테인먼트
나라미국
소개했다1921; 102년(1921) (animation부문)
1948; 75년(1948) (텔레비전 부문)
1998년; 25년전 (1998) (영화부문)
단종 1946년; 77년전 (1946) (animation부문)
1974년 5월 6일; 49년 전 (1974-05-06) (텔레비전 부문)

스크린 젬스(Screen Gems)는 소니 픽처스 엔터테인먼트가 소유한 미국의 영화 제작사로, 소니 그룹의 자회사입니다.[1]그것은 처음에는 만화 스튜디오로, 그 다음에는 텔레비전 스튜디오로, 그리고 나중에는 영화 스튜디오로 통합된 이후 수십 년 동안 모기업들에게 여러 가지 다른 목적들을 제공해 왔습니다.이 레이블은 현재 주로 호러 영화를 전문으로 하는 영화 제작 역할을 하고 있습니다.[2]

애니메이션 스튜디오 (1921년 ~ 1946년)

스크린 젬스
이전M.J. 윙클러 픽처스 (1921-1926)
윙클러 픽처스 (1926년 ~ 1931년)
찰스 민츠 스튜디오 (The Charles Mintz Studio
산업애니매이션
설립된1921;102년전 (1921)
설립자마가렛 윙클러
디프런트1946;77년전 (1946)
본사,
상품들단편영화
생산산출고
애니매이션

초창기(1921-1933)

제작자 팻 설리번자신과 오토 메스머의 시리즈 펠릭스에 대한 계약을 체결하기 위해 해리 워너에 왔을 때, 그는 거절했고 대신 곧 전 비서가 될 마가렛 J. 윙클러에게 그녀가 그녀 자신의 회사를 설립하고 시리즈의 유통을 장악해야 한다고 말했습니다.Winkler는 M.J. Winkler Productions를 설립했고 곧 Max와 Dave Fleischer의 Out of the Inkwell 시리즈도 장악했습니다.1923년에 그녀와 설리번은 말다툼을 하고 있었고, 같은 해에 플라이셔 형제는 레드 씰이라는 이름의 그들만의 유통 회사를 만들었습니다.Winkler는 월트 디즈니가 제작하고 감독한 만화인 Alice's Wonderland라는 미공개 단편을 보고 그 단편에 깊은 인상을 받았습니다.두 사람은 만화에 관한 시리즈를 만들기로 합의했습니다.1924년, 찰스 민츠는 윙클러와 결혼했고, 윙클러의 경력은 쇠퇴하기 시작했습니다.Mintz는 회사에서 Winkler의 역할을 빠르게 맡게 되었고, 나중에 Winkler Pictures라는 회사의 브랜드를 바꾸었습니다.1925년에 윙클러의 펠릭스 반바지 재계약이 작성되었지만, 윙클러는 설리번과의 분쟁 때문에 재계약을 거부했습니다.이듬해 앨리스 코미디는 윙클러에 의해 배급을 중단했습니다.Mintz가 진행에 참여한 후, 디즈니가 만화의 제작비에 불만을 가지고 있다는 것이 명백해졌고, 그는 디즈니와 Ub Iworks에게 새로운 캐릭터를 개발해달라고 요청했습니다.그 결과는 유니버설 픽처스의 첫 번째 애니메이션 캐릭터인 행운의 토끼 오스왈드였습니다.[3]1928년 2월, 캐릭터가 예상보다 더 성공적임이 증명되었을 때, 디즈니는 만화에 더 많은 돈을 쓰고 싶어하며 예산을 놓고 민츠와 만나려고 했습니다.민츠는 거절했고, 디즈니를 떠나기를 거부했던 아이웍스, 레 클락, 조니 캐넌을 제외한 월트 디즈니 스튜디오의 모든 애니메이터들을 고용했습니다.그는 Oswald 만화의 제작을 Margaret Winkler의 동생 George와 함께 Winkler Pictures로 옮겼습니다.월터 랜츠에게 오스왈드 계약을 빼앗긴 후, 민츠는 윙클러가 분배한 재산의 산출물인 크레이지 캣 시리즈에 집중했습니다.

M.J. 윙클러 프로덕션은 민츠가 1926년에 인수하고 1929년에 배급을 위해 콜롬비아 픽처스와 파트너십을 맺은 후 윙클러 픽처스로 알려지게 되었습니다.1931년, 스튜디오가 뉴욕에서 캘리포니아로 옮겨졌을 때, 찰스 민츠 스튜디오로 이름이 바뀌었습니다.[4]

스크린의 보석이 되다 (1933–1946)

찰스 민츠 스튜디오는 1933년에 스크린 젬즈로 알려지게 되었습니다.이 이름은 원래 1933년 컬럼비아 픽처스가 찰스 민츠의 애니메이션 스튜디오의 지분을 인수하면서 사용되었습니다.[5]이름의 유래는 초기 컬럼비아 픽처스의 슬로건인 "Gems of the Screen"에서 따온 것으로, "Columbia, the Gem of the Ocean"에서 따온 것입니다.[6]1939년, 그가 사망하기 얼마 전, 콜롬비아에게 신세를 진 후, 민츠는 오랜 재정적 문제들을 해결하기 위해 그의 스튜디오의 소유권과 스크린 젬스의 이름을 콜롬비아에게 포기했습니다.[7]

민츠는 아카데미 시상식에서 두 개의 단편 부문 후보에 올랐습니다.그의 첫 번째 지명은 1935년 홀리데이 랜드였고, 1938년 리틀 성냥팔이 소녀로 다시 지명되었습니다.

찰스 민츠는 10년 내내 컬럼비아 픽처스를 통해 크레이지 캣, 스크래피, 컬러 랩소디 애니메이션 단편 영화를 제작했습니다.민츠의 프로덕션 매니저가 스튜디오 실장이 되었으나 곧 민츠의 처남인 조지 윙클러로 교체되었습니다.그 후 컬럼비아는 월트 디즈니 프로덕션의 작가였던 프랭크 태슬린을 수석 프로듀서로 고용하기로 결정했습니다.[8]그 곳에서 그는 1941년 디즈니 애니메이터 파업으로 많은 추방된 애니메이터를 고용하고 초기 직원들(아서 데이비스, 매니 굴드, 루 릴리, 벤 해리슨, 윙클러 포함)을 해고하기로 결정했습니다.타슬린은 또한 1941년 단편 여우와 포도를 감독했습니다.이 작은 이솝 우화 같은 동명을 바탕으로, 세련된 여우와 거리의 까마귀의 코믹 콤비인 여우와 까마귀와 함께 콜롬비아에서 가장 성공적인 캐릭터를 탄생시킬 것입니다.

타슬린이 스크린 젬스에 머문 것은 콜롬비아의 고용인들과 논쟁을 벌인 후 나중에 스튜디오를 떠났기 때문에 오래가지 못할 것입니다.[9]마이클 배리어와 인터뷰했을 때, 타슬린은 경영진이 "일이 잘 진행될 때 오래 행복할 수 없어서 결국 우리는 또 다른 싸움에 휘말리게 되었고 저는 떠났습니다"라고 말했습니다.[8]그의 후임은 이전 플라이셔 스튜디오의 공동 설립자이자 책임자였던 데이브 플라이셔(Dave Fleischer)입니다.존 허블리(John Hubley)는 플라이셔를 만화 제작에 거의 관여하지 않았기 때문에 "세계의 지적 경량급자 중 한 명"이라고 묘사했습니다.하지만 그는 또한 그의 당황스러운 편집 관행으로 유명했습니다.[10]데이브는 나중에 해고되었고 음악가 폴 워스, 쓰리 스투지스 프로듀서 휴 맥컬럼, 그리고 전 슐레싱어 조수 레이 캐츠와 헨리 바인더를 포함한 프로듀서들의 회전문에 의해 승계되었습니다.스튜디오는 또한 이 시기에 티토와 히즈 브리또, 플리피티와 플롭, 이고르 퍼즐비츠윌로비 렌을 포함한 몇 개의 반복되는 캐릭터를 만들 것이며, 다양한 성공 수준을 가지고 있습니다.

돌이켜보면, 이 시기에 만들어진 많은 만화들이 "잘못된" 혹은 "모방 워너 브라더스"로 묘사되었기 때문에, 타슬린이 떠난 후 제작된 스튜디오들은 엄청나게 열등한 것으로 여겨졌습니다.허블리는 또한 스튜디오에서의 그의 작업을 싫어했고 콜롬비아는 그들이 만들고 있는 만화를 "싫어했다"고 말했습니다.[10]이 시기의 다른 애니메이터들, 감독들 그리고 작가들은 밥 위커샴, 폴 소머, 알렉 가이스, 시드 마커스, 하워드 스위프트 그리고 알렉스 로비와 같은 사람들을 포함했습니다.밥 클램펫리퍼블릭 픽처스를 위해 자신의 애니메이션 스튜디오를 설립하기 전에 개그 작가로 영입되기도 했습니다.[11][12]

스크린 젬스는 비용을 낮추기 위한 시도로 흑백 만화 제작을 중단한 마지막 미국 애니메이션 스튜디오였습니다.흑백 스크린 젬즈의 마지막 쇼츠는 1946년에 등장했는데, 이는 두 번째로 긴 홀드(Famous Studios and Leon Schulsinger Productions) 이후 3년에 걸쳐 나온 것입니다.같은 해 콜롬비아는 1949년까지 백 카탈로그를 공개하는 한편 문을 영원히 닫기로 결정했습니다.[13]나중에 스크린 젬스(이전에는 파이오니어 텔레필름)의 텔레비전 버전과 합병되었습니다.

스튜디오의 내부 사정에도 불구하고, 스크린 젬스의 만화는 여전히 중간 정도의 성공을 거두었고, 추가적으로 아카데미후보에 올랐습니다.하지만 월트 디즈니 프로덕션, 워너 브라더스와 견줄 만한 수준의 성공을 거두지는 못했습니다. 만화, 그리고 MGM 만화 스튜디오.스튜디오의 목적은 제럴드 맥보잉과 Mr. Magoo 시리즈를 포함한 만화가 주요한 비평적이고 상업적인 성공을 거둔 외부 제작자인 United Productions of America (UPA)에 의해 추정되었습니다.UPA에 이어 1957년 한나 바베라와의 계약이 체결되어 1967년까지 이어졌습니다.

1999년 컬럼비아 트라이스타 인터내셔널 텔레비전은 콜롬비아의 고전 만화 도서관을 보여주는 신디케이트 TV 패키지인 Total Tooned In을 제작했습니다.애니메이션 역사가 Jerry Beck의 도움으로 콜롬비아는 대부분의 컬러 스크린 젬스 만화(모든 UPA 만화뿐만 아니라)를 원래의 35mm 요소에서 복원 및 리마스터링했습니다.이 쇼는 2011년 1월 8일 안테나 TV에서 미국 텔레비전 데뷔를 하기 전에 여러 국제 시장에서 방영되었습니다.이후 2021년 11월 미TV에서 툰 인 위드 미(Toon In With Me)를 통해 방영될 예정입니다.[14]이러한 복원 노력에도 불구하고, 소니 픽처스 홈 엔터테인먼트는 현재 이러한 반바지를 DVD나 블루레이로 출시할 계획이 없습니다.

단편영화

텔레비전 자회사 (1948~1974)

스크린 젬스 텔레비전
유형자회사
산업텔레비전 제작
텔레비전 신디케이션
선대파이오니어 텔레필름스 (1947년 ~ 1948년)
설립된1948년11월; 74년전 (1948-11)
설립자랄프 콘
디프런트1974년 5월 6일; 49년 전 (1974-05-06)
운명.컬럼비아 픽처스 텔레비전으로 개명
후계자스튜디오:
컬럼비아 픽처스 텔레비전 (1974년 ~ 2001년
컬럼비아 트라이스타 텔레비전 (1994년 ~ 2002년)
소니 픽처스 텔레비전 (2002년 ~ 현재)
라이브러리:
NBC 유니버셜 신디케이션 스튜디오
(1948년 이전 유니버설 픽처스 라이브러리만 해당)
본사,
제공면적
월드와이드
부모컬럼비아 픽처스

초창기(1948~1954)

컬럼비아의 공동 설립자인 잭 의 아들이자 컬럼비아의 수장인 해리 콘의 조카인 랄프 콘은 1947년에 텔레비전 상업 회사인 파이오니어 텔레필름스를 설립했습니다.랄프는 나중에 컬럼비아가 텔레비전에 진출하는 첫 번째 주요 영화 스튜디오가 되어야 한다고 주장하는 50페이지짜리 메모를 썼습니다.해리는 이 제안에 확신을 갖지 못했지만 콜롬비아는 파이오니어를 인수하는 데 5만 달러를 투자했고 스크린 젬스로 개편했습니다.[16]이 스튜디오는 1949년 4월 15일 뉴욕에서 새로운 사업을 시작했습니다.[17]

1951년 스크린 젬스는 여러 인기 를 제작하고 연합함으로써 본격적인 텔레비전 스튜디오가 되었습니다.몇 달 안에 Ralph Cohn은 30분짜리 드라마틱 앤솔로지 컨셉을 Ford Motor Company에 팔았고, Ford Theatre는 주요 할리우드 영화 스튜디오가 텔레비전을 위한 콘텐츠를 제작한 최초의 경우 중 하나였습니다.그들은 또한 Cavalcade of America의 첫번째 시즌의 7개의 에피소드를 제작했습니다.[18][19]

당시 '스크린 젬스(Screen Gems)'라는 이름은 영화 스튜디오가 텔레비전 제작과 배급에 들어간다는 사실을 숨기기 위해 사용되었습니다.많은 영화 제작사들은 텔레비전을 그들의 사업에 위협적인 존재로 보았고, 따라서 그들이 매체를 회피할 것이라고 예상했습니다.하지만 콜롬비아는 텔레비전 사업부의 진정한 소유권을 숨기기 위해 가명으로 텔레비전 사업부를 확장한 몇 안 되는 스튜디오 중 하나였습니다.그것은 1955년 컬럼비아가 스크린 젬스 시리즈의 마지막 부분에 언급된 것처럼 공식적으로 "컬럼비아 픽처스의 할리우드 스튜디오"의 일부로 광고하기로 결정한 스크린 젬스의 배너 아래 로고에 있는 여성을 사용하기로 결정한 때까지입니다.

1952년까지 스튜디오는 "TV 디스크 자키 툰스"라는 브랜드로 텔레비전용으로 약 100편의 영화 음반을 제작했으며, 이 영화는 "음반과 완벽하게 동기화"됩니다.[20]

승승장구 (1954-1968)

1954년, 스튜디오는 CBS의 Father Knows Best와 ABC의 The Adventures of Rin Tin을 제작하기 시작했고, 이것은 그 당시 그들의 가장 큰 성공이 되었습니다.[16]

1956년 7월 1일, 스튜디오의 베테랑 어빙 브리즈킨은 컬럼비아 픽처스의 무대 매니저직에서 물러났고 스크린 젬스를 통해 시리즈를 개봉하고 모든 제작을 감독하기 위해 자신의 제작 회사인 브리즈킨 프로덕션을 설립했습니다.[21]1956년 12월 10일, 스크린 젬스는 하이고 텔레비전 필름스(일명: Hygo Television Films)를 인수함으로써 텔레비전 신디케이션으로 확장되었습니다.(주)시리얼즈와 그 계열사인 유나이티드 텔레비전 필름스.Hygo Television Films는 1951년 Jerome Hyams에 의해 설립되었고, 그는 1955년 Archie Mayers에 의해 설립된 United Television Films를 인수했습니다.[22]

그 해 동안 스튜디오는 1957년 The Three Stooges 주연의 두 릴 단편 주제 시리즈를 포함하여 콜롬비아 픽처스의 극장 영화 도서관을 텔레비전에 신디케이트하기 시작했습니다.1957년 8월 2일 유니버설 픽처스 호러 영화(이후 MCA TV로 전환)의 패키지인 《쇼크 씨어터》에 대한 신디케이션 판권도 획득하여, 해당 장르의 부활에 엄청난 성공을 거두었습니다.[23]

1958년부터 1974년까지 존 H. 미첼(John H. Mitchell) 사장과 해리 애커먼(Harry Ackerman) 제작 부사장이 이끄는 스크린 젬스는 다음과 같은 TV 프로그램과 시트콤을 제작했습니다.위협적데니스, 도나 리드 쇼, 헤이즐, 신부들이 온다, 스미스 씨는 워싱턴에 간다, 기젯, 마법에 걸렸다, 제니의 꿈, 하늘을 나는 수녀, 몽키, 무언가가진 소녀, 파트리지 가족.

또한 윌리엄 한나와 조셉 바베라가 메트로 골드윈 메이어를 떠난 후 설립한 애니메이션 스튜디오인 한나 바베라 프로덕션(Hanna-Barbera Productions)의 원래 배급사였으며, 수피 세일즈 쇼의 배급사이기도 했습니다.이 회사는 또한 캐나다CTV 텔레비전 네트워크와 공동 제작 계약을 체결하고 여러 쇼를 제작했는데, 이 중 많은 쇼는 캐나다 방송국에 배포하기 위해 토론토에서 촬영되거나 녹화되었습니다(쇼다운, 피에르 베르통 쇼).[citation needed]이 회사는 심지어 호주까지 확장하여 스크린 젬스 호주를 열어 Graham Kennedy Show for the Nine Network를 포함한 호주의 네트워크를 위한 쇼를 제작했습니다.[24]

1950년대 후반, 스크린 젬스는 텔레비전 방송국의 소유권과 운영에도 참여했습니다.Screen Gems가 수년간 소유한 방송국에는 KCPX(솔트 레이크 시티, 현재 KTVX, Nexstar Media Group 소유), WVUE-DT(뉴올리언스, 현재 그레이 텔레비전 소유), WAPA-TV(산후안, 현재 헤미피리어 미디어 그룹 소유), WNJU(린든, 뉴저지, 현재 텔레문도/NBC 유니버셜 O&O) 및 50,000와트 클리어 채팅을 포함한 여러 라디오 방송국이 포함되었습니다.annel WWVA (Wheeling, WV; 현재 iHeart Media 소유).그 결과 인수 자금을 조달하면서 스크린젬스의 지분 18%가 콜롬비아에서 분리되어 1968년까지 NYSE에서 상장 회사가 되었습니다.

1963년, 최고의 Screen Gems 직원 중 한 명이자 프로덕션 수석 부사장이었던 William Dozier가 Greenway Productions를 시작하기 위해 떠났고, 스튜디오와 TV 프로덕션의 공동 배급을 위한 독점 계약을 맺었습니다.[25]그린웨이의 어떤 쇼도 SG에 가지 않았지만, 그린웨이는 1964년 경쟁 텔레비전 제작사인 20세기 폭스 텔레비전과 즉시 계약을 체결했습니다.[26]

1964년부터 1969년까지 전 아역 스타였던 재키 쿠퍼는 프로그램 개발의 부사장이었습니다.그는 시리즈(예: Bewitched) 및 기타 프로젝트를 포장하고 네트워크에 판매하는 일을 담당했습니다.

1965-1966 시즌에 스크린 젬스는 1964년 6월에 발표된 새로운 시리즈를 개발하기 위해 3명의 대형 크리에이티브 프로그래머와 계약할 것이라고 발표했습니다.그 중에는 시드니 셸던 작가, 하이 에버백 감독, 데이비드 스위프트 작가가 있었습니다.[27]

1965년, 컬럼비아 픽처스는 뉴욕에 본사를 둔 상업 제작 회사인 EUE의 지분 50%를 인수하였고, 이 회사는 스크린 젬스에 편입되어 EUE/스크린 젬스로 이름을 바꾸었습니다.스튜디오는 1982년 컬럼비아 픽처스가 코카-콜라 컴퍼니에 매각된 직후 콜롬비아 픽처스의 오랜 임원인 조지 쿠니에게 매각되었습니다.

이후 컬럼비아 픽처스와의 합병과 컬럼비아 픽처스 텔레비전(1968년 ~ 1974년)으로 재법인화.

1968년 12월 23일, 스크린 젬스는 모회사인 컬럼비아 픽처스 코퍼레이션과 합병하여 새롭게 설립된 컬럼비아 픽처스 인더스트리 주식회사의 일부가 되었습니다.[28]

이듬해, 전 ABC 프로그래밍 부사장 레너드 골드버그가 스크린 젬스에 합류하면서 재키 쿠퍼가 프로그램 개발 부사장으로 교체되었습니다.[29]쿠퍼가 했던 것과 같은 수준의 성공을 거두지는 못했지만, 골드버그의 프로그램 포장은 파트리지 패밀리를 제외하고는 한 시즌 후에 모두 실패했고, 3년 후에 갑자기 떠났지만, 스크린 젬스에서 골드버그의 재임 기간 중 가장 주목할 만한 것은 1971년 텔레비전 영화 브라이언의 노래였습니다.그 후 그는 Aaron Spelling과 파트너가 되어 자신의 제작 회사와 공동으로 사업을 진행했습니다.[30]

1971년 파라마운트 텔레비전의 제작 담당 부사장이었던 더글러스 S. 크레이머는 컬럼비아 픽처스를 통해 장편 영화 및 TV 프로젝트 프로젝트를 제작하기 위해 SG 계열의 제작 회사인 더글러스 S. 크레이머 컴퍼니를 설립했습니다.[31]1972년 데이비드 거버20세기 폭스 텔레비전을 떠난 후 SG 계열의 제작사를 설립하여 자체 프로젝트를 제작했습니다.그들이 제작한 가장 주목할 만한 것은 NBC 경찰 범죄 드라마인 폴리스 스토리입니다.[30]1973년 앨런 블라이와 크리스 비어드는 블라이 비어드 프로덕션을 통해 스크린 젬스와 독자적인 제작 계약을 맺고 자체 프로젝트를 개발했습니다.[32]또한 그 해 제작 부사장이었던 해리 애커먼은 파라마운트 텔레비전과 제휴하기 위해 자신의 제작사를 설립하기 위해 스튜디오를 떠났습니다.[33]

1974년 5월 6일, 스크린 젬스는 아트 프랑켈의 뒤를 이어 스튜디오 사장이 된 데이비드 거버의 제안에 따라 컬럼비아 픽처스 텔레비전으로 개명되었습니다.[34]이름이 바뀌기 전에 스크린 젬스의 화신으로 나온 마지막 주목할 만한 작품은 1974년 미니시리즈 QB VII입니다.콜롬비아는 엄밀히 따지면 TV에 이름을 올린 마지막 메이저 스튜디오였습니다.

1982년 코카콜라가 CPT라는 이름으로 거래를 계속했음에도 불구하고 콜롬비아의 기업 소유권에 변화가 생겼습니다.1980년대 중반, 코카콜라는 텔레비전 보유를 재편하여 코카콜라 텔레비전을 설립하였고, CPT와 대사관 통신의 텔레비전 부서를 컬럼비아/대사관 텔레비전으로 합병하였으나, 1988년 1월 4일 CPT와 트라이스타 텔레비전이 CPT라는 이름으로 재결합될 때까지 두 회사 모두 별도의 신원을 계속 사용하였습니다.[35]또한 Collex EnterpriseLBS Communications와 함께 1986년에 종료된 대부분의 Screen Gems 라이브러리를 배포하는 합작 회사를 운영했습니다.[36]1985년 컬럼비아 픽처스 텔레비전은 고전적인 텔레비전 시리즈를 금고에서 첫 회에 배포하기 위해 그 이름을 다시 도입했습니다.[37]

1987년 12월 18일, 코카콜라는 엔터테인먼트 주식을 분사하여 트라이스타 픽처스에 31억 달러에 매각했습니다.컬럼비아 픽처스 엔터테인먼트(Columbia Pictures Entertainment, Inc.)로 이름을 바꾸었고, 컬럼비아와 트라이스타를 합병하여 컬럼비아/트라이스타를 만들었습니다.두 스튜디오는 각자의 이름으로 영화를 계속 제작하고 배급했습니다.[38]1989년, 일본 소니사는 컬럼비아 픽처스 엔터테인먼트를 인수했습니다.1991년 8월 11일, 영화 제작-배급 자회사로서 소니 픽처스 엔터테인먼트로 이름이 바뀌었고 1994년 2월 21일 CPT와 부활한 트라이스타 텔레비전을 합병하여 컬럼비아 트라이스타 텔레비전을 설립했습니다."스크린 젬스"라는 이름은 또한 1999년에 처음 방영되어 2002년까지 방영된 스크린 젬스 네트워크(Screen Gems Network)라는 클래식 텔레비전용 신디케이트 한 시간짜리 프로그램에 사용되었습니다.[39]

텔레비전 부문은 현재 소니 픽처스 텔레비전(Sony Pictures Television)으로 알려져 있습니다.

TV쇼

Screen Gems가 제작 및/또는 신디케이트한 텔레비전 프로그램:

영화

한나바바라 프로덕션

TV 시리즈

참고 : (*)= 현재 터너 엔터테인먼트워너 브라더스가 소유하고 있습니다. 디스커버리

연극영화

참고 : (*) = 현재 터너 엔터테인먼트워너 브라더스가 소유하고 있습니다. 디스커버리

브리즈킨 프로덕션

특선영화촬영소 (1998년 ~ 현재)

스크린 젬스 주식회사
유형나누기[1]
산업영화
선대트라이엄프 필름스
설립된1998년 12월 8일; 24년 전 (1998-12-08)[43]
본사웨스트 워싱턴 대로 10202번지,,
제공면적
월드와이드
키피플
스티브 버쉬(Steve Bersch
스콧 스트라우스 (EVP - 영화 부문)
주인소니 그룹
부모소니 픽처스 엔터테인먼트
자회사스크림 젬스

스크린 젬스 영화

1998년 12월 8일, 스크린 젬스는 소니의 컬럼비아 트라이스타 모션 픽처 그룹의 네 번째 특수 영화 제작 부문으로 부활했습니다.트라이엄프 필름스가 문을 닫은 후에 만들어졌습니다.[43]스크린 젬스는 "컬럼비아 픽처스가 전통적으로 개발하고 배급한 광범위한 개봉 영화와 소니 픽처스 클래식스가 개봉한 영화 사이에 속하는 영화"를 제작하고 개봉합니다.[44]많은 개봉작들이 공포,[2] 스릴러, 액션, 드라마, 코미디 그리고 도시 장르로 구성되어 있으며, 유닛을 디멘션 필름스(랜턴 엔터테인먼트의 일부), 할리우드 픽처스 위드 서치라이트 픽처스(월트 디즈니 컴퍼니의 사업부), 로그 픽처스(상대성 미디어가 공식적으로 소유했던 시기와 그 이전)와 유사하게 만들고 있습니다.유니버설 스튜디오).

2023년 기준 레지던트 이블: 파이널 챕터 (2016)는 전 세계적으로 3억 달러 이상의 흥행 수입을 올린 스크린 젬스의 최고 수익 영화입니다.

영화도서관

참고문헌

  1. ^ a b "Divisions". Sony Pictures. Retrieved June 7, 2015.
  2. ^ a b Lang, Brent (April 12, 2016). "Sony Pictures Chief Tom Rothman Said Movie Business Must Stay Committed to Originality". Variety. Retrieved June 26, 2016.
  3. ^ Gabler, Neal (2006). Walt Disney: The Triumph of the American Imagination. New York: Alfred A. Knopf. p. 183. ISBN 978-0-6794-3822-9. Archived from the original on June 7, 2013.
  4. ^ "윙클러 픽쳐스, 서쪽으로 이동" - The Film Daily (12/14/1931)
  5. ^ "History of Gems". Los Angeles Times. June 12, 1999. Retrieved September 17, 2020.
  6. ^ "Juvenile Stars Of These Movies Work As Long As Asked". The Helena Daily Independent. Associated Press. October 8, 1939. p. 4. Retrieved September 17, 2020 – via Newspapers.com.
  7. ^ Dobson, Nichola (April 1, 2010). The A to Z of Animation and Cartoons. Scarecrow Press. pp. 47–48. ISBN 978-1-4616-6402-4.
  8. ^ a b "MichaelBarrier.com -- Interviews: Frank Tashlin". www.michaelbarrier.com. Retrieved July 31, 2023.
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