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젯슨 가족

The Jetsons
젯슨 가족
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장르.
작성자
연출자
  • 윌리엄 해나(1962년 ~ 63년)
  • 조지프 바베라 (1962년 ~ 63년)
  • 레이 패터슨 (감독, 1985-87)
  • 아서 데이비스(1985년 ~ 1987년)
  • 오스카 듀파우(1985년 ~ 1987년)
  • 우르바노(1985년)
  • 루디 사모라(1985년)
  • 앨런 자슬러브(1985년)
  • 폴 소머(1987년)
  • 찰리 다운스(1987년)
의 목소리
주제곡 작곡가호이트 커틴
작곡가호이트 커틴
원산지미국
원어민영어
No. 계절의3
No. 에피소드의75(에피소드 리스트)
생산.
이그제큐티브 프로듀서
  • 윌리엄 해나(1985-87)
  • 조지프 바베라 (1985년 ~ 1987년)
생산자
  • 윌리엄 해나(1962년 ~ 63년)
  • 조지프 바베라 (1962년 ~ 63년)
  • 밥 해스콕(1985년)
  • 버니 울프(1987년)
  • 제프 홀(1987년)
실행 시간22~30분
제작사한나바베라 프로덕션
디스트리뷰터
풀어주다
원래 네트워크ABC (시즌 [1]1)
신디케이션 (이유 2-3)
사진 형식NTSC 4:3
1080p 4:3 (Blu-ray)
오디오 형식
오리지널 릴리즈
  • 오리지널 시리즈:
  • 1962년 9월 23일(1962-09-23) ~ 1963년 3월 17일(1963-03-17)
  • 리바이벌 시리즈:
  • 1985년 9월 16일(1985-09-16) ~ 1987년 11월 12일(1987-11-12)

젯슨은 한나 바베라 프로덕션에서 제작한 미국의 애니메이션 시트콤이다.이 드라마는 1962년 9월 23일부터 1963년 3월 17일까지 ABC에서 황금시간대에 방영되었고, 이후 신디케이션을 통해 재방송되었으며, 1985년부터 1987년까지 새로운 에피소드가 제작되었다.그것은 한나 바베라의 플린스톤의 [2]우주시대 작품이었다.

플린스톤 가족은 새와 공룡에 의해 움직이는 기계와 함께 석기시대의 코믹한 버전이었던 세계에 살았지만, 젯슨 가족은 정교한 로봇 기기와 외계인, 홀로그램, 그리고 기발한 [5][6]발명품들로 미래의 [3][4]코믹한 버전인 한 세기 동안 살고 있다.원작은 24회로 구성되어 1962년 9월 23일부터 일요일 밤 ABC에서 방영되었으며 황금시간대 재방송은 [7]1963년 9월 22일까지 계속되었다.그것은 [8]ABC에서 컬러로 방송되는 첫 번째 프로그램으로 데뷔했다. (1960년대 초에는 소수의 ABC 방송국만이 컬러 방송을 할 수 있었다.)이와는 대조적으로, 플린스톤즈는 항상 컬러로 제작되었지만 첫 두 [9]시즌 동안 흑백으로 방송되었다.이 쇼는 월트 디즈니의 원더풀 월드 오브 컬러와 데니스엔래스상대편에서 예정되어 많은 관심을 받지 못했다. 한 시즌 후에 취소되고 토요일 아침으로 옮겨져 매우 [10]성공적이었다.

황금 시간대에 방영된 이후, 이 쇼는 1963-64년 시즌 ABC에서 시작해 CBS[11]NBC에서 수십 년 동안 토요일 아침에 방영되었다.1985년부터 1987년까지 신디케이션을 위해 새로운 에피소드가 제작되었다.1989년 이후로는 더 이상의 특별 방송이나 에피소드가 제작되지 않았는데, 대부분의 핵심 출연진들(조지 오핸론, 블랑, 도스 버틀러)이 1988년과 1989년에 사망했기 때문이다.1990년 영화 젯슨: The Movie는 텔레비전 쇼의 시리즈 피날레 역할을 했다.27년 후, 새로운 비디오 애니메이션 영화인 The Jetsons & WWE: Robo-WrestleMania!가 2017년에 개봉되었다.

전제

젯슨 가족은 오비트 [12][13]시티에 거주하는 가족이다.이 도시의 건축물은 구기 양식으로 만들어졌고 모든 집과 사업장은 조정 가능한 기둥 위에 땅 위로 높이 솟아 있다.George Jetson은 그의 가족과 함께 스카이패드 아파트에 살고 있다. 그의 아내 Jane은 가정주부이고, 그들의 십대 딸 Judy는 Orbit 고등학교에 다니고, 그들의 아들 Elroy는 Little Dipper School에 다닌다.하우스키핑은 로지라는 이름의 로봇 하녀에 의해 수행되는데, 로지는 누름버튼으로 만들어진 수많은 편의시설로 인해 하찮게 여겨지지 않는 집안일을 처리합니다.이 가족은 마치 으르렁거리는 소리로 말하는 것처럼 모든 단어가 "R"로 시작하는 초성 돌연변이로 말하는 아스트로라는 이름의 개를 기르고 있다; 비슷한 효과가 스쿠비-두에도 사용될 것이다.

George Jetson의 주간 근무는 하루에 한 시간,[14] 일주일에 이틀로 구성되어 있다.그의 상사는 스페이스리 스프로킷의 거창한 주인 코스모 스페이슬리이다.스페이스리에는 경쟁사인 콕스웰의 코스믹 톱니바퀴(Cogswell's Cosmic 톱니바퀴라고도 함)의 소유주인 콕스웰이 있다.Jetson은 투명한 버블 탑이 있는 에어로카에서 일하기 위해 통근한다.일상 생활은 여유롭고, 때로는 유머러스한 결과로 망가지는 수많은 노동력 절약 장치의 도움을 받습니다.그럼에도 불구하고, 모든 사람들은 고된 노동과 남은 불편함을 호소한다.

성격.

성우 출연자

조지 오핸론이 조지 젯슨의 목소리를 제공했습니다.
페니 싱글턴은 제인 젯슨의 목소리였다.

이후 작품에서는 Jeff Bergman이 George, Elroy, Mr. Spacely의 목소리를 맡았다.버그만은 조지와 스페이스리 포 젯슨으로 성악을 완성했습니다. 조지 오핸런과 멜 블랑이 제작 중 사망한 후 영화 (1990년).논란거리로는, 모든 대화를 녹음한 후, Janet Waldo가 당시 인기 가수 Tiffany for Jetsons로 대체되었습니다. 무비로리 프레이저는 라디오 on의 텔레비전 광고에 제인 젯슨의 목소리를 제공했습니다.

생산.

시리즈의 첫 번째 시즌은 윌리엄 한나와 조셉 바베라제작하고 감독했다.워너 브라더스 때. 1961년 5월에 만화는 막을 내렸고, 게리 치니키 해리스 등 몇몇 애니메이션 제작자들이 첫 번째 시즌에서 일하기 위해 한나 바베라에 합류했다.

모레이 암스테르담과 팻 캐럴 논란

1963년 모레이 암스테르담과 팻 캐럴은 각각 조지 젯슨과 제인 젯슨의 역할에 캐스팅되고 서명되었다고 주장하며 [16][17]한나 바베라를 상대로 12,000달러의 소송을 제기했다.계약서에는 24회(즉, 풀 시즌)의 작업 보증과 함께 회당 500달러를 지급하도록 규정되어 있었지만,[16] 교체되기 전에 단 한 회만을 녹음했다.몇몇 소식통들은 이러한 변화가 딕 반 다이크 쇼에 대한 암스테르담의 약속과 [18][19]대디를 위한 공간을 마련하겠다는 캐롤의 약속 사이의 후원자 갈등의 결과로 일어났다고 주장했다.그 사건은 1965년 [20]초에 종결되었다.2013년 인터뷰에서 팻 캐롤은 법원이 한나 바베라의 [16]손을 들어줬다고 말했다.

에피소드

계절에피소드원래 방송됨
첫 방송마지막 방송네트워크
1241962년 9월 23일 (1962-09-23)1963년 3월 3일 (1963-03-03)ABC
2411985년 9월 16일(1985-09-16)1985년 12월 13일(1985-12-13)신디케이션
3101987년 10월 19일(1987-10-19)1987년 11월 12일(1987-11-12)

1962년 9월 23일부터 1963년 3월 17일까지 ABC에서 처음 방영된 24개의 에피소드로 구성되어 있으며, 당시 표준 연습과 마찬가지로 웃음 트랙이 포함되어 있었다.

1984년, 한나 바베라는 신디케이션을 위해 특별히 새로운 에피소드를 제작하기 시작했다; 1985년 9월까지, 첫 번째 시즌의 24개 에피소드가 41개의 새로운 에피소드와 결합되어 가장 [21]큰 30개를 포함한 미국 80개 미디어 시장에서 아침 또는 늦은 오후에 방영되기 시작했다.41개의 새로운 에피소드는 각각 30만 달러의 비용으로 제작되었고 1962-1963년 [21]쇼의 모든 성우들이 출연하였다.1987년에는 10편의 "시즌 3" 에피소드가 [22]신디케이션으로 추가되었다.

브로드캐스트 이력

ABC는 황금시간대 결방 이후 1963-1964년 시즌 토요일 아침 일정에 더 젯슨의 재방송을 배치했다.이 프로그램은 이후 20년간 토요일 아침에 CBS(1964-65년과 1969-71)와 NBC(1965-67년, 1971-76년, 1979-81년, 1982-83년)에서 방영될 예정이다.젯슨 가족은 1976년 9월부터 신디케이션으로 방영되기 시작했으며, 이 프로그램은 NBC의 토요일 아침 스케줄로 돌아온 후에도 계속 방영되었다.동료 한나-바베라 제작사인 조니 퀘스트와 워너 브라더스의 루니 튠즈 반바지들과 함께, 젯슨은 미국의 각 빅 3 텔레비전 네트워크에서 방영된 몇 안 되는 시리즈 중 하나이다.

2021년 2월 21일, 젯슨MeTV에서 [23]방영되기 시작했다.

주제곡

작곡가 호이트 커틴이 작곡한 이 시리즈의 [24]주제가는 1986년에 팝 히트를 쳤다.

SF 테마

애니메이션 역사학자 크리스토퍼 P.리먼은 이 시리즈가 모던 매드캡스 애니메이션 단편인 펀더풀 교외지아(1962)와 주요 SF 주제를 공유하고 있다고 생각한다.두 작품 모두 우주 개척에 관여하는 사람들이 등장한다.하지만 식민지화의 본질에는 중요한 차이가 있다: 펀더풀 교외에서는 인간은 지구의 문제에서 벗어나기 위해 우주를 식민지화하는 반면, 제트족은 이미 우주 식민지화가 확립된 곳에서 산다.우주에서의 삶은 삶의 사실로 묘사되며, 인류가 우주 공간을 점령한 이유는 결코 설명되지 않는다.

리먼은 이 시리즈가 공상과학 소설의 전제에 대한 어떠한 설명도 제공하지 않으며 어느 시대의 사회 문제를 직접적으로 풍자하지도 않는다고 주장한다.배경은 시리즈의 주요 [25]초점 역할을 하는 표준 시트콤 요소와 결합되어 있다.

스미스소니언의 매트 노박은 "쇼가 여전히 중요한 이유"라는 기사에서 "오늘날 젯슨 가족은 20세기 미래주의의 가장 중요한 한 조각으로 서 있습니다."

노박은 이어 "어떤 사람들은 젯슨 가족을 그저 TV 쇼로 치부하고 천박한 만화로 치부하기 쉽습니다.하지만 이 작은 쇼는 좋든 나쁘든 미국인들이 미래에 [26]대해 생각하고 말하는 방식에 큰 영향을 끼쳤습니다."

접수처

1962년 가을 네트워크 TV 스케줄 발표 후 타임지는 젯슨을 새로운 상황 코미디 중 하나로 규정했다(베벌리 힐빌리함께 나는 디킨스다... 그는 펜스터이고, 우리의 남자 히긴스)는 "그들의 상황에 대해 그 어느 때보다 더 긴장하고 있다"[13]며, "미노우의 권고에 대한 반응" 시즌인 모든 새로운 쇼가 초연된 후, 이 잡지는 이 시리즈를 "시시시하고 가식적이며 영리하고 영리하고, 지금은 꽤 [27]웃겼다"고 평했다.젯슨을 포함타임 기사에 앞서 언급한 모든 프로그램들 중에서 오직 베벌리 힐빌리만이 1963년에 두 번째 시즌으로 돌아올 것이다.

30년 후, 타임은 이렇게 썼다: "일하는 엄마, 미혼모, 동성애자 결혼(동성결혼)의 시대에, 조지 [28]젯슨과 그의 가족은 그들과 함께 자란 베이비붐 세대에게조차 이미 진기한 것으로 보인다."반면 경제학자 제프리 A. 터커는 2011년에 젯슨 가족은 "이 장르에서 [29]실제로 미래를 예측하는 데 성공하는 드문 시도라는 사실로 인해 공상과학 소설에서 구별된다"고 썼다.현실에서는 아직 실현 불가능한 하늘을 나는 자동차('재미있고, 첫 번째 사고가 일어나기 전까지')를 제외하고, 젯슨의 많은 기술은 일상화되었다. 즉, 사람들은 이제 평면 스크린에서 화상 채팅을 통해 대화하고, 룸바와 같은 국산 로봇은 널리 보급되어 있으며,[30] 여가용으로 다양한 첨단 기기가 사용되고 있다.터커는 젯슨 가족은 음울한 디스토피아목가적인 유토피아도 아닌 자본주의기업가 정신이 여전히 존재하고 기술이 인간 본성의 근본적인 요소를 바꾸지 않은 세계를 묘사하고 있다고 지적한다.

2017년, The Verge의 Devon Maloney는 이 프로그램을 "뼈가 오싹해지는 디스토피아"라고 묘사하면서, 리부트 만화책이 어떻게 환경 종말이 인간을 공중 도시로 피신하게 했는지 밝혔다.말로니는 또한 이 쇼에 유색인종이 부족하다는 것을 지적하고 가난그룹과 개발도상국에 대한 차별이 어떻게 일어날 수 있었는지를 이론화하면서 "제트슨 부부는 오랫동안 유토피아로 유지되어 왔지만 완벽한 디스토피아로, 20세기에는 삶의 가치가 없는 것으로 여겨지는 수십억 명의 하층민들의 시체 위에 건설되었다"고 말했다.루드"[31]


버전 간의 차이점

추가된 문자:

  • 1980년대 에피소드의 첫 번째 에피소드에서, 오비티라는 이름의 외계인이 엘로이가 소행성으로의 현장 답사 중 그를 발견한 후 가족 구성원으로 합류했다.오르비티는 자신의 사투리를 왜곡하고, 다리용 코일 스프링을 가지고 있으며, 기분에 따라 색을 바꾼다.
  • 1980년대 에피소드에는 거대한 왁스 입술 모양을 한 주디의 일기장 메모 마인더와 디디 등 다양한 가전제품이 등장한다.

다른 차이점으로는 다음과 같은 것이 있습니다.

  • 원래의 1960년대 에피소드는 1960년대의 디자인 모티브, 음악, 레퍼런스로 구분된다(플린트스톤과 그 시대의 다른 한나 바베라 쇼와 유사).1980년대 버전은 신시사이저에 의해 만들어진 새로운 음향 효과와 함께 맞춤형 사운드 트랙을 가지고 있었다.
  • 1960년대 이야기는 기본적으로 1950년대 시트콤 줄거리였던 반면, 1980년대 이야기는 공상과학 만화 영역으로 파고들었다.
  • 1960년대 버전은 젊은 시청자를 대상으로 한 1980년대 버전보다 더 성인 지향적이었다.
  • 1980년대 오프닝 크레딧에는 1980년대 음악의 전형적인 합성 드럼과 신스 리드 트랙을 사용하는 것이 특징인 오리지널 젯슨 테마곡의 재녹음 버전이 포함되어 있습니다.
  • 1960년대 클로징 크레딧은 플린스톤스의 클로징 크레딧 장면과 비슷했는데, 플린스톤은 가족이 잠자리에 들 준비를 하고 애완동물과 함께 재난을 겪는 장면을 담고 있다.'제슨 가족'에서 조지는 러닝머신 위에서 아스트로를 걷고 아스트로는 고양이를 쫓는다.그리고 러닝머신이 고장나자 두 동물 모두 뛰어내린다.1980년대 버전은 수십 명의 성우를 포함한 더 많은 제작진을 수용해야 했고, 이 클로징 크레딧 세그먼트는 수많은 크레딧 옆에 배치된 더 젯슨의 사진과 함께 정적 색상의 배경으로 대체되었습니다.1960년대 에피소드는 1980년대 에피소드보다 제작진 크레딧이 적지만 몇몇 사람들을 신용하지 못하게 만든 원래의 클로징 장면보다 더 많은 이름을 가지고 있다. 그러나 보통 그들의 크레딧 세그먼트와 함께 재방송된다.
  • 1960년대 에피소드에는 타이틀 카드가 포함되어 있지 않습니다.1980년대 에피소드가 만들어졌을 때, 1960년대 에피소드의 타이틀 카드에 오르비티가 등장했다는 것을 설명하는 타이틀 카드도 만들어졌다. (오비티는 1960년대 에피소드에도 사용된 1980년대 클로징 크레딧에도 등장한다.)
  • 1980년대 에피소드의 대부분은 전통적인 수묵화보다 디지털 잉크와 페인트를 포함한 컴퓨터 애니메이션 기술을 사용하여 색칠하고 구성되었다.
  • 1980년대 버전의 배경은 선명한 색상으로 1960년대 버전보다 세밀하다.
  • 1960년대 에피소드는 미국을 매료시킨 실제 미국의 우주 프로그램을 반영하듯 로켓과 다른 "우주 시대" 주제 장치를 언급했지만, 1980년대 에피소드는 컴퓨터가 우주에서의 삶에 어떻게 영향을 미칠지에 더 기울었다.
  • 1980년대 버전에서는 로봇 로지가 1960년대보다 더 자주 등장한다.아스트로가 더 두드러지게 등장한다.
  • 로지의 원래 이름은 1962년 초연된 "로지"에 나오는 "로지"이다.1985년 방영된 "로지 컴 홈"에 나오는 "로지"로 철자가 수정되었다.
  • 1960년대 버전에서는 버튼, 노브, 다이얼, 스위치 대신 플랫버튼과 밝은 조명 콘솔을 사용합니다.
  • 1960년대 에피소드에는 웃음 트랙이 들어있었지만 1980년대 에피소드에는 들어있지 않았다.

스페셜 및 영화 각색

텔레비전 영화

텔레비전 스페셜

극장 개봉

다이렉트 투 비디오 영화

계속 및 재부팅 제안

1974년 제안이었다면 원작 이후 약 10년 후에 설정된 젯슨의 속편 시리즈를 만들었을 것이다.CBS는 그 제안을 거절했고 그것은 [33]서기 2200년 Partridge Family로 재편성되었다.

파라마운트 영화사는 1985년 게리 나디노가 제작하기로 한 '제슨스'의 실사판 촬영을 처음 시도했으나 [34]실패했다.1980년대 후반 유니버설 픽처스는 한나 바베라 프로덕션으로부터 플린스톤과 젯슨영화 판권을 구입했다.결과는 Jetsons: 1990년에 개봉된 영화.2001년 11월, 각본 듀오 폴 폴리와 댄 포먼이 각본을 수정하기 위해 합류했고, 롭 밍코프가 감독을 맡고 데니스노비[35]프로듀서를 맡았다.

2003년 3월 18일, 아담 생크만이 영화의 [37]감독과 공동 집필을 위한 협상에 들어가면서 대본이 다시 [36]수정되고 있다고 발표되었다.2004년 6월, 샹크만이 여전히 감독으로 있는 가운데, 디노비는 최신 초안이 샘 [38]하퍼에 의해 쓰여졌다고 확인했다.2006년 5월, 이 프로젝트는 Adam F와 함께 재개되었습니다. 골드버그는 새로운 시나리오 작가로 확정되었고, Donald De Line은 Di Novi와 [39]함께 프로듀서로 추가되었다.

2007년 5월 로버트 로드리게스 감독은 2009년 극장 개봉을 앞두고 유니버설 스튜디오 및 워너 브라더스와의 대화에 들어가 당시 영화 '랜드 오브 더 로스트'를 감독하는 것에 대해 논의했다.로드리게스는 골드버그가 쓴 '제슨 가족'의 최신 대본 초안은 [40]개발 중이지만, 다음에 어떤 프로젝트를 추진할지는 확실치 않았다.

2012년 1월, 녹음 아티스트 Kanye West가 프로젝트를 둘러싸고 크리에이티브 디렉터로 잘못 보고되었지만, West는 소셜 미디어에서 "저는 Jetson [sic] 영화의 크리에이티브 디렉터가 되는 것에 대해 논의 중이었고, 통화 중 누군가가 소리를 질렀습니다.오랜 제작자 데니스 디 노비는 컨퍼런스 콜을 통한 서방과의 협상은 "잠정적이고 탐색적이며 [42]입문적인 것"[41]이라고 말한 것으로 확인된 개입을 부인했다.2012년 2월, 워너 브라더스.로비쇼와 에반 수저고용해 [43][44]대본을 다시 쓰게 했다.

2015년 1월 23일, 워너 브라더스가 맷 리버맨과 함께 [45][46]새로운 애니메이션 젯슨 장편 영화를 계획하고 있다고 발표되었다.2017년 5월 25일부로 콘래드 버논이 영화[47]감독할 것이다.

2017년 8월 17일 ABC는 실사 시트콤 버전의 파일럿을 개리 자넷티가 쓰고 재닛티, 잭 랩키, 로버트 저메키스[48]제작하도록 명령했다.

추가 출연

한나 바베라 관련

기타 프로젝트

  • 젯슨 가족: 부자날 (Spümcö, Macromedia Flash)
  • 젯슨 가족: 최고의 아들 (Spümcö, Macromedia Flash)
  • ElectricasolTums의 광고에 몇몇 캐릭터들이 출연했다.
  • 1990년대 후반, 조지, 제인, 아스트로는 크리스마스 시즌 라디오 [citation needed]in 광고에 출연했다.
  • 2003년 뉴질랜드의 ISP Xtra는 광고 캠페인의 일환으로 The Jetsons를 이용했으며, George Jetson은 광대역 인터넷의 이점을 홍보했습니다.광고는 조지가 "광대역이 길이지만, 어떤 사람들은 절대 진보에 익숙하지 않을 것이다"라고 말하고, 프레드 플린스톤이 [49]실제 마우스로 돌 모양의 컴퓨터를 사용하는 이미지로 끝났다.
  • 젯슨은 "사랑 브라이언" (s2, ep4, 2000년 5월 7일), "방법에서 광기로" (s4, ep18, 2002년 1월 24일), "쿼그마이어를 만나다" (s5, ep18, 2007년 [citation needed]5월 20일)에 세 번 출연했다.
  • 젯슨 부부는 1995년 카툰 네트워크 랩에서 목격되었다.
  • Jetsons의 캐릭터들은 Robot Chicken에서 행해진 I, Robot의 패러디에서 로지가 조지를 살해한 혐의를 받고 있다.
  • 젯슨 가족은 2012년 "메트라이프" 광고 "에브리원"에서 배경으로 볼 수 있다.
  • Jetsons 부부는 "Back to the Present" 에피소드 (s2, ep6 [16], 2004년 5월 16일)에서 변호사 하비 버드먼에 출연한다.
  • 젯슨 가족은 2021년 영화 '스페이스 잼: 새로운 유산'에 카메오로 출연합니다.그들은 튠 스쿼드와 군 스쿼드의 경기 동안 다른 한나 바베라와 워너 브라더스 캐릭터들 사이에서 관중으로 등장한다.조지와 제인은 하늘을 나는 차에서 보는 동안, 엘로이, 주디, 아스트로, 로지는 땅에서 본다.

교육용 영화

만화

  • 젯슨 가족 #1 ~ 36 (골드키 코믹스, 1963년 1월 ~ 1970년 10월)
  • 3월 코믹스 #276(1965), #330(1969), #348
  • 젯슨 가족 #1 ~ 20 (Charlton Comics, 1970년 11월 ~ 1973년 12월); 100 페이지 번호 없음
  • 스포트라이트 #3 (Marvel Comics, 197x)
  • 젯슨즈 #1 ~ 5 (Harvey Comics, 1992년 9월 ~ 1993년 11월); 빅북 #1 ~ 3, 자이언트 사이즈 #1 ~ 3
  • 젯슨즈 #1 ~ 17 (아치 코믹스, 1995년 9월 ~ 1996년 8월)
  • 플린스톤과 젯슨 가족 #1 ~ 21 (DC Comics, 1997년 8월 ~ 1999년 4월)
  • 스쿠비두 팀업 #8 (DC Comics, 2015년 1월)
  • Booster Gold / The Flintstones 연간 1위 (DC Comics, 2017년 3월)
  • 젯슨즈 #1 ~ 6 (DC 코믹스, 2018년 1월 ~ 6월)

비디오 게임

홈 미디어

1990년 6월 28일, Hanna-Barbera Home Video는 그 [citation needed]쇼의 6개의 에피소드를 비디오 카세트로 공개했다.워너 홈 비디오는 2004년 5월 11일 지역 1에서 DVD로 시즌 1을 출시했다. 출시되자마자 제임스 포니워직은 " 미래에 대한 것만큼이나 뉴 프론티어 1962에 대한 것"이라고 썼다.그 얼빠진 슬랩스틱은 땅콩버터와 젤리를 섞은 구버 그레이프 같은 것이다.어렸을 때 좋아하지 않았다면 어른이 되어서는 맛이 나지 않을 것이다.팝컬처 개그도...늙지 않다하지만 이 애니메이션은 여전히 원자력 시대의 모더니즘의 고전이다."[54]

Entertainment Weekly의 DVD 발매 리뷰는 "이 프로그램은 허풍쟁이 상사, 나쁜 여성 운전사, 엘비스 프레슬레스크 10대 아이돌에 대한 놀랍도록 오래된 시트콤 플롯을 통해 모두 웃음 트랙으로 맞이했다"고 말했지만, "그것은 복고풍의 기기들(리클라이너, 대형 TV, 양방향 모니터)의 매력"이라고 지적했다.내가 [55]지휘할 거야.시즌 1은 2006년 [56]7월 5일에 지역 4에서 DVD로 발매되었습니다.시즌 2 제1권은 거의 3년 후인 2009년 6월 2일에 지역 [57]1용으로 DVD로 출시되었습니다.

2011년 11월 8일, Warner Home Video(Warner Archive Collection을 통해)는 The Jetsons: 한나 바베라 클래식 컬렉션의 일부로서 지역 1의 DVD로 시즌 2, 제2권.이 릴리스는 주문형 제조(MOD)로, Warner의 온라인 스토어와 [58]Amazon.com에서만 이용 가능합니다.Warner Archive는 2014년 [59]5월 13일에 같은 방식으로 시즌 3를 출시했습니다.

ABC 시리즈 전체가 2019년 9월 10일 워너 홈 비디오(또 워너 아카이브 컬렉션을 통해)에 의해 블루레이로 출시되었으며, 오리지널 4:[60]3 석면비를 유지하면서 오리지널 방송 마스터들의 새로운 2K 스캔에서 소싱되었다.

DVD명 페이지 번호 발매일
시즌 1 24 2004년 5월 11일
시즌 2, 제1권 21 2009년 6월 2일
시즌 2, 제2권 20 2011년 11월 8일
시즌 3 10 2014년 5월 13일

레거시

  • 부메랑은 2000년 4월 1일부터 2014년 4월 6일까지 방영되었고, 2016년 7월 2일부터 2017년 3월 6일까지 부메랑으로 돌아왔다.카툰 네트워크는 1992년부터 2004년까지 이 프로그램을 방영했고 2012년 [citation needed]10월에 시리즈를 반납했다.또한 1980년대 에피소드 중 일부는 In2에서 볼 수 있었다.TV가 종료되기 전에, 이 에피소드들은 나중에 키즈 [citation needed]WB의 온라인 버전으로 옮겨졌습니다.또한 더 젯슨의 첫 두 시즌은 소니의 플레이스테이션 네트워크, 애플의 아이튠즈 스토어, 그리고 엑스박스 라이브 [citation needed]마켓플레이스에서 다운로드 할 수 있다.키즈 WB 웹사이트는 결국 2015년에 폐쇄되었지만, 인터넷 아카이브의 웨이백 머신에 의해 웹사이트의 많은 부분이 보존된 덕분에 키즈 WB 에피소드는 여전히 스트리밍될 수 있습니다.
  • 포브스지는 Spacely Sprokets를 "가장 큰 25개의 허구 기업"[61] 목록에 13억 달러로 평가했다.
  • 원작 만화 시리즈는 그 당시에는 존재하지 않았지만 발명되었을 뿐만 아니라 널리 사용되고 있는 장치들을 가지고 있었다: 평면 스크린 텔레비전, 컴퓨터 같은 화면의 신문, 컴퓨터 바이러스, 비디오 채팅, 태닝 침대, 가정용 러닝머신 등.[62]
  • 2009년 1월 IGN은 젯슨을 최고의 텔레비전 애니메이션 시리즈 [1]46위로 선정했다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

메모들

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참고 문헌

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추가 정보

외부 링크