스리 스투지

스리 스투지
1937년 스투지 3인방: (왼쪽부터 시계방향) 래리 파인, 컬리 하워드, 모 하워드
중간의	보드빌, 영화, 텔레비전
국적.	아메리칸
액티브 년수	1922–1970
장르	희극, 슬랩스틱, 뮤지컬 코미디
구회원	모 하워드 헴 하워드 래리 파인 컬리 하워드 조 베서 '컬리' 조 드 리타

스리 스투지스는 1922년부터 1970년까지 활동한 미국의 보드빌과 코미디 팀이었고 컬럼비아 픽처스의 190편의 단편 영화로 가장 잘 알려져 있다.그들의 특징적인 스타일은 육체적인 익살과 슬랩스틱이었다.6명의 Stooges가 이 법안의 실행 중에 나타났다(한 번에 3명만 활성화).Moe Howard (본명 Moses Horwitz)와 Larry Fine (Louis Feinberg)은 앙상블의 거의 50년 공연 내내 주역이었고, 중심적인 "세 번째 스투지"는 Shemp Howard (Samuel Horwitz), Colly Horwitz (본명 Horn Jeromp)가 연주했다.

1920년대 초 보드빌 코미디 영화 "테드 힐리와 스투지스"의 일부로 시작되었으며, 원래는 테드 힐리와 모에 하워드로 구성되었다.시간이 흐르면서 모에의 동생인 헴 하워드, 그리고 래리 파인도 합류했다.이 네 명은 젬프가 솔로 활동을 하기 위해 떠나기 전에 한 편의 장편 영화인 '수프 투 너츠'에 출연했다.그는 1932년 그의 동생 제롬 "컬리" 하워드로 교체되었다.2년 후, 몇 편의 영화에 출연한 후, 이 세 사람은 힐리를 떠나 컬럼비아 픽처스에서 짧은 제목의 코미디에 출연하기로 계약했고, 지금은 "The Three Stooges"로 광고되고 있다.1934년부터 1946년까지 Moe, Larry, Cully는 콜롬비아를 위해 90편이 넘는 단편 영화를 제작하여 최고의 인기를 끌었다.

컬리는 1946년 5월에 쇠약해지는 뇌졸중을 앓았다.1952년 1월 18일 컬리가 뇌출혈로 사망한 지 3년 10개월 만인 1955년 11월 22일 심장마비로 사망할 때까지 원래 라인업을 재구성하며 돌아왔다.영화배우 조 팔마가 계약하에 헴프 시대의 반바지 4장을 완성하기 위해 대역을 맡았다.한 배우를 스턴트 샷 이외의 다른 배우로 위장하는 이 절차는 "짝퉁 셈프"로 알려지게 되었다.콜롬비아의 계약 선수인 조 베서는 콜롬비아가 쇼츠 부문을 그만둔 후 병든 아내를 간호하기 위해 1958년 떠난 2년(1956-57) 동안 세 번째 스투지로 합류했다.그 후, 그 스튜디오는 모든 반바지를 콜롬비아의 텔레비전 스튜디오이자 배급 유닛인 스크린 젬스를 통해 출시했다.스크린 젬스는 그 후 이 반바지를 텔레비전에 신디케이트했고, 그 결과 스투지 부부는 1960년대 초반 가장 인기 있는 코미디 배우 중 하나가 되었다.

1958년 코미디 배우 조 드 리타는 베서를 대신해 새로운 장편 극장 영화 시리즈에 출연하며 "컬리 조"가 되었다.미국에서 TV에 크게 노출되면서, 1970년 1월 스리 스투지스 TV 시리즈의 파일럿을 촬영하던 중 래리가 뇌졸중을 일으키기 전까지 1960년대 동안 인기 있는 어린이 음식으로 다시 인기를 끌었다.그는 1975년 1월 뇌졸중으로 사망했다.1970년과 1975년에 오랫동안 조연이었던 에밀 시트카가 파인 역을 맡으면서 부활시키려는 시도가 실패했지만, 1975년 5월 4일 모에 하워드가 사망하면서 중단되었다.

역사

테드 힐리와 스투지스(1922년-1934년)

스리 스투게스는 1922년 "테드 힐리와 스투게스"라고 불리는 떠들썩한 보드빌 공연의 일부로 시작되었다.이 연극은 "Ted Healy and His Southern Gentlemens"와 "Ted Healy and His Rackeeers"^[1]로도 알려져 있다.모에 하워드 (모지스 해리 호위츠 출생)는 1922년 힐리의 행동에 합류했고, 그의 형 헴 하워드 (사무엘 호위츠)는 몇 달 후에 ^[2]승선했다.1925년에서 1928년 사이에 스투지스의 멤버쉽에서 몇 번의 변화와 변화를 거쳐 바이올리니스트이자 코미디언인 래리 파인(루이스 파인버그)도 그 ^[3]그룹에 합류했다.그 장면에서, 주연 코미디언 힐리는 노래를 부르거나 농담을 하려고 시도했고 그의 시끄러운 조수들은 계속해서 그를 방해하여 힐리가 언어적, 신체적 학대로 보복하게 만들었다.

Ted Healy와 His Stooges는 Fox Film Corporation에 의해 개봉된 그들의 첫 할리우드 장편 영화인 Soup to Nuts에 출연했다.이 영화는 결정적인 성공을 거두지는 못했지만, 스투지 부부의 공연은 기억에 남는 것으로 선정되었고, 폭스는 ^[4]힐리를 제외한 3인조에게 계약을 제안하게 되었다.이에 격분한 힐리는 스투지 부부가 자신의 직원이라고 스튜디오 임원들에게 말했고, 이에 따라 그 제안은 철회되었다.하워드, 파인, 하워드는 제안과 그에 따른 탈퇴에 대해 알게 되었고, 힐리를 떠나 그들만의 행동을 형성하였다.^[5]그 연극은 극장 ^[4]순회공연과 함께 빠르게 시작되었다.힐리는 그들이 그의 저작권이 있는 자료를 사용하고 있다고 주장하며 법적 조치를 취하면서 새로운 행위를 막으려고 시도했다.힐리가 만약 하워드, 파인, 하워드가 극장에서 공연을 한다면 폭파하겠다고 위협했다는 진술이 있는데, 이는 헴프가 너무 걱정해서 거의 공연을 그만둘 뻔 했다; 보도에 따르면, 월급 인상만이 그를 계속 ^[6]출연시켰다.

힐리는 후임 스투그를 고용함으로써 그의 행동을 살리려고 노력했지만,^[6] 그들은 경험이 부족했고 전임자들만큼 좋은 평가를 받지 못했다.1932년 힐리는 이전 스투지스와 새로운 합의에 도달했고, 모는 현재 비즈니스 매니저로 활동했고, 그들은 제이콥 J.의 제작에 참여하게 되었다. 슈베르트의 1932년 ^[4]패싱쇼리허설 도중 힐리는 더 유리한 제안을 받았고 그의 계약에서 허점을 발견하여 ^[6]제작진을 떠날 수 있게 되었다.힐리의 찰과상, 나쁜 성미, ^[6]폭음에 진저리가 난 심프는 연기를 그만두기로 결심하고 몇 달 동안 자신의 코미디 레뷰를 돌았다.

심프는 1931년부터 뉴욕 브루클린에 있는 비타폰 스튜디오에서 일하고 있었다.그는 처음에 로스코 아르버클 반바지를 입고 작은 역할과 짧은 부분을 연기하며 영화 코미디에 출연했고, 점차 스타 코미디언으로 성장했습니다.심프는 1937년까지 비타폰에 머물렀다.

심프가 떠나자 힐리와 남은 두 마리 스투그(모, 래리)는 교체가 필요했고, 모는 그의 동생 제리 하워드를 제안했다.보도에 따르면 힐리는 밤색 긴 머리에 핸들 바 수염을 기른 제리를 한 번 보고는 제리가 ^[6]재미있어 보이지 않는다고 말했다.제리는 방을 나와 몇 분 후에 머리를 깎고 돌아왔어요. 그리고 나서 "얘야, 내가 소녀처럼 보여?"라고 비꼬았습니다.힐리는 "Curly"라는 노래를 듣고 그 이름이 ^[4]붙었다.컬리 캐릭터가 실제로 어떻게 ^[4]생겨났는지에 대한 다른 설명들이 있다.

메트로-골드윈-메이어는 1933년 힐리와 스투지스를 영화 계약에 서명했다.그들은 함께, 개별적으로, 또는 다양한 배우들의 조합으로 장편 영화나 짧은 소재에 출연했다.이 3인방은 네르테리 라임스를 시작으로 일련의 뮤지컬 코미디 반바지에 출연했다.이 단편은 초기 2색 테크니컬러 공정으로 제작된 몇 안 되는 반바지 중 하나로, 힐리 없는 컬리 또는 다른 스투지, 로스트 비프 앤 무비(1934년)와 최근 재발견된 테크니컬러 단편 Hello Pop!을 포함합니다.Jail Birds of Paradise(1934)도 테크니컬러에서 촬영됐지만 2022년 현재 인화는 발견되지 않았다.단편 영화들은 Children of Fleasure, Lord Byron of Broadway, 그리고 끝나지 않은 March of Time (모두 1930)과 같은 MGM 뮤지컬의 제작 번호들을 재활용한 테크니컬러 영화 장면들을 중심으로 만들어졌다.스튜디오는 표준 흑백 2릴 주제로 시리즈를 마무리했다.맥주와 프레첼(1933년) 플레인 너츠(1933년)와 빅 아이디어(1934년)^[4]가 그것이다.

힐리와 회사는 또한 턴 백 더 클락, 미트 더 바론, 댄싱 레이디, 조앤 크로포드, 클락 게이블, 프레드 아스테어와 로버트 벤즐리와 함께, 도망가는 연인 그리고 할리우드 파티와 같은 코믹 릴리프로서 몇몇 MGM 장편 영화에 출연했다.힐리와 스투지 부부는 유니버설 ^[4]픽처스의 Myrt와 Marge에도 함께 출연했다.

1934년, MGM과의 계약이 만료되었고 스투지스와 힐리의 프로 리그는 끝이 났다.모에 하워드의 자서전에 따르면,^[7] 이 분열은 힐리의 알코올 중독과 찰과상 때문에 촉발되었다.힐리와 함께 한 그들의 마지막 영화는 MGM의 할리우드 파티였다.힐리와 스투지 부부는 ^[4]둘 다 1937년 불가사의한 상황에서 죽으면서 서로 다른 성공을 거두었다.

컬럼비아 주(1934년-1958년)

모에, 래리, 컬리 (1934~1946)

1934년, 공식적으로 "The Three Stooges"로 명명된 이 3인방은 콜롬비아 영화사와 두 개의 릴로 구성된 단편 코미디 영화 시리즈로 계약을 맺었다.Moe는 자서전에서 그들이 각 재생 가능한 옵션과 1년 계약에 테드 Okuda–Edward Watz 책 이 컬럼비아 코미디 반바지에[7], Stooges 그들의 첫번째 콜롬비아의 노력을 1,000달러 그들 사이에서 했다고 한다, WHaters,(1934년) 다음 한학기 계약을 체결했다 f. 600달러 주(달러 12,154 오늘 동등한)에 받은 썼다또는영화 한 편당 7,500달러(현재는 13만 9,922달러)가 ^[8]3인방에게 분배된다.

콜롬비아에서의 첫 해 동안, 스투지 영화들의 극장 예약이 시작되었다.컬럼비아 영화사 회장인 해리 콘은 스투즈를 지렛대로 사용할 수 있었는데, 스투즈의 영화에 대한 수요가 너무 커서 결국 그들이 스튜디오의 평범한 B ^[8]영화들 중 일부를 예약하는 것에 동의하지 않는 한 3인조의 반바지를 전시자들에게 제공하는 것을 거부했기 때문이다.콘은 또한 스투지 부부가 그들의 ^[8]인기를 모르고 있다는 것을 알아챘다.콜롬비아에서 23년 동안 스투지 부부는 결코 그들의 놀라운 그림 ^[8]그리는 힘을 완전히 알지 못했다.스튜디오와 그들의 계약은 매년 갱신되어야 하는 오픈 옵션을 포함하였고, 콘은 그들에게 짧은 주제들이 쇠퇴하고 있다고 말했고, 그것은 완전한 조작이 아니었다. (콘의 연간 주문은 "코미디 쇼츠를 위한 시장은 사라지고 있다, 친구들"이었다.스투지스는 그들의 날이 얼마 남지 않았고 콘이 마지막 순간에 그들의 계약을 갱신하면서 매년 땀 흘릴 것이라고 생각했다.이러한 기만행위로 인해 불안한 스투지들은 그들의 진정한 가치를 알지 못하게 되었고, 결과적으로 그들은 연간 옵션 없이 더 나은 계약을 요구하는 것에 대해 재고하게 되었다.콘의 공포 전술은 스투지스가 콜롬비아에 있는 23년 동안 효과가 있었다.팀은 단 한 번도 연봉 인상을 요구하지도 않았고 연봉 인상을 ^[8]요구하지도 않았다.1957년 12월 그들이 쇼츠를 만드는 것을 그만둔 후에야 뫼는 콘의 전술, 스투지 부부가 스튜디오에 얼마나 가치 있는 상품이었는지, 그리고 그 행동이 얼마나 더 많은 돈을 ^[8]벌 수 있었는지 알게 되었다.컬럼비아는 극장 주인들에게 버스터 키튼, 앤디 클라이드, 찰리 체이스, 휴 허버트와 같은 스타들이 출연하는 2릴짜리 코미디 프로그램 전체를 제공했지만,^[6] 스투지 반바지가 가장 인기가 있었다.

Stooges의 개봉 일정은 연간 8개의 짧은 주제로, 40주 동안 촬영되었다. 나머지 12주 동안 그들은 자유롭게 다른 직업을 추구할 수 있었고, 가족들과 시간을 보내거나 그들의 라이브 ^[9]연기를 통해 전국을 여행했다.스투지 부부는 콜롬비아에 있는 동안 190개의 영화 반바지와 5개의 영화를 입고 등장했는데, 이는 단편 영화 장르에 종사하는 동시대인들을 모두 능가하는 것이었다.델 로드는 30편이 넘는 스투지 영화를 감독했고, 줄스 화이트는 수십 편의 영화를 더 감독했으며, 잭 화이트는 "프레스턴 블랙"이라는 필명으로 여러 편의 영화를 감독했다.사일런트 코미디 스타 찰리 체이스 또한 로드 앤 ^[8]화이트와 감독직을 공유했다.

영화사학자 테드 오쿠다와 컬럼비아 코미디 쇼츠의 작가 에드워드 와츠에 따르면 1935년에서 1941년 사이에 만들어진 스투지 영화는 팀을 절정에 이르게 했다.제작된 거의 모든 영화는 그 자체로 고전이 되었다.호이 폴로이(1935년)는 피그말리온의 전제를 개작했고, 답답한 교수가 교양 없는 3인방을 세련된 신사로 바꿀 수 있다고 내기를 했다. 줄거리는 너무 잘 맞아서 하프위츠 홀리데이(1947년)와 파이 앤 가이즈(1958년)처럼 두 번 재사용되었다.스리 리틀 비어스(1935년)는 우승 상금을 타려고 골프장에서 난동을 부리는 스투지들을 등장시켰다.'법정의 혼란'(1936)은 살인 사건의 주요 증인으로 이 팀을 등장시킨다.'폭력은 곱슬이를 위한 단어'(1938)는 체이스가 연출한 뮤지컬 중간극 '알파벳을 휘두른다'를 소재로 한 고품격 단편이다.팀의 전형적인 코미디 중 하나인 배관공(1940년)에서 스투지 부부는 사교계 명사의 저택을 거의 파괴하는 배관공으로 캐스팅되어 초기 TV 세트를 포함한 집안의 모든 가전제품에서 물이 새어나갑니다.이것도 Vagabond Lopers와 Scheming Schemers로 ^[8]두 번 리메이크되었습니다.Uncivil Warriers (1935), A Pain in the Pullman and False Alarms (둘 다 1936), 그립, 그룬트와 신음, The Grips, The Sitter Downers, Dizy Doctors (모두 1937), Tassels in the Air, We wanty Nutty (1939), 등 그 시대의 다른 작품들이 팀의 가장 훌륭한 작품들 중 하나로 여겨진다.파이와 파이 (둘 다 1941년).^[8]

제2차 세계대전이 시작되면서 스투지 부부는 떠오르는 추축국의 힘을 조롱하는 몇 개의 엔트리를 발표했다.이 나치 스파이! (1940년)와 그 속편인 "I'l Never Heil Again" (1941)은 미국이 여전히 중립적이었던 시기에 히틀러와 나치를 풍자했다.모에는 아돌프 히틀러와 비슷한 인물인 "모에 헤일스톤"으로 캐스팅되었고, 컬리는 헤르만 괴링(훈장 가득한) 역을, 래리는 요아힘 폰 리벤트로프 타입의 대사 역할을 맡았다.Moe, Larry, 그리고 Jules White 감독은 You Nazty Spy!를 최고의 영화로 ^[10]여겼다.그러나, 오쿠다와 와츠에 의하면, 이러한 노력은 스투게의 특기가 아닌 고의적인 형식 없는 비순차적인 언어 유머에 빠져들었다.

The Stooge to Conga (가장 폭력적인 Stooge ^[11]to Conga), Higher Than a Kite, Back From the Front (1943), Gents Without the Cents (1944), 그리고 항일 The Yorke on Me (또한 1944년)와 같은 전시 작품들은 그들의 순간들을 가지고 있다.하지만, 전체적으로 볼 때, 전시 영화들은 ^[8]이전의 영화들보다 덜 재미있는 것으로 여겨진다.No Douw Boys(1944)는 종종 이러한 익살극들 중 최고로 여겨진다.화보 촬영을 위해 일본 군인으로 구성된 이 팀은 나치 지도자인 베르논 덴트(스투게스의 주력 포일)에 의해 진짜 무장괴한으로 오인된다.영화의 하이라이트는 스투지 부부가 회의적인 적 ^[8]요원들을 위해 말도 안 되는 체조(진짜 스파이는 유명한 곡예사)를 하는 장면이다.

전시는 또한 덜 정교한 개그와 아웃도어 시퀀스, 즉 델 로드의 무역 재고로 인한 제작 비용 상승을 가져왔다. 따라서, 팀의 영화들(특히 로드가 감독한 영화들)의 질은 1942년 이후 떨어지기 시작했다.오쿠다와 와츠에 따르면, 로코 보이 Makes Good, What's the Matador, Sock-A-Bye Baby, I Can Leek Wait, A Gem of a Jam 등의 출품작들은 이전 ^[8]영화들에 비해 질이 떨어지는 작품들로 여겨진다.맥 세넷의 위대한 파이 미스터리 (1931)를 리메이크한 스푸크 라이터 (1943)^[8]는 반복적이고 재탕된 농담 때문에 때때로 스푸그 부부의 최악의 영화로 언급된다.개선작으로 여겨지는 세 개의 스마트 삽 (1942)은 해롤드 로이드 감독의 "The Principher" (1925년)의 루틴을 재작업한 것으로, 컬리의 느슨한 바스트 슈트가 댄스 ^[8]플로어에 있는 동안 이음새에서 벗겨지기 시작한다.

스투지 부부는 장편 영화에 가끔 조연으로 출연했지만, 대체로 짧은 소재로 제한되었다.스투즈의 동료들 대부분은 단편영화에서 장편영화로 전환했거나 (로렐과 하디, 리츠 브라더스) 시작부터 그들 자신의 장편영화 (마르크스 브라더스, 애보트, 코스텔로) 주연이었다.그러나 모에 감독은 팀의 슬랩스틱 스타일이 단기간에 더 잘 작동한다고 믿었다.1935년 컬럼비아는 그들의 장편 영화에 출연하자고 제안했지만, 모는 "컬럼비아 영화사의 2릴짜리 코미디를 위해 7릴(장편 영화)을 만들지 않고도 발명, 개작, 개그를 훔치는 것은 힘든 일이다.주연에 필요한 소재로 단편 영화를 만들 수 있는데 ^[12]클릭할 수 있을 만큼 재미있는지 알 수 없습니다.

영화 평론가들은 컬리를 이 ^[6]팀의 가장 인기 있는 멤버로 꼽았다.그의 어린애 같은 매너리즘과 자연스러운 희극적 매력(그는 이전에 연기 경험이 없었다)은 그를 관객들, 특히 어린이들과 여성들에게 인기를 끌게 했다.컬리는 연기를 위해 머리를 밀어야 했기 때문에 여성들에게 매력이 없다고 느끼게 되었다.불안감을 감추기 위해, 그는 스투지 부부가 개인적으로 모습을 드러낼 때마다 과음했고, 그것은 매년 약 7개월이었다.그의 몸무게는 1940년대에 급증했고 혈압은 위험할 정도로 ^[4]높아졌습니다.컬리의 거친 생활과 끊임없는 음주는 결국 1945년에 그를 따라잡았고 그의 연기는 타격을 입었습니다.

1945년 8월부터 1946년 1월까지 5개월의 공백 기간 동안, 이 3인방은 모노그램에서 장편 영화를 만들기로 약속했고, 그 후 뉴욕에서 주 7일 공연과 함께 두 달 동안 라이브 출연 공연을 가졌다.컬리는 또한 1945년 10월에 비참한 세 번째 결혼에 들어갔고, 1946년 1월 별거와 1946년 7월 이혼으로 이어졌다.그 불행한 결혼은 그의 이미 허약한 건강을 망가뜨렸다.1945년 11월 말 스투지 부부가 로스앤젤레스로 돌아왔을 때, 컬리는 예전 자신의 껍데기였다.그들은 1946년 1월 말 콜롬비아로 돌아가기 전까지 두 달 동안 쉬어야 했지만, 컬리의 상태는 되돌릴 수 없었다.그들은 이후 3개월 동안 24일 밖에 일하지 않았지만, 8주간의 휴가는 상황에 도움이 되지 않았다.몽키 비즈니스맨(1946년)부터 하프위츠 홀리데이(1947년)까지 마지막 6장의 짧은 반바지에서 컬리는 가장 기본적인 ^[6]장면조차 통과하지 못하고 중태였다.

1946년 5월 6일 Half-Wits Holiday(1947년) 촬영 마지막 날, Cully는 촬영장에서 쇠약해지는 뇌졸중을 겪으며 14년간의 경력을 마감했다.그들은 완전한 회복을 원했지만, 컬리는 젬프가 3인조 "Hold That Lion!" (1947년)으로 돌아온 후 세 번째 영화에 단 한 번의 카메오 출연을 제외하고는 다시는 영화에 출연하지 않았다.이 영화는 원작 스투지스(하워드 3형제와 래리)를 모두 동시에 상영한 유일한 영화였다.줄스 화이트에 따르면, 이 변칙은 어느 날 컬리가 촬영장을 방문했을 때 발생했고 화이트는 재미로 그에게 이 부분을 시켰다.^[7]

1949년 컬리는 '궁전의 악의'(1949)를 위해 레스토랑 요리사로 짧은 장면을 촬영했지만 사용되지 않았다.줄스 화이트의 대본 복사본에는 이 사라진 장면에 대한 대화가 들어있었고, 컬리의 작품은 영화의 원본 한 장과 로비 카드 ^[13]양쪽에 여전히 존재한다.래리는 마지막 ^[4]판에서 요리사 역할을 했다.

심프의 귀환(1946-1955)

모에는 그의 형 심프에게 컬리의 자리를 대신해달라고 요청했지만, 헴프는 성공적인 솔로 ^[14]활동을 즐기고 있었기 때문에 스투지스에 다시 합류하는 것을 주저했다.그러나 그는 스투지에 다시 합류하지 않는 것이 모와 래리의 영화 경력의 종말을 의미한다는 것을 깨달았다.심프는 그들과 다시 합류하는 것은 일시적일 뿐이고 컬리가 회복되면 스투지스를 떠날 수 있다는 보장을 원했다.하지만 컬리의 건강은 계속 악화되었고, 그가 돌아올 수 없다는 것이 분명해졌다.그 결과, Shemp는 거의 10년 동안 스투지의 정규직으로 복귀했다.컬리는 1952년 ^[4]1월 18일 뇌졸중으로 인한 뇌출혈로 사망할 때까지 계속 아팠다.

심프는 76개의 반바지와 저예산 서부 코미디 영화인 골드 레이더스(1951)를 입고 스투지 부부와 함께 출연했는데, 이 영화는 카우보이 영웅 조지 오브라이언과 상영 시간이 균등하게 나뉘었다.이전 몇 편은 컬리의 부진한 연기로 인해 손상되었기 때문에 헴프의 복귀는 영화의 질을 향상시켰다.Out West (1947), Squareheads of the Round Table (1948), Punchy Cowpunchers (1950)와 같은 출품작들은 심프가 자신의 것을 가질 수 있다는 것을 증명했다.컬리가 실패하던 1945년 팀에 합류한 에드워드 번즈 신임 감독은 컬리와 코믹 포커스가 잘 맞는 루틴과 줄거리가 심프의 성격과 맞지 않음을 직감하고 스투지 캐릭터를 키웠다.그러나 줄스 화이트는 컬리 시대에 지배되었던 "살아있는 만화" 스타일의 코미디를 고집했다.화이트는 젬프나 모에가 컬리에 의해 만들어진 비슷한 개그와 매너리즘을 하도록 강요할 것이고, 결과적으로 흐릿한 ^[15]모방으로 보이는 결과를 낳았다.가장 첨예한 것은 "컬리 대 컬리"를 만들었다.컬리가 ^[16][17][18]떠나자 마자 그 행동을 무색하게 한 셈프" 토론.스투지 부부는 컬리가 은퇴한 후 아이들의 매력과 본래의 매력을 잃었지만,^[15] 종종 스스로 즉흥적으로 연기할 수 있을 때 최고의 연기를 펼치는 뛰어난 솔로 코미디언인 셈프와 함께 몇몇 훌륭한 영화들이 제작되었다.

셈프 시대의 영화들은 컬리 시대의 영화들과 뚜렷한 대조를 보이는데, 이는 주로 베른즈와 ^[15]화이트의 개별적인 감독 스타일 때문이다.1947년부터 1952년까지, 베른즈는 공포의 밤, 뜨거운 스코틀랜드, 미이라 더미, 손 위의 범죄, 시간의 스니치, 아라비안 견과류 세 개 그리고 잼 속의 젠츠 등을 포함한 일련의 성공을 거두었다.팀의 가장 훌륭한 노력 중 두 가지는 Bernds가 감독한 것이다: 다리 없는 신랑과 Who Done It?화이트는 또한 Hold That Lion! , Hokus Pokus , Scrambled Brains , A Missed Fortune , Corny Casanovas 와 같은 몇몇 출품작들을 기고했다.

셈프 시대의 또 다른 장점은 래리에게 더 많은 스크린에 더 많은 시간이 주어졌다는 것이다.컬리 시대 내내, 래리는 배경 역할로 밀려났지만, 셈프가 스투즈에 다시 합류할 때, 래리는 같은 장면을 배정받았고, 심지어 몇몇 영화들, 특히 Fuelin' Around와 He Cooked 그의 거위를 요리했다.^[8]

Shemp의 해는 또한 Stooges의 첫 텔레비전 출연이라는 중요한 이정표를 세웠다.1948년, 그들은 밀턴 벌레의 인기 있는 텍사코 스타 시어터와 모레이 암스테르담 쇼에 게스트로 출연했다.1949년까지, 그 팀은 ABC-TV의 파일럿을 촬영했고, 그들의 주간 텔레비전 시리즈인 "Jerks of All Trades"를 제작했다.콜롬비아 영화사는 이 시리즈가 제작되는 것을 막았지만 스투지 부부가 TV에 출연하는 것은 허용했다.이 팀은 계속해서 ^[12]카메엘 코미디 캐러밴 (더 에드 윈 쇼로도 알려져 있음), 케이트 스미스 아워, 콜게이트 코미디 아워, 프랭크 시나트라 쇼, 에디 캔터 코미디 극장 등에 출연하였다.

1952년 스투지 부부는 콜롬비아 영화사에서 주요 배우들을 잃었다.이 스튜디오는 단편적인 사업부를 축소하기로 결정했고, 그 결과 제작자 휴 맥콜럼이 해고되고 에드워드 번즈 감독은 맥콜럼에 대한 충성심에서 사임했다.베른즈와 긴밀히 협력했던 시나리오 작가 엘우드 울먼도 사임했다.베른즈는 줄스 화이트와 종종 갈등을 겪었기 때문에 한동안 그의 사임을 고려하고 있었다.베른즈가 떠나면서 화이트만이 스투지 부부의 남은 컬럼비아 ^[12]코미디를 감독하게 되었다.얼마 지나지 않아 제작자 겸 감독인 White가 생산을 완전히 통제하게 되면서 팀의 생산 품질이 현저히 저하되었습니다.DVD 토크 비평가 Stuart Galbraith IV는 다음과 같이 말했다. "스투지 부부의 반바지는 점점 기계적으로 변해갔다...스토리나 캐릭터 묘사에 폭력적인 시각 ^[19]개그를 대신하는 경우가 많았습니다." 제작도 훨씬 빨라졌고, 이전의 4일 촬영 일정이 2, 3일로 단축되었습니다.또 다른 비용 절감 방안으로, 화이트는 예전 영화들의 영상을 빌려 약간 다른 줄거리로 설정하고 종종 같은 의상을 입은 같은 배우들과 함께 몇 개의 새로운 장면을 촬영함으로써 "새로운" 스투지 쇼트를 만들 것이다.화이트는 오래된 영상을 재활용할 때 처음에는 매우 교묘했습니다.그는 오래된 필름의 한 시퀀스만 재사용했습니다.너무 교묘하게 재편집되어 검출이 쉽지 않았습니다.최신 반바지는 더 저렴하고 재활용이 더 명확해 상영 시간의 75%가 오래된 영상으로 구성되었습니다.화이트는 너무 오래된 소재에 의존하게 되어 하루 만에 "새로운" 반바지를 촬영할 수 있게 되었다.오래된 소재를 연결하기 위해 촬영된 새로운 장면들은 화이트의 고압적인 연출 스타일과 배우들에게 어떻게 연기해야 하는지를 알려주는 성향으로 인해 어려움을 겪었다.특히 심프는 1952년 ^[8]이후 화이트와 함께 일하는 것을 싫어했다.

컬리가 죽은 지 3년 후인 1955년 11월 22일, 심 하워드는 복싱 경기를 관람한 후 친구와 함께 택시를 타고 집으로 가던 중 심장마비로 사망했다.Moe는 망연자실했고 Stooges의 해체를 고려했다.하지만 컬럼비아는 전시자들에게 올해 8개의 스투지 반바지를 약속했지만 4개만 완성되었고, 제작자 줄스 화이트는 "섬프와 함께" 4개의 반바지를 더 제작해야 했다.콜럼비아의 조 팔마가 그를 위해 두 배로 뛴 새로운 장면과 결합된 헴프의 재생 영상은 마지막 네 개의 영화: Rumpus in the Harem, Hot Stuff, Schem Schemers, Concur on the Ocean (모두 ^[4]1956년에 개봉)을 완성하는데 사용되었다.

Joe Besser가 Shemp(1956년-1958년)의 뒤를 이었습니다.

1956년까지 Moe Howard와 Larry Fine은 2인조 팀으로 단편 시리즈를 진행했는데, 그 중 세 번째 멤버인 Shemp은 완전히 오래된 장면에서 볼 수 있었다.모는 그와 래리가 듀오인 "The Two Stooges"로 계속 일할 수 있다고 제안했다.콜롬비아는 수십 년 동안 팀을 "The Three Stooges"로 홍보하며 단호히 거절했다.모에는 세 번째 스투지를 뽑아야 했다.나이트클럽 코믹 버디 해킷, 버들스크 코믹 (그리고 전 테드 힐리 스투지) 폴 "무시" 가너, 흑인 코미디언 맨탄 모어랜드를 포함한 ^[20]몇몇 코미디언들이 고려되었지만 콜롬비아는 이미 스튜디오와 ^[4]계약한 코미디언을 고집했다.그들은 콜롬비아에서 열린 최종 16번의 스투지 반바지에 등장한 조 베서에게 동의했다.베서는 1949년부터 스튜디오를 위해 단편 코미디에 출연했고 다양한 영화에 조연으로 출연하여 그의 인격을 충분히 알렸다.

베서는 래리 파인 얼굴의 한쪽이 어떻게 "얼굴이 굳은"^[21] 것처럼 보이는지 관찰했고, 그는 계약서에 그가 자주 두드리는 것 이상으로 맞는 것을 금지하는 조항을 가지고 있었다(이 제한은 나중에 풀렸지만 말이다."저는 보통 다른 사람들에게 반격을 가하는 그런 역할을 맡았습니다,"라고 베서는 ^[15]회상했다.

베서의 다작 영화와 무대 경력에도 불구하고, 그를 주인공으로 한 스투지는 종종 팀에서 가장 약한 것으로 여겨져 ^[8]왔다.그의 재임 기간 동안, 이 영화들은 젊은이들을 위한 의심스러운 모델이라는 비난을 받았고, 이에 대응하여 텔레비전 ^[12]시트콤과 비슷해지기 시작했다.그러나 시트콤은 TV에서 무료로 볼 수 있게 되어 이 단편 영화는 지나간 시대로 되돌아갔다.베서는 재능 있는 만화로 애보트와 코스텔로 쇼에서 "스팅키"로 꽤 인기가 있었다.그러나 그의 징징거리는 매너리즘과 그에 대한 슬랩스틱 처벌의 부족은 스투지 부부의 ^[8]유머 브랜드와 잘 어울리지 않았다. 비록 그의 존재가 모와 래리 사이에 상호 모욕적인 ^[12]농담을 개선시키는 언어적 마찰을 일으켰다.시대가 변했고, 베서는 이러한 최종 엔트리의 질에만 책임이 있는 것이 아니었다. 대본은 이전의 노력을 재탕한 것이고, 예산은 더 적었으며, 모와 래리의 고령으로 인해 그들은 그들의 ^[8]트레이드마크인 신체 코미디의 많은 부분을 연기하는 것을 금지했다.베서는 모에와 래리가 좀 더 신사적인 모습을 보이기 위해 머리를 뒤로 빗어 넘길 것을 제안했었다.Moe와 Jules White 둘 다 그 생각에 찬성했지만, 그것을 적게 사용했다.오래된 코미디를 리메이크한 그들의 다른 영화들은 오래된 ^[12]장면에 맞춰 익숙한 스투지 머리를 잘라야 했다.

그들의 미온적인 반응에도 불구하고, 베서 반바지는 전성기를 누렸다.일반적으로, 리메이크 작품들은 1958년의 파이와 가이즈, 건스 어 포핀, 러스티 로마오스,^[12] 트리플 크로스 등 전통적인 스투게스 작품들을 가지고 있었다.반면, Houbs and Goofs, Horsing Around, Muscle Up a Little Close는 대부분 그 시대의 시트콤과 비슷했다.뮤지컬 '달콤하고 뜨거운' (1958)이 평범한 것에서 벗어난 반면, A Merry Mix Up과 Oil's Well That Ends Well (1958) 또한 재미있다.미국의 공상과학 소설 열풍은 또한 우주 여행에 초점을 맞춘 세 개의 작품들로 이어졌다: 우주선 새피, 우주 밖 지터스 그리고 비행접시 대피.^[8]

컬럼비아는 여전히 실사 2릴 코미디를 제작하고 있는 마지막 스튜디오였고 (스투지 부부의 마지막 실사 경쟁작인 1릴 조 맥도크스 시리즈는 1956년에 상영이 종료되었다), 그러한 영화들의 시장은 거의 중단되었다.그 결과, 줄스 화이트는 ^[8]1957년 말에 두 개의 릴로 구성된 코미디 부서를 폐쇄할 것이라고 콜롬비아 대통령 해리 콘에게 말했다.마지막으로 제작된 코미디는 1957년 ^[9]12월 19일부터 20일까지 촬영된 Flying Saucer Daffy이다.며칠 후, 스투지 부부는 24년간의 근무 끝에 콜롬비아 영화사에서 무자비하게 해고되었다.

그들의 작품과 그들의 코미디가 스튜디오를 위해 벌어들인 돈을 인정하기 위해 공식적인 작별 인사나 축하 행사는 일어나지 않았다.Moe는 해고된 지 몇 주 후에 몇몇 임원들과 작별 인사를 하기 위해 콜롬비아를 방문했다.그러나 올해 스튜디오 출입증이 없으면 모에 씨는 입국을 거부당했고, 나중에 그것이 그의 ^[4]자존심에 큰 타격을 입었다고 말했다.

그 스튜디오는 스투지 영화가 제작된 순서는 아니지만, 향후 18개월 동안 개봉될 만큼 충분히 완성되어 있었다.마지막 스투지 개봉작인 Sappy Bull Fighters는 1959년 6월 4일에야 극장에 도착했다.현재 진행 중인 계약이 없는 상태에서 모와 래리는 개인 출연 투어 계획을 논의했다.한편 베서의 아내는 가벼운 심장마비를 일으켰고 베서는 이 지역에 머무르는 것을 선호했고 베서는 그 행동을 그만두게 되었다.

Joe DeRita와의 컴백(1958~1970)

베서가 떠난 후, 모와 래리는 후임자를 찾기 시작했다.래리는 전 테드 힐리 스투지 폴 "무시" 가너에게 제안했지만, 그의 시범 공연을 바탕으로 모는 후에 "완전히 받아들일 수 없다"고 말했다.몇 주 후, 래리는 1940년대에 콜롬비아에서 자신의 반바지 시리즈에 출연했던 버레스크 가수 조 드 리타를 우연히 만났고, 그가 ^[4]잘 어울릴 것이라고 생각했다.

텔레비전의 초창기는 영화 스튜디오들이 그렇지 않으면 시장성이 없다고 생각했던 단편 영화들의 밀린 짐을 풀 수 있는 장소를 제공했고, 스투지 영화들은 급성장하는 장르에 완벽한 것처럼 보였다.ABC는 심지어 1949년까지도 관심을 보였고, 3인조의 반바지 30벌에 대한 독점권을 구입했으며, 잠재적인 시리즈인 Jerks of All ^[22]Trades의 파일럿을 의뢰했다.하지만 1950년대 후반 로렐과 하디, 우디 우드페커, 뽀빠이, 톰과 제리, 그리고 아워 갱 시리즈와 같은 이름들의 텔레비전 리부션이 성공을 거두면서 컬럼비아는 스투지를 통해 다시 돈을 벌게 되었다.1958년 9월, 콜롬비아의 텔레비전 자회사인 스크린 젬스는 78개의 스투지 반바지(주로 컬리 시대의 것)로 구성된 패키지를 제공했는데,^[23] 이는 좋은 반응을 얻었다.1959년 4월에 40개의 반바지가 추가로 출시되었고, 1959년 9월까지 190개의 스투지 반바지가 모두 정기적으로 방영되었다.많은 영화들이 방영되면서, 매일 방영되는 텔레비전 방송은 아이들을 정면으로 겨냥하여 많은 노출을 제공했다.극장에서 같은 영화를 보고 자란 부모들은 자녀들과 함께 관람하기 시작했고 얼마 지나지 않아 하워드, 파인, 그리고 데리타가 ^[8]큰 인기를 끌었다.컬리 시대의 반바지가 가장 인기가 있다는 것을 알게 된 후, 모는 데리타가 머리를 밀어서 컬리 ^[4]하워드와 약간 닮았음을 강조할 것을 제안했다.그는 처음에는 크루컷을 채택하고 나중에는 완전히 삭발한 머리를 채택하여 "컬리 조"가 되었다.

현재 자주 "래리, 모, 그리고 컬리 조"라고 불리는 이 라인업은 1959년부터 1965년까지 6편의 장편 영화에 출연했다: Have Rocket, Will Travel, Snow White and Three Stooges, The Three Stooges, Hercles and the Orbites.s IS Coming!(1965).이 영화들은 어린이 마티니 시장을 겨냥한 것으로, 어린이들의 색채 판타지인 백설공주와 스리 스투지를 제외하고는 대부분 스투지 전통에서 흑백 희극이었다.그들은 또한 1930년 영화 It's a Mad, Mad, Mad, Mad, Mad, Mad World (1963년)에서 소방관 역할로 매우 짧은 카메오로 출연했고, 같은 해 텍사스, 딘 시나트라 주연의 4년에 더 많은 출연진으로 출연했습니다.1960년대 초, 스투지 부부는 미국에서 ^[15]가장 인기 있고 가장 높은 출연료를 받는 라이브 공연 중 하나였다.그들은 극장, 여름 축제, 박람회장 등을 공연했고, 캐나다 국립 ^[24]박람회에서 두 번 주연이 되었다.1968년, 그들은 하와이를 순회하며 호놀룰루 국제 ^[25]센터에서 열리는 국제 3-링 서커스에 출연했다.

스투지 부부는 또한 1960년 컬러와 웃음 트랙으로 촬영된 세 스투지 스크랩북이라는 제목의 또 다른 주간 TV 시리즈에서도 시도했다.첫 번째 에피소드인 "홈 쿠킹"에는 새로운 텔레비전 쇼를 위해 리허설을 하는 소년들이 등장한다.1949년 All Trade의 Jerks처럼 파일럿은 팔리지 않았다.그러나 Norman Maurer는 The Three Stooges in ^[4]Orbit의 첫 10분 동안 영상을 재사용할 수 있었다.

이 3인방은 또한 1965년에 TV용으로 제작된 156개의 애니메이션 시리즈가 나오는 The New Three Stooges의 41개의 단편 코미디 촌극을 촬영했다.스투지 부부는 각각의 캐릭터의 ^[4]목소리를 내는 각각의 애니메이션 모험에 앞서서 따라가는 실사 컬러 영상으로 등장했다.

이 기간 동안, 스투지스는 스티브 앨런 쇼, 할리우드, 마스커레이드 파티, 에드 설리번 쇼, 대니 토마스 미츠 더 코믹스, 조이 비숍 쇼,^[26] 마법사 보기 및 진실 또는 결과물을 포함한 수많은 텔레비전 쇼에 출연했다.

최종년도(1970~1975년)

1969년 말 하워드, 파인, 데리타는 또 다른 30분짜리 파일럿으로 제작을 시작했는데, 이번에는 "은퇴한" 스투지들이 세계 각지를 돌아다니며 촬영된 에피소드를 담은 복합 여행기 시트콤인 "국스 투어"^[27]라는 제목의 39부작 TV 시리즈를 제작했다.1970년 1월 9일, 파일럿 제작 중, 래리는 뇌졸중으로 쓰러져, 텔레비전 시리즈의 기획과 함께 연기 생활을 끝냈다.조종사는 미완성이고 몇몇 주요 촬영물들이 누락되었지만, 제작자 노먼 마우러는 이용 가능한 영상을 편집하여 1973년 ^[27]홈 무비와 카트리비전 홈 비디오 시장에 공개된 52분짜리 스페셜로 제작했다.이 영화는 스투지가 등장한 마지막 영화이자 ^[27]팀의 마지막 공연으로 알려진 작품이다.

래리 파인의 뇌졸중 이후, 모에 하워드의 손자 제프리 스콧이 쓴 새로운 장편 영화 '전쟁이 아닌 사랑을 만들어라'에 에밀 시트카가 그를 대신할 계획이 세워졌습니다.Moe Howard, Joe DeRita, Emil Sitka는 동료 죄수들과 함께 탈옥을 계획하면서 2차 세계대전 일본 수용소에서 포로로 캐스팅되었다.이 영화는 어두운 유머와 전쟁 폭력 장면으로 전형적인 스투지 영화에서 벗어났을 것이지만, 충분한 자금 부족으로 인해 제작이 대본 ^[28]단계를 넘어서는 것을 막았다.

또한 1970년, 조 드 리타는 보드빌의 베테랑 프랭크 미첼과 무사 가너를 뉴 쓰리 ^[29]스투지로 영입했다.가너는 수십 년 전에 테드 힐리와 함께 그의 "대신 스투그" 중 한 명으로 일했고 1958년 ^[4][30]잠시 조 베서의 후임으로 고려되었다.미첼은 또한 1929년 브로드웨이^{[citation needed]} 연극에서 젬프의 뒤를 이어 "세 번째 스투지"가 되었고 1953년 스투지 부부의 짧은 주제 중 두 편에 출연했다.그 행동은 최소한의 ^[31]예약으로 결과가 좋지 않았다.이때쯤 모에의 아내는 그의 나이 때문에 슬랩스틱 연주에서 은퇴하라고 그를 설득했다.이후 몇 년 동안 모에 씨는 토크쇼에 정기적으로 출연하고 대학에서 연설 약속을 했으며, 데리타는 조용히 은퇴했다.

래리는 1974년 12월 중순에 또 다른 뇌졸중을 앓았고, 4주 후에는 더 큰 뇌졸중을 앓았다.혼수상태에 빠진 후, 그는 일주일 후인 1975년 ^[4]1월 24일 뇌출혈로 사망했다.

래리가 죽기 전에 스투지 부부는 R급 코미디 영화 '블라이징 스튜어디스'에 공동 주연으로 출연할 예정이었는데, 모에와 컬리 조가 출연하고 에밀 시트카가 가운데에 래리의 동생인 해리 역을 맡았다.팀은 계약되었고 홍보 촬영을 했지만, 3월 촬영일 일주일 전에 모에씨는 폐암 진단을 받았고 스투지 부부는 물러나야 했다; 그는 1975년 5월 4일에 사망했다.프로듀서 샘 셔먼은 스투지 조 베서를 대신 출연시키는 것을 잠시 고려했지만, ^[29]결국 반대하기로 결정했다.리츠 브라더스, 해리와 지미는 스투지를 대체했고 스투지의 원조 리더 테드 ^[32]힐리와 함께 Sing, Baby, Sing에서 처음 볼 수 있었던 정밀 댄스 루틴을 포함하여 그들만의 많은 슈틱을 선보였다.

나머지 원래의 대체 용구들은 1988년 3월 1일 조 베서가 심장마비로 사망했고, 1993년 7월 3일 폐렴의 조 드 리타가 그 뒤를 이었다.에밀 시트카는 스투지로 발표되었지만 그렇게 공연한 적은 없었다; 그는 뇌졸중으로 불구가 된 지 6개월 만인 1998년 1월 16일에 사망했다.

레거시 및 전망

60개 이상년 이후 지난 단편 영화 개봉한 3Stooges이 인기가 있다.픽사의 영화들 먼저 1958년에 출연한 이후 미국 텔레비전을 떠나지 말고 있다.이들은 결코 비평가들의 즐겨 찾기 출연자 그들은 열심히 일하는 그룹인 것은 영구히 덜 지속적인 행위에 참가하지 못할 것 직업에서 여러 인사가 견뎌 내는 튼튼한 행위이다.[8][의견]그들은 가능한 단위로 Moe는 하워드의 지도자. 거르는 일 그들은 오래가지 못 했을 것.[4]

테드 오쿠다와 에드워드 와츠의 책 컬럼비아 코메디 쇼츠는 스투지 부부의 유산을 비판적인 시각에 두고 있습니다.

영화 코미디에 대한 많은 학술적 연구들이 스스럼을 완전히 간과하고 있다 – 그리고 타당한 추론 없이는 아니다.미학적으로, 스투지 부부는 "좋은" 코미디 스타일을 구성하는 모든 규칙을 위반했다.그들의 캐릭터는 찰리 채플린과 해리 랭던의 감정적인 깊이가 부족했다; 그들은 결코 버스터 키튼만큼 재치있거나 교묘하지 않았다.그들은 긴 코믹 시퀀스를 유지할 만큼 충분히 훈련되지 않았다; 너무 자주, 그들은 많은 불필요한 농담을 삽입하기 위해 그들의 그림이 가지고 있는 작은 이야기 구조를 기꺼이 보류했다.그들이 고용한 거의 모든 전제는 다른 코미디언들에 의해 더 효과적으로 행해졌다.그럼에도 불구하고, 그들에 대한 압도적인 예술적 역경에도 불구하고, 그들은 지금까지 만들어진 가장 훌륭한 희극들 중 일부에 책임이 있었다.그들의 유머는 가장 잘 지워지지 않는 저급 코미디였다. 그들은 위대한 혁신가는 아니었지만, 재빠른 웃음 연습가로서, 누구에게도 뒤지지 않는다.대중의 취향이 기준이라면, 스투지 부부는 50년 ^[8]이상 코미디의 제왕이었다.

1980년대부터, 스투지 부부는 마침내 비판적인 인정을 받기 시작했다.2010년까지 거의 모든 영화가 DVD로 출시되면서 비평가들은 종종 팬들의 반발을 사는 조 베서와 조 드 리타를 두 사람의 독특한 코미디 스타일을 감상할 수 있게 되었다.DVD 시장은 또한 팬들이 한 스투지를 다른 스투지와 불공평하게 비교하는 것이 아니라 전체 스투지 영화 말뭉치를 그들의 긴 경력에서 구별되는 시기로 볼 수 있게 해주었다.조 베서는 같은 ^[16][17][18]입에서조차 언급되지 않은 채 심프의 논쟁은 오늘날까지 계속되고 있다.

이 팀은 220편의 영화에 출연했지만 콜롬비아 영화사에서 만든 190편의 단편 영화의 내구성이 그들의 영원한 ^[8]유산이다.1984년, 미국의 텔레비전 탤런트 스티브 앨런은 다음과 같이 말했습니다. "비록 그들은 광범위한 비평가들의 찬사를 받지는 못했지만, 그들이 항상 의도했던 것을 성취하는데 성공했습니다.사람들을 ^[33]웃겼어요.

스리 스투지스는 2008년 유니버설 ^[34]화재로 자료가 소실된 수백 명의 예술가들 중 하나였다.

사회적 해설, 풍자 및 언어 사용

비록 스리 스투지의 슬랩스틱 코미디는 주로 일상적인 일상 문제를 다루는 기본적인 줄거리를 중심으로 구성되었지만, 그들의 반바지는 사회적 논평이나 풍자를 특징으로 했다.그들은 종종 미국 대공황의 계급분열과 경제적 어려움에 대한 반영웅적 논객이었다.그들은 보통 과소 또는 무직 상태였고 때로는 노숙자이거나 판자촌에 살고 있었다.

스리 스투게스가 사용한 언어는 그 시대의 전형적인 장편 영화보다 더 많은 속어를 사용했으며, 조잡한 용어, 민족적 매너리즘, 내부 농담으로 의도적으로 하층민 지위에 영향을 미쳤다.

A.K.라는 이니셜을 거물이나 가식적인 사람들에게 사용하는 것이 그 예이다.A.K.는 Alte Kocker(소변하는 노인)를 뜻하는 이디시어 관용어로 더 이상 할 수 없는 일을 할 수 없게 된 노인을 뜻한다.

스투게인들이 가끔 말했던 것처럼 보이는 "지브리시"의 대부분은 사실 그들의 유대인 조상의 이디시어였다.가장 유명한 예는 1938년 짧은 Mutts to You에서 15분 후에 발생합니다.모와 래리는 현지 경찰을 속이기 위해 중국인 세탁부를 사칭하고 있었다.Larry는 질문을 받는 동안 "Ech Bin A China Boychic Frim Slobatkya-Gebernya Hak Mir Nisht Ken Tshaynik And I Maint Mean Epsher"라고 말했다.이것은 "나는 슬로바츠야 게베르냐에서 온 중국 소년이니 나를 짜증나게 하지 말고 그럴지도 모른다."라고 번역된다.

세 번째 "이디시 내" 농담은 "사면 마이 스카치"라는 에피소드에서 술 공급업자가 스투게의 휘발성 혼합물을 소비하려고 할 때, 그들은 스투게가 "강 너머로," "시궁을 건너," "죽는다"^[35] 또는 "죽는다"^[36]는 뜻의 "베르 게하겟"으로 마무리 지으며, "죽는다"는 이디시 표현으로 마무리 짓는다.

정치적 논평의 한 중요한 영역은 유럽의 전체주의, 특히 직접적으로 풍자적인 You Nazty Spy!와 I'l Never Heil Again에서였다. 둘 다 사회적, 정치적 이슈를 피하고 부정적인 묘사를 주창하는 산업 생산 코드에도 불구하고 미국이 제2차 세계대전에 참가하기 전에 발표된 것이다.나는 외국에 있다.

1940년의 고전적인 단편 "센서스도 감정도 없다"에서 스투지 부부는 윌 H를 지칭한다. Hays와 할리우드 검열관으로서의 그의 위치가 Moe가 Culley에게 "우리는 지금 직업이 있고 인구 조사를 위해 일하고 있다"고 말했을 때, Culley는 "당신은 Will Hays를 말하는 건가요?"라고 대답한다.

필름 라인업

몇 해	모.	래리야.	셈프	곱슬곱슬한	조.	컬리 조
1930–1932	Y	Y	Y
1932–1946	Y	Y		Y
1946–1955	Y	Y	Y
1956–1958	Y	Y			Y
1958–1970	Y	Y				Y

필모그래피

스리 스투지는 그들의 경력을 통해 220편의 영화에 출연했다.220편 중 190편의 단편영화는 오늘날 이 3인방이 가장 잘 알려진 콜롬비아 영화사를 위해 만들어졌다.그들의 첫 번째 콜롬비아 영화, Woman Haters는 1934년 5월 5일에 초연되었다.그들의 계약은 1957년 12월 31일 마지막 계약이 만료될 때까지 매년 연장되었다.조 베서와의 16개의 반바지 중 마지막 8개는 이후 18개월 동안 방출되었다.최종 발매작인 Sappy Bull Fighters는 1959년 6월 4일에 초연되었다.

C3 엔터테인먼트

1959년 모든 비즈니스 및 상품 거래를 관리하기 위해 Comedy III Productions(나중에 C3 Entertainment)가 Moe, Larry 및 Joe DeRita에 의해 설립되었습니다.현재는 DeRita의 후계자에 의해 지배되고 있으며, Stooges를 포함한 다양한 향수 행위에 대한 인격권을 허가하는 브랜드 매니지먼트 회사로 다양해졌다.

텔레비전

Three Stooges 반바지 몇 장이 1949년 미국 방송사(ABC) 네트워크에서 처음 방영되었습니다.1958년이 되어서야 Screen Gems는 전국 신디케이션을 위해 78개의 반바지를 패키지화했다; 그 패키지는 190개의 반바지를 포함하는 전체 도서관을 포함하도록 점차 확대되었다.1959년, 로스앤젤레스의 KTTV는 스리 스투지 영화를 방영하기 위해 구입했지만, 1970년대 초 경쟁사인 KTLA가 스투지 영화를 방영하기 시작했고, 1994년 초까지 이 영화들을 일정에 포함시켰다.패밀리 채널은 1996년 2월 19일부터 1998년 1월 2일까지 스투지 TV 블록의 일부로 쇼츠를 방영했다.1990년대 후반, AMC는 스리 스투지 쇼츠에 대한 권리를 가지고 있었으며, 원래는 "스투지 플레이 하우스"라는 프로그래밍 블록으로 방영되었다.1999년, 그것은 배우이자 코미디언인 레슬리 닐슨이 출연한 N.Y.U.K.라는 프로그램으로 대체되었다.그 프로그램은 무작위로 스투지 반바지 세 개를 보여줄 것이다.닐슨은 Stooges의 짧은 방송 전에 학생들에게 Three Stooges에 대한 강의를 하는 Stooges 교수라고 알려진 대학 강사로 이 프로그램을 진행한다.이 블록은 다른 영화에서 사용된 유사한 쉬틱과 같이 종종 주제별로 분류된 몇 개의 반바지를 방영했다.2002년 AMC가 포맷을 변경한 후 블록이 중단되었지만 네트워크는 여전히 Stooges 쇼트를 가끔 실행했다.AMC 방송은 2004년 스파이크 TV(현 파라마운트 네트워크)가 매주 토요일과 일요일 아침 Stooges Slap-Happy Hour에서 방영하면서 끝났다.2005년 6월 6일, 네트워크는 Stooges Slap-Happy를 2005년 9월 2일에 끝난 1시간짜리 여름 코미디 블록으로 방영하기 시작했다.2007년까지 네트워크는 블록을 중단했습니다.Spike는 블록이 취소된 후 짧은 시간 동안 Stooges 쇼츠를 방영했지만, 2008년 4월 말 현재 Stooges는 네트워크의 스케줄에서 완전히 사라졌다.스리 스투지스는 2009년 12월 31일 AMC에서 "스투지와의 카운트다운" 섣달 그믐날 마라톤을 시작으로 돌아왔다.AMC는 2010년에 그들의 웹사이트에 몇 개의 에피소드를 게재할 계획이었다."Stooges" 반바지는 1960년대 밥 벨이 "Andy Starr"로 진행하는 30분 늦은 오후 WGN-TV 쇼의 일부로 시카고에서 가장 잘 알려져 있다.

1990년대 콜롬비아와 그 텔레비전 사업부의 후계자인 소니 픽처스 텔레비전은 영화가 지역 방송 TV에서 방영되는 것을 막으면서 스투지 쇼츠를 케이블 네트워크에 라이선스하는 것을 선호해 왔다.그러나 시카고와 보스턴에 있는 두 방송국은 수년 전 콜롬비아와 장기 신디케이션 계약을 체결하고 해지를 거부했다.따라서 시카고의 WMEU-CD는 2014년까지 토요일 오후와 일요일 저녁에 190개의 스리 스투지 쇼츠를 모두 방영했다.보스턴의 WSBK-TV는 매년 열리는 새해 전야제 마라톤을 포함한 스투지 반바지와 장편 영화를 방영한다.로스앤젤레스의 KTLA는 1994년에 그 반바지를 포기했지만, 2007년에 역 60주년을 기념하는 특별 복고 마라톤의 일환으로 다시 가져왔다.그 후, 이 방송국의 오리지널 16mm 스투게스 필름 프린트는 휴일에 미니 마라톤의 일부로 가끔 방영되었다.지역 방송국(KTLA를 소유한 Tribune Broadcasting 소유)의 디지털 서브채널을 통해 방송되는 네트워크 방송인 안테나 TV는 2011년 1월 1일, 2012년 12월 29일까지 주말에 수 시간 단위로 방영된 Stooges 쇼츠를 방송하기 시작했다. Three Stooges 장편 영화의 대부분은 또한 방송된다.이 네트워크는 소니 픽처스 엔터테인먼트(컬럼비아 픽처스 자회사가 대부분의 영화를 개봉)와 안테나 TV의 배급 계약을 통해 이루어졌다.이 네트워크는 2013년부터 2015년까지 Stooges 반바지의 정규 방영을 중단했지만, 명절 마라톤뿐만 아니라 영화가 부족할 경우 필러로 상영되기도 했다.그러나 2015년 1월 10일 안테나 TV의 정규 라인업에 복귀했다.2019년, Three Stooges는 그들의 라인업의 일부로 MeTV에 발탁되었다.

콜롬비아의 190개의 스투지 반바지 도서관은 텔레비전 배포를 위해 수정되었다.소니는 더 이상 영화용 단편 영화를 제공하지 않고 현재 TV 패키지에 100개의 타이틀만 수록하고 있다.그러나 190벌의 반바지는 모두 홈 비디오에 공개되었다.

몇몇 영화들은 두 개의 독립된 회사에 의해 색칠되었다.소니 픽처스 홈 엔터테인먼트에 의해 배급된 최초의 컬러 DVD 발매는 2004년 웨스트 윙 스튜디오가 실제 의상과 소품을 참고용으로 준비했다.다음 해, 레전드 필름스는 퍼블릭 도메인 쇼츠인 Malius in the Palace, Sing a Song of Sants, Disorder in the Court and Bridless Grown을 색칠했다.The Court and Bridless Groom은 또한 West Wing의 컬러화된 두 개의 릴리즈에도 등장한다.어쨌든, 콜롬비아에서 제작된 반바지(공개 도메인 영화 제외)는 소니 픽처스 엔터테인먼트가, MGM 스투지 반바지는 워너 브라더스 반바지는 Sony Pictures Entertainment가 담당한다.터너 엔터테인먼트 부서를 통해서요Sony는 웹 플랫폼인 Crackle에서 11개의 미니소드와 함께 21개의 반바지를 제공한다.한편, 스투즈의 장편영화에 대한 권리는 스투즈를 제작한 스튜디오에 있다(컬럼비아 영화용 Columbia/Sony, 폭스 영화용 Walt Disney Company/20세기 폭스 영화용).

홈 미디어

1980년에서 1985년 사이에 콜롬비아 픽처스 홈 엔터테인먼트와 RCA/Columbia Pictures 홈 비디오는 총 13권의 다양한 포맷을 발매했다.원래의 13권 타이틀은 1993년부터 1996년 사이에 후속작인 콜롬비아 트라이스타 홈 비디오에 의해 VHS에서 재발행되었고, 2000년부터 2004년 사이에 DVD가 재발행되었다.

스리 스투지 컬렉션

2007년 10월 30일, 소니 픽처스 홈 엔터테인먼트는 "The Three Stooges Collection, Volume 1: 1934-1936"이라는 제목의 2장짜리 DVD 세트를 출시했다.이 세트에는 스투지 부부가 콜롬비아 픽처스에서 일했던 첫 3년간의 반바지가 포함되어 있으며, 19개의 반바지가 모두 원래의 극장 순서로 DVD로 발매된 것은 이번이 처음이다.게다가, 모든 단편들은 스투지 영화로는 처음으로 고화질로 리마스터되었다.이전의 DVD 발매는, 테마(와일드 타임, 이력, 작품 등)에 근거하고 있어 ^[37][38]잘 팔리지 않았습니다.

이 연대기 시리즈는 성공적이었고 소니는 다음 세트를 출시하기 위해 시간을 거의 낭비하지 않았다.제2권: 1937~1939년 5월 27일, 제3권: 1940~1942년 3개월 후인 2008년 8월 26일에 발매되었습니다.수요가 공급을 초과하여 소니에게 히트작이 있음을 증명했다.이에 대응하여, 제4권 1943-1945는 ^[39]전작보다 불과 두 달 뒤인 2008년 10월 7일에 발매되었습니다.세계 경제 위기로 인해 제4권 이후 발매 일정이 늦춰졌고, 제5권: 1946-1948은 2009년 3월 17일에 뒤늦게 발매되었다.제5권은 시리즈 중 처음으로 스투지스와 함께 등장하는 셈프 하워드와 컬리 ^[40]하워드를 주인공으로 하는 마지막 권이다.제6권:^[41] 1949-1951년 6월 16일, 제7권: 1952-1954년 ^[42]11월 10일 발매.Volume 7에는 두 개의 반바지를 위한 3D 안경이 포함되어 있다: Spooks!와 Emble My Backfire.2013년 현재, 이 볼륨에서 두 쇼트의 3D 버전은 제거되었습니다.제8권: 1955-1959는 2010년 6월 1일에 발매되었습니다.이것이 Stooges 컬렉션의 마지막 권이었고, 시리즈를 마무리했다.8권은 3장의 디스크로 구성되어 있으며, 조 베서가 등장하는 유일한 권이자 헴 하워드가 등장하는 마지막 권이었다.제8권이 발매되면서 역사상 처음으로 190개의 스리 스투지 단편 주제들이 모두 일반에 공개되었다.

2년 후인 2012년 6월 5일, 이 디스크들은 The Three Stooges라는 제목의 DVD 박스 세트로 재발매되었습니다. The Ultimate Collection - 현재 9권 (3장의 디스크)으로 콜롬비아 그림 금고에서 희귀 보물이라는 제목으로 출간되었습니다.이 책은 별도로 발매되지 않으며, 3개의 스투지를 모두 다룬 장편 영화 2편과 만화 3편, 그리고 그들의 솔로 작품(심프 하워드 14편, 조 베서 10편, 조 드 ^[43]리타 4편)으로 구성되어 있다.2016년 10월 18일, 세 명의 스투지:컴플리트 DVD 컬렉션이 출시되었습니다.1권부터 8권까지의 모든 DVD가 들어있었지만 "컬럼비아 그림 금고에서 희귀한 보물" 디스크는 포함되지 않았다.8권 모두 iTunes에서도 이용할 수 있습니다.2020년 6월 15일, iTunes는 The Three Stooges를 출시했습니다.전체 컬렉션에 190개의 쇼츠를 모두 수록한 컴플리트 시리즈.

음악

• 몇 개의 기악곡들이 짧은 특집들의 오프닝 크레딧을 통해 연주되었다.가장 일반적으로 사용되는 것은 다음과 같습니다.
  • 남북전쟁 시대의 노래인 앵무새 듣기(Listen to the Mockingbird)의 구절 부분은 새소리 등으로 코믹하게 연주됐다.1935년 그들의 9번째 단편 영화인 '사면 마이 스카치'에서 처음 사용되었다.
  • 1939년 느리지만 직설적인 프레젠테이션(슬라이딩 스트링 버전)으로 시작된 "세 명의 맹인 마우스"는 종종 끝나기 전에 "재지" 스타일로 바뀌었다.1942년 중반, 아코디언이 특징인 더 빠른 버전이 사용되었습니다.
• 콜롬비아의 짧은 여성 혐오자들은 영화 내내 이어지는 재즈 시대의 언더스코어와 리듬을 맞춰 완전한 운율로 완성되었지만, 몇몇 주요 대사가 노래되었다.뮤지컬 노블티즈 단편영화 시리즈 6위에 올랐고, 처음 5편의 영화 음악 점수를 전용했다.기억에 남는 "마이 라이프, 마이 러브, 마이 올"은 원래 영화 엄파의 "드디어!"이다.
• '폭력이 칼리를 위한 단어'의 '알파벳 스윙'은 아마도 스투지 부부가 영화에서 부른 가장 잘 알려진 곡일 것이다.
• 스투지 부부는 "눈물이 뭔지 절대 모를 것"의 3부작으로 구성된 "눈물"을 말들의 칼라, 버드 제이미슨이 멜로디를 부른 "Ducking They Did Go"와 "Half Shot Shooters"로 나누었다.Moe, Larry, Shemp, 그리고 한때 Ted Healy Stooge Fred Sanborn에 의해 쓰여진 이 노래는 1930년 장편 영화인 Soup to Nuts에 처음 등장했다.
• 가에타노 도니제티의 오페라 '루시아 디 람메르모르'(Lucia di Lammermoor, Larry가 '루시로부터의 6대'라고 선언)의 '루시아 섹스테'는 레코드 플레이어로 연주되고 마이크로포니스의 스투지들이 립싱크한다."오, 일레인, 오늘 밤 나올 수 있어?"라는 곡과 같은 멜로디가 라운드 테이블의 스퀘어헤드에 다시 나타난다.마이크로포니스는 또한 요한 스트라우스 2세의 왈츠 "봄의 목소리" Op.410을 포함한다.또 다른 스트라우스 왈츠인 "파란 다뉴브"는 "팬트리의 개미들"과 "주정뱅이들"에 등장한다.
• 오리지널 곡 "프레데릭 행진"은 스튜디오 책임자인 해리 콘의 주장으로 스태프 뮤지션들에 의해 작곡되었다.기존의 행진에 대한 로열티를 지불하는 것에 싫증이 난 콘은 콜롬비아가 완전히 소유할 수 있는 독창적인 행진을 원했다.'프레데릭 행진곡'은 줄스 화이트 감독이 가장 좋아하는 작품이 되었습니다. 적어도 7개의 다른 콜롬비아 반바지에 등장합니다.
  • 1938년의 흰개미 – 스투지 부부는 저녁 파티에서 이 노래를 바이올린, 플루트, 현악 베이스로 "연주"하여 쥐를 유인합니다.
  • Dutiful But Dumb – 컬리는 플로어 스탠드형 라디오 안에 숨겨져 있으며 수정된 하모니카로 노래를 재생합니다.
  • 세 개의 작은 회전목마 – Moe와 Culley가 티켓을 판매하는 동안 서커스에서 배경음악으로 듣습니다.
  • Idle Roomers – Colly는 음악을 들으면 열광하는 늑대 남자를 진정시키기 위해 트롬본으로 노래를 연주합니다.
  • 센트가 없는 젠트– 이 노래가 흘러나오는 동안 세 명의 소녀가 무대에서 곡예를 합니다.
  • Gents in a Jam – Shemp와 Moe가 이 노래의 재생을 멈추지 않는 라디오에 문제가 있습니다.
  • 내 백파이어를 용서해 – 이 노래는 자동차 라디오에서 재생됩니다.
• 스투지스의 Moe/Larry/Curly Joe 라인업은 1960년대 초에 여러 장의 음악 음반 앨범을 녹음했다.그들의 노래는 대부분 동요를 각색한 것이었다."Making a Record"(Making a Record, "Go Tell 이모"를 중심으로 한 초현실적인 녹음 스튜디오 여행), "Three Little Fishes", "All I Want for Christmas Is My Two Front 이빨", "Wreck the Halls of Holly", "Mazyirats", "Mazyrats" 등이 그들의 인기 음반이었다.
• 1983년, Jump 'N the Saddle Band라고 불리는 그룹은 "The Colly Shuffle"이라고 불리는 트랙을 녹음했는데, 이 트랙에서는 내레이터가 컬리의 캐치프레이즈와 음향 효과의 후렴구와 함께 스투즈를 사랑하는 것에 대해 노래했다.1980년대 중반, 이 노래는 이닝 사이에 노래가 연주될 때 작은 그룹으로 춤을 추었던 쉐이 스타디움 야외석 뉴욕 메츠 팬들에게 인기 있는 경기 중반 히트가 되었다.이 뮤직비디오는 RCA/Columbia VHS 릴리즈 중 하나에 보너스 기능으로 포함되어 클래식한 Stooges 반바지 클립을 선보였다.

세 개의 장편 컬럼비아 릴리즈는 사실 오래된 콜롬비아 쇼츠의 패키지였다.Columbia Laff Hour(1956년 도입)는 Andy Clyde, Hugh Herbert, Vera Mormicy와 같은 다른 Columbia 코미디언들 사이에 스투지 부부를 포함한 무작위 모음이었다. 내용과 길이는 극장마다 달랐다.스리 스투지스 펀오라마(1959년 도입)는 TV 명성에 편승한 올 스투지스 쇼로, 다시 한 번 개별 극장을 위해 무작위로 반바지가 선택되었다.The Three Stooges Pollies (1974)는 Laff Hour와 비슷했고, 버스터 키튼과 베라 모호한 반바지, 배트맨 연재물 챕터, 그리고 케이트 스미스 뮤지컬에 의해 증가된 3개의 스투지 코미디가 있다.

박물관

래리 파인(Larry Fine)의 사돈인 게리 라신은 2004년 필라델피아 북쪽 25마일(40km) 떨어진 펜실베니아 스프링 하우스에서 스투금을^[44] 열었다.3층의 전시와 85석 규모의 ^[45]극장이 특징입니다.책 Stoogeology의 편집자인 Peter Sely: 스리 스투지에 따르면 스투금은 "내가 상상했던 것보다 더 많은 것을 가지고 있다"고 한다.^{[citation needed]} 2500명의 사람들이 매년 스리 스투지 팬클럽에서 4월에 열리는 스리 스투지 팬클럽 모임에서 방문한다.

기타 미디어

만화책

몇 년 동안, 스리 스투지 만화는 여러 편 제작되었다.

• 세인트 존 출판사는 1949년 2호 발행으로 최초의 스투지 만화를 출판했고, 1953-54년에는 7호 발행으로 다시 출판했다.
• Dell Comics는 처음에 Four Color Comics 시리즈에 원샷으로 5편을 발행하고, 그 후 4편을 더 발행하는 번호부 시리즈를 발행했습니다(6~9호).10위라면 골드키 코믹스에서 출판될 것이다.골드키 하에서는 1972년 55호까지 시리즈가 계속되었다.
• 골드키 코믹스는 이후 모에의 사위인 노먼 마우러가 그린 이야기와 예술로 리틀 스투지스라는 시리즈를 출간했다.이 시리즈는 스리 스투지스의 가상 아들 세 명의 모험을 현대판 10대 ^[46]캐릭터로 다루었다.
• 이클립스 코믹스는 세인트루이스의 이야기를 전재한 Three-D Three Stooges 시리즈를 출판했다.John Publications 시리즈.^[47]
• 말리부 코믹스는 1989년과 1991년에 골드키 코믹스의 이야기를 전재하는 두 편의 원샷 만화를 제작했다.
• 이터니티 코믹스는 1991년 골드키 시리즈의 네 가지 이야기를 재인쇄한 3D 만화 'The Three Stooges'를 출간했다.
• 블루워터 코믹스는 그룹의 삶과 경력을 담은 전기 만화를 2011년에 발행했다.
• 미국신화프로덕션은 2017년에 현대판 세 스투지를 그린 만화를 출판한다.2021년, American Mythology가 두 권의 새 책을 출판할 것이라고 발표되었습니다.스루 에이지와[48] 로보닉 스투게스.^[49]두 새로운 시리즈는 모두 S.A.에 의해 쓰여졌다.체크와 조던 거쇼위츠.

축음기 레코드

1959년부터, 스리 스투지스는 일련의 참신성 레코드에 등장하기 시작했다.그들의 첫 녹음은 Have Rocket, Will Travel의 타이틀곡 45rpm 싱글이었다.이 3인방은 골든, 피터팬, 코랄 레이블에 싱글과 LP를 추가로 발매했으며, 코미디 어드벤처 앨범과 동요와 스토리의 박자에 맞지 않는 곡들을 섞었다.그들의 마지막 기록은 1966년 요기 베어와 세 스투지들이 미친, 미친, 미친, 미친 닥터 노노로, 세 스투지들을 요기 베어 ^[4]만화의 출연진에 포함시켰다.

라디오

Sirius XM Radio는 2009년 7월 31일 금요일 2시에 Tom Bergeron이 진행하는 Stooges에 관한 스페셜을 방송하였다.Sirius Howard 101 채널의 PM.버제론은 1971년 고등학생 시절 16세 때 인터뷰를 진행했다.이 텔레비전 진행자는 수년 동안 테이프를 보관하고 있었으며 하워드 스턴과의 인터뷰에서 이 테이프를 가져와 특별판으로 만들 것을 설득했다.

"잃어버린 테이프"를 발견한 후에, 버거론은 그것들을 스턴의 제작 스튜디오로 가져왔다.그는 이 테이프가 너무 오래되어 스턴의 라디오 엔지니어들이 테이프 플레이어로 테이프를 재생하면서 래리 파인 인터뷰 테이프가 잘게 찢어지기 시작했다고 말했다.그들은 정말로 한 방밖에 쏘지 않았지만, 테이프는 저장되었다.

"The Lost Stooges Tapes"는 Tom Bergeron이 진행하였고, 그가 Larry Fine과 Moe Howard와 진행한 거의 40년 된 인터뷰에 대한 현대식 논평과 함께 진행되었습니다.인터뷰 당시 모는 여전히 집에서 살고 있었고 래리는 뇌졸중으로 노인정에서 살고 있었다.

텔레비전

뉴 스리 스투지스(1965~66년)

실패한 텔레비전 시리즈 파일럿 Jerks of All Trades, Three Stooges Scrapbook, 그리고 불완전한 Kook's Tour 외에, 스투지 부부는 1965년부터 1966년까지 방영된 애니메이션 시리즈인 The New Three Stooges에 출연했다.이 시리즈는 스투지 단편 애니메이션 156편의 랩어라운드로 사용된 41개의 실사 세그먼트를 혼합한 것이 특징이다.New Three Stooges는 ^[4]Stooges를 위한 역사상 유일한 정규 텔레비전 쇼가 되었다.루니 튠즈, 톰 앤 제리, 뽀빠이 같은 텔레비전에서 방영된 다른 단편 영화들과는 달리, 스투즈의 단편 영화들은 정기적으로 방영될 전국 텔레비전 프로그램이 없었다.Columbia/Screen Gems가 영화 라이브러리를 TV에 라이선스했을 때, 반바지는 지역 방송국들이 선택한 어떤 방식으로든 방영되었습니다(예: 심야 "필러" 소재는 늦은 영화의 끝과 채널의 종료 시간 사이에, "마라톤" 세션에서는 1시간, 1시간 30분 또는 2시간 동안 연속 상영됩니다).1970년대까지, 일부 지역 방송국들은 같은 방송에서 콜롬비아 단편과 뉴 쓰리 스투지 만화를 방영했다.

로보닉 스투지스(1977~78년)

한나-바베라가 제작한 또 다른 애니메이션 시리즈인 "로보닉 스투지스"는 원래 스케이트버드 (CBS, 1977-1978)의 특집 코너로 보여졌으며, 모에, 래리, 그리고 컬리 (각각 폴 윈셸, 조 베이커, 프랭크 웰커 성우)가 나중에 유사한 생체공학 슈퍼히어로로 확장되었다.로보닉 스투지스는 후에 별도의 30분짜리 시리즈로 방영되었고, 제목은 The Three Robonic Stooges로 변경되었다. (각 30분마다 The Three Robonic 스투지스의 두 부분과 Woofer & Whimper, Dog Detectives의 한 부분, 후자는 Hanna Bara의 초기 만화 시리즈인 Clle Club의 에피소드에서 재편집되었다.)

스리 스투지(TBA)

2015년 6월 9일, C3 Entertainment는 런던에 본사를 둔 제작사 Cake Entertainment와 애니메이션 회사 Titmouse, Inc.와 제휴해, 52편의 11분짜리 새로운 애니메이션 Three Stooges 시리즈를 제작한다고 발표했다.Christy Karacas (Superjail의 공동창작자!)가 파일럿 에피소드를 감독했고 얼과 로버트 벤자민, 크리스 프라이노스키, 톰 반 웨이브렌, 에드워드 갈튼이 이그제큐티브를 맡았다.이 시리즈는 안시 국제 애니메이션 ^[50][51]영화제 시장에서 잠재적인 구매자들에게 출시될 것이다.

기타 출연

1967년 10월 13일 ABC의 "월드 오브 디즈니"와 같은 앤솔로지 시리즈 "마더 구스"에서 스투지 세 명은 "욕조 속의 세 남자"로 잠깐 출연했다.

CBS에서는 애니메이션 스투게스를 게스트 스타로 내세운 한나 바베라의 새로운 스쿠비두 영화의 두 에피소드가 방영되었다: 시사회, "괴물 유령 마을" (1972년 9월 9일)과 "붉은 1972년 11월 18일에 방영되었다.

1980년 M*A*S*H 에피소드에서 찰스 윈체스터는 세 명의 한국인 의사를 "모, 래리, 컬리"라고 부르며 그들을 "미국에서 매우 존경받는 사람들"이라고 말하며 무례함을 보여준다.윈체스터가 허리를 삐끗하고 (실제로 윈체스터는 미 육군에서 자동 제대했을 것) 통증으로 고통을 덜지 못하자 포터 대령은 한국인 의사들에게 침을 맞도록 시켰다(윈체스터의 실망은 훨씬 크다).치료 후 의사 중 한 명이 윈체스터가 스리 스투지를 학대하는 것을 눈치채고 "쓰리 스투지에게 나쁘지 않지?"라고 말한다.

뉴 배트맨 어드벤처의 "크리퍼 조심" 에피소드에서 조커는 배트맨과 빠르게 싸운 후 그의 은신처로 후퇴한다.그는 세 명의 심복에게 "모?"라고 소리쳤다.Larr? Cur?"라고 말했지만 그들은 거기에 없다는 것을 알았다.그 직후, 배트맨은 당구장에서 이 세 명의 깡패들을 만나게 된다; 그들은 모, 래리, 컬리와 비슷한 독특한 억양과 헤어스타일을 가지고 있다.이 심복들은 계절의 나머지 기간 동안 잠깐 볼 수 있다.

텔레비전 영화 (2000)

2000년 오랜 스투지^[52] 팬인 멜 깁슨은 코미디언들의 삶과 직업에 관한 TV 영화를 제작했다.모는 폴 벤 빅터, 에반 핸들러는 래리, 존 카시르는 셈프, 마이클 치클리스는 컬리였다.호주에서 촬영되었고 ABC에서 제작되어 방영되었습니다.그것은 마이클 플레밍의 스투지족에 대한 공인된 전기인 스투지족 세 명의 스투지족에 바탕을 두고 있다. Morons에서 American Icons까지.테드 힐리의 아첨에 맞지 않는 묘사는 힐리의 아들이 이 영화를 부정확하다고 언론 인터뷰를 하게 만들었다.사실의 또 다른 오류로는 콜롬비아가 그들의 계약을 취소하고 그와 그의 형제들 그리고 래리가 이전에 배우로 일했던 스튜디오에서 고퍼로 일한 후 모에 하워드가 운이 나빠졌다는 묘사도 있었다.실제로 모에 씨는 자신이 투자한 돈에 가장 신중했다.그와 그의 아내 헬렌은 톨루카 호수에 안락한 집을 소유하고 있었고 그곳에서 아이들을 키웠다.

영화

It's a Mad, Mad, Mad World (1963년)

스리 스투지는 1963년 영화 "It's a Mad, Mad, Mad, Mad World"에서 공항 소방관으로 잠깐 카메오 출연을 했다.스타급 배우들이 출연하는 서사시 코미디 영화인 이 영화는 유명한 코미디언들의 카메오 출연을 많이 포함하고 있다.

스리 스투지 (2012)

스리 스투지라는 제목의 스투지를 주인공으로 한 영화는 2011년 3월 14일 20세기^[53] 폭스와 함께 제작을 시작했으며 패럴리 형제가 감독을 맡았다.그 영화는 한 평론가가 "개발 지옥"^[54]이라고 부르는 곳에 있었다.1996년부터 이 영화를 만들고 싶었던 패럴리 부부는 전기영화나 리메이크를 하지 않고, 대신에 현재를 배경으로 한 새로운 스리 스투지 에피소드를 제작할 것이라고 말했다.이 영화는 스투지스 캐릭터를 ^[55]중심으로 전개되는 세 개의 연속된 에피소드로 나뉜다.

타이틀 캐릭터를 캐스팅하는 것은 스튜디오에게 어려운 것으로 판명되었다.원래 예정은 숀 펜이 래리, 베니시오 델 토로가 모에, 짐 캐리가 컬리를 연기할 예정이었다.펜과 델 토로 둘 다 프로젝트를 떠났지만 짐 캐리에 대한 공식적인 확인이 이루어지지 않은 상태에서 돌아왔다.델 토로가 MTV 뉴스에서 울프먼과 인터뷰를 했을 때, 그는 모에 역을 하는 것에 대해 말했다.그는 나중에 영화에서 누가 래리와 컬리를 연기할 것이냐는 질문을 받았고 숀 펜과 짐 캐리가 여전히 그들을 연기할 것이라고 생각한다고 말했지만, 그는 덧붙였다. "아직은 ^[56][57]아무것도 확실치 않다."할리우드 리포터의 한 이야기는 윌 사소가 다가오는 코미디에서 컬리를 연기할 것이고 행크 아자리아가 모에를 ^[58]연기할 선두 주자라고 말했다.사소는 결국 컬리, 윌앤그레이스의 션 헤이스는 래리 파인,^[59] 크리스 디아만토풀로스는 모에 ^[60]역을 맡았다.제인 린치는 나중에 ^[61]수녀 역을 맡았다.이 영화는 2012년 4월 13일에 개봉되었고 전세계적으로 5,^[62]400만 달러 이상의 수익을 올렸다.영화는 엇갈린 평가를 받았지만, 디아만토풀로스, 헤이스, 그리고 사소는 모, 래리, 그리고 ^[63]컬리로 그들의 연기로 찬사를 받았다.

속편

2015년 5월 7일, 숀 헤이스, 크리스 디아만토풀로스, 윌 사소가 모두 그들의 역할을 재연하는 속편이 발표되었다.Cameron Fay가 ^[64]대본을 쓰도록 고용되었다.제작은 ^[65]2018년에 시작될 예정이었다.

스리 리틀 스투지(TBA)

2016년 2월 3일, C3는 The Three Little Stooges라는 새로운 액션/어드벤처 영화를 발표했다.Gordy De StJeor, Liam Dow, 그리고 Luke Clark가 12세 버전의 Moe, Larry, ^[66]Cully로 출연할 것이다.미래의 영화와 텔레비전 분사의 토대를 마련할 첫 번째 영화는 2017년 ^[67]11월에 제작에 들어가 ^[68]2018년에 개봉될 예정이다.각본은 해리스 골드버그가 쓰고 션 맥나마라가 감독을 ^[69]맡았습니다.이 영화의 예산은 580만 달러이다.2017년 7월 19일, C3는 예산의 일부를 지불하기 위해 크라우드 펀딩을 모색하기 시작했습니다.2017년 8월, 그들은 최소 목표인 5만 ^[70]달러를 초과했다.

비디오 게임

1984년, 고틀립은 납치된 신부 3명을 찾기 위해 노력하는 스투즈가 등장하는 아케이드 게임을 출시했다.

이후 1987년 게임 개발사인 시네마웨어는 Apple IIGS, Amiga, Commodore 64, MS-DOS, Nintendo Entertainment System (NES)에서 사용할 수 있는 성공적인 Three Stooges 컴퓨터 게임을 출시했다.고아원의 압류를 막기 위해 잡일을 해서 돈을 벌어들인 스투지 일가를 바탕으로 원작 영화의 오디오를 통합해 2002년 게임보이 어드밴스, ^[71]2004년 플레이스테이션에서 재발매될 정도로 인기를 끌었다.

Three Stooges는 또한 Realtime ^[72]Gaming에 의해 만들어진 슬롯 게임을 각색했다.

비디오 게임

1986년에 프레스맨 토이 주식회사에 의해 VCR 게임이 출시되었는데, 이것은 많은 고전적인 스투지 ^[73]클립을 사용했다.

외국어로

대부분의 다른 언어에서, 스투지족은 영어 이름의 상응하는 변형으로 알려져 있다.In Chinese, however, the trio is known idiomatically as Sānge Chòu Píjiàng (三個臭皮匠)^[74] or Huóbǎo Sānrénzǔ (活寶三人組).삼국지연의 속담인 '삼국지연의'에서 유래한 '삼국지연의' '삼국지연의' '삼국지연의' '삼국지연의' '삼국지연의' '삼국지연의' '삼국지연의' '삼국지연의' '삼국지연의' '삼국지연의'에서 유래한 '삼국지연의'힘을 보태다.Huov so Sannrénz transl는 "버푼의 트리오"^[75]로 번역된다.마찬가지로 일본어로 산바카 다이쇼(三 ta大ish)^[76]로 알려져 있는데, 이는 '세 명의 바보 장군' 또는 '세 명의 바카 장군'이라는 뜻이다.

스페인어로 그들은 로스 트레스 시플라도스^[77] 또는 대략 세 개의 크랙팟으로 알려져 있다.프랑스어와 독일어에서 이들 3인방의 이름은 부분적으로 Les Trois Stooges(프랑스판 영화 각색에서는 각각 "Les Trois Corniauds"라는 완전한 번역명을 사용했지만)와 Die Drei Stooges로 번역된다.이탈리아에서 그들은 I tre mammittoni로 알려져 있다.In Thai, the trio is known as 3 สมุนจอมป่วน (RTGS: Sam Samun Chom Puan, pronounced [sǎːm sāmǔn t͡ɕɔ̄ːm pùa̯n]) or 3 พี่น้องจอมยุ่ง (RTGS: Sam Phi Nong Chom Yung, pronounced [sǎːm pʰîː nɔ́ːŋ t͡ɕɔ̄ːm jûŋ]).포르투갈어로 이들은 브라질에서는 오스 트레스 파테타스, 포르투갈에서는 오스 트레스 에스타롤라스로 알려져 있으며, 에스타롤라는 "stoge"의 직역어이고, 파테타는 "goofy"에 더 가깝다.In Persian the trio are dubbed as "سه نخاله".터키어로는 '위츠 아흐밥 샤부시'로 불린다.

수상 및 후보

1993년, 스리 스투지스는 MTV 평생 공로상을 수상했다.

그들은 1983년 ^[78]8월 30일 바인 스트리트 1560번지에 있는 할리우드 명예의 거리에 별을 받았다.

「 」를 참조해 주세요.

• 슬랩스틱 코미디 토픽 목록
• 스리 스투지 필름그래피

레퍼런스

메모들

추가 정보

• 베서, 조(렌버그, 제프, 그렉, 렌버그와 함께), 단순한 스투지(1984) 엑셀시오르 북스, Inc.(1987년 원스 어 스투지로 재발행) 라운드 테이블 출판물(애보트와 코스텔로의 일화를 포함한 조 베서의 자서전)
• 브루스킨, 데이비드 N. 3명의 스투지 뒤에: White Brothers: David N. Bruskin(1993) 미국 감독조합과의 대화(제작자 겸 감독 줄스 화이트, 잭 화이트, 샘 화이트와의 심층 인터뷰)
• Comedy III Productions, Inc., Pop, 당신은 Poifect! 스리 스투지 스투지: 아빠에게 경례 (2002) 앤드류스 맥밀
• Davis, Lon and Davis, Debra (ed.) , Stooges Awon Us (2008) BearManor Media ISBN 1-59393-300-2
• 파인버그, 모리스, 래리: The Stoge in the Middle(1984) 샌프란시스코의 마지막 숨소리(래리 파인 전기, 그의 형에게 귀속되지만 실제로는 밥 데이비스에 의해 대필됨
• Fericano, Paul, Stoogism Anthology (1977년) 부실한 영혼 인쇄
• 좋아요, 래리 (카론, 제임스 씨와 함께), 스트로크 오브 럭키 (1973) 시에나 출판사 (래리 파인 씨의 자서전, 그의 생애가 끝날 무렵에 번역)
• Flanagan, Bill, Last of the Moe Hearts (1986) McGraw-Hill / Contemporary Books, Inc.
• Fleming, Michael, Three Stooges: 'Morons'에서 'American Icons'(2002년) 브로드웨이 출판사까지 일러스트레이티드 히스토리
• Forrester, Jeffrey, The Stoogepiller Trivia Book (1982) Contemporary Books, Inc.
• Forrester, Jeffrey, The Stooge Chronicles, Inc. (팀 경력의 포괄적인 개요, 다양한 테드 힐리 스투그에 대해서도 논의)
• Forrester, Tom, Forrester, Jeff, The Stooges's Lost Episodes, Inc.와 함께 Stooges's Lost Episodes(1988) Contemporary Books, Inc.(개인의 Stooges의 솔로 영화를 포함한 무명의 Stooges 출연에 대한 토론)
• Forrester, Jeff, Forrester, Tom, Wallison, Joe, Three Stooges: 역사상 가장 인기 있는 코미디 팀의 승리와 비극 (2001) 도널드슨 북스
• 가너, 폴, 무사 가너: 보드빌 스투지의 자서전(1999년) 맥파랜드 & Co.
• Hansen, Tom and Forrester, Jeffrey, Stoogemania: 스투지 사진, 퍼즐, 트리비아, 컬렉터블 등의 호화 (1984) 컨템포러리 북스, 주식회사 (스투지 기념품 개요)
• 하워드, 모에, 모에 하워드와 스리 스투지스(1977) 시타델 프레스(모에 하워드의 자서전, 그의 딸에 의해 완성되어 사후에 발표됨)
• Koceimba, Bill, Kaufman, Eric A., Sack, Steve, Three Stooges Golf Spoof and Trivia Book, Inc.와 함께.
• Kurson, Robert, The Official Three Stooges Encyclopedia: 커슨, 로버트. The Ultimate Nucklehead's Guide to Stoogedom, Morons에서 Ziller, Zeller, 및 Zoller(1999) McGrow-Hill에 이르는 Morons의 합병 협회
• 커슨, 로버트, The Three Stooges Cookbook(1998) 컨템포러리 북스, Inc.
• Lenburg, Jeff, Maurer, Joan Howard 및 Lenburg, Greg, Three Stooges 스크랩북(1982년, 1994년 개정, 2000년)시타델 프레스
• 롱리, 막시밀리언, 자기도 모르게 보수당: 생명, 법률, 3대 스토그에 대한 마지못한 우익의 생각 (2007)모노그래프 출판사
• Maltin, Leonard, The Great Movie Kom Books
• Maltin, Leonard, Movie Comedy Teams (1970, 1985 개정) New American Library
• Maltin, Leonard, Selected Short Subjects (최초 "위대한 영화 반바지"로 출판됨) 크라운 북스, (1983년 개정)Da Capo 프레스
• 맥게리, 애니, 세 스투지의 괴상한 세계 (1992) 초승달 책
• Maurer, Joan Howard, Colly: Superstooge의 삽화 전기(1985년 개정, 1988년 개정)시타델 프레스
• Maurer, Joan Howard(ed.), Three Stooges Book of Scripts(1984) 시타델 프레스
• Maurer, Joan Howard and Maurer, Norman(에드), Three Stooges Book of Scripts, 제2권(1987) 시타델 프레스
• 오쿠다, 테드 앤 왓츠, 에드워드, 더 컬럼비아 코미디 쇼츠(1998) 맥팔랜드 & Co. (컬럼비아 단과학과 종합사, 스투지 동료 에드워드 번즈와 에밀 시트카가 폭넓게 인용됨)
• 폴리, 짐, "The Three Stooges Hollywood Filming Locations" (2012) 산타모니카 프레스 (1934년부터 1958년 사이에 할리우드에서 만들어진 스투즈의 가장 유명한 단편 영화들의 야외 촬영장소 기록)
• 스미스, 로널드 L. 스투지 팬즈 아이큐. 테스트 (1988) 컨템포러리 북스, Inc.
• 솔로몬, 존, 완벽한 세 스투지: 공식 필모그래피와 스리 스투지 컴패니언 (2000)코미디II 제작

외부 링크

• 스리 스투지 온라인 필름그래피
• 공식 웹사이트
• 스투금(삼수박물관)
• Three Stooges 컴파일은 Internet Archive에서 무료로 다운로드할 수 있습니다.
• 저명한 일러스트레이터 드류 프리드먼의 세 스투지 초상화(2009년)
• Ocala Star-Banner의 젊은 세대와의 새로운 성공에 대한 Moe Howard와의 인터뷰– 1959년 2월 22일 Google News에서 액세스
• IMDb에서의 스투지 3인조(2012)
• TCM 영화 데이터베이스의 스투지 3인방
• Dan Barry (April 13, 2012). "Even the Three Stooges Needed Second Fiddles". The New York Times.