워싱턴 발레단
The Washington Ballet| 워싱턴 발레단 | |
|---|---|
| 일반 정보 | |
| 이름 | 워싱턴 발레단 |
| 설립년도 | 1976 |
| 창시자 | 메리 데이 |
| 웹사이트 | www |
| 선임직원 | |
| 전무이사 | 패트릭 멀런슐테 |
| 예술 스태프 | |
| 아트 디렉터 | 줄리 켄트 |
| 기타 | |
| 관립학교 | 워싱턴 발레학교 (TWSB) |
워싱턴발레단(Washington Ballet, TWB)은 워싱턴DC에 본부를 둔 전문 발레 댄서들의 앙상블이다. 1976년 메리 데이에 의해 설립되었으며, 2016년부터 줄리 켄트의 예술 감독 아래 있다. 셉타임 웨버는 1999년부터 17년간 예술감독을 지냈으며 2015/2016시즌이 끝나면서 예술감독에서 물러났다.[1][2]
메리 데이 (1976-99년)
워싱턴 출신으로 그녀의 스승인 리사 가디너(Né Elizabeth C. né Mary Henry Day, 1910년 1월 25일 ~ 2006년 7월 11일)는 메리 데이(né Mary Henry Day; ne 1910년 1월 25일 ~ 2006년 7월 11일)이다. 가디너; 1894–1958)는 1944년에 워싱턴 발레학교를 설립했다.[3] 1950년대에는 이 학교에서 훈련을 받은 전문 무용수들이 합류해 국립성당과 DC에서 공연을 했다. 국립 심포니 오케스트라 레크리에이션 학부. 이 단체는 또한 뉴욕, 웨스트버지니아, 도미니카 공화국 등을 순회했는데, 1956년에 이 극단이 알리샤 알론소와 함께 공연을 했다.[4]
1961년, 워싱턴 발레 학교는 국립 심포니 오케스트라와 함께 제헌의 전당에서 The[3] Hutcracker를 초연했다. 1976년, 데이는 워싱턴 발레학교 학생들에게 전문 쇼케이스를 제공하는 회사인 "워싱턴 발레단"을 시작했다. 국립예술진흥원(National Endowment for Arts)의 보조금으로 자금을 지원받은 데이는 노동부의 포괄적 고용 및 훈련법을 활용한 최초의 행정이사로 피터 그리그스비를 고용해 무용수를 고용했다. 이어 알튼 밀러가 감독을 맡아 회사 투어를 확대했다. The Washington Ballet founding company members included Madelyn Berdes, Patricia Berrend, James Canfield, Sharon Caplan, Robin Conrad, Lynn Cote, Laurie Dameron, John Goding, Robin Hardy, Jon Jackson, Brian Jameson, Terry Lacy, Christine Matthews, Ricardo Mercado, Julie Miles, Patricia Miller, Philip Rosemond, Helen Sumerwell and Allison Zusi.
상주 안무가 고
이 회사의 첫 시즌은 네덜란드 국립발레단의 신진 안무가 추산 고씨의 세 작품으로 구성되었는데, 추산 고는 이 회사의[5] 창립 당시 상주 안무가였으며 후에 부 예술 감독이 되었다. 고건 총리가 워싱턴DC에서 처음 2년간 가르치며 안무를 요구한 것은 1979년 미하일 바리쉬니코프가 회사와 고건 전 총리의 안무에 관심을 보이고, 결국 춤을 추는 [5]등 '선전문'에서 탄탄하게 전문직급으로 회사를 옮겼다.[6] 1987년 11월 사망할 때까지 워싱턴 발레단에 있었던 동안 고씨는 이 회사를 위해 19개의 발레단을 안무했다.
1980년, 17세의 회사원 아만다 맥커로는 모스크바에서 열린 제4회 국제 발레 콩쿠르에서 미국 공식 댄스팀에 출전할 9명의 댄서 중 한 명으로 선정되었다. 그녀는 사이먼 다우와 파트너십을 맺고 금메달을 따, 이 대회에서 우승한 최초의 미국 시민이 되었다.[7] 1980년대와 1990년대에는 워싱턴 D.C.에서 본격적인 시즌을 선보였고, 중국, 일본, 말레이시아, 싱가포르, 러시아, 스페인, 남미 등 해외 순회공연을 했다.
고후년
메리 데이는 1999년 이 회사의 예술 감독에서 물러났고 2003년 학교 감독으로 은퇴했다. 그녀는 2006년에 죽었다.[3]
Septime Webre 연도(1999-2016)
1999년 쿠바계 미국인인 Septime Webre가 예술 감독으로 워싱턴 발레단에 입단하였다. 웨브르가 워싱턴발레단을 위해 창작한 작품으로는 후아니타 이 알리샤(2000년), 카르멘(2001년), 트레킹홈(2002년), 신데렐라(2003년), 오우이/논(2006년), 원더 스테이트(2006년) 등이 있으며, 카미나 부라나, 변동하는 헤마인, 야생동물이 있는 곳, 피터팬 등이 있다. 이 회사는 지젤, 코펠리아, 라 실피데와 같은 고전적인 발레 외에도 조지 발란치네, 트와일라 타프, 크리스토퍼 휘든, 마크 모리스, 트레이 맥킨타이어, 에드워드 량, 나초 두아토와 같은 현대 안무가의 작품들을 무대에 올렸다. 2000년 10월, 웨브레는 하바나의 역사적인 투어에 워싱턴 발레단을 이끌었고, 1960년 이후 쿠바에서 공연한 최초의 미국 발레단이 되었다. 2004년, 워싱턴 발레단은 웨브르의 호두까기 인형(The Hutcracker)을 초연했다. 웨버는 2010년에 위대한 개츠비와 2013년에 태양도 떠오른다.[8]
웹레는 또한 워싱턴발레단의 홍보 및 교육 프로그램인 D.C. 공립학교 아이들을 위한 통합 언어 예술 교육과정에 창의적인 운동을 접목시킨 프로그램인 DanceDC를 시작했다. 클래식 프리발렛 기법은 EXCEL이라는 독특한 장학 프로그램을 통해 관심 있는 DanceDC 학생들에게 가르친다! 댄스DC 학교 남학생 9명과 여학생 9명이 매년 선발돼 워싱턴발레학교에서 일주일에 한 번 1시간씩 현장 전문 발레기법 교육을 받는다. 2005년에는 아나코스티아 강 동쪽에 위치한 워싱턴 발레학교 분교뿐만 아니라 회사의 커뮤니티 프로그램의 본고장인 타운홀 교육 예술 레크리에이션 캠퍼스(TWB@THEARC)에서 워싱턴 발레단을 시작했다.[9]
줄리 켄트 (2016-)
2016년 2월, 웨버는 6월 말에 사임할 것이라고 발표했다.[10] 한 달 후, 이 회사는 아메리칸 발레 극장과 29년간 춤을 추다가 최근에 은퇴한 줄리 켄트가 7월 1일부터 이 회사의 고삐를 잡겠다고 발표했다.[11] 이제 줄리 Kent,[12]워싱턴 발레단에 대한 그녀의 장기적인 초점과 비전의 예술적인 이사 임기에 더욱 축적, DC수도권 전역에 사회적 약속 노력 확대 및 좀 더 두드러진 곳 둘 다 안에 TWB 선도 기업 레퍼토리 확장에 의해 기관 개발하겠다는 확실한 근거를 사용하고 있다. 그리고 국외의 켄트는 발레리나의 상징인 것 외에도 29년간 이 회사와 함께 춤을 추며 아메리칸 발레 시어터에서 가장 오래 근무한 무용수라는 명성을 갖고 있다. 그녀의 폭넓은 배역은 발레 레퍼토리의 넓은 범위와 그녀에 관한 작품을 만든 안무가들의 뮤즈로서의 역할을 포괄한다. 예술 형식에 봉사하고, 예술 교육을 장려하고, 다음 세대의 무용수들을 육성하고, 훈련하고, 발전시키는 데 그녀의 경험을 활용하는 그녀의 지속적인 헌신은 그녀가 TWB와 그 회사, 학교 및 지역사회 참여 프로그램과 이니셔티브를 더욱 높이게 할 것이다.
레퍼토리
| 제목 | 안무가 | 음악 | 수행된 날짜(*초기화 참조) |
|---|---|---|---|
| 고민 | 조지 발란치네 | 이고르 스트라빈스키, 고민 | 1999년 9월 17일 |
| 알레그로 브릴란테 | 조지 발란치네 | 피터 일리히 차이코프스키의 미완성 "제3의 피아노 협주곡" | 1983년 2월 23일 |
| 항상, 아니 가끔 | 트레이 매킨타이어 | 비틀즈 | 2006년 5월 10일* |
| 안토니오 | 닐스 크라이스트 | 안토니오 비발디 | 1999년 5월 19일* |
| 아폴로 | 조지 발란치네 | 이고르 스트라빈스키 | 1989년 2월 23일 |
| 오바데 | 크리스티안 홀더 | JS 바흐 "무반주 첼로 G장조 1위" | 1995년 5월 17일* |
| 비포 나이트폴 | 닐스 크라이스트 | 보후슬라프 마르티누 "두 현악 관현악단을 위한 이중 협주곡, 피아노와 팀파니" | 1991년 2월 15일 |
| 버드 오브 파라다이스 | 추산고 | 알베르토 지나스테라 "아르파 이 오르케스타" | 1979년 10월 26일* |
| 6월까지 파란색 | 트레이 매킨타이어 | 에타 제임스가 유명하게 만든 노래들 | 2000년 10월 11일 |
| 볼레로 | 니콜로 폰테 | 모리스 라벨 | 2010년 4월 15일 |
| 브람스 온 에지 | 카롤레 아미티지 | 요하네스 브람스 | 2010년 4월 15일 |
| 브리프 플링 | 트와일라 타프 | 미셸 콜롬비아와 퍼시 그레인저 | 2002년 2월 20일 |
| 브루야드 | 존 크랭코 | 클로드 드뷔시, "예외" | 1990년 5월 15일 |
| 형제, 형제 | 네치켈렐레로 세카와나 | 안토니오 비발디 "글로리아 마그니티컷" | 1995년 9월 27일 |
| 카르멘 | 셉타임 웨브레 | 조르주 비제 | 2001년 11월 1일* |
| 카르미나 부라나 | 셉타임 웨브레 | 칼 오르프 | 2000년 2월 10일 |
| 신데렐라 | 셉타임 웨브레 | 세르게이 프로코피예프 | 2003년 5월 28일* |
| 협주곡 바로코 | 조지 발란치네 | 요한 세바스티안 바흐, "두 비올린을 위한 D단조 콘서트" | 1977년 5월 1일 |
| 코펠리아 | 아서 생레온 | 레오 델리베스 | 2004년 3월 31일 |
| 단스 콘체르탄테스 | 닐스 크라이스트 | 이고르 스트라빈스키 "단스 협주곡" | 1993년 10월 28일 |
| 단존 | 존 고딩 | 알베르토 지나스테라 "피아노 소나타스 1, 2호" | 1995년 5월 16일 |
| 다크엘레지스 | 안토니우스 튜더 | 구스타프 말러 | 2002년 2월 21일 |
| 돈키호테 | 마리우스 페티파 이후의 안나마리 홈즈 | 루트비히 밍쿠스 | 2009년 10월 15일* |
| 이중 대비 | 추산고 | 프란치스코 폴렌치 "두 대의 피아노와 오케스트라를 위한 D단조 콘서트" | 1978년 4월 23일* |
| 덤키 변주곡 | 레이 바라 | 안토닌 드보아차크, "피아노 트리오 인 E단조 (덤키), Op. 90" | 1991년 2월 13일* |
| 에스플라네이드 | 폴 테일러 | 요한 세바스티안 바흐 | 1987년 10월 15일 |
| 저녁 | 그레이엄 루스티그 | 벤자민 브리튼 "테너, 혼, 현악기용 세레나데" Op 31 | 1994년 11월 2일 |
| 부드럽게 만지는 눈 | 커크 피터슨 | 필립 글래스 "매드 러쉬" | 2000년 2월 22일 |
| 라 필 말 가르데 | 페르난드 노트 | 빌헬름 허텔 | 1986년 10월 16일 |
| 파이어버드 | 로버트 와이스 | 이고르 스트라빈스키 | 2003년 10월 1일 |
| 파이브 | 추산고 | 어니스트 블로치, "현악관현악단 콘체르토 그로소 1위", 무브먼트 I, II, IV | 1978년 2월 12일* |
| 변동하는 헴라인 | 셉타임 웨브레 | 티거 벤포드, 임관 | 2000년 4월 26일 |
| 사대 기질 | 조지 발란치네 | 폴 힌데미스 | 1989년 5월 10일 |
| 지젤 | 장 코랄리, 쥘 페로트, 마리우스 페티파 | 아돌프 아담 | 2004년 10월 20일 |
| 위대한 개츠비 | 셉타임 웨브레 | 빌리 노빅이 편찬, 작곡, 편곡 | 2010년 2월 25일 |
| 헨델 기념식 | 비센테 네브라다 | 조지 프레드릭 헨델, '워터뮤직'과 '왕실 불꽃놀이' 12편 선정 | 1982년 11월 10일 |
| 헨젤과 그레텔 | 릭 매컬러 | 엥겔베르트 험퍼딘크, "헨젤 앤 그레텔" | 1995년 2월 23일* |
| 홀버그 스위트 | 존 크랭코 | 에드바르 그리그, "홀버그 스위트" | 1990년 10월 10일 |
| 아이케어 | 린 코테 | 르네 뒤페르 "아이케어" | 1996년 6월* |
| 밤의 빛 속에서 | 추산고 | 보후슬라프 마르티누, "심포니 넘버원," 무브먼트 I, II, III | 1982년 3월 10일* |
| 중간, 어느 정도 높아짐 | 윌리엄 포사이스 | 톰 윌럼스 | 2003년 10월 1일 |
| 인 더 나이트 | 제롬 로빈스 | 프레데릭 쇼팽 | 2006년 10월 25일 |
| 인 어퍼룸 | 트와일라 타프 | 필립 글래스 | 2006년 10월 25일 |
| 인터레이스 | 린 코테 | 토마스 윌브란트 "The Electric V — 비발디의 사계절에 대한 새로운 관점" | 1996년 5월 8일* |
| 저우시 | 토어 판 샤이크 | 클로드 드뷔시, "Jeux," (Poeme Danse 1913) | 1989년 5월 10일 |
| 후아니타 이 알리시아 | 셉타임 웨브레 | Cuban, performed by Sin Miedo ("Chan Chan" by Francisco Repilado; "El Carretero" by Guillermo Portables; "Solamente Percusión" by Alfredo Mojica, Jr., Joseito Lopez, and Ralph Eskanazi;"Orguellecida" by Eliseo Silveira; "Dos Gardenias" by Isolina Carillo; "El Cuarto de Tula" by Sergio Siabo) | 2000년 9월 17일* |
| 집까지 여행 | 셉타임 웨브레 | 달콤한 꿀 인 더 락 | 2002년 4월 4일* |
| 나뭇잎이 희미해지고 있다 | 안토니우스 튜더 | 안토닌 드보아차크, 현악 사중주를 위한 키프레스, 현악 사중주를 위한 추가 음악 | 2000년 2월 10일 |
| 코오랄루나의 남자 | 린 코테 | 프랭크 마틴, "제2의 협주곡 피아노 외 오케스트라, 콘 모토" | 1996년 5월 16일* |
| 한여름 밤의 꿈 | 피터 아나스토스 | 펠릭스 멘델스존 | 1997년 3월 20일 |
| 한여름 밤의 꿈 | 조지 발란치네 | 펠릭스 멘델스존 | 2004년 1월 21일 |
| 모멘텀 | 추산고 | 세르게이 프로코피예프, "피아노 협주곡 D플랫 1번, Op. 10" | 1983년 10월 21일 |
| 형태스 | 크리스토퍼 휘든 | 리게티 교르지 | 2007년 3월 28일 |
| 미스터리 | 존 고딩 | Ysaye M. Banwell의 음악과 단어, 비라고 디옵의 단어와 함께 "나를 가두시겠습니까"와 "Breaths" 그리고 아이샤 칼릴의 "Mystic Oceans"와 "Listic Rhible" 그리고 버니스 존슨 레곤의 "I Remember, I Believe" 그리고 "Somes"의 단어. | 1996년 5월 8일* |
| 나 플로레스타 | 나초두아토 | 하이토르 빌라로보스, 바그너 티소 | 2000년 9월 17일 |
| 넥서스 | 린 코테 | Maritri Garrett and Shana Tucker, 의뢰자 | 1995년 9월 27일* |
| 발레의 밤 | 매슈 다이아몬드 | 에마뉘엘 샤브리에: "단세 노예", "하바네라", "에스파냐" | 1984년 10월 24일* |
| 나인 시나트라 송 | 트와일라 타프 | 프랭크 시나트라 | 2005년 11월 2일 |
| 누아게스 | 지에이 클리안 | 클로드 드뷔시, 누아제 | 2000년 2월 22일 |
| 호두까기 인형 | 메리 데이/마리우스 페티파/레브 이바노프 이후의 마르틴 버크너 | 피터 일리히 차이콥스키 | 1961년 12월 |
| 호두까기 인형 | 셉타임 웨브레 | 피터 일리히 차이콥스키 | 2004년 12월 10일* |
| 오의/논 | 셉타임 웨브레 | 다양한 아티스트. 보컬: 캐런 에이커스 | 2006년 10월 25일* |
| 우리 도시 | 필립 제리 | 애런 코플랜드, "우리 마을", "붉은 조랑말", "평범한 사람을 위한 팡파레" | 1996년 2월 16일 |
| 오버스텝 | 모니카 레비 | 임관한 이브 베글러리언 | 1991년 5월 15일* |
| 파스 데 콰트르 | 쥘 페로트의 원작 이후 안톤 돌린 | 체사레 푸그니 | 1982년 5월 12일 |
| 패스 바이 | 크리스츠토프 목사 | 요한 세바스티안 바흐 | 1998년 5월 13일* |
| 피터팬 | 셉타임 웨브레 | 카르멘 델레온 | 2003년 1월 31일 |
| 피아졸라 칼데라 | 폴 테일러 | 아스토르 피아졸라와 저지 페테르부르크스키 | 2007년 1월 31일 |
| 시인법 | 셉타임 웨브레 | 영화 '아워즈'의 사운드트랙에 나오는 필립 글래스 | 2003년 10월 1일* |
| 폼프 | 드와이트 로덴 | 안토니오 카를로스 스콧 | 2000년 4월 26일 |
| 사중주 2 | 닐스 크라이스트 | 드미트리 쇼스타코비치, "현악 사중주 11번" | 1990년 5월 15일 |
| 랩소디 인 스윙 | 존 고딩 | Glenn Miller, "Moonlight Serenade" with lyrics by Mitchell Parish;" Ferd "Jelly Roll" Morton, "King Porter Stomp"; Jerry Gray, "String of Pearls"; Irving Berlin, "Always"; Duke Ellington, Emanuel Kurtz and Irving Mills, "In A Sentimental Mood"; and Louis Prima, "Sing, Sing, Sing" | 1997년 2월 19일* |
| 봄의례 | 트레이 매킨타이어 | 이고르 스트라빈스키 | 2005년 2월 23일* |
| 루비 | 조지 발란치네 | 이고르 스트라빈스키 | 2003년 4월 2일 |
| 사바나 | 네치켈렐레로 세카와나 | Maritri Garrett, Marshall Johnson, Shana Tucker, Ntsikelelo Cekwana | 1997년 5월 14일* |
| 풍경 초대장 | 추산고 | 볼프강 아마데우스 모차르트, "현악의 아다지오와 푸가 C단조", 루드비히 판 베토벤, "B 플랫의 그로스 푸가 133" | 1983년 2월 23일* |
| 슈베르트 교향곡 | 추산고 | 프란츠 슈베르트 "B 플랫의 교향곡 2번" | 1985년 2월 20일* |
| 스카치 심포니 | 조지 발란치네 | 펠릭스 멘델스존 "A단조 교향곡" | 1979년 5월 16일 |
| 세레나데 | 조지 발란치네 | 피터 일리히 차이콥스키 "현악의 세레나데" | 1977년 2월 20일 |
| 시카르 | 린 코테 | 하스켈 스몰, "플루트, 첼로, 피아노 트리오" | 1994년 11월 2일* |
| 잠자는 숲 속의 미녀 (그랜드 파스 드 듀스) | 마리우스 페피타 | 피터 일리히 차이콥스키 "잠자는 숲 속의 미녀" | 1981년 4월 24일 |
| 소나타 | 크리스츠토프 목사 | 요하네스 브람스, 바이올린 소나타, D단조 3위, Op 108 | 1999년 5월 19일* |
| 소나틴 | 조지 발란치네 | 모리스 라벨 | 2004년 1월 21일 |
| 스퀘어 댄스 | 조지 발란치네 | 아르칸젤로 코렐리와 안토니오 비발디 | 1987년 10월 2일 |
| 스테이트 오브 원더 | 셉타임 웨브레 | 요한 세바스티안 바흐, 골드버그 변주곡 | 2006년 5월 10일* |
| 스트라빈스키 바이올린 협주곡 | 조지 발란치네 | 이고르 스트라빈스키 | 2005년 2월 23일 |
| 라 실피드 | 아우구스트 부르논빌 | 헤르만 세베린 뢰벤스키올드 | 2009년 2월 11일 |
| 동기화 | 닐스 크라이스트 | Ludovico Einaudi, Selections from Salgari. 루도비코 에이나우디. 정원사의 라빈드라나트 타고레 작사 | 1996년 5월 12일* |
| 동의어 | 추산고 | 벤자민 브리튼, "현악 사중주 D" 1번, 무브먼트 I, II, III | 1978년 5월 12일* |
| 타란텔라 | 조지 발란치네 | 루이스 고트샬크 "그랜드 타란텔" 허시 케이가 재구성하고 기획했다. | 1984년 2월 |
| 차이코프스키 파스 드 듀스 | 조지 발란치네 | 피터 일리히 차이코프스키, "스완 호수"의 '잃어버린' 음악 | 1981년 10월 9일 |
| 선과 시의 안심할 수 있는 효과 | 트레이 매킨타이어 | 안토닌 드보차크 | 2003년 4월 2일* |
| 다음 시간 이전 시간(이전 시간) | 라르 루보비치 | 이고르 스트라빈스키, "현악 사중주를 위한 콘서트" | 1986년 10월 16일 |
| 그녀가 사랑했던 그곳 | 크리스토퍼 휘든 | 쿠르트 빌과 프레데릭 쇼팽 | 2005년 2월 23일 |
| 타임 아웃 | 주디스 제이미슨 | 켄 해트필드 | 1986년 4월 10일* |
| 초월 에뛰드 | 케빈 매켄지 | 프란츠 리스트, 피아노의 "트랜스켄덴탈 에뛰드" | 1992년 2월 12일 |
| 트랜짓 | 그레이엄 루스티그 | 콘란 난카로: "토카타", "탄고", "플레이어 피아노 2b, 3b, 3c, 3d, 6" | 2004년 2월 17일 |
| 알 수 없는 영역 | 추산고 | Jim Jacobsen, 임관 | 1986년 2월 6일* |
| 변주 세리에우스 | 추산고 | 펠릭스 멘델스존 "변동 세리에우스, Op. 54" | 1977년 5월 1일* |
| 야생이 있는 곳 | 셉타임 웨브레 | 랜디 울프, 임관 | 2000년 3월 10일 |
| 살렘의 마녀 | Milicent Monks의 libretto 기반 린 코테("Grohg"의 원래 시나리오는 사용되지 않았다) | 애런 코플랜드 "그로그" | 1998년 5월 13일* |
| 언더랜드 | 에드와르 량 | 필립 글래스 | 2009년 5월 13일 |
회사
이 회사의 무용수는 다음과 같다.[13]
이 회사는 2017년 4월 현재 4명의 견습생을 두고 있다. 애들레이드 클로스, 올리비아 립닉, 스테파니 소로타, 사라 스틸.[14]
참조
- ^ Kaufman, Sarah L. (5 February 2016). "Washington Ballet's Septime Webre to step down in June". The Washington Post. Retrieved 7 March 2016.
- ^ Kaufman, Sarah L. (7 March 2016). "ABT star Julie Kent is Washington Ballet's new artistic director". The Washington Post. Retrieved 7 March 2016.
- ^ a b c Kisselgoff, Anna (23 July 2006). "Mary Day, Teacher of Ballet, Dies at 96". New York Times. Retrieved 23 January 2012.
- ^ Shor, Donna (December 2020). "Around Town with Donna Shor". Washington Life Magazine. Retrieved 3 February 2021.
- ^ a b Khadarina, Oksanna (6 May 2014). "Washington Ballet – Tour-de-Force: Balanchine! bill – Washington". Dancetabs.
- ^ Welsh, Anne Marie (16 April 1979). "Choo San Goh puts Washington on the ballet map". Washington Star. Washington, D.C., United States. pp. C-1.
- ^ "Atlanta Ballet Summer Intensive Instructor Spotlight: Amanda McKerrow". Atlanta Ballet. July 28, 2014. Retrieved March 14, 2015.
- ^ Kaufman, Sarah (3 May 2013). "Washington Ballet's 'Hemingway: The Sun Also Rises'". Washington Post. Retrieved 5 May 2013.
- ^ Milloy, Courtland (2012-11-20). "On Mississippi Ave. SE, a place of light and learning". The Washington Post. Retrieved 3 February 2021.
- ^ Kaufman, Sarah L. (2016-02-05). "Washington Ballet's Septime Webre to step down in June". The Washington Post. ISSN 0190-8286. Retrieved 2016-09-18.
- ^ Kaufman, Sarah L. (2016-03-07). "ABT star Julie Kent is Washington Ballet's new artistic director". The Washington Post. ISSN 0190-8286. Retrieved 2016-09-18.
- ^ "Julie Kent". The Washington Ballet. 19 November 2018.
- ^ "About TWB: Meet Our Dancers". The Washington Ballet. Retrieved 14 September 2013.
- ^ "Company Dancers". The Washington Ballet. 2013-11-24. Retrieved 2017-04-20.
외부 링크
